Рецензии

На корабле проходит вечеринка, посвящённая новому году, где один инвалид по имени Оскар, рассказывает первому попавшемуся (Гранту), свою история любви. Как он влюбился в девушку, которая дала ему столько власти, что он стал хлоднокровен к ней и даже страсть не могла его удержать, но потом она ему довольно специфически отомстила тем, что осталась с ним навсегда. Эта страстная история, рассказанная Оскаром во всех подробностях, настолько овладела героем Гранта, что тот сам влюбляется в эту девушку и все эти события переворачивают его жизнь.

Мне не понравился фильм тем, что уж слишком там всё просто. Ну лично для меня, история любви Оскара не показалось, такой уж интересной, что бы её рассказывали больше двух часов. Да и присутствующая страсть уж слишком сильно напоминала фильм «9 1/2 недель», в конце даже такой же саундтрек запустили. Не понравилось, как сыграл Койот: в качестве инвалида да, но в качестве любовника — нет. Он не показал страсти. И зачем такую поганенькую роль дали Хью Гранту? Не смотря на то, что весь фильм его показывают, роль то у него эпизодическая. Лучше бы он сыграл Оскара, но видимо показался Полански слишком молодым. Мне ужасно не понравилась игра Сенье, это было просто ужасно: она как будто играла в дешёвеньком порно фильме, этот по их мнению взгляд «хищницы», омерзителен.

Несколько сцен, всё же были красивыми, за что и получили от меня пару баллов.

3 из 10

От любви до ненависти один шаг, как гласит одна поговорка. А любое действие имеет противодействие, или отражение. Фильм Романа Полански демонстрирует то самое, простое и сложное, неоднозначное и не всегда понятное чувство. Причем демонстрирует не банально, иногда шокирующе, откровенно, но главное он начинает там, где обычная история «Они встретились и полюбили друг друга» заканчивается.

А начинается с зарождения чувства, прекрасного и трогательного, объединяющего и окрыляющего людей. Постепенно переходит в страсть и невозможность прожить даже мгновение друг без друга. Страсть в дальнейшем может перейти в одержимость, невозможность уйти и необходимость терпеть и переживать разные моменты: боль, жестокость, унижение. Но все может откликнуться, за совершенные поступки придется «платить» и размер платы может неприятно удивить. А потом любовь уходит, но остается привязанность, подобно наркотику. Уходит не до конца, не совсем, что-то сдерживает людей вместе, не дает расстаться, но приходит и ненависть за совершенные поступки. Вспоминаешь и радуешься за начало, но ненавидишь концовку.

Не так все просто, любовь может возвысить, вдохновить на поступки, вдохнуть жизнь, заставить глядеть на мир другими глазами. Но также принести несчастье, причинить боль, заставит пройти все круги ада. И также стоит помнить об эффекте бумеранга, когда все может вернуться. Потому и стоит искать «нормальные» пути выхода, чтобы не получилось как у героев Питера Койота и Эмманюэль Сенье. Хотя сама страсть, первая половина истории взаимоотношений их героев куда лучше, чем «серая» жизнь, жизнь на автопилоте героев Хью Гранта и Кристин Скотт Томас. У первых тут своеобразный бенефис, яркие и мощные образы, претерпевающие сильные изменения на протяжении фильма, страстные и одержимые разными чувствами, страстями и желаниями. Вторые же неплохо смотрятся, но пока в поиске новых ощущений, в попытках изменить и измениться.

А еще в повествование «вмешивается» музыка Вангелиса, таинственная и тревожная и хорошо подходящая к фильму. Который получился, объединяя вышесказанное, непростым и, по крайней мере, любопытным. И с точки зрения подачи материала, которую не все примут: достаточно откровенных сцен, возможно, есть некоторая затянутость, в тоже время постепенно обстановка накаляется, а уж финал если не шокирующий, то как минимум жестокий и удивляющий. Также фильм наполнен различными непростыми проблемами и идеями: о любви и ненависти, поступках и расплате. Еще режиссер подкидывает и возможное решение некоторых, в частности семейных, проблем: «Ребенок лучшее лекарство от психологических проблем в семье». Но любовь — такое непростое чувство, что какие-либо решения тоже трудно принимать, сложно понять и адекватно действовать. Главное не причинять боль. Любите и будьте любимыми.

