Рецензии

Эжен Франсуа Видок - это абсолютно реальный, совершенно невымышленный человек. Он жил и творил деятельность на рубеже XVIII — XIX вв. И не всегда его деятельность была чиста, а порой и вовсе была преступна. Но Видок решил стать на путь исправления и стал сыщиком-детективом.

Это будет вскользь сказано в картине Жан-Кристофа Комара, более известному как Питоф, под названием «Видок». В этой самой картине!

Париж. 1830-й год. Видок ведёт расследование загадочного возгорания Бельмона и Верольди путём точного попадания молнии. И даже здесь я не хочу спойлерить, ведь картина является классическим детективом, и надобно следить за распутыванием клубка и собиранием пазла этой мозаики. Но следить за развитием сюжета придётся через показания свидетелей. Ведь прежде, чем показали название на экране, с этого экрана по всему Парижу громыхнула новость о том, что Видок пал в неравной схватке с Алхимиком!!!

С самых первых кадров зрителям даётся затравка в виде интриги: Посмотреть за таинственным Алхимиком, носящим зеркальную маску! Таинственности напустили — будь здоров. Персонаж получился колоритным. И если даже для зрителей нашего времени маняще интересно не только кто скрывается за маской, но и саму сущность этого не то демона, не то монстра, не то какого-то фокусника-маньяка-иллюзиониста, то для простого люда тех времён — это просто вообще страшно. Промысел Алхимика для них что-то типа кары Господней. Так о том и говорят жители.

Но Видок не был бы столь успешен в своих начинаниях, если бы не был прозорливее, и внемлил бы страху общества, у которого, как мы знаем, глаза велики. Он начал копать. Но нам это уже показано как бы флэшбэками. Со слов опрашиваемых. А опрашивать причастных к этой истории взялся юноша, который заявляет, что он — биограф, зовут его Этьен Буассе, и он пишет книгу о Видоке.

И вот настало времечко похвалить сценаристов за грамотные вкрапления изюминок в эту и без того сладкую булочку под названием «Видок». Сценарий писался, между прочим, с записей самого Эжена Франсуа Видока! За доработку взялся Питоф. Ну, а, судя по всему, филировал детали уже Жан-Кристоф Гранже. А похвалить надо! Ведь там где требуется — там зрителя успокаивает фильм, но там, где ему необходимо быть взметнувшимся вверх, — там именно так и происходит. По аналогии с кардиограммой здорового человека!

Также мы видим примесь фантастики — всё-таки Алхимик двигается как инфернальный образ (по сюжету ведь как раз он и черпал свою силу в своей зеркальной маске) — с историческими событиями — Июльская революция.

Куда ни глянь — всюду диву даёшься! Раскрытие тайн сулят только восхищение!.. Что удары молнии в Бельмона и Верольди, что секрет силы маски из зеркала (жертва перед смертью видит своё отражение и лишается души: но как?), что, собственно, раскрытие личности Алхимика. Но главный козырь был припасён до самого конца!!! Как говорится, смотрите и наслаждайтесь.

А посмотреть и вправду это приятно. Хоть и атмосфера в фильме мрачноватая. Подобно антуражу времени про Джека-потрошителя. Едва ли это перекличка с картиной Альберта и Алена Хьюзов. Но по настроениям — похоже. Видок же аки Шерлок Холмс, это если говорить о сравнении личностей.

Видока сыграл Жерар Депардье. И тогда это стало откровением, ведь многие его знали до этого фильма только по комедийным ролям. Роль Этьена Буассе закрепили за Гийомом Кане. И нельзя сказать, что это статистическая роль!.. Красиво смотрелась также и Инес Састре в роли Преи. Ну, с девушками всегда приятнее смотреть любую ленту, чем без них. И неважно, что перед нами не роман. Да и у Изабеллы Рено не последняя роль здесь — Марина Лафит - жена доктора. Но это превратности хода событий. Но и, раз указал жену, то сам Эрнест Лафит в реальной жизни — Жиль Арбона. Луи Бельмон и Симон Верольди — это Жан-Поль Дюбуа и Андрэ Пенверн соответственно.

Но не ждите от меня, что я скажу кто сыграл роль Алхимика, ведь это спойлер чистой воды. Лучше вместо этого посмотрите этот фильм.

И — всего вам хорошего!

