Рецензии

Мне понравился фильм. Он не интеллектуальный, но и не попсовый. Он не глубокий, но и не поверхностный. Но странный? Нет! Он обычный? Нет! Непонятные эмоции и непонятные. Не могу их передать буквами. Если возможно было бы кому-то залезть в мою голову — вы бы меня поняли.

Удачный герой в удачном исполнении. Там вообще все удачно: красивые лица, красивые наряды, красивые эмоции.

Идея с часами и цветопередачей эмоций — великолепна.

Метафоры на уровне интуиции.

И все передается через интуицию. В этом, пожалуй, главное достоинство фильма. Ты интуитивно догадываешься о том, что будет дальше… И ты прав!

Режиссерский дебют знаменитого дизайнера Тома Форда «Одинокий мужчина», поставленный по одноименному роману Кристофера Ишервуда, поражает своей атмосферой красоты, которой пропитан каждый кадр. Благодаря незабываемой игре Форда с контрастом можно видеть душевное состояние главного героя. То, что он чувствует, переживает, пропускает через себя и в то же время передает другим — эти переходы с бледной, практически черно-белой картинки к ярким и насыщенным цветам выполнены на высшем уровне и сделаны профессионалом высокого класса.

Джордж — лучшая роль Колина Ферта.

Одни актеры используют окружающую обстановку, чтобы выразить то, что чувствует персонаж, другие задействуют своих коллег, а Ферт же использует собственный взгляд, в котором передается все то, что нельзя сказать словами или показать действиями. Великолепно.

Так или иначе, каждый из нас хотя бы раз в жизни испытывал чувство одиночества. С этим состоянием приходит и другой взгляд на мир — начинаешь интересоваться вещами, которых раньше не замечал, или видеть людей, неравнодушных к тебе, в новом свете. Джордж одинок, но в то же время его периодически терзают мысли о самоубийстве и желание быть с кем-то рядом, с родственной душой. На мой взгляд, основная идея фильма состоит в том, чтобы жить настоящим, а не прошлым и будущим.

Не столь важно, что «Одинокий мужчина» имеет гомосексуальный подтекст (как, впрочем, и роман Ишервуда). Важно то, что вы почувствуете после просмотра, позволите ли вы фильму воздействовать на вас и приоткрыть мир нескольких умнейших людей. Ибо те, кто позволил, фильмом остались довольны.

Во-первых, не могла никак такого ожидать от создателя «порношика»! Слава богу, ошиблась, что стало мне понятно с первой минуты.

Герой Колина Ферта ощущает вокруг себя две вещи — осознано: горечь утраты по-настоящему и единственного близкого человека и неосознанно подлинную красоту, которая способна спасать мир, казалось бы, навсегда разбитый. Это как две чаши весов, и которая перевесит, зритель узнает в конце фильма.

Перед тем, как посмотреть фильм (да и после) я почитала несколько рецензий, и нашла некоторые неточности.

Джордж не ищет утешения у подруги юности. Он наоборот не хочет к ней идти в гости, а делает это, что называется, из вежливости. Просто потому что давно запланировали. Просто потому что она ждет, ей нелегко, а она была с ним в самый тяжелый для него момент.

Он не старается «зацепится» за красоту, он ее просто в начале фильма не может осознать, хотя определенно чувствует: вот он делает комплимент сотруднице, хотя он, по всей видимости, был неожиданным для всех — он не часто делает комплименты и, по понятным причинам, обращает внимание на женщин. На него действуют слова мальчика из Мадрида, о том, что самые страшные вещи могут быть прекрасными. И таких моментов достаточно.

Это не тот фильм, где игра одного актера решает все. Отличная съемка, эстетика, чувство вкуса, бесподобный саундтрек — все это создает единую зачаровывающую картину. Хотя я согласна, что это, если не лучшая, то одна из лучших ролей Ферта.

Самые трогательные и интересные сцены фильма — диалоги.

