Рецензии

Фильм является экранизацией одноименного, великолепного романа Кормака Маккарти, за которую он получил престижнейшую Пулитцеровской премию в 2007 году. Так же является автором романа «Старикам здесь не место», экранизация которой выиграла Оскар лучший фильм в 2008 году.

В картине не говорится ни слова, о том, что же все таки произошло на земле, что перестало светит солнце, планета погибает, вместе с ней погибают и люди, как физически так и морально, превращаясь в животных, утративших надежду и милосердие, обескровленных и лишенных пищи, вынужденных поедать друг друга, что бы выжить или же распрощаться с такой жизнью по собственной воле.

На фоне этого пост апокалиптического хаоса, идут отец и сын, сохранившие огонек надежды и милосердия в своем сердце, идут туда откуда светит этот лучик надежды, все что у них есть это ржавая тележка с кучей подобранного мусора и два патрона в обойме пистолета, одним из которых приходится воспользоваться, что бы спастись.

Великолепно передана атмосфера, фильм очень мрачен, пропитан обреченностью, холодом и смертью, которая повсюду. Здесь нет никаких спец эффектов, нет глобальности всего происходящего, так присущих большинству пост апокалиптическим фильмам, но все это здесь и не нужно, не зря фильм называется дорога, зритель так же как и главные герои не знают, что за пределами видимости той дороги по которой они идут, и не знают, что их ждет впереди.

Актерские работы здесь крайне великолепны, Вигго Мортенсен, известный по трилогии Властелина Колец, пожалуй на него легла наибольшая ответственность, но он справился, продемонстрировал весь свой потенциал. Показал все грани своего героя, для которого одна надежда на будущее, это его сын.

Но больше всего я хочу отметить кино ветерана Роберта Дювалла, который сыграл полу слепого старика. Его персонаж, может показаться не значительным, однако он играет большую роль в этой истории. Герой Роберта Дювалла полуслепой старик, блуждающий себе одиноко по неизвестной дороге, не зря он именно полуслепой, это крайне важный символизм, он потерянный, давно сбившийся со своей дороги старик, который просто слепо блуждает, как полу слепая овца, видящая на расстоянии своей вытянутой руки (или копытца), потерявший всех близких и какую либо цель или надежду на что то. Он просто блуждает, у него нет конечного пункта и он не видит куда идет

Фильм является напоминанием того, что любовь спасет мир, любовь к близким и родным, к семье и внутри семьи и есть главный огонек, лучик надежды для человечества, ведь одну веточку легко сломать, а пучок, на много сложнее. Тем и гениальна концовка этого фильма, который полон символизмов и аллегорий, подтверждающая эту логику.

Фильм — очередное напутствие нам, живущим и без того в хрупком и шатком мире. И надо сказать, напутствие весь и весьма удачное.

С первых же минут картина начинает держать в напряжении, а сознание отказывается принимать тот безнадёжно-серый образ будущего цивилизации. Напряжение поддерживается вставками о «прошлой» жизни главных героев — отца, больного туберкулезом и его маленького сына, заставляя задавать зрителя вопросы самому себе такие как: «что произошло?», «как они выживали все эти годы?», и тому подобное. Однако на вопросы эти даются весьма скупые ответы (к примеру, куда идут главные герои мы узнаем ближе к половине фильма), что не порадует тех, кто привык к изобилию информации. Этот минус одновременно можно считать и плюсом — данное обстоятельство позволяет сосредоточится на унылых пейзажах дорог и поселений постапокалиптических США, что непременно заставит зрителя тосковать и грустить по «старым добрым» вещам (чего стоит только разбитый автомат с газировкой).

Отдельная тема для разговоров (и весьма короткая) — отношения между людьми. Социальных институтов нет, как нет и проявления тех чувств, что когда-то испытывали люди. Оно и справедливо, в такой обстановке есть только отчаяние, безразличие, нужда и постоянный, неутолимый голод (побуждающий отдельных индивидов заниматься каннибализмом). За весь фильм главные персонажи увидят лишь малую горстку людей, причем более половины их них, как написано выше, к «хорошим парням» относиться не будут. К плюсу можно отнести и то, что в картине отсутствует нотка «героичности» — отец, всеми силами оберегает своего сына, но не досаждает зрителю напыщенными речами. Сынишка выдался тоже вполне реалистичным персонажем: он плачет, если ему страшно и рассуждает наивно, как настоящий ребенок. Мать, являющаяся зрителю в ходе воспоминаний, предстает нам в роли антипода отцу: она напротив, считает что надежды нет, прошлое не вернуть и не желает влачить жалкое своё существование, предпочитая смерть всем лишениям и невзгодам.

