Рецензии

Фильм увидел случайно.

Сразу пишу - не понравилось. Сюжет слабый, актёры не играют, характеры бедные. Особенно утомляет Стеклов в роли трудного подростка, каким-то образом попавшего в мединститут.

Любовная линия Стеклов-Цирсен неубедительна. Герои толком не общаются, не имеют ничего общего, ничего не планируют и ничего не создают. Они занимаются сексом в различных местах и это надо считать любовью. Сын немного тронутый, аутистичный молодой человек, явно зациклен на своей маме сексуально. Вообще в этом фильме все основные герои желанные клиенты психотерапевтов. Инфантильный отец, замкнутая гиперсексуальная мать, ребёнок с Эдиповым комплексом и его друг-социопат. Как обычно кризисы жизни у всех действующих лиц, герои хотят понять зачем они живут и как быть дальше, если счастья нет. Вопросы к сценаристу, вызвавшему из глубин собственного разума эти химеры.

В фильме хорошо нагнетаются эмоции, хотя в основном негативные, и неплохо поставлены операторские решения, что весьма хорошо для молодого режиссера. Звуковое сопровождение сочное, мрачное, готическое, психоделическое, что тоже усиливает эффект триллера.

Эмоции будут противоречивые, как два главных персонажа — молодых психиатра-ординатора. Взбалмошный и нахальный Петр (Данил Стеклов) вызовет неприязнь, зажатый и неуверенный Стас (Егор Морозов) — жалость. Но до тех пор, пока между ними не встанет Екатерина Сергеевна (Ольга Цирсен) — мать Стаса.

Откровенная сцена в лифте и всё перемешается, как отношения персонажей странного любовного треугольника. Эта капля случайной страсти превратится в водопад ненависти, злости, любви, дружбы, похоти и мести. Бурный поток понесет героев по сюжету, бросая на камни обстоятельств, прижимая ко дну отчаяния.

Важными элементами в этом действии выступают цвет и музыка. Последняя открывает ленту одинокими протяжными нотами, замирает, переходит в брутальный металл и снова мелодично «журчит». Она словно подчеркивает переменчивость настроения героев, всплески агрессии и тишины безумия. А цветовая палитра дополняет полярные образы Петра и Стаса. Красный и зелено-синий — развязность и флегматичность к жизни. Даже крупные планы персонажей окрашены в какой-то момент в эти цвета. И, конечно, мерцание света — лифт, гирлянды — символизм вспышек страсти, $екса и наслаждения. Точно подобранный акцент.

Акцент дополняется «живой камерой». Она по-аматорски дрожит, выбирает естественные ракурсы, как в реалити-шоу. Ты следуешь за актерами, наблюдаешь за их отличной и отчаянной игрой в жизнь.

Один бросает вызов миру каждым действием — просто лечь посреди проезжей части, устроить драку, наброситься на случайного человека. Другой восхищается этим, потом злится, а затем все вместе. Потому что Стас не может быть Петром. Он не в силах удержать мать и друга, любить и ненавидеть — это амбивалентность, которую нужно разрешить самым жестоким образом.

Фильм производит впечатления цельной работы, где каждая деталь усиливает восприятие от происходящего на экране. И хорошо, что режиссер — Антон Бильжо — не торопится показать палитру эмоций сразу — капля за каплей. В финале вы останетесь в смешанных чувствах и точно не уйдете равнодушным.

8 из 10

Неклинический ли случай перед нами? Не пособие ли это для студенческой аудитории медицинского учреждения? Первый курс, в лекционном просмотре, под комментарии разбора сюжета врачом психиатром тут многое для себя почерпнёт. И что самое примечательное — наличие видео дополнит сухость материала. Оно, якорением в память для застревания. На мой взгляд — это серьёзное кино с «недетскими» посылами в понимание происходящего. Рядовому зрителю здесь может либо многое открыться, «накрыв» предложенным, либо всё происходящее — яйца выеденного не стоит. Заявленный возраст для ленты — 18+. Для просмотра, подходит. Для восприятия — рановато.

Фильм, где многое зрителю будет необходимо додумать, домыслить. И час спустя после сеанса, и день, и неделю оставив за спиной. Здесь слишком велика глубина. Это как при купании в незнакомой реке. Сделал шаг от берега, и сразу по пояс в воде. Ещё раз двинулся, и потерял дно вовсе. Плыви. Если можешь, конечно же.

