Рецензии

Он вернулся, как король из изгнания, которого не было, как наивная мечта, которой не суждено уже сбыться, как детское воспоминание о прошлом, что уже не вернётся. Мотоциклист. Старший брат. Бродячая идея абсолютной пустоты. А я даже не знаю его имени…

Тот, который мог достичь всего, внезапно отказался от желаний и стремлений. Тот, кто был местным богом и местным королём внезапно уехал. Поездка в Калифорнию. Сколько песен ей посвящено, сколько жадных глаз, умов и сердец отдали бы всё только за то, что бы вдохнуть полной грудью её воздух и ощутить свободу, пьянящую, как вода и лживую, как слова проповедника. Мечты о Калифорнии. Об этой продажной девке, меняющей людей и сводящей с ума. Так просто – садись на мотоцикл и езжай в Калифорнию, к океану. И Он, словно герой другой истории другого времени, мог бы спросить: «Ты никогда не видел моря? На небе только и говорят, что о море». Море – океан, как 90-е и 60-е. Масштабы иные, суть – та же.

Мотоциклист вернулся домой. Все думали – что-то вокруг изменится, но изменился лишь он сам. Ему не нужны подражатели, ему не нужны отношения, все эти оковы, пустые слова. Он – молчаливый созерцатель фильма под названием «жизнь». Он смотрит на неё слегка удивлённым взглядом, улыбается и идёт дальше. С его появлением – рвётся прочная сюжетная нить и возникает что-то другое, поддающееся описанию на уровне чувств и эмоций.

«Зачем ты вернулся?»

Мы уходим, чтобы вернуться и возвращаемся, чтобы уйти опять, и возможно, на этот раз навсегда. У всего есть начало и конец. Нельзя сказать, что мы рождаемся, чтобы умереть или что говорим, чтобы солгать, но на деле так порой и получается. Исход – печальнее начала. Исключения из этого правила крайне редки. И то цветное отражение Расти Джеймса в окне полицейской машины в конце фильма – лишнее доказательство этой безрадостной но справедливой теории.

Мотоциклист вернулся домой. Ему рады. Его ненавидят. Его пытаются понять, но не могут. Он молчит, он плохо слышит и говорят, что он дальтоник. Но путать цвета и видеть мир в монохроме – разные вещи. Ещё говорят, что он сошёл с ума, а сумасшедших не трогают. Это табу. Сумасшествие – это не диагноз, не состояние и не патология. Сумасшествие – это иное видение. Тем, кто уже точно решил, что такое хорошо, а что такое плохо – этого не понять. Ум – не есть добро или зло. Сойти с ума – это и потерять и найти. Для того, кто всегда был другим, кто рождён не в свою эпоху, кто никогда не был ребёнком – это закономерно. Для того, кто видит мир чёрно-белым – это истина.

«Мы похожи?»

А на заднем плане мельтешит мальчонка с амбициями, желаниями, мечтами и то и дело спрашивает: «А когда я вырасту?». И так и хочется крикнуть ему: «Да никогда!». И это не хорошо и не плохо. Это – по-другому. Он не знает мифы и ему не понять. А тот, кто знает – станет ли от этого счастливее?

Чёрно-белый город, чёрно-белые лица. Краски умерли. Безмолвие царит вокруг. И только пёстрые разноцветные Бойцовые рыбки в зоо-магазине безмолвно кричат, что ещё живы, заключённые каждая в своём аквариуме, крошечном мирке, из которого нет выхода. Нельзя поместить в один аквариум сразу несколько рыбок – они уничтожат друг друга, они готовы бороться даже с собственным отражением. Но стоит отпустить их на волю, в океан, они разойдутся с миром, оставив злобу и непонимание в водах своей стеклянной клетки. Кто-то должен это сделать. Кто-то должен отпустить рыбок на волю.

Это не Джармуш. Но если попытаться представить, кто бы мог снять 'подобное' подобным образом – я сразу представляю Джима. И даже прекрасно осознавая, что картину снял не он, что рыбок на волю отпустил Френсис Форд Коппола, в голову всё равно закрадываются бесполезные сомнения. Чёрно-белое полотно, герой, отстранённо наблюдающей за жизнью и сама эта жизнь, проходящая фоном, далеко, не здесь. За всей этой мишурой из драк и гулянок можно упустить главное – странную улыбку Мотоциклиста, молодого и чертовски обаятельного Микки Рурка. Иногда – они возвращаются.

