Рецензии

От очередного «исторического байопика» с убогим названием «Две королевы» (хуже числительных только конкретные фамилии в заголовках) совершенно ничего не ждала. Просто потому, что западные кинематографисты настолько свободного обращаются с историческими фактами и персонажами, что от реальных биографий практически ничего не остается. А фантазии на историческую тему — это, как минимум плохой вкус, как максимум — грех перед пращурами.

В этом смысле фильм об «отношениях» Марии Стюарт и королевы Елизаветы не только не отличается бережливостью к фактам, но демонстрирует и вовсе невероятные завихрения авторской мысли. И речь даже не о наличии в английских аристократических кругах «лордов» с черным цветом кожи и азиатским разрезом глаз — в британских фильмах, после чернокожей Гвиневры (сериал «Мерлин») это уже общее место. И не об искажении реальных событий: история с графом Босуэллом, ставшая поводом для свержения Марии, перекручена так, что даже оторопь берет — зачем? Совсем не повезло лорду Дарнли: его «нарисовали» садомитом, алкоголиком, лжецом и… вообще отвратительным мерзавцем. На этом фоне его претензии на трон, видимо, должны выглядеть пределом нахальства и духовного падения. Правда, харизматичному актеру Джеку Лаудену так идут кудри и одежды принца, и играет он своего «отрицательного во всех смыслах персонажа» так азартно и весело, что весь негатив попросту тонет в восхищенных глазах королевской свиты, доказывая, что и раньше, как и сейчас, девочкам нравятся плохие парни, чем вроде как оправдывается свершение этого брака. Хотя брачная ночь Генри, проведенная не с Марией, а в объятиях ее странного «фаворита с особенностями половых предпочтений» и явной латиноамериканской внешностью, впечатлила и в значительной мере прояснила истоки инквизиции. Ну, а подробности первой встречи Марии с этим весьма раскованным красавцем, завершившаяся в ее девственной простели, полностью оправдали присутствие персонажа моего любимого Дэвита Теннанта (его, правда, тут трудновато узнать), так истерично призывавшего свою паству жестко разобраться с Марией, как с женщиной… с низкой социальной ответственностью.

То есть, налицо широкий набор «успеха» — по наличию гомосексуальных (и прочих эротических) фантазий авторов сегодня можно легко распознать уровень их интеллекта. Пока киноделы еще не понимают, что вот такое отношение к гендерной теме не укрепляет толерантность, а, напротив, вступает с нею в жесткое противоречие, способное стать непримиримым. Хотя, наверное, Старый Свет это уже не спасет…

Вообще режиссер Джози Рурк любит покопаться в исторической теме, как в выгребной яме, будто осваивая новое направление феминизма — разоблачение сексуальных наклонностей былых монархов. И вообще у нее с монархизмом, видимо, личные счеты. А поскольку с действующими монархами связываться во всех смыслах накладно, она и отвязывается на тех, кто уже несколько веков как в могиле. Даже в шекспировском Кориолане она не приминула подчеркнуть красной линией гомосексуальный мотив. Правда, блестящая игра великолепного Тома Хиддлстона максимально завуалировала его среди прочих достоинств персонажа. Но режиссерские попытки, как видим продолжаются. Правда, на сей раз они щедро разбавлены кондовыми феминистскими лозунгами, исходящими из уст двух королев, на что только глухой не обратил внимание.

Но, кажется, осталось незамеченным, что концовка фильма, точнее встреча Марии и Елизаветы (которой в реальности никогда не было) стала не апофеозом феминизма, а полным его разоблачением. В основном из-за трактовки образа Стюарт, великолепно воплощенной Сиршей Ронан. Нам дали понять, что феминистки не только не способны удержать рядом с собой преданных и верных мужчин, готовых обеспечить им надежность власти и короны, но и друг с другом завязать более-менее продуктивные связи не в состоянии. Особенно отличилась Мария, явно страдающая в этом фильме манией величия (путая ее собственно с величием). Потерпев полное королевское фиаско, она болезненно нагло (в интонациях рыночной торговки) требует помощи у «сестры», готовой, в принципе, помочь — в обмен на снижение градуса претензий. В общем, слово за слово и ее понесло… Странно, что Елизавета, так же разочарованная в мужском окружении и способная найти в Марии соратницу, ее не урыла в том же замшелом сарае. Или, чтобы удовольствие растянуть заточила ту под «надежную охрану»? В общем, в сухом остатке получилось традиционно мужское: баба за рулем (и не важно каким) — источник повышенной опасности. Аминь, госпожа Рурк, приплыли.

