Рецензии

Спи сладким сном, не помни о прошлом.
Дом, где жила ты, пуст и заброшен
И мхом обрастут плиты гробницы
О, маленькая девочка со взглядом волчицы…

Обычно, идя в кино на «вторичный продукт» я не сравниваю. Книгу с фильмом, оригинал с ремейком, а уж сравнение европейского авторского, граничащего с артхаусом фильма с американским проектом для массового зрителя и вовсе может показаться смешным. Обычно я не сравниваю… Стараюсь не сравнивать, и иногда это даже получается. Но «Let me in», обновлённая версия и без того нестарого шведского «Låt den rätte komma in» (именно так я буду называть эти фильмы — чтобы не путаться и не употреблять красивого, но совершенно неуместного в данном случае слова «сага»), не оставил мне выбора. Так что сегодня я буду заниматься нелюбимым делом — сравнивать и сопоставлять.

… Снег, снег, снег… Снегопад такой, что машины по утрам не могут выехать со стоянок, а деревья сгибаются под тяжестью белоснежного груза… Маленький мальчик с кубиком Рубика в руках сидит на качелях. Каждый раз после школы он гуляет здесь допоздна — совсем один. А ещё его обижают в школе, и в его сердечке уже зреет непреодолимое желание мести. Всё это знакомо до боли — разве что мальчика теперь зовут Оуэн, и живёт он в Богом забытом городке, затерянном где-то в штате Нью-Мехико. «Странно пахнущая» и гуляющая босиком по снегу девочка теперь носит имя Эбби. Остальное, всё, что происходит в течение фильма, практически кадр в кадр повторяет шведское кино. При написании сценария создатели явно руководствовались не оригинальным романом Линдквиста, а банальным пересмотром фильма Альфредсона, что лично для меня минус. Я ждала ещё одну экранизацию, а в итоге получила ремейк. Но в случае с этим фильмом слово «ремейк» — не ругательное. Напротив, повторив лишь «картинку» «Låt den rätte komma in», режиссёр Мэтт Ривз превнёс в фильм нечто своё, что спасло его от звания бездушной копирки, снятой лишь затем, чтобы пополнить ряды глупых фильмов «про вампиров», коих за последние несколько лет развелось великое множество.

«Let me in», как и — это, как и «Låt den rätte komma in», кино не о вампирах и не о любви, хотя и того, и другого в фильме предостаточно. Особенно приятно, что режиссёр не стал склонять фильм в сторону столь модной в последнее время темы «любви между человеком и потусторонним существом, которое вообще-то не может любить, но на этот раз почему-то сделало исключение…». Это кино об одиночестве. В жизни Оуэна нет никого, с кем можно поделиться, да и просто поболтать ни о чём — тоже не с кем… Со стороны сверстников — побои и насмешки, со стороны родителей — глухая стена плохо скрываемого равнодушия. Он живёт в собственном, изолированном от других мире, но это не значит, что он утратил желание общаться и делиться сокровенным — в конце концов, он всего лишь ребёнок. И непринявшее его человеческое общество он променял на нечто иное… Она — будто порождение чьей-то воспалённой фантазии, воплощение жутковатых историй, которые, возможно, рассказывала ему мама — чтобы не открывал двери незнакомым людям… Чтобы жить, ей нужна человеческая кровь. Она опасна, и он боится её (ещё одно отличие «Let me in» — эмоциональность персонажей. Ведь у шведского мальчика Оскара эмоций почти нет, только молчание — там, где нужно бояться, кричать, плакать, и это способно вызвать непонимание. Оуэн же — более «живой», и возможно, именно его образ найдёт больший отклик у зрителя), но всё равно старается сблизиться. Вот такая она, сила одиночества. В конце концов, она же такая, как он. Такая же одинокая и беззащитная. И ей тоже 12. Правда, уже очень давно…

Образ маленькой вампирши тоже отличается от оригинала. Шведская Эли в момент, когда ей овладевает жажда крови, совсем не меняется внешне. Только злобный взгляд странных голубых глаз и хищное выражение лица выдают её. Здесь же создатели превратили девочку в настоящее исчадие ада — во время приступов вампирского голода её лицо и голос искажает демоническая ярость. А как ловко она лазает по деревьям и взбирается по стенам зданий — Эли такой скорости может только завидовать.

