Рецензии

«Кро́вная ме́сть (также венде́тта, от итал. vendetta — мщение) — принцип, согласно которому лицо, совершившее убийство, либо кто-либо из членов его семьи, рода, племени, клана, группировки, обязательно подлежит смерти в порядке возмездия, а не правосудия. Кровную месть осуществляет, соответственно, кто-либо из членов семьи, рода, племени, клана, группировки, к которой принадлежал убитый.»

Я посмотрела это кино и теперь не знаю, что делать дальше. Плакать или смеяться?

Что мы делаем и как меняемся, как важно верить и как важно уметь отпускать свою веру, зачем любить. Все просто и одновременно сложно.

«Он Эдмон Дантес, а ещё он мой отец и моя мать, он мой брат, он мой друг, он это я, и Вы, он это мы все!» — вот оно. Лучше не скажешь. Ведь это фильм не об одном человеке и даже не о мести. Это фильм о нас. О нас, людях, боящихся изменений и желающих доверять. Это фильм о тех, кто верит в будущее и не боится идти наперекор всему. Это МЫ, люди, такие сильные внутри и такие слабые снаружи. Это фильм про всех нас: любящих и любимых, боящихся и бесстрашных, безразличных и заинтересованных, теряющих и ищущих.

Просто завтра, когда вы проснетесь, задумайтесь, что бы вы хотели изменить в своей жизни?

P.S. и разве это было «возмездие, а не правосудие»? Это не месть и не возмездие, это просто V. Это V, значащее изменения и революцию.

10 из 10

конечно же.

Итог подведу в начале, с одной оговоркой что с произведением А. Мура я не знакома — поэтому чисто ощущение от фильма. Фильм этот сочетание нескольких пластов — разных по качеству. Один понравился в больше степени, другой в меньшей, третий показался не раскрытым. Однако, фильм достоин внимания уже хотя бы за захватывающий сюжет, и интересные идеи в основе.

Основной пласт, который мне понравился — это то, как показано тоталитарное общество со всеми подковерными играми, продажными правителями, ставящими целью отнюдь не созидание — а разрушение. Канцлер и его приспешники олицетворение любого тоталитарного общества — рано или поздно внутри лидирующей верхушки тоже назревает раскол и невозможность удержать власть — особенно если в это же время на сцену выходит незаурядная личность, способная говорить прямо и честно, человек готовый на всё ради своей идеи.

Что впечатлило в этой линии — так это пародия на канцлера по одному из центральных каналов и это при строжайшей цензуре — что это было: путь самоуничтожения или борьба за идею, любой ценой? С народом надо говорить на доступном ему языке, пусть это даже язык шутки — со смеха начнется осознание. Всё колоссальное начиналось с малого.

Герои сплошь сильные личности. Начиная от Иви — которая узнает себя на протяжении всего фильма и в конце мы видим уже не ту девушку, что в начале. Изумительная игра Натали Портман — она всегда выкладывается в игре — за это её можно только уважать. Поиск себя, своих корней через поиск истинного значения «свобода»… Осознание ценности идеи, исходящей от всего твоего существа — сращивание с этой идеей — Что может такой человек?

Персонаж «V» показался мне сначала в некоторых местах «через чур», это касаемо его биографии и некоторых аспектов его физического строения. Всё таки мне показалось, что это уже другой жанр, но потом я всё таки приняла эту идею — так как раз речь идёт об альтернативном будущем — такая история для главного героя приемлима. Как собственно и все его поступки. Опять же мотивы мести «vendetta» уже с названия фильма интригуют и по ходу фильма не разочаровывают. Мне это тема интересна и раскрыта она не тривиально и на фоне прошлого героя смотрится эффектно.

Честно говоря меня несколько озадачил пласт отношения Иви к V — то что она говорит в финале как то не вяжется с основным мотивом фильма. И берется из ниоткуда — уж не знаю может просто мне так показалось — но эта линия недожата. В любом случае мне показалось, что Иви и V — это наставник и ученица. В большей мере. Хотя, возможно вы увидите большее.

На изначально достойном пласте, продажности и безграничной вседозволенности тоталитарного правительства, которая к слову легко может быть перенесена на любое современное общество — в меньшей или большей степени схожести — (идея достойна Ницше). Так, вот на этом пласте создателям удалось снять захватывающий, интересный фильм, который при всей своей зрелищности всё-таки заставляет ещё и задуматься.

