Рецензии

Великолепный фильм! Жаль, не довелось посмотреть на большом экране.

Я не поддерживаю ни пропаганду наркотиков, ни чрезмерное насилие на экране, однако именно эти темы являются бэкграундом фильма. В центре же — безумный треугольник из двух друзей и их очаровательной подруги, которые занимаются выращиванием марихуаны и наслаждаются жизнью..

Такой мастер как Оливер Стоун легко вытягивает из формирующих и окружающих нас пороков и безумия частички человеческой природы, его первобытную агрессию, обнажая самые тёмные закутки натуры, и одновременно вылепливает из этого столь реальные характеры, что порой узнаёшь в них людей, с которыми был знаком, или общаешься в настоящее время.. Это то, за что Стоуна любят и уважают критики и зрители!

Беззаботная и искренняя любовь О (Блейк Лайвли) к двум друзьям: Чону (Тейлор Китч) и Бену (Аарон Тейлор-Джонсон) является причиной всех последовавших событий в истории — ради её спасения друзья вступают в конфликт с мексиканским наркокартелем, стремящимся контролировать сбыт высококачественной марихуаны, которую выращивают и продают приятели…

Сюжет незамысловат, но состоит из интересных поворотов, потому скучать особо некогда. Актёрский ансамбль превосходный: молодые актёры уверенно отыграли свои роли, заслуженные — подтвердили свой статус.

Безусловно, фильм не является шедевром, но обладает специфичным шармом. На мой взгляд, он заключается в таких штрихах как тату-бабочки на теле Офелии, её мотивах, «безбашенности» Чона и т. д. Это очень точные штрихи в образах, которые доводилось видеть в реальной жизни)) Так что любители подобных кинематографических изысков должны оценить их по достоинству.

Несколько странное жанровое позиционирование обусловило невысокие кассовые сборы. Тем не менее, можно смело рекомендовать к просмотру.

7 из 10

Что ж, не будем никого обманывать, как и самих себя, впрочем, а признаемся честно, что Стоун уже не тот. Причём достаточно давно, со времён «Поворота», как мне кажется. Все его главные достижения остались позади, но человек любит свою работу и продолжает снимать, разбавляя мейнстрим документальными работами. Я не в коем случае не хочу сказать, что он стал снимать «шляпу», просто, как это часто бывает с классиками, его последние работы не дотягивают до былых шедевров. Как мы можем это понять? Наверняка у множества людей в списках любимых фильмов значатся такие картины, как «Прирождённые убийцы», «Взвод», «JFK», «Уолл-Стрит», тот же «Поворот». Назовёте ли вы такими же популярными и любимыми последние его работы? Вряд ли, разве что «Александр». Но, при этом, это всё-равно, качественные интересные фильмы, просто в них не хватает того специального изюма, благодаря которому фильм попадает анналы истории.

Следуя современной Голливудской тенденции, Стоун выбрал на главные роли молодых, набирающих популярность актёров, а вот на вторых ролях отжигают ветераны актёрского цеха. Я думаю, нет особого смысла расписывать насколько хороши Дель Торо, Сельма, и Траволта (хотя Сельма могла бы выдать что-нибудь по-ярче), перейдем к главным персонажам. Роли у них не сильно психологически сложные, поэтому особо стараться не пришлось, но кое-что отметить можно.

Тейлор Китч знаком мне только по «Морскому бою» и «Джону Картеру», собственно это его роль не сильно отличается от предыдущих. Да, органично вписался, приятной наружности, не бесит, но не более того.

А вот Аарон Джонсон, уже успел показать себя как разнопланового, талантливого актёра, и он отрабатывает на экране сильнее своего коллеги. Любопытно, что у этих актеров разница в возрасте почти 10 лет, а в фильме они выглядят ровесниками.

Блейк Лавли. Очень люблю эту девочку. Это первое её настоящее появление в большом кино, но, увы, здесь она продолжила играть роль Сирены из «Сплетницы». Поэтому сказать что-новое я не могу. Будем надеяться она покажет себя и с другой стороны, иначе перед нами окажется новая Джениффер Энистон.

