Рецензии

33-летний Сэм (Эндрю Гарфилд) живет жизнью разгильдяя и балбеса, так и не определившегося чего он хочет в этом мире. Ни работы, ни девушки, ни друзей, ни увлечений — только бесцельные скитания и езда на своем любимом автомобиле по Лос-Анджелесу — вот ежедневные и столь важные для Сэма занятия изо дня в день. А еще он, подобно герою Джеймса Стюарта из «Окно во двор» 1954 года, подглядывает за соседями в бинокль… и время от времени трахается, не уделяя своей партнерше должного внимания и постоянно отвлекаясь.

Однажды он обращает внимание на соседку, знакомится с ней, но вскоре та пропадает и несчастный Сэм отправляется на ее поиски, понимая, что недавнее убийство местного миллиардера как-то связано с исчезновением Сары. Чем дальше идя по цепочке зацепок, он понимает, что оба случая взаимосвязаны, а правда окажется куда более масштабной и впечатляющей, чем может показаться на первый взгляд.

Если честно, не слишком-то и удалось разглядеть здесь элементы нео-нуара. Черная комедия — да, этот жанр отчетливо проступает, а вот с нео-нуаром, на мой взгляд, как-то не удалось у Дэвида Роберта Митчелла. Режиссеру стоило бы проконсультироваться у Шэйна Блэка как снимать черные комедии с вкраплениями триллера и детектива и с большей динамикой в сюжете, и меньшего хронометража. «Поцелуй навылет» (дебют Блэка в качестве режиссера) и «Славные парни» являются классными представителями своего жанра, наделенные достаточным количеством трупов, занимательным расследованием, массой гэгов, неловких и даже глупых ситуаций и отменными диалогами со смачными фразочками. При этом Блэк укладывается в дав часа не слишком трепая нервы зрителю долгим хронометражом. В случае с «Под Сильвер-Лейк» все обстоит несколько иначе. Ужасно затянутые, даже занудные 2 часа 20 минут превращают просмотр в пытку. Словно экспериментируя на терпеливости зрителя режиссер долго (словно тянет кота за одно местечко) развивает сюжетную линию, обильно сдабривая ее заунывными, тоскливыми мелодиями, отсылающими к фильмам 50—60х-годов (возможно именно в этом и заключается нео-нуар).

Свою лепту в общее впечатление вносит и Эндрю Гарфилд со своим образом. Его постоянный внешний вид — неряшливого и неухоженного бродяги (к тому же жутко воняющего от скунса) с постоянно одним и тем же выражением лица. Единственное, за что можно поставить плюс Сэму — за то, что в его жизни появилась хоть какая-то цель — расследовать исчезновение соседки. Если пофантазировать о том, что произошло после финальных титров, когда все оказалось раскрыто, можно с уверенностью заявить, что Сэм снова скатился к своему существованию сурка в собственной норе с отсутствием цели к дальнейшему существованию.

Кстати, возраст Сэма — 33 года, указан здесь не случайно. Возраст Христа, плюс название сортирной группы с сортирной музыкой, отсылающее к Иисусу — это намек на то, что к этому возрасту каждый человек определяется со своим будущем, рассматривает прожитые годы с точки зрения «что удалось, а что нет». В данном случае Сэм, рассуждающий о том, что проживает не настоящую жизнь, как нельзя лучше подходит под типаж человека, которому нечем похвастать за предыдущие годы своей жизни.

Само расследование оказывается тоже невероятно длинным и затянутым. Как правило достаточно 3—4 зацепок, чтобы все в сюжете главному герою стало понятно. Здесь один шифр ведет к другому, дальше следует третий, поиск истины и новая загадка. И все бы ничего, но «Под Сильвер-Лейк» — это не «Сокровища нации» или «Индиана Джонс». Это не приключенческая картина с обилием путешествий и опасностей, это перформансная комедия с большим количеством граней гламурной жизни Голливуда. И здесь снова вспоминаются «Славные парни» и «Поцелуй навылет», где подобная демонстрация была более красивой в плане подачи. Здесь же, извините, показывать дерьмо певца в унитазе на протяжении нескольких секунд, с натяжкой можно назвать перформансом, эпатажем или каким-либо еще пафосным словечком из мира гламура.

Гики, фрики, сектанты и прочие представители неординарных взглядов на жизнь, плюс бомжи, проститутки и ненавистник собак со шпаной, сущей на машины по ночам и рисующие мужские гениталии на капотах, а еще наркотские тусовки, где можно запросто найти партнера на ночь — вот, пожалуй, яркая обертка фильма, характеризующая его целиком.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

4 из 10

Говорить о «Под Сильвер-Лэйк», проекте режиссера-хипстера Дэвида Роберта Митчелла, представляет собой далеко не легкую задачу. Нетрудно видеть, что сама лента является фильмом-оммажем Дэвиду Линчу, буквально прогрызающем путь к сердцу зрителя сквозь повседневный сюрреализм, и вообще через Голливуд как страну грёз в целом. Путешествие в кроличью нору разума постановщика Митчелла — занятие не для каждого зрителя, потому что огромное количество информации формирует странноватый контекст, ломая повествовательную нить. Синефильское видение и характер самого режиссера очень удачно совпали с тоном и духом «Под Сильвер-Лэйк», однако некоторые взаимоисключающие идеи, ну, заставляют поломать голову над этим стилистическим хамелеоном сильнее, чем он того, судя по всему, заслуживает.

