Гимн сайта Anwap

Рецензии

KVfilm
Есть фильмы, которые не просто можно, но и нужно пересматривать. Определенно, «Старикам тут не место» братьев Коэн — один из них. И дело даже не в главных «Оскарах», полученных картиной (довольно редкий пример не конъюнктурного выбора Академии, когда авторское кино вознаграждается заслуженно), а в его завораживающей, вневременной атмосфере, пропитанной человеческой слабостью.

Казалось бы, фабула сценария достаточно отдалена от повседневного зрителя: случайный парень обнаруживает место разборки наркоторговцев и, прихватив чемодан чужих денег, пускается в бега, преследуемый убийцей-психопатом. Однако под маской криминального триллера скрывается глубокое рассуждение о природе человека.

Давайте представим: Вы находите чемодан, набитый до отказа деньгами и ни одной живой души в округе. Лишь несколько трупов рядом. Что Вы сделаете? Возьмете чемодан? Ведь Вы понимаете, что эти деньги не Ваши и, следовательно, их владелец захочет их вернуть. Более того, Вы воочию можете наблюдать судьбу людей, прикасавшихся к этому чемодану. Но всё-таки… всё-таки… никого вокруг… ни свидетелей, ни доказательств Вашего здесь присутствия… Так как же Вы поступите?

Мне лично трудно сформулировать о чём снимали Коэны свой фильм. О человеческой ли алчности? О предопределенности выбора? О судьбе с лицом Хавьера Бардема, которая всех нас настигнет? Показательно, что главный герой погибает не от рук преследующего его Антона Чигура. Зато его жена… Ведь её гибель — это и есть выбор главного героя. И именно эту мысль — неизбежную причинно-следственную связь принятого решения и последствий — стремится доказать одержимый герой Бардема. Но далее… Что происходит с ним? Возмездие (в своем роде). Так может братья Коэны сняли фильм о нём?

Мне не хочется разбирать структуру этого фильма рассудком. Его анализ, по сути, кажется мне бессмысленным, поскольку важнее понимания здесь (да и не только здесь, а и в любом настоящем кинополотне) является ощущение. То самое послевкусие, которое остается после просмотра. Ощущение от наблюдения не просто за частной историей, но и за какой-то основополагающей «поступью человека» на земле. Поэтому для меня треугольник главных героев Джоша Бролина (работяга Льюэллин Мосс) — Хавьера Бардема (убийца Антон Чигур) — Томми Ли Джонса (шериф Эд Том Белл), сплетенный, одновременно, и криминальной, и мистической связью, олицетворяет собой выбор человека: убегать, преследовать или сдаться.

И еще мне кажется, что это фильм о самом нашем мире. Мире, в котором, как написал Кормак Маккарти «честно говоря, не доводилось еще встречать человека которого бы деньги не изменили». Или же, как обобщил Стивен Кинг, мире, который «сдвинулся с места».
Показать всю рецензию
oxana_alexevna
Лучший фильм 2008 года по мнению Американской киноакадемии и один из выдающихся фильмов 2000-х годов по версии ряда кинокритиков. Картина, снятая по мотивам одноименного романа Кормака МакКарти. Первая работа братьев Коэн, с которой мне довелось познакомиться.

На первый взгляд, сюжет этого фильма не кажется замысловатым. Действие происходит в 80-х годах прошлого века. Ветеран Вьетнамской войны Ллевелин Мосс обнаруживает в техасской пустыне несколько трупов, грузовик с героином, а в дальнейшем — чемодан с двумя миллионами долларов. Он забирает деньги себе, в результате чего становится жертвой преследования мексиканской мафии и хладнокровного убийцы Антона Чигура. Оказать помощь Ллевелину пытается пожилой шериф Эд Том Белл.

Философский элемент в режиссерской задумке преобладает над элементами вестерна и триллера. Режиссеры затрагивают темы судьбы, совести, обстоятельств, а также того, что в англоязычной культуре принято называть generation gap. В данном случае подобный разрыв между поколениями показан очень контрастно и драматично. Шерифа трудно назвать героем: он не понимает и не принимает новые реалии, устал и не чувствует сил бороться. Основная движущая сила Белла в фильме — разочарование. Он скорее предпочитает ностальгировать по прежним временам и сокрушаться о нынешних неудачах, чем предпринимать реальные действия. В лучшем случае он может каким-то образом сбежать от зла, нежели победить его. Помимо прочего, этот человек не только честен и порядочен, но и простодушен.

