Рецензии

Грандиозный фильм грандиозного режиссера.

В который раз, я готова склонить голову перед талантом Педро Альмадовара, как режиссера, который отвергает общепринятые рамки кинематографа и не боится зайти за их пределы.

Он шокирует нас, завораживает, играя уродством и красотой так ловко, будто танцуя танго, будто дразня, как тореро дразнит быка на корриде.

Альмодовар представляет нам историю, невероятно дерзкую, невероятно красивую и трогательную. Он играет с нашим сознанием, заставляя принимать те поступки, которые общепризнанно считаются аморальными, но в его фильме, ты не чувствуешь ничего кроме понимания и сострадания.

Он показывает нам тонкую грань между жизнью и смертью, эфемерность того и другого, и то, как смерть может стать началом новой жизни, и то как новая жизнь, кладет конец другой.

Он обнажает перед нами чувства героев, красивые в своем уродстве, сопровождая все это сокрушительной музыкой и потрясающими кадрами.

И когда, все истории сотканы, перекроены и из смерти рождается новая жизнь, а на экране бегут титры, ты понимаешь, что грандиозный режиссер вновь потряс твое сознание своим грандиозным фильмом.

Какое-то очень странное кино. Смотришь его, смотришь, а оно раз и закончилось, как будто бы и не начиналось.

В этом фильме на мой взгляд полностью отсутствует Герой. За кого я там должна переживать, за кого болеть? Все женщины в коме, Мужчины тоже не ахти: один — вечно рыдающий журналист, другой — полу-дебил, полу-преступник. Они и так-то оба не вызывают симпатии, а когда между ними начинаются какие-то почти гомосексуальные отношения и вовсе начинает тошнить. Единственный более-менее привлекательный персонажи — тореро Эль-Ниньо и учительница Алисы, вот они понятные и живые, только ихммало совсем.

Непонятно зачем было нужно эта убогая пародия на немое кино, в которой главный герой зачем-то пролезает в абсолютно резиновую вагину. Уж лучше был бы просто секс с женщиной в коме, чем это омерзительное действо.

И в чём простите смысл всего этого фильма? Что хотел сказать Альмодовар? Это ни про любовь, ни про кому, ни про жизнь вообще…

Всё очень пусто и искусственно.

3 из 10

Сегодня для себя открыла потрясающего режиссера: Педро Альмодовар.

«Поговори с ней» — интересный и глубокий фильм, побуждает к размышлениям, показывает еще одну грань любви. Захватывающая сюжетная линия, буквально с первых кадров ты не можешь отираться, с интересом наблюдая за несколькими судьбами, которые постепенно переплетаются. Думаю, многие после просмотра по-другому посмотрят на свою жизнь, выстроенную систему ценностей. Неоднозначные эмоции вызывает и конец фильма, каждый сам для себя определит счастливый он или грустный.

Отличное музыкальное сопровождение, передающее настроение фильма и весь колорит Испании.

Всем рекомендую посмотреть!

10 из 10

Существуют такие фильмы, которые оставляют след в памяти и душе. Которые можешь вспомнить и пересказать в любой момент. «Поговори с ней» один из таких фильмов. Может же Альмодовар снимать проникновенное кино про самых простых людей. Такое ощущение что все его герои твои знакомы или соседи, потому что их чувства и поступки очень знакомы и близки. Фильм «Поговори с ней» о таких вот людях, в чем-то слабых и трусливых, а в чем-то благородных и добрых. Фильм о долге и страдании, о том что иногда к сожалению приходится чем-то жертвовать, что бы все встало на свои места. В центре сюжета четверо простых испанцев с разными характерами и судьбами. К концу фильма с ними произойдут глобальные перемены, кто-то пересмотрит свои взгляды на жизнь, а кто-то эту самую жизнь потеряет. Я думаю главной целью этого замечательного шедевра кинематографии сделать нас немного добрее и внимательнее к другим людям, ведь самая маленькая оплошность или недосказанность может повлечь за собой непоправимые последствия.

Альмодовара не редко причисляют к арт-хаусу, к кинематографу не для всех, не знаю, а мой взгляд проблематика показанная в его фильмах проста и понятна всем, его кино прямолинейно и без прикрас. О людях и для людей.

«Поговори с ней» — образец человеколюбия. В этом фильме каждый герой достоин уважения и сопереживания, потому что черное и белое уживается в каждой душе, все подвержены ошибкам и промахом, но и каждый я уверена способен не только разрушать, но и созидать, вселяя надежду.