Обидно за блестящий актерский состав — каждый играет по привычке великолепно. Вот только получается в результате какофония звуков и смыслов, потому что режиссер явно глухой. А то, что он (режиссер) в придачу не немой — только усугубляет положение. В результате скомкано, перелицовано, опошлено прошлое и полностью профанировано настоящее. Если бы образ Стюарт был «прописан» не просто мягче, а умнее и (даже в ущерб исторической достоверности — чего уж беречь малые остатки смысла) королевы в финале побратались и объединились — эффект был бы больше, чем от ругани и склочности, в которые их опустила автор. В этом смысле претензии к той же Сирше Ронан не имеют смысла — она сыграла то, что ей дали. На хорошем уровне мастерства и высокой эмоциональной ноте. Марго Робин повезло меньше — натянув на ее красивое личико маску Черной королевы из приключений Алисы в стране чудес, режиссер не озаботился оживить этот персонаж. А в пределах маски играть наверное затруднительно и куда более талантливому актеру.

И вообще, я на месте Елизаветы Второй (слава Богу, что мне никогда не быть на ее месте!) подала бы на режиссера в суд — за оскорбление короны, путем циничного издевательства над памятью предков.

Советовать смотреть этот явный кинематографический мусор не буду — пляски на гробах греховны.

2 из 10

Мария Стюарт была коронована в Шотландии, когда ей не исполнилось и года. В 16 лет она стала королевой Франции, но овдовела спустя год. Она возвращается в Шотландию, где ей предстоит править своим народом и наладить пошатнувшиеся отношения с кузиной Елизаветой. Или свергнуть ее с престола.

Мария I (урождённая Мария Стюарт гэльск. Miri Stibhart, англ. Mary I Stuart; 8 декабря 1542 — 8 февраля 1587; фр. Marie Stuart) — королева Шотландии с младенчества, фактически правила с 1561 года до низложения в 1567 году, а также королева Франции в 1559—1560 годах (как супруга короля Франциска II) и претендентка на английский престол. Её трагическая судьба, борьба с английской королевой Елизаветой — «кузиной» за английской трон, наполненная «литературными» по драматизму поворотами и событиями, привлекала писателей романтической и последующих эпох. Её «отречение» от шотландского престола — и сегодня состоит из тайн и неточностей, политических и любовных интриг в самых широких смыслах этих слов.

«Две королевы» (англ. Mary Queen of Scots, досл. Мария — королева Шотландии) -режиссёрский кинодебют театрального режиссёра Джози Рурк по сценарию Бо Уиллимона. В основе сюжета лежит книга британского историка Джона Гая «Моя жизнь принадлежит мне: настоящая история Марии — королевы Шотландии».

И режиссёрский кинодебют — несомненно вышел: «дух» двух современных «кинодив» — Сиршы Ронан и Марго Робби — правит здесь «бал», и их «образы» ещё долго висят в пасмурном небе над шотландскими равнинами. Возвращение Марии Стюарт в Шотландию в начале фильма (несмотря на свою жизнь и воспитание во Франции) — выглядит здесь как «возвращение блудной дочери» которая должна и может править этой суровой и живописной страной: её личная гордость — это гордость самой Шотландии. Елизавета — которая признаётся что за время власти — стала мужчиной и стойким воплощением правления — тут сама в себе — и именно та, какой мы себе её представляем. И несмотря на начальный «скепсис» по поводу распределения двух главных ролей (Робби — вполне могла сыграть Марию Стюарт) — понимаешь, что Сирша Ронан — идеально подошла на свою роль — её «девическая невозмутимость и невинность» переплетается с «лёгкой надменностью» Марго Робби — где её присутствие — ещё больше помогает достичь «глубины» характера Елизаветы. Их «тандем» — прекрасен, а их окружение — помогает им раскрыться ещё сильнее. Перед нами прекрасное историческое полотно и исторический «калейдоскоп» жизни во всех её проявлениях: борьба за трон — никогда не была такой женственной, красивой и коварной: убивают здесь в спину, а на казнь идут — как на доказательство своей жизненной правды.

