Рецензии

juliadzekish
Фильм, ведущий к мечте…
Этот фильм, думаю, оставит след у каждого после просмотра.

Фильмы о мечтах, желаниях, всегда нужны и актуальны. Люди сейчас взрослея перестают мечтать, перестают идти к своей мечте, перестают верить в неё.

Хочу отметить, что этот фильм, он не для всех. До него нужно дорасти. Любителям комедий и экшна он не понравится. Он не понравится людям, привыкшим смотреть высокобюджетные фильмы, фильмы без смысла. Но каждый кто поймёт, тот найдёт в этом фильме частичку себя. человека, так же как и герои фильма, мечтающего, пытающегося разобраться в себе.

Я не буду долго разглагольствовать о сюжете. Скажу только, что сюжет восхитителен. И именно трагичная концовка придаёт фильму лучше послевкусие.

После просмотра на душе становится лучше. Этот фильм даже может подвигнуть вас действовать, идти к своей мечте.

Актёрская игра… она восхитительна. Актёры выложились на все сто. Столько драматизма в игре Джонни Деппа мало где увидишь. А Фэй Данауэй и Лили Тэйлор просто неподражаемы.

Ну и конечно режиссёр, Эмир Кустурица всегда делал и делает фильмы не для большого экрана. Эти фильмы для души и для истинных ценителей кинематографа.

Хочу поблагодарить создателей не просто за 2 часа хорошо проведённого времени, а именно за фильм, который заставляет задуматься, за фильм, который останется в памяти.

Ну и конечно же…

10 из 10
Показать всю рецензию
Tristo
Каждый имеет свою мечту
Рождённый в Сараево ещё тогда в объединённой Югославии Эмир Кустурица давно стал легендой. Его относят к лучшим европейским режиссёрам, а его картины становятся постоянными лауреатами самых престижных премий в мире киноискусства. Он имеет многочисленную армию поклонников, которая складывается, в основном, из тех, кто любит глубокое, социально подчёркнутое, драматизированное и философское кино. Картины Эмира Кустурицы нельзя спутать с чьими-то другими, Эмир Кустурица — это Эмир Кустурица.

Первый его успех и мировая известность пришли после премьеры «Времени цыган» (1988-й год), затем о нём было мало что слышно, кроме того, что он занимается выпуском картины «Аризонская мечта». Работа над ней затянулась на целые года. Это была первая и пока последняя работа Кустурицы в Голливуде, после того, как разгневанные критики, пребывающие в ожидании картины, то ли из-за обиды, то ли из-за зависти начали в пух и прах разносить «Аризонскую мечту». Но они не учли один немаловажный фактор — фактор зрительский симпатий. До сих пор многие поклонники таланта называют «Аризонскую мечту» лучшей картиной культового режиссёра.

Когда я в первый раз начал смотреть «Аризонскую мечту», то я был изумлён вначале: до титров и во время них под великолепную музыку идёт история про эскимоса, а затем через США летит красный воздушный шарик. Я не мог понять, чего же мне ожидать от картины со столь креативным стартом. Далее меня посетила скука. История героя Джонни Деппа пока он ехал к своему дядюшке (Джерри Льюис). Но, оказывается, таким образом Эмир Кустурица давал время ощутить всю атмосферу фильма, его неспешность и в тоже время горячность, рассудительность, граничащую с сумасшествием. Кустурица вновь демонстрирует свою индивидуальность и нестандартность, когда он объединяет казалось бы не объединяемое.

Самое интересное в фильме начинается, когда герой Деппа знакомится с соседскими мамой (Фэй Данэуэй) и дочкой (Лили Тэйлор), с которыми у него закручивается странные отношения, да и вообще семейка та странненькая. Не совсем становится понятно, как герой Деппа, вроде бы смышлёный и приземлённый паренёк, оказался в этом омуте, но всё же оказался и спокойствия он не принёс, несмотря на свой характер. Характер сумасшествия всё время набирает градус — при просмотре уже сам перестаёшь понимать, что происходящее немного не вписывается в обыкновенную жизнь, и смотришь на всё, как на само собой разумеющееся.

