Рецензии

Данная картина американского режиссера и драматурга Кеннета Лонергана стала одним из фаворитов премии Оскар и принесла много престижных наград, как самому постановщику, так и другим участникам съемочного процесса. Лента заслужила всеобщее признание и получило огромное количество положительных отзывов и рецензий. С одной стороны может показаться странным, что довольно простая история настолько сильно повлияла на придирчивых академиков, однако именно этому фильму была присуждена награда за лучший оригинальный сценарий. И только посмотрев фильм, я понял почему он считается одним из лучших произведений независимого кинематографа за последние годы.

Перед нами тяжелая жизненная драма экзистенциального типа. Однако весьма трудно определить жанровую направленность этой картины. Несмотря на свою американскую принадлежность, фильм напоминает драмы европейского производства. Это авторский проект, однако несмотря на душераздирающую историю, режиссер не стремиться сделать слезливую драму, чтобы растрогать впечатлительных зрителей. Наоборот это монотонное, серое, депрессивное погружение во внутренний мир одного конкретного человека. На примере одной личности, режиссер затрагивает ряд важных проблем актуальных для каждого человека.

В картине находят свое отражение ряд сложных вопросов. Как пережить смерть близких людей? Как примириться с потерей и научиться жить дальше? Как искупить грехи прошлого и убрать тяжкое бремя со своей души? Кроме того важное место занимает тема воспитания и семейных отношений. И всё это на фоне экзистенциальных переживаний простого человека, который страдает от своего прошлого. Здесь находиться место и философским измышлениям, и абсолютно бессмысленным эпизодам обыденной жизни. Несмотря на депрессивный настрой, в ленте немало циничного юмора, который очень грамотно вставлен в общую структуру сюжета.

Режиссеру удалось блестяще передать атмосферу маленького приморского городка находящегося на западном побережье США. Мы видим тихую размеренную жизнь простых людей, их проблемы, устои и социальную обстановку, царящую вокруг. Подобное настроение точно передается зрителю. Резко изменяя контрасты, фильм избегает привычных нравоучений и чрезмерного эмоционального напряжения. Это конечно не шедевр и даже не выдающееся кино. Это просто качественный фильм, который вышел в нужное время и поднял важную проблематику.

Великолепная игра Кейси Аффлек служит главным достоинством ленты. Его герой меланхоличный, нелюдимый и апатичный сантехник, ведущий замкнутый образ жизни. Сразу видно, что его душу терзают раны прошлого, но вот какие именно зритель узнает не сразу. Он проявляет эмоции крайне редко, но когда этого требует сценарий, он показывает всё своё актерское мастерство. А потому не удивительно, что Оскар за лучшую мужскую роль достался именно ему. По мне абсолютно заслуженно и справедливо.

Манчестер у моря это авторская, тяжелая, депрессивная, душераздирающая драма. Обладая простым, но достаточно оригинальным сценарием, фильм стал одним из сильнейших независимых проектов, вышедших за последние годы. Здесь находиться место и философским вопросам, и специфичному юмору, и социальным проблемам, и погружению в мир маленького человека. Специфика фильма не каждому придется по душе. Тем не менее перед нами качественная картина, достойная вашего просмотра.

8 из 10

Фильм Кеннета Лонергана совсем не похожа на другие фильмы, представленные на Оскаре. По своей атмосфере он скорее смахивает на европейское кино. Картина рассказывает историю Ли Чандлера, который работает сантехником в городе Манчестер (маленький городок в США, а не в Англии). У него умирает брат и он берёт под опеку его сына. Порой персонаж ведёт себя очень странно и агрессивно, такие моменты прерываются флешбэками и рассказывают почему он так делает. Персонажу, которого сыграл Кейси Аффлек (брат Бена) действительно сопереживаешь, ну а сам Кейси справился великолепно и он 100% получит в этом году весьма заслуженный Оскар.

В итоге это отличная драма, которая тихим голосом расскажет печальную историю. Есть и некоторая недосказанность в финале. Но, подумав секунд пять, понимаешь, что рассказывать тут больше нечего, и даже жаль — грустить было приятно.

10 из 10

Желающие хлеба и зрелищ, проходите мимо Манчестер У Моря, ибо о хитросплетениях сюжета здесь говорить не приходится. Тут про жизнь маленького города, продуваемого морскими холодными ветрами, про живущих в нем простых рабочих людей, пьющих каждый вечер в баре, и про их большие и маленькие трагедии.