Ферт — Мур.

Глядя на них ощущается вся пустота, вся их печаль, ведь каждому из них не сложившаяся, сломанная судьба — Шарлотта осознает, что муж, по ее словам, никогда не любил, дети выросли не такими, каких она хотела видеть — и все, что ей остается — пить, курить и иронизировать, что ей с блеском удается. Она все еще надеется на то, что Джордж поедет с ней в Лондон и они будут вместе, отказываясь смириться с тем, что этого никогда не произойдет, даже назвав роман Джорджа фальшивкой не от большого ума и не со зла, а так, как один из вариантов на крайний случай. Вместе они представляют собой необычайно грустную картину — вот оно, потерянное поколение! Все еще красивы, богаты, но… не живы.

Ферт — Гуд

Вспоминания главного героя о своей любви представлены в обратном хронологическом порядке. При просмотре возникает только одна мысль — как же это здорово… найти того, с которым так хорошо молчать, просто сидеть рядом, читать книжку, обмениваясь взаимными милыми издевками) И какая разница — мужчина и женщина, мужчина и мужчина, женщина с женщиной…

Ферт — Холт

Сначала ему приходится навязывать свою беседу преподавателю, но уже скоро мы наблюдаем неподдельный интерес к друг другу просто по-человечески. без всякой пошлости. Герою Хола скучно среди одноклассников, он видит в преподавателе родственную душу, человека, способного помочь, и решается с ним поговорить после лекции, в которой тот говорит о.. . страхе. Ведь быть другим — это страшно. Герою Ферта мальчик помогает осознать свою важность, может даже некую форму ответственности.

Именно мальчик, его студент, заставляет его УВИДЕТЬ и ОСОЗНАТЬ, что мир вокруг него — прекрасен.

А что потом — разве это важно? Ведь все самое важное уже случилось…

Грустная история человека, потерявшего смысл жизни после гибели любимого… Один день из жизни человека, стоящего на краю…

Кино не для всех, и дело не столько в некой «странности» главных героев. В фильме не так много действия, каких-то событий, поворотов…Все эпизоды построены на том, чем наполнены и наши обычные будни: утро, встречи с коллегами на работе, разговоры о разном, стаканчик вина на вечер со старым другом… Это фон, на котором с невероятным психологизмом показан глубокий внутренний мир главного героя, остро переживающего свою утрату и наступившее одиночество. Несколько месяцев, прошедшие со дня трагедии, не притупили боль, пустота окружающего мира без любимого человека приводит его на грань жизни и смерти.

Колин Ферт блестяще справился с ролью (я, вообще, таким вижу его впервые), в определенные моменты кажется, что это уже не кино, ощущение, что этот человек сидит рядом и рассказывает свою историю.

Фильм сложен для просмотра именно с психологической точки зрения. Сюжет завязан вокруг трагедии, гибели человека и острых переживаний другого человека… Казалось бы, все так мрачно… Но в противовес этому создана яркая картинка, полная красок, показывающая главному герою, что жизнь все же не остановилась… В последний момент рядом с ним оказывается молодой парень, его студент, который благодаря своей искренности и непосредственности, сам того не понимая, помогает ему вновь почувствовать вкус жизни, увидеть окружающий мир другими глазами. И в этом вся суть…

Конец фильма неожиданный и непредсказуемый, и это добавляет фильму еще большую остроту!

Отдельно хочется отметить дуэт Ферта с Дж. Мур. Участие ее героини расширяет проблему одиночества, поставленную в фильме. Эпизоды, в которых они играют вместе, делают фильм ярче и разбавляют трио мужских персонажей.

Отличное немассовое кино!

8 из 10

Сразу видно, что к созданию картины приложил руку талантливый дизайнер. Это одна из самых стильных лент, которые мне довелось посмотреть. Эпоха 60-х восстановлена безукоризненно: одежда, интерьеры, машины… Самые мельчайшие детали пронизаны духом того времени. Работа с цветом потрясающа! Можно просто сидеть и любоваться красивой картинкой. Правда, внешний антураж — не единственная ценность данного фильма.