Я не пожалела.

9 из 10

Невероятно сильный фильм, затрагивающий многие стороны жизни. Сюда включены как секретные эксперименты, уже ставшие незаменимой деталью комиксов и их киноадаптаций, так и показан тотальный контроль правительства за всеми областями жизни общества со всеми стандартными методами управления.

Очень хорошо показаны эмоции людей, которые живут уже долгое время при таком режиме, которые научились надевать маски и скрывать свои истинные чувства, когда в глубине их душ накипает яростный возглас протеста. И именно тогда появляется V — скорее даже больше символ, чем человек, выражающий стремление к свободе всех людей, которые страдают от беспощадного гнета государства. V производит впечатление настоящего безумца своими театральными речами и эксцентричными поступками, сложно дать точную оценку, правильно ли он поступает или нет.

Но одно известно точно. V — это не только человек. Это также идея о том, что внутри каждого человека есть неверотяная сила, которая способна провести нас через все тяготы мира, и при этом остаться людьми. И это надо помнить.

10 из 10

Кто читал графический роман Алана Мура «V for Vendetta»?

Тот кто читал — не смотрите этот фильм, пожалуйста.

Я будучи в восторге от писателя, ожидала остаться под впечатлением. Впрочем, и осталась — под впечатлением того, что роман братья Вачовски читали вверх ногами, да еще и в кратком содержании.

От идеи остались рожки-да-ножки, героев лишили индивидуальных черт, что были так тонко прорисованы в «комиксе». Смысл маски V том, что он — это лишь идея, не имеющая ничего общего с человеком под маской, а значит и чувств он не должен испытывать, так как идея любить не может, но как посмели Вачевски лишить его целомудрия?!! Стоило тому случиться, как мы уже не видим V как вестника анархии, но как несчастного одинокого безумца, который сам не рад, что все затеял.

Не буду говорить, что повсюду торчат «уши» Матрицы — я имею ввиду нестыковки и «тот самый-самый» замедленный эффект, который без труда воспроизводят даже в Очень Страшном Кино.

Отсутствие такого «персонажа» как Судьба меня подкосило не меньше, чем возраст Иви Хеммонд(опять же, кто читал, тот поймет).

Семерку я поставила только за сильную актерскую игру. Этот фильм вчистую лежит на плечах актеров, так-как режисеры видимо отправились покурить. Да простят фанаты Матрицы.

7 из 10

«Свобода навсегда» — главный слоган этого фильма. И можно сказать, что это и является идеей. Но на самом деле это всего лишь внешняя оболочка, внутри в этом фильме каждый найдет то, что ищет. Потому что в нем есть все. И даже больше, чем все.

Мне он безумно понравился, когда пошли титры я еще долго сидела и смотрела в экран, вспоминая все моменты. Что меня так зацепило в нем?Наверное это правда. Самая настоящая, не прикрытая лицемерием или ложью. Та правда, которую нам часто не хватает в нашей жизни. Люди скрываются под чужими масками, боясь показать свое истинное лицо. Но на самом деле(и для меня лично в этом главная идея фильма) быть собой, такой какой ты есть и не боятся глупого осуждения людей, которые как раз и прячут лица в маски.

Посмотрите этот фильм, я надеюсь он вам понравится.

10 из 10

Где-то около трех лет назад этот фильм был для меня исключительно «V значит Vосторг» и никак иначе. Как в бочку меда примешалась поварешка сомнений поведаю далее, а сейчас то, с чего в девяноста процентов случаев начинают рецензию на этот фильм — с отношения к творчеству Энди и Ларри Вачовски (то что фильм авторства Джеймса МакТига все равно никого не волнует). Здесь стоит вспомнить обласканную зрителями и критиками «Матрицу», а также уже более холодно принятые сиквел и триквел, которые… не имеют к предмету рассмотрения никакого отношения. На фильме с ярлыком «От создателей Матрицы» ждешь потрясающих файтинг-сцен и глубокого философского подтекста (или хотя претензии на него), что при работе с таким первоисточником было как нельзя кстати.

