Рецензии

Евгений Войгин — владелец студии, разрабатывающей сверхпопулярную игру «Коловрат». Банда радикально настроенных подростков слишком буквально воспринимают игру и под эгидой освобождения страны устраивают в Москве серию жестоких убийств мигрантов и геев. Войгин, как истинный бизнесмен, видит в этом не проблему, а лишний инфоповод и бесплатную рекламу. Эту беспринципность нарушает загадочная Фея, внезапно врывающаяся в жизнь мужчины. Ей удается легко подорвать все его устоявшиеся взгляды на жизнь...

Режиссер Анна Меликян — творец небесталанный. Есть в её фильмах и авторское очарование, и стремление к познанию природы человеческой души. Её женские персонажи чудаковаты, таинственны и обладают искренней женственностью, пусть и совершенно далёкой от традиционных и даже современных канонов. Образ Феи во многом идентичен некогда гремевшей Русалке, а в чем-то даже превосходит её в уровне проработки характера. Былой успех в рамках одной героини повторить удается, но проблема в том, что Фея в данном фильме по ощущениям носит роль сугубо второго плана. В это время сомнительный по всем параметрам Хабенский-Войгин правит балом, самокопается и движется в совершенно непонятном направлении. Пренебрежительные обвинения из его уст, что кто-то там не настоящий человек, а «киборг» — смехотворны на фоне его жизненных ориентиров и сбитого морального компаса. Этот антигерой нашего времени по канону должен эволюционировать хотя бы в местечкового героя, но даже при всей мистической мишуре никакого преображения не случается, а характер персонажа остаётся пустым и неинтересным.

Потенциал картины явно похоронен под абсолютно ненужным нагромождением сложносочетаемых вещей. Основная проблема фильма в том, что у него отсутствуют отчётливые главные темы, ведь понять, что конкретно автор хотел донести до зрителя весьма проблематично — всё размыто до неприличия. Похвально, что Меликян хочет быть и в трендах молодняка, и в диапазоне широколобых интеллектуалов, но подобная смесь в этом случае не рождает всенародную картину, а приводит лишь к стеснительному заигрыванию с предполагаемыми массами. Будто планировалось и нашим, и вашим, а по итогу вышло ни для кого. Отсюда и растут ноги у демонстрируемых Pussy Riot на минималках и мамкиных расистов на максималках. Долгие реверансы культуре православия и крупные планы икон выглядят, мягко говоря, странно на фоне чисто буддистской истории про переселения душ и иже с ними. Подводки к гармонии вселенной и наличия единого бога могли бы хоть как-то склеить такую конструкцию, но приподносятся эти идеи коряво, вскользь и невпопад.

Фигура Хабенского от всеобщего обожания приобрела статус буквально неприкасаемый в плане критики, однако было бы лицемерным не сказать о его актерской игре. Образ Войгина вышел пресным и абсолютно незапоминающимся — после просмотра выделить с ним что-то действительно яркое довольно проблематично. Екатерина Агеева же в роли самой Феи прекрасна и органична за исключением одной особо эмоциональной сцены ближе к финалу, которую по каким-то причинам она просто не вытянула. Ингеборга Дапкунайте в фильме явно была лишь для того, чтобы вставить её имя в титры.

«Фея» — фильм с прекрасной идеей и крайне слабой сюжетной реализацией. Данная лента прекрасно снята с эстетической точки зрения — одно удовольствие смотреть на приятную цветокоррекцию и неплохие операторские решения. Однако, на красивой картинке и вселенской загадочности уехать далеко не получается. Сюжетная замусоренность и жанровая неопределенность в условиях формата на два с половиной часа просто убивают весь возможный потенциал. К сожалению, задуманной глубины не ощущается, как бы не хотелось, а затянутости тут сколько угодно.

