Рецензии

В прошлом году два голливудских мачо-мастодонта представили на суд зрителя своеобразные прощальные (надеюсь, нет) кинематографические оды. И если Роберт Редфорд в «Старике с пистолетом» предстал в романтическом образе благородного разбойника, очаровывающего своих жертв фирменным миксом из опьяняющего прищура и обезоруживающей улыбки, отполированными до блеска десятилетиями безупречной карьеры, то старина Иствуд ограничился приземленной ипостасью, сыграв обычного старикана-брюзгу, постоянно цедящего сквозь зубы поучительные остроты и вляпывающегося в криминальную авантюру, похлеще редфордских приключений. Да, неплохо так засадил бес под ребра нашим престарелым героям, а голливудские корифеи с блеском доказали, что их рано списывать в кинематографический утиль, ибо пороху еще достаточно для столь оглушительно-впечатляющих залпов.

При этом в отличие от Редфорда, который в «Старике» только исполнил главную роль, Клинт Иствуд в «Наркокурьере» традиционно взвалили на себя и режиссерские обязанности. В итоге вышло ладно подогнанное и крепко скроенное кино. Иствуд мозолистой рукой видавшего ремесленника с применением пусть и довольно стандартных, но все еще работающих лекал, выковал мощную и местами по-настоящему брутальную, но при этом невероятно душевную и пронзительно-щемящую драму. В этой выверенной кинематографической мелодике нет ни одной фальшивой ноты, каждый инструмент четко вступает в нужный момент, с блеском справляясь с вверенной ему партией, а слова этой песни хоть и стары как мир, но все еще способны ласкать зрительский слух, заставляя пропевать столь знакомые строки. При этом Иствуду-режиссеру блестяще удалось закольцевать сею историю, не прибегая к излишней патетике и чрезмерной сентиментальности.

Мэтр своей очередной работой уверил, что до испорченных борозд ему далеко, да и, судя по всему, сил еще достаточно, чтобы продолжать вспахивать кинематографическую ниву не хуже молодых ретивых скакунов. Даже в роли постоянно брюзжащего и своенравного старика-повесы Клин фантастически обаятелен, несмотря на то, что местами его герой уж очень неприятная личность.

В общем, по-настоящему увлекательная, периодически саркастично-разухабистая, очень атмосферная и душевная драма в лучших традициях жанрового американского кинопрома.

Вердикт: Кулик хвалит это болото!

Жизни Клинту Иствуду не занимать. 88-летний герой вестернов и талантливый режиссёр продолжает находится в бодрой форме, чтобы демонстрировать зрителям теперь подходящих ему весьма бодрых и находчивых стариков. Герои Иствуда всегда обладают мужским характером, несгибаемым перед трудностями, и всегда находят выход из проблемы — не силой, так умом.

Эрл — исключительное изображение самого режиссёра, чтобы не нужно было далеко ходить. Ему девяносто и он наслаждается жизнью. В качестве проблемы — эгоизм и испорченные отношения с родственниками, кроме единственной внучки, которая в его эгоизме ещё не разочаровалась. В качестве смысла жизни — садоводство и участие в местечковом клубе любителей. Жизнь-малина, да такая, что мотивации особо и не нужно. Однако она находится — кризис, нехватка средств, лишение дома и единственной работы. Материальные невзгоды. Один лишь пикап да стойкая ненависть всего младшего рода — больше у Эрла нет ничего. Благо, что талантливые люди могут привлекать себе работу исключительно из-за своей внешности и своего поведения. Эрлу выпадает исключительный шанс — побыть наркокурьером.

Даже немного жаль, что наркотики находятся под запретом и их распространение преследуется по закону. Эрл-Клинт умело вживается в роль перевозчика. Ему многого не нужно — води свой пикап, да помалкивай. Правда, с этим у персонажа относительные проблемы — рулём управляет он спокойно, да вот говорить никак не отвыкнет. И вообще, не привык работать под жёстким контролем. Ему свободу подавай, а дальше он сам справится.

