Рецензии

«Маллхоланд Драйв» — фильм, выходящий из привычных рамок повседневности, фильм, который может вызвать по-настоящему негативную реакцию, фильм, ставший самой сильной и сложной работой Дэвида Линча.

Самый противоречивый, но к тому же и самый ценный фильм Линча я начинал смотреть, в ожидании увидеть шедевр. На деле я же я увидел действительно неплохой фильм, где намешано огромное количество всякой всячины: разборки и убийства в стиле Криминального Чтива, мафия и гангстеры из Крёстного Отца, а также если прибавить сюда непонятные магические вещи, героинь-лесбиянок и кучу всяких бессмысленных (на первый взгляд) сюжетных линий, то в голове получается такая каша, что мой мой мозг был в двух шагах от коллапса. Да и ещё, что сразу бросилось в глаза — это блистательная Наоми Уоттс.

Подумав, соединив пару, мелочей кое-что начало прояснять, но вот смысла, смысла не было… Это была главная беда для меня.

Успокоившись, нашёл в интернете небезызвестные 10 подсказок Линча и специально сел возле компьютера пересматривать фильм второй раз, дабы была возможность подумать, остановить фильм и перемотать…

Главное для меня было разобраться. Мой просмотр затянулся, но в итоге я впал в эйфорию, когда ребус был решён. Одноко я не мог понять, как Дэвид смог это всё придумать, это же гениально!

Я видел много фильмов действительно загадочных, сложных, с разнообразными поворотами сюжета, но в каждом из таких фильмов авторы, ставя всё с ног на голову, всё же в концовке преподносили зрителю столь ожидаемую разгадку.

У Лична всё не так, он снял кино, состоящее из различных лоскутков, собрать которые предназначалось именно зрителю… Когда я собрал эту головоломку, то почувствовал себя умнее и сообразительнее, чем был раньше. Странное чувство.

В итоге всё оказалось так просто, что диву даёшься, почему ты не понял всё это сразу. Даже мотивы всех поступков просты: ревность, зависть, любовь и т. д. Линч снял гениальное кино, но не на столь сложнейшее как казалось сначала, просто смотреть нужно реально внимательно и попробовать составить сцены в хронологическую цепочку, именно тогда откроется истинные смысл картины.

Да и не думайте, что вы всё поняли, это лишь Иллюзия! В этом весь Дэвид Линч.
Главное понять в фильме, где действительно реальность, а где лишь воображения и мечты, нередко вклинивающиеся в реальность.

Итог. Малхолланд Драйв — очень оригинальное и сильное кино режиссёра-гения. Кино, в которое действительно нужно вникать, вникать до той поры, пока ты буквально не осознаешь гениальность Линча, только потом фильм можно поставить фильм на полку и забыть о нём, хотя такое кино не забывается. Да и ещё не надо жить мечтами, они иногда выходят из под контроля, врываясь в реальность, а потом и разрушая её.

«Мир фантазии представляет собой «щадящую зону», которая создается при болезненном переходе от принципа удовольствия к принципу реальности.»

10 из 10

P.S Отдельно хочу поблагодарить orange3005, именно прочтя его отзыв, я решился пересмотреть фильм. Спасибо, если бы не его рецензия, то шедевральность Малхолланда Драйва прошла бы мимо меня.

После многочисленных положительных отзывов о Дэвиде Линче, как о режиссёре, я решил взглянуть на его творение, которое имело название «Малхолланд Драйв». Само название звучало для меня заманчиво, как-то даже загадочно. Я нажал «плэй», начался просмотр.

В первых кадрах появились какие-то танцы под весёлую музыку. Я не обратил на них особого внимания. Отмечу, что с творчеством Линча, я был знаком только понаслышке. Дальше страшная авария, а после неё я ошибочно предположил, что фильм окажется обычным детективчиком, в конце которого банальные объяснения кто кого убил, почему и тд. Плохие люди наказаны, а у хороших ребят всё хорошо. Так могло быть у любого режиссёра, но только не у Линча.

Что чувствуешь при просмотре?

В фильме происходят интересные события, которые чем-то связаны между собой, но по ходу не ясно чем именно. Весь фильм держит в каком-то необычайном напряжении. На некоторых моментах можно задуматься, «а бывает ли так?» Ну, может быть бывает, может это просто фантастика? Но, как понимаешь потом, всё это всего лишь ошибочные выводы.
За двадцать минут до окончания фильма ты понимаешь, что вероятно так ничего и не поймёшь, потому что для каких-то нудных объяснений, времени не остаётся.