6 из 10

Очень люблю режиссера и ее фильмы. Посмотрела «Фею» два раза, но так и не сложилось полотно в цельную картинку. Вроде бы все налицо — и трансформация главных героев (она — перестает «позитивно» тарахтеть лабуду, и начинает чувствовать, а главное — делать что-то реальное во благо другого, он — от «меня интересует только мое дело и моя дочь» — участвует в жизни других людей, хоть и неуклюже), и главная декорация- Москва, как всегда, разная, от нарядной до опасной, и неожиданные смыслы от «клоунессы», как в предыдущих фильмах. Но в последнем нет цельности, как в предыдущих, нет единой концепции, стиля. То крутая компьютерная графика, то живописные картины природы и космоса, то рваная, бегущая камера за спинами скинхедов. Так же и в основных смыслах — от ночных клубов и низменных удовольствий до Рублева, старославянского текста писания и погружения в прошлые жизни сомнительными методами. Может, в этом и есть «фишка», авторский замысел, но воспринимать это, как нечто цельное, очень сложно. Я не говорю о многих неправдоподобных моментах (и это отнюдь не мистические эпизоды), которые дополняют сумбур, дополняют растущее «не верю», и главное — «к чему это все?» Жду новых фильмов, и пусть будут смотреться на одном дыхании, как «Русалка», или «Звезда».

Фильм понравился тем, что он неоднозначный. Затрагивает много тем, отношения в семье, социальные проблемы, любовь, религия, много аллюзий и интересных решений..

Главный герой Хабенского, уже знакомый персонаж, встречается в других работах того же актера, живой человек среди «киборгов» (цитата), с богатым внутренним миром, интеллектуал, обросший броней цинизма на пути к успеху, видит людей насквозь, превратился в духлесс и должен очеловечиться… Если обычно, в подобных картинах, нам предлагают только романтические отношения, то в этом фильме набор для очеловечивания будет шире, там и самоанализ, и поиски смысла, и экзистенция, и попытки спасти судьбу молодого радикала и отношения с детьми и вера, немного эзотерики… в этом смысле, авторам картины большой плюс… может быть не все сюжетные линии гармонично завершились, но, в целом фильм не кажется плоским, а это важно!

Юмор в картине тоже есть, хоть и мало, например как герой решает проблемы дочери было наблюдать забавно, поначалу… Проблемы детей в итоге драматизируют, вероятно это намек, что уже в раннем возрасте у нас появляются ложные ценности и мы совершаем ошибки, которые имеют продолжение и во взрослой жизни.

Несмотря на название картины, герой Екатерины Агеевой воспринимается второстепенным и как раз арка ее персонажа, кажется слегка заурядной, может чего-то недопонял… портит впечатление обилие шаблонных сцен, типичные решения, часто встречающиеся в других картинах жанра. Вероятно, ставилась цель быть понятыми более широкой аудиторией, но мне немного не хватило авторского стиля. При этом актерская работа на высоте, действительно веришь ей и когда она наивно радуется и когда она передает душевные страдания… молодец!

Смотрел в два этапа, т. к. хронометраж большой, местами может показаться что авторы недостаточно искренни со своим зрителем и создают продукт. Это распространенная проблема многих фильмов, которые хотят иметь товарный вид. В этом есть своя ирония и с этой точки зрения, отдельные эпизоды фильма весьма правдоподобные, таковы реалии:) Считаю, что в будущих проектах авторам не нужно бояться быть более откровенными, рассказывать более личную историю, избегать какие-то избитые приемы, иначе рискуете быть не понятыми вообще всеми:)

Сидя дома на самоизоляции, решил наконец воспользоваться бонусом яндекс плюс и посмотреть данный фильм. Начал смотреть без особого энтузиазма, особенно смущала длина картины. Вообще к фильмам с Хабенским отношусь хорошо, собственно это и подкупило. И не зря.

Поначалу фильм вызывает смешанные эмоции, так как ты пытаешься понять, что это? Комедия, пропаганда феминисток, любовная история, религиозный посыл или вообще мистика? А к середине фильма появляются те самые отголоски триллера, драмы и фантастики. Выбивают из колеи и VR очки от SONY, которые почему-то работают без проводов и трекеров, смешит название компьютерной игры Коловрат 3, которая просто взята с Ведьмак 3. И вот всё это, по началу, не даёт сконцентрироваться на сути. Но потом понимаешь, что вся декорация вторична. Мы же смотрим не документалку или фильм основанный на реальных событиях. А искусство, которое не всегда однозначно. И, откинув на второй план декорации фильма, фильм преображается.

