Рецензии

Ах! Этим междометием я готов описать весь фильм. Все произведение, которое как никакое другое, претендует на понятие «киноискусство».

Мухаммед Али в боксе. Пушкин в поэзии. Базон Хикса в физике… нет, теория относительности в физике. «Крестный отец» в кинематографе. Александр Македонский в истории. Список великого, значимого, гениального, фундаментального… Этот список можно дополнить множеством других имен, объектов, вещей, но я не буду этого делать — достаточно.

Фильм… нет, не фильм, кинематографическое произведение искусства, к которому нет ни единого нарекания, в котором все сложено настолько гармонично, что его можно заслуженно наречь эталоном кинематографа, занимает на виртуальной полке, да нет, не на полке, на пьедестале лучших фильмов одно из главных мест. Неважно какое. Просто этот фильм один из мною любимейших, один из немногих, которых я осмелюсь назвать лучшими, не только в своем жанре (да и глупо его причислять к какому-то определенному жанру), а в более широком смысле, в масштабе мирового кинематографа за всю историю.

В этой картине есть все. Драма. Потрясающие характеры. Гениальный сюжет. Абсолютно искренняя игра актеров. Незабываемая музыкальная тема. Отличная операторская работа. Да что я перечисляю, гораздо сложней сказать, чего в этом фильме нет.

Эта рецензия нацелена на любителей множества букаф. Иначе это кино описать нельзя. Слишком много впечатлений.

Сюжет.

Пересказывать его не собираюсь. Практически все люди с доступом к телевизору фильм видели, следовательно, делать зарисовки на тему «а помните как этот того…» нет смысла. А те, кто это кино не видел… Ах! Как же я вам завидую. Все происходящее на экране настолько правдивое, искреннее, гармонично сложенное, грамотно преподнесенное, что хочется каждый раз видеть все это как в первый раз. И это практически удается.

Истории.

Если разобрать фильм на составляющие по хронометражу и событиям, происходящим по ходу действия, каждую из подысторий можно использовать в современном кинематографе как отдельный сценарий для кассового блокбастера. Будь то качественный боевик, чувственная мелодрама или же напряженный триллер. Невольно возникает желание уделить внимание каждой составляющей по-отдельности. Но делать это досконально подробно я тоже не буду, иначе рецензия превратится в полноценную книгу.

Дон.

Ах, этот Марлон Брандо! Где-то читал, что это, якобы, не лучшая его роль. Окститесь, люди, помолитесь своим богам, попросите прощения за грех, ибо клеветать грешно. Это лучшая роль Марлона Брандо, это одна из лучших ролей в истории кино, это одна из самых запоминающихся ролей за все времена, все эти жесты, мимика, глубочайшее вживание в образ. Браво и еще раз браво!

Люди, приходящие к нему с рассуждениями о справедливости, с просьбами о наказании, этот образ отца, не крестного, а будто родного, мудрого, старшего, чье мнение непререкаемо, чей голос вызывает спокойствие и уверенность в завтрашнем дне, эти католики, пришедшие к самому Папе Римскому, пожалуй, не испытали бы большего трепета и уважения. И как же достоверно Марлон Брандо создал этот образ, с трудом верится, что он не стоял на том самом месте и не решал проблемы своих крещаемых.

Свадьба.

Само мероприятие показано настолько красиво, пышно и естественно, что закрадываются подозрения, будто съемки велись на настоящей свадьбе, а съемочная группа с актерами затесалась в происходящее и уловив момент запечатлела искреннюю радость людей, танцы, песни «Джонни Фонтейна»

» — Когда Джони начинал свою карьеру, он подписал контракт с одним из дирижеров, но вскоре он становился все более успешным, и захотел его расторгнуть. Джони — крестник моего отца, и отец поехал к этому дирижеру, и предложил десять тысяч долларов, чтобы тот отпустил Джони, но дирижер отказался, на следующий день отец опять поехал к нему, но в этот раз с Лукой Брази, и через час тот расторгнул контракт взамен на чек в тысячу долларов.
- Как твой отец его убедил?
- Сделал ему предложение, от которого тот не смог отказаться.
- Какое же?
- Лука Брази приставил пистолет к его виску, а отец заверил его, что на контракте будет либо его подпись, либо его мозги. Чистая правда.»

