Рецензии

«Франкенвини» стал первым для меня мультфильмом, который я посмотрел у Тима Бертона. Многие говорили, что он делает лучший в своем «мрачном мире», но для меня после просмотра, он так и остался, как мне кажется раздутым пузырем, у которого, просто не было конкурентов в этой области.

Первое, что бросается в глаза, это, конечно, же то что мультфильм черно-белый. А еще и сверху ударили тем, что еще и 3D, если у Тима была задача с помощью теней и этих очков передать всю объемность, то извините, это полный промах. Хотя может и есть те, которым дуэт красок и технологии, которая присутствует практически в каждом фильме, будет по душе. Не будем сильно останавливаться на начальной внешности фильма.

Этот мультфильм стала римейком короткометражки Бертона 1984 года, которую я не видел, но скорее всего, мне так кажется, она после моего просмотра окажется намного лучше, чем эти 87 минут сиденья в кино. Конечно тема, которую затронул режиссер, может надавить на чувства лишь тех, то наверно еще ни разу не терял своих домашних животных. Остальные же те, кто с этим встречался, просто будут говорить «да я тоже самое чувствовал». Складывается такое ощущение, что автор халтурил, когда рисовал героев. Нет ни чего такого, что могло зацепить внешне. Не говоря о том, что произносят эти черно-белые персонажи. Все обыденно, однообразно. Выделяется только упитанный мэр города, с его пластмассовыми фламинго под окнами. А. наверное еще можно упомянуть, кота, который испражняется буквами. Да и это как-то не особо хочется.

Сценарий вообще заставил задуматься, что его писал 10-летний ребенок, у которого словарный запас это азбука и книга для чтения за первый класс. Ни завязки, ни кульминации, нет ничего, что заставляло сказать про себя, «да интересно!». Стандартные диалоги между родителями, одноклассниками, тем же самым Виктором и его окультуренным соседом-мэром, который тщательно каждое утро подрезает кусты возле дома. И учитель говорит то, что должен слышать мальчик, увлеченный наукой, про то, что ученых не понимаю и все в этом духе. И была показана дотертая до дыр проблема о том, что каждый американский папаша хочет чтобы его сын стал бейсболистом.

Наверно стоит сейчас обратить внимание на пса, вокруг которого строится весь фильм. Собака похожа на грушу, на обычную грушу. Больше синонима не могу подобрать. Непонятный он. И еще вопрос. Как можно так было его раздавить, что Виктор его сшивал. Непонятно. Фильм построен на одних клише. Как я писал выше и образами и сценарием. Возникает чувство. что Бертон делал ставку на аля «годзилу» в концовке, которая выглядит неуклюже. Да и сам конец мультфильма будто бы делался в ночь перед премьерой. Все скомкано, движения в кадре было реально видно как по кадрам снимали. Нет ощущения законченности.

В заключении хочется сказать. Мультфильм средний, даже очень. Я конечно, идя в кино думал, что посмотреть можно, но на деле. Мне интересней было считать сколько раз я зевнул во время просмотра, чем смотреть на то, что происходит на экране. Повторюсь еще раз- не ярко, банально, скучно, однообразно, повседневно. Не переживаешь за героя, тебе не хочется посочувствовать ему. Потому что уже знаешь, что будет в конце. Это мультфильм можно отнести к той категории кино, которое лучше смотреть через трейлеры. Посмотрел и все понятно.

Оценка (из-за того что это был первый и последний мультфильм, который я смотрю, над которым работал Тим Бертон):

5,5 из 10

Маленький мальчик Виктор Франкенштейн — типичный нелюдимый «ботаник», увлечённый физикой. У него совсем нет друзей, за исключением собачки Спарки, которая помогает Виктору во всех его начинаниях. В тот день, когда Спарки гибнет под колёсами автомобиля, мальчик понимает, насколько сильно он любил своего пса. Опыты с электричеством и мёртвой лягушкой, который демонстрирует школьный учитель мистер Закрюкский, наталкивают Виктора на мысль о попытке оживить Спарки.