То, что Manchester By The Sea самая настоящая драма становится понятно по первым кадрам фильма с ржавыми рыбачьими посудинами, малоэтажными домами-коробками и заупокойной музыкой. Также мгновенно догадываешься, что нелюдимость и отстраненность главного героя связана с какой-то трагедией в прошлом. И сразу возникают опасения как бы не случилась какая-нибудь обрыдлая чернуха типа нашего «Левиафана».

Но здесь просто люди с их просто жизнью, с просто трагедией, которая вполне реальна и от этого так страшна, что смотреть невыносимо. И не будь ее в фильме, мы бы не задавались вопросом как же главный герой существует, как он человеческий облик не потерял, да как вообще ноги переставляет… И нам бы это кино ничем не запомнилось.

Правда, режиссер не удержался и все-таки перегнул с демонстрацией боли героя, вставив нелепую суицидальную попытку и добавив заюзаную душераздирающую музыку. А ведь зрителю гораздо понятнее почему после известия о смерти отца подросток, как обычно, смеется с друзьями, но рыдает при виде замороженной курицей. Понятнее, когда Аффлек не орет и не рвет на себе волосы как Мишель Уильямс, а нелепо пытается хоть кому-нибудь отдать никому уже не нужные покупки. Вот здесь человеческая боль, а не в заламываниях рук. И я не знаю кто в этом году более достоин Оскара, чем Аффлек.

Не думайте, что после просмотра вы будете чувствовать себя как после «Груз 200» Балабанова. Нет. Манчестер не оставляет тягостного чувства, но и не говорит, что все будет хорошо. Потому что хорошо после потерь не бывает, к лучшему ничего не ведет и время не лечит. Но жизнь точно не заканчивается. И будет в ней место и для смеха, и для любви, и для надежды.

8 из 10

Невероятно красивая, трогательная, история о семье, взаимоотношениях, чувствах, потерях, сложностях.

Одна из немногих картин, которые поднимают планку серьёзности в бытовой, обыденной, обиходной жизни и заставляет задуматься о собственных поступках. О том, что делал, кому делал, что думал, о ком думал, что говорил, кому говорил. И стоило ли оно всё того.

Кейси Аффлек показал замечательный перформанс, а замечательность его в том, что его персонаж обычный человек. Ничем от нас не отличающийся, из-за этого и приятно было наблюдать за ним, и считаю, что киноакадемия сделала правильный выбор вручив ему Оскар в категории «Лучший актёр».

А его общая сцена с Мишель Уильямс, один из лучших моментов в 3 акте фильма, который показывает нашу, бытовую, особенность в трудные времена.

8 из 10

Я вообще не понял, про что это и зачем это смотреть. Попробую внятно объяснить.

Два с лишним часа экранного времени нам рассказывают про душевные проблемы человека. Казалось бы, какая благодатная тема! Внутренний мир, богатый, наверно. Катарсис должен быть, или крутой поворот в его жизни. Но нет же. Обычный сантехник. Никаких проблесков сознания. только море сочувствия к себе. Была краткая попытка вернуться в реальность, но нет.

Может, герой должен вызывать сочувствие? Ну как, дети погибли, с женой в разводе. Брат умер… Слушайте… Во-первых, трагедия в его жизни — дело целиком его рук. Наркотики, алкоголь — получи результаты. Сделал выводы? Нет! Представьте, что вы пришли в бар вечером поужинать или просто выпить стаканчик виски или колы. И вот это животное просто так начинает лупить вам лицо. Как к нему будете относиться? Лично я — крайне отрицательно. И оттого, что про него попытались сложить душещипательную историю, лучше он в моих глазах не выглядит.

Актёры, конечно, свои роли сыграли все просто замечательно. Вообще к этому никаких претензий нет. Но мотивация их… Это вопрос к сюжету. Что вдруг начинать рыдать и признаваться в любви, когда живёшь с другим и человека не видел 10 лет?! Не верю! Или верю, ну ладно, но всё равно реакция не адекватная.

В фильме показаны обычные люди. Просто кусочек жизни. Разумеется, несчастливый, иначе было бы не интересно. Но я не люблю подглядывать в чужие окна, особенно когда нет от этого хорошего настроения или полезных выводов. Для меня фильм вообще мимо кассы. Рад, что в кино не пошёл.

4 из 10

Настолько мрачная, красивая и вроде бы со стороны ни чем не примечательная драма о человеке, который неохотно приглядывает за сыном умершего брата. Но суть фильма не в этом, ведь в центре повествования лежит не взаимоотношение с несовершеннолетним, а взаимодействие и мировоззрение главного героя Ли в целом, ведь в отличии от огромного количества фильмов, где, например, ди Каприо является персонажем в определённой истории, протагонист Аффлека и есть сам сюжет.