Следующее поколение, представленное, в первую очередь, Чигуром, жестоко, бесчеловечно и бессовестно, но в большинстве своем еще принципиально. Антон Чигур — безусловно, принципиальный злодей, у него есть своеобразный «кодекс чести», свои правила игры, он верит в судьбу. Именно поэтому, например, он не смог договориться с Карсоном Уэллсом, советуя ему «выглядеть достойнее» на предложение «Хочешь, банкомат найдем? Возьмешь оттуда четырнадцать штук, и каждый пойдет своей дорогой». Чигур увидел в нем человека, который не имеет четких принципов и, будучи наемником, ищет только выгоду. На смену Антону Чигуру и Ллевелину Моссу приходит новое поколение, мы видим это в последних кадрах. На мой взгляд, важнейшей является сцена с двумя мальчиками, один из которых отдает раненому Чигуру рубашку. Фактически, это уже беспринципное поколение. Как только проходит шок от увиденного, мальчики начинают активно делить между собой «прибыль», что весьма показательно. На пустом месте возникают претензии, дружба отходит на второй план, зрителю намекают на зарождающийся конфликт.

Что касается темы совести, здесь стоит отметить интересную деталь — есть прямое указание на то, что если бы Ллевелин не захотел принести воды умирающему, теоретически у него была бы возможность избежать того, что с ним случилось. Совесть в данном случае — это не принципы, а пережиток той эпохи, по которой на протяжении всего фильма так скучает шериф Белл.

Отдельного внимания заслуживает игра Хавьера Бардема, главного антагониста. В 2008 году он получил Оскар за лучшую мужскую роль второго плана. При упоминании фильма, именно герой Бардема, а не Джоша Бролина или Томми Ли Джонса вспоминается в первую очередь. Человек, который, по собственному признанию, ненавидит оружие и испытывает определенные трудности при общении на английском языке, смог потрясающе передать характер своего персонажа.

Коэны показывают корень зла каждого из трех поколений: чрезмерная наивность, жестокость и меркантильность. Прошлое, настоящее и будущее. Почему «старикам тут не место»? Потому что каждое новое поколение буквально сминает моральные устои предыдущего и диктует новые условия жизни.

8 из 10
Показать всю рецензию
shaixe
Весьма своеобразный фильм
Фильмы братьев Коэнов — это очень специфическое кино, которое нравится далеко не всем. Лично мне пришлась по душе только одна их работа — «Перекресток Миллера», все остальные находятся в лучшем случае на уровне крепких «середнячков». На мой взгляд, творчество Коэнов сильно переоценено — их фильмы не достойны ни многочисленных второстепенных наград, ни тем более «Оскаров». Впрочем, это лишь мое мнение.

«Старикам здесь не место», лауреат целых четырех «статуэток», оказался таким же своеобразным криминальным водевилем, каким были «Фарго» и «Большой Лебовски». Сюжет прост до невозможности — простой работяга находит чемодан с деньгами и решает убежать с ним, надеясь, что ему это сойдет с рук. Естественно, по пятам за ним идет безжалостный киллер, который убивает всех, кто встанет у него на пути. Единственное, что удивляет в местной истории — это концовка, внезапная и неожиданная. Но она совершенно не меняет наше представление о том, что происходило на протяжении двух часов экранного времени и лучше фильм не делает. Попытки привить к сюжету мораль и второе дно у Коэнов, как всегда, не получились — они слишком не очевидны и к тому же очень банальны. Ситуацию немного спасает густая атмосфера постоянного преследования и смертельного риска. Дело в том, что у главного злодея действительно устрашающий вид — чувствуется, что перед нами настоящая машина для убийств.

«Старикам здесь не место» — необычный фильм по меркам современного кинематографа, но в то же время совершенно стандартный для братьев Коэнов. Смотреть можно, но много от киноленты ждать не стоит.

