Рецензии

Этот фильм был первым на тему ЛГБТ, что мне довелось увидеть несколько лет назад. И что же? Я не поверила. Кака-така любовь? Слияние двух героев выглядит случайностью, и только. Подобная история могла произойти с каждым четвертым-пятым: длительная уединенность, девственная природа, взывающая ко всему живому в человеке, крепкий хмель — вот и случилась оказия… Дальше — разойтись бы и не морочить друг другу головы. Но нет, эта парочка на протяжении всего фильма продолжает витать в облаках и слюнявиться. Герои зачем-то женятся, заводят детей и продолжают искать интимных встреч друг с другом. Особенно нелицеприятно гей-романтика выглядит ближе к концу картины: уже стареющие «влюбленные» скрипят и сопливятся на тему своей страсти, вместо того, чтобы вести себя как подобает зрелым людям. В результате — их отношения выглядят как баловство, каприз, сублимация, уклонение от действительности, от повседневных обязанностей — бегство туда, на гору, в по-своему беззаботное время, где нет ничего другого, а только природа и овцы, где твоя функция ясна, как ясный день — паси скот, корми себя и позволь себе все, даже то, чего ни за что не позволил бы среди людей. …Не нужно быть мужиком. Не нужно служить семье. Не нужно себя обуздывать… Пусть тебя и дальше несет…

Итак, фильм увиделся мне как история двух простоватых американцев, которые влипли. История двух пастухов со слабым интеллектом, недоосознанностью себя в этом мире и непониманием своего предназначения. Конъюнктурный фильм. Под запрос определенной аудитории. Создателям картины меня как зрителя не удалось убедить, что героев связывают глубокие чувства. Вызвать сострадание по отношению к ним — тоже. У других режиссеров, снимавших на ЛГБТ-тему, это получилось.

Как искусно снята эта картина, как ловко режиссер смог настроить зрителя на то, что было задумано им изначально. С самых первых минут мы понимаем, что фильм не про геев, не для геев, а о сильном чувстве — любви. Это нам преподносится в цитате, в своем роде прологе. Я сразу подумала, зачем раскрывать все карты сразу, рассказывать что эти, на вид брутальные парни, начнут романтические отношения. Я была уверена, что главной изюминкой этого фильма будет неожиданный поворот, и внезапная их любовь. Но этот пролог скорее настроил нас, на то, что фильм не о романтических отношениях между мужчинами, а о чем-то большем, о чем-то даже более глубоком, чем любовь.

В первую очередь хочу сказать, что атмосфера была передана на все сто процентов. Кто смотрел в оригинале, не сможет не оценить этот фермерский ковбойский акцент. Природа, все эти ранчо, бары, машины! Атмосфера, детали, недосказанность — вот главные основы этого фильма. Рассмотрим это на главных героях.

Джек — персонаж изначально несущий чувство предстоящих тревожных перемен. Одетый в черную шляпу, он, как и его черный пикап, так безапелляционно въехавший в первые кадры, вошел в размеренную фермерскую жизнь второго главного героя Энниса. Одна его поза у машины показывает другую сторону Твиста — порочный Джек — так бы я ее назвала. Как личность, его не слишком раскрыли. Недосказанность состоит в том, что за весь фильм мы лишь узнали что он жил по своим правилам, всегда ставил цели, но редко их добивался. Что мы знаем о прошлом Джека, каков истинный его характер, изначально ли он знал исход этой истории? Все-таки именно Джек втянул Энниса в эти отношения и именно с него началась предстваленная нам драма.

В отличии от Джека, персонаж Хита мало представлял, как жить с его чувствами, но прекрасно знал последствия этого запретного плода, который он вкусил. Он старался жить так, как того требовало общество. Но мы, как зрители, не до конца можем понять все те эмоции, которые он испытал. Любил ли он свою жену, зачем встречался с официанткой, когда уже был зеленый цвет на ту жизнь, к которой он подсознательно стремился? Все это оставляет нам простор самим додумать его характер и мысли. Стоит ли упомянуть цвет его излюбленной ковбойской шляпы? Деталь, которую, возможно тяжело заметить, однако она присутствовала на протяжении всего фильма, и вносила свой смысл, возможно понятный не каждому.