В очередной раз отечественные прокатчики изменили название фильма на диаметрально противоположное по значению исходному: вместо «Мария. Королева Шотландии» на суд зрителей предстает «Две королевы». Естественно, от последней ждешь ожесточенного противостояния двух соперниц, и будет большим разочарованием погрузиться в детали только одной стороны конфликта. Оправданным сей ход в изменении наименования выглядит, как минимум с точки зрения громких имен актрис, исполняющих ключевые роли, поскольку среди мужских персонажей таких практически не находится. Есть, правда, и вероятность куда более точного попадания в конфликт фильма, чем следует ожидать…

Англия, 8 февраля 1587 года — день казни Марии Стюарт, которая вступает на эшафот в красном одеянии точно мученица, тем более, что смерть она принимает в том числе и за исповедуемое католичество, расхожее с религиозным воззрением правящей Елизаветы, хотя эта история могла окончиться куда более радужно. В 1561 году Мария, выросшая во Франции, обрученная с наследником и уже его потерявшая, возвращается в родную Шотландию, чтобы занять один престол и предъявить права на другой, чтобы властвующая королева не слишком забывалась, ибо в юной девушке течет королевская кровь. Правда, далеко не все «земляки» оказываются рады возвращению неверной дочери шотландской земли: религиозный вопрос оказывается принципиальнее даже независимости от Англии. Елизавета также не в восторге от новоявленной конкурентки, при этом все ждут каких-либо решительных действий в этой связи, а ей и так трудно удерживать власть над своими подчиненными, поэтому нельзя допустить и одного неверного шага. Две женщины начинают вести тонкую игру друг против друга, тщательно взвешивая каждое слово и поступок. Но главный козырь в этой борьбе за трон — рождение наследника, и у каждой из них есть свой путь для его получения. Жаль только, что исход известен заранее, остается наслаждаться деталями и подачей истории…

Казалось бы, Англия XVI-го века давно уже стала уютным прошлым, сюжет и его герои давно не вызывают особенного интереса и затерты до дыр, но именно их выбрали создатели картины. Резонно спросить, почему? Ответ лежит на самой поверхности: хватит буквально полчаса экранного времени, чтобы понять идею фильма. За это время крупным планом сделаны акценты на менструальной крови и женского оргазма — конечно, такими вещами уже давно никого не удивишь. Вот только характерны они больше для авторского кино — с одной стороны, и для более современных исторических периодов — с другой. А здесь практически святотатство: английская история, королевская семья, рассчитанный на широкую аудиторию фильм — весьма громкое заявление. И касается оно безусловно прав и положения женщин в обществе: за пять веков удалось значительно продвинуться в положительном направлении, только парадокс весь в том, что определенные стереотипы сильны до сих пор даже в столь прогрессивных странах, как Великобритания. Например, двойственность в вопросе деторождения: слишком рано — гулящая с ветром в голове, слишком поздно — старая дева, компенсирующая комплексы, с диагнозом бесплодия — жалкое существо. Относительно профессии ситуация тоже не лучше: скандалы в разнице оплаты труда мужчин и женщин вспыхивают тут и там, продвижение по карьерной лестнице сопровождается подмигиваниями и комментариями «через постель», любое проявление слишком эмоциональной критики в чужой адрес штампуется диагнозами пмс или гормоны и т. д. Посему создатели картины вместе с Марией, а, может, и Елизаветой, сетуют, что две сильные умные женщины вместо объединения против довлеющего мужского общества становятся врагами друг другу, хотя понимают друг друга лучше, чем кто-либо. И весь фильм пропитан профеминистскими настроениями и идеями, слишком топорными, будто с расчетом на не самую интеллектуальную публику, оттого и акцент на провокационных эпизодах, и очевидное противопоставление двух женщин и их положений, и даже нарочитая толерантность.

Если сюжетная, образная и монтажная составляющие оставляют желать гораздо лучшего, то виды природы, где бы ни происходили съемки, просто потрясающие с иссиня-зелеными лесами и серо-голубыми туманами, которым нет дела до мелких человеческих интриг. Услаждать взор призваны как наряды героев таких же глубоких натуральных цветов камня, зелени, воды, так и сами воплощенные на экране образы: театральное «происхождение» режиссера с соответствующим видением общей картины налицо, что впрочем не осталось незамеченными и премиями, выдвинувшими ряд номинаций. Последние, в частности, жалуют и Марго Робби, исполнившую роль немолодой перенесшей оспу Елизаветы: для актрисы это очевидная попытка вырваться из амплуа роковой красотки, дабы продемонстрировать возможности своего актерского спектра, отсюда и такие жертвы внешнего преображения в виде обилия пудры, высокого лба и горбинки на носу. Сирша Ронан, в противовес, лучится молодостью, здоровьем и натуральной красотой. В обоих случаях очевидна заслуга гримеров, которые, подбирая актрисам раз за разом новые прически, совершенно не заморачивались относительно преображения мужчин, к которым приходится внимательно приглядываться, чтобы отличить друг от друга — неожиданный поворот для столь «прогрессивного» фильма. Нехорошо сие.