Последние двадцать минут смотришь, как совсем другое кино, с теми же актёрами. И вроде бы какая-то связь появляется, но опять непонятно с чем, и как оно на самом деле. Вот идут титры. Вроде было интересно, но смысл не ясен. Тогда, ты включаешь фильм во второй раз. И не только потому, что тебе интересно разгадать главную загадку. Но и потому, что даже пусть на первый взгляд, картинки между собой не связаны, но смотреть на них жутко интересно. Атмосфера в фильме что надо, и всё это, словно магнитом, снова притягивает тебя к телевизору. Вот всё начинается по новой. Но с каждой сценой понимаешь, что что-то из неё ты упустил в первый раз. Каждый кадр — что-то новое, и смотреть не менее интересно. И вдруг, ближе к концу фильма, наконец, может стать ясно, в чём же все-таки дело. И когда становится ясно, все картинки в голове, словно кусочки puzzle, становятся на свои места.

Ощущение, будто окатили ледяной водой, когда понимаешь, что ничего в фильме не произошло просто так, и что он намного глубже, чем мог показаться в первый раз. Когда начинаются титры, ты раскладываешь всё по местам, и наконец понимаешь смысл, понимаешь, что всё это произвело на тебя такое ощущение, которое ты не испытывал не разу, при просмотре любого другого фильма. Фильм оставляет тебя, словно выпотрошенного наизнанку, и за это он заслуживает самой высшей оценки. Хотя, в самом-то деле, какие тут к чёрту оценки…

Для кого фильм?

Сразу хотелось бы предупредить, что фильм этот далеко не для всех и не для каждого. Существует определённая категория людей, которые считают, что кино существует только для расслабления сознания, и что в любом случае, оно должно быть понятно с первого раза, как дважды два. Этих людей много, и с большим уважением к ним, хотелось бы сказать — ни в коем случае не смотрите «Малхолланд Драйв», и не тратьте время зря. Поставьте лучше, какой-нибудь «Евротур» или «Американский пирог», и наслаждайтесь просмотром.

Но всем фанатам качественных триллеров, любителям загадок, мрачной атмосферы и леденящей музыки, я сердечно рекомендую этот шедевр Дэвида Линча.

Актёры

Здесь очень хотелось бы отметить, прежде всего, непревзойдённую Наоми Уоттс. Её игра в фильме восхитительна, способность к перевоплощению из одной девушки в абсолютно другую, также бесподобна. Я сомневаюсь, что кто-нибудь смог бы сыграть лучше, ибо лучше просто невозможно. Её партнёрша, Лаура Хэрринг, мне понравилась не меньше. Все эмоции девушки, потерявшей память, исполнены прекрасно, я ей поверил полностью. В итоге получилась замечательная пара Уоттс — Хэрринг, которая так хорошо смотрелась на протяжении всех 147 минут фильма.

Сам Фильм

Это не просто фильм. Слово «просто» по-моему, тут вовсе не уместно, так как фильм не простой. Его нужно понять, нужно ощутить, и проникнутся им.
Весь Малхолланд Драйв смотрится на одном дыхании. В процессе просмотра, словно окунаешься в глубокий океан загадок, из которого не хочется вылезать. Те, кто хоть раз задумывался над своими снами, пытался их как-то разгадать, или присвоить им какой-либо смысл, поймут меня.

Вероятно многие поклонники Линча, знают его совершенно по другим картинам, и любят совсем за другие ленты. Но для меня я думаю, имя Дэвид Линч, будет ассоциироваться теперь только с этим фильмом. И точно так же, как Квентин Тарантино — это Pulp Fiction, Дэвид Линч — это Mulholland Drive.


10 из 10

Часть отзывов о Малхолланд Драйв говорит нам о том, что фильм — полная бессмыслица и даже бред. Другая же часть восторгается им и называет шедевром. Я же, пожалуй, готов принять обе точки зрения.

Малхолланд Драйв — фильм невероятно спорный. Трудно назвать его хорошим или плохим, он скорее уникальный… Его не с чем сравнить. Нет ничего похожего, чтоб можно было дать однозначную оценку. Это не 1 и не 10. Этот фильм просто есть и он такой как он есть.