10 из 10

«Видок» — это невероятный фильм, сделанный с блеском. Подобно тому блеску, который отражался в зеркальной маске у Алхимика…

Конечно, я это написал для красного словца. Потому что в маске Алхимика отражались жертвы, которым оставалось несколько мгновений до собственной гибели. А потом этот супостат вершил своё дело, подобно лондонскому Джеку-Потрошителю.

И я недаром вспомнил лондонского маньяка. Да и фильм антуражем и декорациями похож на картину «Из ада», где играет Джонни Депп. У нас же перед взором — Париж 1830 года. А главный герой — сыщик Видок. А в его роли — Жерар Депардье. Только вот момент! Ещё до вступительных титров прогремела на весь Париж новость: «Видок убит!»…

Да, весь фильм будет заключаться на расследовании дела, которое взялся распутывать сам Видок. И это дело словно клубок со многими нитями. Сам же сюжет построен таким образом, что всё происходящее на экране видится окружающим едва ли не карой Господней. А если учесть, что люди того времени были более суеверны, то всё на своих местах. Да, со сценарием всё в порядке у Питофа. Ещё бы! Он ведь написан, считай самим Эжен-Франсуа Видоком!!!

Да, в принципе, и с постановкой у Питофа тоже всё в превосходном порядке!.. Картина видится не только детективом (детектив-то, понятно, как самоцель), но и триллером, а иногда даже маячит атмосфера хоррора. Всё для пущей загадочности личности Алхимика.

И поскольку Видок мёртв, за него доделать дело взялся молодой журналист Этьен. Гийом Кане. Блестяще справился этот парень с доведённой до абсолюта ролью.

Сам же фильм буквально филигранно выверен! Его я смотрел три раза 12 лет назад. А сегодня посмотрел — в четвёртый раз. И, может, не последний. Чего и вам советую!

10 из 10

Исторические художественные фильмы зачастую изобилуют множеством вымышленных фактов, касающихся биографий и характеров, обыгрываемых действий, реплик персонажей и другими нюансами, и данная картина не стала исключением.

Справедливей было бы заметить, что она больше фантастическая, нежели историческая, и от самой личности главного героя, которым предстал Эжен Франсуа Видок, осталось только имя.

Действия фильма происходят во времена Французской революции 1830 года. Событие это хоть и будет упоминаться вскользь в репликах персонажей, но особой роли в фильме не сыграет и останется лишь красочной декорацией.

Советую приготовиться к тому, что сюжет будет стремительно развиваться, кидая вас из локации в локацию, на ходу бросая краткие пояснения.

Одна из отличительных черт этой киноленты в том, что это первая картина, целиком снятая на цифровую видеокамеру. Именно поэтому визуально большая часть антуража напоминает игровую графику, не говоря уже о многих боевых сценах, которые кажутся излишне компьютеризированными.

Специфика операторской съёмки, должна заметить, не каждому придётся по вкусу. Если вас не смущает камера, живущая своей жизнью и выводящая на первый план то чарующие пейзажи, то анатомические подробности, в таком случае вы испытаете настоящее эстетическое удовольствие, потому что весь фильм построен на этом приёме.

Однако сама история, укрытая детективным флёром довольно интересна и, если уж не держит в напряжении, то, по крайней мере, вызывает любопытство. Атмосфера картины чем-то напоминает мрачный готический роман с мистикой, зловещими легендами и подозрительным поведением каждого из героев.

Что касается музыкального сопровождения, то особенных восторгов я не испытала. Музыка довольно посредственная и местами, вкупе со скачущей камерой, напоминающей состояние человека в приступе панической истерики, только усугубляла положение, вызывая мигрень.

Казалось, что картина всеми силами пытается заинтересовать эпатажем, а посему бросается из крайности в крайность, зачастую утопая в вульгарности.

Мне кажется, если бы «изюминкой» в виде рефлексирующей камеры пользовались не так часто, а лишь в паре важных сцен, то это выглядело бы куда эффектней и придавало бы картине больше чарующей мрачности.

Возможно, фильм просто утратил свою актуальность с течением времени. Он неплохой, если не ждать от него многого. Как развлекательный аттракцион, он честно выполняет свою работу. Но как пища для ума картина не подходит. Она не даёт повода для каких-либо размышлений: здесь не раскрыта ни личность Видока, ни психология серийного убийцы, ни обстоятельства или причины революции, а также довольно тускло затронута тема развращённости высших эшелонов власти.