(Майкл)

У меня всегда вызывало уважение как в этом фильме построены диалоги героев, в них нет ничего лишнего, ни пафоса, ни напускной важности, все четко и выверено, каждое слово будто приобретает материальный вес и можно ощутить его физическое воздействие.

Дела семейные.

Ах! Каков же талант. Истинным даром обладает Френсис Форд Коппола, иначе невозможно объяснить, как ему удалось из, вроде бы, тривиальной мафиозной истории, создать нечто подобное. Мог ли кто другой показать преступный мир с таким романтизмом? Все эти переплетения «бизнеса» и семейных уз, трагедий, возникающих из-за конфликта этих двух понятий, вряд ли кто-то еще смог бы показать все это в таком проникновенном ракурсе, вышедшим из под руки этого замечательного режиссера. Пожалуй, этот фильм — красивейшая демонстрация попирания закона государственного законами «семейными». Само слово «семья» приобретает новый смысл, это что-то объемное, всеохватывающее и в то же время сплоченное и ограниченное в масштабах. Семья, прежде всего, все что кроме — несущественно.

А какие яркие персонажи формируют семью. Дон Корлеоне, столп, монолит, высеченный из кремня, возвышающийся над всеми и в то же время ведущий себя как простой человек, не наделенный какими-то особыми привилегиями и не обладающий огромной силой и властью. Поразительный образ. Сантино. Взбалмошный, эксцентричный, излучающий харизму, внушающий страх и уважение, там, где он, всегда что-то происходит, женщины отдают ему свои сердца и тела, его натура как вулкан, извергающий решимость в делах и мыслях. Фредо. Резко выделяющийся образ человека слабого, на фоне волевых персонажей фильма. Слабое звено, не вписывающееся в общую картину. И, тем не менее, являющийся частью одного целого, именуемого «familia». Майкл. Истинный сын своего отца. Удивительно, как мастерски Аль Пачино смог передать перевоплощение из законопослушного гражданина, ветерана войны в жесткого, продуманного главу «семьи». На мой взгляд, образ Майкла — ярчайший во всем фильме. Актерское мастерство в лучшем его проявлении.

В общем и целом, актерская игра всего состава достойна наивысших похвал. Пожалуй, это как раз та составляющая, главная из всех, которая и делает эту картину легендарной, всем персонажам веришь от начала и до конца, ни грамма фальши и брака.

Можно долго перечислять достоинства этого кинофильма, их еще предостаточно, взять хотя бы оскароносное музыкальное сопровождение, которое идеально созвучно с видеорядом, и будто переносит зрителя по ту сторону экрана в происходящее, но написано итак много, и не только мной, да и описывать этот фильм не имеет смысла, поэтому прошу прощение за многословность. Его нужно показывать и смотреть, с этим ничто не сравнится.

Ах, как бы я хотел посмотреть его в первый раз, снова и снова…

Дело даже не в культовости фильма как такового и не в мировом признании. Дело не во времени, актуально подошедшем для выхода «Крёстного отца». Просто сам по себе фильм снят как шедевр и шедевром, соответственно, является. В него влюбляешься с первых минут, его хочется пересматривать до конца жизни. Это не криминальная драма, а нечто большее, нечто, выходящее за рамки кино. Будет до неприличия сухо, хоть и правдиво, назвать творение Копполы лишь «началом великой трёхсерийной мафиозной саги». Это точка отсчёта для всех остальных фильмов, снятых в едином жанре. Это истина в любовном одеянии с кровяными пятнами, отождествляющими бессмысленность жестокости в криминальном мире.