Сюжет. Ну, тут никаких придирок нет, смотрите-интересно. Причем по ходу развития сюжета, моё мнение о фильме становилось всё лучше и лучше. Хотя немного юмора не помешало бы. В таких фильмах должен быть юмор.

В целом фильм очень понравился, даже не ожидал, посмотрел с огромным удовольствием. Не зря потраченного времени, но не думаю, что буду пересматривать когда-либо.

7 из 10

Есть такой фильм у Оливера Стоуна 97-го года выпуска, который называется «Поворот» — это там где Шон Пенн с Джей Ло любовью в лесу занимаются. Так вот, тот фильм по-моему был наминирован на «малину» и вообще лавров не снискал. А мне он очень понравился прежде всего своим сюжетным поворотом, необычной ярко-рыжой окраской, каким-то незамысловатым и лёгким стечением обстоятельств, и невероятной развязкой в конце.

Так вот, «Особо Опасны» или «Дикари» (в оригинальном переводе), которые наоборот имеют целую «сельву» положительных отзывов, меня почему-то не впечатлили ни коим образом. Пусть и где-то, чем-то далеко напомнив тот криминальный триллер конца 90-ых (музыку к которому писал сам Эннио Морриконе кстати), наверное стилизацией съёмки прежде всего, почерком Стоуна, я бы сказал.

Я очень обрадовался когда узнал, после просмотра фильма, что ещё эпизоды с Умой Турмой вырезали, иначе фильм был бы ещё невыносимо длиннее и скучнее. Наверное тогда старине Оливеру интуиция шепнула на ушко, что лимита в 130 минут хватит зрителю, чтобы на полчасика усыпить его, потом заставить проснуться (при этом ничего не потеряв из сюжета) и досмотреть его киноленту, как ни в чём не бывало до конца! Парадокс, но именно это со мной и произошло.

Я это к тому пишу, что фильм слишком перегружен не нужными сценами и разговорами, из-за этого он превращается в какой-то сериал с мыльно-пустыми диалогами. Но только такой жестоко-кровожадный сериал, где витают отрубленные головы, пытки, стрелялки и разборки.

Место действия «Лонг Бич», Калифорния — это там где Бог припарковался на Седьмой день, а на Восьмой Его отбуксировали, вообщем там где всегда светит Солнце, шумит лазурное море, колышутся от тёплого бриза пальмы. Там где двое миллионеров Чон (Тейлор Китч) и Бен (Аарон Джонсон) влюблены в одну и ту же девушку Офелию (Блейк Лайвли), которая обожает их обоих и совокупляется тоже с ними обоими — такая вот сбывшаяся «шведская семья», ой мечта!

Но их совокуплениям и наркотическим пристрастиям, которые они с наслаждением курят(с помощью которых они в обшем-то и стали миллионерами), их бесконечной нирване, так сказать, приходит конец. После того, как их прибыльным бизнесом заинтерисовалась некая Елена (Сальма Хайек) — главарь мексиканского картеля. С помощью своего лучшего головореза Мигеля Ладо (Бенисио дель Торо) она похищает Офелию и требует выкуп, иначе Ладо отрубит ей голову. Во имя этой любви и спасения своей возлюбленной, дерзкие и молодые богачи пойдут на всё…

Как я уже сказал выше, фильм просто напичкан не нужными диалогами и эпизодами. Надо было Оливеру вырезать сцены не только с Умой Турмой, а ещё с кем-нибудь, это во-первых. Во-вторых, претензия к величайшему режиссёру по поводу финала. Лучше бы он оставил конец, который представила себе Офелия, а не тот который якобы был по-настоящему. Из-за этого финал получился ни рыба, ни мясо, а так вполне мог и на хороший говяжий фарш сойти. В общем, «файнал раунд» разочаровал ешё больше, хотя от такого мастера я ждал чего-то мастерского, а получилось так, как будто он не мастер, как будто не он снимал «Взвод» и «Поворот», а всего лишь только учится быть им. Жаль, жаль столько в пустую потраченного времени, на столь не интересный, безпочвенный, не приносящий в твою жизнь никакой морали и смысла, не поворачивающий твою жизнь хотя бы на 180 градусов фильм, с которым я сравнил фильм «Поворот» этого же режиссёра. Смотреть или нет, решать вам.