И с какой-то стороны это даже выглядит, как роуд-муви. Пусть герою не нужно далеко ездить — проехал по трассе пару штатов, припарковался у мотеля, забрали товар. Свободен! Едь обратно. Иствуд такому графику всё равно придаёт романтизацию — вот они Соединённые Штаты с одноэтажными городками, с бесконечными поездками, закусочными и мотелями вдоль трасс. Наслаждение!

Пусть он перевозит их сколько угодно. Это же мило. Он в достатке, его работадатели — в достатке. Лиц, гибнущих от отравы в ленте нет. Значит, всё комбинирует. Так постепенно и влюбляешься в этого Эрла, следишь за его приключениями и проникаешь в его душу, до конца скупую и самостоятельную, но тонкую и умеющую чувствовать. Дедовская теплота как будто заставляет героя цвести. И пусть сценарий нисколько не оправдан — все эти боссы и главари изначально выглядят карикатурно, а разборки между ними не пройдены, а слизаны, аккуратно очерчены по трафарету с других подобных фильмов. Ничего! Персонаж будет везти ленту на себе, пока не пройдёт все испытания своего характера, одновременно оказавшись и среди проигравших, и среди победителей. Весьма удобно, весьма ярко. Прекрасная история на финал жизни персонажа. Даже неудобно, что наркотики имеют такой блаженный ореол. Но разве это не забавно? Заниматься подобным фильмом, как цветами, на радость себе и на усмешку зрителю? Никакого пафоса, никаких подводных камней и геройства. Прямым текстом прямые истины, общая комедийная канва, разбавляющая криминальную историю на протяжение всего фильма.

Где было бы кино в сухом виде сценария? Без дедушки Клинта, вероятно, нигде. Очередной пример, как он забирает и несёт на своём горбу всё, что подвернулось под руку и показалось интересным. Осталось только подмигнуть своему зрителю, что эта жизнелюбивая зарисовка исключительно для него. Да и жизнь продолжается во всех форматах.

12.5.2019

Со времени, как перестал стрелять во всех с циничным прищуром, Иствуд все пытается как будто вернуть на экраны «свою» Америку, которую знает и любит, и разговаривает об этом со своим зрителем. С возрастом он находит все больше и больше нюансов в этом извечном диалоге, и продолжает в «Наркокурьере» — исповедальном и бесхитростном фильме.

Фильм назвали криминальной драмой, но, господа, какая же это драма? Да еще и криминальная? Уж скорее похож этот фильм на «Семью Рояла Тененбаума» — то есть тоже — самая настоящая трагикомедия, причем за траги — отвечает довольно простая мораль, присущая людям прямодушным, лишенным умения подыскивать красивые и разные слова. А все остальное — довольно смешная и человеческая история о том, как выживают в современном мире «осколки» разбитой Америки. И речь не только о герое Иствуда. А разве не является анахронизмом старомодный и нелепый босс наркокартеля в исполнении Энди Гарсиа, как будто застрявший во временах «Крестного отца», развлекающийся стрельбой по тарелочкам и отодвигающий своих молодых соратников в пользу девяностолетнему старцу, с которым видит гораздо больше общего? А хрестоматийный честный полицейский, как в старые добрые времена готовый пропускать семейные праздники и лишаться премий, лишь бы выполнить долг? А жена героя, до смертного одра, несмотря на развод, любящего своего непутевого мужа?

Эти люди пытаются наладить диалог с миром и у них не получается. Мир выживает их, наступает им на пятки. Но только не им неуютно в этом мире, это миру неуютно с ними. Это они тут лишние, ненужные, нелепые. А им комфортно за стеной собственных привычек и ежедневных обрядов. Каждый персонаж в этом порой довольно неуклюжем фильме по своему комичен — от растерявшегося от неожиданных похвал полицейского-расиста до мексиканца, лопочущего о самых страшных пяти минутах в своей жизни, когда его остановила полиция. Это, как и дурацкие братки, терпеливо обучающие старика искусству написания смс, и киллеры, выпрашивающие у босса для старика прощение, потому что убить его — все равно, что убить щенка, и сам Эрл, ворчливый и надоедливый, но не в коем случае не обозленный на мир старикан — как персонажи картины «Новая американская готика», трагичные и нелепые образы современной Америки, с которой автор иронично общается и прощается. Это смешно, но ни в коем случае не трогательно и не мелодраматично.

