Рецензии

Я упертый противник глобализации. Каждая страна должна стремиться к сохранению своей уникальности. Только при таком условии мировая культура может полноценно развиваться и быть разнообразной.
Ким Ки Дук

Для меня творчество Ким Ки Дука стало своеобразной ступенью в формировании собственного сознания, тем самым мостиком, проникновением в загадочный беззвучный мир Востока. Благодаря молчаливым, безбожно красивым и созидательным картинам южнокорейского мастера, можно, хоть и совсем чуть-чуть, уловить мировоззрение и направление, в котором мыслит азиатский народ. И хотя кинематографический язык Ким Ки Дука - это повсеместная жестокость и насилие, именно этот язык и раскрывает потаенный смысл всех его картин, приоткрывает дверцы восточной мудрости и глубокой непонятной европейцам философии. В этом, наверное, и заключается основной парадокс его творчества. Картины Ким Ки Дука буквально дышат одновременно и болью, и красотой.

В отличии от большинства азиатских режиссеров, которые получили известность на западе, Ким Ки Дук не изменяет себе и продолжает снимать свои картины на родине и о своей культуре. Получив всевозможных 'венецианских львов' и 'серебряных медведей' он не опошлился, в отличии от тех же Энга Ли и Кар Вая, не побежал за славой в Голливуд и не стал звать известных актеров на главные роли. Ведь, по правде говоря, 'Мои черничные ночи' Кар Вай Вонга с Джудом Лоу и Натали Портман, уже далеко не обладает тем магнетизмом его более раннего 'Любовного настроения'. А 'Вожделение' Энга Ли, которое он снял уже после 'Горбатой горы' - это откровенная фальшивка с кучей голливудских штампов и стандартов. Однако, интересно то, что в Южной Корее своего самого яркого представителя в кинематографе не особенно и жалуют. Соотечественникам Ки Дука кажется, что его фильмы являют миру худшие стороны корейского общества.

Прожив два года в Европе, я так и не смог понять европейское мироощущение, взгляд на мир, то, что движет европейцами, их мотивы. Я по-прежнему ими озадачен.
Ким Ки Дук

'Весна, лето, осень, зима... и снова весна' - это, пожалуй, самый красивый фильм молчаливого маэстро. Каждый кадр, как законченное художественное произведение, каждый звук символичен. Тишина, как главный козырь большинства фильмов Ки Дука, особенно ярко подчеркнута и завораживает с каждой минутой все больше и больше. Здесь уже нет былого бунтарства, откровенной жестокости и ненависти режиссера, которую можно было встретить в его более ранних работах 'Остров' и 'Плохой парень'. Это более зрелая картина, своеобразная ступень в творческом развитии. Кино на грани, наполненное глубоким психологизмом.

Похоть порождает желание обладать, а желание обладать порождает желание убивать.

Страсть у Ким Ки Дука неразрывно связана со смертью, мужчина и женщина неотделимы друг от друга. Главному герою предстоит пройти огромный путь по дороге искупления, прежде, чем он снимет с себя 'каменный груз своих ошибок' и обретет покой в своей душе. Ему не дано обратить время вспять, на смену весне неизменно приходит лето, и так год за годом. Даже старый монах-целитель, которого от Высшей Истины отделяет лишь бренная оболочка, не в силах остановить мгновение. Человеческая жизнь, как череда сезонов и не более того. И только лишь дрейфующая пагода, окруженная горами, с годами остается неизменной и находится в вечной гармонии со временем.

Насилие у Ким Ки Дука - это самое примитивное действие, которое может совершить человек. В 'Весне..' режиссер открыто пропагандирует то, что осознанный уход от жестокости гораздо более легок, чем ноша последующего груза на совести. Весь фильм мы наблюдаем за действиями и поворотами в сознании главного героя, проходя через все ступени становления его личности. Это глубочайшая философская притча о жизненном пути человека на фоне безбожно красивого и умиротворенного пейзажа. Это даже не кино, это действительно искусство.