Ценна история, изложенная в картине, и темы, которые она затрагивает. Одиночество, смерть, любовь…переплетены очень тонко и искусно. Переживания, которые испытывает Джордж вряд ли кого-то оставят равнодушным, потому что они так или иначе касаются каждого. Здесь надо отдать должное актерам!

Главный герой в исполнении Колина Ферта (Джордж) выглядит шикарно! Бесспорно, это одна из лучших ролей актера (если не лучшая)! Жаль, что его так и не удостоили «Оскара» за эту роль. Если говорить в целом о мужских персонажах фильма, то все они прекрасны и сногсшибательно обаятельны. Кстати, гомофобам смотреть «Одинокого мужчину» противопоказано, хотя надо отметить, что нетрадиционная любовь показано очень деликатно и абсолютно не пошло. Хороший вкус автора проявляется во всем, в том числе в выборе актрис, которые «разбавили» мужское общество. Самой яркой из них, безусловно, стала Джулианна Мур (Чарли). Чарли не менее одинока, чем ее друг Джордж, но природа ее одиночества совершенно другая. Ей отведено совсем немного экранного времени, но Джулианна Мур по-своему блистательна во время своего пребывания на экране.

Подытожим. Фильм «Одинокий мужчина» — это «вкусное» кино, в котором можно смаковать каждый отдельно взятый кадр. Это изумительно-красивая, трогательно-чувственная и «умная» картина. По-моему, Том Форд отлично справился с ролью режиссера!

Первую половину фильма было смотреть тяжело, но после нее накатывает понимание происходящего.

Это фильм о простом человеческом одиночестве, о том как в один момент все теряет смысл, о никому ненужности и невозможности высказать все, что внутри — просто потому что другие не поймут. Об отчаяньи, о жестоких поворотах судьбы… Даже окруженный людьми он был один, потому фильм лично для меня очень трагичен. Судьба вообще довольна трагичная штука.

Друг настойчиво рекомендовал этот фильм как поэзию визуальной и душевной красоты, но долго не хватало ни времени ни желания посмотреть его, увиденный трейлер совсем не впечатлил, видимо не попал под настроение. А уже в концу просмотра фильма сердце сжималось от нахлынувших чувств, последние 10 минут плакала, про себя повторяя: «Только не умирай, теперь у тебя есть друг…».

Ознакомилась с некоторыми отзывами и не могу не отметить: странно слышать или читать обвинения режиссера в злоупотреблении красивыми картинками. Ну при чем тут глянец? Глянец — это продукт, который способна откушать и переварить абсолютно любая публика, особенно если все сдобно приправлено кучей рекламы отечественных, а уж тем более мировых брендов, радующих всех и вся своей массовостью и доступностью. «Холостяк» на фоне многочисленных так называемых «фэшн»-картин — практически художественный объект. Настолько тонко и изящно красота вписана здесь в повседневность. Глаза. губы, вещи.. разве так не бывает на самом деле, когда изо дня в день проходишь места, которые теряют для тебя всякую эстетическую ценность, а потом, неожиданно, в порыве счастья или печали замечаешь, как самые крохотные мелочи выступают на первый план, и все ощущения, испытанные за определенный временной промежуток становятся похожими на коллаж. Эпизод с собакой — это не просто актерское или режиссерское кокетство, это маленький, но очень важный момент жизни человека, потерявшего интерес ко всему настоящему и цепляющемуся за прошлое, в котором подобные мелочи вызывали приливы счастья и покоя… Знаменательно на этом фоне и то, что в фильме нет никакой отталкивающей физиологии, гимна гомосексуализму, жеманства, только обволакивающий шарм отношений одиноких людей, нашедших друг в друге надежное пристанище. При более глубоком погружении в фильм, его «визуальная красота» становится обрамлением, в центре все же монологи, чувства, взгляды, жесты…