Два молодых человека на ознакомление с экрана. Два товарища. Психиатрию изучают, в белых халатах скользя. Профессору внимают, слушая лекции и с ним же посещают душевнобольных. Они словно небо и земля — разные, они как чёрное и белое — в окрасе. Один — феминный мальчик, другой — мачизмом мужчины, перегретый. И первая режиссёрская линия выстраивается именно здесь. Она для осознания происходящего. Стиль поведения, атрибуты социализации, набор приёмов в подаче себя. У каждого свой. Одна из начальных сцен в кафе уже многое определяет. Пиво плюс по 200 грамм водки. Залповый всплеск вскидыванием и скромность потупленного взора отзеркаливанием в ответ. И кадр за кадром нарастанием характерных особенностей. Мужская воля нетерпеливости в противовес ранимой эстетствующей художественности. Если можно так выразиться.

Два часа наблюдения за парой Стас — Пётр в психологической диагностике. Оценкой. Уловили? Поняли суть? Разгадали эту ребусную задачу? Сексуальный аспект тоже присутствует. Он где то в подтексте — в желании копировать, быть похожим внешне, в преклонении перед «кумиром». Странно, что будущий «светила» психиатрии это не осознал. Впрочем, тогда бы кино покатилось совершенно под другой склон. Кто-то сказал бы со вздохом — шок это. Другой воскликнул — шик, люблю такое! Ну-ну.

Следующая грань Пётр — Екатерина. И разбирать её можно долго, со вкусом. Спасибо автору. Красок не пожалел. Стадии прохождения, шахматной доской через всё поле. «Мать — сын» во взаимоотношениях разве не интересны? А «мать — отец»? Или «отец — сын»? И звучащие вопросы — почему именно так? Где и когда произошёл надлом? А был ли он? Природа ли здесь чудит? Или лирика и сила очерчиванием самцов? И выбор самки, заложенностью в генах. Так что ли? Значит органика поэтической натуры несопоставима с мускулистостью мужлана? Рецессивность и доминантность предначертали коллизии пути? Победитель, побеждённый заведомо известны? Именно с этой мыслью, автор и подходит к финальным кадрам картины. И здесь развязка. Человеческая. Она вне природных законов.

… Зацелую допьяна, изомну, как цвет,
хмельному от радости пересуду нет.
Ты сама под ласками сбросишь шелк фаты,
унесу я пьяную до утра в кусты.
И пускай со звонами плачут глухари,
есть тоска веселая в алостях зари.

7 из 10

Расплывчатая аннотация, рекламный ролик ничего не даёт, неизвестный режиссёр и актёры. Артхаус. Критики уже поддали незаслуженной похвалы. В общем, обычная история, когда в России выходит независимое кино, вне зависимости от его качества.

Согласно Википедии, амбивалентность - двойственность (расщепление) отношения к чему-либо, в особенности — двойственность переживания, выражающаяся в том, что один и тот же объект вызывает у человека одновременно два противоположных чувства. И это определение вам будут долбить все долгие два часа. Дальше у создателей полёт мысли просто не продвигается. Весь фильм у зрителя складывается ощущение, что ему лишь до бесконечности перечитывают определение эквивалентности. Чтобы возможно было понять, о чём я говорю, изложу частично сюжет.

Есть у нас два друга: Стас - прилежный студент, мечтающий стать хорошим психиатром, и Пётр - импульсивный бездельник, живущий одним днём. Оба в ординатуре местной психиатрической больницы. Так уж случается, что в лифте одновременно застревают Пётр и Катя, мама Стаса, где у последней случается припадок, связанный с клаустрофобией. После этого Пётр и Катя в том же лифте занимаются сексом. Конечно, так оно обычно и бывает. Более того, далее они тайком начинают встречаться. Причины, по которым Пётр и Катя оказались влюблены, зритель никогда не узнает. Просто так есть, вот и живите с этим.

В какой-то момент обо всей истории узнаёт сам Стас. Но он не пресекает это уродливое явление, а просто наблюдает со стороны. 'Вот видите, это амбивалентность', - как бы говорят создатели. Стас, с одной стороны, счастлив (нормально вообще?) за самых близких людей, ведь счастливы они, с другой стороны, понимает, что их отношения - это (внезапно) плохо, что его мир рушится на его глазах. Также происходит и со стороны Стаса. Вроде бы он влюблён в Катю, а вроде бы ненавидит её за то, что другой человек, совершенно не близкий по духу (интеллигентная особа, экскурсовод в музее). 'Больше амбивалентности', - говорят создатели. Но не подкрепляют ничем. 'Ну и?' - хочется задать им такой вопрос.