Итак, Эндрю Гарфилд играет Сэма, этакого лос-анджелевского «чувака». Ему 33, у него нет ни работы, ни друзей, ни девушки; он — маменькин сынок без амбиций. Пассивный балбес дрейфует по жизни без какой-либо цели, живёт в бомжатнике в Ист-Сайде, фанатеет от всего старого, например, знает имена всех голливудских актрис «золотого века». Однажды он влюбляется в новую соседку — немаловажную роль сыграла её внешность, и привычка ходить полуобнаженной возле бассейна. Между этой роковой блондинкой и Сэмом завязывается симпатия, однако на следующий день объект воздыхания просто пропадает. Протагонист решает докопаться до истины, отправившись в галлюциногенную одиссею сквозь самые злачные места Лос-Анджелеса, выясняя, что за пропажей девушки стоит заговор покрупнее.

Представление Лос-Анджелеса и Голливуда в частности, как обители порока, ну, отнюдь не новая идея. Самые знаменитые и знаковые film noir, от «Китайского квартала» до «Долгого прощания», выбирали местом действия Город Ангелов. Митчелл попытался вскрыть гниль Голливуда, обещающего всем реализацию мечтаний, через высмеивание поп-культуры и её абсурдности. Сценарий проезжается и по музыкальным хитам, цинично обыгрывая культовые мелодии и, вероятно, по поискам в любом творении поп-культуры скрытых смыслов, и, само собой, по тому, что стоит за любым творением, например, по чаяниям молодых актрис, вынужденных работать проститутками и т. п. И несмотря на то, что Митчелл всё подает в формате нуара, а возможно даже и какой-то пародии на него, «Под Сильвер-Лэйк» реализован в его стиле, вновь ставя в центр его интерес — молодого человека, вступившего в борьбу с всепоглощающим солипсизмом.

При этом «Сильвер-Лэйк» является и невероятно синефильским фильмом — данью уважения голливудской истории и его классическим элементами. Прямые цитаты из десятков классических картин, отсылки ради отсылок (ах, могила Хичкока)… всё это создает иллюзию того, что Сэм потерялся в эфемерном мире кино, видеоигр и других творений современной культуры, которые стали диктовать ему реальность. Это отлично ложится в контекст сценария, учитывая всевозрастающую паранойю главного героя.

Чувство опасности, включающее в себя маньяка — убийцу собак, обнаженную женщину из легенды, заговоры миллионеров и тайные тоннели под Голливудом, находится в противоречии со здравым смыслом и обыденностью существованию Сэма. Наша жизнь, да и жизнь Сэма в особенности, настолько скучна, что приходится самому себе выдумать тайну и приключение, находясь в постоянном поиске заговоров. Сценарий «Под Сильвер-Лэйк» говорит это прямым текстом, что придает творению Митчелла определенный лирический оттенок.

Мужественность Сэма и его эго в итоге также являются сюжетным приемом. Отношение главного героя к женскому полу продвигает события. По неизвестным причинам женские персонажи считают протагониста очаровательным; более того, вонючий и потрепанный Сэм становится «изюминкой» вечеринки — что-то о внешнем виде современных «хипстеров» и иже с ними это определенно говорит. Женские личности «Сильвер-Лэйка» все как на подбор сексуализированны: от соблазнительных актрис до старухи, любящей ходить топлесс. Все они существуют лишь для реализации сексуальных фантазий центрального персонажа и для оживления различных аспектов личности Сэма, теряя при этом собственные характеры.

Поскольку многое здесь строится на безумии Сэма, то, естественно, что Гарфилд полностью вжился в роль. Этот оболтус, вероятно, один из лучших образов в карьере Эндрю Гарфилда. Актрисы на ролях девушек, естественно, симпатичны, поскольку в Голливуде не бывает некрасивых женщин. Отметился и Тофер Грейс в роли собутыльника Сэма, который напоминает об очередном бородатом клише нуара.