Игра Марлона Брандо и Аля Пачино, а также всех прочих актёров, поразительно естественная, харизматичная и безумно талантливая. Характерные образы их героев поднимают сюжет практически на недосягаемую планку, ибо одно дело — засветиться на плёнке, совсем другое — прожить роль так, как не смог бы даже сам персонаж, будь он реален. К слову, сам сюжет не является криминальной историей в чистом виде. Не зря «Крёстного отца» называют сагой. В сценарии всё до точности выверено и расставлено по надлежащим полкам, здесь большой бизнес умело переплетается со сложными семейными отношениями, что создаёт дополнительное ощущение жизненности, подлинности, правдивости.

Возможно, в фильме на первый взгляд нет ничего сверхъестественного, что могло бы возвеличиться до шедевра. Но существенное отличие «Крёстного отца» от других лент — это полное отсутствие фальши, какой-то штампованной затёртости, переходящей из картины в картину как красное знамя. Сага не может нравиться по какой-то обоснованной причине, ведь она бесподобна сама по себе. Точно так же нельзя любить человека за что-то — любовь просто есть, просто в сердце. Перед нами настоящее золото кинематографа, не нуждающееся в особом представлении.

Не знаю, что ещё можно написать про детище Копполы. Не смогу больше подобрать эпитетов к такой прекрасной в каждом своём проявлении драме. Смотрите. Даже если смотрели сто раз — посмотрите сто первый. Воспитывайте в себе вкус к великим фильмам. Сегодня, завтра, всегда.

10 из 10

Ты пришел и говоришь: Дон Корлеоне, мне нужна справедливость. Но ты просишь без уважения, ты не предлагаешь дружбу, ты даже не назвал меня крестным отцом.

Как будто эпиграф.

В свои далекие времена (а это примерно два года назад) у меня пришло решение более серьезно увлечься кинематографом. Тогда я не знала, кто такие Марио Пьюзо, Френсис Форд Коппола, однако знала, кто такой Брандо и Пачино. И мне было известно, что существует такой фильм, который большинство называют шедевром. Крестный отец. В кинематографе есть много шедевров, понятно, что на Крестном отце свет клином не сошелся. Но тогда я мысленно делила свою киножизнь на два периода — до просмотра Крестного отца и после просмотра. Не имею сейчас ни малейшего понятия, почему выбор пал именно на этот фильм, а не, например, «Таксиста» Скорсезе, «Гражданине Кейне» или хоть на «Касабланке». Крестный отец стоял на моей невидимой полочке «К просмотру», а руки все до него не доходили.

Крестный отец — это, для начала, роман Марио Пьюзо, принесший ему известность. Роман об итальянской мафии. Я всегда стараюсь придерживаться хронологического порядка. То есть, сначала читать книгу, потом знакомиться с её экранизацией. И как это чаще бывает, посещает разочарование с мыслей «книга лучше». Так что, после прочтения произведения, который вызвал самые положительные эмоции, было немного не по себе, потому что не хотелось испытывать этого самого разочарования. К тому же, по мере прочтения, захотелось познакомиться с прототипами книжных героев, поискать информацию про Cosa Nostra, пять семейств, в частности о Бонанно и далее по нарастающей. В конце концов, оказалось, что опасения были напрасны, а полученная информация, сама книга, наоборот, помогли. Более того, если бы знакомство проходило в обратном порядке кино-книга, мне кажется, многое было бы просто непонятно.

Крестный отец — фильм Френсиса Форда Копполы. Талант режиссера (а также сценариста в одном лице) сделал этот фильм шедевром кинематографа. Коппола не стал полностью переносить книжный текст на экран. Он уделил внимание главному — семье Корлеоне. Второстепенные герои, характер которых в романе более раскрыт, в фильме появляются лишь мельком. В особенности, это Джонни Фонтейна, Люси Манчини, а также её бойфренд-доктор, Нино Валенти исключены вообще. Про этих героев было интересно читать, но в фильме они были бы лишними. Я думаю, что Майкла Корлеоне можно считать центральным героем фильма, несмотря на то, что главным является дон Вито Корлеоне.