Контрастируя сказочным прошлым и мрачным настоящим посредством флешбэков, режиссёр нас погружает в то, что испытывает главный герой, заставляя нас при этом, реально сопереживать. Необходимо сказать, что определённое количество накала задаёт поистине депрессивная музыкальная составляющая, которая несомненно отложится в памяти на долгое время. Самое положительное, что мне удалось почувствовать в этом фильме, так это сопряжение с главным героем Ли, а это, по моему мнению, довольно сложная задача.

Теперь я хотел бы уделить немного внимания психологическому портрету героя. Персонаж Кейси Аффлека, после трагического случая, произошедшего по его вине, не может снова начать жить той жизнью, которой жил и вынужден уехать из Манчестера в Бостон работать сантехником оставшиеся годы, отвергая общепринятые социальные нормы, огрызаясь на людей и становясь социопатом.

В родной город он как раз-таки и не хочет вернуться из-за терзающих его душу воспоминаний. Единственное желание в данный момент — чтобы его оставили в покое. Ну, а о выборе главного героя вы узнаете посмотрев данный фильм.

В заключении, скажу лишь то, что Кейси Аффлек вполне заслуженно получил статуэтку на оскаре, ибо в том году у него была, по моему мнению, довольно сложная роль, ведь одно дело сыграть кривляющегося злодея или героя-харизматика, а другое дело показать минимумом эмоций и слов все те страдания, которые ты испытываешь глубоко в своей душе и, у него это удалось.

10 из 10

Лучшая мужская роль — Кейси Аффлек. 2 Оскара 2017. Вот критики любят такое кино, но с каждым разом замечаешь, что лос-анджелесская академия руководствуется странными критериями номинантов.

Мелодрама повествует о не совсем удачном главном герое, который вынужден взять опеку над племянником, с которым не общается. Посыл гласит: так сложились обстоятельства. Смерть брата и забота о его сыне.

Поначалу сосредоточиться трудновато, из-за постоянных флэшбеков, которые вылезают, не предупредив зрителя. Только ты акцентируешь внимание на сюжете, ловишь основную мысль, как следующим кадром следует эпизод из прошлого. Сначала неприятно, но вскоре понимаешь, что эти вставки важны, дабы мы прониклись к герою Аффлека.

У персонажа своя тяжёлая судьба, ошибки прошлого и трагедия в семье сделали его замкнутым, временами вспыльчивым человеком. Он не стремится развиваться и идти дальше, принцип: оставьте меня в покое. Но обременённый подростком на своей шее, Кейси вынужден переступить через свои принципы, хоть ему это даётся с трудом. Отношения родственников — главная проблема фильма, она и является ключевой во всём сценарии. Пофигистическое отношение перерастает в заботу, а ошибки прошлого позволяют задуматься.

В то же время, племянник, сыгранный Лукасом Хеджесом, не вызывает чувства сострадания или симпатии к себе. У парня только что умер отец, да, в каких бы вы не были отношениях с отцом, это горе, это траур. Но паренька волнует только его личная жизнь: спорт, рок-группа, девочки. Серьёзно, так поставить сюжет, когда зритель в шоке. Возможно, именно поэтому и картина имела успех. На фоне монотонного повествования раскрывается истинная сущность паренька. Да ему плевать на похоронное бюро, плевать на то, что теперь его опекун дядя, плевать на затраты похоронного процесса, его волнует только одно: сможет ли он сегодня вечером переспать с подругой.

Герой неприятен, от этого обращаешь внимание на взрослого дядю, которому плевать на племянника. Вот что удивительно: ни тебе поучительных речей, ни советов — подросток бегает от бабы к бабе, хамит и наотрез отказывается менять свою жизнь. Вот в таком положении проходит львиная доля хронометража. Раскрывается прошлое Кейси, отчего его герой меняется на глазах. Уделено внимание второстепенным персонажам, потому что всплывает американская проблема сексуальных отношений. Мать девочки прекрасно знает, что её дочь с одноклассником занимаются уроками в комнате наверху, но изучают они отнюдь не алгоритмы и производные, а физиологию тела. Глупость с её стороны ? Нет, она объясняет это так: что лучше дома, чем непонятно где и с кем. Если это нормально в штатах, наблюдать за интимной жизнью своей дочери, то у меня вопросов больше нет.

Какой бы ни был племянник, но он оказывает на дядю положительное влияние. Снова почувствовать ответственность, хоть ты её и страшился поначалу, принимать важные решения и задумываться о будущем. Оставить ошибки в прошлом и не возвращаться к ним. Да и паренёк набирается уму-разуму к завершению просмотра и осознаёт, что важно в жизни.

