Рецензии

Фильм Ридли Скотта «Чужой» сейчас является эталоном настоящего фантастического хоррора, раз и навсегда изменившего жанр.«Чужой» был вдохновлен классическими фантастическими лентами(«Космической одиссеей» Кубрика и «Звездными войнами» Лукаса) и трэш-хоррорами, но все же фильм, при всей его простоте, оказал большое влияние на мировое кино по ряду причин.

1. Сценарий. Дэн О. Бэннон написал синопсис, описывающий группу ученых, высадившихся на неизвестной планете и волею случая(а может, так и было предначертано) прихвативших с этой Темной Звезды Зета-2 некий опасный организм. Все дальнейшие события картины разворачиваются на космической станции «Ностромо» и зритель до конца не сможет предугадать развитие сюжета. Собственно, все происходящее на станции балансирует на грани хоррора и драматического триллера, ведь герои начинают постепенно терять рассудок. Напряженный сюжет не отпускает зрителей до конца, от чего фильм и сейчас смотрится с большим интересом.

2. Актеры. Фильм «Чужой» — тот случай, когда все актеры находятся на своем месте и каждый вписался в созданный сценаристом образ. Персонаж Сигурни Уивер — лейтенант Эллен Рипли — вообще стал культовым и изменил голливудское представление о герое экшн-фильмов. Эллен Рипли — сильная, бесстрашная, уверенная в себе женщина-воин, настоящая амазонка и женщина будущего. Сигурни Уивер, до фильма Ридли Скотта имевшая лишь опыт эпизодических ролей, раскрыла весь свой талант в фильме, создав икону жанра.

3. Визуальная сотавляющая. Брайан Джонсон создал потрясающие и жуткие спецэффекты, являющиеся эталоном реалистичности. Каждая сцена в фильме, в которой появляется Чужой, каждый кадр, снятый Дереком Ванлинтом — истинный шедевр. Именно новаторские и страшные спецэффекты делают фильм свежим до сих пор.

4. Музыка. Хотя основную музыкальную тему к фильму написал Джерри Голдсмит, его композиции были слегка видоизменены. Оттого фильм в некоторые моменты, особенно в конце, способен вызвать чувство клаустрофобии, ведь к основным музыкальным темам были добавлены шумы и скрежет, создавшие эффект присутствия на космической станции.

5. Режиссура. Ридли Скотт, для которого этот фильм стал вторым в кинобиографии, прославился как режиссер, сумевший создать классический фантастический хоррор, умело нагнетая напряжение благодаря экстраординарной работе оператора. Многие режиссерские ходы с тех пор стали классическими элементами любого, даже самого плохого, хоррора.

Итак, «Чужой» — фильм, который нельзя пропускать никому, фильм, ничуть не устаревший, а потому все еще очень современный и страшный.

10 из 10

Уже совсем скоро на большие экраны выйдет один из самых ожидаемых и сенсационных проектов последнего десятилетия — фильм Ридли Скотта «Прометей». Этот проект оброс множеством слухов, по одному из которых «Прометей» — это пролог или приквел к фильму «Чужой». Поэтому уместно было бы проанализировать этот культовый и стилеобразующий фильм, отметить его особенности и его значимость не только для жанра фантастики, но и для истории кинематографа в целом.

Давайте отметим чем «Чужой» может быть нам интересен сегодня, спустя более чем 30 лет после выхода в прокат.

1. Напряженный классический сюжет. Действие фильма разворачивается в далеком будущем на космическом корабле. Группа ученых в сопровождении членов правоохранительных органов летают в межгалактическом пространстве в надежде найти внеземную форму жизни… и находят её. Далее повествование развивается очень стремительно и захватывает зрителя и в реалиях XXI века. К тому же в этом фильме интересна ни сколько борьба с «чужим», сколько взаимоотношения и борьба между «земными». Поэтому эту ленту можно считать не просто фантастическим ужастиком, но и психологическим драматическим триллером. Так именно «Чужой» стал первым фильмом, в котором «инопланетный» вопрос рассматривался как возможное зло для человечества. Этот фильм стал классическим образцом научной фантастики, эталоном для множества режиссеров с мировыми именами. Поэтому, сегодня можно с уверенностью сказать что, если бы не было «Чужого», то свет бы не увидел ни «Хищника», ни «Аполлона…», ни «Терминатора» и многих других культовых фильмов.

