Рецензии

- Ты просто больше мне не нравишься
- Я тебе нравлюсь
- Нет
- Но вчера я тебе нравился
- Думаешь?
- Мне так казалось (с)

Банши Инишерина (The Banshees of Inisherin) 2022 год

Новый фильм Мартина Макдона, обладателя Оскара за лучший оригинальный сценарий за «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», похитителя моего сердечка за «7 психопатов», и подарившего нам прекрасный дуэт Колина Фаррела и Брендана Глисона в «Залечь на дно в Брюгге», снова собрал эту парочку вместе.

Банши Инишира - история о жизни двух друзей Падрика и Колма, где один устал от глупости другого и запретил разговаривать с собой.

Падрик (Фаррелл) - добродушный простой парень, ни о чем не задумывавшийся, проживающий жизнь в пустую: выгулять скот - покормить скот - выпить в баре - спать и по-новой.

Колм (Глисон) - добрый внутри, угрюмый снаружи, хочет оставить что-то после себя, например, песню, он скрипач (кстати, Глисон сам играет на скрипке), ведь кто будет тебя помнить и за что через 50-100 лет? Как ты пил пиво в баре и пас коров? Точно нет, а музыка вечна, ведь Моцарта знают и помнят все. Понимая, что дружба с Падриком - это трата времени ведь глупые разговоры ни о чем (2 часа слушать о том, что он нашел в дерьме Пони) не помогут сочинить песню или просто побыть в тишине.

- Ты не тупой, ты - добрый! (с)

Кроме взаимоотношений двух главных героев, как один ставит ультиматумы, чтобы второй к нему не подходил (отрезать по пальцу за каждый разговор) Макдона показывает жизнь всего острова. Это болото, где люди живут в дне сурка и никто об этом не задумывается, каждое воскресенье - церковь, каждый вечер - бар, никаких новостей, на материке - гражданская война, кто-то где-то умер.

Учитывая, что в тегах к фильму стоит комедия, смеяться тут негде, драма об одиночестве, отчаянии и какой-то безысходности, которая вязко тянется на протяжении почти 2 часом с периодическими подталкиваниями сюжета и странной развязкой.

Есть тут конечно и приятные вещи, это, конечно, актерский ансамбль, кроме главных героев, которые безупречно отыграли свои типажи, есть еще второстепенные персонажи, не уступающие первым лицам на экране:

Доминик (Барри Кеоган) - местный дурачок на деревне, который всех раздражает своей глупостью, но все относятся к нему снисходительно. Еще он сын местного полицейского, который его периодически избивает.

Шивон (Керри Кондон) - сестра Падрика, умная и своенравная, заботящаяся о брате, сидит как будто в плену на острове идиотов и зануд. Одинокая до отчаяния, где кроме брата у нее есть только книги.

Даже есть парочка чеховских ружей в виде крюка или истории с Банши (все-таки название фильма), приятно, что не просто так. Прекрасные виды острова и антураж старой Ирландии, эти божественные «Ээ» героев, мелкие намеки на главную ссору, где даже в начале фильма одна птичка гонит вторую птичку от себя. Яркие наряды Шивон, которая на фоне остального серого населения, выделена не только умом, но намерено подчеркнута цветом одежды. Забавные бармен и священник. Но как будто даже все это не складывается в полный пазл отличного фильма, который охота всем рекомендовать.

Фильм о дружбе и одиночестве получился больше про остров зануд и дураков, которых отлично сыграли классные актеры, которых отлично собрал вместе и снял классный режиссер, но за которыми не так и уж и интересно наблюдать.

Не сильно интересный, но точно не тупой, скорее добрый, скорее для фанатов режиссера.

5 из 10

Если в фильме есть синхрон, значит он заканчивается пониманием. А если он заканчивается пониманием, значит в нем не было никакого событийного элемента. Синхронизация — точка ложной взаимности. Вроде что-то схватили, но все по-прежнему идет не в то русло.

Для меня этот фильм как раз наполнен событийными элементами и уж точно не дает заскучать, и, заснув в приятном финале, пойти жить дальше.

Задача хорошего режиссера, на мой взгляд — показать, что усугубление сюжета сильнее разворачивает к моменту, который мы пропускаем. Ожесточение необходимости быть в том, что уже наконец-то случилось. Мы не выскакиваем из этого, не уходим, а понимаем, что нам в этом жить. То, что герои остаются на острове вдвоем, один - со сгоревшим домом, второй - без своей подружки-ослицы, приводит их на мой взгляд к большей потребности друг в друге и, возможно, совместном житии. В этом контексте смерть других жителей делает это осознание более очевидным.