Личное же впечатление от фильма постоянно меняется. Меняется как в течение просмотра, так и от одного просмотра к другому. После первого просмотра моей реакцией (и судя по отзывам я в ней не одинок) было «ничего не понял…» И многоточие тут не случайно, т. к. это был не вердикт. На каком-то эмоциональном уровне многие сцены понравились, они вызвали определенные чувства и эмоции. И, несмотря на то, что в единую картинку эти сцены никак не складывались и походили на бредятину, назвать сам фильм бредом и отмахнуть его не получалось. Оставалось желание все-таки в нем разобраться.

Забегая вперед, лучше б я этого не делал… Пожалуй этот фильм лучше всего смотреть один раз. Да, в этом случае, практически все останется непонятным, но зато останется наслаждение от эмоциональной его составляющей. Первые эмоции самые яркие. А вот каждый последующий просмотр будет их притуплять все сильнее, сильнее и сильнее…

Последующие пара просмотров были посвящены попыткам понять фильм в целом. Справедливости ради стоит заметить, что этому способствовали и многочисленные отзывы, ключи и комментарии из интернета. В противном случае вполне вероятно, что потребовалось бы побольше чем пара просмотров, чтобы сложить все элементы мозаики. К сожалению, концентрируясь на различных мелочах: предметах, одежде, обстановке, я перестал ощущать этот фильм. И, несмотря на то, что к концу третьего просмотра уже порядка 80% сцен сливались в единую картинку, эмоциональная составляющая была практически полностью утрачена. Осталось лишь желание разобраться в фильме — то самое желание, что побудило его пересматривать…

От последнего просмотра я надеялся получить впечатления уже как от цельной картины. Можно было сосредоточиться на героях, заранее зная как связать воедино происходящее на экране. Но, как я уже говорил, с каждым просмотром эмоции притупляются… И тут я понял, что все самое лучшее я получил во время первого просмотра. Впечатление от фильма, пусть и спорное, было получено именно тогда. После первого просмотра, фильм не заставил меня поразмышлять над какой-то проблемой или ситуацией, не заставил задуматься о поступках и характерах героев, что я всегда ценил в так называемых «умных» фильмах, заставляющих размять серое вещество… Пришло осознание того, что все это время было потрачено лишь на то, чтоб понять что хотел показать нам режиссер, а не на размышления над какой-то ситуацией. После собирания мозаики сил на размышления над самим фильмом уже не осталось. Пустота. Разочарование. Хотя, возможно, по прошествии определенного времени к этому фильму и захочется вернуться…

Как итог оставляю этот фильм без оценки. Это не бред и не шедевр — это и то и другое. Единство противоположностей. Фильм интересный для кинематографа и невероятно спорный для зрителя. Смотрите и сами делайте выводы, ведь единого мнения по этому фильму даже среди целевой аудитории не будет никогда.

Многие мои друзья начинали знакомство с Линчем с сериала «Твин Пикс». Так получилось, что первым фильмом Линча, который я посмотрела, была не многосерийная история о загадочной смерти Лоры Палмер (я не видела ее до сих пор), а «Малхолланд Драйв».

Я смотрела его в кинотеатре, завороженная с самых первых кадров, не отрывая взгляда от экрана, на одном дыхании.

Подозреваю, что это самый красивый и самый грустный фильм режиссера.

…………………….

Шоссе, убегающее в ночь. Красивая брюнетка. Авария. Огни города, мерцающего внизу…

Не знаю, как кто, а я вместе с этими кадрами ощутила нечто большее, чем казалось бы, может дать картинка, спроецированная с цветной пленки на белый экран. Например, воздух: ночной прохладный воздух на горе и более теплый внизу, когда Рита спустилась к дому, где ее потом нашла Бетти. Дальше — больше: каким-то образом режиссеру удалось передать тактильные ощущения героинь — от прикосновения к жесткому ворсу ковра, прохладным простыням, теплой коже сумочки, друг другу (например, я точно знаю, что рука Бетти холоднее, чем рука Риты).

Линч заставил меня кожей почувствовать своих героинь, обеих сразу, и при этом понять, насколько они обе разные.

И в конце-концов понять, кому же из них стоит сочувствовать по-настоящему.

……………………………………..

