Рецензии

'Война Анны' режиссера Алексея Федорченко это не короткометражная, хотя так можно было бы подумать, версия известного «Дневника Анны Франк», это полноценная история личной войны маленькой девочки с войной большой, жестокой, голодной и подлой. Фильм официально продлён к показам на две недели, чтобы претендовать на представление страны на следующем Оскаре.

Это война за жизнь против смерти. Это история выживания и безграничной силы и бесстрашия ребёнка, у которого нет ничего, кроме собственной смелости.

Историю Анны мы видим с момента ее второго рождения из-под земли, которая так нежно прикрыла расстрелянных родителей девочки и ее саму чудом спасшуюся от пуль.

Ее находят, одевают, обувают и отдают от греха подальше, потому что держать у себя еврейскую девочку - это слишком опасно для любой семьи на территории, кишащей захватчиками.

Но не так просто пропасть душе, в которой столь сильное желание жить.

В картине нет войны как таковой, кроме как на карте в школьном классе урока географии, где скрывается Анна, пьяных немцев, празднующих рождество и овчарок, лающих за окном.

Девочка выживает, как может: ищет воду в блюдцах из-под цветов, еду в мышеловках, продумывает все - от охоты, до разведения огня. Она сталкивается со страшными вещами. Ей помогает только ее желание жить и ставший верным друг - рыжий кот 'Кицель' (так его прозвала Анна, имея в виду слово на идише, означающее 'котёнок'). Друг будет верен ей до самой своей смерти, а девочка будет верна ему.

Это, собственно, единственное слово, которое можно услышать от главной героини, вся иная речь в картине несвязна и звучит фоном без перевода на разных языках.

Очень глубокий фильм, наверное, первый такой после советских фильмов о войне, вроде «Иди и смотри» или «Судьба человека».

В последнее время у нас много и охотно снимают о Великой Отечественной войне. Сидя вечером перед телевизором после трудового рабочего дня и переключая каналы вам понадобится не так много времени, чтобы наткнуться на очередной фильм о «грозных 40-х», снятый в последние годы. Большая часть из них — кинопродукт довольно низкого качества, рассчитанный на невзыскательного зрителя. Самая страшная в истории человечества война постепенно уходит в прошлое. Фильмы о трагических событиях, затронувших почти каждую советскую семью, давно уже превратились в развлекательное шоу. Расширяется и жанровое многообразие военного кино: тут тебе и фантастика с перемещениями во времени, и шпионский детектив с разоблачением многочисленных диверсионных групп, и остросюжетный боевик, где советские «рэмбо» с накаченными мускулистыми телами красиво побеждают «плохих» парней, говорящих на немецком языке. Всю эту телевизионный баланду, заправленную квазипатриотическим соусом, бесцеремонно подают к столу неразборчивого российского обывателя. На фоне откровенного ширпотреба, льющегося с голубых экранов, любой среднего качество фильм о Великой Отечественной войне кажется чуть ли не шедевром. Иногда отечественные кинопроизводители балуют измученного киноподелками (и киноподделками) зрителя довольно неплохими фильмами о той страшной войне; встречаются и очень хорошие, порою доходящие даже и до большого экрана. Но таких фильмов мало. Качественное российское военное кино — исключение, подтверждающее правило.

На таком безрадостном фоне и создавался фильм Алексея Федорченко «Война Анны», вышедший в прокат 9 мая 2019 года. Он оказался событием в культурной жизни страны, был отмечен наградами на различных кинофестивалях и в итоге стал лучшим российским фильмом 2018 года (получил премии «Ника» и «Золотой орел» в номинации «лучший фильм» ). За семьдесят минут экранного времени вы не услышите ни одного выстрела, не увидите ни одного подбитого танка или бегущих в атаку солдат. Здесь нет массовых баталий, диверсионных групп, побегов из концлагерей или шпионских страстей. И всё же это лучшая отечественная кинокартина о Второй Мировой войне, снятая за последние двадцать лет. «Война Анны» — фильм о маленькой девочке, сумевшей в одиночку противостоять военной машине Третьего Рейха и выжить в адском котле всепожирающей войны.