Кроме кадров с эскимосом и летящим воздушным шариком, из памяти моей никаким ветром не выдуешь забавные игры героев Деппа и Данэуэй, когда та катила его на скейте во чём-то похожем на смирительную рубашку, как объявлялась Лили Тэйлор с аккордеоном в руках, как Депп и Данэуэй строили, а потом взлетели на чём-то подобном на аэроплан, да и летящая в воздухе огромная рыба дала яркий фрагмент для воспоминаний о фильме «Аризонская мечта».

Блестяще свои роли сыграли и актёры. По всему видно, что Кустурица дал им карт-бланш, чтобы актёры могли импровизировать, чем поддал картине естественности. Настолько живых, ярких, импульсивных эмоций не часто встретишь, здесь же они присутствует в полной своей палитре. Отметить можно каждого: и выше упомянутых Деппа, Данэуэй и Тэйлор, Джерри Льюиса, а ещё Винсента Галло, сыгравшего двоюродного брата героя Деппа. На протяжении всё картины не вспоминаешь о том, что это — актёры, настолько прирастаешь к их персонажам, что ощущаешь их вполне реально существующими людьми.

Фильм «Аризонская мечта» — картина не для каждого, фанатам многомиллионных блокбастеров сюда соваться нет причины, но те, кто хотят увидеть неожиданное, экспрессивное и в тоже время глубоко драматическое философское кино — прямая дорога к просмотру «Аризонской мечты», он поглощает всё внимание.

10 из 10

P.S.: снимаю шляпу перед великолепным саундтреком к фильму.
Показать всю рецензию
curly_poodle
Когда ты угодил в шторм, обратной дороги нет.
«Вы застигнуты между мечтами двух женщин, это самое безумное, что может с вами случиться. Это не борьба добра со злом, а борьба слабого с сильным, где слабому всегда не хватает дыхалки».

Очень необычный фильм, хочу сказать. С первого взгляда и не скажешь.

В самом начале мне показалось, что это глуповатая американская комедия, но вполне смешная. Потому что в первой части ничего особо интересного не происходило. А вот вторая половина фильма… Совсем другое, небо и земля. В этом смысле фильм, кстати, похож на недавно мною просмотренный «Бенни и Джун» с Джонни Деппом, и вышел он тоже как раз в 1993-м. Но здесь переход гораздо более ощутимый, как будто совсем другой фильм начался. Столько душевных переживаний, много сильных сцен.

Итак. Кто такой Аксель? Аксель — это простой забавный парень, абсолютный мечтатель, да просто ребенок. В нем видна эта доброта, искренность и наивность. И, как бывает с детьми, он сильно подвержен постороннему влиянию. Кажется, он сам просто не знает, чего хочет от жизни, от себя, от других людей. Аксель лишь оказывается не в то время не в том месте, и знакомится совершенно не с теми людьми. Он попадает совершенно в другую жизнь, ему непонятны правила этой жизни, поведение этих людей, но он с интересом за ними наблюдает. Он думает, что нашел таких же мечтателей, как и он сам. Но вот мечты у этих людей слишком странные.

На протяжении всего фильма Аксель мечется из стороны в сторону, пытаясь понять, что ему, все-таки, нужно. Он всеми силами пытается разобраться в самом себе. Отлично сыграл эту роль Джонни, передал все, что нужно. Ради только его монологов стоит смотреть фильм. В свои 30 он выглядит лет на 18, даже младше возраста главного героя.

И прекрасный тандем у них получился с Кустурицей. Не зря был снят фильм, видно, что немалая работа была сделана. Также хорошая атмосферная музыка. Честно, не понимаю, почему этот фильм «провалился». Здесь есть, над чем задуматься. Я бы даже сказала, это один из тех фильмов, от которых нужно «отходить», он далеко не «легкий» и «воздушный», каким может показаться. Помогает вспомнить истинную ценность многих вещей. Смотрите.

