Рецензии

Не отпускает. Как героев не отпускает судьба друг от друга, так меня не отпускает от этого фильма уже который день. Название «Холодная война» ввело в некоторое заблуждение, будто сейчас предстоит увидеть очередной шпионский фильм с предсказуемым сюжетом. Но было очень приятно ошибиться, получив в итоге сильную драму, способную подарить возможность порассуждать о ней ещё какое-то время после окончания титров, а не забыть сразу же после просмотра, как случается с большинством новых фильмов.

Снимая черно-белые картины в 21 веке, авторы добиваются впечатления, будто кино действительно было снято десятилетия назад, и в случае «Холодной войны» создаётся ощущение, что оно могло бы быть создано именно в показанный временной период, если бы тогда не существовали ограничения. И не только благодаря черно-белой плёнке, но из-за стиля повествования, специфичной игры актеров меня не покидала мысль, что я смотрю итальянскую или французскую классику 50х годов.

Никакого пафоса или пошлости, только чувственная история двух людей, которым тяжело быть вместе и тяжело быть врозь, на фоне столько же драматических событий истории, хоть и являющимися значимыми, но без особого акцентирования внимания на них, они просто часть жизни героев, с которой они мало что могут сделать. Найти решения их проблем становится такой же невыносимо сложной задачей, будто решение мировых конфликтов. Столько вариантов, когда всё могло сложиться для них вроде неплохо, но почему-то они не работают. Так и приходится двум влюблённым полякам крутиться, попеременно жертвуя своими интересами ради возможности быть с тем, к кому привязан.

Всё таки остались люди, способные правдоподобно передать дух ушедшей эпохи, лишь рассказывая об отношениях двух различающихся людей. Правда, до сих пор не верится, что этот фильм сняли в 2018 году.

10 из 10

Павел Павликовский языком простой романтики пытается рассказать более душераздирающую историю — и именно поэтому его фильм далеко не самый комфортный для восприятия. Сделай своих двух главных персонажей обладателями более положительного имиджа — всю историю «Холодной войны» можно было бы увидеть другими глазами.

Аранжировщик фольклорной группы вместе со своими коллегами разыскивает местные таланты дабы сколотить коллектив способный поднять социальный дух в послевоенное время и заодно продвигать «правильные» политические взгляды. Главный герой влюбляется в светловолосую певицу своего ансамбля, но, видишь ли, политическая и социальная атмосфера не дает этим отношениям развиваться в правильном направлении.

История «Холодной войны» постоянно подчеркивает о жертвенности всех ее действующих лиц — кто-то стал жертвой чувств, кто-то своих амбиций, а кто-то просто геополитических обстоятельств. Однако сценарий ходит вокруг да около любовной связи двух главных героев, которые с течением экранного времени теряют кредит доверия от зрителя делая ошибки одна за другой, и пусть фильм замахивается на более глобальные темы — его два главных протагониста просто оказались не в состоянии удерживать свои отношения.

Финальный аккорд этой истории — порция абсурда на которую режиссеру возможно не хватило времени дабы растолковать более подробно решение героев — бракосочетание в разваленной церкви и дальнейшие события как минимум не делают никакого смысла для зрителя, который готов сопереживать, но никак не для личностей, чувствующих себя комфортно в бедах.

4 из 10

Общее впечатление: «…Спасибо, сердце, что ты умеешь так любить!»

Начну с самого главного — это очень красивый фильм, каждая деталь мастерски отточена в кадре. Умело подается все, причем захват некоторых моментов будоражит воображение. Будь то дым от сигарет расстилающийся в полумраке или две страстные фигуры прижавшиеся друг к другу что есть сил, поглощающие себя так, будто это последний раз, когда они вместе… Очень красивые эротичные сцены, не опошленные, а приятные глазу.

Это история любви двух людей, которые по сложившимся обстоятельствам не могут быть вместе, всегда что-то идет не так… То она не успевает, то он уже с другой, да и время не подходящее… И кажется пути назад нет, но с другой стороны если люди любят, то почему они причиняют друг другу боль? Почему нельзя просто наслаждаться моментами, красивыми, как и это кино. Но у невероятной истории любви другой замысел. Хочу отметить что он (замысел) будет понятен всем, кино простое и к его плюсам можно отнести ясную историю, возможно при просмотре, вы найдете параллель с другим известным фильмом, но я не советую этого делать. Эстетика черно-белого кино позволяет проникнуться глубже, чем кажется, это боль в глазах, это страсть в прикосновениях, это жаркое дыхание от поцелуя… И музыка, такая, которая дает понять все, достаточно лишь пару нот.