2. Визуальные эффекты, впечатляющие и сегодня. В свое время «Чужой» стал настоящим техническим прорывом и открытием для мирового кинематографа. Именно здесь мы впервые увидим инопланетные организмы, отличные от привычных «милых» инопланетян с круглыми лицами и большими глазами… Инопланетяне в «Чужом» — это страшные существа, ничем не похожие на людей. Поэтому создать их на экране в 1979 году было невероятно трудно. Однако «чужие» получились очень реалистичными, качественно проработанными и пугающими. К тому же «Чужой» — классический фильм ужасов «в закрытом пространстве». Здесь этим пространством является космический корабль, а позже во многих других фильмах ужасов этим закрытым пространством стали лифты, квартиры, дома с приведениями и пр. Имеется в этом и классическая, культовая сцена борьбы между Эллен Рипли и «чужим», позже многократно использовавшаяся в других подобных фильмах. Пускай некоторые спецэффекты сегодня смотрятся наивно и неестественно (в частности сцены в космическом пространстве), но, поверьте, в 1979 году этот фильм был настоящим достижением и прорывом в кинематографе. Поэтому влияние этого фильма на жанр ужасов, да и на весь кинематограф сложно недооценить.

3. Потрясающая актерская игра и культовые персонажи. Данная картина стала первым крупным фильмом и триумфом для замечательной, очень талантливой актрисы и просто хорошей женщины — Сиргуни Уивер. Роль Эллен Рипли стала настоящим подарком для Сиргуни, принесла ей мировую славу. Персонаж Рипли был признан одним из самых главных киногероев всех времен и народов, но наибольшее развитие получил в сиквеле 1986 года. Эллен Рипли — это рассудочная, смелая и очень умная женщина, противостоящая Чужому. Её образ достаточно асексуальный, бесполый, но в тоже время мы понимаем, что перед нами женщина, в чем-то ранимая и жалостливая. В общем, очень интересный персонаж, ставший эталоном для многих актрис, играющих ученых, исследователей, космонавтов и других женщин неженских профессий. Остальные актеры тоже на высоте.

4. Эталонное музыкальное оформление. Этот фильм — прорыв не только в техническом и визуальном вопросе, но и в музыкальном. Музыка в «Чужом» — это по сути своей и не музыка. Это набор естественных звуков, шумов, скрипов в сочетании со звучанием музыкальных инструментов. Все эти звуки сливаются в единое звучание, создают необычное космическое ощущение во время просмотра и постоянно нагнетают атмосферу. Подобное музыкальное решение используется во многих современных научно-фантастических фильмах, в ужасах и триллерах.

В итоге мы получаем эталон жанра научной фантастики, классический фильм ужасов, в котором детальная проработка малейших деталей, талантливая актерская игра и увлекательный сюжет не дадут заскучать даже самому невпечатлительному зрителю.

Я с нетерпением жду фильм «Прометей». Думаю, что если совместить талант Ридли Скотта, сумевшего сделать в 1979 году такой технически совершенный фильм, и современные технологии, то получится нечто совершенно новое и безумно захватывающее.

А фильм «Чужой» заслуживает максимальный балл -

10 из 10

Первый фильм серии о чужих вышел в далеком 1979 году и, как и ожидалось, в ближайшие сроки приобрел статус культового и по истине гениального ужастика — а всё из-за одной зацепки, в которой бравые амер… астронафты оказались лицом к лицу с инопланетным убийцей. Мода на фильмы про космические путешествия стартовала ещё в 60-х, символизируя этим достижения в покорении космоса человечества, но фильмы ужасов, действие который происходило в космосе, появились лишь в конце 70-х. Почему так произошло догадаться, я думаю, не сложно — людям в то время хотелось мечтать о дальних звездах и полетам к ним, а не о встрече с чем-то ужасным и отталкивающим, так что в том, что жанр спейс-хоррора все же появился на свет, мы обязаны Ридли Скотту и его команде. В чем же успех?

И действительно — во многом благодаря задумке фильм в первую очередь стал интересен кинозрителю. Беспроигрышный вариант — команда техников, которые не являются какими-нибудь спецназовцами или ультра-морпехами, пролетают на своем грузовом корабле мимо какой-то неизученой планеты, после чего на корабль проникает Ксеноморф (в простонародье — Чужой) и каждая последующая встреча команды с этим монстром оборачивается чьим-то жестоким смертоубийством пришельцем. Даже в наше время подобный сценарий мог бы прокатить, ибо хороших фильмов в жанре спейс-хоррор давненько не было (исключением может послужить разве что Пандорум, Аполлон 18 да Пекло, и то последний является ужастиком в последнюю очередь).