Картина о трудной борьбе с самим собой; о том, как судьба может свести далёких друг от друга людей, несмотря на то, что они родственники; о том, что стоит начать заново, не оглядываясь на прошлое. Но фильм вышел затянутым, некоторые моменты навивали тоску и желания перемотать особо длинные эпизоды. Герой не шокирует эпичностью, не вызывает чувства гордости. Кейси Аффлек изобразил флегматика, которому нужно было как-то вертеться в куче проблем. Актёрская игра? Да она тут посредственная, только пару моментов произвели впечатление. А финал картины слишком долго мусолил главную проблему. Нет, чтобы уже закончить, поставить точку в сценарии, так нам опять дают порцию нудятины.

Фильм на любителя. Он затянут и восторга не вызывает. После него нет сильных чувств. Зрители поняли суть проблемы, поняли смысл и то, что хотел донести режиссёр, но а дальше что? Увидели, убедились и завершили просмотр. Где там Оскар? Где он? Хотя, скандальная церемония 2017 года уже не удивляет ничем.

Это не «Хатико» — тут не давят на жалость. Ведь когда всё настолько плохо, даже плакать не хочется. В такие моменты просто надеешься, что у Ли Чендлера всё образумится и он наконец оставив позади прошлое сможет обрести счастье. Человеческая судьба весьма странное явление. Не всегда понятно почему случаются те вещи, которые мы не ждём. Как сильно то, что с нами случилось тогда, может влиять на то, что с нами происходит сейчас? Можно ли на всё это дать разумный ответ, «Манчестер у моря» не говорит, тонко намекая на волю случая. Эта лента скорее учит смирению, стойкости, смелости принять то, что невозможно изменить. Пережив плохие времена, хорошие не смогут произойти с твоей жизнью до тех пор, пока ты наконец не захочешь впустить их внутрь. И хоть главный герой справляется с этой задачей не самым лучшим образом, он своим примером показывает, что жизнь не карусель, и стоит принять тот факт, что она иногда бьет слишком сильно и некоторые просто не в состоянии подняться. Так будьте же теми, кто сможет, будьте теми, кто справится, будто-бы доносится к нам с экранов кинотеатров, ведь видеть стакан наполовину полным, когда тот полностью пустой является одним из самых высших искусств. «Манчестер у моря» — один из лучших фильмов минувшей церемонии Оскар.

Очень рад, что подобный фильм, получает достойное внимание на таком серьёзном уровне. Драма, которая цепляет своей искренностью и простотой, кино, что поднимает такие вопросы как любовь, семья, дружба, саморазвитие, саморазрушение и самопознание, кино, которое не оставляет равнодушным не только тех, которые считают, что пропустить оскароносную ленту мимо своего внимания не то что глупо, а совершенно непростительно, но и тех, которым глубоко наплевать на каком фестивале она побывала, кто там играет и кто её снимал. В этом случае, зрители всех мастей, в основном, тепло восприняли новое творение Кеннета Лонергана. Создателям удалось изобразить жизнь британского разнорабочего, уделяя особое внимание совершенно обычным диалогам и внутренним переживаниям главного героя, ведя обрывистое повествование, знакомя нас с прошлым, сегодняшним и возможным будущим Ли Чендлера, но вместе с этим, им удалось полностью погрузить зрителей в грустную, такую простую, но в той же мере, неимоверно сложную жизненную историю, не давая при этом отвлечься или уснуть. Режиссер свёл всё к тому случаю, когда философская лента о поиске себя, да ещё при этом и номинированная на Оскар, в итоге получившая его (а как известно, фестивальное кино слабо говоря не для многих), держит у экранов даже самых чёрствых.

Кейси Аффлек смог раскрыть себя по настоящему. Сложно представить какого-то другого актёра в этой роли. Разве что МакКонахи времён «Настоящего детектива». Скажем прямо — новоиспеченный обладатель желанной статуэтки наконец вышел из тени своего старшего брата, обретя при этом невиданное до сих пор уважение среди зрителей. То, как этот парень передаёт равнодушие ко всему, что происходит вокруг, стоит многого. Выступая своего рода мучеником, Чендлер Ли сам того не желая, взывает к сердцам и душам зрителей, чье положение, к огромнейшему счастью не позволяет пережить того же, что пережил этот парень. Тот, кто совершил ошибку и прилагает хотя бы кое какие усилия, что-бы изменить к лучшему хоть что-то, даже если это что-то его совершенно не касается уже может называться настоящим человеком. Это кино приглянется тем, кто любит драму. В нем нет ничего особенного, никаких изюминок, ничего подобного. Это просто грустная история, которая приключилась с кем-то где-то далеко отсюда. Одного просмотра с головою хватит, чтобы больше к этому фильму не возвращаться. Я не обещаю, что «Манчестер у моря» произведёт впечатление на каждого, не уверен, что он займет нужное место в Вашей киноколлекции, но в любом случае, эта история не оставит Вас равнодушными.