- Если Вам представится выбрать, какой смертью умереть, какой способ Вы выберете?
- Помните, как умирает герой в 'Весне...'? Заклеивает рот, глаза, ноздри бумагой? Вот именно так, постепенно перекрывая доступ звуку и изображению.
Ким Ки Дук

Люблю такие фильмы. Простые по содержанию, но с глубоким и поучительным смыслом. Познавательный, легкий, правильный — вот как хочется говорить об это фильме.

Фильм совсем не многословный, да и в таких фильмах, слова-пустое, а лишние слова и многословие-вообще чуждо и неразумно.

Фильм совсем не скудный, и не в материальном смысле «дешевый», наоборот, его величие поражает. Безмерная и девственная красота природы, завораживающее озеро, бездомное небо, всё такое чистое, настоящее, действительно реальное.

Это фильм, как легкая гипнотизирующая медитация, которая наполняет душу и разум качественной информацией для размышления.

Ничего так просто не бывает. Ничего бесследно не проходит. И много других мыслей пробегают в голове, при просмотре этого фильма. Фильм «Весна, лето, зима и… снова весна» — это своеобразный не большой видео-курс восточной философии. Очень нужный для человека, и для его понимания окружающих взаимоотношений.

Этот фильм стоит посмотреть хотя бы из-за таких удивительных, трогательных вещей и моментов как:
- Написанные кошкиным хвостом иероглифы;
- Вырезаны ножом и покрашенные в разные цвета эти же иероглифы;
- Петух на лодке;
- Комнаты, в которых нет стен, но за то есть двери;
- Привязанные камни к рыбке, лягушке и змее;
- Змея, которая спала на одежде Учителя;
- Лицо женщины, закрытое фиолетовым платком, через которые не видно было ее лица;
- Старая, затрепанная книжечка с картинками боевого искусства.
И весь фильм состоит из таких замечательно продуманных, а потом снятых вещей и сцен…

После этого шедевра (не побоюсь этого слова), думаешь — все течет, все изменяется? Или все течет, все повторяется?

10 из 10

Невероятно интересный творческий переход великого корейского режиссера от фильмов о насилии к жанру философской притчи (эта линия будет позже продолжена в таких шедеврах, как «Натянутая тетива», «Самаритянка», «Пустой дом» и «Мечта»). Когда я смотрел это кино, мне показалось, что в нем выражен весь дух буддизма: это и картины природы — в принципе, самодостаточные кадры, и притчевые мотивы (в сцене с мальчиком, на которого учитель в качестве искупления надевает камень), и вся обстановка фильма, и восточная условность характеров и сюжетных поворотов.

Не согласен с тем, что это фильм о любви, от которой якобы надо отказаться. Фильм — о жизни, в которой каждый из нас проходит путь, сходный с путём главного героя. Сюжет, конечно, предсказуемый чуть ли не с первых кадров, но благодаря мастерству режиссера форма начинает превалировать над материалом: банальная история приобретает вселенскую глубину, и азиатская отстранённая мудрость оказывается способной решить многие экзистенциальные вопросы. Никакой морали здесь, впрочем, нет. Это фильм, абсолютно равнодушный к зрителю, желающему непременно вывести из произведения искусства какой-то урок.

Лично мне Ким Ки-Дук очень напоминает Тарковского. У них картинка неизбежно руководит остальным. Кажется, это называется «поэтический кинематограф». Некоторые фильмы можно представить в виде сценария или пьесы без заметной потери содержания. Здесь же не получится. К тому же диалогов в фильме, как и вообще во всем творчестве Дука, очень мало. Все ваше внимание вы сосредотачиваете именно на визуальной составляющей.

Причем это не глупая голливудская «зрелищность», а именно искусство съемки, позволяющее увидеть природу — она является фактически одним из действующих лиц — в несколько другом ракурсе. И это-то и есть искусство. В буддистском понимании в частности.

10 из 10

Сразу надо сказать — я не поклонник азиатского кинематографа. Я люблю ленты, где есть над чем подумать. Но большую часть «восточного философствования» в кино я не принимаю. Не то что даже сами идеи и концепции в целом, а в частности в фильмах — слишком нудно, затянуто. Безмолвная красота дело, конечно, хорошее, но не в таком же количестве. Так что отношение к подобным фильмам предвзято скептическое.