Но сюжет, помимо задумки, совмещал в себе много интересного — неугомонные техники все время то пытались поймать монстра, то тупо изничтожить чем-нибудь опасным, да и в итоге решили просто взорвать корабль к чертям вместе с ним и все это с импровизированными диалогами, классной постановкой и, о ужас, большууущим скелетом в шкафу одного из пассажиров Ностромо. Ну как, сильно?

Следующей отличительной чертой фильма, как и у Нечто 1982 года, было ПОЛНОЕ отсутствие спецэффектов. Что, думали раз космическая классика то всё на высшем уровне подачи? Обломитесь — вас ждут компьютеры будущего в стиле доЭпловой эры, типичные атрибуты одежды 70-х (не бойтесь — вульгарных костюмов нету), «дроиды», по жилам которых течет молоко, но самое главное — в отличии от будующих компьютерных ксеноморфов здешний оказался резиновым!.. Что вы так смотрите на меня? Не ожидали? А вот к таким хитроумным уловкам прибегали люди в те времена, но лично по мне данные хитрости прибавили фильму атмосферы и заставили запомнить на всю жизнь многие сцены. Хотя, стоит признаться, сцена, когда ксеноморф в открытом космосе пытается добраться до Рипли, выглядела до колик смешно.

Кстати о Рипли… Сигурни Уивер блестяще сыграла свою героиню — выложилась на 100%, так же как и другие герои фильма. Хотя лично мне на протяжении всего фильма больше симпатизировала героиня Вероники Картрайт — мне она показалась живее и реальнее главной героини, но с другой стороны у обеих был разный образ, поэтому о том кто сыграл лучше вопрос ещё открыт. Также хочется сказать спасибо Эдди Пауэллу и Боладжи Бадеджо за свою подаренную монстру манеру двигаться — честно говорю, что было жутко.

Не обошлось и без жутковатого саундтрека. Сцены убийств, в своем большинстве, происходят за кадром, что мне явно не понравилось — я понимаю что в те времена технологии не позволяли снять много чего, но хотя бы ради зрителей могли бы были разрешить Ридли показать парочку смертоубийств — хоть как-нибудь, даже пусть это будет неестественно, но у Ридли даже такие сцены получаются страшными.

Концовка оставила исключительно положительные эмоции. Дает шанс на светлое, счастливое будущее для героини… Она ещё не подозревает, что её путешествия только начинаются.

Итог. Фильм, положивший основу спейс-хоррорам. Яркий, мощный, запоминающийся… Для современного поколения некоторые сцены могут показаться очень смешными, но даже они, спустя не одно десятилетие, не могут сгубить впечатлений от просмотра.

К просмотру — ОБЯЗАТЕЛЬНО!

9 из 10

Впервые шанс посмотреть «Чужой» выпал мне на долю аж восемь лет назад. Тогда эта картина мне очень даже понравилась, и разочарованным от ее просмотра я точно не остался. Сейчас же мне вновь захотелось его посмотреть. И вот, уже после повторного просмотра ленты, я могу сказать что даже спустя столь долгое время этот фильм не перестает меня удивлять. Но обо всем по порядку.

Артисты. Главная роль в фильме досталась еще молодой тогда Сигурни Уивер. Сигурни смогла сыграть свою героиню просто бесподобно, отлично передав все чувства и эмоции, которые приходилось испытывать его персонажу на протяжение всего фильма. В общем я ей остался очень доволен. Также исполнить одну из главных ролей пришлось Веронике Картрайт. Вероника тоже справилась со своей ролью на пять с большим плюсом, и смогла сделать свою героиню по настоящему эффектным, довольно-таки интересным, и весьма запоминающимся персонажем, за которым действительно занимательно было наблюдать. Кроме того запомнились, и просто порадовали своим присутствием следующие артисты, а именно Гарри Дин Стэнтон, Джон Хёрт, Иэн Холм, Яфет Котто, Боладжи Бадеджо, Хелен Хортон и Эдди Пауэлл.