7 из 10
Показать всю рецензию
Дима Дмитриев
Хиппи своё уже отгуляли, Вьетнам начал постепенно уходить в кинематограф. Много солдатиков в США ещё совсем недавно повоевали, многие уже заматерели. Хорошее время. Геев постепенно переставали утюжить, здоровенные каравеллы-тачки ещё вовсю колесят по США, в них раскуривают «листы долгой долины», начинающие набивать первый рэп, весёлые африканцы. Относительно спокойный период — 1970-е — начало 80 — х были в США. У них как и СССР были свои Анискины, которые считали, что настоящему шерифу-участковому пистолет на службе особо не нужен. Словами надо понимаешь, подходом. Люди же не скотина… Ну как можно сразу стрелять то?

А в это время уже шалил в Мексике картель Гольфо. Он наглел, его раздувать начало от молодых, нищих, злых мексиканцев, которые видели как хорошо можно жить на шальные денежки в Техасе. Был и картель Хуареса — тоже не скромный. Громадные пикапы, мощные фары, пистолеты, пока ещё без пулемётов и спецназовцев-ренегатов, переходящих сотнями на сторону бандитов. Пока. Но и того что у них было, стало достаточно, что бы старая гвардия шерифов впала в ступор — так ведь не бывает! Это же бандиты, они должны боятся копов!

Случайные деньжищи, которые упали на душу простому реднеку-охотнику, повоевавшему во Вьетнаме, окончательно поселили в нём глупость. То что показалось манной небесной, на деле стало приговором. Самоуверенный реднек кое чего не понимал тогда, равно как и матёрый, но старый шериф — Времена сменились, вместо Ледникового периода без хищников, из зарослей вышли новые, нисколько не безобиднее тираннозавров из 30-х. Они в итоге устроят такое, что даже самые матёрые гангстеры из тех лет, крестились бы и плакали от восхищения.

Шерифа, вот ведь чистая душа, ввела в возмущение заметка, про то как дедов убивали, а их пенсии забирали. Добрый старикан. Ему бы в наши времена.

Нам с вами братья Коэны показали — как быстро и на удивление легко может сменится целая реальность. Это вот с того периода пришли сотни отрубаемых голов в год, это оттуда пришла возможность в Мексике убивать по 40 полисменов за раз, превращать в призраки стотысячные города.

Так что у бедняги вьтнамовца не было шансов. Он залез в крокодилью яму с голыми руками.

Я не могу точно сказать — реален ли этот колоритнейший шакал-убийца, эдакая копия Джокера в стиле 80-х. Может и были такие уже тогда. Но получился он хорош, как не поверни дьявола. Что мордой ужасен, что повадками.

Самый везучий оказался шериф. Старику в такой пустыне не выжить. У него свой костёр у которого ему пора было греть кости и кипятить чай. А у молодого и на вид глуповатого полицейского, как раз кое какие шансы дожить до начала 90-х даже в Западном Техасе имелись. Их тех что выживут, получатся учителя для нового поколения детективов, которые будут жить как бандиты, разбираться с бандитами как картели, но при этом быть на стороне закона. Старому шерифу даже сниться такое не имело право.

Время было ещё не злое, ещё не волчье, но уже не для стариков. Фильм не за красивое название попал в пятёрку лучших кинокартин начала 21 века. Крови не то что бы много — её ровно столько, сколько получалось иной раз в те времена. Подростки скорее всего не поймут, смотреть стоит взрослым. Коэны не стрельбу показали. Не для этого они так точно следовали книге.

10 из 10
Показать всю рецензию
Cuore
Memento mori
Печальный и пророческий монолог шерифа Эда Тома Бэлла вместе с рассветом над бескрайними полями Техаса звучит устало: кто уж не любил слушать истории о стариках-героях прошлого? Хочешь-не хочешь, а начинаешь себя с ними сравнивать и думать, как бы они выжили в наше время, размышляет Эд Том, вспоминая кровавые подробности покрывшихся пылью историй, пока камера одного из лучших операторов современности Роджера Диккинса плывёт по безжизненной прерии. Шериф никого не боится, он стар и умудрён опытом, а преступность — она всегда молодеет, видоизменяется, становится сильнее. Уж мог бы и уступить ей старый Эд Том, но нет — это значит подыграть злу, замарать душу, сдаться, а ведь наш герой старой закалки, в те времена никто и не думал сдаваться.