«Let me in» — ещё один пример «слияния культур», того, как элементы другой культуры безболезненно приживаются в американских декорациях. Вслед за еврейским злым духом диббуком («Нерождённый») и всякого рода языческими проклятиями создатели «обогатили» американский кинематограф шведским поверьем о вампире, который может войти в дом только по приглашению его хозяина. Остаётся надеяться, что отсутствие предысторий и объяснений не вызвало замешательства у тех, кто не знаком с оригиналом…

Отдельное спасибо хочется сказать режиссёру за то, что вычистил фильм от моментов, которые ДЕЙСТВИТЕЛЬНО можно было назвать двусмысленными. Просто взгляды некоторых зрителей настолько примитивны (а в зале кинотеатра, где я смотрела «Let me in» таких, похоже, и вовсе было большинство), что они готовы любую сцену, где присутствуют разнополые персонажи, воспринимать как эротическую. Например эпизод, когда девочка, совершив убийство, приходит к мальчику домой и залезает к нему под одеяло, лично я вообще считаю одним из самых сильных и драматичных во всём фильме. Здесь его смягчили — хорошо, что не убрали вовсе.

Изменилась и сама атмосфера фильма. «Låt den rätte komma in» — кино нордическое, холодное, завораживающе-мрачное и очень интимное. «Let me in» — фильм более тёплый, яркий, живой и динамичный, который к тому же гораздо легче смотреть, чем оригинал.

Пара восходящих голливудских звёздочек — Коди Смит-МакФи и Хлоя Моретц — оказались очень даже на своём месте. До чего же трогательная «девочка-вамп» получилась у Хлои, нашей славной Убивашки…

На самом деле сходства и различия, плюсы и минусы двух фильмов можно искать и обсуждать очень долго — последнее слово всегда останется за вами. Если вы ещё не смотрели «Let me in» и читаете мою рецензию для того, чтобы выяснить, стоит ли смотреть — определённо стоит. И не бойтесь слова «ремейк» — на этот раз за ним стоит не грубая поделка, а то же самое кино, только снятое в стране с другой культурой, другим сознанием и менталитетом. Это как одно и то же блюдо, приготовленное разными хозяйками. Хорошо, если вы всеядны и можете воспринимать красоту европейского кино, не отрицая при этом плюсов голливудского — ведь внимания заслуживают оба фильма.

Кстати, послевкусие после них тоже — разное.

Я не ждал этого фильма, а просто хотел его посмотреть, ну, чтоже получится. А Мэтт Ривз как режиссёр меня не интересовал. Я и подумать не мог, что посмотрю этот фильм в кино, хотел посмотреть «Неуправляемый», и попал на «Впусти меня. Сага» совершеннно случайно. Фильм поражает нереальной атмосферой, сюжетом и игрой актёров.

Оуэн обычный мальчик, похожий чем-то на того рыжего чувака из испанского «Cobardes» («Трусы»), он такой же трусливый, вечно к нему кто-то пристаёт. Оуэн даже бегать быстро не может, в отличии от уже упонутного «Cobardes». В соседний дом переезжает Эбби, девочка одного с ним возвраста, вроде спокойная, с отцом, но очень странно: она ходит босиком.

Атмосфера — невероятная. Захватывает, но не сначала. Почти всем уже известно, что этот фильм Стивен Кинг выбрал лучшим в этом году, а как и у Стивена поражающий сюжет начинается несначала, а со вступления — зрителя должны ознакомить с героями. Зацепляет она после прихода в фильм Эбби, которая показывает, что фильм будет ещё круче.