8 из 10

После этого фильма я окончательно понял, что Роман Полански — не «мой» режиссер, т. к. ни в «Ребенке Розмари», ни в «Горькой Луне» я не увидел ни капли гениальности или таланта, а то, что этот режиссер может лучше видно по его короткометражке в сборнике «У каждого свое кино».

Данная же картина представляет из себя совершенно невразумительную эротику с элементами драмы, хотя назвать драмой сие творение у меня язык не поворачивается. Ну не верю я, не верю в чувства главных героев!Да и какие чувства могут быть у молодой нимфоманки и мужчины, явно переживающим кризис среднего возраста и пытающимся избавиться от этого путем спаривания со всеми лицами женского пола. Вполне естественно, что встретившись, эти два кадра поначалу не вылезают из постели, но вскоре простой секс им наскучивает и они решают заняться садомазохизмом, причем обычных игрушек им маловато, они хотят испытать еще более сильные ощущения и начинают так издеваться над друг другом, что только, извините меня, извращенец, способен увидеть в этом любовь. Но и это еще не все, так как до крайней степени тупости Оскар и Мими доходят тогда, когда решают вовлечь в свой убогий, зацикленный сугубо на плотских потребностях мирок супружескую пару, переживающую кризис. В итоге, весь этот фарс вылился в настолько идиотский финал, что я не выдержал и громко выругался.

В итоге, что же мы получаем на выходе?Неумелый эротику, где действительно эротичными были только танцы, с претензией на гениальность и драму.

Даже единицы жалко.

1 из 10

Невероятно шикарный фильм. Это нужно увидеть всем. Не ожидала, что буду в таком восторге после просмотра. Потрясающая игра актёров, невероятный сценарий, отличная режиссура.

Это не фильм — это жизнь. Да, есть неприятные и отвратительные моменты, но в жизни они тоже есть. Без этого никуда.

Актриса Эммануэль Синье открылась для меня с новой стороны. Как она сыграла любовь. Нет, неправильно. Она не играла. Она жила. Какая страсть, какие невероятные эмоции. Её героиня Мими отдала мужчине всё: свою любовь, свой ум, свою гордость. Как говорил классик: «Чем меньше женщину мы любим — тем легче нравимся мы ей». Здесь всё с точностью до наоборот. Он — смысл её жизни. А он этого не ценит. Да, мужчина любит завоёвывать, а когда ему всё преподнесено на блюдечке — становится неинтересно. А женщина теряет гордость, унижается, а потом начинает мстить. Вот об этом этот невероятный фильм.

Ещё в фильме есть невероятная музыка, смелые сексуальные игры и неповторимый почерк Романа Поланского. Браво!

10 из 10. Это шедевр.

«Филип принялся читать увлекательный, плохо написанный и нелепый шедевр Мюрже [La Vie de Boheme] и сразу почувствовал его обаяние. Его покорила пестрая картина беззаботного недоедания, живописной нужды, не слишком целомудренной, но такой романтической любви и трогательная смесь высоких чувств и обыденного. Родольф и Мими, Мюзетта и Шонар! Одетые в причудливые костюмы времен Луи-Филиппа, они бродят по узким улицам Латинского квартала, находя убежище то в одной, то в другой мансарде, улыбаясь и проливая слезы, беспечные и безрассудные. Кто перед ними устоит? Лишь перечтя эту книгу в зрелости, вы увидите, как грубы их развлечения и пошлы их души, тогда вы почувствуете, как никчемен весь этот веселый хоровод, поймете, до чего ничтожны они как художники и как люди. «