Братья Коэн не впервые затрагивают тему провинциальных глубинок, где случается убийство — их «Фарго» также об обычных жителях, вовлечённых в таинственное преступление маленького городка, а полицейские где-то на шаг позади пытаются собрать всю головоломку воедино. Даже суровые и голые ландшафты являются своего рода зеркальным отражением друг друга, пусть и в совершенно иной температуре. Циничный и невозмутимый юмор так же остался на месте, хотя «Старикам тут не место» куда более пессимистичная история, где надежда остаётся только по воле случая, а смерть… Что про неё сказать, кроме того, что она всегда идёт по следу? Во вселенной Коэнов портфель, полный денег, неизменно является корнем всех зол, как и в истории писателя Кормака Маккарти, чей роман лёг в основу сценария: главный герой Мосс во время охоты случайно обнаруживает в пустыне место перестрелки двух банд, где находит чемодан денег, много трупов и одного полуживого мексиканца. Деньги, конечно, Мосс забирает с собой, но затем делает дурацкую вещь — возвращается, чтобы дать умирающему выпить воды. Мосс — пенсионер с понятиями чести и живущий по собственному кодексу джентльмена пустыни, украв деньги и вернувшись на место преступления, становится жертвой преследования — и уж теперь-то ему придётся несладко.

Его Немезида — кровавый призрак Антон Чигур, появляющийся внезапно, несущий смерть, с прической принца Валианта при короле Артуре. Чигур тоже принц, но его король — великий и могучий Дьявол, сделавший своего протеже практически бессмертным и неуловимым. У этого принца смерти нет чувства юмора, но порой ему не чужда философская оценка происходящего — в случаях, когда чужие судьбы решает не он, но сама судьба, в чьей роли может выступить случайная монетка. Орёл или решка, что выбираешь? Отвратительный, грозный зверь, будто созданный в самых страшных кошмарах, Чегур почти совершенен — и даже его оружие, не поддающееся объяснению (что изводит местных полицейских), подчеркивает характер его носителя. Это человеческая оболочка без души, облачённая в тёмные одежды — даже имя этого героя удивляет, но больше — пугает. Его цель — заполучить свой чемодан, почти мифически-тарантиновский волшебный кейс, обладание которым дарует всё, что угодно, эдакое кощеево яйцо, смерть под семью замками — нужно только уметь правильно этим распорядиться. Если не умеешь — изволь бежать, прятаться, бояться, бесконечно умирать и наблюдать за чужими мучениями. Если не боишься. Герой Джоша Бролина в ковбойской шляпе и с извечной фразой «подумаешь, не беда» тоже, как и шериф Эд Том, ничего не боится. Ну разве что за свою любимую жену. Но мужские истории не про это — если уж взялся за дело, то изволь его закончить, а если уж бежишь от самой Смерти — изволь дать ей бой.

«Старикам тут не место» медитативно и молчаливо, никакой музыки здесь не встретить, только иногда низкие рокочущие звуки тревожат и волнуют, их даже можно ошибочно принять за отголоски грозы или подступающего дождя, но нет — скорее это тяжёлая поступь рока за бегущим от страшного суда человека с чемоданом денег. Такой минимализм выбран не случайно, несмотря на мнимые голливудские законы жанра — эта история обретает жизнь, так естественна здесь сама смерть; тишина, ковбойские разговоры за стойкой бара и пара полицейских — один из них стар, другой наивно молод, один говорит про завершение всему, другой чаще — про начало; они как своеобразное зеркало друг друга, напарники, пытающиеся вместе поймать отражение преступника в слепой зоне, вот-вот догонят. Преступник и сам оставляет им следы — ещё тёплое недопитое молоко в доме, откуда он только вышел, ещё горячая кровь, ещё не остывший труп случайного свидетеля. Эта долгая погоня почти как сама жизнь — кто же победит? Об этом в обрамляющим фильм монологе вновь расскажет Томми Ли Джонс, исполнивший одну из лучших и безупречных своих ролей. Голосом Эда Тома, шерифа, который всегда шёл по следу зла, он под тиканье часов, звучащих как отсчет каждой минуты жизни, рассказывает верной супруге о сне, где герой прошлого — его собственный отец, ждёт его где-то в таинственной долине, разводя огонь. Ждёт всегда. И там, возможно, самое место для тех, кто прошёл всю эту жизнь и устало оглядывается назад, гадая, не было ли это напрасным путешествием.
Показать всю рецензию
Zwoilus
Синекдоха Зла
-Да, нет тут Волков!