Покажется ли вам, что персонажи однобоки? Возможно. Но здесь история десятилетия и не стоит придираться героям. И с другой стороны, постойте, любить можно одного человека, а жизнь продолжается, и порою это не сказка со счастливым концом, а горькое лекарство, которые, увы нужно принимать…

Так стоит ли смотреть? Если вы хотите увидеть рассказ о непростой и грустной любви без скандала и истерик, посмотреть и вдохнуть прекрасную ретро эстетику черно-белых кадров — Да.

7 из 10

Отстраненное повествование, немного равнодушное, фиксирующее отрывки из жизненных и любовных метаний дирижера и певицы (Иоанна Кулиг — польская версия Леа Сейду).

Местные критики уже кричали «Не верю!» и я охотно им верю. Черно-белая, почти документальная подача материала — режиссер не ставит задачи убедить нас в истовости любви, перед нами не жаркая история этой парочки, а заметки о том, что их разлучает, хроники «холодной войны».

Любовники не рвут на груди рубашку, не умирают в самых благоприятных для этого моментах, несмотря на неоднократное обещание «любить хлопца до самой смерти». В попытках устроить быт и обрести комфорт как физический, так и душевный, меняют страны и стороны. И даже в самой последней сцене, когда давно уже пора умереть aka принять-таки хоть какую-то сторону, они встают и со словами «На той стороне лучше, пойдем», уходят из кадра.

В этом и суть проклятия «холодной войны» для маленького человека, не отягощенного принципами, свободного, творческого. Зачем что-то выбирать, когда ты просто хочешь жить. И маленький человек руководствуется мнением «у соседа трава зеленее» и все время мечется туда и сюда.

Фильм неплох, но не на «Оскар».

Если это ваша жизнь, то лучше я уйду.

Можно ли выжить в чёрно-белом мире — мире, поделённом на своих и чужих, правильных и неправильных, союзников и врагов? «Холодная война» сродни книгам Ремарка о потерянном поколении. Кто победил и кто проиграл в войне, неважно. На одной стороне опустевшие церкви, звучащий где-то в воспоминаниях колокольный звон, протяжные девичьи песни в сельском клубе под пристальным взглядом политинструктора, увешанные новыми лозунгами фасады выживших под обстрелами зданий. На другой — сияющие неоновой рекламой уличные вывески, модные пластинки, играющие в пропитанных сигаретным дымом барах, алкогольный угар и девицы легкого поведения, вечные дельцы с пачками денежных купюр в карманах — непременным суррогатом человеческого счастья. Любовь в такой среде — не тонкое и возвышенное чувство, но глоток воздуха, необходимого, чтобы сохранить свой внутренний мир. Не раствориться в окружающих тебя пошлости, безысходности и лицемерии.

Ты можешь попробовать приспособиться, как остальные. Или убежать на ту сторону, которая обманчиво манит призраками лучшей жизни. Но ни здесь, ни там не оказывается ничего ценного, кроме любви. Единственной, что позволяет тебе дышать полной грудью.

Твоя женщина взбалмошна и непостоянна. Она тоже, как и ты, не знает как лучше. Вы мучаете друг друга, издеваетесь и наносите незаживающие раны. Оставляете один другого и снова находите, чтобы страдать вместе.

И весь окружающий мир, и ваши отношения — одна постоянная, непрекращающаяся война. Людям вокруг только кажется, что она закончилась. Но вы-то знаете, что ничего не будет кончено до тех пор, пока воздух поступает в лёгкие.

Выхода нет?

Действительность в «Холодной войне» кажется абсолютно депрессивной и безвыходной. Что делать таким людям, как Виктор и Зула? Найти опору друг в друге — слишком мало. Приспособиться — невозможно. Попытаться изменить мир — для этого нужно быть намного сильнее. Если в начале фильма ещё теплится надежда, то чем дольше смотришь, тем больше ощущение горечи и пустоты.