Фильм сухой и скрипучий как сам Иствуд, ни секунды не пытающийся сентиментальничать и сюсюкаться со своим зрителем. Иствуд вообще не оправдывает своего героя и не пытается вызывать к нему симпатии или особого отношения. Да, Эрл — редкостная сволочь, эгоист, плохой муж, ужасный отец, так себе философ и явно не пример для подражания. Кроме того, он еще и преступник, и у него ни на секунду не екнуло, что его «работа» помогает таким же, как его внучка, американским юнцам отходить на тот свет. Но… такой уж он есть, тут уж ничего не попишешь. Меняться ему поздно, как поздно самому Иствуду совершать открытия в кинематографе. Нет, он как и его герой — два старых «мула», которые будут тянуть свою лямку до конца, просто стараясь не оступиться, потому что, оступившись, уже не поднимутся.

Иствуд максимально честен с собой и зрителем. Кто-то думал, что «Гран Торино» — самый личный его фильм. Но нет, самый личный его фильм — «Наркокурьер». В нем не осталось места романтике, закаленному в боях старикану с золотым сердцем, мужеству и самопожертвованию. Иствуд как будто рисует Эрла с себя — колючего, неуживчивого, далеко не жертвенного старика, с кучей разводов за спиной и не самыми лестными высказываниями о нем бывших жен, потратившего жизнь на то, что считал нужным и упустившего что-то, как выяснилось позже, гораздо более важное. Его герой оправдывается только тем, что хоть на старости лет попытался вернуться в семью, сам Иствуд может оправдаться парой десятков выдающихся кинокартин, которые, впрочем, вряд ли сделали его сильно счастливее. Эрл перевозит наркотики и не сильно переживает по этому поводу, Иствуд снимает кино, получая за него неплохие деньги, как-будто в насмешку над теми, кто считает его фильмы искусством, он давно говорит то, что думает и делает то, что хочет, и делает своего героя именно таким. И именно это примиряет зрителя с фильмом и героем. Потому что невыносимо скучно от выхолощенных героев, поющих в одной тональности, потому что даже полубогам-супергероям разрешено безобразничать только в строгих рамках политкорректности, потому что сентиментальные старики уже столько лет уходили в закат с подлинно голливудским мелодраматизмом. И нехитрые выводы, которые делает герой Иствуда и которые вот так, прямо в лоб, как это вообще свойственно Иствуду, пытается донести с экрана — именно и хороши своей гранитной толстотой. А разве в фильме речь идет об умном и тонком философе, который экзистенциально грустит о прожитых годах? А разве Иствуд рядился когда-то в одежды Бергмана или Антониони? А разве не он решал все проблемы пушкой и кулаком? И как же прекрасно, что, подводя черту, старик делает неутешительные для себя и абсолютно прямые выводы, к которым пришел бы может и «Грязный Гарри», доживи он до 88 лет. Иствуд верен себе и своей правде, и его герой тоже, и от того симпатичен и человечен, каким бы говном он ни был.

Жизнь можно прожить халтурно — как бы говорит Иствуд, но лучше не надо, время не обманешь. Ни цветы, ни кино не стоят одинокой старости и разрушенной семьи. Вот здесь и сейчас творится жизнь, а ты, болван, в это время торчишь в другом месте, где, как тебе кажется, ты нужнее. Проще пареной репы, но, по-моему, от 88-летнего человека с колоссальным опытом услышать такое — совсем не стыдно.

«Наркокурьер» — хороший, хоть и не отличный фильм мастера, с прямой и безыскусной режиссурой, с игрой самого себя без претензий на искусство, который среди «Мстителей» и «Хэллбоев» кажется шестеркой Жигулей на автобане среди «бэх», лексусов и «меринов» — как он едет — не понятно, но едет же, черт возьми! Едет, и вместо смеха над своей жалкой анахроничностью, вызывает восхищенные возгласы: «Ай, молодца! Во дает!» И Иствуд все еще «дает» — что умеет и как умеет. Явная несвоевременность этого фильма идет ему на пользу — скорее заметят. К старикам прислушиваются редко, и Иствуд, кажется, не особо рассчитывает на внимание, но и тихонько гнить в кресле-качалке на веранде своего дома тоже не собирается. Жив, курилка!