***
Он неторопливо шёл по улочкам родного города, сквозь толпу, через года, мысли, крики, смех и память. Тихая задумчивая улыбка не сходила с его лица. Он улыбался так, словно давно познал всю элементарную сложность и непостижимую простоту этой жизни. И он не против поделиться этим с кем-то ещё – да ведь никто же не поймёт.

Кто-то должен вернуть рыбок в океан. Кто-то должен.

Спустя три года после выхода ставшей впоследствии культовым явлением «Бойцовой рыбки» у режиссёра погиб сын Джан-Карло Коппола, выступавший продюсером картины и игравший в ней эпизодическую роль. Событие надломило создателя поистине талантливых, народно любимых и уважаемых кинематографическим обществом лент, которого обессмертил один только «Крёстный отец». Только в 2000-х эстафету приняла дочь София, тоже принявшая участие в «Бойцовой рыбке» ещё подростком, даря хулиганские поцелуи молодому Мэтту Диллону в роли Расти Джеймса. Можно ли говорить, что именно «Бойцовая рыбка» стала картиной, закрывающей рубеж в серьёзном американском кинематографе? Думается, даже нужно подчеркнуть это. В 1990-е ворвётся Тарантино, который превратит наследие прошлого в беснующегося паяца для ненасытной публики. Дэвид Линч с «Синим бархатом» положит начало реквиема по норме, как таковой. Всего станет слишком много, слишком красочно, и чёрно-белое, рассудочное видение Мотоциклиста канет в небытие, оставшись слабым отзвуком у справедливого Джима Джармуша, не меняющегося с безумным временем. Изменилось ли время? Медленное, тягучее, оно хитро обманывает нас, выдавая годы за бессмысленные секунды, и в итоге все мы хотя бы однажды оказываемся в своём баре со своими страхами, которые пытаемся заглушить, как потерянный отец в исполнении Денниса Хоппера…

Эта история о двух братьях, один из которых давняя легенда для наивных мальчишек, второй же – подражатель с навязчивой идеей оправдать своё существование в провинциальном городишко, где царствует хладнокровный и безжалостный коп Паттерсон, где пребывает во сне некая Кассандра, где по дороге, скрываясь в тумане, шествует любимая девушка Патриция. История об одиночестве тех, кого однажды покинули, бросили, забыли.

Мотоциклист (Микки Рурк) – насмешливый созерцатель, вернувшийся в родной городок из Калифорнии, этой «ширяющейся красотки». Местная достопримечательность. Кумир. Уличный Бог. Всем король. Воздвигнутый в молодости на выдуманный, сотворенный толпой трон, он снисходит постепенно к земле, приобретая мудрость, ореол здравомыслия, озадачивая младшего брата. Отец, практически спившийся неудачник, всё понимает, видя в старшем сыне нечто новое, нечто удивительное, но в то же время спасительное. В отличие от жителей города, Мотоциклист свободен. Он шагает по дороге сквозь толпу, но не тяготится здешним воздухом убогости, а летит, как летит душа Расти Джеймса, обозревая с неба любимых сердцу людей. Эта свобода как кредит, данный свыше – всем кумирам дано пасть, но Мотоциклист и это уже осознал. Он действует, считаясь с правилами жизни, он в полёте всегда и везде, но при этом твёрдо стоит на земле. Многие, получив безраздельную свободу, теряют себя, а Мотоциклист – в ней обретает спокойствие. Нет короны. Есть цель.

Расти Джеймс (Мэтт Диллон) – растерянный, но пытливый младший брат Мотоциклиста. Путешествуя за ним по улочкам городишко, он старается уловить мотивы странного поведения человека, которого, как ему казалось, он знал всю свою жизнь, знал лучше, чем кто бы ни было. Пожалуй, нет зрителя, которому не было бы стыдно наблюдать за тщетными попытками Расти понять своего брата – просто потому, что Расти – это мы, каждый из нас, стремящийся к своему идеалу, оставаясь теми же наивными людьми, каковыми были в детстве. Как недосягаем для нас Мотоциклист, и как понятен, близок Расти Джеймс.

Коктейль взболтан – красивая Дайан Лэйн, смешная София Коппола, самоуверенный Николас Кейдж, упрямый Винсент Спано, несчастливая Дайан Скаруид, модник Лоуренс Фишберн, неумолимый Уильям Смит, забытый и забывающий Деннис Хоппер, ироничный Том Уэйтс, компанейский Крис Пенн, рвущийся ввысь Мэтт Диллон.

