Рецензии

«Экс-ударник» не является тем фильмом, который можно посоветовать друзьям или посмотреть в хорошей компании. Он был создан затем, чтобы быть другим.

Он призван дать пощёчину зазевавшемуся зрителю. Дерзкий и внезапный.

В последнее время кинематограф стал символом нереализованных амбиций и несбывшихся желаний, под красивую музыку шествующих по киноленте.

Красивая любовь, не менее красивая ненависть. Зрители, те, что пришли в кино или купили диск, призваны сладко вздыхать или, затаив дыхание, повторять «хочу как в кино».

Если ссора, то артистичная, с выбросом адреналина в кровь для обоих сторон. Если примирение, то сладостно долгожданное, умильное. Даже драмы, где, казалось, всё должно быть пропитано безнадёжностью, покоряют мощью эмоций, трагичностью происходящего и выдержкой героев.

Именно этого и лишён «Экс-ударник».

Создавая этот фильм, режиссёры, продюсеры, сценаристы, наверное, думали о нас — о зрителях. Какие мы? Нас хотели удивить и удивили.

Нас поставили перед фактом: вы не обнаружите здесь ничего красивого, уходите. А те, кто остался, были предупреждены, что скорее всего будут разочарованы. Здесь нет никаких идеалов. Даже Дриз со своим мессианством не идеален. Ни один из персонажей не будет любим стандартным зрителем.

А кого здесь любить? Чьим мужеством и выдержкой восхищаться? Люди не привыкли, что в кино может быть некем восхититься. Это же полёт фантазии, чужие идеалы и что-то приторное и несбывшееся.

Можно часами сидеть и придумывать оправдание женоненавистнику, живущему на потолке собственной квартиры. Его мир перевёрнут, его сознание не менее и не более сгнило, чем сознание Ивана или его наркоманки жены.

Йан не идеален. Он забыл о движении вперёд. Может, он только кажется гомосексуальным симпатягой, но смог бы любимец публики, повинуясь комплексу матери, привязать к кровати своего, тогда ещё вменяемого отца? Его не должно быть жалко за частичный паралич конечности.

Может ли мать Йана выступить положительным персонажем? Нет.

Создатели фильма толкают нас к тому, что её не надо, более того, нельзя жалеть.

Они будто заставляют сочувствующих нас смотреть на персонажей, как бы нам ни было их жаль, как бы мы им не сопереживали, нам говорят: они сами виноваты.

Не надо ждать, что создатели фильма придут нам на помощь в нужный момент. Спасут героев, к которым привыкаешь к середине фильма. Они не спасут, лишь только наоборот.

И, что самое главное, что выходит за пределы фильма, как такового, эта идея — мы, те, что с той стороны монитора, ничем не лучше сошедшего с ума военного или проститутки со стажем. Нас с ними связывает кое-что, и, как бы не было нам противно признавать свою схожесть с этими «человеческими огрызками», они — это наше отражение. Убийцы. Насильники. Наркоманы.

Всё это время, через всю картину вместе с нами проходит ещё один персонаж, девушка Дриза. Она лишена очевидных недостатков в отличии от своей подруги, которую постигает печальная участь. Девушка смотрит через окно на красивые пейзажи Бельгии, она мало говорит, она не боится быть опущенной в ту же грязь, в которую решил погрузиться ударник. Девушка является сторонним наблюдателем, не вовлечённым в действие. Она проходит через всё, ни в чём ни участвуя и доживая до конца. Она — слабое место Дриза.

Отчаявшийся зритель может начать искать утешение в идеализации нашего ударника-писателя. Зря.

Для него всё случившееся не более чем способ оживить самого себя. Иначе стал бы он, видя младенца, живущего в грязи с наркоманами, старика, насильно привязанного к постели из-за желания Йана быть любимым матерью, жертв, которых всегда может убить бритый вокалист, с полным смирением вдаваться в подробности всего этого, забираться по самые уши в происходящий гной, «со знанием того, что всегда может вернуться назад».