Тим Бёртон — удивительный режиссёр с уникальным видением того, как можно и нужно снимать фильмы. Практически каждая его картина (за исключением, пожалуй, «Планеты обезьян») несёт в себе неповторимый отпечаток личности «великого сказочника Голливуда». К сожалению, последние его работы «Алиса в стране чудес» и «Мрачные тени» получили скорее отрицательную оценку поклонников (чего, кстати, нельзя сказать об обычных зрителях, число которых обеспечило этим картинам хорошие кассовые сборы). Однако несмотря на эти неудачи, новый фильм Бёртона фанаты ждали с большим нетерпением. Только подумайте: недетский, чёрно-белый кукольный мультфильм о восставшей из мёртвых собачке от самого Бёртона. Что может быть лучше?

И надо признаться, «сказочник» не подкачал. «Франкенвини» — это действительно, очень стильный, трогательный и, несмотря на свою монохромность, красивый мультфильм, который определённо заслуживает просмотра. Здесь каждый найдёт что-то по душе: кому-то понравится неповторимый стиль постановки, кому-то — трогательная и вдохновляющая история о дружбе, кто-то придёт в восторг от большого количества колоритнейших второстепенных персонажей (мои любимые это, конечно, Закрюкский и кошак Кискерс), ну а поклонники кинематографа со стажем не смогут не отметить многочисленные уважительные отсылки к различным старым и не очень фильмам ужасов.

В-общем, мне понравилось. Не шедевр, конечно, но очень и очень мило и небанально. А другого от Тима Бёртона никто уже и не ждёт. Мол, ты уж только, Тим, не подкачай.

8 из 10

«Франкенвини» открывается трогательным хоум-видео, которое снимает Виктор Франкенштейн с участием своей собаки Спарки, которое неожиданно становится своеобразным символическим кратким пересказом основного содержания мультфильма. Также как сам мультфильм «Франкенвини» изящное признание в любви четвероногому другу Тима Бёртона. Как говорится в мультфильме: «Тот, кто живёт в твоём сердце никогда не умирает».

Говорят, что этот мультфильм Тим Бёртон снял, взяв за основу свою личную историю — он потерял в детстве любимую собаку, наверное, поэтому «Франкенвини» получился таким трогательным и тонким высказыванием на тему любви и дружбы. В нём присутствуют всё те же узнаваемые по другим работам мастера герои — одинокий чудаковатый герой с тонкой душевной организацией, который неизбежно вступает в конфликт с окружающим миром; фирменный чёрный юмор и лёгкость с которой Бёртон допускает сосуществование с нашим миром параллельных миров, будь то загробный мир, зазеркалье или улицы викторианской Англии. Главное, чему можно научиться в мире Бёртона (а у этого режиссёра удивительно узнаваемый стиль) — это необходимости обладать «open mind», т. е. быть открытым и душевно, и интеллектуально ко всему новому с чем бы не пришлось столкнуться. А перед таким человеком отступает даже смерть.

Я конечно не специалист по фильмам ужасов, но что-то мне подсказывает, что «кладбище домашних животных» фигурирует в мультфильме «Франкенвини» не только потому, что там хоронят домашних животных, а главного героя не зря зовут Франкенштейн. Как говорил по другому поводу другой Вини, Винни-Пух: «Это ж-ж-ж неспроста!». В своём новом мультфильме Тим Бёртон вновь предлагает нам энциклопедию мирового ужаса, но не с целью испугать зрителя, а скорее для того, чтобы заставить его полюбить этот жанр, как любит его он сам. Поклоннику «Пилы 1, 2, 3», возможно, покажется кощунственной такое вольное обращение с монстрами и классическими ужастиками, но мне нравится манера Бёртона, то как он приручает вампиров и вурдалаков, делая их «домашними». И конечно в мультфильме присутствует фирменный бёртоновский юмор, достаточно вспомнить, что собаку главного героя зовут «Спарки» — «Искорка», а, наверное все кто хотя бы посмотрел трейлер к мультфильму знают как оживил собаку Виктор Франкештейн. А каким образом предсказывает будущее одна белая кошечка из мультфильма я, пожалуй, спойлить не буду, но такого в фильмах ужасов ещё не было.