Данная кинолента не заставила жалеть о потраченном времени, но и послевкусия не оставила, как и желания её запоминать или пересматривать.

6 из 10

Питофу, лучшему на тот момент специалисту Франции по визуальным эффектам («Деликатесы», «Город потерянных детей», «Чужой 4»), с некоторых пор стало тесно в рамках отведенного ему прикладного амплуа, потому он решил раздвинуть границы своих возможностей и дебютировал в режиссуре фильмом о знаменитом сыщике Видоке. События берут отсчёт в 1830-м году, незадолго до великой французской революции.

Фильм начинается со смерти главного героя — бывшего каторжника, с некоторых пор переквалифицировавшегося в детективы. Он принимается за расследование таинственного дела об убийстве трёх видных аристократов. Все они были отправлены на тот свет весьма странным образом — с помощью управляемых молний. Выйдя на след некоего загадочного и неуловимого Алхимика, скрывающего своё лицо под мягкой зеркальной маской…

Данная историческая фантасмагория обильно приправлена всякого рода визуальными фокусами и оптическими обманами, которые становятся здесь главной приманкой для зрителя. Гулкие шаги, длинные тени, мрачный небосвод, полумрак подворотен, напуганные лица составляют атмосферу и антураж некоего волшебного Парижа — идеальной арены борьбы тёмных сил с ещё более тёмными. Неожиданный сюрприз, припасённый для финала (привет Шерлоку Холмсу), окончательно утверждает мысль, что в мистификации сюжета уже не приходится сомневаться.

Как и в том, что 90% визуального мира имеет искусственное происхождение. В этом постановщику немало помогла цифровая видеокамера, на которую (вместо привычной кинопленки) был снят фильм. Если же говорить о смысле всех этих манипуляций с изображением, то, по большому счёту, за ними не стоит никакой особой идеи. Впрочем, этим и отличается профессия режиссёра от визуалиста-кудесника: первый пытается увидеть ещё и то, что скрывается внутри, а второму интересна лишь внешняя оболочка мира.

Всего в киноискусстве существует 36 жанровых направлений, и в любом фильме признаки хотя бы одного из этих жанров обязательно присутствуют.

В данном случае речь пойдет о картине Питофа «Видок». Жанр: детектив, мистика. Что же меня так завлекло в этом фильме французского режиссера, что захотелось написать про этот фильм? Скажу так: многое. Во-первых, фильм французский и на удивление удачный как мистика и детектив. Это не слишком свойственно французам, у которых обычно получаются хорошие комедии и жизненные фильмы; этот жанр — новшество для французского кино. Во-вторых, для своего года выпуска фильм весьма хорошо сделан. Перечислять его плюсы можно очень долго. Если же коротко, то фильм я смотрел много раз не потому, что не понял, а потому, что он мне очень нравится.

Идея фильм навеяна, как по мне, вечными мыслями о бессмертии. Бессмертие и молодость — об этом мечтает почти каждый, и если кто-то говорит, что не хочет этого, то, возможно, он лукавит. Для многих мысли о бессмертии сказочны, но только не для Алхимика. Он не смог смирится с мыслю о том, что когда-то умрет, и решил поиграть со смертью, чтобы продлить жизнь и наконец обрести бессмертие. Разумеется, будучи в фильме злодеем, он вынужден достичь этого ценой жизней других.

Ты думаешь, если станешь бессмертным, ты сможешь все? Если бы мы перестали бояться смерти, нам стало бы плевать на ближних!

Алхимику глубоко параллельны ближние, его личность загадочна, так как даже целиком посмотрев фильм, не до конца понимаешь, кем он был и как стал тем, кем является. Но персонаж этот очень интересный, мистический. И, знаете, у него ведь все могло бы получиться, если бы не Видок. Он — кто-то вроде частного детектива, к которому обращаются два чиновника с просьбой помочь найти Алхимика. Они просят об этом неофициально — почему? Потому что дело далеко не простое.

Немного цитирую о реальной жизни Видока.

Перепробовав множество профессий, он не раз попадал в тюрьму, бежал и снова оказывался за решеткой, за что был прозван «королем риска» и «оборотнем». В 1799 году Видок бежал из тюрьмы в очередной раз и 10 лет жил в Париже. Шантажируемый бывшими соседями по тюремной камере, он сделал решительный шаг: отправился в полицейскую префектуру Парижа и предложил свои услуги. В 1811 году он сформировал особую бригаду из бывших уголовников по принципу «Только преступник может побороть преступление». Во многом по этой причине о его конторе ходили нехорошие слухи, что не мешало ему пользоваться расположением начальства. Бригада получила название «Сюрте» («Безопасность»).