От прямых киноцитат и шикарных видов LA до хипстерских собраний на крышах и рейвов в склепах — всё это невероятно органично смотрится в «Под Сильвер-Лэйк». Естественно, что наибольшоий интерес представляет главный герой — слегка придурковатый человек, попавший в конспиративный заговор (что сразу же заставляет вспомнить какого-нибудь «Большого Лебовского») великого и могучего Голливуда, где грезы киношные смешаны со сном наяву. Кажется, что это можно расценить как очередным срывов покровом над творчеством как таковым, или комментарием о бездействии поколения. В любом случае, этот кинофильм очень тяжелый для восприятия: некоторые зрители вполне сочтут его горьким, резким, циничным или вообще не имеющим смысла. С другой стороны, амбиции режиссера не поддаются сомнению: «Под Сильвер-Лэйк» либо испарится в небытие, либо заставит полюбить этот залитый солнцем, мерзкий городишко.

7 из 10

Забавно, «Под Сильвер-Лэйк» напоминает мне какой-нибудь загадочный шарик, который можно купить на ярмарке безделушек всяких. Ну знаете, когда его трясёшь, из него может выкатиться всё, что угодно. И фильм этот так и напичкан всем, что душа пожелает, начиная бесчисленными отсылками ко всякому культовому нуару и конспирологии, и заканчивая тотальным разжёвыванием западной поп-культуры. Всё это, естественно, очень интересно, вот только быстро утомляет.

Сравнений действительно можно вывести величайшее множество, и у человека хоть чуток насмотренного и знакомого с нуарной и неонуарной классикой Голливуда, как минимум на подсознательном уровне, то и дело будут возникать недвусмысленные ассоциации. И начать можно прямо с первых минут, с до одури знакомого сюжета — главный герой занимается всякой ерундой, встречает роскошную блондинку, у них возникает какая-то связь, после она таинственно исчезает, и начинается фантасмагория сродни той, что была в «Большом Лебовском» и «Врождённом пороке», чисто технически можно затронуть «Китайский квартал» и «Разговор», из-за мистических углов привет постоянно передают Хичкок и Линч, а если уж совсем рехнуться, то можно и «С широко закрытыми глазами» приплести. И это, естественно, только то, что мне пришло на ум, представляю, какой список может выкатить реально прошаренный киноман или критик.

Но вот что увлекло, так это главный герой, ибо он здесь просто никто — оболочка, фантом. Судите сами, его никак нельзя назвать нормальным человеком или героем фильма в прямом смысле — ни семьи (кроме абстрактной матери, звонящей по телефону), ни друзей, ни работы или постоянного занятия, нет каких-либо выраженных особенностей персонажа и явных черт характера, того, за что можно было бы зацепиться. Все его повадки, большинство желаний и целей слишком эфемерны, чтобы на них можно было строить фабулу картины. Его действия во многом сумбурны и обрывочны, а в его поведении чувствуется страшная дезориентация и затуманенность рассудка. И я скажу, что это замечательный герой для такого фильма. Собственно, он один своей сущностью (вернее её отсутствием) выражает, может, половину идей ленты.

Собственно, для меня главным вопросом является «Зачем он всё это делает?». Серьёзно, у него есть насущные проблемы, вроде выселения из квартиры, но вместо этого он бегает по городу и занимается всякой ***. Вокруг происходит много странного? Да каждый день вокруг происходит масса странного, но человек, которому есть чем заняться, как правило, не обращает на это большого внимания. Главный же герой точно что-то осознаёт в результате своих изысканий, получает какой-то ответ, вот только что именно он осознаёт, как это ему поможет в жизни, и зачем это всё вообще было нужно — великая тайна. Возможно, в этом заложен один из главных посылов ленты, в том, чтобы не распространяться на всякую, пусть даже самую интересную, чушь и заниматься в первую очередь своей жизнью, не поддаваясь подобного рода прокрастинации.

Конечно, это очень качественная и кропотливая работа, и я считаю, что «Под Сильвер-Лэйк» — более чем достойный проект для создателя «Оно». Дэвид Роберт Митчелл явно совершенствует мастерство сторителлинга и плюс к этому, не забывает погружать зрителя в довольно мрачную и загадочную атмосферу заговора и помутнения, очень недурно. Ну и понятно теперь, что в Голливуде новый фетишист — бассейны в его фильмах встречаются чаще, чем человеческая тупость и стёб у братьев Коэн. Добавить сюда крутое визуальное разнообразие, плавную операторскую работу, старательные отыгрывания Эндрю Гарфилда, и получится очень даже достойный фильм.

Я признаю, что это добротная работа и действительно показатель режиссёрского умения и старания, но сказать, однако, что я был как-то удивлён или впечатлён этим двухчасовым паззлом, вряд ли получится. С одной стороны всегда приятно посмотреть на что-то необычное и нетипичное для современного массового кино, а с другой, по-моему, нужно быть слишком уж вовлечённым человеком, чтобы реально сидеть и разгадывать все эти головоломки, что нам услужливо пораскидывал режиссёр, в итоге, наверняка, не придя к какому-либо определённому ответу. Скорее всего, большинство зрителей просто заскучают от перегруженности этого сценария и навязчивой двусмысленности всего происходящего. Но опять же, это не плохое кино, просто слишком на любителя.