Пустошь Техаса палящая солнцем, оставляет лишь тень, которая преследует всех. И имя этой тени Зло. В фильме не столько важна роль всепоглощающего зла, а сколько неспособность людей с ней бороться. Этот феномен в виде картины с превосходной режиссурой Братьев Коэн повествует своеобразную интерпретацию романа Кормака МакКарти.

Если приглянуться, картина имеет своеобразный контур всего спектра такого жанра как криминальная драма. Есть злодей Антон Чигур и остальные герои, которых он преследует и в конце убивает. Насмешки над справедливостью и другой список моральных ценностей в фильме, позиционируется как некая интеллектуальная парадигма (издевка), где обычные люди не только не могут защититься, а просто не в состоянии постичь самой сути мотива зла. Вступительный солилоквий Томми Ли Джонса резюмирует почти всю философию фильма: «Не хочу я рисковать своей жизнью пытаясь перебороть то чего не понимаю.»

Резонансная часть фильма, которая делает его культовым и оскароносным, заключается в том, что канва не героизирует никого, а именно изображает всех почти такими, какие они на самом деле — беспомощными. Представляя полицейских словно парализованных, которые всегда на шаг позади от убийцыю. Но самое страшное это отсутствие желания поймать его. Ветеран Вьетнама Лювелин как доказательство невидимой кармы жизни. Остается лишь Антон Чигур — всегда побеждающий убийца, которым движет только мотив зла ради зла. Чигур даёт людям возможность сыграть в «Орел и Решку». А для чего?! А просто так. В этом случае притча о скорпионе и жабе подходит как нельзя лучше. Это натура зла, она не имеет никакой цели, что делает её невидимой и что самое страшное не постигаемой.

В картине Коэны использовали звукоприём известный как «комментативный саунд». Вместо саундтрека и песен нам аудируются только актуальные звуки людей и сцен, что только придаёт фильму еще больший налёт саспенса и элемента кровавой драмы.

Стилистическое оформление авангардных сцен пропитанных холоднокровными убийствами уводят зрителя в нуарный мир МакКарти с визуализацией братьев Коэнов. Не зря картина удостоилась самой престижной кино награды планеты, на это у фильма были все шансы. Картина классическая с бесподобной атмосферой, которая будет пересматриваться снова и снова.

9 из 10
Показать всю рецензию
Mosin123
О грядущих временах
Триллер интересен, прежде всего, не остротой сюжета, а психологической философичностью происходящего.

На фоне криминальной разборки банд наркоторговцев, погони киллера за пропавшими 2 млн. долларов и попытками полиции поймать этого преступника разворачивается глубокая философская драма о «новых» и «старых» временах. Старые времена (по сюжету события происходят в 1980 г.) представляются временами мира и порядка. Рост бессмысленной жестокости и вражды предвещает тяжёлые времена.

Повествование ведётся от лица старого шерифа, вспоминающего своего отца и деда, которые тоже были шерифами. Старик чувствует свою преемственность по отношению к ним и спрашивает себя: «Что бы они сейчас сказали, видя происходящее». Деда шерифа убили индейцы более 70 лет назад, — тот тоже жил в неспокойное время. Шериф понимает, что грядут новые времена и хочет понять их, обращаясь к опыту своих предков.

В начале фильма звучит фраза: «Если ты рискуешь жизнью, то имеешь право знать — за что?». Так вот, за что были убиты люди в этом фильме? За право бандита обладать криминальными деньгами? Понятное дело, что нажива не является тем, за что стоит умирать. Но из-за наживы многие готовы убивать. Времена не выбирают, в эпоху перемен надо тоже меняться, ведь «если правила, которым ты следуешь, довели тебя до такого, то какой смысл в этих правилах?» Работая по старым правилам, шериф не может настигнуть преступников — финал криминальных разборок остаётся открытым.

