Рецензии

Алиса в стране чудес

Алиса в стране чудес Alice in Wonderland (2010)

Я давно уже созревал на некое подобие рецензии «Алисы в стране чудес», которая сейчас победно шествует по мировым кинотеатрам. Все дело в том, что кэрроловская Алиса мною нежно любима и почитаема как Великая книжка для всех возрастов. И от черт-возьми-почти-гениального Тима Бертона я ждал фильма, если не равного книге по уровню (а это практически невозможно), но хотя бы приблизившегося к нашему, советскому мультфильму Пружанского.

«Алиса…» — мой первый фильм, просмотренный в 3D-формате, и возможности этой новомодной технологии здесь используются на совесть. То есть если в кадре есть объект, не связанный с землей и имеющий ненулевую начальную скорость, то он обязательно полетит по направлению к зрителю. Забавно, что и говорить.

Но бэкграунд фильма слишком статичен и ярок. Ни ветерка, ни солнца, ни тени, только выхоленные компьютерщиками ядовитые пейзажи. И даже если на экране открытое пространство, не покидает ощущение, что фильм снят в тесной комнатке, гардеробе Хеленны Боннем Картер, может быть, не знаю..

Сюжет оставил после себя довольно горькое впечатление. Ибо он прост и предсказуем с самого начала. Беда в том, что предсказуемость его исходит отнюдь не из следования Бертоном канонического сюжета Кэррола. Он бесталанен и линеен, как сюжет игры «Марио». Алиса упала, встала, отряхнулась, сходила туда, сходила сюда, срубила голову, попрощалась, ушла.

Герои также выписаны довольно невыпукло, словно наспех. Шляпник (да Болванщик же, Болванщик!) — неубедителен в своем безумии, как симулирующий в российском военкомате призывник. Мартовский заяц — не могу сказать не слова, проскакал по фильму бледной тенью. Гусеница — просто раздавлена незначительностью своей роли. От Чеширского кота не осталось и улыбки, знаменитой, между прочим, не меньше, чем улыбка Моны Лизы. Труляля и Траляля — два скучных карлика. Белая королева — малокровная латентная лесбиянка. Сама Алиса… Алиса, что с тобой сделали?…

Единственный и неповторимый персонаж бертоновской Алисы — это Краснаяя королева. Она просто потрясающа, и за то, НАСКОЛЬКО она потрясающа, я готов закрыть на вышеупомянутые недостатки фильма. Хелена… За Марлу Сингер и за Красную королеву ты достойна Оскара, Пальмовой ветви и Нобелевской премии мира..

Так что вот так…

Не то, чтобы я разочарован тем, что попытка экранизировать Кэррола снова провалилась. Просто фильм из категории «посмотреть-один-раз» Но из за тени Марлы в «Алисе» моя оценка —

8 из 10

Думаю, все мы в детстве читали книжку «Алиса в стране чудес». Позже вышел мультфильм с таким же названием. И наконец появился фильм.

Сюжетная линия такая же, как и в книге, но, естественно, что-то доработано, что-то изменено. Без этого никак не обойтись. И ко всему прочему, это не интересно, когда всё одинаково.

Нет никаких замысловатых сцен, которые погружают в раздумья. Всё просто, понятно и доступно.

Актёры выполнили свою работу идеально! Не к чему придраться. Очень порадовал Шляпник, которого сыграл Джонни Депп. Обожаю фильмы с его участием, потому что везде он умеет показать характер своего героя. Но в этом фильме вид у него немного пугающий, гримёры перестарались.

Миа тоже отлично справилась!

Также я была в восторге от эффектов. С детства обожала кота Чешира и была рада снова его увидеть. Ещё порадовала соня.

Хорошо, что появились новые персонажи, такие как Бармаглот, Белая Королева и Королева Червей, а также многие другие.

Очень хорошая история с хэппи эндом, собственно другого и не ожидалось.

Заслуженные

10 из 10

Девятнадцатилетняя Алиса приглашена на приём лорда Эскота. Во время приёма она узнаёт, что скоро сын лорда Эскота — Хэмиш должен сделать Алисе предложение. Прошло немного времени и Хэниш на глазах у всех спрашивает у Алисы, выйдет ли она за него замуж. Именно в этот момент Алиса видит в кустах белого кролика в синем камзоле и с часами. Она тотчас бежит к нему, но после не очень долгой погони она случайно сваливается в кроличью нору. После очень долгого падения Алиса видит, что она заперта в комнате где не меньше десяти дверей, но открывалась из них лишь одна — самая маленькая дверь, в которую могла бы пролезть только кукла или маленький котёнок. Алиса стала думать о том, как же ей пролезть в эту дверь, а потом нашла странную склянку с водой на которой было написано «Выпей меня», позже она нашла что-то похожее на пирожное с надписью «Съешь меня». Так она начала уменьшаться и увеличиваться в размерах и всё-таки сумела пройти в маленькую дверцу за которой было что-то вроде волшебного леса. Там она знакомиться с несколькими говорящими животными (одним из них является тот самый кролик в синем камзоле) и смешными братьями-близнецами. Но самое главное и страшное знакомство её ждёт впереди — знакомство с Красной Королевой.