Эннис редко говорил, что не очень свойственно главным героям. Но он всегда вставлял свои фразы вовремя и точно. Думаю многие улыбнулись над его шутками, когда их и не ждали услышать. «Мало, но в точку» — это отрывок из фразы официантки адресованный Альме младшей. Эта ключевая фраза может описать не только дочь Энниса, но и самого Энниса и фильм в целом. Сколько было сцен, отснятых без лишних диалогов. Одна картинка перемещается другой, где герои уже в совершенно разных местах в своей жизни. К примеру, вспомните как коротко и быстро перетекла постельная сцена Энниса и Альмы в их судебный процесс. Но режиссер этим не ограничился и нередко давал нам возможность самим додумывать такие вещи как, скажем, знала ли жена Джека, Лурин, о его тайной жизни, или же, догадались родители Твист кем на самом деле приходился Эннис их сыну. Но, когда смотришь фильм, не замечаешь всех этих нюансов, лишь после окончания начинаешь вдумываться и осознавать всю гениальность режиссерской работы.

После просмотра фильма так и не понимаешь до конца, был ли Джек похотливым, или просто потерянным в своих чувствах, чего на самом деле желал Эннис в своей жизни и насколько взаимна была их любовь. Но присмотревшись к деталям, включив свое воображение и насытившись атмосферой фильма, постепенно складывается целостная картина данной драмы. Я восхищена работой каждого, кто участвовал в этом фильме, и как эпилог, хотела бы использовать цитату Германа Гессе «Любовь существует не для того, чтобы делать нас счастливыми. Я думаю, она создана, чтобы показать насколько мы сильны в страдании и терпении»

Почему этот фильм затронул сердца многих людей, да потому что ему веришь, как самому себе! Пронзительно выраженные чувства на экране, являются собственными проекциями эмоций и желаний, которые отражают внутреннее понятие о любви и потребность в ней настолько сильно, насколько передает ее этот фильм. И работа всей съемочной группы поразительно точно передала эти человеческие переживания и чувства, которые свойственны и женщинам и мужчинам, поэтому этот фильм мужская половина не отторгает, так как она тоже верит в любовь настолько сильно и глубоко, что действия и поведения главных героев не расценивает как извращенное поведение людей с нетрадиционной ориентацией. Именно этот фильм и мне кажется, что он единственный в своем роде, раскрывает нам понятие о настоящих чувствах двух любящих людей, которые остались верными друг другу на протяжении всей жизни, стирая грани и квадратные шаблоны, которыми пестрит окружающий нас мир. Главная сила этого фильма в том, что на место главных героев ставят себя и мужчина, и женщина, воспринимая все происходящее за действительность, а точнее сказать за правду в происходящее и веру в отношения двух любящих сердец. Фильм очень эмоционален еще и потому, что каждому из нас хоть раз в жизни пришлось испытать чувство обманутости и предательства, которое, казалось бы не должны испытывать главные герои фильма, так как их тайная жизнь вне предела их собственных отношений, но эта сторона их тоже не обходит, так как Джейк изменяет Эннису, что узнав об этом у того подкашиваются ноги, но он все прощает, потому что любит. Прощает без упреков, обид и мести. Настолько естественную, простую, тяжелую и преданную любовь в настоящей жизни редко встретишь, но каждый из нас в тайне об этом мечтает, не о романе о нетрадиционной любви, а о простом, мирском и настоящем чувстве любви. И еще, самое главное! Не каждому дано понять этот фильм, и если человек его не понимает, то он старается загнать этот фильм в шаблонный квадрат современных представлений о мире гомосексуалов, как дань современной моде.