Весь фильм пронизан идеей, что наши мысли в большинстве своём ошибочны. Мы видим не реальный расклад вещей, а тот, который хотим видеть, который мы сами себе придумываем. Главная героиня — придумала себе любовь, главный герой поверил, что он реинкарнация Рублёва, дочка — надумала себе безответную любовь, мальчик — идеализировал одноклассницу, бандит- думал, что группировка даёт ему в жизни всё что ему нужно. И это только самые яркие примеры. Когда человек верит во что-то, он находит этому подтверждение в каждом действии, в каждой фразе. Ведь по другому просто не может быть, а порой стоит остановиться и оглядеться.

Собственно за свою беспечность в итоге фильма все и расплачиваются, когда осознают, как каждый из них заблуждался. Что приводит к череде разочарований, срывов и даже убийств. После чего должно состояться смирение, принятие правды и всё должно встать на свои места. Как говорил Филатов, лучше горькая но правда чем приятная но лесть.

На мой взгляд фильм вышел отличным. (отбросим условности декораций) Постановка кадра, картинка, игра актёров, посыл. Посмотрел я его с большим удовольствием и если вы хотите получить фильм с пищей для ума, могу смело советовать!

9 из 10

Впервые узнал я об этом фильме, увидев где-то месяц назад его трейлер. Не могу сказать, что он меня так вдохновил, но в нём я увидел нечто особенное, скорее на мета уровне — мысли. В визуальных решениях чувствовались вещи нетипичные российскому кинематографу. Поэтому, при всём скептическом отношении к фразе «спонсировано министерством культуры», я принялся его ожидать. И вот сейчас, увидев сам фильм, я остался приятно удивлён. Своё мнение я хочу высказать в этой небольшой рецензии.

Начать я хотел бы с плюсов данного фильма:

Режиссёрская и операторская работа непередаваемы. «Фея» начинается с серости Москвы, её безнадёжности, но постепенно перерастает в некий сон, где появляются новые краски этого мира. Всё это сопровождается довольно простыми, но крайне эффектными приёмами, предающими настроение каждой сцены. Так, красиво падающий свет и хорошо подобранный реквизит создают видимость кропотливой работы. Отдельные кадры выглядят, как настоящие произведения искусства. Ночные сцены напоминают «Джокера» Тодда Филлипса, а другие моменты создают эстетику «Чёрного зеркала».

Поначалу, появления в фильме храмов, росписи Рублёвым и древнерусского Коловрата показались мне очередной попыткой отечественного кинематографа добавить в историю чего-нибудь «нашего — православного, чтобы показать этому западу». Такие вещи, лично у меня, вызывают неодобрение, но к удивлению «Фея» показала прекрасный пример, где при всём фантастическом жанре, старорусский канон эстетично и приятно вписывается. Притом, добавляя этому фильму свою изюминку, и не паразитируя на чувстве лживого патриотизма.

К Хабенскому я всегда относился нейтрально, но в этом фильме дуэт главных героев показал себя. Между персонажами ощущается химия, чем-то похожая на «Вечное сияние чистого разума» Мишеля Гондри. Не стоит отрицать, что герои обладают определёнными клише: богатый и успешный мужчина, циничен и эгоистичен, но при этом постепенно меняется, встретив молодую, вечно жизнерадостную девушку, смотрящую на мир под другим углом.

Из недостатков я выделяю несколько:

В фильме я заметил довольно странные сценарные решения относительно некоторых сюжетных арок. Трейлер с самого начала намекает нам на тему борьбы online и offline мира, о прогрессе и его проблемах. Хотя в самом фильме это даже не является темой для размышления, — лишь пару минут, нужные для дальнейшего развития сюжета. Группа активисток, банда Коловрата, влюблённость Ромы — всё это арки, которые то появлялись, то исчезали в фильме. То ли из-за незначительности, то ли из-за и так большего хронометража, все эти персонажи вроде бы и существовали, но в них не чувствовалась жизнь, мотивация к действиям. Таким образом, их истории оставляют ощущение недосказанности и остаются лишь приборами для движения сюжета.