Узнаваемые лица:

Face #1 — Джонни Депп, снявшийся в фильмах «Турист», «Пираты Карибского моря», «Мрачные тени», «Эдвард руки-ножницы» и т. д.

Face #2 — Хелена Бонем Картер из таких фильмов, как «Бойцовский клуб», «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-Стрит» и «Гарри Поттер и принц-полукровка» и т. д.

Face #3 — Энн Хэтэуэй из фильма «Зачарованная Элла».

Face #4 — Алан Рикман из фильмов «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-Стрит» и «Гарри Поттер».

Сюжет:

Льюис Кэрролл написал отличную сказку, а Тим Бёртон — гений жанра фентези сделал из неё прекрасный фильм, в котором приключения Алисы продолжаются уже не в детском возрасте. Первые двадцать минут просмотра ничем не удивляют тебя и может даже показаться, что фильм ничем не отличается от выученной наизусть «Алисы в стране чудес», но это не так, потому-что потом наступают приключения, те приключения, которых не было в прежней стране чудес. Всё в этом фильме просто идеально, а разве может быть иначе, если режиссёром был Тим Бёртон?

Игра актёров:

Все актёры справились со своей задачей просто великолепно. Но лучше всех в «Алисе в стране чудес» показали себя Джонни Депп, Хелена Бонем Картер и Миа Васиковска. К сожалению я не могу оценить оригинальную озвучку таких персонажей как белый кролик, пёс Баярд и Чеширский кот, так как смотрел фильм не в оригинальной версии и не могу узнать, как их озвучивали Американские актёры, но я уверен, что она справились со своей задачей так же хорошо, как и актёры перед камерами.

Итоги:

За хороших и всеми узнаваемых актёров я ставлю 3 балла из 3

За ещё одну фантастическую историю от Тима Бёртона я ставлю 3 балла из 3

За прекрасную игру троих главных актёров в «Алисе в стране чудес» я ставлю 3 балла из 3

Я бы с радостью посмотрел этот фильм ещё раз. Я ставлю ещё 1 балл.

10 из 10

Я только сейчас познакомился с этим известным фильмом, который, как я хорошо помню, вызвал в свое время настоящий ажиотаж, как один из первых проектов после «Аватара», выпущенных в новомодном «3D». Знакомая с детства история о девочке Алисе заиграла новыми красками и это приятная новость, хотя после просмотра у меня сложилось неоднозначное отношение к увиденному.

Хочется отдать должное знаменитому режиссеру Тиму Бёртону, работы которого в большинстве случаев имеют свои отличительные, легко узнаваемые черты. Специфический юмор, необычная цветовая палитра, особый дух повествования — все это присутствует и в новой интерпретации культовой книги Льюиса Кэрролла. Обновленная героиня Алиса в глазах режиссера существенно отличается от того, что мы видели раньше, в особенности свои возрастом и скептицизмом к происходящему. К сожалению, этот персонаж не вызвал у меня должного интереса, а следовательно и за ее подвигами наблюдаешь лишь с относительным интересом. Трудно себе представить новую работу Бёртона без участия его любимчика — Джонни Деппа. Последний выступил здесь в, казалось бы, привычном для себя образе, но, безусловно, внес изюминку в повествование. Отдельно хотелось бы отметить главного отрицательного персонажа с лицом Хелены Бонэм Картер. Благодаря современным графическим достижениям, образ Красной королевы получился почти каноничным.

Картина выглядит просто потрясающее, когда речь идет о визуальном стиле — редкое для кино сочетание мрачных оттенков с раздражающими глаз пестрыми тонами. Это помогло создать по-настоящему интересный выдуманный мир, который мало похож на то, что мы привыкли видеть вокруг себя. Считаю, что в случае с историей от Льюиса Кэрролла — это необходимость. Другой вопрос — это обильное, если не сказать, преобладающее использование компьютерной анимации. Если в случае со сказочными персонажами это оправданно, то почти полностью созданное на компьютере окружение местами выглядит раздражающе. Как мне кажется, создателям фильма не удалось сохранить тонкую грань между живыми декорациями и компьютерной графикой.

Не смотря на ряд очевидных достоинств, эта современная интерпретация знаменитой сказки, по моему мнению, в погоне за массовым зрителем и зрелищностью, лишилась той самой магии кино, которая должна присутствовать в сказках на экране. В любом случае, это достойный проект, к которому можно вернуться вновь.