Желание написать мелодию — желание вечной жизни. Трансгуманизм.

Мелодия общения душ, как бы она ни была ограничена земной жизнью, важнее мелодии, записанной на бумаге. Мне кажется, что действительно великие композиторы были одиночками, и у них не было друзей, с которыми они провели всю жизнь, выпивая по кружечке пивка за обедом. Желание довольно посредственного музыканта к внезапной славе, и снисхождению к нему музы на старости лет, и продолжению себя как мелодии, с учетом того, что он свою жизнь не посвятил инструменту и музыке, выглядит жалким криком в вечность от мысли о близкой кончине и отсутствии продолжения.

Бездетность героев — это указатель на нашу современность. Мы живем в вечности, необходимость детей в меньшей степени актуализирована. Повестка заполнена совершенно другими вопросами. Это наиболее тревожащая меня тема и в фильме она довольно ярко подкрашена самоубийством парня-дурачка, влюбленного в сестру одного из героев. Он для меня является примером нашей современности. Подросток, который не видит себя во взрослой жизни, но так как у него нет гаджетов и он не знает куда себя деть на этом острове, чтобы отвлечься от ужаса бытия.

Когда я что-то смотрю и не улавливаю прямой соотнесенности с собственной жизнью, мистического горизонта, то это все скатывается на уровень интерпретации, что я становлюсь образованным человеком, который понимает что происходит, видит скрытые смыслы, но продолжает сидеть с попкорном, когда меня развлекает какой-нибудь ведущий. И на этом все заканчивается. Если быть внимательной к современному кинематографу и окружающей действительности, то открывается поистине страшная картина будущего, которое конечно приятнее запить кока-колой, надев маску с котиками на глаза, и накрывшись обнимательным пледом.

В тот момент, когда герои разговаривают о говне осла и смысле жизни, довольно ярко видно, что оба по сути идут в никуда, каждый по-своему. Субъекты грубого уровня не развернуты к абсолюту потому что у них нет системы довлеющих над ними ограничений. Они не чувствуют своей соединенности с вечностью и каждый по-своему пытается просто скоротать время перед неизбежным. Развернуть их (нас) может только армия для мужчин, или семья для женщин. Вне системы мы все являемся праздно-шатающимся кормом уже не только для капиталистов, но и для векторалистов.

Фильм заканчивается обострением.

Если я в фильме нашла себя проясненную, и эта проясненность стала для меня еще более сложной и негативно-невыносимой, я должна найти в этом всем новую жизнь.

В этом фильме я столкнулась с необходимостью ее найти. И не только как свой персональный сюжет, но еще и открыть новый сюжет для своих близких.

Очень спокойная и безмятежная чёрная комедия Мартина Макдона с продуманными диалогами и феерично сыгравшими бровями Колина Фаррелла (им отдельную номинацию нужно).

Место происшествия - остров Инишерин на Западе Ирландии. Достаточно уединённое место, вдали от мира и его проблем. Герметичная картина, и актёрский состав тоже довольно скромный. Но, как говорится, важно не количество, а качество. История начинается с того дня, когда Колм (Брендан Глисон) отказывается выходить к своему другу Падрику (Колин Фаррелл), да и вообще отказывается дружить с ним. Как объяснил сам Колм, он посчитал и выяснилось, что жить ему не так уж и много осталось (он ничем не болен, тупо статистика) и он не намерен тратить столь драгоценное время на пустую болтовню со своим закадычным другом, его душа хочет творить, создавать музыку, чтобы оставить после себя хотя бы несколько шедевральных произведений, а друг мешает. Героя Колина очень жалко, он так мило хмурит бровки домиком, так печально смотрит своими оленьими глазками, что начинаешь ненавидеть этого Колма. Ну как такую душку можно обидеть?

Я думаю не зря картину сняли именно в этом месте, именно в это время. На острове тихо, но доносятся звуки войны с материка. Гражданская война первой четверти XX века, когда одни хотели оставить всё, как есть, а другие стремились отделиться, стать самостоятельными, чтобы больше ни от кого не зависеть и идти по собственному пути развития. Ничего не напоминает? Жителей Инишерина эти события мало заботят, у них своя война - между друзьями. Банши - это что-то наподобие богини-предвестника смерти из ирландского фольклора - наша Смерть с косой. Эту роль на себя взяла миссис МакКорник (Шейла Флиттон) - противная, мерзкая старушка, облачённая в чёрное с ног до головы, которую все боятся и не зря. Обычно её появление не предвещает ничего хорошего.

