Рецензии

Чёрная комедия абсурда. Кровавый кураж и многочисленные убийства. Слабый сценарий. Слабые женские роли. Слишком много Охлобыстина и деревни.

Явное подражание Тарантино. Что не так уж и плохо для экспериментального российского кино. Мясорубка. Было бы таких подражаний много, фильм Охлобыстина лёг бы на полку.

Русский бунт прослеживается только в одной сцене с избиением колхозниками народного депутата. Налицо противостояние банды Соловьёва и российской полиции. Примыкание Соловья-разбойника к ворам-в-законе. Как не крути, но Соловьёв бандит, хоть и благородный. Он грабит и убивает. Зато не курит и отучает от курения окружающих. Народ его боится, но уважает. Хорошие отношения у Соловьёва с православной церковью. Он возвращает после грабежа ювелирного магазина в монастырь иконы.

Во всех фильмах с его участием Иван Охлобыстин играет самого себя. Не исключение и этот фильм. Мне намного больше понравилась актёрская игра Стычкина.

После просмотра фильма остаётся ощущение хаоса и анархии. Вспоминается батька Махно и его Гуляй-Поле. Скорее всего так и задумывалось Иваном Ивановичем.

С удовольствием посмотрел фильм один раз. Больше не хочется.

6 из 10

Бывший менеджер крупной компании Севастьян Григорьевич Соловьёв выходит на большую дорогу русского разбоя. Вместе со своими подельниками экс-бухгалтером Дебетом, кузнецом-киллером по кличке Молот и оперной дивой Изабеллой Юрьевной он грабит богатых и восстанавливает справедливость. На него открывает охоту вся местная милиция, а также суровый фээсбешник Н7.

Фильм имени Ивана Охлобыстина. Он написал сценарий и сыграл главную роль. Картина получилась этакой чёрной комедией с элементами шизухи в духе 'Даун Хауса'. Хватает крови, буффонады, отчего лента производит своеобразное впечатление. Много диалогов в фирменном охлобыстинском стиле. Но сюжет частенько топчется на месте, одна и та же история рассказывается на разный лад несколькими персонажами.

Охлобыстин тут, конечно, в центре картины. Хорош в своем традиционном образе, сверкает золотыми зубами и несколько заслоняет собой других персонажей. Да и самоиронии Ивану все же не хватает. Из прочих актёров выделяется Евгений Стычкин в роли боевого бухгалтера Дебета. Остальные, среди которых Оксана Фандера, Сергей Бадюк, Игорь Жижикин, Павел Прилучный, Александр Стриженов, выезжают по большой части на своей харизма или фактуре. Так как второстепенные герои тут прописаны довольно слабо.

Сюжетно картина оставляет довольно рваное впечатление. Диалоги местами хороши, но искрометности не хватает и на цитаты не разобрать. Подвезли много крови, а финал такой эпичный под БГ. Неплохо смотрится, особенно если вы поклонник охлобыстинского стиля. Но несколько недожали в плане сценария и актерки.

6,5 из 10

Начну с того, что мне, как поклоннику Тарантино и Гая Ричи, данная лента не показалась бездумной попыткой подражания западным мастерам трэша. Отнюдь. 'Соловью' хватает самобытности и собственной неповторимой атмосферы. Да, он снят в стилистике Ричи, но для меня это стало только плюсом.

Фильм шикарен и выглядит очень качественно. Динамичные экшн-сцены, красивая анимационная вставка про подвиги Соловья, замечательное музыкальное оформление. Композиции Трио Кантарио и то, как они ложатся на кадр - это гениально, давно такого не было. Оказывается, даже такие песни, как 'Бабушка'(Маркшейдер кунст), 'Русский ренессанс'(Тупые), будучи к месту употребленными, могут доставить эстетическое наслаждение. А чего стоит 'Случайный вальс' в исполнении Охлобыстина и Фандеры! Да и финал под Аквариум. Визуальный ряд выше всяких похвал. Благодаря умелой работе с цветофильтрами и шикарной музыке фильм представляет собой маленький эстетический шедевр.