Павликовский не случайно выбрал для фильма именно таких героев. Порой их поступки кажутся безрассудными, а связывающее Виктору и Зулу чувство словно небесная кара свыше. Но может так и есть. Окружающий мир, созданный людьми, настолько душный и притворный, что те, кто хочет дышать в нём полной грудью, тут же испытывают острую боль. Любовь для них становится заболеванием, жизнь мучением, а комфортно себя чувствовать здесь могут только политинструкторы и дельцы.

А что же сейчас?

Ты включаешь новости, заходишь в Интернет и видишь то же самое. Неприятие чужого образа мысли, враждебность, лицемерие, карьеризм. Польша, Россия — нет разницы.

Окунувшись в чёрно-белый депрессивный мир «Холодной войны», очень трудно из него выйти. Когда пишешь, тяжело дышать, и цвет рецензии, кажется, будет серым. Прошло уже двенадцать часов, а последние кадры фильма до сих пор стоят перед глазами. Ну и зачем, скажите, после этого цветные телевизоры?

8 из 10

Кажется, мы стали забывать, что бывает кино, в котором подтексты важнее верхней фабулы и которое надо смотреть самому — без авторских подсказок и очевидных метафор. Кино, в котором зритель — соавтор, потому что ответственность за впечатления, ассоциации и извлеченные смыслы полностью делегирована ему.

«Холодная война» (2018) Павла Павликовского — созерцательный фильм, который можно смотреть на двух уровнях — внешнем, то есть следя за сюжетом и режиссерской мыслью, и внутреннем, сосредотачиваясь на собственных ощущениях. И начинается это раздвоение с названия картины. Что здесь имеется в виду: политическая обстановка в Европе середины ХХ века или общее состояние общества, постоянное ощущения холода, а быть может вечное противостояние двух характеров, которое в любви достигает своего пика? Возможно, второе, потому что с первых кадров и до финальных титров кажется, что героям так и не удалось ни разу согреться.

Это настроение создается и жесткой контрастной гаммой черно-белой картинки, в которой не появляется ни одного намека на теплый оттенок. И общей сдержанностью саундтрека, в котором так настойчиво и сиротливо звучат фольклорные мотивы, а песня про два сердечка проходит несколько перерождений. И холодом славянской красоты главной героини (Иоанна Кулиг). И, безусловно, красотой польского языка, который станет отдельным эстетическим переживанием для тех, кто решится посмотреть фильм без дубляжа с субтитрами. Язык словно бы отражает бесстрастную природу Польши и сдержанную страсть героев, смягчая все это обилием шипящих звуком, в которых слышится ласковый шепот.

Но и в случае полного дубляжа язык фильма не может остаться незамеченным благодаря тем самым песенным вставкам, с которых фильм начинается. Несмотря на то, что «Холодная война» вовсе не о фольклоре, это становится лейтмотивом. Фильм получился очень польским в лучшем смысле: это ни в какой степени не этнографические открытки, а выражение национального характера, особого понимания жизни, которое современный мир хоть и нивелирует, но все же полностью разрушить, к счастью, не может. И в том культурном, мировоззренческом контексте особое внимание обращает на себя форма выражения любви — почти бесстрастно, пунктирно и какими-то блеклыми мазками написана история мужчины и женщины. Но именно этот аскетизм создает такой ореол, что ни забыть, ни абстрагироваться от этой истории любви не можешь — те редкие мурашки, что появляются у героев, пробегают по коже и у тебя.

«Холодная война» постоянно балансирует на грани двух миров — мужского и женского, западного и восточного, эстетского и фольклорного. Парадоксально объединяются в нем уже названная сдержанность с глубоким эмоциональным наполнением картины. Режиссеру удалось сочетать экзистенциальная славянская тоска и лаконичность, задав таким образом общую интонацию своему фильму. Картина оставляет много недомолвок, противоречивых чувств и отчасти неприятие некоторых своих позиций, но все это не заслоняет того впечатления, что послевкусия, что оставляет зрителю Павел Павликовский, и удивительно в этом то, вспоминаются в итоге чаще начальные эпизоды картины, напоминающие документальную съемку. У меня было именно так.

