Рецензии

Оскороносный мистер Бойл, а некогда просто золотой мальчик британского кинематографа (надежда и опора наравне с Ноланом и Ричи), с новой своей картиной целился на очередную статуэтку американской академии.

Как и в случае с хвалебным миллионером, в «127 часах» всё (от сценария до видеоряда) выполнено безупречно. Безупречно с точки зрения американского зрителя. Американского мейнстримового зрителя. Ещё один несомненный плюс фильма (для киноакадемиков) — это заветное «основано на реальных событиях».

Казалось бы, чего тут ещё треба для того, чтобы уроженец славного города Манчестер поставил на свою полочку ещё одну подделку под драгметал? Тут возникает сразу несколько нюансов.

В конкурсной программе «Оскар 2009» главных фильмов года по US версии набрось шиш да маленько, да и столь слёзной тематики (почти беспроигрышный вариант для алчущих сказать со сцены спасибо маме, папе и Богу…) как то бедные-несчастные индийские детишки тоже не было. Реальным конкурентом тогда (по моему сугубо непрофессиональному мнению) можно было считать лишь «Чтеца». Однако выбирать настоящее серьёзное кино, когда рядом есть КАЧЕСТВЕННО выполненные сопли в сахаре в звёздно-полосатой стране (по крайней мере в её киноиндустрии) не пристало.

В новой ленте кроме моментально отталкивающего претенциозного начала, бестолкового героя, которого совсем не жалко и несомненно профессиональной работы всей съёмочной группы практически ничего нет. Играть в таких условиях Франко… можно было. И он сделал всё. Всё, что от него требовалось. А за все 93 минуты играть нужно было только в паре сцен — собственное ток-шоу и собственно отрезание руки. Он там и сыграл.

Мистер Бойл, ну сколько можно нам демонстрировать, что вы с голливудским баблом и техническими возможностями можете сделать красивую картинку? Мы (ну ладно, я) это знаем. Снимите уже что-нибудь вразумительное. Без пафоса и нарочитой слезливости. Ну вы ведь можете. Было же у вас.

…Я шел к этому моменту всю свою жизнь. К этому моменту, когда ты заперт наедине с собой на 127 часов из-за огромного камня, придавившего твою руку. К тому моменту, когда запасы воды на исходе, когда вокруг холод и каменные стены, когда время течет так медленно, что, кажется, сейчас остановится навсегда. Ты остался наедине с собой и своей волей, со своим желанием жить. Ты можешь рассчитывать только на себя — никто не поможет, не придет на помощь, ты заперт в каменной ловушке, и у тебя есть только фонарик, перочинный нож и камера. И 127 часов, чтобы выбраться наружу. Или умереть…

Дэнни Бойл снимает в своей неповторимой, легко узнаваемой манере. Ярко, смело, динамично. Современно. Свежо. Взявшись за сложный материал, он смог создать действо, которое держит внимание зрителя от первой до последней минуты, захватывая его и нисколько не утомляя. Несмотря на фактически «театр одного актера», Джеймс Франко также держит зрителя в постоянном напряжении, демонстрируя не просто отличную игру, а скорее даже просто очень жизненно, правдоподобно и реалистично создавая свой образ, не наполняя его излишним пафосом и драматизмом. Арон Ролстон предстает перед зрителем не героем, а обычным человеком, оказавшимся в смертельной ловушке, но обладающим непоколебимой жаждой жить, что помогает ему преодолеть трудности.

Красочная съемка просто завораживает, вкупе с отлично подобранным саундтреком, без которого, откровенного говоря, многие сцены не имели бы должного эффекта. Шикарна главная мелодия — If I rise. Кажется, что именно за счет саундтрека подчеркивается эмоциональная составляющая фильма, на которой режиссер сознательно не делает сильного акцента, чтобы не повредить динамике фильма. Воспоминания героя очень удачно вплетены в канву сюжета, не превращая историю в «мыло», не мешая главной сюжетной линии — борьбе героя за свою жизнь.