Уильям Сомерсет Моэм обладал безупречным, эталонным почти художественным вкусом. Блестящий циник и эстет, космополит и непревзойденный знаток человеческой природы, он одним из первых осознал пошлость и банальность дальнейшей литературной эксплуатации парижских декораций для разворачивания пикантных, щекочущих чувства историй во французском стиле, одним росчерком пера расправившись со всеми дарованиями средней руки (как прошлых, так и будущих поколений), желающими вывезти свой шлаком нагруженный беллетристический воз за счет богатых натуры и фактуры. После Моэма особенно смехотворно искать художественной и чувственной романтики (да и просто эмоциональной новизны) в этом городе, вытоптанном творческой братией до состояния ровной бетонной площадки.

Таким образом, Роман Поланский, художник по рождению и воспитанию, анти-конформист в силу обстоятельств своей нелегкой жизни, режиссер, умеющий смотреть правде в лицо, каким бы неприглядным это лицо ни было, в «Горькой луне» шел на вполне сознательный риск, даже играл с ним хулигански. Этот фильм сделан им с вызывающей, как будто бы специально имитирующей Мюрже, увиденного глазами старика Моэма, вульгарностью : намеренно клишированные, уходящие в абсурд своей стереотипностью персонажи, балансирующие на грани откровенной пародии эротические сцены, рвущий душу саундтрек, напоминающий более всего о школьных дискотеках девяностых, эстетика рекламного ролика в манере съемок (хуже: явное и неприкрытое обилие реальной рекламы в кадре — всякой всячины, от системы Minitel, предтечи интернета во Франции, до конфитюра «Bonne Maman»), пластик, латекс, кричащие цвета, актерская бездарность Сенье, кровавое месиво, дешевая мелодрама. Эта вульгарность, разумеется, не укрылась от пристрастного внимания критиков, единодушно фильм не признавших. Но — странное дело! — по отзывам очевидцев, при показах «Горькой луны» в любой компании высокобровых ценителей неизменно стояла мертвая тишина, блазированные, многое повидавшие господа как под гипнозом следили за сим вульгарным, банальным, ничем не примечательным действом. Поистине, волшебник Поланский. Из такого сора — и такое чудо.

Думаю, объяснение, как обычно, на поверхности. В более чем посредственной литературной основе Поланскому удалось прозреть потенциал качественно новой модели любовной истории — одновременно очень жизненной, узнаваемой, архетипичной даже, но удивительным образом никем до него не исследованной. А откровениям замысловатость и оригинальность формы могут только навредить, поскольку откровения и воспринимются как таковые лишь в обыденном, с особой эффектностью поднимаясь над пошлым. Переживший акме, амбициозный, но так и не реализовавший себя творчески мужчина (американец в Париже -:)) — и молодая, чувственная фрацуженка. Он тщетно жаждет признания, она — любви и нормального женского счастья. Он терзается сознанием собственной второсортности, второстепенности, неоригинальности своей как личность и как писатель, она — лишь его холодностью. Истощив весь нехитрый запас услад плоти, он не видит больше смысла в продолжении отношений — а для нее эти отношения находятся в самом начале, поскольку любовные утехи понимались ею не иначе как прелюдия к милой, домашней, семейной жизни с детьми и всем пристным. Он хочет избавиться от нее, как от балласта — она, как может, противится этому, соглашаясь на все, лишь бы быть рядом с ним. И запускается механизм внутреннего (само)уничтожения — в обоих, поскольку унижения разрушают как того, кого унижают, а он терпит, как и того, кто унижает и получает от этого удовольствие.