Я обожаю фильмы, в которых режиссёр уделяет должное внимание пейзажам, особенно, когда они такие потрясающие. Это дополнительно погружает в ту самую нужную атмосферу, чтобы хорошо прочувствовать героев. Там холодно, и между героями тоже - прохладно. А Ирландия очень красивая.

На протяжении первой половины фильмы постоянно задаешься вопросом, о чем этот фильм? О дружбе и необходимости выбирать между добротой и высоким умом? Или о творцах и жертвах, которые им требуется принести во имя великого искусства? Или что тут вообще такое происходит?

История двух друзей разворачивается на фоне отдаленных звуков гражданской войны в Ирландии. 

И вот наконец казалось бы неразумные и абсурдные действия  главных героев обретают смысл. Приходит понимание, что внезапно прерванная дружба - это желание сепарации, отрезанные пальцы - это символ жертв, на которые готов пойти народ ради своей независимости, случайная смерть горячо любимого домашнего животного - неизбежные жертвы среди мирного населения. Так начинается и развивается гражданская война. 

Церковь и полиция бессильны и лишь формально подходят к своим обязанностям, особо не вмешиваясь, а ближайшее окружение уже ничего не может сделать. Все доводы рассудка, мольбы и просьбы бесполезны (дипломатия), когда конфликтующие стороны не готовы слушать друг друга и уперты в своих убеждениях, принципах и обидах. Дальше все по нарастающей, кровь за кровь, и никто уже не помнит, с чего все началось и не понимает как это закончить, и возможно ли это в принципе. У тех же, кто не желает принимать в этом участие, есть всего два пути: уехать и спастись или остаться и стать случайной жертвой трагедии.

Фильм, заставляющий задуматься о жестокости и бессмысленности войны, особенно гражданской. Раз за разом человечество наступает на одни и те же грабли, возникают так называемые 'непримиримые противоречия', и все сразу хватаются за оружие, не считаясь с неизбежными потерями и жертвами. Ведь 'некоторые вещи никогда не заканчиваются'. 

Я не знала, что за фильм буду смотреть. Первую половину картины была уверена, что это неспешная комедия о жизни ирландской глубинки. Потом начались странные вещи - абсурдные в полном отсутствии логики. А к концу всё приобрело метафизический смысл - и нашлось применение крюку, и вернулись бумерангом насмешки над чужим горем, и банши появилась, и милый глупец поумнел и стал совсем не милым. И да, это аллегория войны - с ее бессмысленностью и невинными жертвами, с принесенными на алтарь кровопролития мечтами. И это всё - на фоне прекрасной и величественной природы. 'Когда говорят пушки, музы молчат', - тоже неплохой был бы слоган, хотя и официальный хорош: 'Еще вчера всё было хорошо'. Это тоже про войну, если ты мирный житель. Или осленок. А всё оттого, что нельзя вот так просто взять и разорвать крепкую связь в одностороннем порядке без разрушительных последствий, особенно если имеешь дело с упрямцем и (или) глупцом.

Режиссёр Мартин Макдона и его верная команда Колин Фаррелл и Брендан Глисон, с которыми они ещё в 2007 сняли «Залечь на дно в Брюгге», сделали новый фильм о трудностях в понимании между двумя старыми друзьями на воображаемом острове в своей родной Ирландии. Хорошо сдобренный черным юмором и историко-фольклорными отсылками, этот фильм сочетает комичных персонажей с достаточно трагичным сюжетом, но в итоге не оставляет тягостного осадка, а скорее воспринимается как притча. Медленный и задумчивый, со вставками взрывных эмоциональных моментов, этот фильм напоминает своего предшественника 2007 года. Картинка в кадре становится более аскетичной, но емкой за счёт выразительной природы северного острова с отвесными скалами, захватывающим открытым пространством и бескрайним поэтичным морем.

Фольклорный музкант Колм на старости лет решает обрести свободу и покой и посвятить все свое время написанию музыки, а также порвать отношения с Патриком, своим старым другом и собутыльником, потому как считает его посредственным и недалеким. Патрик кажется славным малым, добрым и заботливым, и решение Колма перестать общаться сперва выглядит жестоким и неоправданным. Патрик, не понимая мотивов Колма, наивно пытается вернуть его дружбу. Колм непоколебим и угрожает отрезать себе по одному пальцу руки каждый раз, когда Патрик попытается с ним заговорить.