7 из 10

Оригинальный подход Тима Бертона к созданию фильмов, уникальный образ его мышления и то, как точно и ярко он может передать зрителю свое видение мира удивляет многих. Но, если в одном случае его оригинальность делает фильм только лучше и необычнее, то в другом, при неправильном подходе, она может стать причиной неудачи. Так случилось и с его «Алисой в стране чудес». Конечно, я не говорю, что фильм провалился, но с талантом, которым обладает Тим, он мог получиться гораздо лучше.

Необычность Бертона в совокупности с безумностью самой книги дала неоднозначный результат. С одной стороны, с помощью фильма мы смогли окунуться в это безумие, увидеть и бесконечно изменяющуюся в размерах Алису, и сумасшедшего Шляпника, и большеголовую Красную Королеву. Но этого в фильме показано так много, что зритель уже не восхищается, а просто устает от такой чрезмерности. Бертон не прочувствовал золотую середину между очаровательной странностью и угнетающей нелепостью и, к сожалению, склонился больше ко второму, что и стало одной из причин, по которым из фильма не получилось очередного его шедевра.

С «Алисой» Кэрролла у фильма нет почти ничего общего, за исключением героев и оригинальности. Из детской истории получился совсем недетский фильм: мрачность и угрюмость преобладают над сказочностью, что детям, по идее, не должно быть приятно и интересно. Но и до взрослых фильм тоже не дотягивает: хоть эта сказка и является любимой у многих поколений, ее не смогли преподнести так, чтобы интересно было всем. То есть, целевая аудитория получилась гораздо меньше, чем могла бы быть: взрослым скучно, детям страшно. Но, естественно, не всем — есть исключения, например, в виде поклонников творчества Бертона или просто тех, кто такие фильмы любит.

В те моменты, когда мы не наблюдаем за хождением по головам мертвецов или, в общем, за всякими разрушениями, картина выглядит довольно красиво. Фильм и выигрывает за счет декораций, грима и отличных костюмов, этого не отнять. Видно, что над этим хорошо потрудились, но все-таки чрезмерное употребление спецэффектами/компьютерной графикой слегка портит впечатление. Конечно, в наше время в таких фильмах без нее никуда, но во всем надо знать меру.

Лично я увидела в «Алисе» задаток отличного фильма. Но создатели слишком переборщили со своей идеей сделать его необычным, ведь в «Алисе»-книге, на которую они опирались, и так было все, что нужно. Да, это не стоит оценивать как приближенную к оригиналу экранизацию, но я считаю, что картина выиграла бы, если бы в саму ее атмосферу не было внесено столько изменений, потому что «Алиса в стране чудес» — это, в первую очередь, волшебное приключение, а не мрачная битва.

«Алиса в стране чудес», будучи очень ожидаемым проектом, внезапно оказалась главным разочарованием 2010 года. Тим Бёртон — один из немногих режиссеров, умеющих действительно удивлять своим нестандартным видением и оригинальным исполнением, а среди сказок можно долго и пытливо искать ещё что-то более удивительное и уникальное, чем фантасмагория «Алисы в стране чудес», поэтому и представлялось, что главный темный сказочник Голливуда вдохнет новую жизнь в очередную экранизацию книги Льюиса Кэррола, наделит своим неповторимым шармом и некой мрачностью. Да и как могло получиться иначе, когда в основе фильма должно было лежать произведение, являющее собой полное сумасшествие и квинтэссенцию абсурда, а творчество Бёртона как раз сродни этим понятиям? Но создатели решили пойти по иному пути, и вместо экранизации сочинили своеобразное киношное продолжение книжной истории, другими словами, создали вариацию на тему «приключения Алисы в стране чудес тринадцать лет спустя». Но в таком случае должно бы удивить зрителя новой историей! Но эта история оказалась до безобразия шаблонной, а какая-либо непредсказуемость была перечеркнута пророчеством, в котором были раскрыты все дальнейшие события. И разве у кого-то могли возникнуть сомнения, что сюжет может развиваться по другому направлению? Маловероятно, поэтому и оставалось только смотреть и оценивать красочную реализацию заявленных событий.

Алиса — избалованная, напрочь лишенная манер и выбивающаяся из светского общества взрослая девушка, которой грозит замужество за жутким глупцом из богатой семьи. Ей крайне противна такая перспектива своего будущего, поэтому на устроенной в честь её помолвки вечеринке она чувствует себя совершенно одинокой и не знает, куда себя деть, пока в её поле зрения не попадает кролик. Но не обычный кролик, а Белый Кролик в камзоле, который очень куда-то спешит! Не долго думая, Алиса с радостью покидает общество напыщенных дам и джентльменов, отправляется за Кроликом и попадает в волшебный мир, жители которого нуждаются в её помощи. Оказывается, что Алиса уже ранее пережила здесь удивительное приключение, только выросла и все позабыла. За время её отсутствия, власть захватила Красная королева, и, согласно, пророчеству, только с помощью Алисы можно свергнуть с трона злобную правительницу. Очередное обыгрывание темы борьбы добра со злом, уже видавшая виды предначертанность обычного человека стать героем, единственным, кто может победить беспредельную тиранию и спасти несчастный народ от гнета, и вследствие этого никаких неожиданный поворотов и финальной интриги.