Дриз не спаситель. Не мессия.

Не стоит искать в этом фильме намёк на светлое будущее так как в нём укор. Нам, людям. Призыв к изменению и острое замечание о том, что такие люди, как главные герои, будут жить всегда. Напоминание, что они — это, фактически, мы.

Глядя на сцены драк, изнасилований и поездки на велосипеде задом наперёд, можно обратить внимание на качество фильма.

Музыкальная аранжировка. 5+ из 5.

Треки, создающие атмосферу и вовлекающие в каждую картину по отдельности. Звук имеет в этом фильме очень большое значение. Песня «Blow» бельгийской группы «Ghinzu», например, стоит в конце фильма. именно под неё происходит, на повешенных тонах, кульминация. Концовка болезненно растянута, хотя зритель и так уже понял, к чему всё идёт. Многие другие песни. «People in Paris», «Hunted by a freak», «Papa Bear», останутся запомненными надолго.

Операторская работа. Тоже пятёрка.

Движение камеры, ракурсы, смена фокусировки и комната, перевёрнутая с ног на голову. В совокупности с аудио рядом действует очень сильно. Без этого «Экс-ударник» не производил бы такого сильного впечатления.

Подводя итоги.

Можно посмотреть этот фильм. Можно видеть его дважды, трижды. Но если вы не готовы принять его идею, не надо. Вы только разочаруетесь, задумаетесь о безнадёжности персонажей и жестокости происходящего.

В то время, как люди, подобные Йену или Ивану будут продолжать свою жизнь.

Они-то как раз будут живы всегда.

10 из 10

Зачем писать огромные рецензии на это фильм? Он откровенное дерьмо в своей сути и будит все то же дерьмо в нас самих, ну, по крайней мере, во мне.

Чертовски хорош, отличные сцены, музыка берёт собой, бесподобно. Мне этот фильм, безусловно, понравился. Но написать я хотел о другом.

Ложь, ложь — повсюду, каждый день, и в фильмах в том числе, вливается в тебя, но не здесь! Нет-нет-нет. всё правда, вся эта грязь и чернота, да, все так как есть. Каждый день мы врем себе, человечество — все врут себе, каждый!

Фильм не должен заставлять думать или действовать, меня не заставляет думать худ. картина или театр. постановка, но вызывать эмоции или, вернее, взывать к чувствам — да, определенно. А чувства таковы, мы все… да, и живем в нём, и от осознания легче, к черту самообман.

6 из 10

Добро пожаловать на дно.

В основе фильма лежит именно эта концепция. Знаменитый писатель и бывший барабанщик Дриз становится участником группы «Феминистки», состоящей из людей с ограниченными возможностями. Людей, обитающих на дне, неполноценными подонками в прямом смысле этого слова. Что заставило успешного человека погружаться в мир безысходности, мрака, грязи и убогости? Нездоровый интерес? Скука обыденной жизни? Или ницшеанское желание почувствовать себя сверхчеловеком рядом с этими отбросами общества? И то, и другое, и третье. Последний аспект все больше давлеет над главным героем по ходу действия картины, приводя к роковой развязке.

А что же дает этот фильм нам, зрителям, помимо беспросветной чернухи на экране? Утверждать не берусь, но на мой взгляд фильм опускает нас на дно, как Дриза, окунает нас во всю эту дрянь и убогость. Если вы выросли в нищете и грязи, этот фильм попытается вытянуть вас наверх, заставит посмотреть на свою убогость со стороны, если вы найдете в себе силы конечно. Если у вас в жизни все было хорошо, и вы полноценный член общества, то вы с ужасом погрузитесь в этот новый для вас мир. Фильм не даст вам опуститься ниже, по крайней мере попытается, если вы не ужаснетесь и не выключите его, не досмотрев и до середины. Может быть, я сильно преувеличиваю силу его воздействия, но лично на меня в свое время он произвел сильное впечатление и заставил задуматься о некоторых вещах.