Мне кажется, что из всего Линча «Малхолланд Драйв» самый простой для восприятия, а также самый завораживающий и пронзительный фильм.

Он входит в тебя сам, помимо твоего сознания, ты просто его чувствуешь: через визуальный ряд и музыку, без помощи «рацио».

Это очень сильно: ты можешь не понимать последовательности того, что происходит на экране, не улавливать причин и следствий событий, не угадать завязку, развязку и кульминацию, и все равно ты поймешь правильно эту историю, которую не сможешь пересказать словами.

Мой любимым момент: сцена в театре «Селенсио». Когда-то я ошибочно думала, что стоит мне узнать, что значит это слово — и я ПОЙМУ все.

Но нет. Селенсио значит всего лишь… тишина.


А смысл фильма отлично объяснил здесь пользователь mk. Только если вы еще не смотрели «Малхоланд драйв» ни разу, прошу вас, не читайте. Лучше прочтете потом и пересмотрите фильм еще раз — и поймете насколько сильно были близки к разгадке.

10 из 10

Конечно, если вы решили смотреть Линча, вы знаете, что фильмы разряда «посмотрел и забыл» или «для фона» этот режиссер не снимает. Его фильмы вызывают лично у меня сильные эмоции и, надо сказать, не всегда приятные, но всегда восхищения. Кто сказал, что настоящие искусство вдохновляет, радует или умиляет? Это, конечно все очень здорово, но это только одна сторона монеты.

Малхолланд Драйв вводит в ступор. После просмотра я чувствовала некую опустошенность. Недоговоренность и недопоказанность пугают, но мистически притягивают.

Этот фильм не просто один из образцов высшего искусства в кинематографии, но и совершенно другая ветвь, тесно переплетающаяся с чем-то не имеющим ничего общего с созданием фильмов… Дэвид Линч…

Это то, что описать словами сложнее, чем понять.
Надо смотреть.
И смотреть обязательно.

10 из 10 ? а можно ли вообще оценивать этого режиссера наряду с другими. Нет ни в коем случае. Он не лучше и не хуже… он совсем другой.

Я считаю, что это самый гениальный фильм во всём кинематографе. Меня этот фильм просто потряс.
Малхолланд драйв перевернул моё представление о том, что такое кино. Этот фильм открыл для меня кино как искусство.

До этого я ждал от фильма чётко сформулированной проблемы, чёткого сюжета, идею и мораль. Малхолланд выбил у меня почву из-под ног, я не понимал, что происходит на экране, но я был восхищён. Я увидел кино по-новому. Блестящая операторская работа, великолепный саундтрек, потрясающая игра актёров и конечно же гениальная режиссёра Девида Линча.

Как всегда у Линча фильм наполнен гениальными сценами. Страшная и пугающая сцена в Уинкис. Смешная сцена с киллером. Красивая и романтичная сцена прослушивания Бетти. Забавные сцены с режиссёром. И завораживающая сцена в театре Силенсио.

После этого фильма я открыл для себя Наоми Уоттс, здесь она раскрыла весь свой талант. В начале, в её глазах мы видим надежду и любовь, в конце — боль и отчаяние.

Линч явился мне, как художник. Его фильм — великолепная картина, глубокая, красивая, загадочная.
Фильм этот, по-моему, о реальности и иллюзии. И о том, что грань между ними очень тонка и преодолима, надо лишь открыть синюю коробочку.

10 из 10

Этот фильм кто-то назовёт бессмертным шедевром, а кто-то бредом нашедшего. Лично я за первый вариант.

Всё начинается просто. Молодая девушка с большими надеждами приезжает в место, в котором многие люди ежедневно пытаются исполнить свою американскую мечту. И с самого начала её преследует удача, она блестяще играет роль на пробах, поражая своим талантом абсолютно всех, влюбляет с первого взгляда молодого, перспективного режиссёра. В красивом доме, который ей предоставляет её родственница, она встречает таинственную женщину, которая не помнит даже своего имени. Всё это так похоже на сон, на несбыточную мечту, которой всё это время жила героиня.

На самом деле сюжет этого фильма очень сложно сформировать, в нём ежесекундно наблюдается множество маленьких мелочей, которые сперва можно не заметить, но они играют очень большую роль в разгадке этого фильма-головоломки.