Эжен Франсуа Видок пробыл во главе «Сюрте» более 20 лет, однако в 1827 был вынужден уйти в отставку. Вновь был призван возглавить «Сюрте» во время революционных выступлений 1832 года, после подавления которых опять отставлен.

После окончательного ухода из полиции в 1833 году организовал «частную полицию» — собственное «Бюро расследований» (первое в мире). Видок считается одним из первых профессиональных частных детективов. Вершиной его карьеры стала должность руководителя канцелярии министра иностранных дел и фактического главы правительства А. Ламартина во время Революции 1848 года. Однако с приходом к власти императора Наполеона III отошел от дел.

Видока сыграл Жерар Депардье, и, скажу вам, очень удачно. Даже внешне он похож на прототип своего персонажа. Он весьма харизматичен, даже Алхимик в этом ему уступает. К герою Депардье сразу проникаешься симпатией. Я не раз переживал за него — в этом фильме таких моментов предостаточно.

Девственницы

Девственницы для Алхимика — всего лишь сырье, которое он использует для подпитки своей зеркальной маски. Именно ею он поглощает души и тешит себя надеждой на полное бессмертие. Все это еще раз доказывает, что Алхимик — это демон, а не человек, и даже если и был таковым, то уже все признаки человека потерял. Маньяком его не назовешь, но режиссер этого и не хотел: при начальных титрах фильма мы видим, каким его, возможно, представляет режиссер — демоном в маске смерти.

Фильм не всем может прийтись по вкусу, но лично мне он очень нравится. В детстве, кстати, я его не понял, а повзрослев, пересмотрел и трезво оценил. Удалось ли оценить — вопрос спорный. Приятного просмотра!

9 из 10

Как бы презренно не было мое отношение к французскому кинематографу, особенно к комедиям, выпускаемым этой страной, все же я вынужден признать, что есть и у него как свои герои, так и свои неоспоримые шедевры. Одним из таких несомненных сокровищ на родине Эйфелевой Башни, является захватывающий и пугающий мистический триллер «Видок».

Забавная штука получается — Франция, славится своими «искраметными» комедиями, которые как по мне, так в большенстве своем полнейший мусор с до безобразия плоским юмором. Скажу даже больше, из сотни их комедийных работ, право на существование заслуживают от силы десяток. Что действительно смешно в этой ситуации, так это то, что на фоне редко попадающих в цель комедий, практически каждый триллер у французов получается злым, жестоким и кровавым, при этом демонстрируя нешуточные амбиции высокого уровня.

Стоит чуть-чуть поднапрячь память, как сразу же легко вспоминаются такие мрачные ленты, как «Багровые реки», «Шесть», «Осиное гнездо», «Кровавая игра» и еще целая обойма подобных триллеров сделанных в том же ключе. Но все это не что большее, чем всего лишь мои наблюдения касательно того, что репутация французов как королей комедии весьма обманчива. Ведь по большому счету, куда чаще настоящими удачами этой страны, являются бескомпромиссно жестокие фильмы, рождающиеся как-то незаслуженно незаметно, а может и вовсе случайно.

Именно таким неожиданным хитом, ну во всяком случае для меня, в 2001 году стал этот многогранный триллер о частном сыщике Видоке и его будоражащем воображение расследовании страшных убийств, происходящих в антураже древнего Парижа. С самого своего начала картина цепляет интригой (кто же скрывается за зеркальной маской маньяка-алхимика), а каждый следующий шаг после поставленной загадки захватывает дух, образуя возможно самую напряженную детективную линию, ведущую к шокирующей развязке.

Предугадать финал смогут лишь разве самые опытные киноманы, но даже они оценят атмосферность и шикарно поставленный поворот сюжета. Сама хронология картины включает в себя не только детективно-триллерные аспекты, но и множество скрытых тем, которые нужно уметь видеть между строк. И все это не просто подано бегущей строкой, а умело втиснуто в и без того богатую на мысли историю.