Спасения нет и не будет — ненасытная, жадная, эгоистичная страсть, несколько раз сменившая окрас и тональность, испепелит и искалечит, лишив своих жертв как физических сил, вплоть до возможностей половой реализации (она не сможет стать матерью, он фактически кастрирован…), так и остатков желания хоть чем-то заполнить свою жизнь (он полностью утрачивает способность писать, она — столь сильное в ней когда-то жизнелюбие…) — они оказываются роковым, неразрешимым образом прикованы друг к другу, как каторжники, осужденные пожизненно… Мелкие, ничтожные людишки, с мелкими, ничтожными страстишкам, — да, верно, но горнило страданий, через которое им довелось пройти, бросает и на них отблеск некоего трагического величия, одновременно интригующего и жуткого для благопристойных британцев, тех, кто никогда на подобное не решится. Потому фильм притягивает и нас, и не отпускает — как край бездны, в которую шагнули обычные, пошлые, никчемные и от которой потому не застрахован никто.

- Вы не знаете, какой это страшный человек! Он бросил жену с ребенком!!…
- Я не ребенок! Я офицер!
- Да? Ну хорошо… Он бросил жену с офицером!..

Припоминаете, откуда этот чудный диалог? Я это к тому, что нашего «ребенка»

(«испорченного ребенка» мирового кинематографа» — (с)) Романа Полански тоже бросили-подбросили… я бы даже сказал — кинули! Притянули за большие, как лопухи у чебурашки, уши историю со всякими — разными девиациями — перверсиями… А зачем? Кто-то сказал: на девять вопросов из десяти всегда один ответ — деньги.

Еще как допускаю!! Ну, а «тему» Полански и сам «подсказал», да так это сделал, что еще никому не удавалось (не будем уж ударяться в крайности, т. е. в сторону бескрайней нивы порноиндустрии). Есть, конечно, еще и Эдриан Лайн с его «Лолитой», а уж про «канатоходца» над пропастью разврата Тинто Брасса… Но это другое.

Полански — случай особый, талант, сублимирующий пусть не так тонко и эстетично как уже упомянутый Эдриан Лайн, но всегда ярко, на грани, провокационно… И его кионопровокации по своей глобальности и глубине оказались «симметричны» той провокации, которую применили против него.

Срезонировало громко, противно, жестко… И, безусловно, «первоисточником» к этому грязному «приглашению» мирового киносообщества к остракизму гения, как мне думается, служит его «наигорьчайшая» «Bitter Moon».

Какая любовь?! Схлестнулись в смертельной схватке два эго! Даже в запредельном «мазо», в череде актов самоуничтожения со стороны Мими явно проступают контуры израненного, стенающего эго, перед которым разверзлась пропасть, немыслимая глубина падения в которую, вдруг так «сладко» стала манить. Эго Оскара тоже упруго билось в саморазрушении, завязывалось в тугие узлы, постигая глубины другого падения. А потом… они просто поменялись местами. То, что сделала «восставшая из пепла» Мими — была всего лишь новая формула «любви», которая гарантировала их от расставания, но Мими перестаралась (вовремя не включилось чувство самосохранения).

А «дитя природы» (на самом деле, самый что ни на есть «ordinary man») герой Хью Гранта с его такой же тривиальной («в рамках приличия») великосветской похотью и его тонко чувствующая и также тонко страдающая аристократка супруга, героиня Кристин Скотт Томас, банально «попали под раздачу».

В вопросе: что есть любовь — Полански ничего не прояснил, а, возможно, еще больше запутал… Но, полагаю, не для всех.

Я уже цитировал Ницше в одной из предыдущих рецензий, не смогу удержаться от этого вновь, ибо так лаконично и точно его афоризм разъясняет сей «сложный» контекст: «Человек любит в итоге лишь свои желания, а не желаемое».