Шестилетняя девочка Анна, чудом уцелевшая после массового расстрела, волей случая оказывается в сельской школе, превращенной в немецкую комендатуру, где она проведет долгие месяцы и годы, прячась в старом камине в бывшем кабинете географии. Покидая камин лишь ближе к ночи, все дни и вечера Анна проводит в пыльной тесноте своего маленького «жилища», смотря на окружающий мир через маленькое окошечко. Это мутное потрескавшееся окно становится для нее своеобразным экраном, который демонстрирует ей череду бесконечно сменяющихся людей и событий. Режиссер показывает нам войну глазами ребенка. Глаза Анны, напряженно всматривающиеся в грязное стекло, переносят нас в мрачное пространство пустого класса; зритель непроизвольно становится участником разворачивающегося действа.

История, рассказанная в фильме, это история взросления. Взросления ребенка, оказавшегося в эпицентре бесчеловечной войны, в противоестественных условиях кровавой бойни. На наших глазах маленькая девочка превращается в умудренного опытом взрослого человека. Превращается в неестественно короткий срок, превращается, ценой отказа от детства. Перед нами не Аня, не Анюта. Перед нами — Анна. Прошедшая множество трагических испытаний женщина в теле ребенка.

А еще это история выживания. Но не простого физического выживания. Главной (а по сути, единственной) героиней картины движет нечто большее, чем чувство обычного самосохранения — она должна выжить не для того, чтобы жить, она должна выжить, для того, чтобы победить. Победить себя, обстоятельства, смерть. Победить в войне и победить войну.

Деятельность домовых, духов места и других подобных фольклорных персонажей всегда связана с потусторонним и мистическим. Однако такое иррациональное и безумное явление как война создаёт все условия для воплощения самых страшных кошмаров. Новый фильм Алексея Федорченко «Война Анны» показывает, как война вынуждает маленькую девочку проживать жизнь домового.

Спрятавшись от нацистов в камине, юная Анна вынуждена добывать пищу по ночам. Помимо еды ночные вылазки позволяют ей находить тёплые вещи и исследовать окружающий мир. Считается, что кошки могут видеть духов. Именно рыжая кошка становится единственным другом Анны. А на гротескном языческом балу в новогоднюю ночь пьяные немцы воспринимают Анну как нечто само собой разумеющееся.

В отличии от домового, страх быть пойманной у Анны никуда не исчезает. Напряжение присутствует в каждой сцене. Если в некоторых хоррорах опасность исходит от запредельного и неизвестного, то в «Войне Анны» опасными становятся обычные люди.

А виной этому – война. Война делает из обычных людей монстров, а маленькую девочку может превратить в домового. Магический реализм Алексея Федорченко наглядно это демонстрирует.

Такие титулы, такая сумасшедшая вывеска. Любопытство разъедало, что же насняли на столько «золота».

Девочка, совершенно отрешённая от окружающего мира. Почему-то негативно к нему настроена. Прячется в комендатуре, хотя есть куча возможностей оттуда выбраться. Зачем-то прячется от людей, хотя немцы детей без серьёзных причин не трогали, а то, что она еврейка, у неё на лбу не написано. Да и вряд ли ребёнок мог знать об отношении фашистов к евреям. Девочка получилась пугающе хладнокровной: она с лёгкостью убивает голубей, расчленяет крыс, одевается в волчью шкуру. Оттого забавнее, когда она периодически неестественно плачет в те моменты, когда, как предполагает режиссёр, ребёнок должен плакать, хотя по идее он весь фильм должен плакать (тем более девочка), ведь он остался один и естественным образом будет искать маму или того, кто её заменит. Единственное, что у девочки вызывает искренние чувства — это еда. Она перекрывает интерес ко всему остальному. Но по-прежнему неясно упрямое нежелание искать еду за пределами помещения.