«Я понял, что ничего не знаю о жизни и что мне нравится жить».

9 из 10
Показать всю рецензию
Loky_
«Аризонская мечта» Кустурицы чуть более, чем просто замечательна. Пестря литературными и киноцитатами, она не производит впечатление аляповатого коллажа, а наоборот, является гармоничным многослойным художественным полотном.

Это не бездеятельный эскапизм, а живое стремление героя идти за своей мечтой, увлекаясь все больше и увлекая других, пытаясь оторвать их от приземленного прагматизма и меркантильности. Очень яркие образы героев, многозначные символы, легкая ирония и царапающая тоска то ли от недостижимой высоты мечтаний, то ли от невозможности сделать все вокруг лучше и светлее и избежать потерь.

Очень проникновенный и атмосферный фильм.
Показать всю рецензию
Rheo-TU
Размышляя об Аризоне
Я уже давно порываюсь написать рецензию на этот фильм, пересматриваю его и убеждаюсь, что он слишком объемен, слишком философичен, а я недостаточно умен, дабы высказываться о нем в достаточной на то мере и с достаточными основаниями. Скажу наверное, опять банальное: что фильм о грезах, которые сопровождают человека по жизни, подталкивая в спину или потихоньку ставя палки в колеса. О мечтах и прозаичной реальности, заставляющей нас чувствовать себя в ней безумцами, потерянными в пустыне… пускай Аризоны. И еще: что практически каждый кинозритель во время сеанса вольно или невольно будет ассоциировать себя с кем-нибудь из персонажей и проникаться его мечтами, и когда я начну отождествлять себя с Акселем, то смогу с уверенностью утверждать, что окончательно вырос и оба моих глаза сместились на одну сторону лица.

Но пока что моей героиней по-прежнему остается нелепая, меланхолично-суицидальная Грейс с извечными сигареткой в зубах и баяном. И когда разговор за столом заходит о том, каким образом хотел бы умереть каждый из присутствующих, я сразу вспоминаю: «а я буду жить вечно».

10 из 10
Показать всю рецензию
FridaSchr
Американская мечта наоборот
Arizona Dream. Я люблю этот фильм.

Процент положительных отзывов довольно высок, но я просто не могу удержаться от искушения добавить еще ложечку мёда в эту бочку, настолько полюбилась мне сия картина-мечта.

Я никогда не была знакома с творчеством Эмира Кустурицы до просмотра «Аризонской мечты» несколько лет назад. Этот фильм открыл мне еще одного гениального режиссера современности.

Фильм является прекрасным образцом постмодерна в кинематографе: это и киноцитаты из Хичкока, Скорсезе, Копполы, и тонкая ирония, игра образами и культурными знаками (выстрелившее ружье, русская рулетка, etc.), и магический реализм — все это создает ни с чем несравнимую притягательную атмосферу. Собственные символы фильма — воздушный шарик, рыба, — также образуют идейный подтекст и, возможно, отчасти помогают глубже осмыслить содержание кино.

В этом фильме все чем-то одержимы, у каждого героя есть мечта, которой он безудержно предается. Даже такая простая на первый взгляд американская мечта дяди Лео не лишена романтизма. Герои — чудаки, такие смешные и забавные, немного (или много) странные, но такие настоящие и искренние. Сцена ужина дома у Элен и Грейс просто шедевральна. Вообще каждый кадр, каждая мизансцена в этом фильме филигранна и бесконечно мной любима. Диалоги, жесты, мимика — все выдает скрытую страсть, порыв души, безграничную любовь к жизни и желание проживать каждый момент сочно и ярко. И всё это получается у героев очень естественно. Актеры справились со своими ролями великолепно: все смотрятся настолько гармонично, что не представляешь кого-либо другого вместо Джонни Деппа, Лили Тейлор или Винсента Галло.

Довольно часто в фильме обыгрывается мотив полета: Элен и Аксель строят аэроплан, скорая уносит дядю Лео в небо, и, конечно же, левитирующая на стуле Грейс — вкупе с панорамными видами Америки и воздушным шаром сообщают фильму особенную невесомость.