Что касается работы оператора, то нужно отметить, что с работой он справился. Фокус на нужных объектах и пейзажах держит атмосферу потерянной надежды на протяжении всего фильма.

Таким образом, подводя итог, хотелось бы сказать, что как постапокалиптическая картина — фильм удался. Рекомендую к просмотру любителям жанра.

9 из 10

Начиная смотреть фильм, «Дорога» я очень боялся, что все сведется к какой-нибудь банальной истории про пост пост-апокалипсический мир, в котором люди пытаются как-то выжить и им это худо бедно удается.

То, что я увидел, сильно тронуло меня. Вы играли в Fallout? Если, да и вам понравилось, то вы просто обязаны этот фильм, безнадежность, жизнь ради жизни, превращение людей «в монстров» (слово животное здесь не подходит) и дорого ведущая, как вам кажется, куда-то, где вам будут хорошо.

Если вы же не заядлый фанат компьютерных развлечений, то вам стоит посмотреть этот фильм, потому что он больше всего похож на правду. Если случится в мире что-то ужасное, то не будет счастливого спасения на трех ковчегах, и не появится добрый дядя который всех спасет, единственное что у вас будет так это выбор: умереть прямо сейчас или чуть позже, остаться прежним или стать кем-то иным — монстром борющимся за свою жизнь ценой чужих. Останется ли у вас что-то, что будет вас делать хорошим отцом, матерью, любимым чадом, решать только вам.

Мир изменился до не узнаваемости, а вы?

Мне было грустно после просмотра, но оно того стоило.

Голос главного героя за кадром привносил вместе с музыкой невероятную тоску, разрывающую сердце на тысячи маленьких кусочков.

10 из 10

Начну с того, что после посмотра фильмов «2012» и «Книга Илая» мое доверие к фильмам про апокалипсис было значительно подорвано.

На 2012 я ходил в кинотеатр. Фильм сделан очень красиво, все рушится и ломается. А в сочетании с хэппи эндом получается хооший фильм для практически любого зрителя. На этот фильм я ходил как на экшн. Но, все же, хотелось, чтоб сценаристы вкладывали хоть дольку смысла в сюжет.

С надеждой на это я смотрел Книгу Илая. Могу отметить то, что образ Дензела Вашингтона не поразил меня. Супергероев, которые крошат по 100 человек из одной обоймы (образно) мы в огромном количестве видели и раньше. Так же мне не понравился религиозный подтекст фильма. Или, точнее, как его показали тут. Вообщем фильм не произвел на меня впечатления, он прошел мимо…

Но в фильме «Дорога» перед нами открывается совершенно другой взгляд на всё. Мы видим попаших в беду главных героев, таких же людей, как и мы с вами. Как они сталиваются со всеми трудностями и опасностями постапокалиптическоо мира. В этом фильме, стоит заметить, атмосфера его передана очень завораживающе!!! Пусть в «Дороге» нет подробностей про то, как все это случилось, в нем нет запредельной красоты спецэффектов… Но здесь этого и не надо. Когда сморишь этот фильм, просто не думаешь об этом. Здесь все внимание сконцентрировано на человеческих чувствах и эмоциях. Весь фильм я сопереживал главным героям, и я действительно ВЕРИЛ во все что с ними происходит, и насколько это трагично.

Потрясающе подобранный актерский состав. Чего стоит Вигго Мортенсен, который лично мне, после Властелина Колец, мало представлялся в таком амплуа. Роберт Дювалл за свою хоть и короткую роль сумел произвести наменя сильное впечатление.

Этот действительно глубокий фильм о любви и преданности. О том, что вместе можно пройти через любые трудности, чего бы это не стоило.

Мой вердикт

10 и 10

Наткнулся на фильм совершенно случайно, тем более что российской премьеры еще не было. Привлекло меня имя Вигго Мортенсена и интересующая тема постапокалиптического мира.

Первое и главное, что хочется отметить, это актеров. Нет, актера. Для меня в этом фильме был один актер. Роль Отца, сыгранная Вигго Мортенсеном навсегда наверное останется в моей памяти. Я никогда не сомневался в его таланте, но то, что я увидел, потрясло меня до глубины души. Мальчик мне совсем не запомнился, а остальные актеры играли лишь эпизодические роли.