10 из 10

Сюжет фильма весьма противоречивый.

Режиссеру удалось преподнести необычную историю, как что-то обыденное и реальное, подавить борьбу отрицающего разума и верующих чувств.

Педро Альмодовар показывает: на сколько тонка грань между любовью и безумством, а иногда еще совсем нет, показывает существование других форм любви, порой не понятных, но имеющих право на жизнь.

Фильм смотрится довольно легко, и непринужденно в водит зрителя в то в безмятежное спокойствие, то в светлую грусть, которую сменяет чувство недоумение, возмущения и растерянности.

Могу с уверенностью сказать, что любой посмотревший картину не останется равнодушным. Самые различные эмоции будут выворачиваться на изнанку. Кто-то увидит здесь любовь, другие говорящую тишину, ну а для третьих это будет просто монологом безумца.

P.S. В который раз убеждаюсь в том что Педро Альмодовар — гений кинематографа!

«Поговори с ней», как и «Дурное воспитание», радикально отличается от всего того, что делал Педро Альмодовар в кино раньше. Он выдержан, даже чуточку холоден, его сценарии все так же непредсказуемы и безумны, но в этот раз в его безумии нет покоряющей очаровательности. «Дурное воспитание» — это черное безумие, «Поговори с ней» — светлое. Его нельзя примерить на себя, как скажем, в «За что мне это?» или в «Женщинах на грани нервного срыва», но рамки реалистичности, в которые загоняет его Альмодовар, позволяют приблизиться к истории плотнее, чем это было возможно доселе.

К тому же, главными героями становятся мужчины, что за Альмодоваром раньше не замечалось, так как его прославили именно женские образы. И опять, можно развести «Поговори с ней» и «Дурное воспитание» по разным полюсам одной планеты: если во втором фильме все мужчины друг другу враги, то в первом — друзья в независимости от обстоятельств, складывающихся весьма жестким образом.

Марко приходит в больницу к своей девушке, лежащей в коме — тореадору Лидии. Это замкнутый, серьезный мужчина, из тех, что не говорят лишнего, и их все записывают в категорию «настоящих мужиков». В соседней палате обретается другая пара — также лежащая в коме девушка, танцовщица Алисия, и простодушный медбрат Бениньо, влюбленный в нее, и ухаживающий за ней в течение четырех лет.

Бениньо — полная противоположность Марко. Он, например, отказывается понимать, что такое кора головного мозга, и что означает полное отсутствие его функций, кроме самых примитивных. И советует Марко чаще со своей женщиной разговаривать. Бениньо понимает женские потребности. Отец Алисии, психотерапевт, даже подозревает у него гомосексуальные наклонности, хотя разгадка проста до невозможности. Парень всю жизнь ухаживал за больной матерью и после ее смерти переключился на коматозную девушку. Все любят Бениньо, и принимают как данное, его существование в параллельной реальности, и с Марко они становятся друзьями. Устоявшуюся идиллию больничного быта нарушает странное событие — у девушки-растения Алисии прерывается менструальный цикл, и врачи ставят диагноз «беременность».

«Поговори с ней» — первая «скучная» картина Альмодовара. Из-за непривычной осторожности режиссера к ней нужно найти подход. Отсутствие ярких красок в каждой сцене и эмоциональных всплесков компенсируется логичностью диалогов. Альмодовар даже позволяет себе множество сюжетных вставок, вроде немого черно-белого фильма, призванного дистанцироваться от преступления.

Еще «Поговори с ней» открывается спектаклем Пины Бауш, которой Вим Вендерс посвятил свой первый 3D-фильм «Пина», «Кафе «Мюллер». На сцене женщина в сомнамбулическом состоянии бредет, не ведая куда, а мужчина заботливо очищает ей путь от стульев, столов и прочей утвари. Также и Бениньо помогает Алисии, которая даже и не вспомнит, кто он, если очнется. Жертвенная, почти святая любовь слабоумного парня, по замыслу Альмодовара, обретает чудовищные черты. Режиссер ставит перед фактом, который очень тяжело понять и принять. То, что кажется омерзительным и злым, оказывается чудом, но это чудо нисколько не умаляет омерзительности поступка. При просмотре «Поговори с ней» главное — постараться не осуждать героев, как это сделал сам Альмодовар.