Даже смерть здесь не воспринимается слишком драматично и тем более трагично. Обнаруживаются буддийские мотивы.

И конечно, музыка! Неповторимый аккордеон в руках Грейс с тимбертоновской мелодией, композиция Игги Попа «In the Death Car» — это просто гимн, лейтмотив, проходящий красной нитью сквозь весь фильм, идеально воплощающий его атмосферу в звуковом отношении.

Жанр фильма определить трудно, точнее, он вообще не определим. Это и драма, и комедия, и романтика, и философская притча.

На первый взгляд сложно сказать, о чем же это кино. Вполне вероятно, что одного просмотра для понимания не хватит. Но даже если вы не поймете, вы никогда не пожалеете, что посмотрели. Ведь иногда кино вовсе не требует понимания от своего зрителя. Этот фильм для всех и в то же время не для каждого.

Итог: Сумасшедший, безумный, колоритный и магнетический фильм на любителя всего необычного, чудаковатого и романтичного.

10 из 10
Показать всю рецензию
Phil_O_Neal
Мечтать свойственно всем.. .
Фильм, снятый гением — югославом, цыганского происхождения — Эмиром Кустурицей. Сама суть Кустурицы — это качественное кино, отражающее человечность и простоту в каждом мгновении. В то же время, этот поразительный режиссер совершенно уникальным образом находит красоту в самой простой людской обыденности. Кустурица отображает человеческое отношение, он видит самодостаточность в наших недостатках, если можно так сказать. Быт — визитная карточка Кустурицы, в то же время, его быт — никогда не бывает банальным. Он пропитан мистикой и фольклором, народными легендами и сказаниями, создающими по — настоящему глубокое творческое настроение. Аризона Дрим — это его первый фильм, снятый в Голливуде, что само по себе не может не привлечь наше внимание. Но главное даже не это, намного важнее тот факт, что это первая лента автора, снятая о самой Америке, преподнесенная в его любимом стиле, в пух и прах разбивающая Американскую мечту, тем самым в корне отрезая дорогу к какой либо коммерции. Сюжет ленты, что свойственно автору, довольно прост. Главный герой — двадцати двух летний Алекс (Джонни Депп) насильно привезен своим кузеном Полом в свой родной город, где его ждет дядя — Лео, до самых недр души переживающий и винящий себя за то, что Алекс рано лишился родителей и остался сиротой. Дядя всячески пытается взять на себя вину и искупить ее, заботясь о племяннике и готовя ему место в своей компании по продаже Кадиллаков. Алекс не желает мириться с такой судьбой, и в день, когда он встречает двух необычных женщин — тридцатилетнюю Эйлин и ее депрессивную, склонную к самоубийству падчерицу — Грейс, он сбегает с ними на ранчо и придается там любовным утехам в поиске своих фантазий из своего выдуманного мира.

«Мечта» — это главная тема фильма, как не сложно догадаться, исходя из названия. У каждого из нас совершенно своя, особенная мечта. О чем мы мечтаем? Чего мы хотим? Что нам мешает, чтобы осуществить наши мечты, а главное, хотим ли мы, чтобы они осуществились? Как нам справиться, если в один прекрасный день мы понимаем, что мечта осуществилась и стала нашим настоящим? Или может быть это иллюзия, опасная, обманчивая, как мираж, заставляющая нас топтаться на месте, веря в несуществующее счастье.

Каждый из героев ленты о чем — то мечтает: Алекс мечтает попасть на Аляску, слиться с коренными индейцами, кататься в собачей упряжке и ловить рыбу из проруби. Он мечтает однажды поймать плоскую рыбу с двумя глазами на одной стороне, ведь по легенде, поймавший такую, познает смысл собственной жизни. (Лично я прочитал явный отсыл к корням самого Деппа). Дядя Лео мечтает продать столько Кадиллаков, чтобы поставив машины одну на другую можно было забраться на небо и прикоснуться к луне. Эйлин снятся сны, как она летает, и она мечтает полететь наяву, поэтому пытается построить самодельный дельтаплан, чтобы улететь за горизонт. Грейс, ненавидящая мачеху, мечтает умереть и переродиться в черепаху, ведь черепахи — умиротворенные животные, не знающие горя и печали. Кузен Пол продает машины у отца, на первый взгляд его все устраивает. Но, даже не имея никакого таланта, в глубине души он мечтает стать настоящим актером и попасть на большую сцену.