Чудесный фильм!

Начиная от рваного, почти джазового монтажа, передающего лихорадочный ритм жизни главных героев, от прекрасного актерского исполнения и заканчивая еле намеченным фоном политических событий.

Что действительно плохо, так это полная немотивированность действий главных героев. Понятно, что они способны создать себе проблемы почище холодной войны, но что действительно удивительно, они создают их на пустом месте. Возможно, здесь должна прослеживаться тонкая аналогия: как политическая Холодная война не имела особых причин и смысла, так и война между главными героями абсолютно бессмысленная и, как оказалось, беспощадная.

Но с психологизмом лучше так не шутить. В результате финал до смешного абсурден. Павликовский заканчивает на самом интересном месте: мне кажется, показать, как такие герои стали бы строить дальнейшую жизнь (а ведь у них есть все права и основания это делать) было бы по-настоящему захватывающе, пускай и сложно. А так…

Одним словом, абсурдный психологизм разрушает и всю серьезность заявленной темы, и необыкновенный шарм черно-белых кадров.

В фильме «Холодная война» Павла Павликовского, одной из лучших картин ушедшего года, сам конфликт между странами социалистического и капиталистического лагерей всё же служит лишь фоном перед историей любви дирижёра народного оркестра Виктора и певицы Зулы. Они очень любят свою родину Польшу, но ненавидят Польшу как государство. Побег в другую страну не решает проблем — они и там не находят себе места.

Почему они не любят государство? Да полно причин: начиная с того, что их обязуют петь песенки про Сталина и заканчивая более ужасными сделкам со своей совестью, вроде доносов. Но теперь Виктор и Зула исполняют во французском ресторане переложения польских народных песен. И именно из-за этих переложений происходит первая ссора между влюблёнными. И чем больше они отдаляются друг от друга, тем меньше исконно польского остается в их музыке. В итоге, возвратившаяся на родину Зула исполняет совсем чуждую для себя африканскую песенку, после чего её начинает тошнить. А Виктор к тому времени вообще перестал заниматься музыкой, отсидев в тюрьме несколько лет. И герои понимают, что им суждено быть вместе только на том свете. И их неприкаянные души наконец находят единение со своими корнями.

Посвящение в фильме «Для моих родителей» указывает на то, что для Павликовского эта история является чем-то личным и дорогим. И действительно — родители режиссёра примерно того же возраста, что и главные герои, и с ними происходили многие из показанных в картине событий. А учитывая то, что этот режиссёр польского происхождения, прежде чем дебютировать у себя на родине («Ида»), снимал кино во многих странах Европы и постоянно разъезжал по ней, подобно Виктору с Зулой, получается, что картину можно назвать также и автобиографической. Тем более, что прославился Павликовский на весь мир только когда снял свой первый фильм в Польше, получивший «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».

7,5 из 10

Если соскрести всю мишуру и «голивудщину» с абсолютно замечательного «Ла-ла Ленда», сделать его черно-белым, сузить экран до 4х3, перенести в послевоенную Европу, вместо вычурно привлекательных Гослинга и Стоун, взять чувственных Томаша Кота и Иоанну Кулиг, то получится «Zimna wojna» («Холодная война») Павла Павликовского.

Есть такое прекрасное чувство «испанский стыд», когда ты испытываешь стыд не за себя, а за того парня. Так вот я во время просмотра испытывал чувство «испанской глупости», когда пытался понять мотивацию поступков главной героини и ответную реакцию на них главного героя. «Это любовь» — скажет романтически настроенный зритель. Это фиаско, братан — говорит серое вещество. Возможно, найдется где-нибудь такой Даль, который сможет составить Толковый словарь живого чувственно-страстного языка? Но пока отнюдь.

«Холодная война» напоминает мне недавний граффити Бэнкси, на котором мальчик ловит снежинки языком, а на стене за углом оказывается, что это пепел от огня.

Довольно любопытно, что в 2018-м году самыми заметными на фестивалях фильмами стали те, что непосредственно связаны с музыкой: Богемская рапсодия, Зеленая книга, Звезда родилась. «Zimna wojna» невероятно мелодична. Музыка настолько выразительно говорит со зрителем, что периодически в тексте пропадает надобность. Саундтрек параллельно рассказывает ту же историю, начиная от польских народных баллад соцлагеря и до джазовых хитов либерального Парижа.