7,5 из 10

Дэвид Роберт Митчелл, открывший новый взгляд на жанр хоррора своим предыдущим фильмом «Оно», взялся за не менее сложную и многогранную работу, которая только подтверждает намерения режиссера изобретать в кино. «Под Сильвер-Лэйк» очень неоднозначный проект, он и красивый в своей креативности, и скучный из-за отсутствия намерений автора подкупить зрителя.

Хотя больше склоняюсь к мнению, что не подобного развития карьеры ожидали от Митчелла, чему свидетельствуют довольно осторожные отзывы прессы. Фильм выглядит как огромнейший архив ретро деталей, саундтрэк, видео-приставки, комиксы, музыка, главный герой-оболтус, который почти всегда на «мели» и не может выплатить арендодателю плату за жилье. Также очень много отсылок к конспирологии, что, собственно, и станет главной целью нашего героя истории.

Однако Митчелл сделал свой фильм слишком интеллектуальным дабы разбалованному зрителю успевать за деталями, практически каждая сцена и эпизод имеет нужное количество артефактов дабы перейти на следующий уровень загадок. «Под Сильвер-Лэйк» интересный фильм и мастерски поставлен, но ему не хватает вдоха жизни, который бы мог служить оправданием за увиденное для засыпающего зрителя.

Эпилог, к которому, казалось бы, все так плавно идет, очутился в ограниченном положении – телефонный разговор главного героя через уникальный препарат – точно не финал которого бы ждал зритель. Режиссура этой ленты заслуживает высшей оценки, постановка и монтаж свидетельствуют о том, что Митчелл очень умный режиссер, однако безжизненность, апатия его персонажей и играющих их актеров делают данный фильм черствым к восприятию, и это при том всем, что он итак кажется затянутым и монотонным.

5 из 10

«Под Сильвер-Лэйк» — одна из самых сложных, странных и мозговыносящих премьер уходящего года, которая особо придется по вкусу ярым поклонникам творчества Дэвида Линча. Как ни крути, но фильм оказался чрезмерно закрученным и непонятным для простого массового зрителя. Даже после окончания съемок фильма сами продюсеры кинокомпании оказались в недоумении от перспектив дальнейшего его продвижения. Премьеру переносили дважды, что уже говорит о многом. Картину пытались перемонтировать, улучшить и сделать более «съедобной» для простого зрителя, но после показа на Каннском фестивале все окончательно поняли, что фильм не по зубам даже матерым киноманам и критикам.

Автором сценария и режиссером-постановщиком выступил Дэвид Роберт Митчелл, за плечами которого уже есть два странных, но довольно интересных фильма: «Оно» и «Миф об американской вечеринке». Но, что касается нового проекта, то автор просто-напросто прыгнул выше головы и даже замахнулся на небывалые высоты. Кто-то сравнивает этот фильм с «Малхолланд-драйвом», другие утверждают, что это новый «Донни Дарко». Каждому, конечно, свое, но лично я считаю, что этот фильм непохож ни на что. Он вполне самодостаточный проект и с цельной драматургией, которую, увы, оценят не все. Те, кто думает, что непонятки по поводу сюжета будут мучить только в первой половине, я могу сразу успокоить. Непонимание будет длиться на протяжении всего фильма. До самого последнего кадра зритель останется в полном недоумении, и лишь уже после просмотра начнет переваривать увиденное и собирать всё в кучу, словно пазл из сотни маленьких кусочков. И все же, как бы странно это не звучало, но я разглядел в картине отголоски мегаизвестного фильма «Матрица», в котором зритель сталкивается с двумя противоположными мирами, где один является суровой реальностью, а другой всего лишь красивой обёрткой для прожигания бессмысленной жизни, где человек является батарейкой большой машины под названием Вселенная.

Сюжет картины начинается просто и понятно, хотя и на протяжении самого фильма концепция отнюдь не сложная и мотивации героев абсолютно объяснимые, но сюжетное нагромождение, которое появляется по ходу процесса становится непосильной ношей для зрительского восприятия. Оно утяжеляет историю, делая её громоздкой, сложной и чрезмерно переплетенной. Даже самые элементарные подсказки, пасхалки, референсы и отсылки даются нелегко, потому что скрыты от простого глаза. Даже взглянув на постер, становится понятна вся глубина авторской задумки. Прочитав на постере главный вопрос (Что они прячут?), вы обратите внимание на волосы утопающей девушки, где виднеется конкретное слово, а потом обратите взор на пузыри и деревья. Там во всей красе сверкают лица людей, фигурирующие в сюжете. И это только постер! Теперь вы должны понимать, что просмотр будет далеко не простым.