Без сомнений, «Видок» мигом встряхнет каждого кто посмеет хоть немного усомнится в его оригинальности, а для того, чтобы в этом убедится вам нужно всего-то дать ему шанс. Как в свое время это сделал я — человек, далеко не лучшего мнения о французском кино и тем не менее навсегда плененный красотой этого фильма.

10 из 10

Как и все французские мистические детективы (чтобы не сказать — фильмы), «Видо»… странный.

Фильм очень красивый и совершенно безумный. Кажется, почти каждый кадр тут обработан компьютером до неузнаваемости с тем… честно говоря, я не уверен, чего хотел добиться режиссёр, кроме ощущения ирреальности происходящего, присутствующего всегда, а уж во флэшбэках (из которых фильм состоит более чем наполовину) и вовсе очевидно стремление передать настроение, а не события. При этом выглядит всё это очень красиво и даже примерно не соотносится с реальностью. Это относится не только к спецэффектам, но и к декорациям, образам, всему.

А вот смысл этого — вопрос сложный. Большую часть фильма я считал, что это сон. Он и выглядит как сон — тягучий, где всё время куда-то бежишь, и на тот же манер кошмара тут драки, которые всё никак не могут закончиться. Сон юного Этьена — единственного, кажется, реального человека тут, который погружается в своё подсознание в поисках идеального себя-образца — Видока. Однако финал не то чтобы разрушил эту версию, но сделал её не столь очевидно верной. Честно говоря, финал оставил меня в тупике относительно того, что же нам этим фильмом хотели сказать. Допускаю даже, что ничего. А всё равно красиво.

Поскольку речь идёт о, с формальной точки зрения, детективе, следует признать, что разгадка неожиданна и развязка преподносит сюрпризы. Правда, она ещё и не очень логична, по-моему, и не все концы там сведены, но именно в этом фильме такое не может смутить.

Персонажи не то чтоб глубоки, скорее это чёткие гротескные образы, напоминающие мне почему-то о театре теней (как я уже сказал, Этьен единственный тут выглядит живым человеком), зато именно в таком формате они прекрасны, врезаются в память и сыграны хорошо — отчего-то очень хочется отметить Андрэ Дюссолье в роли префекта полиции Лотренне.

В целом, смотрите «Видока», если хотите пережить эффектный психоделический сон, точнее, кошмар. Он явно снят для этого.

Когда я посмотрел этот фильм в первый раз, мое внимание привлекли три вещи — яркая картинка, образ Алхимика и развязка сюжета. Депардье как-то отошел на второй план, хотя он и считается главным героем. При втором просмотре уже более отчетливо стала прорисовываться история, и, так как второй раз я его посмотрел спустя очень большой период времени с первого просмотра, развязка меня очень впечатлила. Депардье уже вышел на передний план, но для меня все же большей загадкой остался этот таинственный Алхимик.

О стандартных составляющих фильма говорить не хочется, потому что этот фильм выезжает за счет своего новаторства. Образ Видока, своеобразного французского Холмса, воплощенного на экране непревзойденным Жераром Депардье, показался мне несколько нехарактерным для образа главного героя. Мне всегда казалось, что в кадре куда больше появляется Гийом Кане, и, даже уличил себя в таком грехе, что принял было его за главного героя. Но нет. Оказалось, что все-таки Видок и есть главный герой, однако пронырливому журналисту отведена в фильме тоже не последняя роль. Оба, и Жерар, и Гийом, сыграли великолепно, подали образы их персонажей такими, какими они и должны быть.

Остальные герои на их фоне просто меркнут. Полицейские, напарник сыщика, женские персонажи — все они сыграли так, как и должны были.

Сама история тоже весьма нова. Хотя и не оригинальна, ибо фильмов, где в трущобах мегаполисов сражаются детективы и преступники, достаточно. Но именно нова — здесь нам представляют схватку двух крайне необычных персонажей — таинственного сыщика Видока, бывшего каторжника, а ныне известнейшего французского детектива, и демонического Алхимика, то ли человека, то ли колдуна, то ли оборотня, то ли злого духа…

Также особенностью сюжета является концентрация мистики в истории. А именно — она нарастает по ходу сюжета, как снежный ком, катящийся с вершины заснеженной горы. Чем ближе развязка, тем меньше фильм становится реалистичным. Некоторые сцены заслуживают премии «Оскар» за лучшие декорации — лаборатория Алхимика, трущобы Парижа, логово тайного общества поклонников молодости… Цифровая съемка придает пугающую реалистичность всему, что происходит в фильме, но одновременно не дает забыть о всей парадоксальности и фантастичности картины.