Однажды студия Disney доверила новичку снять короткометражный фильм, этакий набросок. Тот, не будучи дураком, сотворил историю о мальчике по фамилии Франкенштейн, который оживил своего погибшего пса. Руководство студии ужаснулось настолько, что, не раздумывая, уволили молодого специалиста. Кто бы мог подумать, что через столько лет им придется просить этого самого специалиста снять детский мультфильм со старым сценарием. Правда, к тому времени режиссер уже стал настолько известным, что смог творить в «своём» стиле. Мрачность, серость, психологическая тяжесть. Естественно это был Тим Бёртон, и именно черно-белый 3-D мультфильм вышел совсем недавно.

История о смерти. История о смерти друга. История о смерти друга ребенка. Смирение и борьба со Смертью… — такого сюжета нет. В целом, я не любитель последних работ Бёртона, особенно «Мрачные тени» были ужасны. Но этот мультик понравился. Синопсис, в кой-то веки, исчерпывающе описывает сценарий. Собачка умирает, собачку воскрешает, и неведомые ужасные последствия. Шеллзилла (и «Теория большого взрыва» тут совсем не при чем), гремлины, учитель Сплинтер и Беззубик из «Как приручить дракона». Их приключения — сюжетная линия для детей. Собака главного героя — Спарки, соседский пудель и в целом трагическая линия — тоже для детей, как это не странно. Каждая из них мимолетна, и не требует никаких осмыслений. Герои живут «в своем мире», искреннем и не замутненном. Детям важны эмоции, и с этим Бёртон справляется.

Взрослые так же не останутся без вовлечения. Для них предусмотрены две интересные линии. Современное общество «человеков» мало чем отличается от средневековой инквизиции. Мы глупы, темны, невежественны и принимаем науку за магию. Мозг человека настолько мал, что повлиять на него не способен даже гениальный учитель, будь он хоть трижды Хаусом (читать как сволочью). Не знаю, хотел ли Тим Бёртон показать эту людскую сторону, но сейчас она актуальна как никогда. Оружие, ядерные технологии и жажда власти — вот они характеристики человечества. Светлое будущее где-то впереди, но мы не построим его, если останемся в темноте. И в этом, «Франкенвини» подозрительно напоминает недавний мультик от студии Laika — «Паранорман, или Как приручить зомби». Те же идеи, те же проблемы, то же решение, через опасность и неожиданное спасение. Конечно это не плагиат, ведь оригинал Бёртон придумал еще в 1984г., но все равно странно.

Вторая линия для взрослых более оптимистична. Пародии на фильмы ужасов, но не в жанре «Scary movie», а обыкновенные отсылки. Будь то просто имена героев и их внешность, или даже способы уничтожения финальных злодеев (клянусь, это выглядело как убийство демона-сатаны из «Конец света»).

Единственной моей претензией стал учитель физики, а точнее его прощание. «А ты воскрешал его с любовью?» — извините, но это антинаучно. После патетической речи на собрании, такие слова выглядят просто издевкой. Фу.

Поход в кинотеатр рекомендуется детям, взрослым с детьми, и любителям мистических ужасов. Спорно, стоит ли переплачивать за imax и 3-D, лично я не увидел ничего стоящего.

7 из 10

Тим Бёртон всегда поражает своими мрачными (но не всегда давящими) проектами, своим нетривиальным и задорным подходом к делу. Его произведения (иначе сказать язык не поворачивается) завораживают с первых минут, образы его персонажей всегда отображают неких реальных существ из нашей жизни. Хотя бы взять этот мультфильм.

Многое взято из «Трупа невесты», но нельзя не ссылаться на индивидуальный почерк мастера. Рисованные герои, их тела и движения… Мультяшную собаку ничто не отличает от настоящей, только больше иронии в характере, энергии в жилах и — да, она мультяшная. К чему я веду? Дело даже не в животных, массово игравших во «Франкенвини» вторую заглавную роль. Как отображены люди: вы наверняка встречали когда-нибудь ту странную девочку с котом, или горбатого мальчика с хитрыми замыслами, или толтенную тётку с её показой любовью к своему чаду. Герои Бёртона живые, они живее всех живых, несмотря на сюжетное противопоставление со смертью.