С технической стороны остается только похвалить кино. Несмотря на мизерный бюджет, фильм неплохо смотрится. Ленту можно отметить как за интересное музыкальное сопровождение, так и некоторые оригинальные операторские находки. Все отлично работает на одну цель — создать тусклый мир безысходности, отчаяния и грязи.

10 из 10

Дриз — бывший барабанщик, который на протяжении уже очень долгого времени отдыхает от музыкальных экзерсисов. Однажды в его дверь постучали трое музыкантов из группы «Феминисты» и предложили ему работу. Только вот участники этого коллектива, как, впрочем, и сам Дриз, были весьма необычны.

Фильм «Экс-ударник» 2007 года является полнометражным дебютом бельгийского режиссера Коэна Мортье, взявшего за основу сценария картины скандальный роман писателя Хермана Брюссельмана. Данная лента имела большой успех на многих престижных кинофестивалях, вызывая у зрителя очень нетривиальную реакцию. «Экс-ударник» — это гремучая смесь жесткой социальной драмы с черной комедией абсурда, в котором остро ощущается влияние Ларса Фон Триера и Франца Кафки. Музыкальная группа, участники которой физически и морально неполноценны, в рамках художественного восприятия ленты становятся микрокосмом всего нынешнего человеческого существования. Зритель видит этих асоциальных героев глазами Дриза, персонажа еще более противоречивого, зритель видит их жуткую жизнь, реальную и ирреальную одновременно, видит всю бессмысленность такой жизни, в которой человек становится и не человеком вовсе, а дегуманизированным и аморальным существом, обреченным на угасание.

Фильм снят оператором Глинном Спекартом в мрачной и вгоняющей в депрессивное состояние манере. Обилие необычных ракурсов и натурализм происходящего делают фильм антиэстетическим, но правдивым. Грубыми мазками режиссер раскрывает характеры всех персонажей, не сочувствуя и не жалея их, лишь обнажая голые факты, соединенные с метафорическим видеорядом.

Малоизвестные актеры играют своих персонажей ярко и реалистично, чему немало способствует отличный и сочный язык сценария.

Отдельно хочется остановиться на саундтреке, ибо музыка в картине играет едва ли не самую важную роль, создавая в ней определенное настроение и усиливая внутреннюю динамику и ритм развития сюжета, обволакивая фильм в депрессивные тона.

Я рекомендую этот жесткий авторский фильм всем поклонникам европейского артхауса и черных комедий.

10 из 10

Принято писать рецензии сразу после просмотра, может быть через несколько дней, когда впечатления оформятся в слова. Я смотрел бельгийский фильм, снятый Коэном Мортье по книге Германа Брюссельманса около 3 лет назад. С тех пор пересмотрено не менее сотни фильмов, десятки драм, тяжелых, непростых фильмов, много черных комедий… И теперь я однозначно могу сказать, что «Ex Drummer» оставляет неизгладимое впечатление, которое все так же свежо.

Попадая в мир героев фильма, зритель погружается в общество неполноценных и несчастных людей. Кстати этот мир вполне реален, персонажи живут в непростых условиях, в том числе жилищных и бытовых, получают пособие по безработице и при этом, в основном, довольны своим положением. Жизненные перспективы (точнее их отсутствие) их не волнуют — вместо этого они пытаются собрать музыкальную группу. Интересно смотреть — как это выглядит в Бельгии, и сравнивать с постсоветской действительностью или такой же реальной (только гипертрофированной) действительностью фильмов Алексея Балабанова.