Вообще то, что фильм задолго до выхода был разрекламирован как детище Тома Форда, сыграло с ним отчасти недобрую шутку. Будь режиссером кто-то не из мира моды, вряд ли на него обрушилось бы столько критики и упреков в излишней «модности». А ведь для тех, кто интересуется творчеством Форда как дизайнера очевидно, что это не совсем его стиль: нет четких и резких линий, кричащих цветов…

Что же касается персонажей подобной сексуальной ориентации — они также нетипичны в фильмах с подобной тематикой. Обычно перед зрителями предстают мечущиеся в своем выборе подростки, стыдящиеся своих взглядов бруталы, плаксивые женоподобные мужчины или типажи «а-ля Карлос». Здесь нет приторговывания сексом, скорее потребность в душевном тепле и понимании. Отношения Джима и Джорджа — это всегда диалог, в котором люди умеют слушать друг друга, испытывают в этом потребность и интерес.

Музыка как нельзя кстати вписывается в конву фильма. Скрипка — один из немногих инструментов, который так близко может передать ощущение тоски и одиночества… А все в целом закручено, подобно множеству маленьких нитей, в одну большую материю.

Фильм определенно в большей степени будет интересен людям с развитым чувственным восприятием, интровертам. Поклонникам экшена, комедий, жесткого арт-хауса и просто зрителям с аналитическим складом ума он, безусловно, покажется нудноватым и незрелищным.

P.S. любителям раздумывать о смысле жизни посвящается…

Услышал о нем только перед самым выходом, но интереса как-то не вызвал. Даже после красивейшего трейлера желания бежать в кинотеатр не появилось (а зря, тем более что у нас, его показывали). Но, читая восторженные отзывы, видя очень высокий рейтинг, и все чаще замечая упоминания о нем, все же загорелся желанием посмотреть, но почему-то слегка побаивался этого. И дело совсем не в сексуальной ориентации главного героя, а в том, что фильм мог оказаться слишком претенциозным и нудным, из-за чего непременно последовало бы мое разочарование. Но все обошлось, и я увидел почти что шедевр.

Больше всего удивился, тому, что это дебютная работа режиссера Тома Форда. Тем более что он даже не снимал видеоклипы, рекламу или сериалы, а был модельером (и насколько я знаю, является им, и по сей день). Хоть я и не знаком с его профессиональными работами, но абсолютно уверен, что талантливый человек талантлив во всем. Несмотря на то, что это дебют, режиссура является главным достоинством фильма. Особенно атмосфера, редко встречал такие чувственные, грустные и одновременно светлые картины, настоящее искусство. Это действительно безумно красивый фильм, великолепен видеоряд, особенно работа оператора Эдуарда Грау и отличную игру с цветом (очень редко обращаю на это внимание, но здесь освещение играет важную роль, даже касается сюжета), и это на такой небольшой даже для авторского фильма бюджет! Также порадовал саундтрек, почти все закину в плейлист (хотя очень обидно, что у нас, его до сих пор официально не выпустили). И еще одна деталь, на которую я редко обращаю внимание (но последнее время все чаще) — это костюмы, понятно, что это из-за того, что режиссер является модельером, все одеты как с иголочки и одежда здесь даже говорит о характерах.

Нельзя не упомянуть про мощный актерский состав. Как всегда великолепно, и даже чуть лучше, сыграл Колин Фёрт. Очень хороша Джулианна Мур. Открытием стал Николас Холт, мало, что о нем слышал, но теперь возьму крепко на заметку. Мэттью Гуд отлично сыграл, пусть его и персонаж вроде бы второстепенен, но играет немаловажную роль в сюжете. Запомнился Джон Кортахарена (даже фамилию запомнил сразу).