Отдельно хочется сказать про сценарий. В фильме присутствует несколько прямо-таки гениальных сцен, три минуса простительных и один жирный. Из хорошего - сцена знакомства Соловья с Молотом в первом варианте. Лучший, пожалуй, диалог фильма.

- Я Вам молоток с карбоновой ручкой куплю.
- Да на***ть, мне этот нравится.
- Мне тоже бесконечно импонирует Ваш молоток.

Прекрасна сцена, где Соловей едет по полю на мотоцикле, напарывается на трубы и, падая, остается лежать и смотреть на звезды. Очень хорошо передает иногда накатывающее ощущение тихого восторга, когда хочется сказать: 'Остановись, мгновение, ты прекрасно!' Замечателен и эпизод на веранде, когда у Дебета сдувает ветром билеты во Францию и под его беготню и причитания у Соловья с Примой идет спокойный разговор о том, кем заменить Маленького принца, которому Севастьян прострелил лобковую кость. Или сцена, в которой Дебет пытается объяснить старухе, откуда высчитывается процент с аренды. Да и куча других замечательных сцен есть в фильме. Кстати, неожиданно неплохо вписываются в диалоги словечки вроде 'давеча', 'изволили злодействовать' и прочие устаревшие слова и просторечия. Они не выпадают, а напротив, подчеркивают некоторую общую атмосферу сказочности.

Из минусов, во-первых, юмор. Юмор тут до неприличия никакой. 'Кажется, я забыла сказать руки вверх,' - это не уровень. Во-вторых, несколько провальных персонажей второго плана (в основном, из-за актерской игры, но также и из-за реплик): Поля Грек ужасен. 'Я поэт, и эта поэзия при моем авторитете авторитетно важна,' а дальше про золотые зубы и болты - слушать не возможно. Наместница как персонаж тоже слаба (вырезать бы из сценария 'мультика златозубого' и про 'спасению подлежит'). В-третьих, классическая проблема всех подобных работ - достоверность. Когда человек шагов с тридцати идет по прямой с пулеметом против пяти автоматов и, получив лишь одно(!) несерьезное ранение, подходит вплотную к стреляющим и добивает их. Но это, видимо, предлагается воспринимать как элемент сказки. Есть еще незначительные киноляпы, вроде раны в правом боку после выстрела в левый, или то появляющейся, то исчезающей в зависимости от ракурса камеры гранаты в руке. Но придираться к таким мелочам было бы некрасиво.

Самый же существенный минус (а для меня - единственный существенный) - это попытка вложить идею фильма в уста персонажей. Ну нельзя так делать! Не должна была Прима произносить в предкульминационной сцене монолог о бессмысленном и беспощадном русском бунте и портить столь тонкий и трагичный момент! Это было топорно, в лоб, грубо. На серьезно поставленный агентом Н7 вопрос о том, почему Соловей не хочет ничего менять, ему следовало отшутится, или просто ответить, что и так неплохо. Но нет. Фандера толкает абстрактную речь о русском мужике, по уровню похожую на отрывок средненького школьного сочинения о Пугачеве. Жаль.

Но плюсов больше. Причем самый главный - игра актеров, а именно Охлобыстина и Стычкина. В частности, в виде альтернативы юмору, как провалу сценария, тут есть юмор, как часть актерской игры. Один из самых забавных эпизодов строится исключительно на выражении лиц этих двоих, когда они слушают речь директора компании. Аплодисменты этим двоим. Великолепны.

Вообще, на протяжении всего фильма остро ощущается, насколько он русский. И в кои-то веки, это не отрицательная характеристика. Он русский по духу, несмотря на все Ричивское оформление. В нем столько характерной русской тоски, желания воли, созерцательности. Ночные дороги, поля, пейзажи, посиделки у костра... Во всем этом столько души, что плакать хочется. Наверное, если бы фильм не зацепил меня так сильно, можно было бы попытаться поставить ему объективную оценку, которая будет находиться где-то в районе восьми. Но фильм произвел на меня слишком сильное впечатление, чтобы снять хотя бы один балл.