Признаюсь, в первый раз посмотрев этот фильм, я ничего не поняла. Но это не ухудшило моё впечатление о нём, он всё равно затронул меня, и в конце я даже плакала. Плакала от того, что контраст между двумя частями фильма очень ярок. Первая часть прекрасна, она дарит надежду, оставляет после себя ощущение сказки. А вторая часть всё это под корень отрубает, показывает как жестока наша реальная жизнь, и что только во сне всё может быть так, как мы этого хотим…

Есть множество теорий, которые объясняют происходящие в фильме. Я как и большинство склоняюсь к объяснению сном. Если внимательно пересматривать фильм, то можно найти множество подтверждений этой теории.

Все актёрский работы в этом фильме мне очень понравились. Но наверное больше всего поразила Наоми Уотс. С такой весьма неяркой внешностью, она сыграла так, что затронула до самой глубины души. Ей очень убедительно удалось сыграть двух совершенно разных людей: наивную простушку и опустившуюся, неудавшуюся актрису.

Малхоланд драйв — это именно тот фильм, который я могу пересматривать тысячу раз и каждый раз находить в нём нечто новое.

10 из 10

I`ll wait here,
You`re crazy,
Those viscious streets are filled with strays,
You should have never gone to Hollywood.

They find you,
Two time you,
Say your the best they`ve ever seen,
You should have never trusted Hollywood.

I wrote you,
And told you,
You were the biggest fish out here,
You should have never gone to Hollywood.

They take you,
And make you,
They look at you in disgusting ways,
You should never trusted Hollywood.

I was standing on the wall,
Feeling ten feet tall,
All you maggots smoking fags on Santa Monica Boulevard,
This is my front page,
This is my new age,
All you bitches put your hands in the air and wave them like you just don`t care.

All you maggots smoking fags out there on Sunset Boulevard.

Phoney people come to pray,
Look at all of them beg to stay,
Phoney people come to pray.

System of a Down — Lost in Hollywood

Принеся мне диск с фильмом, одногруппница заклинала вначале прочитать статью в прилагаемом к фильму буклетике и после нее идущие «подсказки» Линча. Само собой, читать я ничего не стала, чтобы не испортить лишними преждевременными знаниями вкус первого просмотра.

Поначалу всё было более-менее просто и вызывало даже улыбку: уж очень комично две блондинки играли в нуар (хотя я напряглась: Хичкок научил незамедлительно реагировать на блондинку).

Несколько моментов смущало, конечно, но я ждала, что, как в лучших традициях детектива, в самом конце всё станет ясно. До этого момента в долгий ящик отправились страшно улыбающаяся пожилая чета, юродивый за кафе и два человека, одному из которых он приснился, незадачливый убийца, охотящийся за какой-то чёрной книгой, труп Дайан (кто вообще такая эта девушка и кем она приходилась Рите), театр Силенcио, куча денег и синий ключ странной формы, оказавшиейся в сумочке Риты, ну и, наконец, синяя коробочка…

Фильм подходит к концу (я вижу это по дорожке внизу проигрывателя), Рита дрожащими руками поворачивает ключ в коробочке, открывает ее, вот-вот всё станет ясно… И тут — провал. А потом Линч предлагает вниманию зрителя совершенно другую историю, смонтированную в обратном порядке из коротких, нервных, дёрганных отрывков.

Молоденькая и полная надежд на карьеру кинозвезды провинциалка Бэтти превращается в неумытую и потасканную жизнью Дайан, которую тянет за собой в киноиндустрии блистательная Камилла (она же Рита) — подруга и любовница Дайан. Правда, уже бывшая: Камилла предпочитает второстепенной посредственой блондинке своего режиссера Адама Кешера. Всё поставленно с ног на голову, лица и имена путаются, причудливым образом сплетаются.

Пожалуй, постоянными остаются три вещи: «серые кардиналы» братья Кастильяни, держащие в своих лапах весь киношный Голливуд и правящие балом на съёмочной площадке вплоть до выбора актрис на главную роль («Эта девушка!»); бомж с синей коробочкой, словно он — единственный хранитель тайны этого перевёртыша; и, конечно же, театр Силенcио с пульсирующей в синем свете софитов микрофонной стойкой и дамой с синими волосами на балконе, которая завершает фильм тихим свистящим «Silencio». Тишина. Занавес. Титры.

Я не берусь с одного просмотра постигнуть этот фильм, тем более, что там, наверное, и постигать-то нечего. Ну, крато..