В реальности голод вывел бы на улицу любого ребёнка, потому что дети в таком возрасте не боятся пуль, так как ещё не осознают весь ужас смерти, и у них плохо развит инстинкт самосохранения (поэтому их услугами пользовались в партизанских отрядах). Что-то очень серьёзное и убедительное должно заставить ребёнка прятаться от всех в одном месте, но из фильма не ясно, что. То, что девочка не произносит за весь фильм ни слова, очевидно, художественный замысел, ибо представить себе такую выдержку в реальности затруднительно, как и финальный эпизод, где девочка побеждает немцев несколькими движениями руки.

В жанре артхаусный хоррор фильм смотрелся бы выигрышнее, поскольку в этом жанре нет претензий на реалистичность, и девочка, хладнокровно и безучастно наблюдающая за жестью вокруг (и сама этим греша), смотрелась бы органичнее.

Больше года назад на Кинотавре состоялась премьера фильма «Война Анны» Алексея Федорченко, автора «Овсянок» и «Небесных жён луговых Мари». В России премьера состоялась 9 мая 2019 года, а также была показана вне конкурса на МЕКФ. Картина рассказывает о девочке, которую чудом спасли, отдав в комендатуру, где ей приходилось два года буквально жить в камине. Фильм смело можно назвать лучшим военным как минимум за последние два года, если не за десятилетие.

Историю, послужившую основой для фильма, режиссёр прочитал в ещё живом тогда ЖЖ. Пост представлял собой маленький рассказ у кого-то на странице о маленькой девочке, которая пряталась два года в военной комендатуре где-то на Полтавщине. При этом по фильму совсем непонятны временные рамки всего действия. Что неделя, что месяц, что год, жизнь глазами Анны темна и однообразна. Кажется, проходит вечность, и девочка взрослеет ускоренным темпом.

Название картины лаконично и легко объяснимо.

Война идёт не только на передовой, но ещё и тут, в бывшей школе, окруженной немцами. Ментальная молчаливая война в голове маленькой девочки: как не попасться на глаза врагам, как перебороть свой страх, как добыть еду, как смастерить теплую одежду из подручных материалов, как просто выжить в неимоверных условиях?

Имя героини мы ни разу не услышим, и понимаем лишь по названию. А оно не случайно. Анна — женское русское имя — палиндром еврейского происхождения. С древнееврейского языка Анна переводится как благосклонность, благоволение; при этом эта благосклонность может означать как благосклонность со стороны Бога, так и благосклонность со стороны людей. Можно так же провести параллель с Анной Франк, скрывавшейся от нацистов в Голландии и ведшей знаменитый дневник, еврейской девочки.

В фильме почти нет сюжета: мы лишь наблюдаем в свободном чередовании ряд тяжелых сцен. Эдакий большой этюд в исполнении прекрасной Марты Козловой. По заверениям Алексея Федорченко, если бы он её не увидел, фильма бы не случилось. Режиссёр начал писать сценарий, заприметив лишь одну её фотографию. А девочка просто необыкновенная. И дело не только в её огромных трагических глазах. Прежде всего завораживает её невозмутимая и не по годам зрелая игра. Как за столь короткий фильм (75 минут) удаётся показать серьёзное взросление такого хрупкого и маленького человечка?

В фильме видна работа каждого специалиста. Оператор Алишер Хамидходжаев искусно в условиях даже практически стопроцентной темноты показывает нам мир маленькой девочки. Сценаристка Наталья Мещанинова отлично сработала в тандеме с Алексеем Федорченко. И если «Аритмия» сентиментальная, то здесь получилось выстроить местами холодную и расчётливую, но ещё сильнее бьющую в самое сердце историю.

На доработку звука позвали маститого Винсента Арнарди, имевшего опыт работы с Бернардо Бертолуччи и Жаном-Пьером Жёне. Музыки в картине немного, но с каким же трепетом и точностью создатели фильма вплели все эти шорохи, шуршания, лаи, крики. Саундтрек запоминается.