«Это не та Алиса!» — такой бескомпромиссный крик напрашивается с первого взгляда на Мию Васиковску. Как та маленькая милая, жаждущая жизни, любопытная до крайности девочка Алиса могла превратиться в невыразительную, вялую, безэмоциональную куклу, которая без какой-либо заинтересованности бесцельно для себя шаталась по волшебному миру, следуя указаниям других?! Уже на постерах Васиковска явила свое каменное лицо, а затем со скучающим видом весь фильм демонстрировала синдром Кристен Стюарт в наитяжелейшей степени. И как только эта неуклюжая фанера умудрилась заполучить главную роль в столь масштабном проекте… настоящая загадка.

Джонни Депп в образе Шляпника — всего лишь слегка деформированный Джек Воробей только в новом гриме. Вроде бы являясь одним из второстепенных персонажей, Шляпник как ни крути получается стержнем всей картины, в момент затмевая безликую главную героиню (с которой у них вроде как… роман?!). А всё потому что это Джонни Депп. Джонни Депп, без армии фанатов которого не видать фильму миллиардных сборов. Джонни Депп, который беспощадно в очередной раз поэксплуатировал образ чокнутого фрика. Джонни Депп, которому пора уже выбираться из этих однотипных ролей, хотя они ему так хорошо удаются.

Красная королева Хелена Бонем Картер — та ещё истеричка с садистскими наклонностями, чем существенно напоминает Беллатрису. Всё-таки шикарная актриса, её большеголовое величество с невиданно серьезным видом и капризными воплями не могут не вызвать улыбки. Белая королева Энн Хэтэуэй — с вечно счастливым выражением лица представляет собой хороший пример тихого безумия, в добавок несколько пугая жутким гримом. Борьба внутри неё добра со злом делает её ещё более сумасшедшей, чем сестру, что размывает её положительный образ с пространственными репликами и наигранными жестами. В общем, Энн не впечатлила.

А вот действительно безупречными оказались анимированные персонажи, они великолепны и безумно милы! Только на хитрющую улыбку и внезапные появления и исчезновения Чеширского кота можно смотреть бесконечно долго, его обаянию может позавидовать любой человеческий персонаж. Мартовский Заяц — замечательнейший эпизодический герой, продемонстрировавший отличный образец исключительнейшего безумия!

Книга Кэррола наполнена безумными событиями и под стать им диалогами, которые наполнены то ли множеством смыслов, то ли не имеют смысла вовсе, и каждый анализирует как может и решает эту головоломку сам для себя. В фильме же такие тонкости упущены, потеряно это неадекватное наполнение, которое логически должно было быть таким же важным содержанием в этом непосредственном продолжении. Все слишком прямолинейно, а из игры слов с бессмысленными понятиями нам предоставили лишь повторенный несколько раз вопрос о тождественности письменного стола и ворона, очень скупо, господа.

К сожалению, «Алиса в стране чудес» не в полной мере отличается уникальным стилем, который присущ большинству работ Бёртона, не получилась здесь его особая атмосфера. Вроде бы наступили темные времена и тучи сгущаются над волшебным миром, любимые завитушки режиссера присутствуют в каждом кадре, но все-таки эта яркая картинка выглядит некой посредственностью, обусловленной одним весомым фактором, имя которому Дисней. Насыщенная фееричная захватывающая картинка, но ничего больше, поэтому «Алиса» входит в стройный ряд крупнобюджетных блокбастеров. Акцент на безграничный бум графики и спецэффектов перебил содержание, которое приблизилось к редко блещущим оригинальностью экшенам (из числа которых шизофреническая атмосфера из «Запрещенного приема» Зака Снайдера подошла бы «Алисе» идеально). Что ж, а раз получился насыщенный событиями блокбастер, так извольте по традиции жанра представить грандиозный финал, в котором нам обещали потрясающую битву! Но обещания получились краше самого действа, заключительный аккорд апофеоза красок получился довольно смазанным, а итоговая, так сказать, праздничная Джига-Дрыга вызвала в лучшем случае недоумение.

«Алиса в стране чудес» совершенно не оправдала возложенные на неё ожидания. Сплошная графика и известные имена с полным отсутствием подлинного своеобразия и соответствия оригиналу делают её в общем неплохой развлекательной фантазией. Вот только не хочется, чтобы такой самобытный режиссер навсегда потонул в столь прибыльном массовом жанре!

Да, она не любит празднества и балы.
Молчалива, спокойна. Идет. Прямее стрелы.
Ее косы рыжи и руки ее теплы.
Говорят, что она смотрела в глаза дракону
и осталась жива, величайшей из дев прослыв.