Как-то так!

4 из 10

Жили два хлопца, выращивали они первоклассную траву, сбывали и получали много бабла. Один бывший военный, другой ботаник помогающий бедным детям. Была у них общая мажорная деваха, которую они вместе делили в постели. Но райская жизнь прекратилась, когда властная Сальма Хайек из наркокартеля захотела показать — кто в этом бизнесе хозяин……..

Экранизация некого романа писателя Дона Уинслоу. Режиссер Оливер Стоун снявшие такие шедевры как «JFK» и «Прирожденные убийцы» давно потерял былую хватку и в последнее время снимает всякую фигню. «Особо опасны» оригинальный перевод фильма «Дикари» относится к той же категории — «что за отстой я посмотрел». Стоун после чрезмерно серьезных работ над фильмами «Буш» и «Уолл Стрит: Деньги не спят» решил снять что-то более легкое, жанровое и бойкое наподобие своих же «Прирожденных убийц», но прогадал в чувстве мера, а в конце вообще запутался, о чем он снимает и нагромоздил картину ненужными сюжетными линиями и диалогами. Вся эта якобы история противостояния картелю, похищения девушки, любовь втроем, мы продаем травку, а часть денег тратим на бедных детей — настолько выглядит фальшиво и наивно, словно все это снято для каких-то малолетних школьниц. Даже финал, который демонстрирует две версии исхода, не спасает эту картину от напыщенной искусственности происходящего.

Главная женская героиня в ужасном исполнении Блейк Лайвли, за которую якобы мы должны переживать, непомерно раздражает всю картину, а отвратнее всего, что весь фильм ведется от ее лица, сопровождая убогим, пафосным закадровым голосом. А начальная фраза «Вы слышите мой голос, но это не значит, что я жива» вызывает лишь чувство манипуляции, словно тебя хотят надурить. Даже главных героев Стоун превратил в манекенов, отчего все сцены с Тейлором Китчем и Аароном Тейлором-Джонсоном не то чтобы скучны, а попросту неинтересны. Самое печально, что в этом безобразие, также безобразно выглядят звездные актеры в лице Сальмы Хайек и Бенисио Дель Торо. Лишь Джон Траволта немного, но хоть как-то выделялся из общей массы невыразительности.

Итог: Банальная чепуха с пафосным размышлением. Оливер Стоун по-прежнему в творческом кризисе и кажется, в ближайшее время он оттуда не собирается вылезать. Лучше посмотреть его старые работы и не тратить время на эту наивную фигню.

Трава, деньги, машины, классный дом, и подружка (причем одна на двоих в придачу) — что ещё надо молодым миллионерам? Кое-что надо, и это — мозги. Доказательство тому — глупое и неосторожное обращение со своей подружкой, охранять которую было поручено чернокожему корешу одному из героев. Но видно никто из героев в фильме не знаком с «правилами кино», когда первыми умирают чернокожие и развратные девицы. Развратной девице повезло, что она была важна похитителям, а вот чернокожему — нет.

Этот фильм является образцом попсового криминального фильма, выполненного в слишком ярких, для глаз, тонах и старающегося быть чем-то серьезным, но из-за своей несерьезности происходящего становится очень слабой постановкой с глупыми персонажами и предсказуемыми поворотами сюжета. Были времена, когда режиссер Стоун был горазд на очень сложные и жизненные фильмы, которые он создавал с любовью, где каждый из героев был личностью и заставлял переживать за него. Но вот он и взялся за фильм про двух идиотов-контрабандистов, которые не «легли» под более крутых ребят по главе с серьезной женщиной. По сути, в фильме нет очень многого: хорошего злодея; хорошей музыки; хорошего и интересного сюжета.