По сюжету молодой парень живет своей беззаботной и пустой жизнью. Но однажды он знакомится с прекрасной незнакомкой, в которую влюбляется без памяти. И все бы ничего, но девушка вскоре бесследно исчезает, оставив после себя лишь одну фотографию. И теперь у парня впервые в жизни появляется цель, он намерен найти подругу и выяснить все обстоятельства странного исчезновения. С каждым новым шагом главный герой все больше погружается в мир загадок, паролей, шифров и всевозможных символов, которые встречаются практически на каждом шагу, просто мы их не замечаем или просто не обращаем на них внимания. Как оказалось, даже сами сцены отражают отсылки ко многим другим кинокартинам, постерам, обложкам музыкальным альбомов и другим вещам. В фильме фигурируют детали из реальных журналов, комиксов, компьютерной игры «Супер Марио», даже в титрах показано закодированное сообщение, а в самом фильме используются знаки, которые очень похожи на используемый шифр неуловимого преступника «Зодиака». В общем, загадок хватит всем с лихвой, чтобы обалдеть, расстроится и в итоге ничего не понять.

Что касается постановки, то здесь вас ждет приятная визуализация, насыщенная картинка, оригинальный монтаж и нагнетающая атмосфера, благодаря которой у зрителя складывается ощущение, что он смотрит остросюжетный триллер, но при этом с головой погружается в психологическую драму, где простая фантазия граничит с опасным безумием. Каждое действие в кадре на что-то намекает, что-то разъясняет и дает понять, что всё в этом мире взаимосвязано, но в то же время бессмысленное и никому не нужное.

Если говорить об актерах, тут вообще нет никаких претензий. Все сделано по высшему разряду. Главный герой в исполнении Эндрю Гарфилда приятно порадовал, удивил и вновь доказал, что он отличный драматический актер. Кстати, даже само участие Гарфилда было не с проста. В фильме есть юмористические отсылки даже к его «Человеку-пауку», в котором он снимался. Стоит вспомнить сцены с прилипшим к рукам журналом, чтобы осознать принцип вездесущих пасхалок. И таких намеков на другие известные фильмы, если честно, целый вагон.

В общем, кино получилось отличным зрелищем не для слабонервных, ибо хронометраж составляет почти два с половиной часа, а в некоторых эпизодах присутствует неприкрытое безумство автора, также есть кровавое насилие и откровенные сцены сексуального характера. Рекомендовать к просмотру я, конечно, не стану, но поклонники Дэвида Линча просто обязаны заценить сей шедевр. Приятного просмотра.

Картина «Под Сильвер-Лэйк» — это новая работа режиссера Дэвида Роберта Митчелла, получившего известность у всех любителей разгадывания головоломок и поиска глубинного смысла, благодаря картине «Оно». Нет, не той, где злой клоун бегает за детьми, а той, где девушку прокляли через акт высшего проявления любви. Новая работа мастера иносказательности до отказа набита абсурдными сценами, буквальное понимание которых вызовет лишь недоумение и желание поскорее закончить просмотр. Именно поэтому, включая «Под Сильвер-Лэйк» вы добровольно подписываете договор о двухчасовом изнасиловании вашего мозга. Естественно, после такого остается лишь расслабиться и получать удовольствие.

История вращается вокруг молодого человека по имени Сэм, который знакомится со своей новой соседкой и сразу же влюбляется в нее. Девушка бесследно пропадает на следующий день, а поэтому герой пускается во все тяжкие, стараясь найти пропавшую подругу. Сюжет представляет собой типичный, даже банальный, детектив, когда в начале обрисовывается ключевая загадка, ответ на которую удается найти лишь в самом конце. Знакомые с творчеством Митчелла с первых минут поймут, что разгадка, которая, безусловно, появится в финале, может быть совсем далека от привычного восприятия действительности, а такое понятие, как «логика» будет игнорироваться вовсе. И это нормально, каждый художник пытается отразить реальность по-своему, а в том, что режиссер создает уникальные, штучные произведения сомневаться не приходится.

Весь фильм — это дань старому «голливудскому» кино, начиная от постера, заканчивая иными операторскими решениями. Странное чувство дежавю начинается с самой первой сцены, и не покидает ни на секунду. А как только сознание сопоставляет картинку на экране с отдельными моментами всех картин, хранящихся на дальней полке в памяти, детская радость захлестывает гигантской волной. Давно ли вы встречали операторский прием с наездом камеры на героя, который остается неподвижным, в то время, как задний фон стремительно удаляется (привет, «Челюсти»)? А как часто в последнее время вы слышали по-настоящему тревожную и пронизывающую музыку (с партиями на фортепиано, куда уж без них), которая нагоняла бы саспенса? Хотя режиссер не боится использовать старые приемы устрашения в максимально комичных ситуациях, от чего улыбка на лице возникает совершенно непроизвольно.