В целом, у картины довольно мрачное и депрессивное настроение, но даже здесь вы найдёте, где улыбнуться и испытать светлое чувство. По ночам бывшая школа пустеет, девочка выходит на встречу приключениям. Утром и днём молча наблюдает за жизнью оккупантов. И, может быть, раньше многих её сверстников, пусть краешком глаза, но всё-таки видит анимационное кино, транслируемое с проектора. Отдельно отмечу сцену, в которой у камина придаётся утехам парочка, а рядом с ними стоит корзина с помидором, который буквально пожирает глазами наша героиня.

Режиссёру удаётся снять одновременно жуткий и чуткий, реалистичный и сказочный, камерный и всеобъемлющий полнометражный фильм об ужасах войны. Очень сильная картина, которую я бы посоветовал даже детям.

9 из 10

2019 год. С момента окончания второй мировой войны минуло 74 года, но по-прежнему эта тема не дает покоя деятелям кино. И не был бы этот факт достоин даже обсуждения, если бы не мучительная спекуляция на непростой теме и крайне низкое качество большинства подобных продуктов.

Сколько за последние годы вы припомните военного киномусора? Тонны. Как в телевизионной ротации, так и на большом экране. Сколько среди этой однотипной халтуры более или менее приличных работ? Единицы. Пожалуй, «28 панфиловцев» первыми приходят на ум. Ну и «Войну Анны» к мусору тоже отнести не выйдет, но это, как по мне, недостаточный довод в пользу премии за лучший фильм прошедшего года.

Да, неплохая идея: показать войну с точки зрения ребенка. Впрочем, идея эта, опять же, не свежа, вспомнить того же, прости господи, Тарковского и его «Иваново детство», например. Но ладно, это ж давно было, в другой стране еще, так что, не считается. А множественные экранизации «Дневника Анны Франк»? Ну нет, это ж не про наших русских детей, а про немчину проклятую — снова мимо. Ладно, поехали дальше.

Рассказ о войне с позиции ребенка… чего-то здесь не достает для пущей мощи силы искусства. А! Давайте уберем из фильма диалоги! Вообще! Пусть зритель на протяжении часа и двадцати минут слышит только редкие тихие реплики на украинском языке (об этом позже) второстепенных героев. Вот это будет саспенс! Вот это концептуальность! О, да…

Возьмем девочку с большими грустными глазами, испачкаем ее в ненатуральном гриме — а-ля в грязи и саже — пустим ей по ногам струйки мочи в качестве единственной доступной жидкости, заставим крупным планом питаться падалью и карикатурно выть. Кажется, подходящий выходит рецепт, чтоб с головой окунуть зрителя в ужасы войны и как следует шарахнуть современным искусством. Но этого недостаточно!

Так, в фильме все молчат, омерзительных сцен предостаточно, ребенок в кадре присутствует, что же еще… точно! Превратим картину в некий однообразный квест, показав этим суровое взросление дитя в условиях военного времени! Брависсимо! Зрителю может быть скучно смотреть на одинаковые повторяющиеся действия в полной тишине на протяжении полутора часов? Ну так не для быдла же шедевр ваяли, в конце концов. Уж и пятиминутное скольжение камерой по оторванным конечностям, лежащим на земле, в начало фильма вставили, чтоб сразу на нужный лад настроить и безвкусных мещан отсеять еще на старте, так что, какие претензии?

Но все равно. Не хватает какой-то социальной остроты, актуальности, что ли… бинго!!! Перенесем действие на Украину, единственных показанных в кадре украинцев сделаем предателями и фашистскими подстилками! О, да…

На выходе получаем очередную концептуальную военную слезовыжималку, у которой, правда, есть один крохотный недостаток: ее невыносимо скучно смотреть.

За операторскую работу и живые глаза главной героини:

5 из 10

Восприятие войны. У каждого оно разное. Фронтовик канонаду залпового огня вспомнит. Хирург, кровь бесконечных операций с удалением и шитьём частей тел. Заводчанин - вахту у станка с девизом 'Всё для фронта, всё для Победы'. Пайку хлеба - голодный блокадник. А ребёнок? Что в его памяти от смрадных лет гадостного гитлеризма? Какие образы?