Оуэна сыграл Коди Смит-МакФи. При возврасте тринадцати лет (ему было при съёмках) он очень худой. Главное известное лицо в этом фильме — Хлоя Моретц. Она уже отличилась в этом году в «Пипце», сыграя Убивашку. Из-за масок, грима и прочего в «Пипце» её лица не было видно, в «Впусти меня. Саге» она там показана в полный экран. Невероятно, но при таком раннем возврасте он уже умеет менять своё роль, активная Убивашка превращается в спокойную Эбби.

Всё это хорошо, а знаете чем мне этот фильм понравился больше всего? Немного, но всё же схожестью с «Мечтай, и ты будешь путешествовать».

9 из 10

Вчера посмотрел данную картину. Желания сравнивать ее с другими вампирскими историями не появилось. На мой взгляд, это чистой воды психологический фильм, о бедном слабеньком мальчике, обиженном и униженном, желающем мести, защищенности и хоть чего-нибудь светлого в своей жизни. А мистика здесь используется лишь для выразительного представления «зла» в роли девочки Эбби — кровожадного существа, застрявшего в милом детском обличии.

В фильме весьма оригинально показано, какие «тараканы» могут водиться в голове у слабаков и неудачников. В желании личного благополучия и самореализации, однажды они смогут оправдать любую жестокость.

По сути Эбби — это монстр, сидящий внутри некоторых из нас, и нужен лишь случай, чтобы он проявил себя.

Картина понравилась, хорошая игра актеров, операторская работа, выразительные и полностью раскрывшие себя персонажи.

Для похода в кинотеатр, фильм, по моему, не достаточно зрелищный, но для домашнего просмотра на ночь то что надо.

Приятные чувства испытываешь от просмотра фильма, когда он тебя на самом деле уприятно удивляет. Честно — не ждали ничего, а получил приятный комок тепла у себя в груди.

После «Сумерек» не хотел никак воспринимать афиши этого фильма. Думал тоже самое, только наоборот. Девочка-вампир, а мальчик — Кристен Стюарт. Оказалось, все совсем иначе.

Понравилось, что такой банальный сюжет выглядел интересно, живо. Да и история сама по себе интересна. Банально она выглядит, пожалуй, через призму «Сумерек». Кстати роман Стефани Майер вышел на год позже, чем история Джона Линдквиста. Да и схожи они, пожалуй, лишь в истории любви. В остальном: небо и земля.

Я уверен, что «Впусти меня» соберет меньше, чем собрали те же «Сумерки», потому что детям до 16 — смотреть нельзя, а после 16 — не всем понравится. Все-таки довольно жестокий фильм.

Впусти меня надеюсь вернет миру понятие ВАМПИР. Именно тот, настоящий, по всем канонам. Вампир, про которого снимали фильмы в 80х, 90х. Вампир, который не гуляет днем, а спит, который не всегда красив, который не носит D&G, который не всегда красив, когда ест людей, который умирает, когда приходит в дом без приглашения, который не пьет кровь из бакалов, а разрывает людей на части в приступе жажды. Вот он — настоящий вампир, а не красавчик Паттинсон и со-товарищи.

Отношения детей в этом фильме сделаны как-то по настоящему. Искренне. Спасибо за это.

Великолепный фильм. Этот хоррор такой, каким должен быть. Паузы выдержаны, точки расставлены, роли отыграны на отлично. Я не люблю фильмы, где в центре внимания дети, порой их движения мне кажутся угловатыми, а выражения лиц неестественными. Но в Саге все как надо. Дети все еще остаются детьми, но играют по-взрослому — качественно.

В фильме есть спецэффекты — это ожидаемо. Спецэффекты являются неотъемлемой частью ужасов, но порой они составляют львиную долю картины, являются ее основой. В Саге, в отличие от Скайлайна, они служат лишь для придания фильму насыщенности и сочности.