Итак, после просмотра неискушенным первоисточником, зрителем, фильм производит впечатления от «великолепно» до «ужасно» в зависимости от близости конкретному, человеку показанных в фильме идей. Посмотрев «Вендетту» первый раз, в душе у меня заиграл вальс Чайковского, а Гай Фокс встал в ряд с величайшими революционерами (и шут с ним, что он был всего лишь английским Геростратом, практически спалившим парламент). Лихо закрученный сюжет явил собой синтез политического детектива, комикса и драмы, поражая яркими образами и великолепной игрой актёров.

Приз зрительских симпатий отправляется Хьюго Уивингу, воплотившему на одном голосе и жестах сложный и многогранный образ V. «Please allow me to introduce myself — I`m a man of wealth and taste…» Дьявольски обаятельный с вечной ухмылкой на фарфоровой маске, он стал олицетворением всего независимого и свободного, что есть в человеке. У этой революции была всего одна маска, также как и у кровавого тоталитарного режима было одно лицо. Уинстон Смит, то есть простите — Джон Хёрт примерил на себя роль беспощадного тирана, чей удел мелькать на огромном экране, да блеснуть в финале.

Далее можете спокойно вставить фрагмент из любой другой хвалебной рецензии и окажетесь правы — Натали Портман сыграла крайне убедительно, фильм не отпускает на протяжении всего немалого хронометража etc. А сейчас то самое «но», про которое было сказано в начале. Уже после выхода на широкие экраны «Хранителей», я решил познакомиться с творчеством Алана Мура — первым стал «The Killing Joke» (именно этой новеллой вдохновлялся Леджер при создании своего Джокера), а следом и графический роман «V for Vendetta». Оригинал неспешно растоптал все восторженные представления о фильме, спокойно назвал создателей лицемерами и отправился на почётное место на полке. И дело даже не в десятках несоответствий — в фильме смещены акценты, перепутано чёрное с белым и чёрт побери, вообще введено черное и белое. И без того интригующее повествование было разбавлено огромными дозами пафоса и аляповатым экшеном. Фильм со своими «актуальными» проблемами вроде биологического терроризма оказался в идейном плане гораздо беднее первоисточника, что приводит к заезженному, но от того не менее правдивому «книга лучше». На этом моменте можно заклеймить фильм позором, согласится с Аланом Муром в его неприятии экранизаций, и поставить точку. И все же только в фильме есть бесподобный V и Натали Портман, а главное великолепный финал, отчасти затмевающий своего книжного собрата.

Под этой маской не плоть и кровь, а Идея. А Идее не страшны пули и плохие экранизации.

7 из 10

Старая добрая матушка Англия! Всегда великая, всегда благополучная, независимая и непобежденная. Это государство уже не просто государство — это своего рода символ. Олицетворение западного общества. Символ парламентаризма, аристократии, традиций, консерватизма, мощи, да-да, некогда великой имперской власти. Union Jack уже не просто флаг государства, это сакральная символика современной поп-культуры. У самого на стене висит этот флаг, хотя я считаю себя настоящим патриотом нашей страны, России. Это своего рода современный мейнстрим. Братья Вачевски хорошо это поняли и использовали графический роман Алана Мура очень даже вовремя. Создали антиутопический качественный фильм, где спроецировали в лучших традициях жанра, идеальную модель бездушного, тоталитарного государства как раз на Соединенном Королевстве. Как это у них получилось на мой взгляд, попытаюсь изложит ниже.

Тема тоталитаризма очень хорошо исследована и проиллюстрирована в художественной литературе. Видно, что создатели фильма, вероятно, почитали и того же Солженицына, и мастера абсурда и отчаяния Кафку, ну и, разумеется, английского писателя Джорджа Оруээла, написавшего знаменитый роман «1984» на эту тему. Их влияния и переклички с их произведениями в фильмы чувствуются довольно сильно, что, на мой взгляд, является уже показателем качественной работы.

Режиссер показывает нам альтернативное будущие, причем не такое далекое, речь идет о 20-х годах нашего уже XXI века. Показывает диктаторское государство, где правит некто Канцлер. Отсылки в историю, разумеется, приходят сами собой. Канцлер этот любит власть, ну и, разумеется, боится ее потерять. Само собой, контролировать страну ему помогают такие «прекрасные и чудные» завоевания 20 века, как СМИ, массовый партийный аппарат, ну и, конечно, страх. Страх — вот опора любого тоталитарного режима. Народ, как обычно, тихий, умный, поэтому на верную смерть в виде «отпуска в лагеря» идти не хочет. Но такие не все. Есть среди них и тот готов восстать и, даже ценой своей жизни, бороться с этой системой. Это «тот» — V. Вот вкратце сюжет.