Такая настойчивость и готовность потерять пальцы кажется абсурдной. Немого проще становиться, если посмотреть на это, как на аллегорию. Все события в фильме происходят под конец Гражданской войны 1923 года. Войска Ирландской республиканской армии отчаянно и упорно стремятся к полной свободе Ирландии от Великобритании, терпят поражение и несут потери большие, чем в ходе предшествующей Войны Ирландии за независимость. Абсурдные потери, большая идея свободы, очень напоминает самого Колма.

С другой стороны фильм является тонким психологическим исследованием о пустом человеке. Режиссёр осуждает и высмеивает душевную лень, неосознанность и необразованность. Особенно комично и трагично показано, что, каким бы добрым и милым человек не казался, это ничего не стоит, если он не умеет думать, осознавать противоречивость человеческой природы и конечность жизни. Такой человек - эгоист, он не умеет любить или дружить. Почти все в нем притворство и конформизм. Его искренние порывы сводятся только к недопонимаю и ещё большей разобщенности. А сам он может только озлобиться.

Вопрос, занимающий зрителей картины «Банши Инишерина».

Распутывая клубок конфликта между главными героями кинофильма, зритель знакомится с красотами, жизнью и обитателями мрачного, пустынного Инишерина - изолированного от мира бескрайним морем острова на территории Ирландии.

Этот фильм дышит противоречивыми человеческими эмоциями, исследует невысказанное в дружеских разговорах главного героя Падрейка (Колин Фаррелл) и композитора Колма (Брендан Глисон), секреты местного блаженного Доминика (Барри Кеогана) и внутреннюю борьбу нелюдимой Шивон (Керри Кондон).

Актеры с мастерством показывают скрытые грани каждого действующего лица, раскрывают чувства, их объединяющие – одиночество и отчаяние.

Одиночество потери близкого друга. Одиночество перед неизбежностью смерти. Одиночество клейма юродивого в маленьком городке. Одиночество чужака среди своих.

Исторические, фольклорные мотивы кинокартины изящно переплетаются с ее красочными кадрами, пока сюжет повествует зрителю о последствиях действий и слов людей, пытающихся справиться с этим тяжелым душевным грузом.

Громы гражданской войны за горизонтом гремят о бессмысленности происходящего.

Почему люди воюют друг с другом? На чьей мы стороне?

Композиция Колма, пугающие предсказания местной старухи, пустые разговоры завсегдатаев местного паба – напоминание о скоротечности времени и незначительности жизни человека в масштабах вселенной.

В чем смысл жизни? В чем наше предназначение?

И все же почему Колм перестал общаться с Падрейком?

На эти вопросы любезно предлагает ответить нам, наблюдателям происходящего, Мартин Макдона, не предоставляя при этом однозначных ответов.

«Только не думаю, что банши кричат, чтобы возвестить о смерти, а они просто сидят и с интересом наблюдают».

Не высказывание, а крик режиссёра о том, что заглядывание человека в вечность и осознание своей конечности не является достаточным для мудрости - жизнеотрицание, последовавшее из такого осознания для главного героя, его буквальная смысловая ориентированность на вечность и небытие превращают его в слепца, который начинает множить вокруг себя зло.

Из фильма поочередно исчезают символы любви, доброты, правды, остается лишь виновник, уже неспособный дотянуться рукой до той самой вечности о которой он грезил, отвергнув и не заметив то, что казалось белым шумом, а оказалось- миром, в котором он был весомой гирькой на чаше весов добра и зла и который оказался разрушен им.

Остров - метафора нашего мира в его материально-физическом, бытовом понимании. Окружает его война и расстрелы - кажется, что нет жизни за его пределами. Только ледяной космос. Каждый из героев и героинь свой выбор сделал, но лишь одна не побоялась шагнуть за горизонт и найти что-то третье.

Население острова Инишерин живет размеренной сельской жизнью. Кругом прекрасная в своем аскетизме природа - скалы, зеленые луга и Ирландское море. А в самой Ирландии в 1920 годы идет гражданская война, которая иногда долетает сюда в виде отдаленной канонады. Все идет своим чередом пока однажды скрипач Колм решает больше не общаться со своим другом пастухом Патриком. Патрик озадачен и пытается выяснить, почему Колм больше не хочет с ним дружить.

На старости лет скрипач внезапно осознал бессмысленность бытия и решил оставить свой след в музыке, чтобы люди о нем помнили. Он хочет потратить ускользающее время на размышления, творчество и интересных людей, а не на общение со скучным и примитивным пастухом. Парик шокирован таким откровением - он простой мужик и рефлексия Колма ему не ведома.