…Всегда есть надежда. Главное — не терять контроль. Контроль над собой, над своими эмоциями и чувствами. Терпеть, чтобы выжить. К этому моменту я шел всю свою жизнь — не могу же я просто взять и сдаться? Я молод, и жизнь еще впереди. И нужно за нее бороться. Бороться до конца, несмотря ни на что…

Наша планета полна красивейших и невероятнейших мест, попасть куда стремятся миллионы людей, и еще миллиарды лишь мечтают об этом. Горы, каньоны, пещеры, мосркие глубины, памятники древних цивилизаций — этот список можно продолжать до бесконечности. Человеческая душа жаждет познать и увидеть все эти красоты и миллионы людей ежегодно отправляются на покорение неизведанного. Но не стоит забывать, что за всем эти великолепием таится опасность и одного неверного шага достаточно, чтобы навсегда оборвать тягу к приключениям, вместе с жизнью… Итак, «127 часов».

Арон Ральстон — молодой, жизнерадостный, немного взбалмошный парень, живущий яркой и интересной жизнью. В то время, как многие его друзья и родственники по выходным парятся в душных, пропитанных смогом городах, он вдыхает чистый воздух дикой природы, продираясь сквозь километры каньонов, пещер, водных просторов. Таким людям можно и нужно завидовать. И вот начинаются еще одни великолепные выходные, предвещающие новые ощущения и впечатления. Не обратив внимания на незначимые, но, как потом окажется, важные мелочи он отправляется на покорение очередного каньона. Знакомство с двумя красивыми девушками, предстоящая вечеринка, манящие горные склоны… И тем более неожиданным становится кадр с названием фильма, скорее напоминающий таймер, начинающий отсчет 127 самых страшных часов в жизни Арона на дне каньона, среди камней и одиночества.

При просмотре практически любого фильма каждый из нас думает, вот он похож на такой-то фильм, он, в принципе не отличается от того-то, что я смотрел недавно. «По своей стилистике „127 часов“ напоминает…» — даже язык не поворачивается начинать рецензию с этих слов. Почему? Эта история самобытна и оригинальна, как и жизнь абсолютно любого человека. И переживать подобную ситуацию каждый будет в соотвествии со своими душевными и физическими качествами. Просто на время просмотра забудьте обо всем, что вы когда либо видели и слышали и полностью погрузитесь в эту атмосферу отчаяния и страха, что так умело воссоздал Дэнни Бойл на основе реальной истории. И тогда, гарантированно, вы ни в коем случае не останетесь равнодушными.

Трудно осознать, что ты оказался в неразрешимой ситуации и без жертв из нее не выйти. Так и наш герой поначалу не совсем понимает, что случилось и уж тем более не знает чем все это закончится. Но когда прошло уже много часов, а выход найти так и не удалось поневоле начинаются приступы если не паники, то страха точно. Самое главное — стараться мыслить здраво и не поддаваться эмоциям. В этом наш герой принял верное решение. Суббота, воскресенье, понедельник — как бы не был силен человек духом, он не машина, и постепенно обставновка начинает разрушать его. Малейшее изменение в окружении, начиная от дуновение ветра или тени пролетевшей птицы и заканчивая сильнейшей жаждой вызывают провалы в сознании, поднимают из его глубин видения из той жизни, что сейчас бурлит вдали от Арона, моменты из его детства, и совсем недавние переживания. И все это кажется таким прекрасным и желанным, но таким недоступным. Постепенно даже зритель перестает понимать, где видения, а где реальность. Вот тогда то и осознаешь всю красоту и радость жизни, и начинаешь ценить моменты, проведенные с родителями, друзьями, любимым человеком. Как же хочется позвонить маме и попросить прощения за все, что могло ее обидеть или огорчить в прошлом. Хочется вернуть девушку, которую, как тебе казалось раньше, ты уже забыл. Мы не осознаем всех своих ошибок, пока что-то начинает идти не так.