5 из 10

Рекомендуется: когда театральные подмостки не могут предложить чего-то нового.

Опасно: по-настоящему неравнодушным к проблеме женского положения в обществе и радикальным традиционалистам.

В 1998 году режиссер Шекхар Капур снял превосходную историческую драму «Елизавета», рассказывающую о начале правления легендарной Королевы-девственницы, где ее самым эталонным образом сыграла Кейт Бланшетт, и продолженную неплохим, но на порядок более слабым «Золотым веком». По сути, режиссерский кинодебют британской театральной постановщицы Джози Рурк мог удачно восполнить пробел между этими фильмами — ее картина повествует о судьбе овдовевшей Марии Стюарт, которая возвращается из Франции в Шотландию дабы занять положенный ей по крови трон. На английский престол Мария также может претендовать по праву рождения, что прекрасно понимает сидящая на нем Елизавета, отчаянно завидующая кузине, особенно ее способности к деторождению. Вот только Марии не шибко помогают ее прогрессивные взгляды, обильные разводы и католическое вероисповедание, чуждое протестантам, а также куча мерзких сексистов-шовинистов при дворе, активно вмешивающихся в дела правящих женщин.

Взявшись реализовывать сценарий номинанта «Оскара» Бо Уиллимона («Карточный домик», «Мартовские иды»), написанный по мотивам исторического романа Джона Гая, Рурк наверняка усмотрела в истории самой Марии Стюарт и противостоянии двух сильных особ актуальные современные месседжи и перенесла события на экран в соответствии с собственными понятиями. Вышло средне: «Две королевы» как-то странно пытаются сочетать академизм с модными острыми тенденциями, в результате чего зритель получает очень красивое и визуально роскошное зрелище (дивные костюмы уже работавшей над «Елизаветой» Александры Бирн и картинка от оператора Джона Мэтисона — блеск), расписывающее реальные факты слишком вольно, истерично, мелодраматично и поверхностно. Одним словом, это типичное историческое кино XXI века — «сильные и независимые» в мире скользких мужчин, геи при дворе, афроамериканские лорды в Тайном совете и фрейлины-азиатки прилагаются. Пускай тема феминизма тут затронута вполне логично, Рурк почти все экранные перипетии сводит только к ее лозунгам, назойливо показывая, каково это быть правящей женщиной в мире, где царствуют гадкие бородатые самцы, словно только что вышедшие из барбершопа и чьи функции сводятся исключительно к неуважению слабого пола и учинению всяких подлянок. Один бухает и изменяет Марии, другой постоянно кричит окружающим, что королева — шлюха, остальные вообще ни в грош не ставят — какое уж тут успешное царствование.

Хотя картина вроде как намекает о противостоянии двух королев, их битва происходит чаще эпистолярно, ближе к финалу без смущения перевирая факты, поскольку Мария Стюарт и Елизавета никогда не встречались лицом к лицу. Последняя на фоне ревности вообще изображена обуреваемой неврозами истеричкой, которой уделено совсем мало экранного времени (оно и понятно, ибо кино как бы снято о Марии Шотландской, о чем говорит оригинальное название). Кстати, играющая ее Марго Робби хоть и напоминает в гриме то Королеву Червей из «Алисы в Стране Чудес», то вообще Пеннивайза из «Оно», работает в кадре очень недурно и явно поинтереснее Сирши Ронан, выдающей несколько сильных сцен, но испытывающей нехватку аристократической выдержки и стати. Фактически, работа Рурк — это мало чем привлекающая стандартная история борьбы за власть, рассказанная скорее слогом дамских романов, без интересной режиссуры, изящества и язвительного, смелого остроумия — всего того, что с блеском продемонстрировала «Фаворитка» Лантимоса. Но если кому-то нравится непритязательное и красивое костюмное действо по историческим мотивам в духе «Еще одна из рода Болейн», то «Две королевы», скорее всего, тоже придутся по вкусу.