В конце фильма шериф, вышедший на пенсию, рассказывает о своих двух снах: в одном он теряет деньги отца, в другом он возвращается в старые времена, где они с отцом скачут на лошадях. Отец несёт огонь в горне, обгоняет его, спешит, чтобы принести этот огонь во тьму и холод. Шериф знает, что когда он доберётся туда, отец будет ждать его у костра.

Отрывок со снами передан из оригинального произведения без изменений. Что эти сны могут означать, ведь писатели и режиссёры не вставляют такие отрывки просто так? Какие «деньги отца» потерял шериф, и что за огонь несёт отец во тьму и холод? Вопрос очень интересный.
Показать всю рецензию
NCi17aaMan
Маккартизм
Для торжества зла необходимо только одно условие — чтобы хорошие люди ничего не делали(Эдмунд Берк)

Эта история началась в один из самых жарких и изнурительных дней засушливого июня 1980 года на бесконечных, пустынных и уходящих куда-то в закопченную солнцем даль горизонта просторах западного Техаса. Статистика с самого начала года была неумолима, твердя с монотонностью молитвы, что смерть и лишь она одна воцарилась на этой благословенной земле ковбоев и расистов, смерть и безысходность. Неуклонно растет уровень преступности, а сами преступления поражают какой-то неизмеримой, неизбывной, нечеловеческой жестокостью, недремавшей дикостью. И в тот день, когда шериф Эд Том арестовал Антона Чигура, а Ллевеллин Мосс обнаружил на месте очередной мафиозной бойни чемодан, набитый до отказа вечнозелеными президентами, вся дикость людская вырвалась наружу в одночасье, сметая всех и вся на своем пути.

Братья Коэн, вдоволь наигравшись в псевдонуар в «Человеке, которого не было» и в сугубо развлекательное кино в «О, где же ты, брат?» и «Невыносимой жестокости», вернулись к «большому стилю» собственной режиссуры времен «Фарго» столь же непринужденно и играючи в одноименной экранизации романа культового американского беллетриста и нигилиста Кормака МакКарти «Старикам тут не место» 2007 года. «Старикам тут не место» в версии Коэнов, которые с особым, чуть ли не подкожным и подсознательным чутьем своим сумели переложить мрачный и жесткий мир литературного первоисточника на резкий обличительный язык вневременного киновысказывания о современной Америке и американцах и не только, сохранив и аутентичность оригинала(МакКарти остается в любом виде МакКарти, кто бы не взваливал на себя ношу быть его кинематографическим негром от Цейса — Джеймс Франко ли, Ридли Скотт или Джон Хиллкоут), и разбавив ее глубинами собственного синематического пространства, характеризуемого почти всегда фирменным черным юмором и легкостью повествования, каковое бы оно не казалось тяжеловесным изначально.

А фильм Коэнов, между тем, по-настоящему обладает тяжеловесностью, которая будто стремится подавить и изничтожить зрителя под гнетом собственной фундаментальности и монументальности, в первую очередь, благодаря наличествующей в картине многоголосице и многогранности затронутых тем, множественностью переходов от нескольких личных историй до обобществляющих, универсальных высказываний, от шелухи жанровой принадлежности к чистому кинематографу без привязи к жанрам как таковым. Коэны в «Старикам тут не место» удачно играют как на поле иньярритовско-арриаговского сюжетного лабиринта с множеством линий, перипетий и пространств, на выходе сводящихся к единому моральному выводу(в фильме братьев ничего подобного не будет, к счастью, и он превратится в притчу, полную недосказанностей), так и взрыхляют фертильные поля классических вестернов, деконструируя и деклассифицируя их в своем фильме ничуть, а моментами даже еще мощнее, чем Клинт Иствуд. Коэны по сути отшучиваются формальными кинематографическими фразами, идя по тропе тотального ревизионизма этого самого американского из всех американских видов искусств, кроме джаза, естественно, по меткому выражению Клинта Иствуда. Кроме места действия — американского Запада, пускай восьмидесятнического периода, но по-прежнему Дикого — «Старикам тут не место» почти ничего не роднит с жанром кино о ковбоях и прериях, ибо Коэны вслед за МакКарти переворачивают наизнанку конфликт между антагонистом и протагонистом, делая фильм громким авторским высказыванием о торжестве зла в одной отдельной взятой стране, подменяя и отменяя весь гуманизм предшественников, и через призму показанного маленького мира обращаясь к миру большому, в котором Антонам Чигурам имя легион, и дремлет он буквально в каждом. До поры до времени, но неизбежно вырываясь наружу, и сея хаос, террор и насилие, высокую притягательность которого никто и никогда не отменял.