В эту историю отмены дружбы вторгается сестра Патрика Шивон – умная, образованная и одинокая женщина, но у нее не получается разрулить этот конфликт. Патрик пытается повлиять на Колма и через священника, который во время исповеди спрашивает, почему скрипач не общается со своим другом. Но все тщетно.

Все это время Патрик ведет себя, как брошенка, пытаясь вернуть расположение друга. Он постоянно навязывается - просит, унижается, извиняется, меняет тактику общения. Он ревнует новых друзей-скрипачей, с которыми Колм музицирует за столом в баре, исполняя тоскливые мелодии.

От сцены к сцене нагнетается истерия на фоне спокойных ирландских пейзажей и размеренной сельской жизни. Очередная попытка помириться заканчивается ультиматумом Колма, который еще больше шокирует простодушного Патрика.

Экзистенциальная драма, где один решил стать Моцартом на старости лет, другой просто хочет дружить и не понимает, за что наказан, а женщина выступает как арбитр между ними.

Все трое живут в атмосфере привычного уныния, тоски и обиды, ежедневно наблюдая медленное течение жизни, в которой ничего не происходит. Но если Колм и Шивон пытаются изменить свою судьбу насколько это в их силах, то Патрик – простой человек, ничего менять не хочет, а раз за разом пытается вернуть утраченное до тех пор, пока это не приводит к драматической развязке.

Банши – в ирландском фольклоре разновидность фей, предвещающих смерть. И одна банши в Инишерине есть – старуха миссис МакКормик. «Банши Иншерина – название заунывной, ничем не примечательной мелодии, которую сочинил Колм.

Очень интересно выстроены кадры, когда Колм сидит за столом в своем доме, а Патрик с несчастным видом смотрит на него в окно с улицы, и ему нет места в мире этого человека.

Коллин Фаррелл получил «Золотой глобус» за роль добродушного пастуха Патрика. Брендан Глисон, как всегда, мощный. Роль Шивон режиссер и сценарист Мартин Макдона писал специально для Керри Кондон.

Помимо актеров, важную роль в повествовании играет пейзаж, а также животные – ослица Дженни, бордер-колли, коровы и лошадь.

Мартин Макдона уже снимал Колина Фаррела и Брендана Глисона в своей криминальной комедии «Залечь на дно в Брюгге».

«Банши Инешерина» - неспешная история о том, что каждый должен найти смысл своей жизни сам, не цепляясь за прошлое. Да, так бывает, и дружба заканчивается, но пережив эту драму, надо двигаться дальше. Жизнь одна, найди в себе силы измениться!

Так вышло, что Колм повзрослел быстрее Падрейка. Еще бы, не зря ж у него седина на голове и он априори явно старше. По началу всё указывает на то, что Падрейк действительно поверхностный, никому особо не интересный человек, простак. Он проваливает все социальные вызовы, не умеет отстаивать личных границ, не имеет или не умеет выражать собственного мнения, не выдаёт оригинальных идей, у него не происходит ничего интересного, что он мог бы рассказать. К нему не особо уважительно относится даже Доминик, которого бьёт отец и которого Падрейк приютил. Но при этом Падрейк человечный, он переживает за эту ситуацию, у него есть любимая ослица, которая ему как друг и присутствие которой его успокаивает в этот кризисный этап.

Тем временем Колм под гнётом неизбежной кончины прибегает к творческим потугам, считая это приоритетным направлением. Что ж, никогда не поздно задуматься о самоактуализации. Свою позицию он выражает настолько поступательно, взвешенно и уверенно, что несмотря на жалость к Падрейку, к нему тоже просыпается эмпатия, и уже на этом этапе возникают сомнения в личной позиции на тему конфликта (злободневно).

Когда начинается пальцевый замес, крен сочувствия немного смещается в сторону Падрейка. Психическое здоровье Колма вызывает у всех вопросы, Падрейк же словно обретает разум, постоянно рубит правду матку, рассуждает. Динамику Падрейка мы видим даже через Колма.

Символизм прослеживается и в действиях сестры Падрейка, которую даже Колм считает умной. Разум покинул эту вселенную, апогей бреда.

Под конец сцена с миленькой собачкой Колма приносит еще одно очко Падрейку. Здесь он рассуждает почти как любой зритель.

Финальный мув Падрейка с домом - как вишенка на торте в этом абсурде. Из серии: вспомните, с чего всё началось, как до этого дошло?

Короче, на эзоповом языке о военных конфликтах.