Здесь все переворачивается с ног на голову. Испытания приводят героев к новому счастью, «а то что казалось бесспорным, ставится под сомнение», как пели волшебные одесситки Flёur. Этот фильм не такой теплый, как «Все о моей матери», но более виртуозный. Сценарий «Поговори с ней» был отмечен Оскаром, Британской и Европейской киноакадемиями, и в целом Альмодовар получил еще великое множество наград со всего света. Кажущийся простым, как и сам Бениньо, «Поговори с ней» — это очень сложная человеческая, психологическая и этическая история, которую действительно «вы должны увидеть, прежде чем умрете».

9 из 10

14-ый полнометражный фильм гениального испанца Педро Альмодовара, который ждали с нетерпением. Три года до премьеры «Поговори с ней» весь мир кинематографа захватила душещипательная драма «Всё о моей матери», заработавшая уйму наград и номинаций. Конечно, после таких успехов новые фильмы полюбившегося режиссёра ожидаются с некоторыми сомнениями: сможет ли он вновь создать нечто подобное? Альмодовар ждал три года после выхода «Всё о моей матери» и выпустил новую ленту как раз, когда за ним соскучились. После просмотра фильма «Поговори с ней» все сомнения отпали.

Классик кино не стал вновь вдаваться в тернии женских сердец и души, он решил на этот раз обратиться к мужским чувствам, показать их внутренний мир через призму потери и необъяснимых стремлений к особям женского пола, которые для простого обывателя могут показаться даже шокирующими.

«Поговори с ней» — трагедия двух мужчин, потерявших свою любовь. Но эта потеря намного глубже, чем развод или измена. Их возлюбленные оказались на больничной койке в состоянии комы. Одна из них — Лидия, женщина-матадор, которая после боя с быками получила травмы, что и повлекло кому. В неё влюблён журналист Марко. Он навещает её в клинике, где и знакомится со здешним санитаром Бениньо. После знакомства Марко узнаёт, что Бениньо стал санитаром именно в этой больнице из-за девушки по имени Алисия, которую безответно любил, но она тоже лежит сейчас в коме.

Несколько раз Бениньо уговаривает Марко просто поговорить с Лидией…

Педро Альмодовару как никому удаются душещипательные драмы, где находится место самым непредсказуемым поворотам событий, персонажи, прописанные его рукой, настолько неожиданны, что даже кажутся каким-то маргинальными, хотя сколько чудаков ходит по улицам, а мы их не замечаем?

«Поговори с ней» были отмечены самыми престижными наградами. «Новый шедевр» — такими заголовками пестрели афиши с рекламой картины. Такой своеобразный слоган оказался абсолютным попаданием в точку. Те, кто восхищались «Всё о моей матери», уверен, с удовольствием (с удовольствием от лицезрения) попали в мир личностной трагедии двух мужчин.

Имеет рекомендации киногурманам от критиков всего мира.

8 из 10

Смерть разлучает нас, разрезая внутреннее пространство, льется рекой, раздвигая берега между нами. И я стою, смотрю, как ты уплываешь все дальше, а волны то бликами играют, заставляя щуриться, то волнами пенными заливают меня. И ты, как мираж, являешься мне, когда уже иду прочь, но оглядываюсь временами. Ты уже где-то за горизонтом, но живы твои слова, взгляды, прикосновения. Несу их по миру, который еще здесь, на берегу чудес.

Здесь много чудес, правда. Они незаметны, прорастают бутонами, цветами и ароматами среди коробок и стел, под землей и в мясорубке шумов. Во мне сейчас часто играет «хочешь, я отдам все песни»; хотя уже нет той, что пела эти слова. Но, знаешь, ее песни и сегодня, и много позже будут творить великое: кого-то поднимут с постели, дадут сил идти дальше, подарят несметное количество света. Никто не уходит бесследно. Кому-то следы, кому — путеводная звезда, а кому-то обыденность. Стоит ли судить?

Думаю, это лучший фильм Альмодовара. Здесь неясно, кто главный герой: хрупкая тореро, которую одевают перед последним боем в сияющий саркофаг? Или балерина, ушедшая на другую сторону музыки? Мужчина с легким оттенком слабоумия на лице, проживший двадцать лет с одной женщиной и четыре — с другой? Или писатель, который отказывается говорить, потому что польется боль вместе со слезами, а мужчины, как известно, не плачут?