8 из 10

Сюжет этой ленты не представляет особого секрета. И, честно говоря, я ожидал тюремной драмы, сентиментальных откровений и размышлений о социальной несправедливости. А получилось все совсем иначе. Медленно и поступательно нам показывают все ступени личностного падения.

Главный персонаж понятен и прозрачен. Такие люди вызывают симпатию у всех окружающих. Его считают патриотом — воевал за страну. Прожил большую жизнь, убелен сединами. Он готов быть со всеми любезным, при этом обладает твердостью и умеет держать удар. Даже некоторые сложности в семье вполне понятны — у многих нет взаимопонимания. Такой откровенный и понятный, настоящий мужчина.

И в этом есть большое заблуждение главного героя. Пытаясь нравоучать окружающих, помогать им, он лишь прячется от того, чтобы здраво взглянуть на себя и что-то изменить в своей жизни. Клинт Иствуд очень точно показывает социальный конформизм и личностное упрямство главного героя. В сущности он сам «засовывает» себя в криминальную жизнь. Неспроста нам показывают как шаг за шагом он отказывает себе в мужестве отказаться от совершения преступлений.

Особый флер этого фильма в том, что преступник тут действительно обаятелен. Его играет легендарная звезда, обычно исполняющая роли крутых мужчин. И все подводится к тому, чтобы вызвать у зрителя симпатию к его персоне. Вроде так проста и понятна история нашего героя, что все входят в его положение, стремясь оправдать, помочь, учесть дополнительные факторы. И тут подводится самая важная черта фильма — Иствуд будто провоцирует нас попробовать тоже начать оправдывать этого человека. И это будет проявлением гуманности. Он же просто старик, оказавшийся в безвыходном положении. Но как только мы скажем, что ничего особенного он и не совершал, что можно его было бы и отпустить, простить ему все — тут мы точно ошибемся. Ибо пойдем против справедливости и закона. Да и «герой» нашего повествования не раз и не два мог выйти из дела, став вполне и вполне обеспеченным человеком. Нам подробно показали, как легко остается он в преступном бизнесе быстро уладив все свои тяготы.

Получается, что за вполне банальной криминальной историей старика, вовлеченного в наркотраффик мы получаем весьма глубокое и неоднозначное размышление о силе закона и необходимости личной ответственности. Это непросто разглядеть за постоянными семейными нотациями и личным обаянием главного актера, но создатели фильма похоже вовсе не стремились идти прямым путем.

10 из 10

Живая легенда мирового кинематографа, 88 летний Клинт Иствуд даже не думает уходить на покой. Человек, который всю свою жизнь живёт кино и по сей день сохраняет впечатляющий творческий запал. Вот и новая режиссерская работа ветерана точно отображает его оригинальный авторский стиль, а исполнение им же главной роли лишь придаёт фильму необходимый колорит. Клинта Иствуда в последние годы больше всего интересуют реальные истории про реальных людей. Ситуации из настоящей жизни представляют куда больший интерес, нежели выдуманные события. Именно это, наряду с филигранной режиссурой позволяет ему захватывать зрительское внимание и удостаиваться положительных отзывов.

Картина основана на реальных событиях и повествует о жизни пожилого ветерана — цветовода, который волей судьбы становится наркокурьером для мексиканского картеля. В жанровом плане это криминальный триллер — детектив, семейная драма и немного комедия с элементами байопика. Здесь нет крутых сцен экшена и бешеной динамики, что совершенно не мешает просмотру. Лента увлекает и не отпускает до самого финала, заставляя зрителя переживать за главного героя, далеко не идеального старика.