И пусть это не объясняет, что такое любовь, но объясняет — с чем ее не следовало бы путать. А это уже не мало…

'А луна и вправду была горькой' -
От любви до ненависти прорва…
И теперь зови кого угодно,
Одолевай душевное порно

Влад Дарвин 'Горькая Луна'

... Мы бы убили друг друга своей страстью, дорогой. Мы так нежно называли это любовью. Мы кромсали тела друг друга. Старались причинить как можно больше боли. Ведь это так приятно, страстно молить о прощении в постели. Сколько раз мы рвали друг с другом, чтобы снова и снова вернуться в эту остывающую постель. И я стояла на коленях, задыхаясь от слез, шептала: 'Только не бросай меня', а в голове бесшумной строкой: 'Еще раз, еще один секс... Просто сделай это еще раз со мной'. И подменяя понятия, мы медленно саморазрушались. И Мими теряла форму, а Оскар все больше замыкался в себе. И не осталось больше тем для разговоров. В любви не бывает одиночества. И 'Stop' Sam Brown сменилось на 'Hello' Lionel Richie. Мы убегали каждый в свою прежнюю жизнь, не в силах расстаться окончательно. А Луна, пристально следившая за нами каждую ночь, была Горькой переменно то для тебя, то для меня. Мы выжигали собственные имена на душах друг друга, не понимая, что сжигаем нас. Мы стали опустошенными. И однажды, лежа в постели, прозвучал женский голос. Едва уловимые слова: 'Я больше не люблю тебя'. И мужской: 'Кажется, я тебя тоже'. Но мы снова и снова ложились на эти простыни, чтобы привычно делать друг другу больно. Мы были слабыми перед своей страстью, дорогой. И правда в том, что я никогда не любила тебя. Я слушала свою плоть, когда душа просила: 'Проваливай из его жизни'. Как картонные куклы падали близкие люди, лишаясь опоры, попадая под наше настроение. Мы кричали, мы били друг друга... Мы ничего не стремились сохранить, давай не врать себе. Мы просто хотели, чтобы оно стало прежним - наше желание друг друга. В этой битве победил разум. Когда страсть стала пеплом и растаяла в воздухе при первом томном выдохе другого мужчины, я бежала от тебя, как в 'Последнем танго в Париже' по осенним улицам города... Но это уже совсем другое кино.

Всем, кто узнал в Мими и Оскаре себя, посвящается.

10 из 10

Хью Грант и Кристин Скотт Томас играют супружескую пару, которые в честь семилетия свадьбы отправились на лайнере в полугодичное путешествие через Океан в Индию. На корабле они знакомятся с неординарной парочкой, состоящей из мужа-инвалида (Питер Койот) и сногсшибательной красотки-жены Эмманюель Сенье. Героя Хью Гранта инвалид посвящает, неожиданно, во все перипетии, произошедшие после его знакомства с будущей супругой. В них было всё: и горечь, и любовь, и расставания, и вновь встречи, но больше всего было в них обоих обоюдной и поглощающей страсти к друг другу, жить без осознания близости с друг другом они не могли.

Я уже не раз смотрел эту картину знаменитого Романа Полански и каждый раз пересматривая её я нахожу новые грани чувственности и осмыслённости этого фильма. Сколько же выражений в «Горькой луне», которые с точным попаданием снайпера чётко обрисовывают некоторые сугубо личные отношения семейных пар; вроде бы действительно эти отношения очень личные, но почему-то все о них знают.

Конечно, за яркие и хлёсткие диалоги спасибо Паскалю Брукнеру, которые написал всю эту историю в своём романе, но и Роман Полански вместе с Тонино Делли Колли изобретательно, по-мастерски с большой буквы выбрали ракурс и место когда и где нужно что-то говорить.

Именно в словах, диалогах и в некоторых действиях главных героев. По сути весь фильм, благодаря гению Полански, смотрится, так сказать, на четырёх «китах», а точнее на четырёх актёрах, сыгравших одни из лучших своих ролей в карьере.

9 из 10

«Как же все они отвратительны!» — подумалось мне сразу после просмотра этого фильма. Все герои, утонувшие в собственной ненависти, желании причинить как можно больше боли, крайне неприятны, только Фиона более-менее положительна. «Горькая луна» — фильм откровенный, психологический, глубоко драматический, местами тяжеловатый, но такой правильный!