Сорок первый год и страшная сказка, которую кто-то из родителей мог прочесть по ошибке, вдруг стала реальностью. А взрослых, рядом нет никого. И никто не может утешить, успокоив тревогу души - это только сказка, не бойся дитя. Мир зловещих казусов ожил, стал реален. Пугает перевернувшийся с ног на голову порядок вещей. То, что семилетнему ребёнку ещё недавно казалось прекрасным и естественным в познаваемом мире, стало расплывчатым пятном ожившей черни. Люди отнимают жизни у других людей. И мама, ещё вчера проявлявшая заботливое внимание, сегодня молчалива и безучастна. Жизнь ушла из неё.

На крики срываются голоса, тянущие маленькое создание в комендатуру. Подальше от себя, не равен час обвинят в сочувствии, упрекнут, накажут... И злобный щёголь закона простирает руки, втаскивая как в адскую топку этот маленький комочек жизни - сейчас я тебя съем, девочка... Лабиринты коридоров, комнат спасительными виражами от зубовного скрежета. Камин - норкой обители для игры в прятки. Не найдёшь - не найдёшь. Хотя тут лучше молчать. Молчать и смотреть.

Ты думаешь что спаслась? Ты полагаешь что всё уже позади? Тебе ничто не угрожает? Нет. Нет. Бармалей ходит мимо тебя изо дня в день. Он рядом. Он близко. Лишь ночью он ложится спать и тогда, живой воды из вазы с отмокающими кистями ты можешь напиться. И корешками книг с застывшим клеем, как мармеладом можешь насладиться. Крысы, спасением для тебя. Приманка для них, лакомством изыска в твой ротик. Неожиданный гость - близким другом, ведь это именно он - И днём и ночью кот учёный. Всё ходит по цепи кругом; Идёт направо — песнь заводит, Налево... и уходит. Да-да, здесь чудеса, здесь почти леший бродит, и какие-то русалки (нет ни на ветвях сидят), у зеркала камина... отдаются.

Если А. С. Пушкин рассказывал свою поэтическую вещицу 'У лукоморья дуб зелёный', то Алексей Федорченко избрал для себя совершенно иную обстановку - сюрреалистический мир едва ли не сумрачной реальности. И если бы сцены разворачивались не во время оккупации Украины, можно было бы предположить, что зрителю предлагается очередная серия из широчайшего спектра кино, схожего ныне своими вбросами-посылами в молодёжную аудиторию. Чего именно? Ну, скажем 'Пиковая дама. Зазеркалье' (2019). Или, например, 'Проводник'(2018). Потеха с оханьем.

Полагаете, что я злословлю? Кощунствую? Вовсе нет. Просто картина мне показалась набором современных штампов-клише. И абсолютно не затронула. При этом на протяжении всего хронометража перед глазами всякий раз вставала другая девочка - Фашистка, из короткометражки 'За имя моё'(2005). И я понял, что часть своей души я уже давно оставил там. Эмоций на 'Война Анны' просто нет. Их нет и потому, что в 2007 году была германская короткометражка 'Страна игрушек', удостоенная премии Оскар и обе названные работы до сих пор памятью в сердце. Дети и фашизм. Великая Отечественная война.

'Жизнь других'(1997) отвлечением ребёнка от суровой реальности и 'Список Шиндлера'(1993) с девочкой в красном пальтишке шагающей в колоне обречённых как сравнение, опускаю. И это без 'Иди и смотри'(1985) Элема Климова.

Сказка тут, а не истина. Уж, извините.

4 из 10

Кинематограф Алексея Федорченко обладает рядом характерных черт: ироничность, гротескность, определенная постмодернистская несерьезность, делающая его фильмы хорошо структурированными шутками, не более того. Лишь дважды Федорченко отступал от своего художественного мироощущения, чтобы создать драматическое, даже трагическое повествование: в «Овсянках» и вот теперь в «Войне Анны», этом удивительно новаторском и вместе с тем неманипулятивным фильмом о Второй Мировой.