Второе достоинство фильма — картинка. Виды заброшенных городов и панорамы очень впечатляют. Следствием великолепный съемки является атмосфера фильма. Давно в кинематографе я не видел такой пустоты и обреченности. Смотря этот фильм, поневоле начинаешь задумываться, а вдруг так все и будет, тем более что такой исход куда вероятнее падения метеорита или нового ледникового периода.

У этого фильма, пожалуй, один недостаток. Во время просмотра становится страшно. Страшно, когда отец готов убить сына, чтобы оградить его от ужасов повседневности. Страшно, что нам, возможно, за свои ошибки в отношениях с природой придется расплачиваться. И даже «хэппи-энд» в этом фильме совсем не хэппи.

Всем любителям драм и постапокалиптических фильмов — обязательно к просмотру.

9 из 10.

Отдельное спасибо авторам за сцену в подвале заброшенного дома. Она великолепна.

Фильм снят по одноименному роману Кормака Маккарти, получившего за него Пулитцеровскую премию в 2007 году, фильм пропитан атмосферой отрешенности и отчаянности, наряду с этим в нем есть место вере в Бога и вере в самого себя, безграничной надежде, семейным ценностям, истинному гуманизме и высоким человеческим идеалам. Пулитцеровская премия одна из наиболее престижных в мире литературы и просто так она никому не достается, естественно роман хорош, а хороший роман всегда есть залогом успеха фильма, по мотивам которого он будет снят (как примеры «Побег из Шоушенка», «Крестный отец» и др.). За адаптацию романа взялся Джо Пенхалл и вышло у него надо сказать блестяще, весьма трудно было представить экранизацию этой мрачной саги, но у него получилось написать сценарий, не сильно отступив от книги и сделав его «съедобным» для большинства зрителей.

События происходят примерно через 10 лет после апокалипсиса, не надо быть пророком, чтобы по увиденному сделать вывод: была ядерная война и сопутствующие ей экологические катастрофы, но в этом фильме совсем не важна причина произошедшего, сколько важны последствия этой катастрофы... Планета напоминает огромную кровоточащую рану, везде воцарилась ядерная зима со всеми ее прелестями: небо затянуто серыми тучами, которые не пропускают ни единого лучика Солнца, взамен они щедро орошают землю кислотными-химическими дождями, отчего вода в реках желтовато-рыжая, и напоминает химический раствор, даже океан стал серой безжизненной жижей, напоминающий «территорию смерти», нежели колыбель жизни... Падение освещенности повлекло падение температуры на десятки градусов, вымирание растений, лишенных света, а сразу за ними вымерли и животные, которые ими питались, планету сотрясают постоянные землетрясения и разломы земной коры.

Любит Голливуд снимать крупнобюджетные блокбастеры о конце света с обилием компьютерной графики и под завязку напичканные спецэффектами, где герои стойко переживают несчастья, попутно находя место для глупых шуточек и пустого патриотизма, фильмы без логики и изначально напрочь лишенные реальности, напичканные лихачеством, спецэффектами и крутыми парнями, спасающими планету от любого лиха, фильмы бездушные, направленные лишь на коммерческий успех и выкачивание денег, под которые можно монотонно пожевать попкорн в кинотеатре, а по просмотру забыть об увиденном, как о еще одном увлекательном шоу, 2-х часах действа, как о бездарном полете фантазии сценаристов, некогда славной фабрики грез... 'Дорога' не из их числа.

В «Дороге» апокалиптизм показан без прикрас, реальным, как он есть - как царство смерти и горести дотлевающей жизни, места отрешенности и полного отчаяния. Люди не переживают и не пережидают эту катастрофу, нет – они безысходно вымирают и деградируют, вымирают как динозавры, эпическая эра людей, которые разрушили и поработили природу, приспособили окружающий мир под себя и свои потребности подошла к концу, человечество доживает последние дни, как пел Моррисон в великом фильме о другом апокалипсисе (военном) «это конец мой милый друг,... конец»...

Последние единицы живых людей, лишенных пищи, электрики, бензина и других видов топлива, за исключением остатков вымерших деревьев, теряют человеческое лицо, ударяясь в каннибализм и придорожный разбой, нет тут места доблести, состраданию, взаимопомощи и другим христианским ценностям, люди стали стервятниками, которые убивают и поедают друг друга, еда стала новой главной ценностью нового мира, деньги ушли в прошлое, можно сказать, что в плане свержения капиталистического строя и возвращения к первобытному мечта Тайлера Дардена воплотилась в реальность...