В 2005 году на экраны вышел фильм, наделавший много шума и вызвавший целый ряд различных отзывов от критиков и зрителей, об этой картине активно дискутировали во всех возможных средствах массовой информации — одни взахлёб называли фильм гениальным и даже удостаивали его различных кинонаград, другие — клеймили его за изображение гомосексуализма или по каким-то другим причинам.

Словом, картина наделала много шума по выходу на экраны и продолжает будоражить специалистов и обычных зрителей даже сейчас. Те, кто читают эти строки, уже наверняка догадались, о каком фильме идёт речь? Совершенно верно — речь идёт о фильме Энга Ли «Горбатая гора» (2005).

Сюжет этой киноленты наверняка многие знают, но я всё же напомню: Действие фильма начинается в 1963 году в штате Вайоминг. Два юных парня — Эннис Дел Мар и Джек Твист устраиваются на сезонную работу к Джону Агирру пасти овец на пастбищах у Горбатой горы, где на сотни километров вокруг никто не живёт.

На много дней парни остаются один на один с овцами и Горбатой горой и однажды ночью они укрываются от холода в одной палатке и там они в первый раз занимаются сексом. Но вскоре Агирр узнаёт об их отношениях и ни говоря им не слова, увольняет их. Парни расстаются и уезжают каждый к себе домой, заводят семьи, детей — но что-то им мешает забыть о тех днях на Горбатой горе…

Нетрудно догадаться, что от фильма, вызвавшего столько споров, которые не прекращаются и по сей день, лично у меня были весьма существенные ожидания, когда я его смотрела в первый раз через несколько лет после выхода на экраны. Но вот именно ожиданий данная картина, увы, не оправдала.

Сюжет фильм нельзя назвать оригинальным — штампов и клише из целого потока обычных голливудских мелодрам здесь предостаточно. И хотя фильм принято считать вольной киноверсией одноимённого рассказа писательницы Энни Пру — лично мне фильм показался больше похожим на своего рода странный гибрид романтической комедии «Факты из жизни» (1960) с Люсиль Болл и Бобом Хоупом и мелодрамы «Конец романа» (1955) с Деборой Керр и Ваном Джонсоном — заимствований из этих двух картин в сюжете можно найти немало.

И весь этот мелодраматический коктейль немного разбавлен провокационной для всех времён тематикой однополых отношений с некоторой приправой, которая должна намекнуть зрителю на то, что фильм является вестерном. Но только вся эта конструкция выглядит весьма шаткой.

Одной из ошибок режиссёра можно назвать подачу картины, как «первого гей-вестерна» — проблема в том и состоит, что вестерном данное творение назвать нельзя даже с натяжкой.

Да, тут есть ковбои, родео и прочее — но вестерн никогда не ограничивается только внешними приметами — этот жанр ещё отличает и наличие захватывающего действия и напряжённости — а всего этого в картине Энга Ли совсем не наблюдается. Так что тем, кто ожидает увидеть вестерн — придётся разочароваться.

Сюжет картины, как уже подчёркивалось, столь банален, что при просмотре фильма постоянно мелькает впечатление — если бы центральная любовная пара фильма была не гомосексуальной — фильм вряд ли запомнили и уж точно не стали бы вручать ему столько наград. Возможно, в этом и была задумка — но вот лично меня итоговый результат как-то не вдохновляет.

Актёрская игра в фильме неравномерная. Хит Леджер справляется с ролью Энниса Дел Мара. Не буду говорить, заслуживал ли он за свою роль «Оскар», но с ролью актёр справился весьма достойно. Джейк Джилленхол в роли Джека Твиста не произвёл особого впечатления — не знаю, как другие — но лично мне сразу удалось угадать в разыгрываемом им персонаже гея, хотя у меня самой опыт общения с ними нельзя назвать солидным.

Лучше всех в фильме, на мой взгляд, сыграла Мишель Уильямс, прекрасно показавшая все эмоции и чувства своей героини — так что номинация на «Оскар» представляется абсолютно заслуженной. Энн Хэтэуэй со своей ролью, как не печально, не справилась — в этот момент актриса ещё только начала переходить с ролей «сказочных принцесс» на более серьёзные, но эту попытку трудно назвать удачной. Да и, в качестве блондинки средних лет она выглядела неестественно.