В качестве основной темы вовсе не криминальная история, а пресловутые семейные ценности. Главный герой всю жизнь оставлял семью на втором плане и был далеко не идеальным главой семейства. Осознание этого приходит слишком поздно, расплачиваться за ошибки прошлого приходится на закате своей жизни. Вот и наш герой получив большую материальную выгоду, стремится заслужить прощение близких, не обращая внимания на правильность своей, так сказать новой работы. Однако не стоит ждать от фильма излишних морализаторских учений, это в первую очередь развлекательное кино.

В фильме отлично передана атмосфера американской провинции. Когда смотришь данную ленту, то невольно начинаешь чувствовать романтизм дорожных приключений, особенно для тех кто ездил на большие расстояния. К ленте могут быть претензии, есть сцены абсолютно ненужные, временами действия провисают. Однако это совершенно не мешает просмотру.

Клинт Иствуд безупречен в образе харизматичного старика водителя. Очень старый, исхудавший и уставший герой, собственно, как и исполнитель главной роли. Но тот заряд позитивной энергетики, что есть в этом человеке, способен зарядить всех окружающих. Его герой не видит ничего плохого в перевозке наркотиков, это просто работа и не более, но уровень сопереживания лишь усиливается по ходу фильма. Брэдли Купер и Майкл Пенья, как и ряд других актеров отлично выглядят в кадре, но полностью отходят на второй план, когда на экране появляется главный персонаж.

Наркокурьер это атмосферный, крепко снятый криминальный триллер, в котором отлично сочетаются и детективная история, и семейная драма, и черная комедия. Простая сюжетная конструкция, благодаря замечательной режиссуре и отменной актерской работе смотрится с огромным интересом и не позволяет заскучать. Данный фильм станет отличным вариантом для вечернего просмотра и настоящим подарком для поклонников Клинта Иствуда. Безусловно рекомендую.

8 из 10

Был грязным Гарри, а стал грязным дедом… а если серьезно, то у позднего Клинта Иствуда определенно выработался свой тип персонажа, который актер играет лучше всего. Черт возьми, не играет, а живёт им! «Наркокурьер», должно быть, является квинтэссенцией этого образа и демонстрацией всех граней этой интересной личности. Иствуд возвращается в зону режиссерского и актерского комфорта, выступив в роли пожилого и сурового садовода, который в возрасте 90 лет стал подрабатывать перевозчиком наркотиков — лучший кандидат для мексиканского картеля из-за своей внешности.

Задумка, как ни странно, основана на реальных событиях. Иствуд согласился экранизировать этот инцидент и сыграть главную роль. Очевидно, что нелья найти никого лучше на для этого образа: упрямого ветерана, иногда неловкого, но всё же прозорливого. Подобная роль выжимает максимум из 88-летнего актера, даже несмотря на то, что артист не сильно-то и экспериментирует. Режиссер-минималист выстраивает внутренний мир своего персонажа через тонкие детали. Такое чувство, что в «Наркокурьере» воплощен этакий собирательный образ: у каждого может быть такой родственник, как протагонист Эрл Стоун, который достаточно ворчливый и старый, чтобы помнить время, когда трава была зеленее. Образ, при этом, вполне реальный, но родной и знакомый.

Попав с образом в точку, Иствуд развивает эту мысль, развивая другие аспекты личности своего персонажа: что заставило старика стать наркокурьером для мексиканского картеля? Чтобы ответить на этот вопрос в сюжет добавили немного неловкую семейную историю, которая, тем не менее, имеет приоритетность по сравнению с другими сюжетными концептами. Семья для Эрла в контексте фильма служит эффективной повествовательной стратегией, однако временами чрезмерно простой: кажется, члены семейства существуют лишь для того, чтобы продемонстрировать, каким Эрл был вредным на протяжении всей жизни, и доказать, что дед может измениться. Всё, конечно, немного сложнее, но ритм точно сбоит: Иствуду не всегда удается сосредоточится на чем-то одном.

Ещё больше восхищает, и при этом усложняет нарратив, те способы, которыми Иствуд и сценарий пытаются сделать протагониста более привлекательным. В сюжете есть несколько смакований того, как наркокурьер тратит деньги. Подобное довершает образ героя, хотя эти сцены и не совсем нужны: герой и так вызывает симпатию, однако его противоречивые поступки говорят сами за себя — кажется, пожилой наркокурьер может обмануть не только полицейских, но и зрителей-моралистов, которые после просмотра могут обсуждать поступки Эрла.