Боль, отчаяние, безысходность — неужели в фильме совсем нет положительных сторон? Есть, конечно же, и в конечном итоге они перекроют все негативные эмоции, что возникли у зрителя при просмотре. Нет силы большей, чем стремление к жизни. Когда нет выхода, помощи ждать не приходится, а смерть уже дышит в спину — стремление жить — последняя нить, связывающая человека с миром и способная вывести его к свету. Глядя на героя, сидя в уютном кресле трудно понять, как человек способен сделать что-то подобное, что ждет нас в финале. Может, еще как. В момент опасности мать может найти силы, чтобы приподнять грузовик, придавивший ее ребенка, водитель обьятый пламенем выбраться из перекореженного автомобиля. Жизнь — явление необьяснимое и непобедимое. И в очередной раз нам это доказывают столь ярким примером.

Плюс ко всему немаловажную роль в фильме играет тема провидения. Арон постепенно склоняется к выводу, что этот момент уже был заранее спланирован, предназначен для него, что каждым вздохом, действием он лишь неумолимо его приближал с самого своего рождения. Но это, в свою очередь не значит, что судьба каждого давно предрешена. Скорее всего нет. Может быть и есть какой-то срок, к какому мы движемся, но это не срок окончания нашей жизни, а момент, когда заканчивается старая жизнь, и нужно начинать жизнь новую. И без тяжелейших потерь этот переход не совершить. Но это уже сугубо мой бред.

Море эмоций обрушивается на зрителя при просмотре. От восхищения природными красотами, до тяжелейших переживаний за героя, так шедеврально переданных Джеймсом Франко (сколько бы не значилось имен в актерском составе, герой здесь только один), несравнимой операторской работой и незабываемой музыкальной составляющей. И настоящий взрыв в финале. «Жизнь — хорошая штука. Как ни крути» (с)

10 из 10

Бывают фильмы, которые забываются не то что после просмотра, а даже во время оного. От просмотра большинства лент впечатлений остается на несколько часов — и это уже неплохо. Есть редкие картины, которые оставляют после себя сильное «послевкусие» в течение нескольких дней. «127 часов» из последних.

Фильм месяца три висел у меня в папке Кинопоиска «Жду». Наконец, дождался не только нормального качества изображения, но и перевода. Если вкратце, сюжет ленты рассказывает о парне, который, как и много раз до этого, отправился прогуляться в горы. Немного адреналинчику (горы-то хотя и красивые, но в принципе пустяковые), случайные незнакомки, бодренькая музыка в наушниках, жара, камера для фиксации мелких приключений, полная воды фляга… В общем, намечался еще один классный расслабляющий уик-энд, если бы не миг, мимолетная случайность, мелкая оплошность, из-за которой один из главгероев (а их тут трое — Человек, камень и ВОДА) по имени Аарон оказывается на дне неглубокого ущелья с придавленной камнем к скале правой рукой.

Одно из немногих отличий человека от животного является осознание своей конечности. Все мы понимаем, что умрем, рано или поздно. При этом все, конечно же, не думают о первом варианте, рассчитывая прожить подольше да понасыщеннее. Герой «127 часов» ничем не отличается от массы «гомо сапиенсов». Кажется, спроси его в начале фильма о смерти, а он с улыбкой ответит: «Конечно, помру когда-нибудь, но ведь до этого еще надо дожить!». Оказывается, чтобы полностью изменить мировосприятие, достаточно того самого одного-единственного мига, который без обиняков ставит Аарона перед простым, где-то даже глуповатым, фактом: конец тебе, молодому, жизнерадостному и здоровому; конец тебе, секунду назад прыгавшему по скалам и предвкушавшему завтрашнюю вечеринку в компании со Скуби Ду.