По актерам очень сложно что-то сказать: Тейлор Китч представлен тупым бывшим воякой, который даже не способен стратегически мыслить, плюс его образ героя, для которого трах подружки — это вовсе не секс — забавляет своей глупостью; Аарон Джонсон — вообще тихий ужас, он не то что даже на взрослого мужика-парня не похож, он скорее тянет на школяра с длинными волосами, бородкой для крутости, а его постельные сцены как бы созданы чтобы вселить в умы зрителя, что он — настоящий мужик, но этого нет, все это сделано чтобы создать видимость всего этого, его крутизны, и состоятельности, хотя на деле все гораздо проще: Джонсон — настоящее полено, которым играть можно только странных супергероев в детском саду; Блейк Лайвли повезло больше, видно её коллеги видели в актрисе нечто большее, чем партнершу по фильму, и она решила воспользоваться их экранной заторможенностью и создать убедительный (на их, и не только их, фоне) образ; Бенисио Дель Торо — как минотавр в своем лабиринте, которому отрубили его рога и копыта, вследствие чего он не в состоянии что-то сыграть, показать и даже кого-то напугать; Сэльма Хайек была живой лишь в сценах с Лайвли, или когда главные герои дали ей понять, что они — более серьезные ребята; Джон Траволта непривычен в роли хорошего копа с гнильцой, так как Джонни создан чтобы играть либо реально хороших героев, или настоящих отморозков, что-то среднее — не его.

Финал показан типичным представителем хэппи-энда, что есть плохо, а другой финал был ещё более глупым, ибо надо постараться родиться такими идиотами, чтобы иметь явное преимущество и быть застреленными другим идиотом.

В целом фильм смотреть можно, но только разок и ради одно ознакомления с картиной.

4 из 10

Оливер Стоун, снявший несколько картин, которые многие не постесняются назвать уже сегодня классикой, заметно сбавил обороты в своей режиссерской карьере в последней декаде. Оливер Стоун если и не любит всем сердцем мировую историю, то всем сердцем любит снимать в этом направление фильмы.

Но на этот раз известный метр кинематографа вернулся в далеко покинутый им жанр, жанр криминального триллера. И если такое возвращение для критиков не стало знаковым событием, то для узкого круга зрителей очень даже вполне. «Дикари», или «Особо опасны», даже для неосведомленного с первоисточником зрителя может стать отличным просмотром.

Как и в случае с «Поворотом», здесь же Оливер Стоун имел дело с адаптацией сценария, и прежде всего вопросы относительно сюжетных линий и событий, показанных в ленте должны касаться авторов первоисточника. С режиссерской стороны у Стоуна получилось все неплохо — динамичные события, зрелищность, жесткие и жестокие сцены.

Но больше всего в этом фильме запоминается актерская игра, считаю, кастинг подобран превосходно, понравился Джон Траволта, а также Бенисио Дель Торо. Последний оказался каким-то диким сородичем героя Хавьера Бардема из ленты «Старикам тут не место» братьев Коэн. Безусловно, можно ругать картину за ее местами абсурдность, но стоит признать, что в плане режиссуры, эту абсурдность удалось поставить на ноги очень даже крепко.

7 из 10

И в очередной раз нет повода не попенять на наших отечественных локализаторов, превративших оригинальное название «Savages» («Дикари») в «Особо опасных». Хотя именно определение «Дикари» звучит неоднократно в фильме и фактически отображает его суть.

Но бог с ним, с названием. Другое дело, что синопсис, лихо закрученный под локализованных «Особо опасных» и трейлер с главными героями в устрашающих масках обещают лихой боевик в духе фильмов Гая Ричи и Тарантино, где кровь будет литься густой рекой, а количество трупов превысит население Калифорнии. Так вот — ничего подобного в фильме нет. По жанру это скорее криминальная драма, нежели боевик.