Антон Чигур — герой маленького мира, живущего мелкими горстями радостей и огромными ковшами горестей. Большой мир далеко, но он еще безобразнее этого ада маленького мира, населенного маленькими людьми с большими грехами. И нет им искупления, прощения и спасения. МакКарти в этой своей безысходности схож с Достоевским, только резче, жестче, показывая мир без прикрас и вне религиозных догмат. Коэны, впрочем, пытаются насытить фильм аллюзиями на справедливое наказание для Чигура, едко отшучиваются в ряде ключевых сцен, очеловечивая своеобразно своего антигероя, но это кажется лишь попыткой управлять законами жанра, чтобы в финале обрушить символическую многозначительность финала, в котором оживает фраза про сон разума, рождающий чудовищ. Алчный делец, киллер, фактический маньяк и садист, маргинал — он до боли рифмуется с маккартистским же Лестером Баллардом из «Божьего дитя», которого общество всегда отвергало, и он этому обществу решил отомстить, отрешившись от цивилизации. При всей благостности своей наружности(едва ли в Антоне можно признать чудовище, что бы там не считал Чезаре Ломброзо) Чигур таков же — его личная история лишена намеренно конкретики, он само воплощенное Зло в невоплощенном маленьком мире трафаретных протагонистов. Зло, от которого не скрыться и которое всегда побеждает.

Центростремительным кирпичиком в фундаменте всей сюжетной интриги фильма становится чемодан с деньгами, который находят и теряют, который служит главной приманкой для охотника и губит его же поступательно, стирая окончательно все черты человечности в героях. Коэны действуют жестко, с нажимом, без сентиментальности, обрекая на смерть — не всегда физическую, но всегда духовную — всех, кто готов к настоящей борьбе с Чигуром. Если в «Фарго» были всегдашние коэновские марафеточные маньяки и малохольные садисты, уравненные до статистов во всей человеческой комедии, то в «Старикам тут не место» для подобных героев действительно не находится места. Начав с истории противостояния очень хорошего с нереально плохим, практически до абсурда, героя, Коэны переходят из этого узкого пространства в большее. Вот слышатся громкие отзвуки эха рушащейся американской мечты, ярким воплощением которой стал зловещий чемоданчик; вот меняются полюса между Добром и Злом, а все преступления остаются безнаказанными; вот сновидения обретают плоть и кровь в реальной жизни, и над всем этим кошмаром висит дамоклов меч рока, неизбежной фатальности. Даже если Антона Чигура убьют, на его место обязательно придут новые. а маленький мир, захлебнувшись в крови, поглотится миром большим. И Чигур, будто Воланд, вступит в него на своих правах, диктуя свои условия и радуясь очередной победе над уже поверженными и побежденными.
Показать всю рецензию
melanega
Замечательный, наполненный тестостероном фильм, снятый как будто заскучавшим Тарантино. Картина рассказывает, казалось бы, банальную историю: случайно застукавший чемоданчик с деньгами сварщик и бывший ветеран Вьетнама Льюэллин Мосс (Джош Бролин) решил оставить их себе, в результате чего стал объектом охоты колоритного наемного убийцы с беспринципными принципами Антона Чигура (Хавьер Бардем). По кровавому следу, который оставляют эти два ярких персонажа, идет уставший от всего на свете шериф Эд Том Белл (Томми Ли Джонс).

В целом, в фильме не происходит ничего экстраординарного. Герои едут, прячутся, лечат свои раны, звонят друг другу и… разговаривают. Да и разговаривают то вроде ни о чем (вспомним своеобразный диалог Чигура с владельцем автозаправки), но именно в этих разговорах и показаны персонажи, внутренние наполнения которых глубоки как деревенские колодцы.