При всем при том, фильм мне понравился. Даже больше чем понравился. Заворожил, окутал, овладел мной… Не знаю, как еще сказать. Смотрела не отрываясь, пытаясь проникнуть в каждый кадр, в каждый звук. Прочувствовать каждую мысль. Но мне кажется, что усвоить фильм полностью можно только со второго, а то и с третьего просмотра. Обязательно пересмотрю в дальнейшем, так как прочесть все символы и учесть все детали с первого раза просто невозможно, особенно когда их так много. Буквально каждая секунда фильма дает что-то новое.

В общем, я в полнейшем восхищении. Даже не хочется описывать то, что уяснилось — так много всего. Любителям поразмыслить над вечным, глобальным, о смысле жизни человеческой, о схожести всего в мире — обязательно к просмотру. Истинно философское кино.

10 из 10

-Разве не ты, привязал камень к рыбе?
-Я, учитель.
-Разве не ты, привязал камень к лягушке?
-Я, учитель.
-Разве не ты, привязал камень к змее?
-Я, учитель.
-Иди и освободи всех животных. И если кто-то из них умрет, то ты будешь носить камень на сердце всю свою жизнь…

Главному герою этого фильма предстоит пройти множество испытаний, чтобы снять с своей души «каменный груз ошибок» и обрести самого себя.

«Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — фильм-новелла южнокорейского режиссера Ким Ки-Дука, знакомого российскому зрителю по вышедшей недавно в прокат киноленте «Мечта», а также фильмам «Вздох», «Остров», «Натянутая тетива», «Пустой дом» и др.

Ким Ки-Дук является мастером воплощения на экране экзистенциальных сюжетов, увлекающих зрителя в бесконечную игру мысли и чувственного воображения, где время извечно течет по-особенному, а развязка всегда непредсказуема и, порой, неимоверно жестока («Остров», «Мечта»).

Фильм «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» (2003) — философская притча о колесе времени, совершающим свое последовательное движение в бесконечность. Это колесо не остановишь и не повернешь вспять, но каждый раз, с началом нового цикла вращения, жизнь на земле обновляется и предоставляет каждому возможность для нового перерождения.

Именно это и происходит с главными героями фильма — монахом-отшельником и его воспитанником. И если старый монах уже раскрыл для себя секрет движения колеса времени, то мальчику еще предстоит долгий путь, длинною в целую жизнь, для того, чтобы разобраться в себе и постичь смысл своего существования.

Четыре времени года, как четыре жизненных цикла, связанных с основными этапами духовного формирования человеческой личности.

Детство главного героя проходит весной. Лето он проживет юным и бесконечно влюбленным. Осень подведет итог молодости, подарит «духовный урожай» посеянных летом мыслей, и подготовит к переходному периоду позднеосенней зрелости. После чего наступит зима мудрости и осознание главным героем своего истинного предназначения. Теперь уже он сам монах-отшельник, который воспитывает доверенного ему судьбой ребенка. Круг замкнулся и… снова приходит весна.

Фильм завораживает с первых минут просмотра. Потрясающие натурные съемки позволяют насладиться безупречной красотой живой природы и ощутить совершенную гармонию окружающего мира.

Здесь всё пронизано бесконечной любовью живого к живому — задумчивые столетние деревья, омывающие свои колени в водах горной реки, в волнах которой плещутся игривые рыбы. Крадущаяся между камней змея, проворно исчезающая в густой зеленой траве. Лягушка, ритмичными прыжками скрывающаяся в сырой тени прибрежной скалы. И пагода, с невозмутимым спокойствием дрейфующая в русле реки, как символ вечной и неразрывной связи мира материального и мира духовного.

Каждый кадр — идеальная живая картина, словно нарисованная от руки, и достойная того, чтобы разместиться в лучших галереях мира.

Четыре времени года поочередно сменяют друг друга и четыре раза распахиваются ворота, возвещающие о начале нового периода жизни главных героев. «Летнего» утреннего петуха, заменит хитрый «полуденный осенний кот», после чего «мудрой вечерней зимой» в пагоде поселится змея.