Аль Пачино никогда не был моим любимым актером. Его игра в фильме «Запах женщины», где его герой — слепой подполковник, очень впечатлила меня. Сам актер не вызывал никаких эмоций. Но после его роли Майкла Корлеоне, Пачино стал для меня не только талантливым артистом, но и невероятно харизматичным человеком. Можно сказать, что при просмотре получаешь эстетическое удовольствие от его игры и его самого. Нечасто у меня такое бывает, когда актер заставляет на экране смотреть только на его героя, переживать за него и, в конце концов, ждать каждого кадра с ним. Это было настоящее откровение, открытие. Экранный Майкл Корлеоне оказался улучшенной версией моего собственно книжного Майкла Корлеоне. Это — Браво!

Дон Вито Корлеоне станет для меня одним из любимых героев. Как книжным, так и экранным. Никого не хочется видеть в роли дона кроме Марлона Брандо. Даже думать не хочется, что Корлеоне мог достаться другому актеру. Брандо сделал так, что к его герою относиться с уважением будет и зритель. От него веет той невидимой силой, которая описывается в книге. И так же, как на Пачино, на Брандо смотришь, полностью погружаясь в его игру.

В чем особенность шедевральности Крестного отца? В истории, которую написал Пьюзо. В таланте режиссера-сценариста. Коппола показал историю, которая идет последовательно, постепенно укладываясь в сознание зрителя. Режиссер грамотно выстроил сюжет, который развивается не слишком медленно, не нудно, но и не слишком быстро. Как раз так, чтобы успеть усвоить главные моменты и поведение героев. Особенность в атмосфере фильма — 40-е, 50-е года, итальянские кланы, жизнь итальянцев в Америке, Италия — Сицилия, Америка — Нью-Йорк. Атмосфера мафиозного настроения. Естественно, музыка. И, наконец, фундаментом успеха, по моему мнению, является игра актеров. Складываем все вместе с операторской работой, монтажом, костюмерами, гримерами и другими важными должностями. Получается Крестный отец. Интерпретация получается пресная. Ведь хорошо, когда в фильме главное не картинка, а эмоции, которые она вызывает. Личностное переживание, наблюдение за судьбой Майкла Корлеоне, по моему мнению, выходит на первый план. Его метаморфоза простого гражданского лица в человека, которым он вначале не хотел становиться. Это является центральной, самой волнующей нитью сюжета, которая завершит мой аргумент.

Послесловие.

Если бы мне пришлось писать школьное сочинение на тему «Как я провел лето», то я бы обязательно в перечислении ярких событий добавила «этим летом я прочитала и посмотрела «Крестного отца». Без сомнений, нет абсолютного шедевра кинематографа. Все дело в том, что такого не бывает в единственном числе. Все эти списки, в которые журналы на первое место добавляют главный шедевр, очень субъективны. Каждое индивидуальное мнение человека субъективно. Крестный отец — это один из. Один из шедевров. Лично меня ещё ждут много хороших фильмов. На данный момент, Крестный отец — это единственный фильм, который оставил особенное волнующее впечатление и заставил время от времени мысленно к нему возвращаться. А грубо говоря, после просмотра не отпускало ещё пару недель. Я очень трепетно отношусь к своим кинофаворитам. Крестный отец будет теперь всегда обрамлять определенный период моей киножизни. Пожалуй, я тогда не сильно ошиблась с выбором переходной позиции моих выдуманных кинопериодов.

Когда я первый раз посмотрела «Крестного Отца», я подумала: «О да, это хорошее кино». Пересмотрев через полгода, я внесла его в свой неширокий список любимого. После третьего раза я походила по комнате, взялась за книгу-первоисточник и написала отзыв.

Все говорят: фильм-шедевр, фильм-откровение… Однако я так и вижу скучающих зрителей, нажимающих стоп на двадцатой минуте и плюющих на критиков да подпевающие им массы. Фильм действительно медленный, хоть, казалось бы, «тянучки» с таким сюжетом не снимешь — а вот. Почему же шедевр? Что хорошего, что особенного?