10 из 10

Легенды во все времена пленяли умы народа. Особенно те легенды, где про справедливость. Робин Гуд, Юрай Яношик - яркие представители 'отобрать и дать под зад' богатею. Вот и деятель современного российского кино Егор Баранов, взялся за столь нестареющую и никогда не теряющую актуальность тематику. Во главе сценария и актерского мастерства - Иван Охлобыстин. Знатоки знают - в творениях рожденных от его сценарного таланта, присутствуют: фирменные фразы, трэш, самобытный, присущий исключительно ему юмор, отсылки к русской классической литературе. Не ведаете название его фильмов? Вот пожалуйста: ДМБ и Даунхаус будет достаточно? То-то же.

Фильм ловко копирует стилистику Тарантино, Братьев Коэн и Гая Ричи. Почитателей сих творцов, данное кинцо придется по нраву. При этом оставляет место для собственной исключительности, отмеченной выше.

Люди, сведущие в бытии Ивана, знают, как дорого в сердцу артиста Православие и 'Россия которую мы потеряли'. Данные явления, в фильме - присутствуют, но не навязчиво. Спрашивается, как сие тезисы вяжутся с характерными особенностями названных товарищей (Тарантино, Коэны, Ричи);Кровище, убийства и расчлененка под заводную музыку, чёрный юмор и чуть раскрытая тема сисек(16+ же) сочетается с Православием и монархизмом автора - это надо видеть, только смотреть.

Как ни странно, отличные, качественные экшен сцены.

Высказывания из фильма обязаны стать расхожими. Чего только стоит 'отстрелил паховую кость', ' Это не суета, это - органичное существование в пригодной для обитания среде. - На Багамах среда куда пригоднее...- Не скажи. Для русского человека жизнь на Багамах это, как секс по телефону - воли нет!' '- Изабелла Юрьевна, столько лет мы шагаем с вами вместе по жизни. Как порядочный человек я обязан предложить вам интим.' и многие другие прекрасные афоризмы.

Из минусов, обязан отметить слишком заметное заучивание теста сценария что ли.

Заметно как все читают по бумажке, говорят фразами Охлобыстина.

Накал к финалу только увеличивается. Даже Бадюк начал лучше играть как актер. Сам финал порадовал.

Егор Баранов начал свою карьеру с 'Самоубийц' - довольно спорной, но полюбившейся многим комедии с долей экшна. Егор Баранов продолжил работать в данном жанре, усилив градус экшна и вступив в сотрудничество с Иваном Охлобыстиным. Вы знаете, кто такой Егор Баранов? Вряд ли. Именно потому, что культ Охлобыстина, написавшего сценарий к 'Соловью-Разбойнику' и сыгравшего главную роль, убивает на корню имя режиссёра, отчего кажется, что главный здесь во всём - только Иван. Иван, взявший бразды правления в свои руки. Иван, создавший впечатление о том, что он скорее взял Егора Баранова в рабы для создания монтажа и некоторых сцен. Иван, затмивший собой целый свет.

Несмотря на уважение многих к Охлобыстину и проекту, мне данная боевиковая комедия не приглянулась совершенно. Классными тут могу считать две вещи.

- Комиксовые вставки, одна из которых содержит жутковатую легенду о главном герое. Это забавно, стильно и разбавляет уныние. Иногда лучше смотреть на комикс, чем на надоедливые попытки воссоздать настоящую крутость.

- Качественная съёмка (особенно в экшн-сценах). Российских киноделов можно ругать, но некоторые из них хотя бы пытаются учиться качеству. Я не заметил здесь особых косяков, визуальное наполнение удовлетворяет - не слишком бросается в глаза и в то же время не убивает своей тусклостью. Есть достаточно бодрые моменты, от некоторых даже можно улыбнуться.