Странная штука, но «127 часов» мне напомнил фильм «Черный лебедь», тот самый, о Портман-балерине. Конечно, не сюжетом или характерными героями, нет. Обе картины заставляют зрителя не столько сопереживать героям, сколько стать ими, чувствовать то, что чувствуют они. В случае с «лебедем» такой эффект возникает в первую очередь благодаря оператору и довольно простым приемам с трясущейся камерой и крупными планами героев. Что касается «127 часов», то здесь эффект присутствия обеспечивает вся команда — от режиссера до монтажера. Контраст между невероятно красивой природой и катастрофическим положением Аарона, заведомо бесполезные попытки спастись, видеодневник, воспоминания… Есть всем известный миф (а может и не миф, кто знает?), что за несколько мгновений до смерти у человека перед глазами проносится вся жизнь. У главного героя эти мгновения растянулись на 127 часов. 5 суток и семь часов воспоминаний о детстве, родителях, друзьях, шумных студенческих компаниях; 5 суток и семь часов жуткой рефлексии, тяжелого бреда, осознания чувства вины («этот камень ожидал меня миллиарды лет… я шел к нему всю мою жизнь, с самого рождения, каждый мой вдох вел меня к нему»). Так вот, создатели фильма каким-то образом впихнули эти 127 часов в хронометраж длительностью немногим более часа.

Самое страшное, что картина основана на реальных событиях — в конце даже покажут того самого чувака, которому пришлось все это пережить. Страшит же осознание того, что киношный Аарон, как и его прообраз, все-таки выживет, а чтобы сделать это, у него, как ни крути, есть только один выход. Во время просмотра воображение пытается придумать другие пути спасения и торжествует, когда первая попытка единственного решения проблемы заканчивается провалом. Зря, конечно, ведь все равно режиссер на пару со звукорежиссером вдарит по голове так, что мало не покажется.

Резюмируя — фильм, безусловно, годный. Обязателен к просмотру для тех, кому все опостылело, будни кажутся серыми и унылыми, а проблемы — вселенскими и неразрешимыми. Сначала моя оценка была 8, но после прочтения собственной рецензии захотелось накинуть балл :)

9 из 10

Да, да, именно эта мысль крутилась у меня в голове, начиная где-то с середины просмотра картины «127 часов». Должен признать, ожидая увидеть что-то вроде «Погребенный заживо», я жестоко обманулся: в фильме Бойла нет и десятой части тех эмоций и напряжения, какие были в творении Родриго Кортеса.

Не буду долго рассуждать о сюжете и актерах, т. к. ничего оригинального и выдающегося здесь я не увидел. Довольно серенький актер сыграл явно не гениальную роль в фильме на далеко не новую тему «как остаться в живых и не сломаться». Хотелось бы спросить у режиссера одно — к чему были все эти муторные, абсолютно нудные вставки из прошлого главного героя? Что это — заезженный штамп а ля «хочу всех вспомнить и попрощаться» или попытка показать, что эти воспоминания послужили стимулом к дальнейшей борьбе? В картине анонсированы борьба за выживание, накал страстей и сила характера, однако половину фильма герой придается меланхолическим воспоминаниям, что делает «127 часов» чрезвычайно затянутым. Из-за этого создается впечатление, что Дэнни Бойл явно схалтурил, банально забив лишний хронометраж кучей ненужных сцен.

Следующее. Как-то неестественно все это. В «Погребенном заживо» мы видим реальные и понятные эмоции героя — страх, паника. А тут? Тяжеленный камень, упав с высоты, придавил парню руку и наверняка раздробил при этом пару костей, а все, чем отреагировал на это герой, было шаблонное «fuck».

Фильм вообще получился какой-то голый, сухой что ли. В нем нет необходимой для таких случаев эмоциональной наполненности, психологичности. Ну не затягивает кино. Просто парень, просто упал в каньон, просто простоял в одной позе пять дней, потом выпутался из этой ситуации и стал жить нормальной жизнью. В чем мораль басни? В том, что shit happens, и ничего тут не поделаешь. Со всеми бывает, короче.

Конечно, тот факт, что в основе лежат реальные события, делает картину достойной внимания. Однако же раскрыть эти события можно было куда более глубже, интересней и зрелищнее.