Сценарий полон второстепенных персонажей, в том числе героев Брэдли Купера, Майкла Пеньи и Лоуренса Фишберна как трио агентов — борцов с наркотиками. Тем не менее, ведущей личностью всё равно остается Эрл: он выгодно выделяется на фоне других персон, положительных или отрицательных. Это вовсе не означает, что за пределами личностного мира Эрла нет ничего. Правоохранительные органы и их методы в «Наркокурьере» также рассматриваются под лупой мудрого постановщика. Мудрого — в прямом смысле; даже если пофантазировать, что Эрл является alter ego Иствуда (как это часто бывает в его фильмах), то «Наркокурьер» представляет собой исповедь человека, который отчаянно пытается загладить вину, однако слишком поздно её осознавшего. Эту своеобразную «лебединую песнь» можно спроецировать и на реальную персону Клинта Иствуда.

Иствуд реализовал «Наркокурьера» на высоком уровне: классическая уверенность в себе постановщика наделяет жизнью сомнительный материал и, само собой, окрашивает неоднозначностью всех центральных героев. Основная тема заключается в том, что семья важнее работы, и, хотя это не обсуждается подробно, Иствуд самовыражается весьма естественно в рамках линейной истории. Вообще сюжет как таковой, внезапно, не имеет большого значения: последствия наркодеятельности престарелого «мула» так или иначе не обсуждаются и, тем не менее, участие в опасном бизнесе имеет свою цену, просто страшная правда у каждого своя. Подобное в очередной раз показывает, как приверженность Иствуда к архетипу крепкого и сурового американского мужика, пусть в этот раз и преклонного возраста, так и, что, наверное, важнее, любовь режиссера к старому доброму стилю Голливуда.

8 из 10

Вот теперь Клинт Иствуд — официально всё. Всё. Если с этого момента при выборе фильма увидите «режиссёр/актёр/продюссер — Клинт Иствуд» — бегите.

В этом фильме о том, как дедуля-банкрот на старости лет решил поперевозить наркоту, потому что у него кристально-чиста история дороных происшествий, плохо абсолютно всё, но на некоторых аспектах хочется остановиться поподробнее, потому что контраст с ожиданиями настолько силён, что держать это в себе просто вредно для здоровья.

В самую первую очередь бросается в глаза, насколько плохо сделан звук. Такое ощущение, что все диалоги записаны на моно-диктофон из девяностых с ветрозащитой в виде носка. Такое ощущение, что во время слепливания фильма воедино про звук забыли — «ну есть там какая-то дорожка и есть, отстаньте»!

Дальше по списку грехов — монтаж. Последовательность и склейка сцен такая, что возникает ощущение, что зритель что-то пропустил, но нет — так склеили. Иногда перенос с одной сцены в другую, происходящую за тысячи километров от предыдущей, с теми же персонажами, происходит через секунду после последней реплики в предыдущей сцене. Ничего не предвещает этот перенос за километры, нигде в сюжете это не описано и не предвосхищено, кроме как за пять секунд до переноса, быстрый монтаж ничем не оправдан, никакого художественного или комического приёма — просто так склеили. Как обухом по голове. Впечатление остаётся, что на монтаж забили — просто накидали салат из отснятого материала. В общем, по качеству не отстаёт от звуковой дорожки.

Ну и, чтобы не затягивать, взобьём в одно смузи сюжет, постановку сцен, диалоги, персонажей и актёрскую игру всех без исключения актёров. Всё это вместе однородной массой смело не заслуживает даже отдельного «вон из профессии» на каждого — достаточно одного на всех. Всё отвратительно, убого, и сыро. При длине почти в два часа с титрами фильм начинает быть интересным на полуторачасовой отметке, но быстро исправляется уже через 15 минут. Особенно хочется отметить главную звезду — Клинта Иствуда, который, кажется, не очень понимает что он делает в кадре, и зачем.