Теперь - анализ раздражающих факторов 'Соловья-Разбойника'.

- Фильм оказался более нудным, чем трейлеры к нему. Если хотите создать экшн, приключения, 'дробилово', 'мочилово', то сведите разговоры к минимуму либо сделайте диалоги интересными, изобретательными, дерзкими. Было скучно слушать всё, про что говорили или рассуждали персонажи. Визуально картина является более раскрепощённой, а вот сценарий явно слабоват.

- Закос под Голливуд, в частности - Тарантино, Ричи и подобное кино. Всё, что есть в 'Соловье-Разбойнике', мы видели сотни раз. Образы, стиль, детали, ракурсы - всё давно знакомо и приелось. Да дело даже не в том, что приелось, а скорее в самом факте стремления к подражанию профессионалам. Мы в России дико хотим быть такими же крутыми, как 'заморские' режиссёры, отчего просто копируем их приёмы, не стремясь внести в них нечто новое либо создать нечто своё. Мы учимся на работах режиссёров, но идём по проторенному пути, что смотрится иногда смешно и во многом нелепо. Это как писать школьное сочинение. Ты можешь сочинить по всем правилам - тогда учитель похвалит тебя. Или ты можешь взять что-то из головы, из жизненного опыта, пойти против некоторых правил, написать не то, чего требует взрослый - тогда другой учитель, поумнее первого, тоже тебя похвалит за креативность, пока первый будет зудеть над ухом, что влепил двойку по причине неподчинения правилам. Выбирай сам.

- Здесь русский дух, но он протух: не понимаю, зачем из Разбойника делать героя. Беря на вооружение приёмы голливудского кино, глупо смешивать их с чем-то исконно русским. Как заставить спариваться собаку с кошкой. Если бы фильм был полностью о России, со своей пусть банальной, но философией а-ля 'Охлобыстин самый умный', со своим колоритом и атмосферой - одно дело. Если бы фильм остался подражанием крутым и культовым американским криминальным комедиям и боевикам - другое дело. Брать оба компонента, смешивать их, превращая в неудобоваримую, но почему-то считающуюся оригинальной кашу - вообще не дело. Возьмите уже что-то одно и развивайте!

Вдобавок, непонятным остался сам факт, что главный герой и его банда - народные кумиры, борющиеся против несправедливости. Весь сеанс они скорее отбивались от власти, которая на них охотилась. Финальная сцена с кровавым избиением несчастных новобранцев - лишнее тому подтверждение. Я здесь не увидел настоящих злодеев, кроме самого Соловья-Разбойника и его обезумевшей свиты. Нет тут такого зла от других людей. Чиновник в одной из сцен, решивший забрать жильё у народа, конечно, гад, но он не избивал никого до смерти, не расстреливал стриптизёрш и барменов... Может, я не столь внимательно следил за историей и чего-то не понял? Хорошо, а почему история меня не увлекла настолько, чтобы хотя бы прислушаться к ней? Это ли не вполне здравая зрительская претензия?..

И последний, самый главный, раздражающий лично меня фактор.

- Слишком много охлобыстинского самолюбования. Мне раньше ничем не симпатизировал данный актёр. Собственно, ни одного проекта с ним не видел, за карьерой не следил, знал только по обрывкам. А теперь понял, чем именно может раздражать Иван Охлобыстин.

Есть кино, которое становится культовым благодаря персонажу. Например, 'Терминатор'. Актёр в нём не играет себя, он играет роль. Он может быть собой, но мы помним именно его роль, а не говорим, что Шварцнеггер в фильме говорил только сам о себе. В противоположность есть другое кино, в котором актёр не продвигает персонажа, а пытается кичиться собственной персоной. Это 'Соловей-Разбойник'. Я не знаю, кто такой Соловей-Разбойник, которого показали здесь. Я не видел героя. Я видел только Ивана Охлобыстина, много Охлобыстина, который в каждой своей фразе завуалированно говорит: 'Смотрите, это Я, Я, Я!'.