Все кумиры рано или поздно обязаны пасть. Но всегда люди нуждались в кумирах. Вот и Микки Рурк, пережив в своей карьере неизбежный спад, возвращается в кино не как второплановик, которому подсобили, а как истинно могущественный Мотоциклист, затмевающий остальных ореолом своего свободомыслия. И мы опять шепчем в восторге: «Он вернулся! Наш Мотоциклист вернулся!». В 2008 году мы многих потеряли, включая Хита Леджера, и всё же лучшее событие года – настоящее возвращение Микки Рурка в большое кино, дарует нам вдохновение и веру в будущее. Ибо Микки Рурк, как и Мотоциклист, не покинул нас.

Он вернулся…

Посвящается: Axl, верному поклоннику данного фильма.

Миллионы людей из центральных штатов Америки, да и не только Америки стремяться добраться до Калифорнии, чтобы посмотреть на океан. Но не всем это удается, как не удалось главному герою «Бойцовой рыбки» Байкеру. «Калифорния стала у меня на пути» — сказал он как-то.

Потерявшийся 21-летний парень, который популярен среди своего окружения, пытается измениться сам и изменить своего младшего брата, который с детской наивностью мечтает занять его место в уличной иерархии.

Образ, сыгранный Микки, немного странный, немного сумасшедший парень, который по уверению его друзей «выглядит стариком в свои 21», понимает, что время изменилось и ему уже нечего делать не только на улице, но в этом городе и его трущобах.

Улицы некогда сделали его легендой, а позднее, когда их не стало в его жизни, они сделали его сумасшедшим, а, как гласит слоган картины, «ни один лидер не может выжить, став легендой», тем более навязчиво сумасшедшей.

7, 5 из 10

«БОЙЦОВСКИЕ РЫБКИ» — это попытка увидеть, понять молодое поколение 60-х г. г., передать их мироощущение. Фильм об уличных бандах, герои которых изгои общества. Они анархичны и раскованы, и поистине являются пассионариями, у которых отсутствует инстинкт самосохранения.

Молодой герой Мэтта Диллона, наивно восхищаясь, подражает старшему брату, постигая жизнь на улице, в драках и поножовщинах. Здесь на улице у каждого своя мораль, не существует некоего воздуха, которым дышат все.

Роль старшего брата исполнил Микки Рурк. Его персонаж — мотоциклист, легенда улиц, бунтарь нарушающий все условности. Исчезнув однажды, он возвращается. В образе созданном Рурком чувствуется безысходность, человека не способного вписаться в обыденную жизнь. У героя специфические отношения с реальностью, и он не может вывернуть себя на изнанку и стать другим.

На мой взгляд, эта картина о тех, кто не может найти вход, кто заперт в рамках окружающей их действительности, уготовленной, пустой, безрадостной жизни.

Сами бойцовские рыбки — это метафора некоего закона жизни. Этот закон вне морали и этики. Бойцовская рыбка не знает страха, бьется насмерть. А человек с подобными качествами — изгой.
Визуальная форма произведения дополняет содержание смысловой символикой.

Лента стилизована под черно-белое кино, ведь главный герой не различает цветов, он дальтоник. Лишь пара цветных кадров очень обдуманно введенных режиссером (бойцовские рыбки), концентрирующие наше внимание на сути драмы о человеке и жизни.

Мне кажется именно такие фильмы можно назвать исскуством. Сюжет и смысл не целиком раскрывается зрителю, а остается незавершенным, чтобы дальше сам каждый смог его додумать, и подчерпнуть из него какую-то мысль, смысл. Здесь нет виртуозно динамического сюжета, слез, ужаса.

Ничего конкретного, но все завуалированно. Какая операторская работа! Какая игра теней, игра со временем. Сейчас, когда я пишу это мне вспоминаются уроки литературы, где разбирались стихотворения. Мне кажется этот фильм можно разбирать также часами.

Сейчас часто можно услышать что кино — это бизнес и иссуство, но такие фильмы показывают обратное!

Похоже, я здесь первая женщина, написавшая отзыв на этот фильм. «Бойцовая рыбка» — один из моих любимых фильмов. Неужели такие фильмы интересны только представителям мужского пола? Видимо, у женщин при упоминании слова «бойцовый» и Микки Рурка возникает образ какого-нибудь тупого боевика, вот они и не смотрят. А меня наоборот — заинтересовало название.

Коппола — не мой любимый режиссер, но я уважаю тонкую психологию его фильмов и мастерскую режиссерскую работу.