(с) Лемерт

Где то там, по ту сторону зеркального стекла, на изнанке привычной реальности есть иной необычайно прекрасный мир. Там коты, с легкостью, гонимого ветром перышка, летают по воздуху и исчезают, тогда, когда вздумается. Там огромная мудрая гусеница утопает в клубах непроницаемого дыма. В этом мире время застыло на карманных часах. Здесь все обитатели: от маленькой, но воинственной мыши, до огромного, извергающего молнии дракона, ждут пришествия бравного война, что освободит сию страну от гнета Красной королевы. Но ожиданию пришел конец. Время настало. Белый кролик в камзоле, нервно стучит по часам, призывая скорее спустится в след за ним в кроличью нору. Путь открыт. Приглашение на безумное чаепитие имеют все, кто желает его увидеть. Добро пожаловать. За этой крошечной дверцей живет своей безумно интересной жизнью Страна чудес.

Итак, перед нами очередная интерпретация книги известного английского математика, прозванного критиками сумасшедшим, благодаря написанному им произведению. Новый для того далекого времени жанр абсурдной сказки не снискал уважения высших литературных кругов, но это не остановило историю маленькой девочки, по имени Алиса, на пути обретения собственного величия. И теперь спустя полтора столетия, Тим Бёртон, утвердивший себя как постановщик готических вариаций доброго волшебства, поставил свою необычайно красочную версию не слишком живой, но не безынтересной книги Льюиса Кэрола.

Овации сопровождали этот фильм, грандиозное предвкушение до выхода, и умеренные восторги, с толикой легкого разочарования, после. Мне кажется, это несправедливо. Мне кажется он заслужил большего. Бёртону удалось то, что многие пытались сделать и раньше, но потерпели поражение. Он вдохнул жизнь в громкие, но сухие, застывшие слова Кэроловской мистерии абсурда. Чудеса которой, в его руках претерпели перерождение, подобно Абсолему. Из неподвижной гусеницы, зацикленной на себе, в прекрасную синекрылую бабочку, на плече девушки по имени Алиса.

История нуждалась в перерождении, изменить следовало и персонажей. Теперь, здесь они обрели новую сущность, сохранив при этом очарование оригинала. Все кроме главной героини. Она не только, не изменила книжному первоисточнику, но и превзошла его. Алиса, кажущаяся, чуть ли не картонной на страницах упомянутой книги, здесь становится живым, дышащим, персонажем, по своему переживающим происходящее с ней.

Стоит вспомнить ещё об одной детали этого фильма. Сочетание музыки и визуального ряда. Дэни Элфман, как всегда замечательно справился со своей задачей. Саундтрек не отвлекает, но скромно дополняет происходящее на экране. Создается впечатление, что это произведение не было бы и в половину таким приятным каким является, если бы не двойное воздействие на эстетический элемент восприятия. Музыка, словно несет волшебство изнутри, визуальный ряд, окутывает магией снаружи.

Алиса. Сильная, но измученная сновидениями девушка. Она страдает от того, что каждую ночь просыпаясь в холодном поту, видит мир столь далекий от реальности, столь незнакомый и непривычный, что хочется лишь одного — чтобы он исчез. Чтобы засыпая видеть разные сны, а не один и тот же вечно повторяющийся кошмар. За долгие годы она так и не смогла привыкнуть к чаепитию с мартовским зайцем и безумным шляпником. Усталость от недостатка сна, неприятие реальности и темные круги под глазами. Такой предстает перед нами Алиса. Мечтательной, доброй, но очень усталой. Безусловно, непросто воплотить в жизнь такого персонажа, но одной, до того крайне мало известной актрисе это удалось. Актрисе по имени Миа Васиковска.

Алиса в её исполнении именно такая, какой должна быть для создания лаконичного с историей образа. Но Миа не останавливается на скрупулезной передаче персонажа, напротив она привносит в образ героини черты живого, подлинного человека. Черты девушки не верящей в себя. Черты девушки, на чьи хрупкие плечи неожиданно легла судьба целого королевства. Но внутренняя сила, не дает ей сдаться, не даёт уйти. Она здесь, в своём собственном кошмаре, в реальности своих пугающих безумием снов, и этот мир нуждается в помощи. Нет, такой игре нельзя не верить. Каждое чувство испытываемое героиней отражено так ярко, что сопереживание ей само рождается из глубины сознания, неся за собой веру в живость и подлинность, каждого слова, и каждого жеста прекрасной Алисы по имени Миа Васиковска.

Безумный шляпник, в свою очередь порадовал ничуть не меньше. Великий и превосходный Джонни Депп. Разве этот актер способен сыграть плохо? Не припомню ни одной из его ролей, исполняя которую он не оправдал зрительских ожиданий. Напротив, создается впечатление, что Депп способен исполнить любую без исключения роль, не утратив при этом даже малой частицы своего таланта. Также и здесь, «легендарный пират» показал нам действительно безумного, чувствительного, неизмеримо доброго персонажа, чей талант изготовления шляп в сказочном мире оказался весьма востребован.