При всей вышеописанной красоте визуальной части, ей мешают некоторые виртуальные вставки. Как ни как, главный герой — разработчик видео игр, и переход в VR пространство мог бы быть гораздо интереснее, если бы кадры «Коловрата 3» не казались вырезками с какого-нибудь геймерского Youtube канала. Один из жанров «Феи» это фантастика. Как ни крути, но у нас с ней ещё с фильмов Сарика Андреасяна и Бондарчука не ладилось. Пожалуй, стоит отдать должное, что в некоторых моментах с «зелёнкой» хорошо поработали и с художественными приёмами справились. Но некоторые кадры, как космоса, например, выглядели либо некачественно, либо просто неуместно.

В итоге:

Вы можете со мной не согласится, но я считаю, что отечественный кинематограф после череды неудач и большой чёрной полосы длинною приблизительно в 20 лет лишь с небольшими проблесками, начал постепенно расцветать. И этот фильм, благодаря режиссуре Анны Меликян, становится одним из частей его бутона. Безусловно, «Фея» — кино не для всех, оно любит порассуждать, поразмыслить. У фильма есть минусы, но именно его я считаю достойным примером хорошо проделанной работы, где жанры умело смешиваются, русская культура не забывается, но и не старается выскочить на передней план, крича «это наш ответ западу», история, которая рассуждает на важные актуальные проблемы, но и не потакает модным порывам общества. Таким образом, фильм «Фея» я считаю более чем достойным выбором для просмотра.

Очередная попытка российских киноделов покорить артхаус, но попытка неудачная. Фильм вроде бы и старается затронуть серьезные вопросы на тему смысла жизни, любви и тому подобное, но в итоге он не просто никак не отвечает ни на один из этих вопросов, он даже никак не рассуждает на эти темы. Он, вроде, только затрагивает какой-нибудь вопрос и тут же перепрыгивает с одной темы на другую, нет никакой линейности в повествовании. И вся эта каша длится 2 с половиной часа. Смотреть на это само собой не так приятно, как например смотреть того же Тарковского, отсылками к которому так напичкан этот фильм, но эти отсылки никак не дополняют и не раскрывают фильм, они тут просто ради отсылки, что-бы быть.

Ну да ладно, черт с ним со смыслом фильма, возможно, я его не понял, да и в принципе наверно не так много людей умеют выискивать тайный подтекст в артхаусе, давайте подойдем к обсуждению картины с другой стороны, давайте посмотрим на персонажей.

И так, мы имеем:

1. Програмиста (Гейм-дизайнер). Он естественно ходит в кепке. И при этом в кепке он на протяжение практически всего времени, он её не снимает ни на работе, ни за рулём, ни даже в клубе и любом другом общественном заведении.

2. Активистки. У каждой из них либо тату, либо пирсинги, либо либо выкрашенные в ядовитый цвет волосы, а может даже и все сразу.

3. Отряд нацистов. Все они само собой разумеется ходят в спортивном и коротко выбриты под полубокс.
И я не хочу сказать что они не могут так выглядеть, но в фильме это выглядит так карикатурно, что наблюдать за ними становится до невероятности абсурдно.

И это не единственная проблема персонажей, ладно, если бы они только выглядили абсурдно, абсурдным выглядит и их поведение. Активистки думают исключительно о митингах, нацисты о преступлениях, ни малейшей информации о том почему они это делают авторы нам не дают, додумывать приходится самому (тут то и приходит на помощь карикатурное мышление).

Некоторые диалоги длятся по 10 минут и наблюдать за этим невероятно скучно, ибо режиссер и сценарист фильма Анна Меликян не Тарантино и писать диалоги не умеет.

Ну, про содержание поговорили, давайте поговорим о форме.