Фильм тонкий. Ручаюсь, что большинство режиссеров создали бы в корне иную экранизацию: полную действия, насилия, тревоги, мрачности. Коппола отказался от трафаретов и выбрал похвальный путь — политику ненавязчивости, очень трудную для автора, ведь всегда есть соблазн сделать «сильнее, глубже, драматичнее» (с противоположным результатом, разумеется). Из нас не выжимают эмоций, не требуют волнения, сочувствия или слез. Эдакая псевдо-нейтральность повествования, когда есть и затягивающая атмосфера, и проработанная эстетика, но средства выразительности играют по-новому, не бьют по глазам и не подчеркивают очевидного. Как будто на экране не кино, а жизнь, за которой позволили наблюдать, — звучит заезженно, но встречается редко.

Фильм о многом. Можно сколько угодно искать Ту Самую Тему, однако я каждый раз вижу новые. Никакого морализаторства Коппола не допустил, но зритель всё равно задумается о вечном. А чему именно учит история семьи Корлеоне — хороший вопрос. Фаталисты скажут, что фильм о судьбе, о том, что, несмотря на наши потуги, мы в итоге становимся теми, кем родились. И Майкл был рожден доном. Но я не фаталист, я вижу другое: волевого человека или, вспомнив слова его отца, очень небеспечного мужчину, очень целеустремленного. Это прекрасное, казалось бы, качество обрекло Майкла на то, кем он стал: не он определял свои цели — цели определили его сущность и будущие. Майкл шел за ними, теряя по пути всё остальное. Вот трагедия сильного человека и слабая сторона этой силы.

Фильм красив. Я говорю сейчас не только и не столько о визуальной стороне — сама по себе она не кажется сверхвыдающейся. Я говорю о комплексном впечатлении, об общей эстетике, на которую играет всё: от цвета до музыки. Неторопливый темп фильма и частые портреты сюда также относятся. За живой мимикой прекрасных актеров, за их долгими взглядами интересно наблюдать — сама бы не поверила, я не любитель такого. Красота картины не эпизодична, не обрывочна, ее нельзя раздробить и смаковать по кусочкам. Это красота единого произведения, и лишь с таким восприятием ей можно проникнуться.

Когда каждая сцена в фильме любимая, очень трудно искать недостатки. Предупрежу, правда, что тем, кто смотрит «Крестного отца» впервые или не знает книгу, будет тяжко понять происходящее «от и до». Коппола позволяет истории литься без нарочитых отступлений и акцентов, не раскрывая как следует второстепенных героев. Но персонажи не остаются бесхарактерными — они проработаны, живы, интересны. Многое можно заметить, переосмыслить, прочувствовать после второго, третьего и последующих просмотров, — чего я, собственно, всем желаю.

Да, чистая формальность:

10 из 10

Представляете, три часа идет. Три часа криминала, предательства, семьи и любви. Все это так гармонично и профессионально выглядит, что после половины просмотра чувствуешь — шедевр.

Шедевром он был в 70-е, шедевром остается сейчас. Сорок лет! И это несмотря на огромнейшее количество фильмов подобного жанра. А лучше «Крестного отца» все равно не сняли. И куда только улетел «Оскар» за лучшую режиссуру?

Особых слов заслуживает атмосфера. Эти старинные кэбы, шляпы, диалоги, где важно что ты говоришь, а не как много. Все это на фоне музыки, которая до сих пор используется в каких-то постановках танцев или катания.

Жаль, что достойного дубляжа так и не удалось увидеть. Здесь это очень важно. Также важно, как семья. Фильм, в первую очередь, именно про семью, а уже потом — про мафию. Это видно даже по названию.

Важную составляющую представляют собой актеры. Молодой Аль Пачино на фоне, по сути, уже состоявшегося Марлона Брандо. Рассудительный Роберт Дювалл в роли Тома и импульсивный Джеймс Каан в роли Санни. Вообщем, шедевр!

Довольно долгое время в буквальном смысле слова побаивалась просмотра этого фильма, все-таки не большая поклонница эпических полотен с большим количеством главных героев, где не могут в той мере, в какой мне бы этого хотелось, раскрыть внутренний мир персонажей. Почему-то именно фильмом такого типа мне всегда представлялся Крестный отец, однако взявшись за просмотр классики, как можно пройти мимо этой картины, возглавляющей всевозможные списки. И, как оказалось, фильм- квинтэссенция того, что я ценю в кинематографе.