А самое обидное — из этого всего можно было вытянуть второго «Убийцу» или второй «Гран Торино». Но нет, финальный продукт даже в канализацию сливать опасно.

2 из 10

Да, были у Иствуда отличные фильмы, и было их много. Но надо уметь остановиться, чтобы не потерять связь с реальностью. Пусть ваша хронология знания его фильмографии остановится на «Малышке на Миллион» или «Гран Торино». Дальше — обрыв.

kinoblashow

А вы задумывались, чем займетесь на пенсии? Для многих вопрос пока риторический, но только не для героя Клинта Иствуда в его новом фильме «Наркокурьер».

Бывший «Человек без имени» взял за основу реальную историю о ветеране войны — Эрле Стоуне, который стал одним из самых успешных курьеров мексиканского картеля. Пенсионер перевез в багажнике своего пикапа почти тонну «белого порошка».

Однако фильм не о грязном бизнесе или кровавых разборках. Картина об одиноком человеке, который к концу жизни потерял все — любимое дело, свой дом, доверие семьи. Эрл всегда делал неправильный выбор, но только не в этот раз.

Теперь он все может исправить. И прежде, чем наступит драматичный момент Иствуд будет блистать на экране. Курьер по прозвищу «Деда» развлечет изящными шутками, емкими комментариями и даже немного напоет кантри за время своих рейсов. Я не говорю о танцах с горячими мулатками на вилле наркобарона. И хотя мне непривычно наблюдать дряхлеющего кобвоя, он сохранил свой авторский прищур. Этот взгляд разит точнее выстрелов из револьверов в беседах с матерыми бандитами. А философские слова Эрла о семье задевают сердце и разум.

Но в обойме ленты только этот патрон попадает в цель. Далее пули летят в «молоко». Персонаж Брэдли Купера словно герой из другой истории — случайно оказался в нужном месте. Лоуренс Фишборн появился ради пары реплик сурового начальника. Собственно, как и Дайан Уист приглашена на роль бывшей жены Эрла только для нагнетания драмы. А Элисон Иствуд так просто зашла посмотреть, как играет ее отец.

Затянутое повествование удерживает внимание только благодаря опять-таки Клинту. Меняются номера рейсов «Деды» и размер груза. Не может оправдать 2-х часовой хронометраж и важная мысль картины — «уделяйте время семье, пока не стало слишком поздно».

Поэтому вместо «Наркокурьера» рекомендую провести время с близкими и родными. При желании пересмотреть вестерн-трилогию о бесстрашном «Человеке без имени».

6 из 10

«Наркокурьер» 88-летнего Клинта Иствуда, где актер и режиссер выступил в обеих ипостасях, можно назвать своего рода фильмом-завещанием, фильмом-заветом. Блистательный Клинт Иствуд, многое сделавший на своем веку, снимает достаточно простой фильм, который может и не останется в истории кино надолго, но очень важен в данный конкретный момент времени. Режиссер вкладывает в уста главного героя, которого сам же и играет, слова не мудрого старца, познавшего дзэн, или старикана, попробовавшего в жизни все, дающего наставления молодым, как нужно жить, а обычного человека. И этот человек, со своими достоинствами и недостатками, который совершил много ошибок, говорит своему собеседнику в придорожном кафе довольно простую мысль, что главное в жизни это семья. Это не раскаяние и не откровение, стареющего человека, осознавшего, что смерть не за горами и поэтому вставшего на праведный путь. Это разговор на равных со всеми кто моложе его, но кто уже и сам почувствовал нечто тревожное в отношениях со своей семьей, поставив ее на второе или третье место после работы, карьеры или чего-то еще. В «Наркокурьере» нет морализаторства или проповедования и поэтому, как бы вы не относились к словам главного героя, они не вызовут у вас отторжения.