В фильме есть сюжет, он понятен каждому, но он преисполнен мраком и таинственностью. Тьма в этом фильме остается тьмой, но ведет себя ласково, когда это нужно, когда это выгодно. Перед нами предстает персонаж, умещающий в себе маленькую двенадцатилетнюю девочку и древнее зло, алчное до человеческой крови. Как две краски, случайно пролитые на пол, девочка и демон сливаются в Эбби воедино, но не смешиваются, не теряют своих цветов. Эти цвета становятся яркими, благодаря хорошему сценарию и игре Хлои.

Стоит отметить так же музыку к фильму. У меня она вызвала восторг, потому как все чаще я замечаю в триллерах и ужасах обилие ударных, резких звуков. Безусловно, они создают напряжение, но рушат всяческий мистицизм, связанный с фильмом. В Саге музыка присутствует лишь там, где должна быть — не более и не менее. Она все так же создает напряженную атмосферу, но не разбивает в осколки мрачную таинственность.

Я не смотрел фильм 2008-го года, но, если честно, после просмотра Саги у меня не появляется желания увидеть шведкий вариант. Мне нравятся эти Эбби и Оувэн, и я не хочу видеть других.

8 из 10

К сожалению не смотрел шведский оригинал, а сразу попал на вот это произведение. Фильм зацепил сильно, но скорей всего не из-за сюжетной линии, а из-за показанной нам девочки-вампира и некоторых эпизодов сопровождающихся её криком.

Я считаю что фильм удался, хотя перед нами уже далеко не новая и всем до боли знакомая любовь между вампирами и людьми. Это кино хорошо тем что режиссер развернулся везде и показал всё что мог, не показав ничего лишнего. Если брать по кускам то мы увидели историю любви как основу; потом слабого мальчика, который терпит «насмешки» своих сверстников, причем «насмешки» как таковыми то и не назовёш.. уж сильно жестоко всё это показано и моментами напоминает фильм «Класс»; ну и наконец последний элемент это мною любимый ужас, который нам вселяет девочка-вампир, и эти эпизоды с её преображениями довольно таки страшные или может быть жуткие, но не факт, дело в том что их немного, но хватает. Дык вот к чему я.. к тому, что люди трудившиеся над этим фильмом сумели все это красиво слепить в одну картину и достойно приподнести.

Вообщем фильм достоин того, чтобы на него обратить внимание и посмотреть!

Бывает в жизни каждого человека такой момент, когда ты идешь не на конкретный фильм, а так… в кино. Часто потому думаешь, зря я…

Жил-был мальчик-слабачок. Он подсматривал за соседями в подзорную трубу, его били в школе, мама у него была религиозная фанатичка. И вот поселилась рядом с мальчиком девочка. Девочка странненькая — по снегу босиком бродит, бледная, в смотрит исподлобья и в школе не появляется. Но мальчик, в лучших традициях, ничего не заподозрил и в девочку влюбился. Трогательной двенадцатилетней любовью.

Действие в фильме развивается неспешно. Сцены с робкими заигрываниями сменяются сценами с убийствами, потому как девчушка-то оказывается вампиршей. Она зверски отрывает всем головы, ходит вся в морковной кровище и смотрит на нас страшными глазами. Пару раз нас пугают из-за угла, пару раз шокируют детской жестокостью(плохие парни из школы больше тянут на героев социального фильма). Хотя, стоит отметить, что жесткое, злое, противное вампиршество радует. Просто надоел уже лощенный эдваркаллен, ставший эталоном вампира. Вампиры из «Впусти меня» — канонические: в дом без приглашения войти не могут, на солнце горят. Вампирство в фильме акт весьма неприятный, без всякой романтики. Только вот девочка убивает людей, и при этом она не испытывает ни мук совести, ни наслаждения. Так уж вышло, мне надо пить кровь, чтобы жить. А морали — никакой. Они и не злая, и не добрая. Никакая.

Вроде как, предполагается, что я должна проникнуться жалостью (?) к вечно двенадцатилетней девчушке и умиляться детской любви(?). Я при этом сижу и думаю, когда же паренек во имя общего блага и собственной любви пришьет вампиршу.