В первую очередь, это не история мафиозной группировки, которая переживает взлеты и падения, добывает новые сферы влияния и расправляется с врагами, это повествование о Семье и ее горестях и радостях, потерях и находках, о том, как единение перед лицом опасности спасет от самых больших катастроф, что многие позабыли в двадцать первом веке.

Род Корлеоне переживал тяжелые времена в описываемый отрезок времени. Сохраняя приверженность старым идеалам ведения бизнеса, глава семьи Вито Корлеоне заработал себе врагов среди других кланов, которые решили завести новые порядки, почувствовав слабину в своем противнике Вито. По всем законам старший сын Санни должен был взять на себя обязанности по защите семьи, но настоящим Спасителем станет не он, а младший сын Вито-Майкл.

Сюжетная линия становления Майкла как мужчины- одна из самых захватывающих для меня из всех увиденных. Показанный нам юношей с романтическим складом характера, мечтающим о своем пути, в трудные минуты именно он готов пожертвовать жизнью, свободой, годами жизни вдали от Родины во имя блага семьи и ее чести. Из-за трагедии, случившейся уже на Сицилии, его сердце ожесточается, а очередные потери в семье вынуждают стать ответственным за принятия судьбоносных решений в этой борьбе кланов, но при этом дают и орудия, благодаря которым месть обидчикам семьи может быть осуществлена. Финальные полчаса фильма ставят точку в этом этапе жизненного пути Майкла. Да, теперь можно с полной уверенностью сказать, что перед нами настоящий Лидер, не боящийся принятия тяжелых и неоднозначных решений, если они необходимы.

Просто великолепна триада актеров- Марлон Брандо, Аль Пачино и Джеймс Каан. Каждый из них создал запоминающийся образ, будь то умудренного опытом уважаемого Дона старой закалки; хладнокровного и расчетливого нового «короля» или горячего, вспыльчивого, но справедливого и готового дать сдачи любому, кто обидит семью молодого мужчины.

Впереди еще два отрезка из жизни семьи Корлеоне, и я искренне надеюсь, что они оставят столь же неизгладимые впечатления.

Всегда тяжело писать рецензию на фильм, лишенный всяческих недостатков, при этом являющийся классикой мирового кинематографа и эталоном для любой гангстерской драмы. Крестный отец — сложнейшая молекула, состоящая из атомов великолепной актерской игры, яркой работы оператора, режиссера и композитора, скрепленных прекрасным сценарием. Крестный отец — это сама эссенция кинематографа, бесспорно один из лучших фильмов всех времен, творческий апогей Форда-Копполы, одна из лучших ролей Марлона Брандо. Это яркий пример той самой химии, которая должна происходить на съемочной площадке для появления шедевра.

Я не буду скрывать, что это мой самый любимый фильм. Его можно пересматривать несколько раз, постоянно находя для себя что-то новое и при каждом просмотре испытывать абсолютно разные эмоции. Фильм затягивает, вдохновляет на новые идеи, заставляет задуматься о мироздании и окружающих тебя людях.

Главная идея этого фильма — отношения отца и сына. Момент, когда Вито Корлеоне(отец) оставляет все знания, богатства и влияние, полученные им за всю жизнь сыну Майклу (сын), у которого были совершенно другие планы. Но обстоятельства заставляют его стать крестным отцом, во имя будущего своей семьи. Обстоятельства заставляют стать Майкла совершенно другим человеком… Но это уже сами увидите.

Фильм рекомендую всем любителям качественного кино и людям с твердой моралью и мировозрением.

10 из 10

«Крестный отец» — моя любовь с первого просмотра. После этого я пересматривала картину, наверное, раз пять, и каждый раз находилось что-то новое: неожиданные мысли, разгадки, мимика и движения актеров, в общем, фильм не переставал меня удивлять.