У героев не было ничего общего, кроме всепоглощающей, животной страсти, желания. Секс был единственной точкой их соприкосновения. Но, как мы может убедиться, не уедешь далеко на страсти и безумном влечении. Страсть разрушает, убивает все наклевывающиеся положительные чувства, сметает все на своем пути. Ах, как точно показано пресыщение: надоела — пошла вон. Это удивительно, но так в жизни часто бывает. А мы, женщины, нередко стараемся не потерять мужчину любыми способами, пусть даже и унижаясь, превращаясь в мазохисток. Вот уж точно яркий, показательный пример того, как нельзя себя вести с мужчиной! Нельзя доводить себя до такой степени, это ужасно. А Он, видя, как ей плохо, старается уколоть еще больнее, втоптать в грязь. Но однажды Она оказывается отомщенной: то ли Бог вмешался, то ли просто Случай, но теперь измываться над ним начала Она. Причем в какой-то мере даже извращеннее, чем он в свое время. В итоге два этих препротивнейших товарища сыграли свадьбу, поняв, что вместе им быть на роду написано (ясное дело, таких субъектов поискать еще надо, чтоб любили издеваться друг над другом и получали удовольствие от этого).

Крайне неприятное впечатление от героев фильма, но как потрясающе талантливо сыграли актеры! Шикарно, так жизненно, так драматично! Высший балл за актерское мастерство, за сюжет, за чарующую музыку. Фильм «Горькая луна» является учебником того, как нельзя поступать ни в коем случае и мужчинам, и женщинам. Великолепный урок, в котором мы видим, как может закончиться когда-то красивая история. Браво, Роман Полански, очень сильный фильм запомнился и информация, в нем содержащаяся, будет принята в сведению. Обещаю!

10 из 10

Когда меня спрашивают, верю ли я в любовь, я отвечаю вопросом «А что такое любовь?». Да что угодно. Это понятие вечно и неисчерпаемо. Все зависит от того, что вы вкладываете в смысл этого слова. Привязанность, «химия», нужда в поддержке, способ избежать одиночества, страсть…продолжать можно бесконечно.

Так что можно смело назвать эту историю, историю Оскара и Мими, рассказом о любви. О любви красивой и в то же время безобразно уродливой, соединяющей и разрушающей, увлекательной и трагичной, возвышенной и совершенной, но одновременно извращенной.

Смотря на то, как развивались отношения зрелого писателя и молодой девушки, испытываешь и восхищение, и смущение, и удивление, а порой непонимание, как такое возможно. Сложно разобраться в чувствах, которые испытываешь к главным героям — сочувствие переплетается с осуждением. Думаешь — «Слава Богу, что моя жизнь не такая», а в душе в это время вспыхивает искорка зависти.

Роман Полански — перфекционист. Взяв, по-видимому заинтересовавшую его книгу Паскаля Брюкнера, он выбросил все ненужное и тщательно «отточил» каждую деталь, доведя все, по моему мнению, до совершенства — обстановку на корабле, интригующую атмосферу, образ каждого героя, музыку.

Актеры здесь заслуживают отдельного внимания. Молодой и наивный Хью Грант. Немного чопорная и строгая Кристин Скотт Томас. Питер Койот, который сыграл свою роль так, как это бы не удалось никому другому. И, конечно же, великолепная Эммануэль Сенье, на которую хочется смотреть не отрываясь. Она прекрасна и необыкновенна красива, но ее красота опасна, как ядовитый цветок.

Кому-то этот фильм покажется слишком вызывающим, фантазией больного человека. Кого-то эта история тронет до глубины души и надолго запомнится. Для меня же эта картина стала любовью с первого взгляда и на всю жизнь. Единственная и неповторимая.

10 из 10