Юмор в картине абсолютно особый. Он постоянно мечется из крайности в крайность, выдавая то максимально примитивную сортирную шуточку, то действительно гениальную и тонкую отсылку. Причем и тот и другой вид юмора вплетен очень органично и всегда применяется к месту. Отсылки — это вообще отдельная изюминка и фишка фильма «Под Сильвер-Лэйк». Чем большим багажом поп-культурных знаний зритель обладает, тем большее количество различных аллюзий он поймет. Что немаловажно, весь набор «пасхалок» добавлен не ради галочки. Он действительно имеет вес в сюжете, потому что тесно соседствует с ключевой темой картины.

Вы ведь еще помните, что Митчелла нельзя понимать буквально? «Под Сильвер-Лэйк» — это жирнющая сатира над современной культурой, с теориями заговора на пачках хлопьев, тайными смыслами в песнях инди рок-групп, бомжами-проповедниками и ожившими героями комиксов. Гипертрофированный современный мир, вывернутый наизнанку и продемонстрированный во всей красе. Не последнее место в этой всей вакханалии играет тема «артхаусного» кинематографа (жанра, в котором работает режиссер) и отношения массового зрителя к нему. Обратите на это особое внимание, когда будете смотреть эту картину.

Дэвид Митчелл в очередной раз доказал, что может заставить зрителя шевелить мозгами и рассуждать. «Под Сильвер-Лэйк» — это абсолютно долгоиграющая история, которая открывает новые грани перед теми, кто готов посидеть и подумать над увиденным. Крайне актуальная мысль, великолепно поданная через интересную историю с огромным количеством точечных намеков. Хотелось бы сказать, что «кино не для всех», но Митчелл это сделал гораздо более утонченно и изящно. Именно такие картины держат глубокий кинематограф на плаву. А иначе, мы бы все давно смотрели лишь красивую картинку на больших экранах, опершись на могилу Хичкока.

Действительно хочешь что-то найти? Поищи это под Сильвер Лейком.

Главный герой, занятый ничегонеделанием, рука которого прилипает к комиксам про человека-паука, а глаза не отлипают от бинокля в поисках очередной блондинистой соседки, случайно знакомится с одной из них и многообещающая встреча заканчивается ничем, а после соседка и вовсе пропадает. И тут герой бросается на ее поиски. Весь фильм это фееричный сумбур, при чем с начала фильма герой в курсе, что его могут выселить за неуплату по квартире. Но и это его не останавливает. Словом, попытайся он просто раздобыть денег на аренду, это принесло бы куда больше плодов.

Жизнь-сон, или как сказано в фильме-жизнь -карнавал. Фильм не крик об одиночестве, фильм-шутка об одиночестве. Космическом и неопровержимом и где — то там, одинокая слеза о «маленькой безусловной любви» (кадр где главный герой разговаривает с пропавшей девушкой в режиме онлайн). Фильм и шутка над самим собой, так как переполнен фрагментами как под копирку кадрами из других фильмов, например сцена с Кио в бассейне (сцена с М. Монро из фильма «Что -то должно случится), а так же недвусмысленными отголосками Хичкока, Линча, Полански, Коэнов, Пола Томаса Андерсона и многих других. К этой шутке так же можно приписать и злого гения музыки, утверждающего, что это он писал всю музыку для всех поколений якобы «бунтарей», из чего следует что все то, что так трогало души миллионов и то во что они свято верили было создано где то «между минетом и омлетом», «за лишние двести баксов которые никогда не помешают». Ну и туда же сцена где герой сидит вокруг комиксов, дисков и множества всех этих вещей из каких то далеких миров, которые он почему то всегда считал своими. Камера будто нарочно скользит по всем этим сокровищам. Море грустных шуток в стиле меняющегося рекламного плаката контактных линз «теперь я вижу ясно», на плакат рекламы бургеров «теперь я вижу- любовь это гамбургер». Абсурд закулисья, которого как бы и нет вовсе, абсурд выставляемости абсурда, послевкусие выброшенности в мир и пустоты без иллюзий. Что бы ощутить полноту грусти, потерянной любви, разрушенности представлений о мире, вспомните себя в том возрасте когда вы еще не дружили со сверстниками, у вас не было любимых групп, а было что то такое донельзя свое, что потом обретая и общение со сверстниками и любимые группы мы так жадно ищем во внешнем мире. А надо искать под. Под Сильвер Лейк. Тогда там, в глубине себя может мы и увидим что -то действительно ясно, потому что на карнавале мы увидим лишь то, что любовь — это просто гамбургер

Вообще фильм основан на самой идее, что массовая поп-культура скрывает какие-то коды, какие-то послания всему человечеству. Главный герой Сэм (его играет Эндрю Гарфилд) считает (или ему кажется), что везде спрятаны какие-то послания и какой-то непонятный код, который может что-то изменить в его жизни. То есть, говоря простым словом, в голове Сэма рождается абсурдный заговор от постоянного онанизма и подглядывания за голой соседкой. Да, молодым людям нужно ощущение секрета вселенского масштаба. Поэтому рождается абсурдизм про мировой (глобальный) шифр заложенный в массовой поп-культуре. Режиссёр (и ещё сценарист) Дэвид Роберт Митчелл сделал фильм-абсурд про мировой заговор непонятных личностей.