Любовь… Одногруппница сказала, что любовь там — самое главное. Не думаю. Да, конечно, любовь, а вместе с ней измена и ревность, протянуты через весь фильм, хочется верить в подлинность чувств Бэтти и Риты, Камиллы и Адама, например. Однако есть по крайней мере две сцены, передразнивающие это чувство: в первой части это пробы Бэтти, когда ей надо сыграть любовную сцену, а во второй — сцена в машине, когда Кешер показывает актёру, как нужно целовать актрису Камиллу.

Конечно же, в последнем случае чувства подлинны, но не нужно забывать, что это кино, в котором актёры играют актёров, которые играют в кино. Как сказала бы Клодия из «Интервью с вампиром», авангард. Кстати, хороший пример. Так же, как в «Интервью с вампиром», в «Малхолланд Драйв» чётко противопоставлены кино и театр.

Кино дарит иллюзию чувства, оно призвано обволакивать и согревать, ведь всё всегда заканчивается хорошо: мечты сбываются, и молоденькие актрисы получают главные роли, а влюблённые женятся и живут долго и счастливо.

Что делает театр? Он разрушает эту иллюзию самым наглым образом: вульгарно накрашенная и еле держащаяся на ногах женщина поёт душераздирающую песню, от которой Рита и Бэтти начинают плакать, но потом вдруг неожиданно падает, потеряв сознание, а голос продолжает наполнять своды театра, и становится понятно, что это всего-навсего запись, фонограмма! Театр передёргивает кино, распахивая перед зрителем разъятую бездну, пропасть, бесконечное бездонное ничто синей шкатулки Пандоры («Ящик Пандоры» с Брукс как раз про это).

Безымянный юродивый, живущий за мусорными баками кафе, раскрывает эту коробочку, из нее выбегают маленькие дедушка и бабушка, которые так отвратительно улыбались в начале фильма, и спешат к Дайан, чтобы напугать ее… Кто они? Я не уверена. Возможно, рядовые зрители, какими они были в первой части. Но во второй благостная пожилая чета трансформируется в совесть…

Вся разгадка фильма-зазеркалья, фильма-калейдоскопа заключена в синей коробочке, а ключик от неё появится тогда, когда киллер исполнит заказ Дайан… Что же в ней?

В синей шкатулке синим светом светится театр и дама с синими волосами со свистом шепчет «Silencio».

Много слышал об этом фильме. Посмотрел лишь недавно по причине того, что большинство услышанного о нём было что-то вроде «Ну Линча знаешь? У него такой ещё сериал был. Странный такой. Вот это что-то типа такой же мути.»

Ну посмотрел. При просмотре возникали вопросы по поводу хронологии повествования и присутствия иллюзии. Когда пересмотрел, а точнее, посмотрел ещё раз вторую половину, всё встало на места. Дело в том, что с первого раза его сложно понять. Лучше отключить мозг и воспринимать информацию не вдумываясь. Потом всё поймёте, а если не поймёте, то это лучше, потому что восхищение загадкой пропадает, когда понимаешь, что её нет

Лучше не читайте никаких подсказок, никаких отзывов, да и мой лучше не читайте; просто поверьте, что всё невероятно логично — каждый загадочный кадр имеет вполне разумное объяснение, если таковым можно считать символизм некоeго действия.

Ну а конец можете выбрать сами, просто поменяв реальность с иллюзией местами, ведь откуда человек может знать что есть правда а что — выдумка?!

За потраченное не зря время

10 из 10

Дэвид Линч ворвался в кинематограф со своей бесконечно абсурдной и бесконечно гениальной «Головой-Ластиком» в 1977 году, и показал всем, что такое экстраординарное мышление и как нужно уничтожать консервативные моральные принципы. Естественно, критики уничтожили начинающего гения, но как любой уважающий себя гений, Линч продолжил снимать, были у него и промахи, и взлеты но только спустя почти 25 лет сделал свой лучший фильм под названием «Малхолланд Драйв». Анализировать и разбирать это творение — занятие, по меньшей мере, неблагодарное, ибо, чтобы разложить по полочкам и промыть все косточки режиссеру, нужно сначала понять. Понять хотя бы сюжет, а это, поверьте на слово, не так-то просто.