Наверное, не имеет смысла писать о сюжете, ну, кому он не знаком?! История мафиозного сицилийского клана, обосновавшегося в Америке. Первый Дон — Вито Корлеоне построил свою империю, заручившись поддержкой правительства и полиции. И все идет хорошо, Дон умеет вести дела, как вдруг в город приезжает молодой наркоделец Солоццо, который планирует развивать свой бизнес при поддержке Дона. Только вот Вито Корлеоне счел этот бизнес слишком опасным и не хочет в него ввязываться. Вот тут-то и начинается настоящий экшн.

Мне кажется, что те, кто называет картину обычным фильмом про бандитов и про то, что круто ими быть, не прав. «Крестный отец» затрагивает куда более глубокие проблемы. Красной нитью через все фильмы и через страницы книги проходит тема семьи. Важность семьи, важность роли мужчины, кормильца, в семье. Это непреходящие ценности, которые, к сожалению, в современном мире почти утрачены и забыты.

Мужчина забывший свою семью, не может называться настоящим мужчиной (с) — именно этому учит своих сыновей и крестников Дон Корлеоне, а не тому, чтобы грабить и убивать.

Мне очень понравилась неторопливость, с которой снят фильм. Она соответствует образу мыслей Дона, который привык просчитывать ситуацию вплоть до мелочей, поэтому медленно разворачивающееся действие фильма, да еще с ненавязчивой итальянской музыкой создает непередаваемую атмосферу. Вообще, картина очень «домашняя», если можно так сказать. Все декорации соответствуют тому, как привыкла жить семья Дона: скромно, не вычурно, без излишней помпы и пафоса. И это очень большая заслуга создателей.

Невозможно кого-то из актерского состава обвинить в плохой игре. Актеры не просто прекрасно справились с ролями каждый в отдельности, они смогли создать цельную картину происходящего, идеально дополняя друг друга. Чего стоит одни только сыновья Дона: пылкий, «огнеопасный» Сантино, немного трусливый и тихий Фредо, герой войны, самый правильный и рассудительный Майкл и, конечно, неповторимый консельери, который в любой ситуации ищет прежде всего выгоду для семьи, — Том. Разве они не идеально дополняют друг друга? А как этот тандем, возглавляемый неподражаемым Марлоном Брандо, прекрасно смотрится на экране!

Книга Марио Пьюзо — настоящий шедевр. По такой книге очень трудно снять плохой фильм. Но то, насколько хорошей получилась картина, просто удивительно.

10 из 10

просто потому, что нет оценки выше

Иногда мне кажется, что некоторые люди, хваля фильм, который считается шедевром мирового кинематографа, хвалят его только из-за того, чтобы не выделятся. Мол, видите, я тоже оценил этот шедевр, действительно хороший фильм, лучший из тех, что я смотрел. Ведь как-то не красиво ругать общепризнанный фильм, тебя ведь после этого будут называть не разбирающимся в кино, тупым, для таких фильмов. Это касается данного фильма.

А фильм, откровенно скучен. Очень скучен. И пусть он снят с режиссёрской и операторской точки зрения хорошо, пусть сценарий с технической точки зрения тщательно проработан, но фильм от этого не становится менее скучным. И это не объективная оценка, а чисто субъективная, ведь кто-то, возможно, весь фильм смотрел его с большим интересом. Дмитрий Гоблин Пучков как-то сказал, что он понимает, что у разных людей разные мнения по поводу кино, но он именно своё считает единственно верным и правильным. Как-то так вроде. И с данной мыслью я согласен. Поэтому данный фильм в большинстве своём, я считаю больше скучным, чем интересным, с кинематографической точки зрения. И чтобы не бросать слов на ветер, я подробно объясню и обосную свою мысль, сравнив данный фильм с другим фильмом.