В этом мире хаоса и отчаяния по дороге на юг бредут два одиноких человека, отец в насквозь прогнивших ботинках, обмотанных полиэтиленовыми пакетами, и его сын, в шерстяной шапочке его родной матери, которая служит напоминанием о материнской любви родного человека, согревая его в этом холодном и неуютном мире. Они подобны Прометею - несут в своих сердцах огонь, огонь любви и истинной человечности. Не испугались они этого заранее предрешенного смертельного марафона, которому, кажется, нет границ, несмотря на голод и холод, постоянные лишения и бесконечные преследования голодных мародеров они не покончили жизнь суицидом, не потеряли веру, они остались семьей, сохранив огонек любви в сердце - любви к жизни, и с каждым пройденным километром, в сторону юга растет в их сердцах надежда, надежда на жизнь...

Это первый, просмотренный мной фильм Джона Хиллкоута, и он меня не разочаровал, действительно классная режиссура, размеренные сцены задыхающейся жизни, плавный монтаж и великолепная работа оператора Хавьера Агирресаробе в совокупности с блестящими медленными и немного меланхоличными саундтреками в исполнении Ника Кейва и Уоррена Эллиса дарят этому фильму сбалансированность и утонченность, доводя общую картину и впечатления от просмотра до разряда совершенных незабываемых. Особо хочется отметить декорации - они впечатлили. Очень часто в фильмах можно легко рассмотреть бутафорские дома и откровенно фальшивые декорации, в такие моменты мне хочется плеваться, особенно, если в целом фильм хорош, впечатления портятся сразу. В этом же фильме все максимально натурально и реалистично, сцены апокалипсических пейзажей и панорам поражают воображение: влажный, холодный воздух, разрушенные и обветшалые дома, замусоренные и покрывшиеся пылью дороги, обросшие и потерявшие человеческий облик люди, скелеты заводов и бывших городов – они как свидетели былой жизни больно напоминают о тленности и скоротечности человеческой жизни, об ошибках совершаемых людьми в освоении природы. Спецэффекты отсутсвуют вовсе, а количество компьютерной графики сугубо ограничено, и задействована она лишь на глобальных планах, где без нее никак нельзя было обойтись, картины она точно не испортила, а скорее дополнила, где была необходимость.

Игра актеров достойна восхищения, красавец Вигго Мортенсен действительно один из лучших актеров современности, обретя мировую славу после трилогии «Властелин колец» он не подался в коммерческие, сулящие славу, гламур и баснословные гонорары бездушные голливудские проекты. Он пошел по другому пути, снимаясь в фильмах хорошего качества, с идеей и душой, где ему может и меньше платят, но где он получил возможность играть нетривиальные роли интереснейших персонажей, дающие простор для творчества и раскрытия всей полноты его актерского таланта, этот фильм прямое тому подтверждение, его игра выше всяких похвал. Порадовал философствующий, придорожный старец-калека, доживающий свой век, в исполнении великолепного ветерана актерского цеха Роберта Дювалля, который создал огромное количество шедевральных образов, вошедших в историю кинематографа, в этом фильме его почти не узнать, как и всегда он на высоте... Хороша и красавица Шарлиз Терон и мальчик, игравший замкнутого и нерасторопного сына, вообще все актеры были на уровне. Смотришь этот фильм и понимаешь, что он сделан с душой, люди делали его от искреннего сердца, актеры, согласившиеся на значительное сокращение гонораров, чуткая режиссура и отличная музыка, фильм оставляет хорошее послевкусие. Чувствуется, что каждый доллар из более чем скромного, по сегодняшним голливудским меркам, бюджета пошел куда надо, и был использован максимально эффективно и по назначению.

Вывод: минуя оглушительную раскрутку и обширное вливание денежных средств, Хиллкоуту удалось создать настоящий мини-шедевр, где мало действия, а на первый план выходит внутренний мир и переживания персонажей, их душевная борьба и противостояние кошмарной действительности, на мой взгляд это один из лучших фильмов американского кинематографа 2009 года, фильм с душой и без лишнего пафоса, без прикрас и наигранности, где нет места соплям и тупому юмору янки, встречающемуся в фильмах на подобную тематику... Фильм заставляет задуматься о глобальных современных проблемах человечества, о ядерной проблеме и общей деградации современного человека, о настоящих, забытых некоторыми, идеалах воспитания и человечности, о семейных и христианских ценностях, о гуманизме и сострадании, фильм зажигает в сердце веру, любовь к жизни, надежду на лучшее... Может и не дотягивает до шедевра, но фильм прекрасен и свою нишу среди фильмов на данную тематику он точно займет, займет как один из лучших, займет по праву. Естественно:

10 из 10

В первый раз я не дошла даже до названия фильма. Мне хватило пробуждения в пещере, когда Мужчина сразу касается своего сына, проверяя все ли в порядке. Дальше пришлось выключить — у меня самой сын, помладше, и одна идея, на которой зиждется тот мир, еще до кинематографического воплощения, снесла мне крышу. Но если такая сильная реакция, надо бы через это пройти. Никто не подвернулся, чтобы подержать меня за ручку. В результате, все же смогла посмотреть, читая отзывы на КП и ИМДБ в параллельном режиме — в эмоциональном ступоре и с животом постоянно сведенным от напряжения.

Чужие реакции и интерпретации помогли мне справиться с просмотром, но все равно на фоне горящего в сознании и животе ВЫЖИВАНИЯ моральные дилеммы (родительской любви и сохранения человечности) не воспринимались вообще. Вместо этого возникали вопросы про материальную связность картинки и правдоподобие — видимо в качестве защиты от жести жизни в условиях уже практически состоявшейся смерти. Там нет места жизни (орали мой инстинкт самосохранения и представления об экологии), милосердная природа позаботилась бы о своих чадах и убила бы всех обычных непривилегированных путников гораздо раньше показываемого момента, или же предоставила бы им альтернативное пропитание. Все-таки человек жив только в тесном симбиозе с миром, наполненным очень разными проявлениями жизни, а в фильме такое ощущение выделена только обобщенно-сказочная декоративно-гастрономическая цепочка лиственных, птах-рыб и млекопитающих, а других организмов словно и не было никогда.

При этом, в целом все показано изматывающее реалистично — слишком и одновременно недостаточно реалистично. Похоже, что в книге (из нее я на сейчас прочитала лишь начало и финал) удалось выдержать баланс между реализмом и притчевостью, и не возникает вопросов о правдоподобии, а вот фильм на них провоцирует, особенно тех, кто не испытал на себе магии романа: судя по форуму ИМДБ, далеко не одну меня тянет зафиксироваться на нюансах тамошнего существования (от причин катастрофы до достоверности деталей психологических реакций и сроков хранения отдельных продуктов), сколько бы ни звучало напоминаний и самонапоминаний о том, что фильм о другом, об отношениях, например, и, вообще, лучше книгу почитать. При всей верности книге, в фильме меньше цельности, мотивировки грубее и некоторые акценты смещены, что в эстетике данного произведения оказывается непозволительной роскошью.

Финал поэтому создает ну очень странное ощущение (даже вполне себе имеющее собственную художественную ценность) самодостаточной стильной виньетки, изящно перечеркивающей большую часть остального экранного времени. Хотя в книге он кажется вполне на месте. Особенно показательно и даже феерично, насколько упорно многие опять же нечитавшие интерпретируют финал фильма совсем не так, как этого желали автор и режиссер.

Фильм затягивает по контрасту со зрелищным мэйнстримовским кинематографом, но голливудский песочек на зубах все-таки слегка поскрипывает. Была согласна с пожеланиями совсем убрать музыкальный саундтрек и заменить флешбэки закадровым голосом отца (с текстом может быть даже из книги), тем более, что в начале он звучал органично.

Снято и сыграно кино очень даже! Прямо возникает тоска по современному Тарковскому, потому как в «Сталкере» неуместные вопросы типа стоимости спиртных напитков или диагноза дочери меня не доставали, с другой стороны — он не бил ниже пояса, там все-таки про счастье и смысл жизни, а не про любовь в семье и мораль в условиях остаточного выживания, вернее последнего этапа вымирания, нашего с вами вида.

Сразу после просмотра стерла фильм с диска на фиг и твердо решила ничего не читать, но на следующий день благополучно скачала книгу и захотелось посмотреть режиссерскую версию, а вдруг история станет более — нет — не осмысленной и обнадеживающей (откуда бы), но выдержанной. Ну, и пройти через это все-таки стоит, раз уж такая сильная реакция.

Каков смысл жизни, когда повсюду темнота, голод и смерть? Кто и главное зачем может и хочет жить в таких зверских условиях?