И немного про смысловую часть и сценарий в целом. Несмотря на общую простоту и монотонность сюжета, смотреть фильм очень интересно и неожиданно легко. Порадовало огромное количество отсылок к самым разным фильмам от «Восьми с половиной» до «Красоты по-американски». Очень забавляет, что многие наперебой твердят, что фильм про геев, но по такой логике и тот же «Титаник» про натуралов. Данный фильм даже не о любви (как может сперва показаться), он дает надуматься на тему одиночества, показав ее с самых разных сторон, как и положительных, так и отрицательных и не показывая ответа, давая возможность зрителю самому сделать свой вывод.

Вывод: безумно красивый и чувственный фильм про разные стороны одиночества. К тому же великолепный дебют в будущем (надеюсь) очень успешного режиссера. Всем советую!

Оценка:

10 из 10

«Только несколько раз в жизни я испытал чувство полного спокойствия. Это те секунды, когда тишина поглощает шум, и я могу чувствовать, вместо того, чтобы думать…»

Трейлер этого фильма заинтересовал меня и заставил ожидать от него многого, но результат оказался выше моих ожиданий. Эта история человека, потерявшего свою любовь, тронула меня до глубины сердца.

Том Форд снял кино очень сильное и целомудренное, где отчаяние незаметно смягчается тихой грустью. Он снимает не о смерти и любви, а о любви и медленном, долгом и тяжелом возрождении человеческой души, благодаря чувству и благодаря самой жизни.

Музыкальное сопровождение здесь подобрано безупречно: оно усиливает эмоции от увиденного и делает их более глубокими.

Колин Фирт просто ослепительно прекрасен в своей игре полной реализма и искренности.

И главная ценность фильма: он дарит нам отрывок жизни настоящей, трагичной, но от этого не менее волнующей

Фильм оставляет двоякое впечатление… но скорее больше разочаровывает. После приза Венецианского кинофестиваля Колину Фёрту ждёшь явно чего-то больше. И дело совсем не в том, что Фёрт плохо сыграл, сыграл-то как раз хорошо, как всегда, не лучше не хуже чем обычно, но именно как обычно. Не совсем понятно, что привлекло Фёрта в этой роли, явно не перспектива целоваться с мужчинами и бегать с голым задом, хотя, скорее всего, ему просто надоело быть очередным «мистером Дарси» и это была ещё одна возможность уйти от привычного всем образа (что видимо и было оценено жюри Венецианского фестиваля).

Ещё более странно такие восторги от фильма смотрятся после Генуи, которая была принята гораздо прохладнее. Если сравнивать эти два фильма, то можно найти много общего. И там и там главный герой в исполнении Фёрта преподаёт в университете и пытается справиться с потерей близкого человека, погибшего в автокатастрофе (в Генуе это жена, в Одиноком мужчине — любовник), и там и там у него есть близкая подруга, поддерживающая его, и студент (студентка), проявляющие интерес к нему. В обоих фильмах довольно интересный визуальный ряд, звуковое сопровождение, флэш-бэки и т. д. Но в этом сопоставлении я, пожалуй, отдам предпочтение именно Генуе. Возможно потому, что лично мне гораздо ближе и симпатичнее одинокий отец с двумя милыми дочками, чем одинокий гей, у которого никого нет. Герой Фёрта в Генуе находит смысл жить дальше со своим горем глубоко в сердце, жизнь же и смерть героя Одинокого мужчины, на мой взгляд, лишена всякого смысла. Что у него есть кроме его воспоминаний?

Тем не менее, в Одиноком мужчине есть и положительные моменты. Например, актёрская игра. Помимо уже упомянутого Фёрта порадовали Джулианна Мур, а также Николас Холт, запомнившийся мне ещё по Вау-Вау с Гэбриэлом Бирном. Картинка также довольно хороша, но скорее напоминает затянувшийся рекламный ролик с обилием голых мужских тел к месту и не к месту (видимо сказывается дизайнерский опыт Тома Форда).

Поэтому по совокупности ставлю:

6 из 10