В фильме есть все(даже затертая книжечка с «Ромео и Джульеттой») и нет ничего оригинального. Об игре актеров сказать что-то крайне сложно, ибо они были помещены в рамки такой страшной банальности, что тут уж было не разгуляться. Что меня пугает больше всего, так это третье слово в названии фильма — Сага. Это слово нетривиальным образом намекает, что фильмов будет не один. Конечно, ответ один: не хочешь — не кушай. Я точно не буду.

5 из 10

Даже незнаю, с Мэтта Ривза мне начать или с Томаса Альфредссона. Оба достойны. Первый снял чудесный римейк, а второй оригинал, который уже стал культовым. Ни с кого не начну. Сразу к фильму.

«Впусти меня»-это римейк восхитительной философской притчи о взрослении 2008го года выпуска. В то время фильм наделал много шуму и собрал море призов на второстепенных фестивалях. Конечно, американский зритель не любит смотреть фильмы с субтитрами, поэтому в основном для него Мэтта Ривза наняли снять римейк этой чудесной ленты.

Я не очень люблю римейки, но тот подход, с которым к ленте подошёл Ривз, меня действительно удивил. Режиссёр, который до этого снял весьма оригинальный «монстро», в этот раз решил всё просто старательно скопировать, но старание, с которым он это делал, вполне заслуживает уважения.

В чём смысл современного римейка? В том, что тот, кто его снимает, должен привнести частичку собственного взгляда на вещи, не сбивая монументальную концепцию оригинала. У Ривза это получилось.

Плюсы

Главная изюминка римейка, конечно же, актёрский состав. Тут уж Мэтт сделал потрясный кастинг и выбрал просто бриллианты: Хлоя Моретц словно Кейт Уинслет в культовых «Небесных созданях», Коди МакФи великолепен в роли обделённого парня, единственное желание которого- мстить и любить, ну и конечно же потрясный Ричард Дженкинс в роли отца, который боится собственную дочь.

Во-вторых, конечно же, сценарий. Он полностью взят из оригинала, почти никаких переписываний, лишь малые расхождения, которые только на пользу.
Третье, это музыкальное сопровождение. Не зря Мэтт позвал своего друга Майкла Джаккино, получилась потрясающая, атмосферная музыка. Так же блистательно подобран саундтрэк, композиции Дэвида Боуи настраивают на атмосферу и погружают в 80е годы, и на середине фильма уже забываешь, что действие происходит в Мексике…

сюжет

о чём повествует лента «впусти меня»? Она рассказывает о первой детской любви, о мальчике, который влюбляется в то ли девочку, то ли вампира. На самом же деле лента поднимает вечные темы. Это фильм о взрослении, о том времени в жизни ребёнка, когда все его стереотипы рушатся, когда представление о мире меняется, когда домик падает. Когда родители разводятся, это двойной удар, и не каждый способен его перенести. Оуэн смог благодаря Эбби. Именно она превратила его в мужчину без каких-либо действий. Именно любовь к ней заставила Оуна переоценить свою жизнь. А вампир Эбби, или человек, уже не важно. Важно, что детская любовь, невинная как слеза младенца и чистая как святая вода(пусть даже запятнанная кровью) способна на подвиги.

П. С. Приставка «сага» к фильму-это кощунство. Нельзя произведение искусства сравнивать с сумерками, а наших кинопрокатчиков можно смело закидывать камнями за такое

9 из 10

Ты, главное, не плачь и не рассчитывай на своё определённое знание, оно пусто и необъяснимо. Пусть лукаво разбираются другие, а ты в то время, просто стучи кулаком в стол, крича, моля «помоги мне».

Два одиноких сердца встретились вместе на одной детской площадке в одном заброшенном городке, где люди — тени самих себя в прошлом, а у матерей нет лиц. Элементом сближения стал кубик Рубика, который мальчик Оуэн с наивным простым детским взглядом предложил девочке Эбби, которая плавной походкой ангела ходила босиком по мостовой. Ужин разлучил их ненадолго, ведь вскоре они снова встретились. И пусть одного избивают в школе, а другая пьёт кровь людей, они нашли друг друга, они вцепились друг в друга и теперь, вряд ли отпустят.