Слоган фильма — «Что они прячут?» — даёт смысл жизни молодым людям, которые от онанизма перестали во что-нибудь верить. Просто молодым людям нужен смысл жизни. Этот фильм — художественная обработка теории мирового заговора, которая существует давно в документальном кино. Даже простым парням, типа Сэма, хочется кого-нибудь убить без последствий, а мотив сразу понятен — мировой заговор в Сильвер-Лэйк. Секс играет огромную роль в этом фильме. То есть непонятно — главный герой от онанизма доходит до идеи мирового (глобального) заговора. Трахаться с кем попало, убивать кого хочешь, подглядывать за всеми — из всего этого состоит этот абсурдный фильм.

Режиссёр Дэвид Роберт Митчелл говорит: «От бредовой идеи тайных посланий поможет избавиться регулярный секс». Регулярный секс между мужчиной и женщиной успокоит беспокойный ум молодого человека, а может и даст шанс на бесплатное проживание у партнёра.

Актёр Эндрю Гарфилд хорошо справился с безумством в глазах от зашифрованных посланий у главного героя. «Регулярный секс — вот что нужно молодому человеку в эпоху потребления» — такой месседж этого абсурдного фильма.

5 из 10

Поддержка крупнейших киносайтов, киносетей, и даже культовой в определенных кругах студии творческого перевода не помогла фильму, номинированному аж на золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля, стать сколько-нибудь заметным кинособытием. Вроде бы жаль, но может это и к лучшему.

Такой фильм не хочется рекомендовать кому то, чтобы ненароком не обидеть чьи то чувства. Фильм способен задеть за живое любого человека, превозносящего какие то вещи выше других.

Считаешь себя бунтарем, выросшим на гаражном роке? Получай удар!

Считаешь что классики кино были гениальны? Посмотри на это под таким углом!

Балдеешь от крутой популярной песни нового таланта до пищания на концерте? А что если эту песню написал древний композитор, писавший хиты, которые ты всегда считал ниочемным старьем?

Не уважаешь опустившихся личностей? А на себя со стороны давно смотрел?

Думаешь, всем в нашем мире управляет кучка договорившихся богачей? А если это не так, на кого ты будешь дальше списывать все свои грехи?

И таких аспектов в фильме очень много, и каждый уравновешен антагонистичной сценой.

Например, только что герой в комнате с плакатом Курта Кобейна был крутым мачо с девушкой и полным «антисистемщиком», но как только он видит юных бунтарей, в своем детском проявлении бунта испортивших его машину, то у него появляется вполне естественное желание проучить их, чтобы больше не бунтовали.

Находясь в одном дне от выселения из квартиры за неуплату, герой говорит о ненависти к БОМЖам, и т. п. и т. д.

Еще один важный посыл фильма — заблуждаются в той или иной степени все. И почти всем хочется чего то другого, не такой жизни, чаще всего той, о которой они даже представления не имеют и если это случится, они через некоторое время захотят вернуть все как было:

Рассуждать на гламурной вечеринке в центре Лос-Анджелеса о том, как круто наверное быть бродягой, путешествовать по миру, везде подрабатывая, или будучи богачом, имеющим все что угодно, рассуждать как наверное круто от всего этого освободиться — обычные истории.

И, конечно, есть те, кто этим умело пользуется:

Есть спрос на эскорт-услуги со звездами? Мы для каждой придумаем легенду, как она снималась еще ребенком или даже снимем их всех в малозаметном фильме для галочки.

Есть спрос на теории заговора? Мы знаем как этим торговать, подкидывая аллюзии и отсылочки через поп-культуру!

Богачам нужно абстрагироваться от бренной реальности? Найдутся те, кто осуществит и эту прихоть.

Да, если придумать для себя любую, даже самую нелепую теорию функционирования окружающего мира и верить в нее безапелляционно, все вокруг будет тебе в этой уверенности помогать, везде будут указующие тайные знаки и отсылки, понятные только тебе и избранным, постепенно эта убежденность будет возрастать и приведет к слабому различению фантазий и реальности, но действительно ли ты хочешь такой жизни?

Дэвид Роберт Митчелл третий фильм подряд исследует феномен помешательства и зацикливания современного общества, и делает это очень атмосферно, уважительно и без нравоучений. Плюс ко всему у фильма вполне понятный линейный детективный сюжет. Даже для тех, кто не увидит ни одной отсылки, он должен показаться цельным законченным произведением.