Красная королева, в исполнении любительницы эксцентричных ролей Хелены Бонем Картер, привлекает к себе не меньше внимания. Гордая, жестокая, властная Дама Червей, не желающая выпускать королевство из рук. Героиня, согласно сценарию, обладает довольно ярким спектром эмоций, которые Хелена превосходно показывает в жестах, интонации, но что ещё более важно — на лице. Не многие актеры могут похвастаться почти идеальной лицевой мимикой, однако, говоря о Хелене Бонем Картер, нельзя не заметить, что лицо её явно сильная сторона.

Белой королеве, было отведено не так много экранного времени, как её злобной сестрице, но и этого было достаточно, для демонстрации того простого факта, что уже известная по ряду превосходно исполненных ролей Энн Хэтэуэй способна блестяще воплотить в жизнь безумную правительницу белого мраморного замка. Доброта, гуманность, пацифизм сплетаются в её героине с необычной походкой, спокойствием и неспособностью удерживать внутри все самые сильные чувства. Что-то особенное, нежное, легкое, неуловимое есть в её игре. Что-то, что затрудняет представление о том, что её можно кем то заменить. Безусловно, Белая королева иной быть просто не может. Только такая, только нежная и добрая, только готичная и безумная, только Энн Хэтэуэй.

Незабываемые. Любимые. Прекрасные. Вы больше не будите страшным сновидением. Более вам ничто не угрожает. Еще мгновение назад бывший столь ярким мир растворяется в пустоте, оставляя лишь желтоватое сияние глаз Безумного шляпника, но и те обращаются в сияние солнечного света, отметившего собой выход из кроличьей норы. Это чудесное место навсегда, останется в сердце и будет, трепетно им хранимо. Безумный шляпник и белый кролик, Дама червей и прекрасная Алиса. Чудесные обитатели, чудесного места. Просят вернуться снова. Туда, где Чеширский кот и Мартовский заяц пьют чай, вспоминая былые времена. Где деревья плачут падающей листвой. В прекрасное место, именуемое Страной чудес.

Чудеса. От «Алисы..» остались одни чудеса. Но вряд ли есть смысл подвергать сомнению самодостаточность оригинала подобными сравнениями. Другой вопрос, что самодостаточность производной далеко не столь устойчивая конструкция и вариации на тему большинство хорошего досталось от темы и почти ничего — от вариации. Вот убрать пускающую дым в глаза гусеницу и сотоварищей — и куда направить мысль? На мрачные джунгли сказочных эмансипации и либерализма? Или на беспрерывно переодевающуюся и за этим процессом взрослеющую героиню? Или на обрывки романтических линий, летающих по сюжету лишенным грации Чеширским Котом? Может на пару-тройку фраз о пользе мечтательства и получасовое обоснование их за счет демонстрации нудных женихов, неверных мужей и глупых леди? Выбор неочевиден, когда приходится выбирать между недоработкой и примитивной вторичностью.

Некоторые декорации и костюмы экономно перекочевали из «Суини Тодда». Рисованные цветы и усы же кислотностью посоревнуются и с «Клубной манией». А вот и зеленоглазый Депп, одетый в стиле диккенсовских оборванцев, танцует среди огромных грибов Джига-Дрыгу под аккомпанемент, также подходящий обстановке, как корове подходит помада от Dior. Если бы вслед за этим Белая Королева оседлала диско-шар и поскакала на нем в закат навстречу Брюсу Уиллису, то ход создателей по впрыскиванию безвкусицы в абсурд и пародии в парадокс был бы оправдан смелостью и широтой мысли. Но танцем все и ограничилось, остальные нововведения отдают зловонием пресловутой логики, сюжетной линейности и идейной банальности.

Если конкретнее, то под гнетом вечно вопящей тирании подпольная оппозиционная ячейка ищет истоки своего безумия в тяжелейшей моральной травме дней былых и готовит коварный план дворцового переворота с помощью предсказаний дней грядущих. Ясновидящая календарная летопись занимает так много экранного пространства неспроста — в ней есть одна важная картинка. На той картинке некий кудрявый бравный воин сражается Вострым Мечом с Бармаглотом и тем самым передает Нарнию в нежные незапятнанные ручонки Белой Королевы, милой готичностью своего облика не уступающей и самому Трупу Невесты. Тут и черед для лохматой девы, чьи поиски себя как бравого воина заканчиваются вопиющей неожиданностью. (Скажу только, что с отрубленной головой Бармаглот еще больше походит на летающих ящеров из Возвращения Короля.) В результате подштанники в оборках стягом свободы скачут на виду у всего викторианского высшего света, а практичность капитализма законно воцаряется на месте сословных предрассудков. Когда нет денег — то нет любви, дорогой господин Шляпник, брали бы пример с ЛаБафа, чем брови растить.