К слову, сюжет. Как повелось с незапамятных времён, Тим Бёртон вскормил своё детище по хронологическому принципу: «то, что ожидалось и было в трейлере — то, чего не ожидалось — хаос». Посмотрев трейлер, модно подумать, что перед нами история про преданную собачку и её любящего юного хозяина. Так и есть, всё в точности верно. Но в промежутке между основными событиями и грустным (тем не менее щадящим) финалом происходит настоящее светопреставление. Зря вы предполагали, что знаете весь сюжет. В данном случае это выглядело бы абсурдно.

Мультфильм мне очень понравился. Кто-то может сказать, что детям вредно смотреть такие страшилки, со всякими там пучеглазыми людьми и страшненькими монстрами. Всегда напрягали такие дамы и господа, наивно считающие, что по первому впечатлению от постера/названия/аннотации (нужное перечеркнуть) можно судить о чём-то в целом. «Франкенвини» — это один из тех мультфильмов, которые учат преданности, а его главная мысль даже не про то, что природу нельзя изменить. Всего лишь вдумайтесь: взаимопомощь, смелость, решительность пойти на невозможное ради родных и близких — ну что вы, этого ведь так мало для морали. Это не научный труд… Однако кто сказал, что для простых истин нужно сворачивать горы? Вот оно, искусство создавать во благо, и вовсе не важно, какими методами и красками достигается нужный результат. Важно другое: чтобы в ваших сердцах после ознакомления остался свет. Чтобы хотелось всё злое превратить в доброе — чем не сказка? Но разве не сказки вы ждали?

Убивайте в себе глупые предрассудки. Полюбите Тима Бёртона и его детища, как полюбил я и многие другие. Вам чертовски понравится, уверяю!

8 из 10

Нельзя потерять того, кого ты по-настоящему любишь (с)

Детство — отправная точка любого автора. О чем бы, не говорил и не творил человек, все идет из его первых воспоминаний. Как родители или те, кто был рядом, смогли показать все, что будет окружать ребенка долгие годы, так он и будет воспринимать действительность. Тим Бертон — один из тех авторов, которые питаются своими воспоминаниями, и по большей части основывает на них большинство своих сценариев и картин в целом.

Виктор нелюдим и его лучшим другом является его пес, Спарки. В результате неосторожности водителя пес погибает, а главный герой впадает в депрессию. На помощь ему приходит наука. К Виктору возвращается его любимец, но любые действия имеют последствия. Одноклассники главного героя узнают о его опыте и решают завести себе по паре любимцев.

Тим Бертон — режиссер, который позволяет себе снимать то, что хочет. В этот раз он вернулся под крыло студии «Disney» и поставил картину, о которой мечтал с начала своей карьеры. Когда-то ему не удалось заинтересовать зрителей и продюсеров, и Бертону пришлось довольствоваться короткометражкой. Его новая картина, скорее признание в любви всему тому, что так дорого автору, чем новая ступень в его биографии.

Сценаристы как всегда наломали двор. Из небольшого рассказа им пришлось создавать то, что удержит зрителей перед экранами полтора часа. По большей части у них это получилось, но финал и огромное количество персонажей, несколько портят общее положительное отношение от картины.

Дэнни Элфман — постоянный композитор Бертона, обыграл классические мелодии классических фильмов жанра хоррор. Стили режиссера и композитора идеально совпадают друг с другом. У них, получается, взаимодействовать на уровне сознания зрителей идеально дополняя друг другу.

Кукольная картина великолепно смотрится на большом экране. Авторам удалось показать на экране не просто расширенную версию дружбы мальчика и собаки, а наделить ее мыслями, идеями и небольшим морализаторством.

Что для одного — сумасшествие, для другого — реальность. (Тим Бёртон)

Какой же это до ужаса чудеснейший мультфильм. Пылкий, многогранный, притягательный и удивительно очаровательный. После его просмотра с уверенностью можно сказать: «Тим Бёртон всё же вернулся к нам прежний и невредимый и доказал, что способен ещё на очень многое». Ведь «Франкенвини» вышел на редкость добрым и поучительным мультфильмом, где добро всегда побеждает зло, где детская наивность переплетается с взрослыми решениями. А такие мультипликационные картины в современном кинематографе настоящие экспонаты.