Одиночество — одна из главных проблем современного человека. В век информации, социальных сетей, мобильников и факсов, человек всё чаще начинает ощущать некую неопределённость. Уткнувшись носом в подушку и всхлипывая через каждые пять минут, человек видит свою жизнь таким образом, что ему начинает казаться, что весь мир против него, что только он один является маяком спасения от безнравственности и гламура людей 21 века. В такие моменты тянет кому-то открыться, с кем-то подружиться. Но с кем? Ведь все друзья ушли на вечеринку, коллеги по работе ненавидят тебя за то, что вчера ты получил премию, а жена вообще делает вид, что тебя не знает. Кому? Романтический образ воспаленной фантазии может встать перед тобой, и только ему ты будешь способен сказать что-то важное о себе. Когда вокруг столько людей, мальчик открывается вампиру, который дня не может прожить без крови, который убивает и не стесняется делать это на глазах других людей. Что-то нечеловеческое понимает человека — разве это не означает деградацию современных отношений?

Постой, остановись, куда ты торопишься. Мир итак стоит на месте, а ты всё куда-то бежишь. «Помоги мне».

Не бойся постоять за себя, не бойся открыть в себе мужчину. Ножик, дерево, крики: нет, так ты никуда не продвинешься. Только лучший друг, только близкий человек способен разбудить силы природы, которые спрятаны в дебрях вашего организма. Войди в бессознательное и дай отпор тем, кто тебя унижает, тем, кто пытается поставить себя выше за счёт скидывания других. Не бойся махнуть своей головой в сторону, когда кто-то по ней идёт. Помоги себе.

Интерпретация сознания современного человека, выраженная сначала в форме книги, а затем двух кинолент, раскрывает те небольшие социальные раны, которые впоследствии могут перерасти в социальные язвы. Отстраняясь от «Саги» и находя только прекрасный сюжет, актёрский состав, музыку и операторскую работу, мы сидим, забывая про реальность за дверью, и открываем другую дверь в другую реальность, но с теми же законами и принципами.

Браво.

8 из 10

Кино, в последнее время, часто обманывает ожидания, и то чего люди ждут месяцами а иногда и годами оказывается очередным голливудским бредом, но к счастью иногда все происходит с точностью да наоборот. «Впусти меня» — один из таких случаев..

После просмотра трейлера на ум приходили ассоциации с многочисленными фильмами о детях-дьяволах, такие как «дитя тьмы», «дело N39» и многие другие, поэтому идя в кинотеатр я ожидал увидеть очередную хорор-картину «на один раз», и надеялся что ее качетва хватит на то, чтоб хотя бы немного пощекотать нервы, но после просмотра я полностью изменил свое мнение. «Let me in» — безусловно один из лучших фильмов этого года.

Атмосфера — то благодаря чему я не отвлекся ни на секунду от просмотра фильма: буквально с самого начала визуальная и музыкальная составляющие держат в напряжении зрителей в зале. Особенно впечатлили мрачные зимние вечера: одиночество, безнадежность, испытваемые главным героем, буквально повисали в воздухе и ощущались всеми кто смотрел сие действо.

К слову о главном герое: игравший его Коди Смит-МакФи сделал это довольно убедительно, хотя и не шедеврально, чего не скажешь о юной Хлои Моретц вот кто затмил абсолютно всех: обаяние 12 летней девочки и безумный взгляд беспощадного монстра, Хлоя сыграла настолько убедительно что не возникает сомнений что на наших глазах зарождается сверхновая звезда Голливуда.

Подводя итоги скажу что «Впусти меня» фильм не для слабонервных: и я говорю не только об обилии жестокости и луж крови, чего в картине в изобилии; но такие сцены как поцелуй юных мальчика и вампирши, убившей на его глазах человека, производит не меньшее впечатление

10 из 10