Метафоры и прочая 'артхаусность' - на самом примитивном уровне. Привожу пример. В какой-то момент Стас вслух произносит определение амбивалентности, он же у нас будущий психиатр. На что получает ответ от одной девушки, мол, 'гы, это когда одну - двое, да?' Спустя какое-то количество времени так и происходит: Катя одновременно и с Петей, и с мужем. Полёт мыслей невероятный.

Подбор актёров не менее странный, чем сам фильм. Вопросов нет, пожалуй, только к Григорию Морозову. Сыграл на вполне нормальном уровне. Данил Стеклов просто не понимает, кого ему необходимо играть, притом сложно сказать, чья это вина. Выглядит и ведёт себя он, извините за мой французский, как Дмитрий Ларин под спидами. Родители Стаса - страшный мискаст. Ох уж эта Ольга Цирсен с непрошибаемым лицом: ну ни одна эмоция не способна заставить шевелиться мышцы её лица. Постоянное нейтрально-уставшее выражение лица начинает раздражать. Но внешность актёров, играющих родителей Стаса - что-то. Нет, я бесконечно рад за Цирсен и Журавлёва, что они так прекрасно выглядят в свои 53 и 42 соответственно, всем бы так выглядеть в их возрасте. Но можно было ведь сделать так, чтобы не создавалось ощущение, что родители родили Стаса в десять-пятнадцать лет? Неужели так сложно?

Таким образом, 'Амбивалентность' - крайне слабый артхаус. Абсолютно неясно, что же хотел донести до нас режиссёр. Не готов порекомендовать к просмотру даже любителям авторского кино.

4 из 10

P.S. Как же хороша дум-метал группа во время первого в картине концерта. Да и съёмка концерта, которая выглядит сильнее, чем весь фильм в принципе.

Общее впечатление: Фильм буквально играет на эмоциях, заставляя то любить, то ненавидеть персонажей, от сюда и название картины. Амбивалентность — это двойственность переживания, выражающаяся в том, что один объект вызывает у человека одновременно два противоположных чувства. Так и здесь, два друга, два молодых психиатра, настолько разные. Один — спокойный, хочет всегда следовать правилам. Второй — взрывной по характеру, не готовый подчиняться всем, у него свой свод законов, и практически каждому он готов показать свою необузданность. Но выдержит ли их дружба испытание страстью к одной женщине?

Это стильная психологическая драма, которая филигранно обыгрывает жизненные ситуации. Все персонажи хитро сплелись в сюжете, а их разные характеры удивляют. Иногда вы будете поражаться их поступкам, распутывая интриги, где-то принимать такими какие они есть, а где испытывать ненависть.

Меня поразили актерские работы и то с каким чувством отдались артисты, выложившись на все 100. Данил Стеклов в роли Пети показал не только ребячество, свойственное этому персонажу, его инфантильное поведение диктует столько моментов в фильме, что кажется не будет окончания его правилам. Егор Морозов в роли Стаса, совершенно другой персонаж, интеллигентный и спокойный, он умеет контролировать свои эмоции, до поры до времени, он прямая противоположность Пети. Режиссер условно сталкивает в разные ситуации этих двух непохожих людей, показывая нам отголоски той самой амбивалентности. Зрителям дается отрезок времени, в котором находятся герои и вот появляется она… мама Стаса. Ольга Цирсен в роли Кати, смотрится убедительно. В ее взгляде читается и боль, и разочарование, а порою проглядывается женское «любить и быть любимой». Только вот долго ли будет длится игра? Безусловно это трио показывает максимальный эмоциональный всплеск: красиво, трагично, упоительно и так двойственно.

Нельзя не отметить муз. сопровождение ленты, давит и настораживает, я и сейчас пишу, а в голове проскальзывает мелодия. Определенно понравилась и операторская работа, камера то статично завораживает и охватывает всю локацию, то фокусируется на лицах героев, давая нам прочувствовать эмоции. А последовательный сценарий помогает разобраться и расставить все по полочкам. Интрига вот что важно, а главное увлекательно.

В итоге мы имеем непростую историю любви, трагичную, но красивую, с тонкой психологией и игрой жанром. Я рекомендую посмотреть.