Операторская работа. Ужасно сняты кадры имитирующие кадры от первого лица, камера трясётся так сильно, что голова начинает ходить кругом. В остальном она тоже ничем не выдающаяся, кадры не выстроены, ужасная композиция и цветокорекция, нет красивых пролетов или ракурсов, да что там красивых, даже тех, что хотя бы не раздражают глаз.

Атёрская игра. Конечно Константин Хабенский великий актёр, с кучей прекрасных ролей, которые на себе вытягивали весь фильм, но даже его талант не спасает данный фильм от бездарности режиссера, что уж говорить об остальных актерах, чего можно ожидать от них, если даже Хабенскому не удалось сыграть хоть немного убедительно (в чем исключительно и только вина режиссера).

В итоге фильм получился ну просто никаким, у него нет ничего, за что его можно бы было похвалить или приятно смотреть, он просто отнимает 150 минут вашего времени, которое я вам советую потратить на любое другое занятие или просмотр другого фильма. Вы ничего не потеряете не посмотрев этот фильм. А «Фея» получают свою заслуженную единицу.

1 из 10

У меня есть подписка на Кинопоиск HD – что б не посмотреть «бесплатно, в хорошем качестве», как говорится. К тому же, по трейлеру показалось, что это романтическая романтика.

Показалось.

Не последнюю роль в желании увидеть новую работу Анны Меликян сыграла и искренняя симпатия к творчеству К. Ю. Хабенского. По большей части, как театрального актёра. Так как его выбор кинопроектов в последнее время сомнителен. «Фея» – лишнее тому подтверждение.

Сюжет — замах на «Фонтан», да при этом ещё с отсылками к философским лентам Тарковского. Но на деле — кино в прямом смысле ни о чем. Персонаж Хабенского, успешный владелец it-компании Евгений, случайно знакомится на улице с гражданской активисткой Татьяной (неужто тут ещё и Александр наш Сергеевич замешан?) Между ними ничего нет, даже дружбы. Но странная дева почему-то внезапно и сразу оказывается у нашего героя на работе, дома, преследует дочь — короче, повсюду. Однажды, явно вернувшись из какого-то трипа, эта особа рассказывает новому приятелю о реинкарнации и предлагает под гипнозом выяснить: а не Рублёв ли он, часом? Дада, тот самый, который Андрей. Гениально, не правда ли?

Все это разворачивается на фоне орудующей в столице группы подростков-убийц, переигравших в созданные Евгением-Константином творения.

Вот и вся история. Романтики не ждите. Зато оральный секс в клубе — всегда пожалуйста. ⠀

Ну как, увлекательно? Стоит потратить 2,5 часа? По-моему, нет.

Мне очень понравилась положительно окрашенная рецензия Егора Беликова, к слову, одного из моих любимых кинокритиков, и я бы тоже хотела увидеть все те смыслы, которые отыскал он. Но проблема в том, что я не хочу искать то, чего я не почувствовала.

У Анны Меликян прекрасно получается снимать красивый, качественный, современный мейнстрим, не требующий щепетильного подхода и обширных познаний в чем бы то ни было. Довольно необычная для своего времени «Русалка», видимо, вообще приключилась с ней случайно.

А вот замахиваться на что-то действительно глубокое стоит только в том случае, если есть, куда копать.

Основа сюжета до безобразия проста — богатый мужчина, привыкший в работе идти по головам, а в свободное время — по бабам, встречает необычную девушку, и его жизнь меняется. Кажется, мы это видели уже тысячу раз. Можно сравнить с тем же «Духлессом», снятым 10 лет назад, но «Фея» выписана куда более тонкими мазками. На простую концепцию наложилось столько всего интересного, современного, развивается несколько линий и конфликтов параллельно, что эту простую идею в основе осознаешь только после просмотра. Как известно, существует не так много типов сценариев, и вряд ли сейчас возможно придумать что-то совершенно новое, но обыграть старое тоже нужно уметь. Получается далеко не у всех.