Линч в 2001 году сделал одну из самых сложных кинематографических головоломок, спрятав ее под личиной стандартного триллера про амнезию и все вытекающие из этого последствия. Пытаясь заинтриговать зрителя, Линч с каждым кадром подбрасывает все больше и больше вопросов, которые смотрящий проглатывает, не успев дождаться ответа, надеясь на классическое детективное разжевывание всех загадок и недомолвок. Но этого не будет, Линч просто выкинул нам вопросы и подсказки, разбросанные по всему фильму, и предложил собственноручно распутать все хитросплетения сюжета и склеить простую (или сложную?) мозаику из полученных материалов.

После просмотра неважно, что хотел донести до зрителей режиссер, какая основная мысль этого произведения, уже наплевать на то, что местами актриса Хэрринг откровенно переигрывает и теряется на фоне естественной и приятной во всех отношениях Уоттс, что начало получилось довольно инфантильным и скучным, это все неважно. Главная задача — разгадать сложную, но невероятно увлекательную головоломку, собрать Кубик Рубика, пытаясь каким-то образом сконцентрироваться и сгрести все мысли в кучу. В минуты размышления чувствуешь себя настоящим мазохистом, но продолжаешь строить собственные теории, которые поначалу кажутся гениальными и одновременно простыми, но через минуту лично разбиваешь их в пух и прах, потому что они противоречат одному или нескольким эпизодам, только что всплывших в памяти.

И вот снова, на эмоциях, нервно ходишь по комнате, при этом, то проклинаешь матерными словами Линча со всей этой вакханалией, то считаешь этот фильм самым ярким в всей своей зрительской жизни. Да, именно эта эмоциональная противоречивость, бесконечные метания из крайности в крайность и есть основной плюс «Малхолланд Драйв». Кинематограф как таковой перестал удивлять, он инфантилен, не оставляет за зрителями никакого поля для размышлений, не заставляет разрушать свою нервную систему после просмотра, не заставляет пересматривать.

Действительно, нужно совершить n-ное количество просмотров, чтобы самому, без чьих-либо подсказок и подробных анализов из Интернета понять, наконец, о чем «Малхолланд Драйв». Понять. Самому. Я не вижу кайфа догадаться о чем-либо, прочитав чью-то статью или порывшись в спойлерах. Нужно ко всему приходить самому.

В мозг уже вклинилась эта навязчивая идея, от которой практически невозможно избавиться. Вот и начинаются бесконечные пересмотры ради одной-единственной задачи: понять. Никто Вам не гарантирует, что во второй, и, возможно, в третий, даже в четвертый раз все разложится по полочкам и станут известны ответы на все вопросы, которые появились еще при первом просмотре. Есть шанс, что появятся и новые непонятки, которые окончательно запутают и без того обессиленный мозг. Но зато Вы оцените «Малхолланд Драйв» именно как сильное художественное произведение, а не как, простите за каламбур, простую головоломку для широкой аудитории. Во время второго просмотра я обнаружил, что здесь место и для сатиры, и для тонкой пародии, особенно забавен кивок в сторону Квентина Тарантино с его «Криминальным Чтивом» и бесконечных «мыльных опер», в которые актрисы попадают не только из-за своего таланта.

Но, все же, я так и не получил ответы на самые сакраментальные вопросы, каждое предположение, рождавшееся во время просмотра, менялось другим, мысли, наваливаясь друг на друга как снежный ком, катались вниз с бешеной скоростью, не давая ни секунды опомниться бедной моей нервной системе. Начавшись как обыкновенный триллер с ни чем не примечательным сюжетом, «Малхолланд Драйв» ближе к середине превращается Бог знает во что, зрелище, которое нельзя ни с чем сравнивать, которое просто стоит особняком среди тысячи штампованных голливудских поделок, к которому тяжело относиться равнодушно, потому что когда сознание уже отказывается перерабатывать десятки гипотез и предположений и как мантру каждую минуту произносишь исконно американское «What the fuck?», когда происходящее кажется гениальнейшим абсурдом, когда концовка бьет по затылку тяжелой бейсбольной битой, в эту секунду невольно задаешься совершенно идиотским по своей сути вопросом: «А где мой мозг?» Несмотря на кажущуюся простоту, ответ приходит не сразу, минут через пятнадцать после того, как по экрану пробегут заключительные титры: мозга нет в черепной коробке. Он так и остался там. На Малхолланд Драйв.