Уникальность этой картины — прежде всего в том, что это монофильм, сконцентрированный вокруг одного героя, который не произносит ни одного слова, другие персонажи — всего лишь статисты, появляющиеся эпизодически. Повествовательный нерв ленты — выживание маленькой девочки в самом сердце нацистского логова, в комендатуре на оккупированной украинской территории. Поначалу героиня кажется беспомощной, и зритель ждет от режиссера сентиментальной жестокости в описании ее страданий, однако, уже вскоре после начала мы видим мужество и желание жить юной Анны, ее незаурядный ум и смекалку в деле выживания.

Собственно, определенная однообразность эпизодов, посвященных всецело повседневным нуждам девочки, разрушается лишь единожды — в сцене нацистского Рождества, в которой гиперболизированная гротескность Федорченко, его особый символический киноязык демонстрирует себя во всей своей мощи: здесь есть место даже Деду Морозу, но в целом, она нужна для того чтобы противопоставить скотское поведение нацистов мужественной человечности Анны. «Война Анны» построена на парадоксах: она ощутимо разваливается на яркие, часто короткие эпизоды, соединенные лишь общей нитью выживания ребенка, сюжет почти не движется, — это скорее живопись, чем кино. Однако, фильм от этого только выигрывает, ведь в нем из-за отсутствия ощутимой кульминации, нет взвинчивания зрительских нервов и манипуляции его восприятием.

Федорченко в некоторых рискованных сценах весьма деликатен и обманывает наши ожидания тем, что не допускает натурализма даже там, где он, казалось бы, неизбежен (как в эпизоде с крысами, например). Удивительно, что поставленная на уровень почти животного выживания Анна сохраняет свое достоинство, чего нельзя сказать о нацистах и коллаборационистах в фильме, у которых есть все в материальном плане, но нет главного — ничего человеческого. Научившись ориентироваться в животном мире, Анна находит здесь своих друзей и врагов, она способна даже мстить, хотя порой и плачет, как ребенок (единственный раз, при потере любимого существа).

«Война Анны» — новаторское кино от первого до последнего кадра, и изобразительно, и монтажно, и сюжетно. Даже удивительно, как небольшое смещение оптики восприятия войны способно дать столь плодотворные результаты. Главное достоинство картины Федорченко в том, что она лаконична, в ней нет ничего лишнего, хотя она и обрывается на полуслове, но даже это органично, в 75 минут экранного времени режиссер уместил не только всю человеческую жизнь маленького существа, выживающего наперекор всем, он выразил саму суть войны (любой, не только Второй Мировой) как пограничной ситуации, в которой проявляется экзистенциальное естество людей, подлость и гнусность одних, и мужество, и героизм других.

Анна — подлинный герой той войны, она смогла сохранить свой человеческий облик в бесчеловечных условиях, не оскотинилась, никому не принесла вреда (хотя это было возможно — в войну и дети зверели). Исполнительница главной и по сути единственной роли Марта Козлова, как и любой ребенок, смогла прожить необходимое в предлагаемых обстоятельствах, в ее природной органике нет ни грамма фальши и кривлянья, образ, создаваемый ею, лучится невыносимой для зрителя искренностью, ибо мы не привыкли к такой серьезности, без доли сентиментальности в показе детских страданий.

«Война Анны» — не просто удача режиссера, и не только лучший фильм во всей его фильмографии, но и наряду с «Иди и смотри», «Восхождением», «Балладой и солдате» и другими советскими шедеврами образец искреннего, нефальшивого военного кинематографа. Это не «Т-34» и не «Танки» с их постыдной бравадой спецэффектами. Картина Федорченко изящна простотой своих художественных средств, и вместе с тем экспериментальна, она обогащает мировой киноязык новыми средствами выражения. А это гораздо важнее, чем танковые бои, снятые с голливудским размахом при помощи компьютерной графики.

Фильм мне не понравился. А задумка хорошая.

При всей любви к военному кино о Великой Отечественной, при всём интересе к этому трагическому отрывку нашей истории, мне этот фильм совершенно не понравился.