Пересказывать сюжет нет смысла. Если говорить о тех самых впечатлениях, то они напоминают таковые от визита в приют для бездомных, посещение дурдома, морга, дома престарелых, прогулки по кунсткамере и напоследок — фрик-шоу. Отдельные сцены до сих пор стоят перед глазами, они свежи в памяти благодаря оригинальности постановки, реалистичности и в то же время «ненормальности» происходящего на экране. Запомнилась музыкальная составляющая, операторская работа, актерская игра. Да и вся постановка фильма, близкая к современной постмодернистской литературе, не даёт ему шанса затеряться в памяти. Сразу после просмотра возникало то же желание что и после ночи проведенной под забором в компании бомжей и вшей — хотелось отмыться и поскорее это забыть. Такое же прикосновение к грязи в литературе мне известно по сборнику рассказов Михаила Елизарова «Ногти», или по книгам более известного Виктора Ерофеева.

Но по прошествии лет я могу с уверенностью сказать, что время, потраченное на фильм — потрачено не зря. Те эмоции, ощущения, мысли которые фильм оставляет после себя стоят того что бы его смотреть.

8 из 10

Главный герой еще в самом начале фильма говорит, что порой не различает жив ли он, в чем разница между смертью и жизнью. Что ему порой нужен контрастный душ из жизни, чтобы почувствовать себя живым.

Следует понимать, что он успешный человек. У него есть все — все, что ему нужно. И он принимает предложение трех фриков играть у них в группе на барабанах. У него спрашивают — а в чем твой недостаток? Почему ты урод? Драйз не отвечает — он урод иного плана, он урод моральный.

Он смеясь говорит о том, как тяжело ему изображать плохого барабанщика, но с ролью отвратительного человека он справляется на пять с плюсом, становясь даже хуже, чем его коллеги по банде. За циничными насмешками он пытается поставить себя выше, возомнив себя Королем Сиама среди этих уродов, но есть ли в нем что-то, что возвышает его над остальными? Режиссер обделяет Драйза правом высказаться, но каждый из фриков говорит, и они приобретают человеческий облик — эти люди чувствовали и жили как могли. Как им позволяли свои искалеченные души.

Правильно ли поступил Драйз в конце? Да, эвтаназия разрешена в Бельгии, но для него — это была лишь часть душа, которым он просто смыл с себя грязь, которая обладала своими надеждами и мечтами.

Хочу отметить особенно продуманную операторскую работу — каждый ракурс камеры создает ощущение присутствия, ощущения, что ты стоишь рядом, сидишь поблизости и молча наблюдаешь за происходящим.

Фильм грязен, в фильме нет ни одного кадра, который не вызывал бы отвращения, но он тычет нам в лицо — это еще одна сторона реальности. И грань между миром людей и миром уродов стирается обычной губкой.

7 из 10

В течение трех дней после первого просмотра данной картины меня никак не покидало двоякое чувство: понравилось мне сие творение или все же вызвало больше отвращения. Я говорила о фильме с друзьями, советовала посмотреть, чтобы было с кем обсудить… И тут меня осенило: уже очень давно ни одна картина не заставляла меня так много о себе думать, не накладывала такой отпечаток. Выходит, фильм все же меня зацепил. Решила пересмотреть. Однозначно! Шедевр!

Понравилось абсолютно все!

Весь фильм снят в серых, мрачных тонах, что подчеркивает ту душевную пустоту, грязь и отсутствие надежды на лучшую, другую жизнь главных героев. Они привыкли так жить, другого и не знали.

Коэн ДеГейтер- социопат, испытывающий острую ненависть к особям женского пола, насильник, живет на потолке собственной квартиры, что подчеркивает «непохожесть» его восприятия этого мира, в отличии от обычных людей. Но при всем этом, испытывает, казалось бы, обычные человеческие чувства к облысевшей мамаше своего приятеля…

Иван- полуглухой наркоман, избивающий свою жену. Его малютка-дочка Миа целыми днями сидит на грязном полу в куче мусора и грязного белья и наблюдает за жизнью тех, кто живет на самом дне, за своими родителями.