Фильм очень стильный. Сделан он качественно, с делан с душой. Декорации, атмосфера, этот жутки пустой Лондон, эти вкрапления документальных кадров, костюмы, пафосные речи, хорошая постановка камеры, интересный сценарий, отсутствие глупых штампов — все это очень сильно красит эту картину. Как и последующая экранизация графических романов (а не комиксов… комиксы это хрень про Халка, уж меня извините) Алана Мура (я имею в виду «Хранителей»), этот фильм требует думающего зрителя. Хотя и обычный, как говорится, с попкорном схавает. Фильм несет большую смысловую нагрузку. Думаю, что для нашей страны, с ее многолетним опытом тоталитарного режима, фильм интересен особенно. В процессе фильма начинаешь думать, что это по-настоящему ужасно! Как можно жить в таком страхе, в постоянном давлении и унижении личности со стороны «машины», государственной системы, что съедает тебя заживо. Сцена прочтения письма героиней Натали Портман хорошо показывает это настроение. Вообщем есть над чем подумать.

Натали Портман понравилась. Хорошо показала перерождение своего персонажа под давлением таких условий. Ей веришь. Хьюго Уивинг, конечно, сыграл отлично, но очень тяжело оценивать его игру, даже не разу не видя его без маски. Как-то искуственно получается. Следует отметить великолепную игру малоизвестного мне актера Стивена Ри, что очень неплохо сыграл инспектора, и, конечно, Джона Хёрта с его безумным Канцлером!

Отдельного слова стоят последние минуты фильма, это просто непередаваемо! Давно хотел увидеть такое на экране)

Так что советую посмотреть и поразмышлять, благо фильм дает хорошую почву для этого. Очень радует, что умные комиксы нынче в цене. Такой фильм и в домашнюю коллекцию стоит приобрести.

9 из 10

Начну с самого начала.

«Вендетту» я решил посмотреть после «Хранителей», на одном из форумов прочитал, что фильмы — ретрофутуризм (слово-то какое), и заслуживают внимания. Не скажу что мне понравились Хранители, но Вендетта заинтриговала.

И вот, я решился его посмотреть.

Сюжет.

Сюжет фильма, на мой взгляд, очень необычен. По крайней мере до этого я подобного не видел. Хоть многие пользователи говорят о затянутости, нудности и т. п., позволю себе не согласиться. Фильм смотрится очень легко, на одном дыхании. Хоть он и не изобилует драками (их 3 или 4) и вообще отличается плавностью, неторопливостью. Но даже после нескольких просмотров, когда сюжет вызубрен, смотреть интересно. Даже наоборот, фильм сильнее раскрывается после каждого просмотра, начинаешь замечать новые и новые детали.

Персонажи.

Главных — всего два, это Иви и В. Их отношения сами по себе очень интересны, чем-то похоже на классическую историю «Красавицы и Чудовища». Но они — по-началу абсолютно разные люди, но потом Иви присоединяется к идеям В…

В — персонаж неординарный, ведь он — чудовище. Он идет своим путем, оставляя трупы, но следуя цели. Поначалу его цель — месть. Но когда он знакомится с Иви, он понимает, что не ему судить, кто виноват, а кто прав.

«Он прав. Нашей стране нужны не мертвые символы, а надежда…»

Идея.

Вот за что я влюбился в этот фильм. Только после просмотра для меня стала понята сила идеи, то как человек может стремиться к ней. Ведь это воистину прекрасно, когда у человека есть идея, ради которой стоит жить!!! Вспомним большевиков, которые шли на смерть ради идей коммунизма, или солдат Великой Отечественной Войны, которые совершали подвиги и жертвовали собой…

В по-настоящему хотел не только отомстить, но и изменить мир, который превратил его в чудовище. Он хотел уничтожить систему, которая лишает людей личности, унижает их достоинство и пресекает идеи, запрещает быть «другими». И у него это получилось.