Охлобыстин составляет восемьдесят процентов фильма. Вроде он такой смирный, хитро себе улыбается, произносит заученные до тошноты реплики, но ничуть не становится похожим на киногероя. Он остаётся собой... Вот только в самом плохом смысле слова. Я не знаю, почему сложилось именно такое впечатление, и у меня ли одного оно сложилось, но Иван Охлобыстин - явно не мой любимый актёр и никогда им не станет.

Подводя итог фильму в целом, остаётся сказать, что он из категории кинолент, которые либо нравятся кому-то, либо не нравятся совсем. На первых минутах сеанса я был готов делать 'Соловью-Разбойнику' поблажки, убеждая себя, что дальше будет лучше, надо просто разогнаться. Но дальше выросло иное убеждение, вовсе не оправдывающее сюжет, не выдвигающее достоинства на первый план, потому что достоинств, по сути, совсем немного. После просмотра осталось специфическое послевкусие, основанное на неприязни к персоне Охлобыстина и всей его банальной банде (почти в каждой банде есть главарь, псих, молчун и красотка), также на стойком ощущении, что фильм сделан по всем давно известным лекалам и ничего не пытается сказать нового. Хотели стрельбу? Получите пулю в лоб. Хотели немного русского духа? Креститесь и слушайте сказочки. Хотели креативности? Тут мы украдём самые распространённые приёмы типа монтажа с элементами комикса или занудно-пафосных речей о крутости, ведь если мы не скажем сами о себе, что мы круты, никто не похвалит. Надо убедить народ похвалить своих героев, надо показать им тех, о ком следует сочинять баллады, легенды, дифирамбы.

Извините, а вот лично меня, как и некоторых других, всем этим не приручить.

3 из 10

Не очень люблю отечественные фильмы, но всё же решил посмотреть. И честно сказать фильм вышел средненький, я ожидал хуже, но для нашего кинематографа это определённо прорыв. Теперь рассмотрим плюсы и минусы.

Плюсы:

- Понравилось разнообразие персонажей.

- Отличный актёрский состав(Иван Охлобыстин, Сергей Бадюк, Павел Прилучный и т. д.)

- Хороший юмор (местами).

- Порадовал неплохой эшен и хорошое музыкальное сопровождение.

Минусы:

- Мораль в фильме отсутствует в нём показано, что можно грабить, убивать, в общем творить полный беспредел и тебе за это ничего не будет, понятно сразу, что фильм ничему хорошему не учит.

- Невнятный сюжет, было лишним показывать разные версии сформирование банды, выглядит как будто это сделали для того, что бы попросту придать фильму продолжительности.

- Хоть персонажей и много, но большинство из них плохо раскрыто.

Вывод: Средненький и предсказуемый фильм, но посмотреть можно.

6 из 10

Наконец-то, первый российский фильм за 2012 год, от которого меня не тянет блевать.

Данное творение, уважаемого мной Ивана Ивановича Охлобыстина, заставляет задуматься о предпосылках главного героя что называется, «пуститься во все тяжкие». Ведь не каждый день человек отваживается пойти против системы в лице правительства и полиции, не каждый осмелится так открыто выражать свой протест. Особенно примечательно в этом фильме прописаны образы «сопротивляющихся», каждый из героев по своему колоритен и не забывается сразу же после выхода из кинотеатра. Для меня особенно запомнился персонаж Сергея Бодюка (Кузнец).

Фильм показывает противостояние добра и зла и по мере продвижения сюжета они меняются местами. С одной стороны коррумпированная полиция подчиняющаяся не закону, а воле правительства, с другой главный герой, вырвавшийся по воле случая и глупости своего начальника, собравший группу таких же «потерянных» людей. Вмести они чинят разбой (видимо так проявляя свой протест).

В общем такие истории вдохновляют на сопротивление и призваны изменять человеческое сознание на борьбу с коррупцией и несправедливостью властей.