6 из 10

Джози Рурк, женщина-режиссёр хоть и начинающая, но уже имеющая в своём портфолио несколько работ для ТВ, приступая к производству крупнейшего своего проекта — исторической драмы, получившей в российском прокате название «Две королевы», вероятно, рассчитывала сделать фильм, способный понравиться как ценителям классики, так и молодому поколению, в нынешние стремительные времена не любящему оборачиваться назад. Посмотрим, что же у неё получилось.

Для того, чтобы создать качественное кино по историческим мотивам, требуется замешать множество ингредиентов, и первым из них становится выбор исторического сюжета. Определение достойного экранизации и подходящего автору события среди тысяч драм дней минувших — вероятно, становится главным (если оставить чистый маркетинг за скобками) фактором, накануне демонстрации определяющим категории людей, у которых возникнет желание увидеть картину в кинотеатре, и общий зрительский интерес. Соперничество двух британских правительниц — королев Елизаветы I Тюдор и Марии Стюарт, безусловно, является достойным выбором для экранизации, поскольку фильм, основанный на этих событиях, имеет потенциал продемонстрировать зрителю всё, за что мы любим исторические фильмы — сражения, интриги, любовь и предательство, честь и измену, красивы пейзажи дальних рубежей Европы и дикость нравов Шотландии. Кроме того, такой сюжет способен заинтересовать не только мужчин, традиционно составляющих большую часть аудитории исторических фильмов, но и женщин, так как в фокус рассказа становятся представительницы прекрасного пола.

Следующим ингредиентом, привлекающим зрителей, является выбор актёров. И здесь у картины «Две королевы» тоже всё прекрасно: главные роли отданы на откуп Сирше Ронан — одной из самых заметных молодых звёзд Америки и Марго Робби, которая в представлении не нуждается. Два эти бриллианта достойно обрамлены исполнителями второстепенных ролей, среди которых пребывают Гай Пирс, Джек Лауден («Дюнкерк», «Война и мир»), Иэн Харт («Последнее королевство»). Каждый из них выполнил свою работу на очень достойном уровне.

Сколь бы ни были талантливы актёры, они всегда остаются лишь инструментом, претворяющим в жизнь идеи тех, кто ответственен за сценарий. Увы, на шлифовку этого составляющего авторы потратили внимания непозволительно мало. История, рассказанная в фильме, представляется обрывочной, вырванной из контекста событий, отчаянно требующей как минимум получасового вступления, повествующего о предшествующих событиях, из которых происходит диспозиция центрального конфликта фильма. Точно так же «Две королевы» не получили и достойной концовки, рассказывающей, повлияла ли неспособность Марии занять трон Англии на историю этой страны и если да, то как. Само же содержимое фильма представляет собой рваное повествование о том, как подданные Марии Стюарт без внятно переданных причин переходят из одного лагеря в другой, чему немало способствует и поведение самой королевы, непредусмотрительной в своей гордыне. Неспособные преподнести зрителю грамотно выстроенный политический конфликт, авторы выстраивают его вокруг сексуальной ориентации супруга королевы и методов, которыми он ублажал жену, неумолимо опуская свой фильм до уровня бульварного чтива.

Режиссура фильма оставляет двоякое впечатление: с одной стороны, картина приятна глазу, натурные съемки выполнены в Шотландии и чаруют зрителя природными пейзажами и чертами средневекового быта, но с другой стороны атмосфера напрочь разрушена обилием неуместного в Шотландии 16 века «мультикультурализма» — персонажей восточной и афроамериканской внешности. Вероятно, представители этих рас имели возможность в качестве диковины оказаться при дворе королевы Шотландии, но собравшиеся вместе в рамках полуторачасовой картины «исключения средневековой Шотлании» — сексуальные меньшинства, негры и азиаты — не дали возможности прочувствовать дух этой страны, где время отстаёт на века, а люди горды и сильны.

Не смотря на хороший потенциал, общая оценка фильма станет неутешительной, поскольку двумя главными чувствами, оставшимися после просмотра, стали разочарование и недоумение. Вероятно, продюсерам стоило иначе распределиться бюджетом: вместо приглашения на вторую по значимости роль звезды мирового кинематогрфа — потрясающе красивой Марго Робби, над которой приходилось очень тщательно «колдовать», чтобы сделать из неё страшноватую Елизавету, что само по себе странно, было бы разумнее вложиться в сценаристов и массовку для единственной в фильме батальной сценой, в итоге выглядевшей как драка в подворотне.