Именно за это я ставлю только одну возможную оценку

10 из 10

Алан Мур — настоящая легенда в области комиксов. Точнее, он создавал графические романы, а это отнюдь не одно и то же. Наиболее знаковыми и известными в творчестве Мура являются три таких романа — «Хранители» (за него он получил престижную американскую литературную премию), «V значит Вендетта» и «Лига выдающихся джентльменов». Я не знаком с романами, но видел их экранизации. Сам Алан Мур терпеть не может перенесенные на экран сюжеты своих работ, даже смотреть их отказывается. Его «комиксы» разительно отличаются от историй о Супермене, Бэтмене или Человеке-Пауке тем, что наполнены своеобразной философией и моралью. Если присмотреться, то можно сделать вывод, что сюжеты романов Мура подготовлены на политической основе. Если в «Лиге выдающихся джентльменов» (к слову, фильм ничем не поразил) политики довольно мало, то в «V» и «Хранителях» она явственна как день. И скорее всего, Мур высказывал какие-то отрицательные взгляды на тогдашнюю политическую систему США. «V значит Вендетта» — великолепный фильм Джеймса МакТига с Натали Портман и Хьюго Уивингом в главных ролях.

Этот фильм рекомендую к просмотру всем. Он поднимает извечную проблему человечества — тему свободы. Нас переносят, подобно «Хранителям», в альтернативный мир, в котором Великобритания стала тоталитарным государством под властью канцлера-диктатора Адама Саттлера. Прямо можно проводить параллель с фашистской Германией и СССР, так как в те времена людьми управлял страх, когда нельзя было остро высказываться в отношении власти (период сталинских репрессий). В мире V и Алана Мура введен комендантский час, являющийся, по моему мнению, неотъемлемой составляющей диктатуры. Люди молча покорились навязанной им власти и живут безропотно. Лишь некоторые из них тайком бунтуют, да и то в мизерных масштабах. Но вот на арене появляется некто V в черном плаще, шляпе и фарфоровой маске Гая Фокса. Личность последнего известна в Великобритании и США, где существует даже праздник Гая Фокса. «Прославился» Фокс тем, что в день 5-го ноября задумал взорвать здание парламента, но был пойман и публично повешен. V является как бы его преемником на этом поприще, а его маска — дань уважения человеку, дерзнувшему открыто выступить против короля.

Сюжет фильма течет плавно и неторопливо, но совсем не скучен, даже интересен. Другой центральной фигурой картины является работница телевидения Иви Хаммонд, которая примыкает к V в его борьбе с Саттлером. Самый эмоциональный и драматический эпизод фильма — чтение Иви письма Валери, умершей в той же тюрьме, в той же камере, где сидела и она. Ее история печальна и достойна великого сожаления, она помогла Иви набраться сил и мужества, «избавила ее от страха», как V и обещал. Примечательно, что лица V мы так и не увидели на протяжении всего действия картины.

Игра актеров блистательна. Особенно нужно выделить Натали Портман, согласившуюся обрить себе голову. Она убедительно передала все эмоции своей героини, прошедшей через огонь и воду на пути к победе над своими страхами и свободе. О Хьюго Уивинге не буду говорить, так как его лицо весь фильм скрыто маской, но все-таки чувствуется, что актер приложил максимум усилий. Остальные выглядят неплохо, но вот персонаж Криди как-то сер и незаметен на фоне остальных. Отдельно отмечу игру Стивена Фрэя, его герой и шоу с музыкой от Бенни Хиллза — острая сатира и насмешка над Саттлером и его политикой.

Мне кажется, что, существуй Советский Союз и поныне, фильм «V значит Вендетта» разрекламировали и растиражировали бы так, как никакой другой американский продукт кинематографа, потому что в нем поднимается тема революции, свержения существующей деспотии и приход более либерального режима. Чувствуете связь? Наверное, эта картина — один из самых громких гимнов свободе и демократии в кино.

10 из 10

Алан Мур и Дэвид Ллойд написали просто великолепное графическое произведение (а не комикс!). Если бы братья Вачовски сняли фильм полностью по графическому роману, то фильм точно получил десятку (во всяком случае от меня).

Просто такое произведение заслуживает той экранизации, которая будет полностью полагаться на сам графический роман, а не использовать его мотивы.

Я советую обязательно прочесть этот роман, особенно поклонникам этого фильма. И не важно когда: до просмотра или после. Я уверен, что вы точно найдете то, чего не увидели в кино. Поэтому моя оценка — 7,5 из 10