К плюсам фильма можно отнести удачный саундтрек и хорошую работу оператора, не говоря уже о красивых местах, которые были хорошо подобраны для съёмок на природе — но этих бонусов, увы, оказывается слишком мало, чтобы перекрыть другие недостатки картины.

В итоге, перед нами фильм, который безусловно подходит для одноразового просмотра, но вот назвать данное творение шедевром нельзя — всё же фильм был изрядно переоценён лишь из-за использования провокационной темы, кроме которой он мало что может предложить зрителю. Спасибо за внимание!

5 из 10

-Пойми, если мы дадим себе волю, и кто-то об этом узнает, случайно, тогда мы покойники.

Этой фразой объясняется все. Фильм настолько цепляет, что невозможно оторваться, от самого начала, и до самой последней минуты. Гомофобам, тут делать нечего, этот фильм для людей, которые понимают, умеют сопереживать, чувствовать настроение героев, узнавать их, и влюбляться в них, в таких какие они есть.

Любовь, она для всех одна. Если Бог дал это чувство, его стоит беречь. Этот фильм доказывает, что без эротики, излишнего романтизма, можно поверить в экранные чувства, искусно изображенные двумя людьми. Ведь на самом деле, это фильм, двух актеров. Взгляды, касания. Это дает надежду и веру в то, что все-таки однополая любовь, достойна быть. Это не пропаганда гомосексуализму, это лишь восхищение, ведь такое встретишь не часто. Этот фильм учит лишь одному, что в любое время, какой бы год, месяц, не были на дворе, какие бы люди не любили друг друга, они должны продолжать! Ведь совсем не важно кто ты, мальчик или девочка, все достойны любви.

Спасибо всем, кто участвовал в этом фильме. В особенности, спасибо Энгу Ли.

Спасибо, и да, браво.

7 из 10

Такие фильмы как «Горбатая Гора» можно отнести к провокационным, остросоциальным темам. Но такие фильмы очень тяжело снимать. Они идут на грани, главное что бы режиссер нашел этакую золотую середину, потому-что или ты переборщишь, либо ты снимешь треш. И вот в этом фильме режиссер Энг Ли, сделал это. С одной стороны нам демонстрируют двух геев любящих друг друга, а с другой напротив, душещипательную драму о взаимоотношениях, о преданности и о любви.

Сюжет строится вокруг двух молодых людей, которые прибыли в штат Вайоминг, дабы получить работу. Работают они помощниками пастухов, именно так и заворачиваются их отношения. Однажды прохладной ночью было холодно, так они и полюбили друг друга.

Сюжет- интересный, вдумчивый и оригинальный. Атмосфера фильма выдержана великолепна, персонажи в фильме харизматичные, драматичные и попросту живые. Сам фильм очень красив, живописные просторы Горбатой горы, Техас, пейзажи самой Горбатой горы, это все было очень красиво, да еще и под плавное музыкальное сопровождение выглядело это потрясающе.

Актеры. Экранный дуэт исполняют можно сказать два смельчака(конечно смельчаки, сыграть геев)-это Хит Леджер, светлая ему память и Джейк Джилленхол. Сыграли они шикарно, их отношения, междусобойческие тёрки, поцелуи, смотрится все живо и реально, я реально не понимаю, как ? ну как они целовались ? был дублер ? или двойники геи актеров. Я до сих пор не понимаю этого, настолько актеры вжились в образ, что ты недоумеваешь всего этого. Больше конечно понравился Хит Леджер, очень запоминающийся, интересный и классный персонаж получился. Раньше я знал Леджера лишь по образу Джокера из «Темный рыцарь», но тут он не похож сам на себя, весь такой обаятельный, драматичный и трогательный. Больше всего сопереживаешь именно его персонажу. Остальные актеры тоже хороши, Рэнди Куэйд, Мишель Уильямс, Энн Хэтэуэй справились со своей задачей отлично.