«Две королевы» — фильм, который не расскажет обстоятельно и подробно о конфликте двух королев, не подарит зрителю погружение в атмосферу средневековья, не обладает какой-то законченной главной мыслью, а порадует только очень приятными лицами хорошо знакомых актёров и несколькими пейзажами.

Продюсерская и режиссерская неудача.

5 из 10

«Ода феминизму», «Еще одна банальная экранизация», «Зазевал себя до смерти»: после подобных рецензий я все равно нашла в себе смелость, купила билеты и отправилась на этот бесчестно заруганный фильм в оригинале носящий название «Мария — королева Шотландии».

О чем история: Мария, юная вдова и бывшая королева Франции, возвращается на родину в Шотландию, чтобы занять законный трон. Вот только ее сестра, Елизавета, пусть и незаконорожденная, всё не собирается просто так отдавать свою «всеанглийскую» корону. В ее пользу говорят ее вера, опыт и заступничество парламента, которому не нравится своевольная и слишком красивая католичка Мария, слишком часто выходящая замуж.

Такой динамичный и трагичный сюжет можно было показать миллионом кровавых способов, однако создатели фильма остановились на неторопливом и обманчиво-медленном времени и решили показать страдания и отчаяние через свет и тень, через теплое солнце, которое играет в волосах благословенной Елизаветы и мрачный холодный туман Шотландии, который окутывает сияющую смелостью и бедой Марию.

Что делает Историю? — Тела.
Искусство? — Обезглавленное тело.
Взять Шиллера: Истории влетело
от Шиллера. Мари, ты не ждала,
что немец, закусивши удила,
поднимет старое, по сути, дело:
ему-то вообще какое дело,
кому дала ты или не дала?

И. Бродский

Режиссер Джози Рурк пришла в большое кино из не менее больших стен театра, — и эта театральность чувствуется в каждом кадре. Невероятно красивые, выверенные, создающие тысячи метафор и содержащие тысячи символов — они сменяют друг друга не как сцены фильма, а как картины на выставке.

Кстати, особенное внимание следует уделить совершенно прекрасному моменту, когда Мария дарит жизнь своему сыну Якову, а Елизавета замыкается в себе, сумев создать лишь имитацию жизни в искусственных цветах (внимательно следите за красным в этой композиции).

Также следует отметить, что «Две королевы» явно создавались с непрозрачным намеком на «Оскар»: феминистические призывы, которыми наполнены диалоги, постоянное предательство мужчин (за очень редким исключением), сила и преданность сильных женщин, множество «голубых» персонажей и английские вельможи, роли которые были отданы чернокожим актерам, — все это недвусмысленно характеризует любой современный фильм, который Киноакадемия может назвать достойным золотой статуэтки.

Не то тебя, скажу тебе, сгубило,
Мари, что женихи твои в бою
поднять не звали плотников стропила;
не «ты» и «вы», смешавшиеся в «ю»;
не чьи-то симпатичные чернила;
не то, что — за печатями семью —
Елизавета Англию любила
сильней, чем ты Шотландию свою
(замечу в скобках, так оно и было);
не песня та, что пела соловью
испанскому ты в камере уныло.
Они тебе заделали свинью
за то, чему не видели конца
в те времена: за красоту лица.

И. Бродский

P.S. Что фильм напомнил — такую же тягучую и тем не менее интересную экранизацию создательницы Франкенштейна — Мэри Шелли. Очень советую к просмотру — в русской версии звучит как «Красавица для чудовища».

Два из самых заметных, ярких и, что немаловажно, женских талантов Голливуда в лице Сирши Ронан и Марго Робби выходят на тропу войны друг с другом. Сперва в реальной жизни (обе были номинированы на премию «Оскар» за роли сильных молодых девушек, не вписывающихся в систему), а сейчас уже в кино. В этот раз Ронан и Робби сыграли двух королев в одноименной исторической драме, повествующей о широко известной истории противостояния Марии Стюарт и Елизаветы I. Экстравагантная драма с превосходным дизайном костюмов, который непременно удивит неискушенного зрителя, может быть и способна поразить внешним видом, однако нельзя избежать медленно развивающегося сюжета и слабых деталей. Поразительно, как реальная история Англии, в которой королевы всегда были ярче королей, пытается слишком многое почерпнуть из дня сегодняшнего; тяжело воспринимать опостылевшие разглагольствования о феминизме, подающиеся слишком грубо и откровенно, хотя подноготная, кажется, и так содержала подобные мессаджи.