Фильм пронизан успокаивающей тишиной — герои едва ли скажут за все время более двух десятков слов. Нет ни имен, ни названий. Только покой, умиротворение и живые наглядные иллюстрации, постепенно затягивающие зрителя в особенную временную параллель, пронизанную насквозь дыханием самой вечности…

P.S.
2003 — Приз зрительских симпатий на Международном Кинофестивале в Сан-Себастьяне (Испания).
2003 — 4 приза Международного Кинофестиваля в Локарно (Швейцария).
2005 — Приз Аргентинской Ассоциации кинокритиков за лучший иностранный фильм.

В атмосфере внеземной умиротворённости и молчания фильм скорее констатирует истины, нежели побуждает к действию. Но зато как констатирует!

«Весна, лето, осень, зима и снова весна» раскрывает истины удивительно простые, но при этом неимоверно сложные; такие сугубо внутренние, но априори испытываемые всеми; общеизвестные, но не оформившиеся столь точно и лаконично.

Кто из нас не чувствовал «начало» весной, «расцвет» — летом, «увядание»- осенью и «конец» — зимой! И все мы знаем, что новой весной всё снова возвратится на круги своя. И так будет всегда и со всеми, каждый год и в жизни каждого человека всех времён и народов.

И всё в жизни, казалось, было бы умиротворённо и правильно, если бы не любовь! Это она превращает глупца в мудреца, а мудреца делает глупцом. Это с ней простое приобретает сложность, а сложное оказывается простым. Это она даёт счастье и она же его забирает. Слова Мудреца, уже испытавшего боль любви, не могут быть столь достоверны, сколь достоверен опыт для Глупца, который со временем превращённый любовью в Мудреца поймёт, что слова не могут сказать почти ничего.

Цепь «Глупец — Любовь — Мудрец — Любовь — Глупец» также нескончаема, как и смена времён года, и нет «плохих» или «хороших» звеньев в этих цепочках жизни, ибо без любого из них жизнь не будет прожитой.

Картина «Весна, лето…» талантливого режиссёра-философа Ким Ки Дука, почти лишённая слов, а вернее будет сказать, освобождённая от них, говорит больше, чем можно было бы сказать словами, поэтому лучше видеть.

Первый раз посмотрел картину режиссера Ким Ки Дука. У меня осталось еще много впечатлений и воспоминаний от этого фильма. По моему мнению, этот фильм — шедевр!

В плавучей пагоде монах-отшельник растит ученика. Монах знает, что замученная ребенком рыбка оставит камень в его сердце на всю жизнь, что любовь способна излечить, но неизбежно породит желание обладать, а то, в свою очередь, — убивать. Он знает, что ученик не прислушается к его словам и не найдет покоя, пока сам не пройдет через все, пока пагода не вмерзнет в лед, из которого будет высечена тающая статуя Будды.

Этот фильм смело можно назвать философским. Он несет внутри себя глубокий смысл. Он гениален!

10 из 10

Фильмы с малым количеством диалогов говорят об их высокой духовности.

«Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — фильм, безусловно, глубокий и заставляющий задуматься об основах мироздания. Когда человек находится наедине с самим собой долгое время, он начинает смотреть на мир совсем не так, как городской, например.

Как говорил учитель: «Похоть вызывает желание обладать, а это желание пробуждает намерение убивать». И, наверное, он прав. Но об этом не задумываешься, когда хочется любить и быть рядом с любимым человеком.

Единственное, о чём я жалею, смотря фильмы о Востоке, так это о том, что не знаю их традиций, и смысл некоторых кадров остаётся для меня интригующей загадкой.


10 из 10

Я не знал Ким Ки Дука. Не видел его работ. Не слушал его тишины… Но однажды, года полтора назад, я окунулся в непоколебимый тихий уединенный мир, где «любовь – лекарство, от которого надо отказаться».