Но драма как раз частично в духе Гая Ричи. Не бешеным драйвом и лихо закрученным сюжетом — здесь как раз действие медитативное, убаюкивающее, как и мировоззрение буддиста Бена. Нет, основное достоинство не в этом. Весь фильм можно ждать жесткого мочилова — и обломаться. А можно вникать в сюжет и проникнуться глобальностью вставших перед «нелегальными бизнесменами» проблем. И вот если вникнуть и проникнуться — то уже с нетерпением ждешь развязки, в которой все концы сведутся воедино, а «все герои данной драмы — от флибустьера и до магистра наук — сойдутся на край вот этой ямы, где Флинт зарыл с пиастрами сундук».

Ближе к концу интерес нагнетается так лихо, что ждешь развязки с предвкушением и нетерпением, ожидая хоть пару минут яростного экшена и пары-тройки трупов среди ключевых персонажей. Но тут режиссер в очередной раз делает нам ручкой и сливает финал — реалистично, но не драматично и не захватывающе. И вместо ошеломляющего послевкусия остается какой-то осадочек. Не то, чтобы неприятный, просто… ощущаешь разочарование.

После просмотра понимаешь: фильм-то в целом хороший, даже интересный, местами красивый… Но не уготована ему судьба культовой ленты. И рекомендовать к просмотру как-то не тянет. И пересматривать в дальнейшем тоже не захочется.

Но потраченного на него времени, между тем, совсем не жаль.

6 из 10

Оливер Стоун вернулся на поле криминальных драм. И, взяв за основу роман Дона Уинслоу, выдал свой новый фильм со времен хулиганского «Поворота». В последние годы Стоун громче всего напомнил о себе, заявив, что русских во время войны погибло больше евреев, которые теперь контролируют американские СМИ.

Не впадая в морализаторство, Стоун выстраивает драму характеров в мире наркотрафика, где искажены все моральные нормы и потому нет положительных героев. Причем выстраивает жестко: уж отрезанные головы — так головы, а не пучеглазые бошки из папье-маше… Финал с двойным дном содержит откровенную издевку над массовым зрителем, ждущим эффектно-кровавой кульминации и слезливо-трагической развязки, — неудивительно, что ваш покорный слуга смотрел фильм в полном одиночестве в огромном зале «Авроры»! А меня финальный «выподверт» очень порадовал, явив позицию режиссера: когда «дрянь хорошая» сражается с «дрянью плохой», только в кино все кончается красиво и пафосно. А в реале, как правило, побеждает «серая дрянь», которая всегда проскользнет «между струй» и в результате загребет весь жар чужими руками.

Режиссёрский коэффициент полезного действия в «Особо опасных» легче всего охарактеризовать как «а руки-то помнят!». Ловко сочинённую историю Стоун рассказывает без видимого труда, то и дело прибегая к подзабытым визуальным кульбитам и сверхскоростному монтажу. Сумма слагаемых в результате, однако, не даёт результата, которым можно было бы гордиться и завещать благодарным потомкам. Оливер, очевидно, ещё помнит свою секретную формулу, но какой-то неуловимый ингредиент, судя по всему, был утерян по ходу пьесы. Эта потеря, на первый взгляд, совсем не смертельна, но именно она заставляет относиться к новому фильму маэстро с нотками снисхождения. Мол, да, всё неплохо, и местами даже очень, однако былой вдохновенности тут уже, увы, не сыскать.

Фильм вообще даже при своем, казалось бы, взрослом рейтинге и содержании, снят настолько скромно, осторожно и скомкано. Даже жуткая открывающая сцена с бензопилой не покажет в кадре совершенно никакой открытой жестокости, что уж говорить о прикрытости и скромности всего остального. Да, здесь есть пара кровавых перестрелок и одна сцена с топлес-раздетой женщиной, не имеющей к сюжету никакого отношения, здесь есть яркие всплески в духе сцены с Траволтой и ножом в машине, но всех ярких пятен у фильма явно недостаточно, чтобы вытащить его самого из категории одноразового и просто «неплохого». Стоун не сделал ожидаемого драйва и безумства, тормозил действие на каждом возможном углу и выбрал совершенно неверную подачу материала от лица похищенной девицы, завуалировав всю суть происходящего и не раскрывая потенциал сюжета на полную катушку.