Сюжет:

Когда у тебя ест друг — это бесценно. И неважно кто твой друг, человек или, к примеру, собака. Главное что этот друг всегда с тобой, что он понимает тебя и не предаст за все сокровища мира. Именно такая истинная дружба и была у главных героев мультфильма странного мальчугана Виктора и его верного пса Спарки. Но совершенно неожиданно для всех Спарки погибает, с чем Виктор не может примириться, да и как можно, ведь это был его лучший друг. Но главное не отчаивается, и решение найдётся.… И так совершенно нежданно для себя он находит одно решение, которое способно вернуть Спарки живым и невредимым с того света обратно в мир живых. Тут то и начинаются невероятные приключения наших героев.

Мораль:

Дружба — это все. Дружба превыше таланта. Это призвание, которое приходит само собой. Мир велик, дружба — безгранична и сила её велика. Ведь Виктору оживить своего четвероногого друга помогла не наука и опыты, а любовь, сильная любовь к Спарки, и вера с надеждой в то, что он снова будет жить.

Герои:

За что я так и полюбила этот мультфильм, так это за его впечатляющих персонажей. Мне приглянулось то, что здесь представлено огромное разнообразие героев. Мультфильм знакомит нас с множеством различных персонажей: добрыми и злыми, смешными и серьёзными, легкомысленными и думающими. Но самое главное, что все они смешные и индивидуальные. И это разнообразие героев, их отличительное поведение и реакция на происходящее ни в ком случае не даст заскучать и не улыбнуться за просмотром мультфильма.

Режиссёр:

Таких режиссёров, как Тим Бёртон больше нет. Он один единственный и неповторимый в своём деле. Его подчерк, стиль, концепции узнаваемы с первых кадров мультфильма. Но самое главное, что после посредственно отвлеченных «Алисы в стране чудес» и «Мрачных теней» Бёртон смог взять верное направление и снова развернуть перед зрителями чудеснейшую картину, которая вся и полностью пропитана его стилем и окрасом, которую определённо захочется пересмотреть.

Чтобы дать жизнь живому, недостаточно разума… Нужна душа… Такими мы созданы… (Тим Бёртон)

Атмосфера:

Предоставленная картина обладает необычайной и редкостной атмосферой, которая помогает расслабиться и получать удовольствие от мультфильма. Нельзя сказать, что она тёплая и яркая. Всё кардинально наоборот, и в этом один из главных плюсов. Чёрно-белая картинка, мрачные персонажи и восставшие из мёртвых. Но насколько бы всё это мрачно не было, выглядит всё это каким-то образом очень добрым. Мультфильм вышел довольно необычным, местами чудаковатым, легким для восприимчивости с замечательной атмосферой и умными мыслями. Определённо эта картина сможет стать для многих особенной.

Музыка:

Музыкальное сопровождение в мультфильме прекрасно. Композитор картины Дэнни Элфман постарался на славу. Он подобрал к мультфильму прекрасную сборку различных песней, которые определённо придали фильму готический настрой. И звучание его собственных композиций, так же придали мультфильму особенную эмоциональность, насыщенность легкую обаятельность.

«Франкенвини» — это ещё одно Бёртоновское чудо, где в каждом кусочке этого чёрно-белого полотна чувствуется стиль режиссёра, черты его прежних удивительных и долговечных работ, его любовь к своему делу, а если сказать точнее к своему призванию. Эта необычайная, трогательная и душевная история должна прийтись по вкусу, как детям, так и взрослым зрителям. Очередное превосходное произведение в волшебной коллекция Тима Бёртона.