Говорят, на визуальный аспект фильма было положено больше всего времени, сил, денег и нервов. И после такого количества отдельно прорисованных волосков можно только смотреть и восторгаться, отбросив все сомнения в век дешевых билетов на киносеанс. Но чудеса машинной графики и не раз уже виденные находки Бертона позволяют максимум досмотреть картину до конца в спокойном расположении духа и никак не восхищаться бледной, скучающей Алисой, чья индивидуальность и нестандартность мышления сводится в большинстве случаев к мальчишеским повадкам и не более. И последнее утверждение относится не только к характеру главной героини, если что.

Алисе Кингсли 19 лет. Раньше, когда был жив её папа, мир казался ей прекрасным и светлым. Она любила проводить время с родными и близкими и много, очень много, фантазировала. Благо, сны маленькой девочки ей только помогали. Проснувшись, Алиса то и дело норовила рассказать отцу краткое содержание последнего сновидения, на что папа отвечал: «Ты определённо сошла с ума. Но открою тебе секрет: безумцы всех умней.» Теперь, когда папы не стало, главным времяпровождением нашей героини стала езда по балам в поисках жениха. Но она так это всё не любит — даже корсет не удосуживается надеть, а ведь это общепринятое правило. Когда на очередном празднике, тайно запланированном в честь её собственной помолвки, Алиса замечает в кустах кролика, все её мысли концентрируются именно на мохнатом зверьке. Она сбегает от гостей, и ушастый заманивает её в нору. Нечаянно упав в неё, Алиса попадает в абсолютно неизвестный мир. Это место, Страна чудес, кажется ей сном и сказкой, всё здесь так незнакомо и загадочно. Хотя на самом деле тринадцать лет назад она уже была здесь. Чтобы всё вспомнить и спасти Страну от напасти Чёрной Королевы, Алисе придётся пройти сквозь череду происшествий и сразиться-таки с Чудищем-Бармаглотом. Какие уж тут корсеты…

Я довольно тепло отношусь к творчеству Тима Бёртона. Мастер «мрачной сказки», человек с неповторимым стилем и неординарной внешностью, безусловно, входит в когорту топ-режиссёров. Каждый его фильм публика обгладывает до самых косточек, и «Алиса» не стала исключением. Одна из самых тёмных сказок и Тим — они были созданы друг для друга. Но Бёртон не большой поклонник творчества Кэрролла, поэтому фильм получился отнюдь не как экранизация, а, скорее, как ремейк. Тех, кто не посмотрел трейлер и рванул в кинотеатр, едва увидев на афише название одного из любимых произведений, ждало большое разочарование. Мнения же тех, кто подошёл к походу на фильм более осмысленно, разделились. Я сугубо положительно отношусь к идее этого фильма. Снимать всё, не отходя от литературного источника, это конечно неплохо, нет, но тогда бы Бёртон перестал быть самим собой. А вот придумать и осуществить в деле новую историю по мотивам старой и любимой миллионами сказки — это совсем другое дело. Фильм собрал больше миллиарда в прокате и удивляться здесь нечему — интерес к нему охватил кучу людей, плюс показ в 3D. Кстати, о трёхмерном показе. Лично мне показалось, что здесь это больше дань моде. Мне бы понравился этот фильм ничуть не меньше, если бы я посмотрел его в 2D. Масса красок, потрясающие персонажи, эффектные образы, удачная компьютерная графика и продуманные диалоги. Определённо, Бёртон не подвёл. Другое дело, что создавая ремейк такого известного произведения, заведомо направляешь много острых копий в собственную сторону. Каждый норовит дать совет и рассказать, как было бы лучше. Я же считаю, что мистер Бёртон всё сделал верно. Он снял свой самый яркий, эффектный и коммерчески успешный проект. Смотрел я его не без удовольствия, но чувство того, что это «не моё» витало в голове как во время просмотра, так и после него. Несомненно, я поклонник других фильмов режиссёра.

Выбор актрисы на роль Алисы был одним из ключевых вопросов для Тима на стадии проектирования фильма. Какие только имена не назывались… Дошло до того, что некоторые особи женского пола через прессу стали напрашиваться в постановку. Тим же удивил всех. Имя Мии Васиковски до «Алисы» было известно очень немногим. За роль в фильме австралийка не получила престижных наград, но получила мировую известность. Мне не понравились главные персонажи этого фильма. Ни Миа, ни Шляпник-Депп не смогли выжать из своих героев максимума. Одной помешало отсутствие опыта крупных проектов, другому — чрезвычайное обилие грима на лице. Не увидел бы имени в титрах — наверное, и не узнал бы, хотя Джонник входит в тройку моих любимых актёров. В результате фильм спасли мастера компьютерной графики, нарисовавшие таких зверушек, что и Кэрролл обомлел бы, и Богиня Хелена Бонем Картер. Эта женщина просто не умеет играть плохо, каждой ролью влюбляя зрителей в себя всё больше и больше. Продолжаю ждать Оскара мисс Хелены. Целая плеяда выдающихся мастеров была приглашена на роли нарисованных персонажей — Мэтт Лукас, Майкл Шин, Стивен Фрай, Алан Рикман и Тимоти Сполл. Мэтт поразил особенно — Труляля и Траляля стали моим главным воспоминанием о фильме. Отдельное спасибо людям, работавшим над русским дубляжом — они ничего не испортили, а кое-что, возможно, даже улучшили. Переозвучку этого фильма я оценил бы по высшей шкале.