И вот тут оказывается, что обобщающее высказывание Стоун оставил на сладкое: былой обличитель и диссидент указывает своим дикарям их истинное место — в джунглях у океана. И это едва ли не первый случай, когда с режиссером, всю жизнь тыкавшим общество в его язвы, хочется с охотой согласиться.

Как-то не идут дела в последнее время у известного постановщика Оливера Стоуна. Последней работой, которая была не осуждена критиками, стала спортивная драма «Каждое воскресенье», а она, на секундочку, датирована премьерой аж в 1999-м году. Затем следовали фильмы, которые были вообще незамеченными или же не претендовали на звание хита сезона. Оливер Стоун был раскритикован даже коллегами по цеху за сиквел драмы о финансах «Уолл Стрит».

Понимая, что ему (Стоуну) надо восстанавливать своё имя создателя мегахитов и он поступил верно. Взяв за основу криминальный роман Дона Уинслоу, где главными действующими лицами стала молодёжь, он убил двух зайцев: во-первых, будет внимание со стороны молодёжной аудитории, а, во-вторых, жанр криминала привлекает и более старшее поколение. Если с публикой дело было решено, то дело оставалось за малым: набрать яркий и интересный актёрский ансамбль.

Сразу переходить к исполнителям главных ролей не буду, немного выскажу своё мнение по поводу актёров второго ряда, где немало известных личностей, а с ними попробую побольше выразить свои эмоции по поводу «Особо опасных» в целом.

Итак, начну с Эмиля Хирша. Молодой актёр, подававший надежды (его можно видеть в лентах «Соседка» и «Короли Догтауна»), но зацепиться за что-то он пока не смог. Среди партнёров по второму плану он выделялся именно молодостью и «незвёздным» статусом, что, возможно, сыграло ему на руку, ведь именно с ним связаны самые смешные моменты (ему удавалось выдавать смешные реплики с необходимой тому мимикой), чем заметно раскрашивал картинку последовательно-монотонного действия. Как раз он был самым дерзким среди молодых.

Далее следуют сплошь «звёзды» первой величины. Бенисио Дель Торо в образе жестокого убийцы, «правой руки» криминального авторитета был неплох, но не более того, с внешностью этого актёра сие можно было ожидать, и чего-то большего из своей роли Дель Торо не вынес, честно говоря, он был весьма статичным персонажем: где насилие и кровь — там он, вот и всё. Замечательный Джон Траволта, что же с тобой происходит, друг мой? Я помню высококлассные фильмы с тобой, ты не играл в них, ты просто парил, а тут что? Продажный полицейский, с лысиной и заметным брюшком — это мы и в своей стране наблюдаем с завидной постоянностью (не судите за это выражение строго, это лишь устоявшееся изречение). Да, ты хитёр, умён, но где харизма? Где та сила в подавляющем взгляде? К сожалению, могу только констатировать то, что Джон Траволта в этом фильме показал, что стареет. Очень жаль. Добавлю, что нахождение именно Джона Траволты в этой роли я так и не понял, больше не хватает актёров, чтобы сыграть такую довольно простенькую роль?

Мировая дама Сальма Хайек… Я не вспомню её в роли отрицательного персонажа, разве что только по «Одиноким сердцам». Здесь ей выдан карт-бланш, ей надо было создать образ своевольной, жёсткой, порой жестокой главы наркокартеля. Не вышло, я, по крайней мере, в этих моментах её образа Хайек не поверил. Зато есть другая её сторона — любящая мать, вот здесь всё в точку. А Сандру Эчеверриа, сыгравшую роль дочери криминальной атаманши, я бы назвал тоже очень дерзкой, самой дерзкой из женской половины актёрского ансамбля. Пожелаю ей, ко всему прочему, успехов в дальнейшем.