Отец и сын пробираются сквозь погрязшую в грехах страну, чтобы иметь ещё один шанс выжить, чтобы встретить ещё одну холодную, но от этого не менее прекрасную зиму и чтобы ночью перед костром наслаждаться минутами тишины и покоя. Они явно среди хороших парней, но лишь один неосмотрительный шаг и их как овец употребят в пищу толпа голодных и падших зверолюдей.

Да — это лотерея, да — приходится быть жестоким и безразличным, да — повсюду процветают хищники, и даже среди этого протухшего вещества можно отыскать свободных и честных перед собой людей.

Это история о высоте духа и кровожадности, мудрости и жестокости, о мире как он есть: таком сложном и противоречивом.

8 из 10

«Дорога» — предельно реалистичный постапокалиптический фильм.

Предельный настолько, что вы не увидите ни одного светлого кадра на протяжении просмотра.

Режиссер показывает нам безжизненную, холодную и неуютную планету. Тотальные разрушения, снежная поземка и отсутствие еды.

По дороге бредут отец и сын, которые держат свой путь на юг. На юг, где есть еда и солнце. Цель идущих — аллегорична. В любой ситуации нужно иметь цель, к которой ты идешь. Потому, что без надежды человек погибает.

Сюжет незамысловат. Развязка простовата. Но сама атмосфера фильма накладывает тяжелое впечатление. Такой будет наша жизнь после глобальной катастрофы…

На Земле не останется ничего, кроме наших надежд…

Оценка 8 из 10 только за антураж.

Сценарий 3 из 10

Актерская игра 10 из 10 (Виго Мортенсен супер актер!)

Зрелищность 7 из 10 (только для любителей постапокалиптики)

Я очень большой поклонник жанра постапокалиптики и сурвайва и должен сказать, что данное произведение оказалось, пожалуй, лучшим, что мне попадалось в последнее время, и, пожалуй, лучшим из того, чем порадовал минувший год.

Скромный бюджет картины (почти в два раза меньший бюджета «великого» Обитаемого острова) очередной раз доказывает, возможность снять более чем достойный фильм, имея руки и голову, растущие из правильного места! Происходящее на экране действительно поражает и приковывает к себе взгляд, будь то молчаливая статичная сцена или же сцена действия. Созданный автором мир, «переживший» жуткую катастрофу, погубившую почти всё население планеты невообразимо чарующ и, что ещё более радует, адекватен! Он именно таков, каким его может вообразить только сознание человека, не погрязшего с головой в розовых сахарных соплях. Этот мир суров и жесток, выживает в нём только сильнейший. Вот только в этом моменте есть одно небольшое но, которое меня малость подстегнуло во время просмотра — это сын главного героя. Мальчик страдает той же болезнью, что и два ребенка из киноленты «Война миров», а именно ему хочется дать хорошую взбучку, чтоб перестал нести чушь. Но там это были два избалованных глупых чада, а тут мы видим мальчика, родившегося и далеко не первый год живущего в мире холодного ожесточённого кошмара. Откуда в нём могли ещё остаться вопросы о добре и зле, о том, что плохо и что хорошо? Вот маленький глухонемой мальчуган из второго фильма «Безумный Макс» понимал, что к чему в сложившейся достаточно непростой ситуации. Поэтому меня, честно говоря, порой вымораживали его жалостливые реплики в моменты принятия отцом суровых ответственных решений. Понятно, что мальчик очень мал, что нельзя было его сделать не таким — не сострадающим, испорченным и огрубевшим, но в некоторых моментах фильма это желание явно перебарщивает. Во всём остальном картина просто великолепна. Фразой «Лишь глупцы могут желать смерти, в наше время это слишком большая роскошь» пропитано положительно всё от начала и до конца, что мы видим в кадре. Грим, декорации, костюмы и ракурсы не вызывают ни малейших нареканий. Все актёры картины, сколько бы не была мала их роль, отыгрывают её на высочайшую оценку. Особенно, конечно же, радует тов. Вигго Мортенсен, убедительнейшая игра которого в купе с грамотнейшей подачей психологического образа режиссером дала просто потрясающие плоды. Глубокое и непростое внутреннее состояние главного героя передаётся зрителю крайне чувственно и доступно, заставляя сопереживать и понимать, всё то чем движет и ради чего не сдается этот человек.

Дорога — это крайне удачный фильм, действительно отлично рисующий нам картины и перспективы нашего беззаботного деструктивного к своей планете отношения, показывающий жизнь, а вернее жалкую пародию на неё, после того, когда солнце над горизонтом взойдёт в последний раз и большинство из нас на следующее утро уже не проснутся.