У Анны Меликян получилось. Сценарий — определенно сильная сторона «Феи». Диалоги здесь очень хороши, они живые, с меткими шутками, без лишнего пафоса, за весь фильм мы не увидим ровным счетом никаких соплей, и даже некоторые штампы почему-то не вызывают раздражения, а добавляют фильму своеобразной магии.

Фильм отражает дух времени — популярная нынче смесь разных верований под концепцией «Бог един», сплетение виртуального и реального, экстремизм, фем-активизм (правда, поданный в таком ироничном ключе, что феминистки вряд ли скажут «спасибо»). И в то же время — поиск высших смыслов, проблема отцов и детей, невзаимная влюбленность, непонимание между творческими людьми и обществом — куда же без вечных вопросов. Это столкновение современности с классикой отлично выражается даже через место, в котором происходит значительная часть фильма — хипстерский офис создателей компьютерных игр в старинном здании со сводчатыми, «храмовыми» потолками.

Самые неубедительные моменты в фильме — когда герой на сеансе у регрессолога пытается вернуться в прошлое и раскопать, кем же он был в прошлой жизни. Так зритель толком и не понимает, действительно ли герой возвращался в прошлое и поэтому узнал столько о человеке, которым он был раньше или просто в Википедии прочитал и сам себе надумал. Уверена, ко всей этой теме с прошлыми жизнями, родством душ и прочей метафизике будут придираться все кому не лень, возможно, в чем-то даже заслуженно. Но в фильме есть на что посмотреть помимо этого. Наиболее интересной для меня оказалась тема с рушащейся жизнью Евгения из-за банды, использующей его игру как прикрытие для своих преступлений. Здесь вообще понамешано много всего, и хронометраж фильма только в плюс — он позволяет показать эту полноту и объемность, не провисая практически нигде.

К актерам придраться сложно, учитывая, что режиссер перетаскивает проверенных мастеров и юные таланты из одного своего фильма в другой. Самой неоднозначной, правда, вышла исполнительница Феи — проникнуться получилось только под конец. Большую часть времени ее странная как по характеру, так и внешне героиня вызывала не самые позитивные чувства. Режиссер уже использовала подобный образ в «Русалке» и «Звезде», неслучайно главные актрисы этих фильмов появляются здесь во второстепенных ролях. Хотя мне лично хотелось бы поменять Екатерину Агееву и Тину Далакишвили героинями — ведь в последней этот градус «феечности», неземного существа, гораздо выше.

Персонаж Хабенского, Евгений Войгин — циничный, амбициозный, харизматичный товарищ, очень любящий свою дочь, но ничего не понимающий в ней — на протяжении фильма вызывает разные эмоции — от сочувствия до злости (неизменно только восхищение актерской игрой). Его моральные принципы весьма сомнительны, и даже не потому, что он видит убийства как повод для рекламы своей игры (это так жизненно, что даже умиляет). И не потому, что вместо того, чтобы сдать преступника, берется его перевоспитывать, не упуская своих интересов, однако. Исправление преступника — цель гораздо более благородная, чем просто засадить его в тюрьму, откуда он выйдет таким же моральным уродом, если не хуже. Нет, больше всего вопросов к Войгину вызывает его жестокость по отношению к Фее во второй половине фильма, но частично мы понимаем причины его поступков и здесь — эта девушка, немного словившая звезду на пустом месте, действительно может порядком достать, к тому же, втянула его в весь этот балаган с Андреем Рублевым, который привел к… не хочется спойлерить даже в мелочах, узнаете из фильма. Скажем так, повод злиться у героя был, однако Фее он обязан слишком многим. Жаль, что мы не узнаем, как сложились бы их отношения дальше.

Все второстепенные и эпизодические герои переданы хорошо — наглый юный нацист, его мать-чиновница, не разбирающаяся ни в работе, ни в собственном сыне, очаровательная неформалка Далакишвили с розовыми волосами, разноплановые сотрудники офиса, девочка Алена, взлетающая на батуте и превращающаяся из невинной принцессы в гламурную кокетку, серьезная и милая дочка главного героя, которая произносит всего одно слово за весь фильм (зато как!), собака… о, эта собака — запрещенный прием эксплуатации милоты, срабатывающий всегда.