Ян Вербик- гомосексуалист с синдромом несгибаемой руки, полученном в юношестве, когда мать застала его за мастурбацией. Его отец лежит привязанный к кровати в собственном доме, а Ма Вербик не прочь повеселиться с лысым приятелем сына…

И, конечно же, Дриз- Коэн, Иван и Ян для него всего лишь подопытные крысы. Он изучает их, то, как они живут, с кем общаются, чтобы в последствии обратить их «скелетов в шкафу» против них же… Вспоминаются слова классика:' Тварь я дрожащая или право имеющий?». А судьи кто?..

Учитывая все вышеперечисленное, могу с уверенностью сказать, что, лично для меня, это фильм-шок, фильм-гротеск. Очень рада, что удалось наткнуться на эту картину. Думаю, пересмотрю еще ни один раз.

Особая благодарность создателям картины за музыкальное сопровождение. Открыла несколько новых групп для себя, не говоря уж о том, что саундтреком к фильму заслушиваюсь до сих пор. Композиция группы Ghinzu — Blow в финале фильма подобрана, что называется, в тему.

Вердикт: моя оценка- уверенная десятка!

10 из 10

Всё-таки европейцы умеют снимать больше чем кино.

Смешная, грубая, циничная, оригинальная история. Главный герой Дриз в качестве вдохновения для очередного произведения соглашается на авантюру — стать барабанщиком андерграунд-группы, состоящей из полнейших отбросов общества.

В итоге весь фильм мы видим на контрасте остроумие и глупость, богатство, и бедность, мудрость и наивность, в лице Дриза с одной стороны, и его группы с другой.

Неверноятный микс из жестокости, черного юмора, и сюрреализма.

Отличный актерский состав, оригинальная музыка, отлично созданная атмосфера фильма.

10 из 10

Инвалиды. Феминисты.

Фильм показывают всю грязь, пошлость, всю мерзость, всю гадость человека. Убивающий, насилующий рок-певец, живет на потолке, и только думает о том, как бы трахнуть чью нибудь лысую маму.

Отношение к людям, как к дерьму-главная фишка фильма. Ты моя мать? Уйди с глаз долой, жирная шлюха. Ты мой отец? Нет, ты просто неудачник, привязанный к кровати. Ты моя жена? У тебя щель рыбой воняет, ты ребенок мой? Зачем тебя мыть и кормить вообще.

Экс-ударник, писатель, человек-знаменитость, появляется в жизни этих морально разложившихся людей. С самого начала фильм вызывает приступы тошноты, и это здорово. Кто может снять идеально рвотный фильм, который бы выражал всю сущность человека, причем сразу с двух сторон.

Нужно заметить, что на протяжении фильма не было понятно, к чему именно все это приведет. Ясно было, что главный герой, зашел в эту грязную, лживую жизнь, что бы просто посмотреть со стороны, что бы просто лишний раз «подцепить» кого-нибудь из них, мол, чья в этот раз кровь у тебя на стене, или, я вижу людей в париках издалека.

Этот фильм рассказывает об огромном, безмерном, человеческом эгоизме. Каждый из них относился к друг другу, как скоту. «Я болен СПИДом, и чтобы мне не уходить одному, я заразил как можно больше людей. Они все пойдут за мной.», «Она никогда не относилась ко мне по-человечески, я был просто вещью для нее, она била меня, материлась. Но я был ей нужен. Она хоть как-то меня заметила.»