Также понравился мне и саундтрек картины. Он отлично подошел к фильму, и смог сделать его еще более интереснее и занимательнее. С визуальным рядом у ленты тоже все в полном порядке. Все спецэффекты, встречающиеся на протяжение все картины, пусть их и немного, были выполнены довольно качественно и весьма профессионально, что также послужило ленте большим плюсом. Немного подкачала операторская работа, ожидал немного большего. В остальном же фильм хорош.

Итог: Довольно таки интересный, достаточно зрелищный и запоминающийся кинофильм, и просто хорошее начало франшизы «Чужой». Смотреть обязательно.

Тo be continued…

«Чужой» — каноничный и по-настоящему этапный фильм в жанре фантастического хоррора, заклеймованный при выходе как «Челюсти» в космосе», но идет гораздо дальше своего морского собрата, являясь не только отправной точкой популярной франшизы, но и законодателем и основоположником целого направления, как в жанре хоррора и фантастики, так и в кинематографе в целом. Сильный и стильный одновременно, «Чужой» берет очень много от фантастического эпика Стенли Кубрика «Космическая одиссея», не покушаясь на ее интеллектуальную локацию, но создавая свою вселенную — предвестницу грядущего мира.

Камера медленно пикирует сквозь футуристические шестиугольные коридоры залитые светом, в следующем кадре сменяя их безжалостно долгими изображениями космического корабля, титанических размеров, с первых кадров погружая зрителя в атмосферу отстраненного пессимистичного и пустого мира, мира будущего, для которого существование чужого не просто случайность, но единственно возможная среда обитания. Контраст между космическим пришельцем — восьмым пассажиром корабля, методично уничтожающим членов экипажа одного за другим эффектно сопоставляется с не менее чудовищной корпоративной цивилизацией оккупирующей Землю. Все это выдвигает фильм из банальных страшилок на уровень антиутопии о безжалостной и аморальной системе, выставляя картину на один меридиан с другим шедевром Стенли Кубрика — а именно «Заводным апельсином», размещая их на полярных орбитах.

С визуальной точки зрения фильм идеален. Потрясающие воображения декорации корабля пришельцев. Подробный и проработанный интерьер «Ностромо». Режиссер умело располагает камеру, начиная с эстетического умиления декором, заканчивая стремительным набегом, эффектом оголенного нерва, ужасающего и пугающего, почти неуловимого. Созданный на месте внешне простого, но далеко не глупого сюжета, фильм разгрызает самоё себя, с жадностью, затеняя сюжетную линию потоком тотальности, завораживающей метафизикой нео-нуара, тонко подчеркивая мироощущения жанра, но высмеивая его компоненты.

Благодаря «Чужому», не роковая женщина вамп, виновная во всех бедах отважных мужчин, но сильная и мужественная леди стала новым эталоном киногероя. Фильм Ридли Скотта не только оказал влияние на жанр, и кино в целом, но дал миру икону стиля, воздвигая своим фильмом монолит Сигурни Уивер — Рипли, героине феминисток всего мира. Уже после последовали другие представители того семейства в картинах «Терминатор», «Голубая сталь», «Солдат Джейн», но первопроходцем раз и навсегда остается «Чужой».

Резюмируя один из самых страшных и технически совершенных (учитывая год выпуска) фильмов, нельзя лишний раз не оценить новаторство его создателей, огромную техническую работу, которая никак не ущемляет содержательность, в совокупности создавая удивительно живой и действительно жуткий микроклимат, способный как напугать, причем не только саспенсом, но и пророческим предзнаменованием, так и восхитить ум своей изобретательностью и глубиной мысли. Если же вас все еще одолевают сомнения по поводу оценки «шедевр» вспомните самый страшный эпизод в кино — момент рождения чужого (!), он то и примирит противоречия.

Если бы у современного зрителя была возможность знакомиться с первоисточниками различных жанров, то выпускать после них пародии категории «B» стало бы эквивалентно самоубийству для любой киностудии. После просмотра этих первых картин, на всякий киномусор уже не обращаешь внимания. Но, к сожалению, основную аудиторию составляет именно молодёжь, жадная до познания всего нового, и прародители жанров доходят до них уже после десятка недоброкачественных фильмов. И далеко не каждый поймёт, что именно «Alien» или «2001: A Space Odyssey» был первым таким, и не скажет: «Я уже видел это в „Event Horizon“». (Исключительно на мой взгляд, а многим ведь нравится)