Драматическая составляющая шикарна, не когда бы не подумал что в таком провокационном фильме можно сделать драматический ровный баланс, между «через край» и «треш». Операторская работа превосходна.

Картина не сколько о гомосексуалистах, сколько о людях, о природе любви, чувствах и окружающего нас мира. После просмотра остается много эмоций, впечатлений, много вопросов, которые так и останутся тайной.

Заканчивая скажу, Энг Ли создал по настоящему — красивый, трогательный и очень провокационный шедевр. Который запомнится надолго, а через время захочется и пересмотреть. Красивые пейзажи, горы, холмы все снято красиво и впечатляюще. Блистательная игра уже покойного актера. Интересный сюжет. Все это вас не оставит равнодушным. Только если вы ГОМОФОБ — воздержитесь от просмотра, ибо вам она попросту не понравится, а всем остальным смотреть обязательно.

8 из 10

Лет девять назад я начал смотреть «Горбатую гору» и заснул. Сегодня, мучимый уже привычной бессонницей, я досмотрел и, наверное, не заснул бы от мыслей, если бы организм не взял свое.

В этом фильме — одном из немногих — есть то, что выводит его за рамки тематических, за рамки тех, которые, стремясь показать, что «у них (нас) все так же, как и у нас (них)», переносят рецепт удачного чик-флика на гей-декорации и получают на выходе банальный сюжет с ходульными персонажами и с претензией на «мы такие же», которая сразу же перечеркивается нагромождением субкультурных штампов (тусовки, клубы, групповухи, сауны, качалка, классическая музыка, опера, боа, трансухи, попперс, легкие наркотики, кожа, садо-мазо, промискуитет или, наоборот, поиск одной большой любви и т. д. и т. п.) и трансформируется в «мы такие же, хотя, впрочем, может быть, и нет».

Так вот, в «Горбатой горе» есть то, чего не хватает десяткам и десяткам тематических фильмов: это фильм не о геях и не о гомосексуальности (латентной, патентной, навязанной, отрицаемой — не важно), а о людях. И о любви. И о времени. И о жизни.

Точно так же, как «Филадельфия» — фильм о людях, и о любви, и о страхе, и о ненависти, а не о только о геях и СПИДе; точно так же, как «Детки в порядке» — фильм о людях, и о любви, и о семье, а не о лесбиянках; точно так же, как «Часы» — фильм о людях, и о выборе, и о времени, и о том, что нельзя забывать, что жизнь и счастье — это здесь и сейчас, а не о трех латентно-патентных мятущихся женских душах.

Кроме того, в «Горе» есть то, чего почему-то становится все меньше в игровом кино: Энг Ли снимает не сцены и немногочисленные (что приятно) диалоги, он снимает кинокартину. Картину, на которую хочется смотреть уже только потому, что это ошеломительно красиво во всем, что касается композиции плана, красок и цветов. Будто бы фантастические пейзажи из «Принцессы Мононоке» перенесли на кинопленку. Это, пожалуй, вообще отличает Энга Ли, и того же Тарантино, и того же Тарковского, и других мастеров, которые для каждого свои: они не забывают о том, что кино — это синтетическое и не в последнюю очередь визуальное искусство.

10 из 10

Итак, я посмотрела «Горбатую гору». И у меня нет слов, я не знаю, с чего начать и о чем вообще говорить. В этом фильме десятки моментов, когда сердце замирало, — настолько чувственно и красиво снято. Он поражает в первую очередь режиссурой и работой операторов!

Наверняка, узнав, что этот фильм о геях, люди ждут нелепых переодеваний в розовые платья и меховые туфли, пошлые шлепки по причинным местам и глупые прозвища, но НЕТ! Ничего этого вы здесь не увидите. Это фильм о любви взрослых, сильных и по-настоящему мужественных мужчин (да простят мне тавтологию!).