Сирша Ронан и исполняет роль Марии Стюарт — овдовевшей 18-летней бывшей королевы Франции, которая возвращается на свою родину Шотландию для для того, чтобы вновь сесть на трон. Благодаря молодости и… прогрессивным взглядам о роли женщины, видимо, она мгновенно расшатывает заскорузлый королевский двор и устоявшиеся традиции. Это включает в себя беспокойство её соперницы — царствующего монарха Англии Елизаветы I. Умная, красивая Мария, обладающая сонмом потенциальных женихов, представляет собой главную угрозу правлению Елизаветы.

Для истории, повествующей о влиятельных женщинах, имеет смысл, что в кресло режиссера также сядет женщина. Ответственность легла на дебютантку Джози Рурк. Хотя не поддается сомнению факт, что женщина-режиссер зачастую может раскрыть те грани киноискусства, на которые мужчина неспособен, Рурк сняла исключительно ограниченную драму. Общая история подается не в таком ярком ключе, как вполне могла бы, а обилие отсылок, добавленных из соображении политкорректности, попросту раздражает. Фильм полон политических, религиозных и сексистских столкновений, что поддерживает противостояние королев на высоком уровне, и тем не менее, всё это действительно воспринимается как кинопроект-высказывание современности. Здесь найдется место и чернокожим при дворе, и цитатам уровня пабликов «Школа феминизма», и каким-то общим примитивным вещам, негативно влияющим на качество драмы.

Строго говоря, именно последнее подается в наиболее ангажированном тоне. Махинации мужчин при дворе Марии и Элизабет — неотъемлемая часть сюжета и идеи о людях, на все готовых ради власти. Однако многие из персонажей (вроде религиозного деятеля в лице Дэвида Теннанта и королевского советника Гая Пирса) витают где-то на периферии истории. Это не держит историю в тонусе; наоборот, подобное огрубляет грани, что приводит к повторяющемся сценам: вот Элизабет ругает мужиков, которые не хотят слушать её из сексистских побуждений и т. п.

Не очень честный, не очень исторический и не очень захватывающий фильм снят явно в угоду феминистским темам, что чувствуется. Шекспировских ноток недостает, хотя все составляющие для придворных интриг как на ладони; тоже касается и романтических увлечений со страстными диалогами. Одни только актеры, декорации и костюмы не делают «Двух королев» хорошим или даже приемлемым фильмом, ведь здесь не так много юмора, историчности или приключений, а ритм неровный, из-за чего грань между созерцательностью и скукой частой нарушается. В то время как «Фаворитка», другой фильм о старой доброй Англии киносезона 2018, повествовал о женской борьбе в легкомысленном и шутливо-злом тоне, «Две королевы» пыжится от своей значимости, что делает эту претенциозную историческую драму отнюдь не своевременной, а попросту неуместной.

5 из 10

Историческое полотно, которое преподнесено с беспардонной вольностью, отдаёт откровенным феминизмом. Подобное обвинение я уже слышал, о нём читал, но предполагал некоторое преувеличение. Но нет. Абсолютно каждая особь мужского пола является вероломной скотиной, тупой, жаждущей власти ради власти, лишённой напрочь духовности и человеческого облика. Порою даже до смешного. Также зачем-то приплели толерантность -ну был там гей, да и чёрт с ним, так нет же, давайте заострим на этом внимание и обласкаем его извращённость до обморока. Современные социальные болячки разрушают роскошную атмосферность, превращая весь фильм в мыльную оперу.

Если судить картину жанрово, то здесь также имеются увесистые недостатки. Историческая действительность удивительная штука, ведь на троне оказались две женщины, сёстры, соперницы по крови. Но экранное время почему-то уделяется практически только Марии Стюарт, которая пытается править вопреки вероломным мужикам. Она является олицетворением всего положительного и позитивного, луч в этом мужском тёмном царстве. Когда как ведомая Елизавета получает экранного времени минут двадцать, половину из которых она рефлексует и вышивает крестиком. Как-будто смотришь заказуху от Стюарт, настолько всё однобоко, от того пресно. Было слишком много возни, суеты, каких-то бесконечных заговоров, зрителю так и не удастся толком познакомиться ни одной из королев. А общеизвестная концовка обыгрывается сухо и принимается как обыденность.