8 из 10

Данный фильм был ожидаем, и теперь появилась возможность его оценить. Повествование рассказывает историю дружбы двух студентов, обучающиеся в Медицинском институте на психиатра, для особо больных людей. Один пытается быть правильным по жизни. Второй старается быть не из робкого десятка, для которого наглость и нарушение спокойствия — являются первым местом. Дружба, которая для обоих героев, могла иметь свой светлый оттенок, но по странным обстоятельствам, даёт весьма сильную трещину, а впоследствии, и весомый раскол, который уже невозможно, ни залатать, ни склеить. События, складываются не радужным образом, трое главных лиц, действуют друг на друга необычным образом. Слоган «Безумие ближе, чем, кажется» — довольно точно относится ко всем трём героям.

Актёры. Данил Стеклов в роли Пети показал довольно мерзкую, инфантильную особу. Пользуясь, случаем, успешно реализует свои грязные цели, (по-другому которые не назовёшь) по отношению к семье близкого друга. В прямом смысле, просто напросто разрушая его семью. Сыграно весьма достойно. Егор Морозов в образе Стаса, полная противоположность дружку Пете. Он больше тяготеет к учёбе, увлекается стрельбой из лука, иногда тусуется с другом, когда есть время. Всё меняется, когда Стасу удаётся найти зацепки, связанные с матерью. Ему нелегко, зная, что творится за его спиной, но он выжидает своего момента довольно долго, теряясь в себе (и даже контроль над собой, становясь одержимым матерью и своим дружком) но всё-таки ждёт, чтобы совершить своё возмездие. Сыграно хорошо. Мать Стаса — вроде женщина взрослая, но поведение Катерины Сергеевны, заставляет усомниться в ней. Её позиция странная — и нашим, и вашим. С одной стороны, прилежная женщина, работница музея, знаток искусства, а с другой, сомнительная натура, которой хочется потешных игр с другими, тем самым, втаптывая себя на дно. Актриса Ольга Цирсен, в своей роли смотрится убедительно. Актёры, сыгравшие отца Стаса, и подружку Пети — неплохо дополняют собой эту ленту.

«Амбивалентность» — российская психологическая драма 2018 года с элементами триллера от Антона Бильжо. Получилась сложная, непростая история о том, что в любом человеке могут уживаться самые противоречивые чувства: любовь и ненависть, желание созидать и разрушать, быть слишком правильным или экспериментировать над людьми, переходя все дозволенные границы. Картина удостоилась приза за лучшую режиссуру на фестивале «Окно в Европу», что в целом, заслуженно.

7,5 из 10

Два друга, Петя и Стас, являются полной противоположностью друг друга. Один — бунтарь, второй — пай-мальчик. Но вскоре, их дружбу ждет проверка на прочность, из-за одной женщины.

Амбивалентность — это одновременное существование двух взаимоисключающих эмоций, к одному и тому же объекту. Когда человек может испытывать любовь и ненависть, жалость и жестокость, и как правило входит в структуру негативных расстройств при шизофрении.

Режиссер же показывает, насколько амбивалентным может быть наше общество, и каждый из нас. Делая все в этом фильме, сильно двойственным, в рамках ситуации, когда накал страстей особенно высок.

Стас рос в интеллигентной семье, окруженный заботой. Поэтому отлично учится, обладает хорошими манерами и спокойным характером. Петя, с детства принадлежал сам себе, так как родители все время проводили на работе, поэтому как недоласканный ребенок, всегда пытается привлечь к себе внимание. Он небрежно относится к учебе, очень непостоянный и всегда ищет приключения на пятую точку. Но волею случая, он влюбляется в маму Стаса, что переворачивает жизнь каждого из них.

Создатели специально сталкивают героев с ситуациями, в которых видно насколько двойственна их натура. Они не просто пытаются справиться с той или иной проблемой, они меняются и превращаются совсем в других людей. И думаю если отбросить саму историю, каждый, в одном из героев, сможет узнать себя. Как мы можем быть равнодушны к самым близким людям; как часто мы пренебрегаем временем с дорогими людьми, в угоду пустых развлечений; как мы лишаем внимания своих детей, оправдывая себя загруженностью на работе. Все это в итоге и создает, какое то расщепление в нашем сознании, которое не позволяет нам стать полноценной личностью, а заставляет метаться в поисках зоны комфорта. Только вот не каждый способен осознать, что же для него эта зона комфорта.

Как я уже говорила, все в фильме очень двойственно, даже концовка. Поэтому и чувства после себя, он оставляет двойственными. По итогу, это неспешная драма, с элементами эротики, со своими метафорами и философией, дающая пищу для размышления.