8 из 10

Лет-так в восемь-девять я тяжело заболела, и папа принёс мне в подарок диск с мультфильмами. Их было там больше двадцати, и одним из них был «Труп невесты» в пиратской озвучке. Кажется, только этот мультик вытащил меня из постели и вырвал из лап болезни. Он мне понравился настолько, что говорила я только о нём. Позже из-за неподдержки друзей и родных интерес угас, и с тех пор я не вспоминала о творениях Тима Бёртона. Вскоре жизнь моя изменилась, у меня появилась собака, потом вторая, и я не видела ничего, кроме них. Но заприметив по телевизору рекламу нового мультфильма «про собачку», как я описывала его родителям, я загорелась неистовым желанием посмотреть мультфильм. И каково же было моё удивление, когда внезапно папа преподнёс мне два билета на предпремьерный показ «Франкенвини» от телеканала 2х2. Всё шоу, что было перед фильмом, я плохо помню — предвкушение брало своё. И вот я, наконец, дождалась.

Уже на первых минутах из глаз брызнули слёзы. Прекрасная музыка, позволяющая почувствовать атмосферу фильма так, словно сидишь там, на полу, на чердаке у Виктора, и наблюдаешь за чудным Спарки, тут же вызвала у меня бурю эмоций — как-никак, я более или менее знала, ЧТО будет дальше.

Учитель физики и «хмурая тучка», «злобные электрончики» и «стонущая земля» быстро высушили слёзы и заставили смеяться в голос весь зал. Я быстро забыла о сюжете фильма, и с умилением, несвойственным мне обыкновенно, наблюдала за Спарки, играющим с самим собой. Я расслабилась слишком рано. Обслюнявленный мяч прикатился к ногам безутешного Виктора, сдерживаемого родителями. Хоть и протяжное «не-е-ет» в стиле Симбы и показалось мне через чур пафисным, это не остановило поистине водопады слёз, полившихся из моих глаз. Я рыдала всё время, ровно до оживления Спарки. Хотя нет, во время оживления я немного успокоилась — потрясающая операторская работа и абсолютное неощущения кукольного мультфильма (молнии меня вообще поразили) отвлекли меня от неприятных мыслей.

— Прости, малыш… — серебряная слеза стекает по носу маленького учёного и пропитывает ткань где-то в области сердца собаки. Хвост дёргается.

Потоки слёз радости я, как ни пыталась, остановить не могла. Всё, что произошло сейчас, я переживала с таким трепетом, будто это я сейчас стою на месте Виктора и пытаюсь скрыть ожившего пса от родителей… И у меня неплохо получается. Несмотря на то, что Спарки сбегал из дома, и увидеть его успел только весьма пугающий, но одновременно очень симпатичный мне персонаж — Эдгар И. Гор — родители узнают о существовании.. Точнее как существовании, о «ре-существовании», так сказать, пса, только ближе к концу фильма.

Я могу расписать каждую деталь фильма, но не вижу в этом особого смысла — вы же на меня лаять будете, мол, навешала тут спойлеров, как лапши, да и вообще, это нужно пережить самим.

Немного непонятен мне был ход с оживлением остальными персонажами собственный усопших питомцев — это добавляет и без того нереалистичному мультфильму оттенок совсем уж какой-то детскости, но позже я поняла, что это было обращение к детям. «Будешь уметь и оживлять — оживёт, не будешь уметь и будешь оживлять — сожрёт полгорода», вот, какую мораль я вынесла из этого. Хотя, после слова «уметь» можно смело ставить слово «любить». Это мультфильм о любви, дружбе и преданности. Вот что, по моему мнению, хотел сказать нам дядя Тим. Всё надо делать в любовью.

То, что мне понравилось чуть ли не больше всего — здесь нет любовной линии. Ну да, есть намёки на Виктор+Эльза, но не более того. Думаю, любовь пуделя и бультерьера не в счёт.

Кстати, об Эльзе. Эльза Ван Хельсинг, динозаврообразная черепаха, мальчик-как-чудовище-из-«Франкенштейна», мумия Колосс, собачка Персефона с белой прядкой в высокой причёске, Эдгар И. Гор… Ну и, конечно, имя главного героя — Виктор Франкенштейн (и отец, кстати, Эдвард — наводит меня на мысли о «Руках-Ножницах»). Отсылок много, много больше, я назвала лишь самые явные. Фильм похож на одну большую пародию, но при этом с трогательным сюжетом и просто поразительно продуманными персонажами, декорациями и мелочёвкой, вроде выбившихся из причёски Виктора прядок.