Ну, теперь можно перейти к главный действующим лицам фильм, к тем, кого назвали, исходя из слогана фильма молодыми, красивыми и дерзкими… Начну, пожалуй, с мужского дуэта. Первым возьму Аарона Джонсона. Давно его кличут будущей «звездой» Голливуда, пророча славу чуть ли не Тома Круза, который очень рано для своего возраста стал таковым, но Джонсону до этого ещё ой как далеко. Пример — его игра в «Особо опасных». Если актёр претендует на что-либо, то должен выкладываться, показывать свои наилучшие качества, а не демонстрировать убитые тоской глаза и показывать из себя щепетильного друга. Не отработанный персонаж — вот чем я резюмирую игру Аарона Джонсона. За ним следует Тэйлор Китч. Никак не пойму, кто его так усиленно тянет? Фильмы с его участием, которые должны были стать хитами, многим приносили разочарование, остальным же — лёгкое разочарование (это я, естественно, про «Джона Картера» и «Морской бой»). Много авансов ему дали, а он не выполнил их во многом. Вот и тут его предоставляют нам, как бывшего солдата, прошедшего войну, но какой из него, извините, солдат? Если он это рассказал ради мошенничества — то хвала ему, но «крутого» парня из него как не получалось, так и не получается.

И, наконец, последний персонаж, её сыграла Блэйк Лайвли, которую тоже усиленно кличут новой «звездой»… У неё даже серьёзный момент в сюжете не вышел, когда она начала подменять любимую дочь своей похитительницы, а что говорить о другом, если ничего большего эта роль не требовала.

Я попробовал в эмоциях, полученных от игры актёров, рассказать о фильме «Особо опасны» знаменитого режиссёра Оливера Стоуна, получилось или нет — судить вам, а, подводя итог, скажу, что в этом фильме я не поверил многим, как и не поверил самой истории, что из чего вытекает — это дело другое.

6 из 10

Перед просмотром, ловил себя на мысли, чем же эта картина сможет заинтересовать зрителя. Может, темой наркотиков? Хотя эта вещь в кинематографе уже порядком затертая и малость приелась. Может, тогда любовный треугольник? В котором третий не лишний, вряд ли. В наше время уже и не такое увидишь. Что же тогда здесь главное и ради чего стоило тратить больше двух часов своей жизни, это без сомнения фигура — Оливера Стоуна, режиссера данной картины. После весьма среднего фильма «Уолл Стрит: Деньги не спят» Стоун вновь вернулся на большие экраны. И сейчас даже не важно, что он взял довольно избитую историю, важно то, как он ее нам преподнес. Есть все-таки в этом какая- то доля самоиронии, а главное особый несравненный стиль, который чувствуется в любой картине Стоуна.

Эта история начинается весьма не примитивно и не банально. Двое хороших друзей налаживают бизнес по поставке лучшей в мире травы. Есть у них одна на всех подружка, вроде тоже не из бедных, которой в радость жить втроем. Если возникают какие-то проблемы, то знакомый агент из ФБР (Траволта) всегда придет на помощь. Тут неожиданно влезли мексиканцы, которые тоже хотят отхватить свою долю, и похищают эту девушку. Выставив свои требования и поставив молодых бизнесменов на счетчик, думали, что дело уже сделано, но наши ребята готовы пойти буквально на все.

Очень резкое и весьма противоречивое кино. Однако картина смотрится довольно легко, а главное не напрягает. Имея в активе не малый хронометраж, чего можно было ожидать изначально, история довольно многогранна. По сути, совсем не перегруженное различными нудными диалогами и томительными сценами, что очень на руку картине. При этом очень живое и динамичное. К тому же здесь солидный актерский ансамбль, за счет которого многое выезжает. Если кого-то выделять, то, несомненно — Тейлор Китч и Аарон Тейлор-Джонсон. А из старых проверенных псов это — Джон Траволта, Бенисио Дель Торо и само собой Сальма Хайек. У всех роли получились знаковые и весьма колоритные.

Итог, «Особо опасны» взрывной, дикий, и весьма стильный продукт Оливера Стоуна. По сути, в жанре ничего нового не открывает, лишь доводит до предела все то, что так нужно порой, чтобы картина задышала по другому, ведь старина Стоун это умеет.

7,5 из 10