События фильма протекают буквально в четырех декорациях, увлекая нас за собой в мир грез и фантазий, отражая все проблемы, вытекающие из этого безумства. Кустурица буквально окутывает нас сном главного героя, который так отчаянно не желает просыпаться от своего забвения, не признавая реальности. Режиссер отражает семейные взаимоотношения: ссоры и примирения, любовь и ненависть, алчность и щедрость, ревность и смирение, окрашенные в ироничный теплый оттенок. Даже попытку самоубийства Кустурица снимает так, что невозможно не засмеяться, глядя на происходящее на экране. Вообще картинка и стилистика этого фильма — это особая тема для разговора, о которой можно говорить вечно. Скажу только одно — постоянно светлые оттенки одежды на фоне синего неба — создают ощущение невероятной чистоты, чего-то детского и не порочного, что само собой сочетается с полной концепцией фильма, а объективы, которые использует оператор, рисуют потрясающий сценический эффект. К кульминации фильма мы чувствуем ощущение невероятного спокойствия, сравнимое со сном в родительском доме, зрителя окутывает ощущение безопасности, когда мы точно знаем, что с нами определенно не произойдет ничего дурного. «Today life if beautiful» — Слова, произносимые Лили Тейлор, создающие настоящий комфорт и выражение лица Джони Деппа, отражающего искренне счастье, — в совокупности обволакивают нас, и только шум самолета Эйлин, резонирует в воздухе, нарушая спокойствие. Но ясное небо затягивают тучи и гром — вестник беды приводит нас к эмоциональному накалу, вовсе вводя в состояние транса. Кустурица смог создать невероятный антураж, как будто намекая, что после долгого смеха непременно последуют слезы, которые крупными каплями начинают литься с неба и из глаз верных зрителей.

Игра актеров в этой картине совершенно гениальная. Тогда еще тридцатилетний Джонни с легкостью перевоплотился в своего молодого персонажа, заставляя с открытым ртом наблюдать, как он в пух и прах рвет стандарты кинематографа, камня на камне не оставляя от шаблонного образа американской звезды. О его таланте очень сложно говорить, ибо он всеобъемлющ и всемогущ, а так же безгранично поэтичен и многогранен, в чем мы не устаем убеждаться, разглядывая все новые и новые образы от старой роли к новой. Но настоящим откровением в этом фильме явилась именно Лили Тейлор. Эта гениальна актриса смогла составить невероятный дуэт молодому дарованию, временами и вовсе перетягивая все внимание на себя. Именно она заставляет себя ненавидеть, она заставляет над собой смеяться, она заставляет собой восхищаться и, наконец, именно она, заставляет по уши в себя влюбиться, после чего выжимает все, накопившиеся в вас слезы до последней капельки.

Для меня — «Аризонская мечта» — абсолютно идеальный фильм, совершенный и завершенный, в котором все сделано правильно, а идея подана идеальнее, чем это вообще возможно. В этом фильме нет лишних строчек, лишних кадров, лишних звуков, вообще ничего лишнего. В нем все — идеально, как и должно быть, я рекомендую этот фильм абсолютно всем, без разницы, в каком вы
Показать всю рецензию
Indie_Guru
Чувственное безумие
Я по-настоящему полюбил «Аризонскую мечту» не сразу. Нет, мне в целом понравился фильм ещё после первого просмотра, но тогда он показался мне довольно странным, недосказанным и даже недоделанным. Ух, как я ошибался!