Возможно, мир спасет красота музыки? Потому что она вечна, и у нее тупо больше попыток?

8 из 10

В новом году я решил ознакомиться с лучшими, по мнению многочисленных критиков и зрителей, картинами прошедшего года. Одним из таких оказался фильм польского режиссера Павла Павликовского «Холодная война». История любви, авторитарная и мрачная Польша, Париж, который так и не дает желаемой свободы. Казалось бы, что могло пойти не так при реализации рецепта на оскароносную картину?

И в первые 30 минут действительно кажется, что перед вами нечто среднее между фильмами «Жизнь других» и «Летят журавли», поэтому при написании рецензии я неизбежно сравнивал эти фильмы, что, возможно, и не очень корректно. От первого здесь – атмосфера авторитаризма с возникающим нелегким выбором между своей совестью и чувством самосохранения. От второго – практически непреодолимая преграда между влюбленными. И если у Михаила Колотозова эта преграда заключается в войне горячей, то у Павликовского война – холодная, без единого выстрела.

Что мы видим в первые полчаса? Красивые пейзажи (да и в целом визуальный ряд за который стоит отдельно поблагодарить оператора Лукаша зала), отличную постановка художественных сцен, и главное – намечающуюся драму. Однако плавное и размеренное повествование на каком-то моменте абсолютно разрушается. Герои пересекают границы так, будто бы это не мир, разделенный на враждующие лагеря, которые в любой момент готовы начать войну, а сказочная вселенная Гарри Поттера. Соответственно все преграды, к которым подходило развитие сюжета, оказываются бумажными.

Сама любовная линия (а кроме нее ничего в фильме и нет), которая зародилась довольно нелепо, также нелепо и продолжается. Слабое раскрытия персонажей, их прошлого и внутреннего состояния (мы только примерно знаем о их классовой принадлежности – и на этом все) препятствует эмоциональному вовлечению в показанные на экране отношения. Также совершенно непонятны и неочевидны поступки героев, некоторые из них совершенно не поддаются никакой логике. Чего хочет главный герой? Чего хочет главная героиня? Почему они поступают именно так? Да и нет ответа на главный вопрос – почему они вообще любят друга друга на протяжении такого срока? Да и любят ли? Персонажи, кажется, занимаются сексом чаще, чем проявляют какие-то иные чувства. И это не преувеличение. Все это простроено лишь на изначальном признании в «вечной любви». В соответствии с этим игру актеров тоже очень сложно положительно оценить – они отыгрывают свою роль механически, в соответствии с непроработанным сценарием.

Внутренняя политическая составляющая оказалась такой же бумажной, как и созданные между режимами границы. Причем бумагой очень прозрачной, практически не влияющей на сюжет и выставленной на третий план. Единственный чиновник Лех Качмарек выставлен достаточно карикатурным персонажем. При наличии явного интереса к главной героине, располагая достаточными ресурсами, он действует совершенно пассивно. Выпустить свободно гулять своего художественного руководителя на границу западного и восточного Берлина? Почему бы и нет. Что может произойти плохого? Выпустить свою главную звезду гулять без сопровождения по улицам «вражеского» капиталистического Парижа? Почему бы и нет…

Пустые персонажи и отсутствие какого-либо напряжения приводят к тому, что неплохая по задумке концовка решительно не вызывает никаких эмоций. А пустота эта появляется по одной простой причине – в фильме нет конфликта. Герои не разрываются между противоположными стремлениями, герои не входят в конфликт с системой, им не мешают физические границы. Можно было бы предположить, что Виктор хочет добиться славы и денег в свободном Париже, а Зула не видит подлинной возможности быть собой вдалеке от родины – но нет, это домыслы. Все это описано настолько скупо, что заметить чрезвычайно сложно, а игра актеров не передает нужные чувства, которые могли бы заменить прямое описание конфликта.

В итоге могу сказать - мне очень жаль, что такая прекрасная работа оператора и звукорежиссера была «смазана» столь невзрачным сценарием.

6 из 10