Бесконечно уважаю Охлобыстина за его доктора Быкова, за «быковские» перлы, импровизации самого Охлобыстина, за своеобразный взгляд на жизнь, за интересные мысли, но то, что увидел в фильме, вышедшем в день моего рождения, да еще и в мой юбилей…

И к гадалке ходить не стоит, чтобы знать, что в нашей стране, начиная с 2010 года слово «интерны» стало как никогда любимым и обожаемым. Заслуга в этом довольно многих людей, но главенствующую миссию по популяризация очередного ТНТ-го комедийного сериала выполнил именно он, известный российский сценарист и немножко актер, бывший священник, примерный муж и отец своих детей, Иван Иванович Охлобыстин. Его креатив, задор и искрометность полюбились очень-очень многим, и вот тогда на волне… Хотя нет! На громаднейшей волне популярности и славы он представляет свое собственное детище, перекреативную остросюжетную комедию «Соловей-разбойник».

То, что Охлобыстин воспользовался моментом — видно невооруженным глазом. На его месте так же поступили бы многие люди. Почем бы и нет?! Но то, что получилось в итоге, иначе как «оно» и не назовешь. Да, Иван Иванович был известен как неплохой сценарист в 90-х, этим, собственно, и зарабатывал. Но «Соловей-разбойник» — что это вообще? Комедия, где юмор в креативе на 3 головы перепрыгнул юмор Быкова, драма о российской тяжкой жизни простолюдина, остросюжетный боевик?…

«Соловей» вобрал в себя тот мир Охлобыстина, который окружает его последние годы жизни. Это собственно «Интерны», незабываемая мыслями церковь, борьба за власть (не забыли, про кандидата в президенты России Ивана Охлобыстина?), страсть к мотоциклам и украшениям.

«Интерны» включены, наверняка, на всякий случай, чтобы не прогореть фильму. (Увы не получилось.) В чем это проявляется спросите Вы? Я отвечу. А не похож ли здоровяк Молот, на чуть менее здорового верзилу Лобанова? А не похожа ли темноволосая оперная дива Изабелла, на темноволосую диву больницы Кисегач? Не похож ли вертлявый и любвеобильный низкорослый Дебет, на аналогичного Романенко? Вот так диво! Все сходится! Да и на главном постере не одним Иваном едины, а вся команда в сборе! Такое ощущение, уже изначально нам пытались навязать тех самых интернов и завлечь в кинотеатры. Только интерны, разумеется, на постере были другими — более дерзкими, оно и немудрено, должны же быть хоть какие-то различия. Ах да, чуть не забыл! И чем не Купитман, герой Демчога! Отличие лишь в отсутствии халата да в спущенных штанах.

Церкви в фильме уделено немало экранного времени. Было бы удивительно с кем угодно, но только с не Охлобыстиным. Борьбы за преступную власть с 25 по 72 километр в фильме достаточно. Как и наличие в кадре любимых Иван Ивановичем колец, перстней, татуировок, ну и разумеется, мотоциклов. Правда, четырехколесных.

Актерской игры здесь фактически нет. Стычкин еще куда ни шло, Охлобыстин чуть посерьезнее нежели Быков, но все одно — он БЫКОВ! Фандера — а это разве актриса? Сергея Бадюка когда в актеры записали? Заученный текст и я смогу пробубнеть в камеру. Жижикин, конечно, серьезен, но так и читалась с большим усилием скрываемая улыбка Жижикина над своим же образом. Но а его увлекательный бой на мечах… Видимо Игорь до сих пор не отошел от «Руслана» со Стивеном Сигала. Ну что ж… бывает. Голубкину зачем брали — ради фамилии в титрах? А Стриженова?… Вадим Демчог мелькает на экране, видимо чтобы своим Купитманом, на всякий случай расшевелить уснувшую или уходящую с сеанса публику.

Я очень допускаю, что этим фильмом Охлобыстин хотел сказать что-то важное про современную Россию: про коррупцию, бандитизм, продажность власти, казино, бедность простого народа, олигархов и т. д. Но не настолько же заумным языком все это стоило изъяснять! Ведь сам-то народ и будет смотреть это кино про самих же себя ничего не понимая! По проще бы следовало быть с диалогами, по проще!