Прорвало меня на третьем просмотре. Фильм прошел на одном дыхании, очень ровно, было невозможно оторваться или даже нажать на паузу. Может быть, было подходящее настроение, но скорее всего я просто созрел для этого фильма.

Я был удивлён, когда узнал, сколько снимался фильм — с января 1991 года по февраль 1992, но, правда, с перерывом на 3 месяца, связанным с депрессией Эмира Кустурицы, который тяжело переживал события в Югославии. Причем вся съёмочная группа полностью его поддерживала и ждала возвращения, чтобы продолжить фильм.

О сюжете рассказывать бессмысленно — это нужно смотреть и пересматривать. Очень много деталей, будь-то рыбка, которая появляется на определённых этапах картины, эскимосы, собака или воздушный шар. Как это всё можно было связать вместе? Удивительно.

Актёры. Они великолепны. Нет, даже больше. Своей игрой просто приводят в восторг и приковывают к экрану. И Депп, и Джерри Льюис, и Фэй Данауэй, и Лили Тейлор и неповторимый Винсент Галло. Их герои спорят, мечтают, флиртуют, ругаются, веселятся — всё так безумно и в то же время так естественно, что состояние удивления и восторга не покидает ни на минуту.

Как же здесь много прекрасных сцен, смешных диалогов и серьёзных фраз. На первый взляд это комедия — фильм действительно довольно смешной, сцена за столом во время ужина Поля, Акселся, Грейс и Элен вообще гениальна и уморительно смешна, как, впрочем и пробы Поля Лежера, да и многие другие эпизоды. Но Кустурица сумел найти в этом безумии место настоящей драме и очень тонко соединить это всё вместе.

А саундтрек идеально вписывается в такой необычный фильм. Просто идеально. Ничего лишнего, ни единого звука.

Больше чем кино, согласен со многими, это — настоящее искусство. Я рад, что полюбил этот фильм.

10 из 10
Показать всю рецензию
Епонский Бог
Критерий гениальности
«Аризонская мечта» это работа Эмира Кустурицы с музыкой Горана Бреговича в исполнении Игги Попа с молодым Джонни Деппом в главной роли. В принципе на этом можно уже бросить читать описание и бежать смотреть кино.

Фильм, как и все гениальные вещи, не имеет чёткой жанровой принадлежности. Это, без сомнения, драма, но во время просмотра я столько раз ржал в голос, что комедией его тоже можно назвать. В нём рассказывается об обычных людях, имеющих душу, мечты, ярко выраженную личность, и рассказ об этих людях является настолько личным, интимным, что несколько раз я начинал краснеть и пугаться — неужели это ещё кто-то видел? Это же обо мне! Думаю, подобное восприятие фильма и есть основной критерий гениальности автора.
Показать всю рецензию
Савва Доломанов
Вставай, Колумб! Америка уже давно открыта!
«Аризонская мечта», фильм Эмира Кустурицы, снят в США и Франции в 1993 году. В фильме заняты американские актёры: Джонни Депп, Джерри Льюис, Фэй Данауэй, Винсент Галло, Лили Тейлор и другие. Режиссёр фильма, Эмир Кустурица, сыграл в нём небольшую роль человека в баре (в титрах он не указан). Оператором стал Вилко Филач, который до фильма «Аризонская мечта», да и после этого не раз становился оператором у Эмира Кустурицы. Например, он снял фильмы «Андеграунд», «Кафе «Титаник», «Помнишь ли ты Долли Белл?». Кстати, интересно что Вилко Филач снял фильм Джонни Деппа «Храбрец» в 1997 году, а до этого сам снимал Деппа у Кустурицы в «Аризонской мечте».

Эмир Кустурица родился 24 ноября 1954 года в Сараево, (Босния и Герцеговина). Начал свою карьеру в 1978 году и продолжает её и по сей день. Кроме режиссёрской деятельности он ещё и актёр. Например, в 2011 году сняли фильм «Пеликан», где он играет одну из главных ролей. В 1978 году снял короткометражный фильм «Герника». Он стал также одним из его сценаристов. Впервые на экране появился в эпизодической роли в своём фильме «Невесты приходят». Но, учась в «Академии исполнительских исскуств», снял в 1971 и 1972 годах короткометражные фильмы «Часть правды» и «Осень».