Такие фильмы как «127 часов» редко добираются до украинского проката, а все потому, что подобные фильмы в финансовом плане очень редко оправдывают ожидания дистрибьюторов. Так что стиснув зубы пришлось ждать выхода лицензионного DVD, для того, чтобы посмотреть новую картину Дэнни Бойла «127 часов», которая была хорошо встречена критиками, зрителями, а также киноакадемиками.

Сценарий данного фильма, по смысловой нагрузке, может сравнится разве что со сказками Корнея Чуковского, поскольку выражение: «Не ходите, дети, в Африку гулять!» почти полностью описывает номинированный на «Оскар» сценарий Саймона Бофоя (заявлено аж три сценариста, но больше всех работал именно Бофой). Сложилось такое впечатление, что Бофой написал десятистраничные заметки, а Дэнни Бойл их попросту экранизировал, по ходу дела добавляя в картину свои режиссерские штучки, а также растягивая общий хронометраж аж до девяноста минут. «Погребенный заживо» обладает меньшим количеством локаций, чем «127 часов», но эти два фильма во многом похожи, так что непонятно почему киноакадемия отдала свое предпочтение истории о самоуверенном скалолазе, а не истории о водителе, которого заживо похоронили. Джеймс Франко сыграл хорошо, но не более того, так что трудно однозначно сказать, заслуженно или нет Джеймса Франко номинировали на «Оскар».

127 Hours — это фильм о самоуверенном скалолазе, который целых 127 часов провел в ожидании сам не зная чего. Режиссер экранизировал реальную историю из жизни, но истории Дэнни Бойла явно не хватило флешбэков со смысловыми диалогами, которые бы показали всю ценность жизни для главного героя.

5 из 10

Прочитав одну из предшествующих выходу фильма статей, сюжет показался самым избитым из всех. И правда, такое мы видели с вами не раз и не 2. На просмотр вдохновили Бойл и любимый Франко.

И так, не сказав никому, Арон в очередной раз едет покорять большой каньон. Ну что ж ты так, Арон мог бы хоть родителям позвонить. Первое время все идет хорошо, даже с девушками познакомился, получил приглашение на вечеринку…но потом. Потом он оказывается в совершенно невероятно сумасшедших условиях. Черт знает где, на глубине в черт знает сколько метров. Он один. Его действия ограничены, воды совсем чуть-чуть. Народ там особо не задерживается, и не факт, что вообще кто-то вышел прогуляться рядом с обрывами и ущельями. Как тут не потерять самообладание, а?

Первая параллель — с фильмом «погребенный заживо». Но, в отличие от этого фильма, «127 часов» меня не разочаровал. Эти два фильма, конечно, отличаются друг от друга, но все же провести между ними параллель не составит труда. Все же в фильме Бойла есть какая-то индивидуальность по сравнению с многими фильмами такой тематики. Он мне по крайней мере запомнился лучше¸чем остальные.

Джеймс Франко показал нам все. От отчаяния до полного изнеможения. Герой проявил все, что нужно для того, чтобы не сдуться, а выжить, рассказать свою историю людям. А, учитывая, что это все произошло когда-то с реальным человеком… страшновато. Показано все, что помогло ему выжить, жажда жизни, жажда свободы. Большой плюс за этого актера.

И нельзя не сказать про музыку в фильме.

R. Rahman — Liberation ну просто низкий поклон за эту работу. Которая, кстати, как нельзя лучше подходила под атмосферу этого бешеного напряжения.

В целом, фильм произвел сильное впечатление. В некоторых местах заставил задуматься о себе, о своей жизни, о людях, которые растрачивают свою жизнь на непонятно что. И невольно задумываешься, каким нужно быть, какими качествами обладать, чтобы пройдя через это, продолжить свои любимые занятия несмотря на то, что ты теперь не совсем полноценен. Какую силу характера нужно иметь. Очень сильная история.

Закрывая глаза на недостатки, 10 из 10

Будьте осторожны.