Кассовый хит 2010 года «Алиса в Стране чудес» спустя годы продолжает будоражить умы новых зрителей. У Бёртона получилось осуществить все задумки относительно этого проекта, он неплохо подзаработал и стал снимать дальше. Этим фильмом мистер Тим только укрепил мою любовь к нему. Кино не оставило меня равнодушным, но я вполне понимаю тех, кому оно чрезвычайно не пришлось по вкусу. Неоднозначная и очень интересная картина, аналогичную которой мы увидим, вполне возможно, ещё нескоро.

7 из 10

Хорошая профессиональная привычка сформировалась — не ждать от фильма ничего, смотреть на него как на чистый лист бумаги, видеть сюжет с любой точки зрения — режиссера, актера, героя, и только в последнюю очередь зрителя. Вживаться в заданную ситуацию и выдохнуть на последнем кадре, поняв, что честно прошел весь путь и пережил муки СО-творчества. В данном случае показалось, что зря. Безумно Гениальный режиссер Тим Бертон возможно был рожден для того, чтобы экранизировать мир сумасбродных фантазий Сумасшедше Гениального Льюиса Кэролла, но результат оказался настолько плачевным, что патологически захотелось вернуться в то время, когда у Тима в фильмографии еще не было сего черного пятна — переписывание и издевательство над смыслом столь прекрасной Алисы, которая абсолютно и совершенна с точки зрения как формы, так и содержания и не нуждается в дополнительных трансформациях, а уж тем более изменении возраста.

Первая половина фильма построена на том, что волею случая (а как известно все события и в фильмах Бертона и в текстах Кэролла происходят непреднамеренно, а потому любые ожидания читателя-зрителя могут быть неоправданы)взрослая Алиса переживает те события, которые произошли с ней в таком далеком детстве, что она их уже и не помнит. Режиссер с уважением и неким смакованием относится и к фантазиям писателя и к событийному ряду текста в целом, и то, что Алисе далеко за… зритель и понимает-то не сразу, а потому сцена с навязыванием Алисе некоего престижного замужества, воспринимается как некое дозволение в отступлении от текста, поскольку представляется, что сейчас она опять станет маленькой и теперь уже навсегда останется либо в Зазеркалье, либо в стране чудес, но суетливый Кролик видится именно взрослой Алисе. Идя за ним, она попадает в мир своего детства (правильный и совершенный кэролловский ход).

И весь тот милый, привычный нежно царапающий душу антураж, и любимые герои, и помнимые лучше таблицы умножения сюжетные линии восстанавливаются с должным пиететом и радуют зрение и память. И зритель с удовольствием летит вместе с Алисой, пусть и далеко не девочкой, в огромный и бездонный колодец, вырастает и уменьшается, надкусывает пирожок и так далее, и все хорошо именно до того момента, пока Бертон не начинает тянуть одеяло на себя, буквально выкручивая из рук Кэролла, призывая себе на помощь своего фаворита Джонни Деппа. Он заявил, что в состоянии сыграть в фильме все роли, что собственно говоря почти и сделал, затмив всех не только своей шляпой, но и рыжими волосами. Но его безумия все-таки на всех не хватило и прежде всего на самого Бертона, поскольку дописанные им самим ходы банальны — борьба доброй Энн Хэтэуэй и злой Хеленой Бонем Картер настолько сказочно банальна, что Кэролл утопил бы себя в озере из собственных же слез. И превращение Алисы в рыцаря, освобождающего Страну Чудес от злого дракона, кажется и вовсе за гранью разумного. Великолепные актеры, сногсшибательные костюмы, необыкновенные и подчас доселе невиданные спецэффекты не могут не вызывать восторгов и не получать Оскаров. Грустно, что получилось поверхностное зрелище, а не мудрый, глубокий, проникающий в тайники сознания, подсознания и сверхсознания фильм. Как обычно умел делать Бертон, и как писал Кэролл. За всей этой мишурой нет ни мысли, ни чувства, да простят меня, если пожелают, поклонники этого режиссера и этого писателя, хотя и сама являюсь их страстной почитательницей.

4 из 10