На финальной сцене я рыдала. Музыка, играющая на титрах, необычайно соответствовала моему состоянию. К своему удивлению, помимо листочка, по которому я смогу получить приз, под своим креслом, сняв очки, я заметила блестящие папины глаза и едва подсохшие дорожки слёз, затесавшихся в щетине. Мы вышли из кинотеатра, я с довольным видом разглядывала новые часы с символикой «Франкенвини» и сжимала подмышкой плакат из кинотеатра, и папа поинтересовался о моём мнении о фильме. Я часто заморгала, скрывая слёзы, и пролепетала что-то невнятное. Отец согласился с моим мнением, прибавив, что «ну он действительно милый».

Если вы собачник, и при этом сентиментальный собачник — не пропустите этот фильм. На нём можно и поплакать (преимущественно;)), и посмеяться, и сидеть на краешке сидения от предвкушения, и погрызть ногти от страха. Я была на этом мультфильме уже 3 раза, и один раз со мной была кошатница. Никого, кроме мистера Вискерса, она не пожалела. Даже Спарки. Я была поражена такой реакцией, возмутилась было, но потом поняла — она права. Мне-то кошку практически не жалко. Так что, могу сказать одно — это фильм, скорее, для собачников. Те, у кого нет животных, вряд ли переживут всю ту гамму чувств, что переживают «хозяева», и что пережила я.

Спасибо за внимание.

Это не что иное, как первый за долгое время фильм Тима Бертона, где виден Тим Бертон. Увидев множество нескончаемых адаптаций, искусственных Алис, а также необязательных «Мрачных теней», мы снова видим того Бертона, которого мы знаем до этих фильмов, и даже до его коронного «Эдварда руки-ножницы». Мы видим самого первого Бертона, чей «Франкенвини» наделал шуму на студии Disney в 80-ых. Мы видим признание Бертона в любви ни к продюсерам, ни к бюджетам, ни к масштабам и не к колоритным актерским составам, а к кинематографу. Мультфильм растет на человеческих эмоциях. И зритель получит такой же жизненный эмоциональный заряд, какой использовал главный герой для своего лучшего друга.

Вывод, который можно получить после просмотра «Франкенвини», то даже с монстрами, фирменной готикой, иногда трупоподобными персонажами, мультфильм непосредственно выходит очень добрым, живее всех живых, и порой проделанным с большей теплотой в сердце, чем ему подобные. Мультфильм больше авторский, но ведь мы от него этого и ждем. Бертон проделал очень грамотную работу, он израсходовал многие нам известные штампы классических шедевров жанра «хоррор», остроумно превращая мультфильм даже не в пародию, а исключительно в оригинальный фильм, будто вышедший независимо от своих первоисточников, естественно начиная «Франкенштейном», и заканчивая даже «Годзиллой». Мы наблюдаем очень трогательную историю, одновременно депрессивно-веселую (от того и готическую), а также просто грустную. Сюжет о мальчике, пытающемся вернуть своего верного пса, и всё то, что впоследствии происходило, во всем этом отсутствует какая-либо приторность. Мультик не перебарщивает с сентиментальностью и комедией, не заворачивает во всякие резкие углы, как нынешние Pixar. Но зрителю, так или иначе, он не мешает проникаться мощной эмоциональностью картины. Даже ничего, что мультфильм более арт-хаусный по сравнению с предыдущими работами режиссера. Дело не в этом, ведь мы сейчас увидели картину, сделанную исключительно режиссером, а не продюсерами. На обыкновенности мультфильм и вылез, и превратился в чуть ли не самую душевную «отсебятину» режиссера, после которой хочется прийти домой, и обнять своего хвостатого друга.