Что же до самого фильма, то в его основу легла реальная история самого старого наркокурьера Лео Шарпа, работавшего на картель Синалоа. Клинт Иствуд играет пожилого человека, у которого разваливается бизнес, не ладятся отношения с бывшей женой и дочерью, и кроме старого пикапа, да любви внучки ничего не осталось. Волею случая ему предлагают непыльную, но прибыльную работенку — просто водить машину и перевозить в ней какие-то грузы…

Фильмов про наркоторговцев и наркокурьеров бесчисленное множество, и все они, так или иначе, похожи друг на друга. «Наркокурьер» Иствуда не исключение. Однако очень любопытен и необычен образ пожилого старикана-перевозчика. Его герой абсолютно нетипичный, а его поведение выбивается из классических представлений о наркокурьерах. В этом плане эта картина куда ближе к фильмам про стариков, таким как «Простая история» Дэвида Линча или «Красиво уйти» Мартина Бреста, нежели к любым фильмам о наркокурьерах. Да и игра Клинта Иствуда, с его непосредственностью и харизмой, разумеется, доставляет удовольствие и выделяет этот фильм. Ну, а приятным бонусом ко всему вышесказанному идут Брэдли Купер, Лоуренс Фишборн, Энди Гарсия и Таисса Фармига в роли внучки героя Иствуда.

8 из 10

Клинт Иствуд. Человек, чья жизнь на протяжении более шестидесяти лет связана с кинематографом. За это время он добился действительно большого успеха, став одним из символов жанра «вестерн» в качестве актера, и сняв несколько культовых фильмов в качества режиссера. Но как известно, немногим мастерам своего дела удается держать планку качества на старости лет. Так как же с этим справляется наш герой?

Сюжет фильма «The Mule» (основанного на реальной истории, кстати) здесь похож на ряд других фильмов Иствуда и служит больше для высказывания режиссера о жизни, нежели для того чтобы рассказать захватывающую историю. Главный герой постоянно на всё жалуется. Интернет? Да кому он вообще нужен, ваш интернет? Чуть ли не цитирует персонаж бабушку из того самого видео. Смартфоны? Да черт их разберет, эти ваши смартфоны, как на них вообще печатать? Политкорректность? Нет, старого пса новым трюкам не научишь. В наше время мы называли негров неграми, и никому от этого плохо не было. Так же имеется замечательная (абсолютно ненужная для сюжета) встреча c «Dykes on bikes», байкерским клубом мужеподобных лесбиянок, сцена эта нужна исключительно для того чтобы показать — Иствуд нормально относится к представителям нетрадиционной сексуальной ориентации, главное чтобы они знали как байк свой подчинить. В общем-то претензий к современному поколению у режиссера со временем стало только больше.

Я бы хотел уделить время и самому фильму, но проблема в том что если убрать самого Иствуда из него, он получается невероятно скучной посредственностью. Сюжет здесь не смотря на интересную завязку, не выдерживает никакой критики. В фильме три сюжетных линии: наименее важная из них, линия со стороны агентов нарконтроля походит на обычный процедурал с эфирных каналов, линия криминальной жизни принципиального дедушки так же не выделяется чем-то интересным, кроме непосредственно того что это принципиальный дедушка, который возит наркотики, по сути же главная линия «искупления грехов» перед семьей своими диалогами напоминает моментами «Форсаж», и как такого искупления главного героя совсем не получается.

Но не смотря на все проблемы и иногда чересчур нудящего главного героя, этот фильм не является плохим. Его спасает то чего не хватает многим современным, более интересным с художественной точки зрения авторским проектам. Простота и искренность. Иствуд по сути является последним консерватором в американском кино. Его многие за это ругают, а он вместо того чтобы измениться, продолжает давить на это (консерватор все же!). Он принципиален, так же как и его герой (хотя скорее герой принципиален как он) и продолжает проходить тот путь, который кажется ему наиболее правильным.

Центральной метафорой фильма является цветок, который расцветает очень поздно. Можно ли сказать то же самое о Иствуде? Пожалуй нет, период его цветения закончился 10 лет назад, на потрясающем «Гран Торино». С тех же пор как режиссер он постепенно вянет, снимая хоть и достойные, но все же посредственные картины. Но вянущий цветок не теряет свою уникальность. Так же и Иствуд. Время идет, нравы меняются, а он все тот же. И это прекрасно.

6 из 10