«Лицо со шрамом» — фильм, который как это не странно прозвучит, мало чем отличается от «Крёстного отца». Оба фильма идут почти одинаковое количество времени — около трёх часов; в обоих в главных ролях снялся один и тот же актёр — Аль Пачино; оба фильма на одну и ту же тематику — криминальную; оба фильма не изобилуют драйвом и экшеном. Но «Лицо со шрамом» я смотрел с неподдельным интересом. Я даже не думал о конце, я наслаждался тем, что видел. Притом, что впервые я смотрел фильм не сначала, на плохо показывающем канале в чёрно-белой картинке с помехами и не мог видеть всей той яркости фильма. «Крёстного отца» я смотрел в хорошем качестве на компьютере и меня он откровенно не зацепил.

Как же это объяснить? Может я такой уникальный человек, который может оценить один шедевр и не оценить другой? Или может в «Крёстном отце» действительно есть какая-то брешь? А я объясню. Данный фильм снять по одноименному роману Марио Пьюзо. События книги (её я не читал и это — безусловно, минус, но в данном разъяснении это не столь важно) охватывают несколько десятилетий. А читать книгу и смотреть трёхчасовой фильм — разные вещи. Понимаете? То, на чём строится книга, в фильме не будет работать. Трёхчасовое созерцание множества событий, протекающий на протяжении десятка лет, утомляет. А в книге это «работает», т. к. литература строится на совершенно других принципах и в полной мере, качественно подогнать литературное произведение под сценарий не получится.

В «Лице со шрамом» события развиваются в промежутке времени, который значительно короче, чем в «Крёстном отце» — на мой взгляд, примерно год, может чуть больше. Это, безусловно, идёт в плюс. И события в «Лицо со шрамом» развиваются стремительнее, чем в «Крёстном отце», что и является следствием того, что длительность истории короче. А значит, нам в этот промежуток времени, покажут значительно более содержательную историю, а значит, она с объективной точки зрения, должна быть интересней. Может быть, я сложно выражаюсь, но в моих словах есть смысл. По крайней мере, я его вижу.

«Крестный отец» Фрэнсиса Форда Копполы общепризнанно лучший гангстерский фильм в истории мирового кино. Поставленный по эпической книге Марио Пьюзо, фильм встал на один уровень с литературным первоисточником, а в некоторых моментах даже его превзошел. И фильм, и книга рассказывают не только о мафии и ее законах; в первую очередь, это история о семье.

В первой части перед зрителем предстает семья Корлеоне в расцвете своего могущества. Во главе ее стоит дон Вито Корлеоне(Марлон Брандо), к которому как к Богу, даже на свадьбе его дочери Конни(Талия Шир), приходят просители, умоляя о помощи. Именно на свадьбе Конни зрителя знакомят со всеми героями фильма, и в первую очередь, с Майклом Корлеоне(Аль Пачино), младшим сыном дона, только что отслужившего солдата, имеющего невесту Кэй и весьма далекого от дел своего клана. Дальнейшие события зритель должен посмотреть и оценить сам, ведь лента является настоящим непредсказуемым триллером, в котором нельзя пропускать ни минуты. Картина, несмотря на длинный хронометраж, держит зрителя в напряжении от начала и до конца благодаря гениальной режиссуре Копполы, сумевшем раскрыть мафиозно-семейную тематику.

В картине занят превосходный актерский состав; каждая сыгранная роль — шедевр актерского мастерства. Дон Корлеоне в исполнении Марлона Брандо — это уже уставший, мятущийся человек, старающийся, как ни странно, жить в рамках закона. Сонни в исполнении Джеймса Каана — это настоящий итальянец, импульсивный и безрассудный. Абсолютной противоположностью ему является Майкл, которому вскоре суждены тяжелые испытания. Не менее прекрасно справились со своими ролями Роберт Дювалл(настоящий серый кардинал семьи, приемный сын дона Том Хаген), Джон Казале(слабак Фредо) и Дайен Китон(прекрасная Кэй).

Культовой стала и музыка Нино Рота, ставшая визитной карточкой картины. Этот итальянский мотив создает в ленте практически лирическое настроение.

Картина «Крестный отец» — настоящий, вечный шедевр мирового кино, который обязан посмотреть каждый зритель хотя бы раз в жизни(а я стараюсь пересматривать всю трилогию раз в два года).

10 из 10, но, по-моему, это чересчур низкая оценка.