Являясь поклонником данного жанра, ожидал что будет Зрелище. Зрелище борьбы за жизнь, перелом самого себя, надрыв и действия за гранью. Что в итоге?

Очень удивил момент, когда герой не взял мобильный телефон, по факту он может быть и не помог бы, но… я до магазина не выхожу без телефона, а тут пошарил по полке, не попался он под руку — ну, и ладно. Странно, учитывая автобиографичность исходного материала. Ну, ляп и ляп — с кем не бывает.

Дальше вроде бы все неплохо, но… Второй звоночек прозвучал в момент События. Валун (весом в сотни кг, между прочим) упал на руку, судя по следам крови на стене — несомненно раздробив кисть. И что мы видим? Реакция пострадавшего где? Он даже не поморщился. Смотрел на булыжник как на чужую машину запершую его на парковке перед супермаркетом. Если так показали шок, то очень неубедительно.

Своим случайным знакомым Аарон сказал, что он инженер. После События он достал и разложил перед собой все что у него было. Вот тут-то я и подумал — сейчас начнется! Не тут-то было. За 1,5 часа экранного времени герой фильма использует только три способа освободиться — расковырять камень китайским ножичком, приподнять валун с помощью веревки и финальная ампутация. Я далек от мысли, что в реальности у прототипа героя было много вариантов действия, на то она и есть суровая реальность. Но это кино. Я как зритель хочу экшена, а получаю невнятные переживания человека, самостоятельно загнавшего себя в ловушку. То есть, буквальное следование автобиографичной книге сделало фильм скучным. Более интересные истории спасения реконструируются на канале Discovery Chanal.

Финал фильма просто никакой. Он не ощущается развязкой. Нет переосмысления своей жизни, нет перелома в судьбе. Фраза о том, что теперь, когда герой уходит, то оставляет записку где его искать, как-то не убедила.

В ряду фильмов данного жанра («Изгой», «Выжить», «Погребенный заживо») это творение далеко не в первой пятерке, несмотря на симпатичного актера и неплохой саунд.

По факту просмотра, пришла мысль в голову, о том, что если убрать натуралистичность сцены ампутации, то фильм можно было бы рекомендовать подросткам 13—15 лет в качестве очередной пустой развлекаловки.

Очень интересно узнать реакцию настоящего Аарона Ральстона на этот фильм.

4 из 10

Фильмов о невероятной воле человека и его стремлении к выживанию сняли на сегодняшний день не так уж много, а качественных снято и того меньше, ведь потянуть такой проект могут далеко не все кинематографисты. Стоит недотянуть по какому-то одному аспекту, и фильм развалится на куски, ведь недостатки игры и режиссуры не замажешь спецэффектами или зрелищными экшен-сценами. Но к счастью, режиссер Дэнни Бойл справился — картина «127 часов» получилась невероятно проникновенной и запоминающейся.

Сценарий ленты основан на реальных событиях: самоуверенный и неудержимый альпинист Аарон Ральстон в очередной раз отправляется в горы, чтобы полазить по пещерам и насладиться одиночеством, не сообщив при этом никому из родственников и друзей, куда именно он уехал. По трагической случайности, не рассчитав собственных сил, он падает в небольшое ущелье, где его руку намертво зажало валуном. Еды и воды катастрофически мало, а вокруг ни души. Аарону предстоит надеяться только на себя.

Местный сюжет оценивать будет довольно сложно. Каких-то неожиданных поворотов здесь нет и, по сути, каждый следующий шаг героя весьма предсказуем, отчего какой-то особой интриги от ленты ждать не стоит. Однако, в данном случае, следует оценивать не то, «что» именно нам рассказывают, а то «как» рассказывают. И с этим проблем у фильма не наблюдается: история рассказана очень динамично и проникновенно. За первые несколько минут сценаристы наглядно демонстрируют зрителю, что же это за человек такой — Аарон Ральстон, его мысли, его натуру. А еще за пару флэшбэков вы и вовсе будете знать о нем все, что надо для того, чтобы полностью прочувствовать его состояние, когда он попал в столь жестокую ситуацию.