Такие дела. Даже такой загробный и заштопанный пес как Спарки, выглядит живее всех этих игрушек из комнаты Энди, в которых перестали верить даже дети. В нем куда больше вложенной человечности, как в прочем, и у всех остальных мертвецких по внешнему виду персонажей, вылепленных безумной фантазией Тима Бертона. Готический «Франкенвини», пожалуй, самый добрый и сердечный продукт мультипликации этого года. Нельзя не упомянуть насыщенную монохромность ленты, в которой и всё подчеркнутое настроение, её кукольных персонажей, чья заслуга также значительно повлияла на конечный вывод. Все краски, исчезнувшие в изображении, остались в сюжете, а про отсутствие цветов на переднем плане зритель мгновенно забудет, погрузившись в эту очаровательную историю о милой зомбоватой собачке. Мрачная картинка и готика сделали мультфильм еще естественнее. Будь он компьютерным, дотошно цветным, с плоской слезливостью и неуверенными шутками, это был бы чисто коммерческий проект, на котором зритель будет больше скучать. В этом мультфильме нет ничего фальшивого, искусственного и продажного. Авторство Бертона видно сейчас настолько сильно, насколько мы еще даже не видели. История о мальчике и его друге, о классическом образе американского пригорода и его жителях оживает на глазах настолько, насколько смогла только в «Эдварде руки-ножницы». В данном случае, художнику не надо ничего, чтобы написать дышащее произведение.

Подобно «Артисту», здесь нет пошлых цветных вставок и пошлых намеков на современность. Но и на удивление, ретро-картинка и использование культового клише, вовсе не являются так называемыми понтами, да и не совсем данью уважения. Тим Бертон просто сделал мультфильм таким, каким он его сделал в 80-ых. Вернул и расширил уже существующее, и без каких-либо оглядок на современные потребности аудитории. «Франкенвини» живет в своем мирке, ни от чего не зависит, а его остроумное отношение к тем самым классическим штампам и образам, будто настоящему фэнтези, волшебно. Давно мы не видели столь настоящего Бертона, подарившего нам свою самую личную работу за годы. Пусть она остается простенькой, однако в отличие от той же «Алисы», классический Бертон виден невооруженным глазом. Наконец, спустя столько лет, действительно видна его рука.

Много лет назад еще совсем зеленый режиссер в стенах мышиного дома создал картину едва не стоившую ему карьеры. Он был с позором прогнан из самой знаменитой студии в мире и оказался без работы. Но к счастью, ненадолго. Студия Уорнер Бразерс смогла разглядеть в новичке потенциал, принесший режиссеру заслуженную славу.

Тут-то Дисней и сообразил, что натворил и искренне (а может и не очень) извинился и предложил начать все заново. Сначала я подумала, что Тим Бертон пошел на Алису в стране чудес ради баснословного бюджета, которые ему после провалов двух его последних фильмов перестали доверять. Но лишь теперь поняла, что он сделал это только ради милого песика Спарки, которого оставил одиноко доживать свой век не понятым и не признанным своими правообладателями (а иначе, как объяснить показы перед Пинокио).

Пять минут позора и вот оно: долгожданное возвращение к началу начал в карьере режиссера. Фильм прямо дышит ностальгией по старым временам. Когда не было этих глупейших рейтингов к просмотру и единственное, что могло ребенка остановить, да и то не всегда, от просмотра явно не предназначенных для него фильмов это только родители. Временам, когда дети действительно чем-то интересовались.

Многие говорят, что Бертон перестал чем-то удивлять и из фильма в фильм перетаскивает не только Джонни Деппа, но и кучу собственных клише, да вот я не соглашусь. Он начал меняться еще когда снял Крупную Рыбу и эволюционирует до сих пор. Во Франкенвинни он, наконец, смог обойтись без конфликта отца с сыном вообще. Родители пусть и не до конца согласны с методами их ребенка справляться с печальными моментами в собственной жизни, но и не мешают, а это уже шаг вперед. Зла тут как такового нет. Есть невежество и ослиное упрямство некоторых героев, но это не банальные глупцы, мешающие главному герою двигаться дальше, а самые обыкновенные люди, которые не до конца понимают последствия своих действий.

Знаете сотворить у Диснея нечто настолько искреннее и личное способен не каждый режиссер. Ведь, давайте начистоту, в последний раз они обходились без маркетинговых просчетов лет этак двадцать назад. А тут прямо сердце налюбоваться не может. Теперь остается только мечтать о триумфальном возвращении Бертона на студию Уорнеров, которого я буду ждать с нетерпением.

Итог:

9,5 из 10

Сняла половину балла только за то, что хотела бы побольше фирменных чернушных шуток режиссера