Музыка в фильме тоже сохраняет атмосферу темной таинственности.

Еще раз хочу сказать насчет образов персонажей. В этом фильме, как мне показалось, вся история и почти все внимание уделяется не Видоку-детективу, а Алхимику. Ибо он — кара Парижа за все пороки и грехи, которые совершаются на его улицах. Алхимик — это существо, суть которого невозможно понять. Даже развязка оставляет после себя больше вопросов, чем ответов, больше тайн, чем разгадок. Бессмертие, вечная молодость, оккультизм, кровь девственниц — все это упоминается в фильме, но не дается никаких объяснений — почему, что и как. Финальная сцена тоже оставляет после себя чудовищное количество вопросов.

Ибо личность Алхимика — это не есть его суть. Личность-то нам раскроют в конце, но суть — так и останется тайной…

2001 год. Французский режиссер Питоф открывает эру цифрового кинематографа вместе со своим мистическим детективом «Видок». Многие скажут что не важно какая технология используется при съемках, ведь художественная ценность всегда была основой настоящего искусства. Но в «Видоке» визуальная составляющая и закрученный сюжет настолько органично дополняют друг друга, что французская лента стала настоящим событием в мировом кинематографе. Первое на что обращаешь внимание при просмотре — удивительные ракурсы операторская работы, а также нарочитая театральность пейзажей и декораций. Как только привыкаешь к заоблачному количеству крупных планов актерских лиц и довольно радикальным углам обзора, то начинаешь всерьез проникаться повествованием, которое написал в том числе и замечательный французский романист Жан-Кристоф Гранже, обессмертивший свое имя атмосферными «Багровыми реками». Сам же сюжет отсылает нас в смутный 1830 год, в Париж. Как мы знаем из уроков истории, Франция тогда еще не выбралась из череды политических кризисов, а улицы столицы вновь начинают свое дикое волнение. Загадочным образом была убита тройка знатных аристократов. Преступление было выполнено настолько изящно и без явных улик, что власть не имела никакого иного выбора, как обратится к знаменитому детективу Видоку (Жерар Депардье), который является лучшим в своем деле. Выйдя на след призрачного убийцы в стеклянной маске, герой пропадает в огненной пропасти грязного завода. Однако у его расследования появился неожиданный продолжатель — молодой биограф детектива, а также начинающий журналист Этьен Буассе (Гийом Кане). Он по частичкам восстанавливает ход событий до трагического поединка Видока и в плотную подходит ко всем секретам и свидетелям деяний злодея в маске…

Просто удивительно, как режиссер Питоф смог показать вечно романтизированный Париж со стороны хмурого 19 века — темные улицы, грязные подворотни, проходимцы и распутные женщины, неприглядные государственные учреждения, притоны и подвалы… Все это и многое другое составляет общий облик столицы Франции. Однако Питоф иногда вставляет в кадр самые настоящие райские уголки, поразительно контрастирующие с общим удручающим настроением картины, чтобы еще раз показать какой социальный пролом отделяет власть от нищеты независимо от столетий и эпох. Причем сатира режиссера настолько остра и тонка, что аристократия также предстает нам практически в виде грязных животных, которые мало чем отличаются от потомственной нищеты. Ну разве что статусом и одеяниями. Ну а венцом опасности и зловещего обаяния старого города становится главный злодей, Зеркальная маска. Пожалуй его смело можно ставить в список самых интересных отрицательных героев всех времен. Ну уж во французском кинематографе точно. Его образ во многом идеален — темный балахон, золотистая зеркальная маска, тихий голос, безупречная акробатика и практически бессмертие, масштабные планы, отсутствие милосердия, тактический ум… Этот список можно продолжать и дальше. Но кто же скрывается за маской зла? На это и должен ответить фильм!

Жерар Депардье. Без преувеличения великий французский актер воплотил заглавного героя фильма, детектива Франсуа Видока. Мы встречаем нашего героя уже полностью сформировавшейся личностью и гением частного сыска. Не стоит забывать о корнях героя, которые тянутся к настоящей истории, которая затрагивает и каторжною работу, и дерзкий побег, и восстановление чести. В основном герой Депардье открывается нам благодаря расследованию молодого журналиста. Так что Видок лишен привязанности к затягивающему быту и предстает нам лишь как настоящий профессионал своего дела, который всегда добивается своего. Причем его методы далеко не ангельские. Но ведь какова проблема — таково и решение. Только всегда нужно находить в себе частичку человечности. А уж ее Видок на каторге ничуть не потерял.