Да и, несмотря на малое пространство места действия, происходящее на экране ну никак нельзя назвать скучным. Блестящая операторская работа и выверенный монтаж постоянно скачут от одного красивого ракурса к другому, разбавляя застоявшуюся картинку каким-нибудь флэшбэком или мечтами Ральстона о прохладительных напитках (тут уже включается фирменный почерк Бойла с его клиповыми вставками). Не лишен фильм и действительно запоминающихся эпизодов, которые после просмотра крепко оседают в памяти. Например, сцену сымпровизированного выступления Аарона на ток-шоу перед собственной камерой даже захотелось пересмотреть еще раз, настолько атмосферной и реалистичной она вышла.

Но конечно, 90 процентов успеха картины — это Джеймс Франко. На данный момент это чуть ли не лучшая его роль за всю карьеру. Он прекрасно показал перемены эмоций главного героя: от панического отчаяния и смирения со своей участью, до невероятного стремления к свободе и непробиваемой решительности. Каждый взгляд, каждая неудача и каждый успех Аарона воспринимаются зрителем как свои собственные, настолько сильна игра Франко. Были здесь еще Кейт Мара и Трит Уильямс, но их экранное время едва ли можно назвать существенным.

Чтобы еще сильнее усилить впечатление от игры Франко, Бойл сделал фильм очень натуралистичным. Сцена с китайским ножом может повергнуть в шок большинство зрителей: не зря ведь еще до российской премьеры журналисты трубили о том, что многие особо чувствительные зрители во время просмотра падали в обморок от шока. От этой сцены действительно становится не по себе. Но это как раз тот самый редкий случай, когда такой натурализм оправдан и позволяет максимально проникнуться ситуацией, в которой оказался главный герой.

Что же можно сказать в итоге? Конечно, фильм понравится далеко не всем (все-таки, сильный натурализм и минимум декораций может многих отпугнуть), однако многочисленных достоинств фильма это нисколько не умаляет: очень эмоциональная, атмосферная и попросту, запоминающаяся картина. Со смыслом и невероятной игрой Джеймса Франко.

9 из 10

Казалось бы, что может быть интересного в том, что один человек, большую часть фильма разговаривает с камерой. Так считали мои знакомые у которых я спрашивал мнение о фильме и я стал задумываться, а стоит ли на него тратить время? И посмотрев, понял, что стоит.

Фильм смотрелся на одном дыхании.

Этот фильм основан на реальных событиях и несомненно радует то, что режиссер снял фильм почти не изменив реальной истории.

Вроде бы обычное путешествие молодого туриста Арона, которых было десятки и этот каньон являлся для него буквально вторым домом и всего одна маленькая ошибка, неосторожность и попадаешь в такую ужасную ситуацию…

Чтобы пережить такие события, находясь 127 часов без еды, без воды, да и еще с застрявшей рукой, нужен очень сильный характер. Многие бы просто сломались, сдались. Именно в таких экстремальных, даже можно сказать в смертельных условиях проявляется характер, но если человек слаб характером, он просто погибает.

Этот фильм является очень поучительным. Он учит нас всех тому, что нужно быть очень осторожным, что нужно сохранять спокойствие в любой ситуации, не паниковать, что не нужно забывать друзей и близких. Ведь если бы Арон сказал кому нибудь из друзей или родителям о том куда он отправляется, всего этого можно было бы избежать.

Но и нельзя не сказать о блистательной игре Джеймса Франко, хоть я и не видел другие картины с его участием, но так играть на протяжении всего фильма, у меня просто нету слов и единственное, что могу сказать — БРАВО!!!

Также хочется отметить звуковое сопровождение фильма, музыка подобрана идеальна.

Огромное спасибо Дэнни Бойлу за такую картину!!

P.S Никогда не стоит забывать о личной безопасности и всегда нужно сохранять спокойствие в любых ситуациях. А также помните и любите своих друзей и родных

Этот фильм однозначно стоит просмотра!

10 из 10