Юмор видно что в избытке, но как иногда понять его! С суфлером что ли сидеть и вникать? Я не смотрел ни одного «Убить Билла» но примерное понятие об этих фильмах имею. Видно, динамика и кровопролитие оттуда и пришли в «соловья», как и пришла опера из «5 элемента». В «соловье» Охлобыстин делает все наоборот, что делает в больнице: убивает и колечит. Крови — немеренно! Пуль еще на йоту больше! Финальная баталия — круто, конечно… но к этому моменту уже никаких эмоций не испытываешь, потому что все они затерялись где-то там, после минуты 15 от начала фильма.

Злая версия «Интернов» ничего хорошего после себя не оставила, хочется все это поскорее забыть как неудачный сон. А в это время, уважаемый мною Иван Иванович не прогорел в любом случае. Во-первых, клюнувшие на схожесть с интернами российские зрители уже внесли оплату за сеанс, а может и не внесли, но Иван Иванович вновь возвращается к съемкам неугомонных юных докторов и зрительский успех и слава его снова накроет цунами. Даже после такого вот…

Куш сорван, господа!

4 из 10

Так долго ждать, когда дойдут руки до этого фильма (который заприметил, ещё когда он выходил) — и получить такое разочарование. Ещё удивлялся тому, что многие этим фильмом недовольны. До поры — до времени русское кино меня в основном только радовало, сейчас оно стало меня «напрягать». Не так чтобы совсем, как в песне Слепакова «Где российское кино — там, где тесно и темно» — всё-таки наши ещё не совсем разучились снимать, но многие картины откровенно разочаровали. Почему я сразу решил посмотреть данный фильм? Во-первых, Ивана Охлобыстина знаю не понаслышке, и вы уже поняли, по какой роли он мне известен. Во-вторых, люблю подобные истории про народных героев, защищающих справедливость. В данном случае разочаровало и то, и другое (простите, отец Иоанн, что о Вас в среднем роде). Кстати, не ожидал, что бывший священник, который собственно, не уходил из церкви, и продолжает духовную деятельность, снимется в таком кровавом фильме, причём почти все убийства будут совершаться рукой именно его героя, ведь он главный персонаж! Но я не говорил, что я против жестоких фильмов — наоборот, я очень люблю триллеры и боевики, но только когда они не показывают полный бред. Некоторые пишут, что Охлобыстин «только Быкова играет от души», и что «из него такой же актёр, как и поп». Нет, играет он от души не только в «Интернах» — бандит у него получился не менее убедительно. Ещё бы, ведь он играл по своему собственному сценарию! Вот чего он не умеет — так это сочинять сюжеты для кино. Довелось смотреть экшн-дилогию «Параграф 78», снятую по его же сценарию — это ещё больший бред, к тому же, не побоюсь этого слова, бездарный, да и не соответствующий уровню большого кино. «Соловей-разбойник» получился более-менее зрелищным и интересным, но сюжет некуда не годится. Такое бессюжетное кино редко встретишь. Почти до середины показывают отрывки из прошлого в биографии главного героя, а основного действия, я думал, вообще не дождусь.

Такое чувство, что автор попытался взять за основу знаменитый американский треш-боевик «Мачете» и переснять его на русский лад с русскими же реалиями. И с такими же кровавыми сценами. Только вот «Мачете» был действительно толковым фильмом, что можно сказать даже о его безумной второй части, а вот сюжет «Соловья-разбойника» представляет собой полный бред. И если было понятно, чего добивается Мачете, то здесь так и осталось неясным, для чего Себастьян Соловьёв проворачивал свои дела. Если он обычный вор и убийца, то зачем делать такового главным героем и пытаться заставить зрителя переживать за него, как за положительного? Из всех его действий логичным было только убийство политиков, пытавшихся отобрать дома у жителей посёлка. Здесь была уместна и его фраза, ставшая слоганом к фильму: «Здесь граблю только я!» Всё остальное вызывало лишь недоумение о том, что происходит, и в чём смысл происходящего. Убить мужа женщины, которую он вербовал в свою банду, только из-за того, что он её муж — более чем низко. Какой он после этого народный герой? Весь фильм состоит только из убийств, почти ни одного стоящего момента.