Возможно, сюжет в определенные моменты казался мне слегка надуманным, но все это неважно, потому что Хит Леджер и Джейк Джилленхол затмили все недостатки, они сыграли прекрасно, удивительно (и еще много-много разных эпитетов), остальные актеры реально ушли на задний план. Это просто шик! Хочу отметить, правда, Мишель Уильямс, она со своей крайне непростой ролью так же справилась на 5, сцены с ее участием были сильными, особенно та, где она узнала об «истинной природе» своего мужа.

Я согласна со всеми, кто считает, что этот фильм неоднозначен и может крайне негативно сказаться на обществе и восприняться им. Я сама ни в коем случае не являюсь пропагандисткой подобного образа жизни, как, в общем, и никого не осуждаю. Но тут речь не об этом — а о двух замечательных актерах, которые сделали этот фильм таким, какой он есть.

9 из 10

За отличный фильм, во время просмотра которого, в вас может что-то сломаться, начнут разрушаться стереотипы. Это тяжело, но стоит того!

Заработавшая «Оскар» картина тайского режиссёра Энга Ли стала предметом обсуждения в год своего выхода. Кто-то был в восторге от мужества режиссёра, который не побоялся гомофобской критики и дал путь рассказу владелицы Пулитцеровской премии Энни Пру в кинематографическом формате, но были люди, которые с осуждением восприняли ленту, так как посчитали, что «Горбатая гора» это ни что иное, как пропаганда гомосексуальных отношений. Кто был прав, а кто нет — не разберёшь, для подавляющего количества мужской половины зрительской аудитории сцены с поцелуями двух мужчин вызывало, как минимум, неприязнь, но стоит обратить внимание на ту драму отношений, которая вкралась в историю двух главных действующих лиц.

Стоит даже попробовать не то, чтобы оправдать Энга Ли, а также Хита Леджера и Джэйка Джилленхаала, сыгравших главные роли в столь провокационном кино, а объяснить за счёт чего приз за лучший фильм получила именно «Горбатая гора». Во-первых, стоит обратить внимание, что этот фильм стал первой ласточкой при вручении самой заветной кинонаграды, когда из уст многих зрителей полетели обвинения в создании давления на жюри, основанной на тотальной политкорректности (последнее словосочетание принадлежит Сергею Кудрявцеву, автору книги «3500 рецензий» и я с ним полностью, да позволят мне, согласен). Были даже слышны отголоски выступлений, что никогда ещё «Оскар» не брала чернокожая актриса и вот в один прекрасный момент статуэтку вручают Холли Берри, актриса она хорошая, но заслуженно ли она получает награду, вот в чём вопрос. А в последнее время выходят с завидной регулярностью и становятся обладателями похвальных од картины про чернокожее население США, про их угнетение, сегрегацию и объясняется это легко: стоит посмотреть на цвет кожи нынешнего президента США. Вот и «Горбатая гора» вполне могла заполучить «Оскар» благодаря давлению и выступлениям сексменьшинств, которые рассказывают о своей нелёгкой судьбе и о притеснениях к их предпочтениям.

Вторым моментом стоит отметить именно Энни Пру, написавшую рассказ о любви двух ковбоев. Она получила самую высокую премию в мире журналистики за роман «Корабельные новости», впоследствии экранизированный Лассе Халльстрёмом. Как же не отметить её заслуги? Надо было показать, что любое литературное творчество может визуально воплотиться на экране, а тут ещё и такая заслуженная дама. Я, признаюсь, не читал «Горбатой горы» и как-то, честно, не тянет, но если она в первую очередь вывела тезис, что любви не только все возрасты покорны, но и не стоит забывать, что любовь может быть разной, то честь ей и хвала. В фильме, как уже говорил, в первую очередь обращает на себя внимание драматическая подоплёка в суровые времена гомофобии. Если бы на месте одного из ковбоев оказалась, скажем, девушка из бедной семьи, а ей запрещают нравы общества любить, то было бы и другое отношение к фильму, но провокация осталась бы, хотя столь откровенной и рискованной она бы не была. К тому же в фильме можно увидеть и ту драму семей, где любовь не царит.