О, сколько людей становилось отступниками, бросавшими все, нарушавшими любые запреты ради, казалось бы, самой простой, самой обыкновенной любви! Сколько историй бродило по свету, скитаясь, привязываясь к людям и видоизменяясь со временем! Кто знает, быть может, когда-нибудь и «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» Ким Ки Дука тоже взлетит вольной птицей, без привязанных чьей-то извращенной фантазией камней, и станет известной всему миру. А пока… пока этот фильм – та самая уединенная хижинка, скрытая за горами и лесами, где живет Мудрец со своей собственной философией.

Его философия богата и щедра на символизм, на намеки, на метафоры и эпитеты. Это и камень, как те грехи, которые мы «навешиваем» на себя и других. И смены времен года, как неоспоримое однозначное развитие человека, когда стабильно наступает помешательство, согрешение, скитание и, наконец, очищение. И нетронутая красота природы, как единообразное девственное начало каждого человека, из которого выходят либо рыбы, либо жабы, либо змеи… либо люди. И деревянная лодка, как связующее нашего внутреннего и чьего-то внешнего мира. И много-много еще того красивого и тихого, что наполняет удивительную восточную культуру.

А культура эта по-настоящему прекрасна. Она чиста и первозданна, слаженна и стройна, тиха и незаметна. Она словно призывает к гармонии с природой, с прародителями, с моралью, с самим собой. Она, при всей своей благородной гордости, будто бы подчиняется мастерству Ким Ки Дука, заставляет зрителя замолчать и настороженно и внимательно слушать тишину… И действительно кажется, что безмолвие говорит гораздо больше, чем слова. Созвучие с той жизнью, которую мы видим на экранчике компьютера, заполняет нас и остается на долгие-долгие годы, пока мы не решимся написать на бумаге слово «закрыть» и целенаправленно сжечь воспоминание. Мир Ким Ки Дука входит в зрителя и зовет его за собой, позволяя человеку заглянуть внутрь себя, внутрь своего «Я».

И, что удивительно, каким бы не было это «Я», для него всегда найдется прощение. Одно единственное для всех. Как в свое время Федор Михайлович Достоевский позволил Раскольникову начать новую жизнь, так Ким Ки Дук дозволил своему монаху вернуться в весну. Может, не в ту весну, с которой начался его жизненный путь, но в ту, которая растопит заледенелое сердце и затушит ненависть ко всему миру.

Подобно круговороту воды в природе, люди будут влюбляться, разочаровываться и снова влюбляться, только теперь в жизнь, а не в женщину. Можно ли сказать, что «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» тоже о любви? Да, разумеется. Только о высшей любви. Не к одному человеку, а ко всему человечеству. В одном небезызвестном романе-эпопее от такой любви умирали, у Ким Ки Дука – возрождаются. Здесь человеколюбивое тихое прощение мира и самого себя – начало новой жизни. И не только своей… «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» - картина, удивительная по своей красоте, значимости, гармоничности и успокоенности, чьи вечные ценности едины для любой нации, для любого времени. Они естественны и неоспоримы, подобно смене времен года. Лента Ким Ки Дука и ее смысл – та же весна, которая может задерживаться, может быть похожа на зиму, однако, вопреки всему, все равно, рано или поздно наступит и принесет лекарство, от которого, как мне кажется, все-таки не стоит отказываться, а после – настоящее очищение, которое в обязательном порядке следует пройти.

Не восточный… мировой шедевр…

И гнев, и похоть, и жажда убийства, и насилие над живым существом из простого любопытства — но так же и тепло, доброта, мудрость, умение видеть суть сквозь внешнее и наносное, желание очиститься от камней на сердце. И не торопись стремиться ко второму, не испытав и не пережив первого.

Очень красивый фильм, мудрый и спокойный. Смена времен года, смена времен жизни, смена учителей и учеников — появляется ощущение, что так было и будет всегда. И даже не верится, что где-то там, за пределами этого озера, этого леса и гор — шумит огромный современный мир.

Задумалась еще и о том, что хранителями этого волшебного места — всегда остаются мужчины. Женщины — приходят лишь для того, чтобы принести с собой новый урок, новое испытание или чувство, и уходят снова. Стало даже немного завидно.

Прекрасная картина. Обязательно ознакомлюсь с другими фильмами этого режиссера.