Среди всех сцен, смачно показывающих кровь по всему экрану, по-настоящему впечатлила лишь финальная битва «ментов против бандитов». Вот это даже напомнило батальные сцены из исторических фильмов. Только как-то уж совсем нереалистично. Как, собственно, и весь фильм. Не тот человек взялся за написание сценария. Могло бы получиться шикарное кино. Жаль, что мы получили не суперблокбастер, а дешёвый треш.

5 из 10

(Начну без длительной раскачки). «Соловей-Разбойник» не предвещал ничего вообще ни воодушевлённого, ни даже «одушевлённого». Российское кино схватило вирус, от которого вылечиться не просто совсем. Ново время просмотра пришла пора мне подивиться. Конечно, не было ощущения, что перед моими глазами что-то высокого уровня, но что кино будет как минимум со стараниями актёров и другого съёмочного персонала — почувствовалось!

Иван Охлобыстин. Вот лично по мне — этот актёр способен не просто удивлять на экране, а даже и восхищаться. Реверансов исключительно из-за него я не накидываю. То есть, только из-за присутствия в картине я фильм стоящим не назову никогда. (Вспомнить судьбы», где в мёртвых фильмах его гений выглядел великолепно). Итак, его роль — роль Соловья. В принципе, если уж говорить о его прозвище — то «Соловей-Разбойник», пожалуй, это для зрителей, заодно в некотором роде — маркетинговый ход. Персонаж былин не имеет отношения к герою Охлобыстина. Соловей — это от фамилии Соловьёв. И да, он был разбойник.

Этот фильм имеет несколько жанров. В том числе он назван комедией. Но я бы сказал, что «комедия» он в наименьшей степени. Романтичный фильм как сам герой. Он скорее — преступный романтик. Он даже по ходу несколько раз назван Робин Гудом. Думаю, это слишком. Да, он имел определённый кодекс чести. Но конечно, принц воров был благороднее. Тут мы видим, что и кровище литрами льётся. И при всё при этом, фильм можно назвать детским. Саму расправу ведь не показали ни разу. Так, что перед нами не «Пила», какая-нибудь. Так что детям посмотреть будет в пору.

Соловей имеет при себе с виду неказистого, но расчётливого друга. В прошлом — бухгалтер. Так и получивший кличку — Дебет. Несколько комичный образ удался (вполне можно использовать клише) на славу! Евгений Стычкин — вот кто у нас здесь в роли Дебета.

Позже к ним присоединяется пессимистичный Молот — Сергей Бадюк. При себе герой носит кувалду, которой чинит расправу. Кое-где это выглядит нелепо, но как-то само собой нивелируется.

Заметно сыграл и Игорь Жижикин. Мент, который казался матёрым, к концу фильма, наконец, проявил свой внутренний мир. Довольно нужный персонаж.

К сожалению, многого не могу сказать о женских ролях. Хотя Оксана Фандера, вроде как, тоже старательно здесь всё показала. На мой взгляд, женщины в фильме — лишь для связи. Чтоб подчеркнуть характер Соловья. Ну, может, так и должно было быть по задумке.

Конечно, фильм — сказка с несколько необычным концом. На что-то серьёзное фильм вряд ли претендовал даже по мысли. Но и идея в нём также присутствует. Идея показать человека ненавязчиво даже в таком преступнике как Соловей.

В принципе, время, проведённое за просмотром, я никак не назову потраченным зря. Фильм неплохой. Однако, если вы слепо следуете скепсису в отношении всего русского кинематографа, то этот фильм также вряд ли вас переубедит. Но мне понравился!

7 из 10