«Alien», даже несмотря на то, что нынешний зритель осведомлён, как именно его будут пугать, всё-таки пышет свежестью — подача материала ни капельки не утрирована. Ридли Скотт не ставит своей целью напугать зрителя, его основная задача была именно рассказать об ужасе, который таиться в глубинах космоса. Он очень умело смог совместить в этом фильме сразу два жанра — science fiction и horror movie. Ридли сделал это очень грамотно, а не намешал, как это позже стали делать (к примеру в Species III): Первая половина фильма даётся, чтобы понять угрозу: автор в очень интересной научной форме представляет нам неизвестный организм — и, стоит отдать должное этому порождению фантастического реализма Ганса Руди Гигера — монстр удался на славу. Сам его дизайн, содержащий даже элемент эротики, завораживает, что уж говорить о потенциальных возможностях организма. А вот как только прольётся кровь, как только умрёт первый член экипажа — вот тогда зрителю не сдобровать! С этой шокирующей сцены Скотт начинает играть на чувствах зрителей, которые уже осознают необратимый исход, и тем волнующе становиться действие, чем сильнее хотят люди выжить. Далее идёт отменный кошмар, который подкрепляется и фантастическими метаморфозами идеального монстра. Атмосфера, и без того угрожающая, ещё и подкрепляется устрашающей музыкой Джерри Голдсмита. Но Скотт её не злоупотребляет — он использовал музыку лишь чтобы подчеркнуть пустоту космоса, от которой страшно, и вместе с этим передать душевное состояние героев. Он строит атмосферу именно на страхе персонажей — а потому здесь вовсе не надо вести скрипичное крещендо в момент, когда кто-то заглядывает в тёмный угол. И хотя концовка фильма была изрядно сглажена, в музыкальном плане даже оптимистична, мы-то понимаем, что по прежнему остаёмся в холодном космосе, где никто не услышит ваш крик и не поможет. Ридли умело использовал декорации космического корабля, чтобы появилось чувство этой клаустрофобии, несмотря на то, что в картине даже присутствует эпос. История Дэна О`Бэннона и Рональда Шусетта изначально развивает идеи Стэнли Кубрика из «2001: A Space Odyssey», но на сей раз перед нами создаётся антиутопия о вечных стремлениях к познанию, за которыми человечество стало, мягко говоря, пренебрегать собственными жизнями. Стоит отметить, что Скотт очень сильный акцент сделал именно на связи персонажей с внешним миром. В начале, пока идёт работа, речь идёт лишь о деньгах, но как только Рипли прочтёт страшный приказ, узнает, кем их считают — их действия резко меняются. И возможность гибели всей команды — это ещё не самое страшное. Именно если Чужой доберётся до Земли — вот тогда и наступит настоящая катастрофа, как это было описано в графической новелле «Aliens: Book One». И всё лишь из желания подчинить всё вокруг себе, доказать, что человек — царь природы.

«Alien» — это живое предупреждение всем, что такое самопровозглашение приводит к безумию, в котором цена человеческой жизни исчезает, а всякий помысел, что кто-то может оспорить могущество — ересь. Фильм Ридли Скотта бросает вызов этой системе издалека, оставляя финал открытым. Но даже этот тезис, который развернулся на фоне противостояния внеземному разуму, очень интригует и даёт большой потенциал для продолжения.

10 из 10

Каждый плагиат по своему хорош. Но, картина «Чужой» вовсе не плагиат, что является большой редкостью в жанре научной фантастики. Ко всему прочему это не экранизация, и даже не адаптация или ремейк. Весьма изумительный триллер, с элементами фантастики и ужасов, да ещё и от самого начинающего Ридли Скотта.

Голливуд, имеет нехорошую привычку всё портить своими долгоиграющими ремейками и сиквелами. Так, был бездарно испорчен оригинальный фильм от Джона Карпентера «Хэллоуин», даже Джордж Лукас умудрился испоганить собственное творение «Star Wars», запустив в 1999 году приквел-трилогию. Вот и соответственно «Чужой». В первой же части вроде как была поставлена логичная точка. Но нет, нужно было развить фильм до франшизы.