Создаётся впечатление, что до этого кино никто не знал о тягостях войны (читая другие рецензии). Война была жестокой, кровавой и смертоносной. Но что может предложить режиссёр 'Войны Анны' зрителю? Очередного еврейского ребёнка, отсылки к дневникам Анны Франк, артхаус о войне. Минимум реплик, все движения героев снимаются долго, с упоением. Вот он идёт, вот повернул голову, вот остановился и посмотрел в камеру, вздохнул.

По сути, предложить автору этого фильма нечего. Приятнее почитать дневники Анны Франк или Тани Савичевой, чем наблюдать за тем, как путём символизма и экзистенции зрителю пытаются объяснить, как тяжела война. Это и так все знали. Ощущение, что фильм снимался для пресыщенного зрителя, для некоего элитарного общества, который 'устал' от массового кино о войне. Как от этого можно устать? Это то, о чём нельзя забывать, и нужно снова и снова снимать кино о русских воинах, о концлагерях, блокаде и прочем.

В фильме 'Война Анны' плохо не отсутствие этого, а то, что режиссёр извращается над формой, лишь бы снять 'что-то новое'. Чтобы очередной 'интеллектуал' нашёл в картине тайный смысл, аллюзии, символы, метафоры и тому подобное. Оценить актёрскую игру невозможно, поскольку всё снято в темноте, да и отыгрывать особо актрисе нечего, кроме сильного испуга. Всяческое отсутствие поворотов сюжета превращают фильм в однообразный визуальный ряд. Опять же, больше эмоций можно получить при прочтении документальных материалов-воспоминаний жертв войны и нацизма, имена которых я написал в начале рецензий.

Это фестивальное кино. И пытаться сделать из страниц войны какой-то модный артахус — тоже цинизм. Бесспорно, задумка интересна, и то, что Анна весь фильм просидела в укрытии, могло бы стать отличным материалом для эмоционального фильма, если бы там был хоть какой-то открытый конфликт, хоть какое-то раскрытие героев (посредством тех же воспоминаний), отсылки в довоенное время. Чтобы снять годный артхаус, необязательно подолгу снимать один объект в гробовой тишине. Есть множество художественных приёмов, делающих из героев живых людей, а не просто персонажей, прописанных в сценарии. Но нет.

2 из 10

В этой камерной истории войны вы не встретите именитых актеров — только девятилетнюю девочку Марту Козлову. Режиссер не станет вас поражать масштабными батальными сценами. Сражение Анны проходит в бывшем здании школы, приспособленном под фашистскую комендатуру. Вас не будут утомлять длинными диалогами — только обрывки украинского говора и немецкой речи. В остальном вашими спутниками будут глухие шаги в пустом помещении, пронзительные звуки расстроенного пианино и лай собак за окном.

Никто не будет тыкать патриотизмом, напыщенным геройством. Весь подвиг отражен в выживании еврейской девочки внутри старого камина. Никаких драматических постановочных сцен не мелькнет перед вами. Вы вместе с Анной наблюдаете за оккупантами через щели в кладке. Вы не смеете плакать, всхлипывать и кричать от боли. Вы обязаны молчать и ждать, когда зайдет солнце.

Для вас не ведется календарь. Есть только день, ночь и ноябрь 41-го. И время вы будете отсчитывать по стуку сердца девочки, жадно пьющей воду из вазы, охотящейся на голубей и рыдающей по единственной подруге. Оператор не покажет сожженных деревень с тысячами убитых. Перед вами лишь в начале мелькнут мертвые тела, сложенные в яму, как опавшие листья, как сухая ветошь.

Лента предельно скупа по визуальному оформлению и богата по смысловому наполнению. Вы заметите собирательный образ детей войны в одном ребенке. Вы перенесете метафору оскверненного храма знаний на оккупированные и разграбленные города. Вы увидите дьявольский мотив в пиршестве нацистов со скелетом козла на столе. Вы поддержите партизанское движение в отчаянной попытке девочки отомстить. Вы наконец встретите желанное будущее в переставленных отметках на карте мира на школьной стене.

Все это не обязано вам понравиться. Фильм «Война Анны» от Алексей Федорченко сделан не для угождения вам. Он снят, чтобы вы помнили.

Без оценок и рекомендаций…