Гийом Кане. Его персонаж, журналист Этьен Буассе, ничем не уступает Видоку по значимости истории, а кроме того имеет огромное количество экранного времени, возможно даже больше чем у самого детектива. Буассе — типичный молодой идеалист, который за хорошую историю готов пойти на любой риск, все время нарываясь на несерьезное отношение более матерых коллег в лице местной полиции, а также выпивающего напарника Видока, Нимье (Мусса Мааскри). именно глазами журналиста мы во всех оттенках серого видим все гадости и утехи старого Парижа. Причем история показанная нам глазами журналиста настолько отталкивающая, что попасть в то время совсем не хочется… Однако молодой идеалист является лишь одной из граней героя Кане. На самом деле Буассе сложнее, чем кажется и во многом его образ привносит картине необходимую изюминку. Так что с точки зрения актерской игры именно Гийом Кане, не в обиду Депардье, заслуживает основных оваций!

Инес Састре. Именно эта актриса является главным украшением картины. Обаятельная, женственная, загадочная, манящая. Все это и есть в характере Преи, героини Састре. Несмотря на некий намек на интимность профессии давней подруги Видока, Прея совершенно не выглядит как пошлая женщина легкого поведения. И пусть она носит в фильме в основном роль красивой женщины, но менее интересной Прея не становится. К тому же Питоф органично вписал ее в свой детективный ансамбль, не разрушая свое же мрачноватое обаяние разврата и грязи.

В итоге хочу сказать что «Видок» является настоящим событием в детективном жанре. Поразительная история противостояния Видока и Зеркальной маски рассказана самым необычайно запоминающимся языком кино, которым в свое время мог воспользоваться только Питоф. Главное при начале просмотра привыкнуть к необыкновенному визуальному стилю постановщика, а далее вы сами втянетесь в это захватывающее повествование!

10 из 10

Неожиданно засмотрел х\ф «Видок». Скажу сразу фильм мне понравился причем очень. Ничего подобного перед началом просмотра не ожидал, поэтому остался крайне доволен. Фильм повествует о похождения французского оперуполномоченного по фамилии Видок. Данный персонаж имел место быть во французской истории. Бывший вор Франсуа Эжен Видок, вдруг покинул тёмную сторону и стал одним из самых знаменитых сыщиков Франции. Про него написали много книжек а тут и кино сняли.

В главной роли выступает Жерар Депардье. Жерар актер редкого таланта и отлично справляется с любой ролью. И этот фильм не стал исключением. Видок в исполнении Депардье настолько суров и бесстрашен, что порой еле сдерживаешься, чтобы не вскочить с кресла. Где надо свидетеля за шиворот потрусит, где надо дубовую дверь сапогом с размаху вынесет, а о том, как на опасных злодеев кидается без миллисекунды сомнения, я вообще молчу. Главный злодей — Алхимик, непонятная злобная тварь. Он вездесущ и при этом настолько резкий и опасный что, наблюдать одно удовольствие.

Визуально фильм сделан очень интересно. Говорят это первый фильм полностью снятый на цифровую камеру. Действие происходит в Париже 19 века. Никаких туристов в то время там не было, везде грязище и вонище. Рожи у всех злобные, потные и то и дело зыркают из под лба. Атмосфера создана готичная и опасная, через полчаса сам начинаешь озираться, как бы чего не прилетело из-за угла. Снято все необычно и от этого ничуть не становится хуже. Много интересных ракурсов и крупных планов, местами кажется, что смотришь спектакль.

Звуковое оформление и костюмы выше всяких похвал, говорить о таком бесполезно, это нужно видеть. Сюжет хватает в цепкие когти и не ослабляет хват до самого конца. По ходу дела одни вопросы сменяются другими, и никто тебе разгадать концовку не даёт. От этого поднимать челюсть с пола в финале становиться особенно приятно.

В общем и целом отличный детективный триллер с элементами мистики. Любители жанра разочарованы не будут. Собственно есть подозрение, что не любители жанра тоже разочарованы, не будут. Резко рекомендуется к просмотру.