Хотелось бы отметить оператора ленты заслуженного Родриго Прието. Он брал в разрезе краски, какие мы представляем в прериях, нет жёлтого песка, нет коричневых каньонов и золотого солнца, вся «Горбатая гора» снята в пепельно-серых тонах, от которых веет унылостью, на этом фоне история мужской любви должна стать хоть чем-то радужным, но уже с самого начала такой колористикой фильм подводит к трагическому окончанию истории. Даже родео не показывает настроение праздника, скорее, это лишь возможность вырваться из будней захолустья. При демонстрации сцен семейного типа, когда оба героя находятся со своими жёнами и детьми, то нет света, лишь грусть зависших в воздухе слов.

Если рассматривать актёрскую игру, то тут я больше склонен к рассмотрению по парным разрядам. Взять хотя бы, пожалуй, героев Рэнди Куэйда и Грэм Бекела, которые отобразили в своих персонажах тех людей, которые как раз относятся отрицательно к главным героям, в них видна та ожесточённость к непохожим их сословию, они готовы даже оправдать насилие в отношении таких, как случайно встретившиеся ковбои. Мишель Уильямс и Энн Хэтэуэй, сыгравшие жён героев, показывают свою любовь к супругам, но одна держит в себе то, что чувствует, что супруг не испытывает настоящих чувств к ней, другая же с эмоциями на воле, но соглашается на развод, ведь быть нелюбимой ей тяжело. Джэйк Джилленхаал и Хит Леджер нырнули в тот риск, который был взят Энгом Ли, осуждать их как актёров нет смысла, ведь актёры люди творческие и они ищут новые грани. Для такого кино они сыграли достаточно убедительно.

Кто-то, зная о чём картина «Горбатая гора», обойдёт её стороной; кто-то, при желании раздвинуть рамки знаний о кинематографе, посмотрит, но отнесётся, возможно, с осуждением; а кто-то снимет шляпу перед мужеством снять такое кино. Но давайте всё же не забывать, что кино есть кино и оно невсегда снимается для всех.

8 из 10

Я являюсь гомофобом на7 баллов по 10-ти балльной шкале, но великолепный актерский талант Хита Леджера, в коем уже удалось мне убедиться, восторженные рецензии и просто интерес сподвигнули меня на просмотр этого фильма.

Изначально Горбатая Гора показалась недурным фильмом, ну а чем дальше, тем, как говорится, больше. Нестандартный сюжет, который приковывает к экрану, внезапная, хоть и ожидаемая концовка — все это оставляет глубокий и болезненный след в душе. А рубашки! О, эти рубашки, которые висели в шкафу у Джека 20 лет! Хит сумел донести до зрителя тот шок, ту боль, которую испытал при их обнаружении, заставил вспомнить о тех любимых, кто был или сейчас есть рядом, подумать о том, что надо ценить каждое мгновение, проведенное с ними.

Едва ли кто-то смог бы сыграть Энниса и Джека лучше, чем Хит Леджер и Джейк Джилленхол. Они показали своей игрой весь трагизм данной ситуации, благодаря их актерскому таланту (а также съемочной группе) было понятно каждое движение, каждая ситуация фильма, каждая деталь.

Кроме того красивые горные пейзажи, ненавязчивая лёгкая музыка — все это добавляет веса фильму.

Я плакала, когда его смотрела, я плакала, когда рассказывала друзьям сюжет, я плачу и сейчас. Такую бурю эмоций у меня вызывали лишь Титаник, Брестская Крепость и Мой Домашний Динозавр.

В заключение могу сказать, что Горбатая Гора снята не про любителей экстремального секса, не про тех геев, которые кичатся этим и хотят выделиться из толпы, не про тех, кто с пеной у рта качает свои гомосексуальные права. Это фильм о несчастных влюблённых, которые боролись со своей любовью, зная, что она ведёт в пропасть, но так и не смогли её уничтожить.

10 из 10