Аксель, главный горой картины «Аризонская мечта», работает в «Департаменте рыбных ресурсов» в Нью-Йорке. За ним приезжает его кузен Пол, чтобы отвезти Акселя в Аризону к его дяде Лео, который продаёт кадиллаки. Сначала Аксель не хочет ехать, но потом Пол увозит Акселя в Аризону, когда тот находится в нетрезвом состоянии. Аксель хочет уехать, но всё таки остаётся и даже начинает продавать кадиллаки, правда, недолго.

Надо сказать, что в фильме есть некие важные характерные детали: всё время что-то падает. Лампа упала, Пол упал со стола, аэроплан всё время падал. А в разговоре с Акселем, когда Лео уговаривает его стать продавцом машин, Лео говорит что у его отца была мечта — построить огромную лестницу из кадиллаков, на что Аксель тут же возражает: «Ты даже не успеешь забраться на такую лестницу, как она уже упадёт». И конечно же, падения это не случайность: падают вещи — падают мечты.

Каждый о чём-то мечтает, у каждого есть своя Аризонская мечта. Пол мечтает стать великим актёром и дословно повторяет диалоги из разных фильмов («Бешеный бык», «К северу через северо-запад» — из этого фильма Пол копировал сцену с кукурузником, летал самолёт, от которого человек всё время уклонялся) Элен мечтает построить аэроплан и полететь в Папуа — Новую Гвинею, Грейс мечтает стать черепахой и жить вечно, Отец дяди Лео мечтал соорудить лестницу из кадиллаков до самой луны. Но мечты это всего лишь мечты, которые могут и упасть, и что бы ни происходило, они всё равно останутся мечтами.

Одна из основополагающих сцен в самом начале фильма это сон Акселя. Эскимос на севере едет на санках домой, его везут собаки. Поднимается вьюга, они чуть не утонули в воде, эскимос останавливается около одного единственного в округе дерева, разводит там костёр, который быстро гаснет, эскимос замерзает, но собаки водрузив его на санки, отвозят домой, где его растирают и приводят в нормальное состояние. Потом он даёт своему сыну воздушный шарик, сын бежит с шариком на улицу и запускает его. Шарик летит от севера до Нью-Йорка. Как раз в это время, когда шарик прилетел, там просыпается Аксель. Во время всего фильма фигурирует рыба с двумя глазами с одной стороны, которая летит по воздуху. Ну и конечно весь фильм закольцован на этом сне Акселя про Эскимоса. Аксель этот сон потом рассказывает Грейс и Элен. И в конце тоже обыгрывается этот сон.

В переводе «Аризонская мечта» — «Arizona Dream», а слово dream имеет два значения: 1)Мечта, 2)Сон. А как я уже сказал, в этом фильме это ключевые понятия.

Фильм рассказывает о разных мечтах которые пересекаются.

Все герои фильма конфликтуют друг с другом. Лео, Пол с Акселем, Элен. Грейс с Акселем, Элен и т. д.

В фильме была сцена, где Пол и Аксель смотрели фильм «Бешеный бык». В фильме Пол знакомится с девушками, которые сидят в кинотеатре рядом, пониже, чем он сам, и начинает рассказывать им, что он актёр и снимается в зарубежных фильмах. Он начинает перечислять знаменитых актёров, где произносит имя Джонни Деппа. В начале фильма заметно сходство с фильмом «Нанук с севера». Как раз это тот сон про эскемоса.

Главная фраза героя мне запомнилась очень хорошо: «Вставай, Колумб!». Так Акселя всю жизнь будила его мама, напоминая, что Америка давно открыта. По сути, эта фраза и сон Акселя про эскимоса несут в себе одну из главных мыслей фильма: жизнь это непонятная штука и прожить без мечты почти невозможно.
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 2 3 4 5 ... 11
AnWapМы Вконтакте