Конечно, если слушать философские диалоги, которых в фильме очень много, одним ухом, фильм покажется скучным и нудным, ведь он абсолютно не динамичен. Но именно этот фильм надо слушать обоими ушами, только тогда он будет понятен и интересен.

Все битвы происходят внутри самих героев, здесь показаны не только интересные персонажи, но и различные виды восприятия жизни, и различные выходы из сложившихся ситуаций. Фильм, конечно, молодежный, но мне кажется, что смысл его начинаешь понимать несколько позже, когда выбор уже сделан. В возрасте 17—20 лет смотришь и думаешь «да ну, бодяга это все, так не бывает». А позже смотришь и видишь, что все бывает именно так.

Один из моих самых любимых фильмов. Я пересматриваю его, стабильно хотя бы раз в год, и никогда ещё не нажимал на стоп не досмотрев. Мне нравится режиссёрская и операторская работа, нравится игра молодых актёров, и их простые, но искренние диалоги. Нравится чёрно-белая философия фильма, со своими цветными мыслями. Нравится и привлекает всё от самого начала до конца, и только обидно становится потом, когда фильм заканчивается.

Бойцовские рыбки — единственное цветное, что вы увидите в этой картине. В ней нет красок, потому что нет никакого действия, для того, что бы разукрасить жизнь. Всё происходит монотонно, однообразно и скучно, из-за чего окружающие теряют не только цвет, но и жизненную энергию. Они молча ложатся, и плывут куда принесёт их жизненный ветер, но стоит только на секунду, попытаться выбраться из этого скудного потока, как вещи начинают приобретать некие краски, а всё вокруг, начинает иметь смысл.

В этой жизни всё зависит от людей. То, как они распорядятся своей жизнью. Кому-то для этого нужны знаки, кому-то слова, а кому-то мощный толчок, после которого только и приходит осознание всего происходящего.

Грамотный, фильм, который лично я с удовольствием называю — классика. То как он снят, и то, как в нём снялись, выглядит просто очень даже привлекательно. Мочаливый Микки Рурк, Николас Кейдж, стильный Лоуренс Фишборн, потерянный Дэннис Хоппер и бьющийся о борта жизни — энергичный Мэтт Диллон. Отличные люди в отличном фильме, отличного режиссёра Фрэнсиса Форда Копполы.

10 из 10

Калифорния - это такая красотка, наширявшаяся героином. Ей хорошо, она на взлете, и ей не понять, что это конец, даже если покажут следы от иглы. (из к/ф)

Расти Джеймс - типичный пример трудного американского подростка. Он живет в своем мире, где есть место лишь уличным разборкам, сексу и регулярным вечеринкам. Трудное детство сделало его безразличным ко всему, что его окружает. Он целиком и полностью поглощен своей фривольной жизнью, грезит о возрождении уличных банд и не думает о завтрашнем дне. Для Расти Джеймса существует лишь один идеал и пример для подражания - это его старший брат по прозвищу Мотоциклист, который в свое время добился славы уличного короля.

Одно лишь упоминание его имени заставляет окружающих людей дрожать от страха и восхищения. 'Мотоциклист всем король!' Эта фраза не раз звучит во время фильма. Расти уверен, что через несколько лет он станет таким как он, и достигнет славы своего брата. Но вот его окружение думает совсем иначе...

Мотоциклист - это образ романтика. Несмотря на регулярное упоминание его уличных заслуг во время фильма, зритель ни разу не видит короля в действии. Он изменился. Ему осточертело все. Он мог бы достичь в жизни чего бы только захотел, но главная проблема Мотоциклиста состоит в том, что он сам не знает чего хочет. С детства он обделен возможностью видеть окружающим мир в цвете, к тому же имеет проблемы со слухом. Но, тем не менее, эти ограничения не помешали ему добиться славы уличного короля. Теперь он не знает как от нее избавится...

Обратившись к теме бунтарной молодежи 80-х и решив экранизировать роман С.Э. Хинтон, Кополла сделал один из самых лучших сюрреалистических фильмов за всю историю существования кинематографа. Атмосфера картины передана просто великолепно, зрелищность достигает самой высокой планки, а игра совсем еще молодых Мэтта Дилона, Микки Рурка и Николаса Кейджа оставляет самые приятные впечатления. После выхода фильма в прокат в 83-м году, картину ждал провал. Зритель не воспринял тогда те общественные проблемы, что затрагивались создателями фильма.И лишь через десять лет 'Бойцовая Рыбка' стала культовым повествованием о суровой жизни молодежи и была по достоинству оценена мировыми критиками.