Фильм высоко не оценил, но он всё равно вполне смотрибелен, даже уже потому, что после просмотра хочется узнать подробностей и как можно больше. Также картина может похвастаться прекрасными ландшафтами, богатым антуражем и неплохой актёрской подачей — ничего выдающегося, но девушки старались. Мужики отыграли ужасно — это так, чтобы быть на одной волне с фильмом.

Кому-нибудь да пожелаю приятного просмотра!!!

Этот фильм сделала Великобритания, а значит в этом проекте много англосаксонской идеологии. Англосаксонская идеология утверждает: «Твоя судьба в твоих руках». Поэтому нормально смотрится, как Мария Стюарт борется за власть, а Елизавета слушает только своих придворных баронов. Мария Стюарт — бунтарка, своевольная женщина, и к тому же она католичка. А все знают, как англичане-протестанты относятся к католикам. Разве Елизавета может отдать власть над Англией Риму и Папе? Появление Марии Стюарт в Шотландии воспринимается как надежда на хрупкий мир между Англией и Шотландией. В фильме много англосаксонской идеологии, то есть личность делает историю. В фильме много английской державности. Хоть роль у Елизаветы (её играет Марго Роби) мала, но сколько в её роли английского величия, британского милосердия.

Елизавета правила 45 лет, и в черты её правления режиссёр Джози Рурк вложил протестантское милосердие и англосаксонскую справедливость. Из фильма получается, что Мария Стюарт просто не умеет ждать, выжидать время для своего удара. Мария Стюарт (её играет Сирша Ронан) вспыльчива и себялюбива. Мораль фильма: «Ждите своего времени. Умейте выжидать!» (как и поступила Елизавета). Англосаксонская мораль фильма делает католиков своевольными, глупыми, а протестантов мудрыми, умеющими выжидать свой час. Фильм современный.

Фильм провокационный, потому что слишком в нём много имперской протестантской державности. Фильм восхваляет женщин умеющих добиваться своего в мире мужчин. И Мария Стюарт, и Елизавета вызывают уважение, потому что они добились своего в мире сильных мужчин.

Фильм восхваляет англосаксонскую протестантскую империю. Слишком много англосаксонского. Про католиков говорится: «Твои достоинства сгубили тебя». Женщины тоже личности, которые делают историю.

5 из 10

Ожидала чего-то большего от картины. К сюжету сложно придраться, ведь он основан на истории из жизни двух королев. Но то, как преподнесен материал, вызывает скомканное мнение. Слишком большой объем информации, постарались вместить в двухчасовое кино. Сказать, что у режиссера не вышло не смогу. Джози Рурк, постаралась на славу, она совместила проблемы прошлых лет и преобразила их на новый лад.

В центре сюжета две женщины вписавшие свое имя в историю, за спинами которых были такие же величественные державы. На мой взгляд, проведена параллель между Елизаветой 1 и Марией Стюарт. Две абсолютно разные женщины, которые не должны были встретиться, не будь они сестрами.

Елизавета за свою жизнь, по сути, и не жила, прикрываясь своим статусом и занятостью, просто закрывалась от людей. Простые радости жизни, материнство и многое другое она за свое правление так и не познала, в отличие от Марии. Она наоборот чересчур увязла в любви, последствия которой описаны в истории. Ее считали недостойной, нечестивой, презирали и смешивали с грязью. С самого начала ее правления Шотландией она боролась. За свою страну, за себя и своего сына.

Своеобразная любовь двух сестер не сумевших жить мирно. Каждая из них не имела право на слабость, дать волю сестринским чувствам, слишком непомерная роскошь. За которую они обе поплатились.

Костюмы и грим просто на высоте. Чувствовалась работа профессионалов, знающих толк в своем деле. Фильм смотрится на одном дыхании, но не совсем все линии сюжета были понятны. Подбор актеров на главные роли превзошел все ожидания. Миловидная Сирша Ронан, стала голосом Марии, который рассказал тяжелую историю «хрупкой» женщины. А своенравной Марго Робби удалось передать мужественный характер Елизаветы. После просмотра осталось желание окунуться в их историю еще глубже и узнать подробности, которые в фильме не были затронуты.

7 из 10