Рискнув зайти на запретную территорию, режиссер приоткрывает занавес над историей о тех, кто вычеркнут из списка. Метаморфозы тела и души, сливаясь с тишиной, открывают новые пространства, и там возможно все: встреча с духами, воскрешение, фантастические совпадения. Ключ к фильму лежит в самом центре, когда преподаватель танцев откровенничает с Алисией о новом балете: из тел солдат выходят крылатые души. Так мужское воплощается в женском, а эфирное проявляется в физическом теле. И каждый из нас — проводник; двузначность, как минимум. Сквозь нас нисходят токи. Восходят, искрят.

Наука здесь бессильна: те, кто в коме, живы, но формально, и почему в них теплится жизнь (хотя для них и многих родственников это звучит издевательски) — необъяснимо. Молитва ли держит тоненькую нить, любовь, а может, наоборот, бессильная ярость? Незавершенные дела? Урок, который не сдали плачущие рядом с телом. Хотя, Бениньо не плачет. Ждет.

Идея зачатия, как исцеления — шокирующая, наглая; для многих: оскорбительная. Но зачем играть в мужчин и женщин, родителей и детей, учителей и учеников? Лишь для того, чтобы извлечь из уравнения чудо как ложную надежду? Я и сам не люблю эту «музу», что по поговорке умирает последней… А ведь каждый творит невероятное, не осмысливая и не догадываясь. Когда искра оживляет камень, когда кровь обращается в цветы, когда смерть помогает тебе видеть все обертоны жизни в росчерке пера, в капле, в жесте — появляется вера в то, что ты никогда не будешь одиноким. Даже на том берегу, что уплывает все дальше от мира душевного порабощения.

10 из 10

Я ожидала, что это будет тяжелая драма, о смерти, о любви, о коме. Смерть, кома и любовь в этом фильме, конечно, есть, но в целом он оказался довольно легким, разножанровым (там тебе и немое кино, и спектакли, и бардовские песни, и балет — и все это является весьма выразительной метафорой (аж на слезы пробивающей некоторых), вкрапляющейся в сюжет фильма), и оставляющим кокетливое послевкусие.

А вот о чем фильм на самом деле: один умеет любить только ухаживая за женщиной, полностью зависимой от него; другая — рисковая, страстная женщина, которая должна была родиться мальчиком. Этот фильм просто райское поле для психоаналитика. Но после него остается оптимистическая мысль, что как бы родители ни корежили психику детям, род человеческий не вымрет и не деформируется.

Этот фильм я посмотрела, как уже видно из заголовка, по совету Юрия Грымова, который он дал в свое передаче «Большая рыба». И стала уважать этого человека еще больше.

Фильм гениальный. О извечном и самом важном. Он переворачивает все внутри и заставляет проснуться от глупого, скучного сна, навязанного серой обыденной жизнью и стереотипами. Он заставляет вспомнить о самом главном. Четко и внятно говорит нам, что женщина всегда женщина. Какой бы сильной и мужественной она ни казалась, в глубине души она всегд нуждается в защите (этот момент замечательно иллюстрирует сцена со змеей). А любовь всегда любовь, какой бы странной она ни казалось. Ведь «ненормальной» любви не бывает. Бывает либо истинная любовь, либо пародия на нее, просто подделка. Любовь Бениньо была истинной. И я не могу найти в себе силы для осуждение его поступка. Сцена, когда ему сообщают, что ребенок погиб, а Алисия якобы в коме, на что он отвечает, что будет продолжать надеяться, поражает до глубины души. Я не так уж много знаю настоящих и действительно красивых историй любви, и она одна из них.

Вторая, самая цепляющая, сцена в фильм — сцена с последним танцем. Если до нее еще могут оставаться какие-то сомнения в гениальности фильма, то после нее они разбиваются в дребезги. Она выворачивает меня на изнанку и заставляет глотать слезы с комком в горле. Она открывает глаза на то, как чудовищно неестественно одиночество. Она говорит о любви полнее, прекраснее и честнее, чем все, что мне доводилось когда-либо слышать и видеть, вместе взятое. Я никогда не думала, что танец может задеть меня так сильно.

Еще один очень впечатливший меня момент — сцена облочения Лидии в костюм тореро. Глядя на узоры, вышитые на костюме, понимаешь, что в них вся Испания. Во всей своей красе, со всей своей историей и культурой. Вся энергетика фильма потрясающе испанская, ее невозможно спутать с какой-либо другой. Такое кино мог снять только истинный патриот.

Гениальное кино, и больше сказать нечего. Благодаря таким фильмам понимаешь, что ты все еще живой, способный на настоящия чувства и переживания.