Отец Яна говорит: «Покажи, что ты мужик.» Он знал, что в нем преобладает месть и ненависть к этим людям, которые просто так держали его связанными. Отец Яна не был душевно больным, нет. Он был абсолютно нормальным парнем, военным. И единственный способ, доказать себе, что ты еще человек, был убить всех этих уродов. Он обтирался кровью, чтобы воодушевить себя, как настоящий военный, он просто воздал по заслугам. Но почему отец Яна не убивает своего сына? Можно говорить, что ему стало его жалко, что в нем проснулись отцовские чувства. Но это просто сентиментальное заблуждение. Он не убил его, лишь потому, что хотел, чтобы весь этот кошмар был на его совести, тут уж крути, не крути, есть у тебя совесть, или нет, но когда перед твоими глазами разворачивается такая картина, ты не сможешь просто так забыть о случившимся. И, нужно заметить, как дрожал Ян, как был уверен его отец, увидев, как его сын боится, и как он сказал «Неудачник.» такое уж точно никогда не забудешь.

В конце идет очень явное и свежее сравнение, показывают бойню и личные рассказы уже мертвых «людей», и мы одновременно видим, как Дрис и Лили занимаются сексом. Как чисто, как светло в их комнате, как чисты сами они, видно, что они любят друг друга. Когда в это же время нам показывают «большого члена» и эту кудрявую девченку, задающие вопросы про смерть Короля Бодуэна, и любящая большие члены. Мы видим, сколько в их сексе насилия, сколько крови, самозащиты, и какого-то отчаяния.

На протяжении фильма все герои и люди связанны между собой, это начинаешь замечать уже после просмотра фильма, после анализа. И видно, и даже бросается в глаза, что, кто бы не появился в кадре, он или она все равно имеет явные, жуткие, блевотные недостатки. Ни один из людей, которые появились в жизни этой группы, никто из них, не представлял собой ничего светлого и высоко морального.

Дрис же представляет собой как бы человека, восстанавливающего справедливость и какого-то рода, свою правду. Он начинает писать книгу, об этих людях. И правда, таким нечеловечным и грязным существам не жалко посвятить книгу. В первую очередь потому, что узнав, о том, какими бывают люди, любому человеку станет страшно за себя, за друга, за прохожих, за весь, окружающий его мир. Человеку, увидевшему такую правду станет страшно, что это обязательно коснется кого-то, и где вероятность, что не его самого?

Фильм явно не их тех, которые можно смотреть по нескольку раз. Просто не хватит сил вынести все это в третий или десятый раз. Но подумать, разобрать, уйти в него нужно. Иначе мнение о нем останется просто как о каком-то жутком, противном фильме. Хотя в этом вся его, как не странно, прелесть. Весь смысл и понимание заключается именно в этом.

Фильм на

9 из 10

это уж точно.

Фильм странный, неоднозначный, провокационный, грубый, жестокий и при всем при этом красивый. С художественной точки зрения мастерски сделан. Похоже, это весьма точный перенос на экран книги, по которой фильм был снят. И то что в печатном слове не вызывает большого отторжения (я имею в виду секс и насилие) визуализируясь становится чем-то на гране. Чем-то что вызывает отвращение или наоборот восхищение, но уж точно не оставляет равнодушным. Мортье весьма смелый режиссер, если решился так откровенно поставить такую вещь…

Что касается смысла фильма, то это ИМХО крах гуманизма. Бельгийское общество показано таким, какое оно есть, без преукрас (а точнее таким, как его видит автор). Это стеб и насмешка как над правыми националистическими настроениями низов, так и над левыми социалистическими, склонными искать социальные корни в проблемах бедности и насилия. Эпизоды в конце, когда мертвые уже герои начинают выливать душу и должны были бы сказать что-то значимое, а вместо этого несут ахинею — уморительны. По фильму мы видим, что жизнь одно сплошное большое Г. и остается только трах-ся, пить и кайфовать от наркоты. Общий посыл в том, что нет справедливости, нет общего горя, нет правды, пособия по безработице развращают, и отбросы общества достойны только смерти. При этом наверху, среди элиты, персонажи ничуть не лучше, такие же, по сути, моральные уроды, только «чистенькие».

В «Барабанщике» здорово показано насилие, но нет и намека на исследование его природы и критику. И это делает фильм скорее неким провокационным музыкальным клипом, нежели серьезным авторским кино.