Эллен Рипли-персонаж, стоящий звезды на «аллее славы». Она давно уже превратилась в предмет подражания, как тот же Люк Скайуокер или Томас Андерсон (т. е. Нео, не в обиду ему будет сказано). Сигурни Уивер эффектно перевоплотилась в капитана космического крейсера, и даже приобрела статус «секс-символа» после съёмок. Жизни угрожает инопланетное существо, практически неуязвимое. А капитан Рипли в нижнем белье расхаживает по спасительной капсуле и готовится ко сну. Романтика! Уважение к ней есть и за сострадание. Она могла быть растерзана в считанные секунды, тем не менее, отважилась и вытащила из «горячей точки» рыжего котика.

Картина не знает себе равных в концепте. Торговый крейсер «Ностромо», также отмечен критиками как одно из «лучших кинематографических достояний». Неудивительно, что в погоне за кассовыми сборами братья Вачовски придумали нечто похожее, слегка изменив название судна. Был «Ностромо», стал «Новохудоносор». К сожалению, «Ностромо» был уничтожен. Спрашивается ради чего?

Не стоит забывать о исполнительнице главной роли, Сигурни Уивер. У всех сложился стереотип, якобы Уивер, обязана своим успехом Джеймсу Кэмерону. Это вряд ли, хотя тандем Уивер-Кэмерон зачастую приносит великие плоды. Последний, ни разу в жизни не упутил возможности воспользоваться этим феноменом. Так как, после «Терминатора», Кэмерон начал резко катиться вниз и снимать фильмы лишь ради кассовых сборов.

Неудивительно и то, что «Чужой» взял статуэтку «Оскара» за лучшие визуальные эффекты. Всё же, как ни крути, декораторы и художники по спецэффектам, поработали как надо. Может быть своим крайне респектабельным видом, «Чужой» обделил наградой какой-либо другой фильм. Как то сделал, вышеупомянутый Джордж Лукас. Забрал «Оскар» со своей «Призрачной угрозой», а Шьямалана с его «Чувством» оставил позади.

В целом, не увидеть «Чужого» может только кинодилетант. Картина ведь классика, и это совершенно очевидно. Преисполненный философскими мотивами, слабо уловимыми, вгоняющей в дрожь атмосферой, и тяжёлым музыкальный сопровождением. «Все умрут, а я останусь, ведь профессия обязывает».

За многие годы своего существования данный фильм не привлекал к себе с моей стороны никакого внимания. Не знаю почему так получилось, но смотреть «Чужого» мне не хотелось очень долгое время. Впервые посмотреть данный фильм мне удалось лишь несколько недель назад.

После просмотра этой картины я остался очень и очень доволен от увиденного. Несмотря на то, что данный фильм был снят в 1979 году, визуальное оформление картины оказалось очень футуристичным и по-своему фантастическим. «Чужой» оказался очень интересным, захватывающим и впечатляющим научно-фантастическим ужастиком. За почти 32 года, которые прошли со дня премьеры этого фильма, «Чужой» по праву можно считать классикой своего жанра. И ведь есть за что. Картина получилась очень увлекательной и интересной (повторение — мать учения). Что самое главное, в «Чужом» есть отличный захватывающий сюжет. Ведь, судя по всему, к нему в старых фильмах относились с большей серьезностью, чем сейчас.

Режиссером данного фильма стал Ридли Скотт. Для него эта картина стала одной из первых работ. Ридли смог снять «Чужого» очень хорошо и в итоге получился отличный и интересный научно-фантастический ужастик, который остается очень популярным и до сегодняшних дней, а такое удается немногим фильмам.

Главную роль в картине сыграла еще молодая Сигурни Уивер. На экране она выглядела очень хорошо и красиво. Героиня Сигурни Уивер получилась, само собой, самым запоминающимся персонажем данного фильма.

Кроме того также запомнились Том Скеррит, Вероника Картрайт, Гарри Дин Стэнтон, Джон Хёрт.

Очень хорошим в картине оказался и саундтрек, который был написан Джерри Голдсмитом. Музыка полностью соответствовала фильму и прекрасно поддерживала захватывающую атмосферу.

Итог: очень хороший, интересный, зрелищный и впечатляющий научно-фантастический ужастик, который стал отличным началом франшизы.

Продолжение следует…

Во многих рецензиях было уже сказано более чем про данный шедевр мировой кинофантастики именуемый 'Чужим'.

Однако при прочтении фактически всех рецензий, можно заметить, как все отмечают что 'Чужой' - это классика, которая никогда не умрет и не станет старомодной.

И это действительно так.