Возможно, такой длительный период становления фильма в умах обычных зрителей объясняется тем, что 'Бойцовая Рыбка' значительно опередила свое время. Она заглянула далеко вперед, показывая нам серые будни утраченного поколения и последствия утраченных иллюзий и надежд.

Основной изюминкой фильма является то, что он снят полностью в черно- белом варианте. Лишь отдельные секундные эпизоды появляются в свете. Этим режиссер дает возможность зрителю не только увидеть мир глазами главного героя, но и осмыслить происходящее нашей будущей жизни. Именно таким оно будет если вовремя не облагоразумится.

Теперь это уже классика, фильм, который будоражит человеческий ум и по сей день. Браво Кополла!, это просто замечательная картина! Рекомендую к просмотру абсолютно всем.

Несомненно, мы имеем дело с классикой! Просматривая этот фильм, я сам себя почувствовал на этих легендарных уличных сражениях. Фильм черно-белый, но эта задумка режиссера не только позволяет увидить мир глазами персоныжа Микки, но и просто ощутить умеренность событий… Черно-белое дает особую изюменку стилистическому оформлению, а также подчеркивает философию, где понятие времени отсутсутвует. Просто убирается эта условность под именем «часы». Часы просто идут, идут… Но все как будто остановилось и лишь часы напоминают, что жизни свойственно куда-то двигаться и исчезать.

Рассуждение о насилии как таковом там имеет место. Ну, в эпизоде под мостом. В результате показывается бессмысленность насилия… Для «байкера» это просто игра, которая ни к чему не ведет… Если игра приелась, ее бросают, что и сделал наш, по мнению героев фильма, «необычный», сумасшедший байкер.

Просто он с отличным от других мировосприятием, как оказывается при более глубоком подходе.

Братья вырываются за пределы своего городка. Но разве они бегут из него? Нет. Они хотят расширить свой внутренний мир, ведь город и местные разборки просто сузили его до неприличия!Им стало тесно… Очень тесно!

Старшего брата тянет что-то действительно поменять в мире, и непонятное, и трагическое освобождение бойцовых рыбок превращается в символ… Символ нового мышления, теории ненасилия, стремящегося разрушить противоречия и конфликты. Кроме увечия и боли ничего не приносящие!

Френсис Форд Коппола, когда приступал к работе над этим фильмом был уже всемирно известным режиссером, о бладателем Оскара, подарившим миру легендарного «Крестного отца», культовый «Разговор», и вымученный тремя годами жизни» Апокалипсис наших дней». Но когда зрители ждали от него очередной эпического размаха киношедевр, он обращается к тематике молодежного, бунтарского кино, на основе произведений одной из главных писательниц о бунтующей молодежи того времени С. Э. Хинтон.

Но мастер есть мастер, Коппола создал два ярких, запоминающихся кинополотна, с множеством молодых, начинающих свой путь актеров, которые впоследствии стали большими эвездами — Мэтт Диллон, Микки Рурк, Том Круз, Николас Кейдж, Патрик Суэйзи и тд…

Снимал он их практически одновременно, и первым фильмом стал «Изгои»-драма о двух воинствующих между собой молодежных группировок, — одни богатые, с южной стороны, другие бедные, с северной. Однажды пьяная стычка между ними приводит к серьезным последствиям…

«Изгои» были стандартной (в хорошем смысле) ретро-драмой, хорошо прошли в прокате, завоевали культовую славу, но «Бойцовая рыбка», выпущеная вскоре после них оказалась совсем другим фильмом.

Снятый на том же бюджете, что и «Изгои», на ту же тематику, это было уже совсем другое кино. Черно-белая картинка завораживает с первых кадров (есть только парочка цветных моментов-это изображение самих бойцовых рыбок в аквариуме, и отображение Расти Джеймса (Мэтт Диллон) в стекле полицейской машины). Чувствуется работа мастера над каждым кадром-стильный туман, лица крупным планом, завораживающая музыка Стюарда Коупленда из «Police», снова королевский актерский состав — Мэтт Диллон, Микки Рурк, Николас Кейдж, Деннис Хоппер, Лоуренс Фишборн, Дайен Лэйн…

Это бесконечно красивый, завораживающий, незабываемый фильм, аналога которому я не видел. Этот фильм помимо всего прочего любишь глазами, настолько все в нем необычно и в наше время неповторимо, сейчас такое уже не снимут!

Остается только пересматривать его снова и снова и радоваться что он есть такой один. Советую всем кто любит настоящее, авторское кино.

10 из 10