Каждый из троих главных героев своим присутствием создал невероятную атмосферность картины. Льюэллин — это олицетворение жителя трейлера, смирившегося с жизнью, о которой он имеет четкие и жесткие представления. Антон — этакое воплощение неумолимой Судьбы, избирательно дающей своим жертвам поиграть в орлянку со смертью. Он — воплощение неумолимого рока и это понимает каждый, кто вынужден по каким-то причинам столкнуться с ним. Шериф Белл — уставший старец, осознающий, что его время прошло, осознающий, что перестал понимать что либо, осознающий, что старикам в этой жизни нет места.

Вся лента пропитана невероятной безысходностью, неизбавимой депрессией на фоне палящего техасского солнца. Смерти людей, череде которых, казалось, не будет конца, опускают нас в жизненные реалии, где нет места эмоциям, где нет ничего личного, где есть только кровавый бизнес. И эта жизнь, которую выбирают заранее обреченные на гибель любители по-быстрому срубить бабла, показывает, что места в ней нет не только старикам. В ней нет места любому, кто зазевался, был неосмотрителен по мелочам, да просто, кто оказался не в то время и не в том месте.

В фильме нет иронии. Нужна ли она была? Может да, а, может, и нет. Все зависит от ваших предпочтений. На мой взгляд, любая легкомысленность, любое проявление черного юмора нивелировали бы задумку, обесценили все то, что мы увидели на экране, превратили бы картину в «Криминальное чтиво». Спасибо братьям Коэнам, что в этот раз они воздержались от стеба.

Об актерской игре особенно говорить нечего — она была на высоте. Каждый из актеров справился со своей задачей на отлично, создав яркие, глубокие, достоверные персонажи. Мой любимчик, — несомненно, герой Хавьера Бардема. Думаю, что это один из самых интересных кинематографических злодеев, «исследовать» которого было бы невероятноувлекательно. Присоединяюсь к киноакадемикам и выдаю Бардему свой личный Оскар.

Фильм, безусловно, нравится и понравится не всем. В нем нет экшена, легкости, юмора, любовной истории. Но в нем есть жизненная, антисиропная глубина, показывающая, что однажды у каждого из нас наступает момент, когда мы понимаем: здесь нам места больше нет.
Показать всю рецензию
sokgena
Лучший Коэновский фильм
Каждый раз когда пересматриваю эту картину открываю что-то новое, что не увидел изначально. Если вы уже посмотрели, то уверяю вас, настало время его пересмотреть. Ибо в любом случае в этом фильме есть над чем подумать.

Философский триллер

Фильм очень поучительный. Для себя я вынес два главных урока::

1) Если не хочешь быть человеком который сбился с пути (проиграл в конце концов) — никогда не изменяй своим принципам.

2) Не важно молодой ты или старый, главное чтобы ты оставался молод духом.

В оригинальном переводе фильм называется — «Нет страны для стариков», но от этого суть не меняется. На смену старому поколению приходит новое — никогда нельзя стоять на одном месте, нужно упорно двигаться вперед.

«Если твои принципы привели к такому концу, какой от них был прок?» Антон Чугур

С игрой актеров здесь настоящий «Джекпот»

Три очень ярких актёрских работы.(Томми Ли Джонса; Джоша Бролина; Хавьера Бардема)

Джош Бролин — играл бывшего военного, которому выпала удача найти много денег. Он вроде и позитивный персонаж, но в тоже время изменяет своим принципам.

Интересный момент. Положительным героем здесь является негативный персонаж. Ведь он единственный, кто не изменяет своим принципам. Хавьер Бардем (Антон Чугур) — сыграл свою роль на столько сильно, что его смело можно вносить в историю кинематографа, за роль одного из самых необычных и хладнокровных убийц.

Томми Ли Джонс — философская составляющая фильма, сыграл старого шерифа. Ему досталась роль мудрого и уставшего от жизни персонажа. За этим миром ему уже не угнаться, но все же финальные аккорды за ним.

Если вы решаетесь стоит ли вам смотреть этот фильм или нет, предлагаю кинуть монетку, и пусть сама судьба определит.

10 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 ... 3 4 5 6 7 ... 33
AnWapИгры в Telegram