Шедевры киноклассики никогда не будут казаться нам даже через столетия чем-то чуждыми, если мы конечно не деградируем от тупых поп-корновых блокбастеров, но мы должны осознать что классика тоже умеет стареть.

И как бы это не было прискорбно, это хочется сказать в адрес Чужому.

Да, Чужой бесспорно самый что ни на есть леденящий душу, космических хоррор, который внес в кинофантастику фактически новое дыхание, породив немало также влиятельных и культовых фантастических фильмов.

Но сейчас, данная лента смотрится как-то суховато, в ней нет той энергии, которая хлестала из нее буквально вчера, а сегодня порою возникает ощущение, будто перед тобой старомодный фантастический фильм типа Космической Одиссеи Стэнли Кубрика.

Кино умеет стареть, надо тоже уметь признавать данный факт, какое бы оно влияние не оказало на какие-либо жанры или даже на весь мировой кинематограф, в скором времени, все равно кто-либо будет замечать мелкую сетку морщин, покрывшею той или иной фильм, в данном случае морщины начинают покрывать и Чужого и никакие ремейки не исправят данную ситуацию.

Чужой — культовый фильм, который многими ценится не столько как ужасы, сколько как научная фантастика. Ведь создателям этого фильма посчастливилось создать удивительный мир, пугающий, но затягивающий в себя. Каждый человек. Кто посмотрел картины «Чужой» и «Чужие» после второго просмотра (а он, мне кажется, был у каждого, кто посмотрел этот фильм) начинали цепляться за каждый кадр, каждую малейшую надпись, чтобы полностью раскрыть для себя весь мир фрашизы Чужих. И это, как мне кажется, одно из самых главных (если ни самое) достоинств этой киносаги.

Продумав почти все, нам представили совершенно новое, существо. Поначалу нам кажется, что мы видим что-то откровенно фантастическое, но когда мы начинаем анализировать все, что мы видим и слышим, то нам становится понятно, что Чужой — это вполне возможное существо, у которого есть ряд признаков, которые чем-то напоминают существующих животных и имеет ряд своих личных признаков. За это, наверное, я и полюбил вселенную Чужих.

Как же повезло всем многочисленным фанатам саги, что до места режиссера добрался Ридли Скотт, ведь если бы не он, то кто знает, что стало бы со всей серией фильмов. Быть может «Чужой» так и остался бы никому ненужным забытым ужастиком. А Ридли Скотт буквально поднял сюжет из грязи, отредактировал, разработал для постановки специальный ранее никем не используемый стиль. Режиссер представил нам космос холодным местом, местом, где мы — зрители чувствуем себя, ровным счетом ничего из себя не представляющими, одинокими пылинками блуждающим по окраинам вселенной.

Но невозможно сказать, что только режиссер приложил максимум усилий для создания картины. Ведь, например небезызвестному художнику-скульптору Гансу Гигеру выпала честь создать дизайн того самого монстра, которого в наше время знает практически любой фанат ужасов или фантастики. Сценарист Дэн О`Бэннон создал захватывающий сценарий, которые беспрепятственно ветвляет между накаленной обстановкой, когда герои находятся между жизнью и смертью, а мы реально им сопереживаем и теми моментами, когда герой совершенно один, если не принимать во внимание то множество мыслей, которые вертятся вокруг него. В эти моменты и раскрывается весь скрытый смысл этого произведения, что мы — люди уже окончательно привыкли, что мы самые продвинутые, опасные и социальные существа, и когда встречаем перед собой существо, превосходящее нас почти по всем факторам, мы начинаем пасовать. И только наш разум, мозг способен хоть чем-то повлиять на ситуацию. Но и это не единственное, ведь сценарист нам намекает, что порой в погоне за чем-то новом (в данном случае за Чужим) мы забываем о старом (дружбе, любви верности).

Вдобавок ко всему этому фильм обладает невероятными спецэффектами, которые и в наше время может сделать далеко не каждый постановщик, что уж говорить о 1979.

Из-за невероятных для тех времен спецэффектов, создания целого клуба фанатов и некоего философского уклона, я считаю, что этот фильм является своеобразным наследием мирового кинематографа. К просмотру он необходим, так как отлично характеризует, что кинематограф неуклонно развивался на протяжении почти всей его истории и, пусть и не всегда, преподносил что-то новое зрителю. Фильм даже в наше время будет интересен всем.

10 из 10