9 из 10

Сэм — молодой раздолбай в бесконечном поиске себя. Денег не хватает даже на оплату квартиры, никакой работы и ближайших перспектив, а свои будни он коротает, подглядывая за соседями и тусуясь на местных вечеринках. Его беззаботную жизнь нарушает новая соседка Сара. На следующий день после знакомства девушка внезапно исчезает, оставляя после себя лишь символ на стене. Сэм становится одержим поисками ответов, находя все новые шифры и послания, спрятанные у всех на виду.

Премьера «Под Сильвер-Лэйк» состоялась на Каннском фестивале, где картина учувствовала в основной конкурсной программе. Новая картина режиссера Дэвида Роберта Митчелла, предыдущей работой которого был удачный хоррор «Оно» (в оригинале «It Follows» и тут нет клоунов), удивляла своей необычностью, но получала смешанные отзывы. Одни критиковали фильм за излишнее графаманство и невнятность повествования, другие же видели в картине «Малхолланд Драйв» для нового поколения, предрекая большое количество преданных фанатов. Прокат картины оказался очень странным. Европейские премьеры были разбросаны по всей осени, а американская запланирована лишь на апрель следующего года, порождая слухи о возможном перемонтирование ленты для домашнего проката. После российской премьеры становится понятно одно: картину еще долго будут не только обсуждать, но и разгадывать.

Новая картина Митчелла не пытается идти на контакт с простым зрителем. Если вы не знакомы с фильмографиями Хичкока, Линча, Полански, Коэнов, Пола Томаса Андерсона и многих других, вы рискуете упустить очень важную часть картины, хотя кино лишь одна из них. Фактически вся поп-культура нулевых находится под пристальным взглядом режиссера. «Под Сильвер-Лэйк» фильм про тайны, сам превращающийся в еще большую загадку. Они разбросаны повсюду: журналы, игры, фильмы, билборды, граффити, музыка и даже уличные объявления. Картина старается казаться как можно объемнее, в какой-то момент такое нагромождение элементов, начинает казаться уловкой пытающейся добавить надуманной глубины, но в это просто не хочется верить. Как и персонажу Гарфилда, готового ухватиться за каждую новую улику. Многослойный нарратив, первая часть которого доступна персонажам картины, а более глубокая работает напрямую со зрителем, пытаясь разрушить пресловутую третью стену. Такой подход окончательно стирает грань между происходящим на экране и зрителем, превращая его в непосредственного участника.

Все моментально скатывается в фарс, а происходящее выглядит глумлением над современной культурой. Тут жизнь повторяет обложки журнала Playboy, тайные общества и конспирология оказываются правдой, религиозные организации похожи на саентологию, музыкальная группа носит название «Иисус и дочери Дракулы», а совы действительно не то, чем кажутся. Митчелл наполняет свой мир мимолетными образами, частью которых становятся его герои, живя фантазиями и бесконечно убегая от настоящего. У него просто отсутствуют четкие ориентиры, а несущим важнейшие смыслы становится простая упаковка хлопьев, которые невозможно есть.

Глянцевая эстетика также выступает двигателем картины. Сэм влюбляется лишь в образ красивой блондинки в купальнике, которую он видел лишь один раз, но так и не может избавиться от наваждения. Излишне карикатурные герои лишь усиливают чувство тревоги и нескончаемого фарса. Возможно, столь безумный подход, один из лучших способов осмыслить нашу действительность.

Все это происходит в атмосфере классического нуара под оркестровый саундтрек в духе фильмов Хичкока и песни R.E.M., в антураже фантастически красивого Лос-Анджелеса. В картину хочется влюбиться за ее дух и антураж, пропитанный любовью к истории кинематографа.

Хотя картину проще ругать, чем хвалить. Такая повествовательная перенасыщенность сбивает с толку не только главного героя, но и зрителя. Многие отсылки и образы попросту не успевают считаться, другие и вовсе останутся распознаны. Если строго следовать за сюжетом, то в конце вас будет ожидать бессвязная каша из сюжетного нагромождения и разочарование, от странно проведенных 2,5 часов. «Под Сильвер-Лэйк» тот тип фильмов, где зритель не только развлекается, но и обязан постоянно работать над повествованием, используя весь свой опыт. Синефилы будут в восторге, порадуя нас не одной безумной теорией, многим это покажется очередным претенциозным зрелищем и с ними сложно будет поспорить.

Возможно, картине не хватает более радикального финала, полностью переворачивающего все, эдакое линчевское безумие, оставляющее зрителя сбитым с ног в пытках отыскать заветный ответ, но продолжающего обманывать самого себя и искать того, чего нет.

Возможно все обстоит проще, и фильм действительно нужно посмотреть еще несколько раз, окончательно погружаясь в его нервную атмосферу полную конспирологических теорий, отыскивая новые тайные послания.

В любом случае «Под Сильвер-Лэйк» не оставит вас равнодушным и если не влюбит своей историей и тайнами, то это сделает музыка или прекрасная картинка вечно летнего Лос-Анджелеса.