Что еще является несомненным плюсом — угадать, будет ли конец фильма радостным или печальным, не так просто (если, конечно, вы не спец по творчеству Меликян). Скажу лишь, что он такой, какой должен быть. Финальная фраза фильма — как заключительная точка этому замесу из приземленного и духовного, сатиричного и трогательного.

Наверняка «Фея» вызовет дискуссию и полярные оценки. Однако, это тот редкий случай, когда я бы не советовала ориентироваться на рейтинг, который спустя 2 дня после выхода фильма довольно низкий, а посмотреть самим. Возможно, он подарит вам немного инсайтов и веры, что жизненно необходимо в эти смутные времена.

9 из 10

Для чего вы читаете рецензии на фильмы? Чтобы составить какое-то мнение до? после? Вообще я не писал никогда отзывов на фильмы, но эта картина настолько меня потрясла, что не сделать это будет… преступлением?

Фильм — это как одно большое погружение в что-то невероятное. Какая-то сумасшедшая история, полная переплетений одной сюжетной линии с другой, плавно друг в друга переходящих. Все связано, все переплетено. Ты не понимаешь, где находишься — как мне кажется, этого не понимает главный герой, роль которого исполнил Константин Хабенский. То мы в обычной жизни разработчика игр, то на сеансе у женщины, которая отправляет его в прошлое, где он — Андрей Рублев, то появляется кадр из очков VR, героем которого предстает этот персонаж-айтишник.

Знаете, у Вырыпаева есть фильм «Кислород», где говорится о кислороде как о неотъемлемом элементе искусства и жизни — так вот этот фильм полон кислорода. Это как единая композиция, что-то настолько погружающее и настолько цельное… ты не понимаешь ничего и одновременно — все. В этом и была задумка, полунамеки, полутона, из которых и состоит любая жизнь. Жизнь каждого из нас. И тут ты прикасаешься к чьей-то другой материи… Не понимаешь, главная героиня, Фея — просто глупая наивная девочка или действительно человек чуть ли не одухотворенный, реальная фея. Невероятный финал, порождающий огромное количество трактовок (словно в самой жизни, да?) — очень красивый и верный финальный аккорд.

Есть такая фраза: я — есть ты, творящий меня. И мне кажется, этот фильм про это.

Режиссерская работа, игра актеров, визуальная составляющая, монтаж… это однозначно

10 из 10

Два сорок для этого сюжета это явный перебор.

Непонятно кому сопереживать. Полоумным активисткам? Авторы сами их рисуют так, что сегодня они за одно, завтра за другое и смысла в этом нет. Герою Хабенского? Он с самого начала не вызывает ни сильного сочувствия, ни сильного отрицания. Ну бухает, ну в разводе. Ну использует негативные новости себе на пользу. И что с того? Дочка героя? Она не делает ничего в течение всего фильма. Появившийся в середине фильма скинхед? Ну так он участвовал в убийстве 4х человек до того, как появиться. И почему я должен сопереживать его судьбе?

Бесконечно затянута первая сцена «регрессии».

Ненужная не линия, а отрезок какой-то, с отношениями героя и любовницы. Появилась 1 раз, потратили на это 10 минут.

Почему десятилетний пацан откровенничает с пятидесятилетним мужиком? Зачем вообще ещё и этот обрывок, не линия.

Как так получилось, что скины назначали встречу на одной станции, герой Хабенского зашел на ней (?) с одним из них, толпа скинов — на следующей, а менты их ждали на третьей? Если встреча была назначена на третьей, то почему они все зашли на второй? Если на второй, то почему менты на третьей и причем здесь вообще первая?

В общем, если хрон фильма 2 часа 40 минут, нужно очень сильно быть уверенными, что в сценарии нет ничего лишнего. А там дофига всего лишнего и нет главного: героев, за которыми интересно следить, события которые увлекают. Тягомотина.

1 из 10