8 из 10

PS Я люблю «Хатико».

Кинематограф не перестаёт нас удивлять. Режиссеры и сценаристы постоянно экспериментируют с жанрами и форматами, сценарии становятся всё витиеватей, а спецэффекты всё ярче. Но во многих есть одна проблема. Это не фильмы о людях. Персонажи кажутся странными, а их характеры неправдоподобными. Это не минус и не плюс, это факт.

«Манчестер у моря» другой. Он не пытается заставить вас сопереживать персонажам. Он не хочет, чтобы вы жалели сантехника Ли, жизнь которого пошла под откос и который безуспешно пытается (или не пытается?) найти общий язык с сыном своего покойного брата. Или, чтобы вы сопереживали подростку, который потерял отца и который, несмотря на внешнюю невозмутимость очень сильно ранен. «Манчестер у моря» просто показывает их такими какими они есть, без прикрас.

Точно такой же выглядит общая канва повествования. Очень ровная и неспешная, при этом достаточно динамичная для того, чтобы зритель не унывал. В тоже время большая часть сюжетных линий не доводят до конца, будто специально говоря нам «жизнь продолжается, не смотря ни на что». И пусть в финале есть явная недосказанность, он не вызывает чувства разочарования, таки наоборот, он наполняет зрителя надеждой. Надеждой на то, что дальше всё будет хорошо.

Снят и поставлен фильм отменно. Актёрские работы в таком кино особенно важны, и здесь промахов почти не было. Кейси Аффлек, безусловно, хорош. Его персонажу веришь, им проникаешься до самых финальных титров.

«Манчестер у моря» мог бы попасть в когорту навсегда забытых, лощённых, оскаровских картин о которых через год не вспомнят даже сами академики. Не могу говорить за них и за остальных, но для меня этот фильм стал чем-то большим, чем очередная драма с претензией на золотую статуэтку. Это очень жизненная история, без долгих монологов и философствований. Зато настоящая и без фальши.

8 из 10

Зимние дни в Бостоне окрашивают небо над городом в серые цвета низко висящих туч. Такого же цвета и жизнь главного героя, Ли Чендлера. Рутина, состоящая из обслуживания многоквартирных домов с вечно требовательными жильцами, работы по дому, да посиделок в баре или перед телевизором с бутылкой спиртного в руках. Для нелюдимого человека, который ведет такой образ жизни, новость о смерти брата станет выбивающей из колеи трагедией. А настоящим шоком станет завещание, в котором брат поручил заботу о своем сыне именно Ли, уже мало способному на эмоциональные привязанности и избегающем родного города из-за трагического события в прошлом.

Что можно ожидать от фильма с подобным синопсисом? Судя по большинству комментариев на странице сайта, где я его смотрел, захватывающей драмы с мощным финалом, ставящим жирную точку или вопросительный знак. Те, кто ожидал этого, должны быть жестко разочарованы. Режиссер Кеннет Лонерган мог бы пойти по такому пути и возможно, даже не прогадал бы. Вышел бы очередной крепкий фильм о преодолении или капитуляции перед прошлым, еще одна лента в ряду типичных околооскаровских историй. Но у этого фильма иное движение.

То, что было когда-то, каким бы оно плохим не было, уже произошло. Людям остается только пережить это и двигаться дальше. Двигаться измененными в определенную сторону, двигаться по своему пути, но продолжать жить. Жизнь может стать монотонной, войти в одну колею, но это все равно будет то, что называется жизнью. И структура повествования «Манчестера у моря» воспроизводит именно это. Отстраненность ото всех, наваливающиеся воспоминания и движение, медленное движение вперед от одного дня к другому, от одной проблемы к другой.

Не стоит упрекать картину в монотонности и скуке. Как художественное средство, ее размеренный темп тут абсолютно оправдан. Не стоит ждать классического роста напряжения и кульминации в конце, потому что режиссер умно располагает ее совсем в другом месте, смещая акценты с преодоления прошлого «кинематографическим», «экранным» способом на куда более жизненное его преодоление. Когда Ли начинает решать, как жить дальше в качестве опекуна, оставить эту роль себе или отказаться, зритель видит главным образом не поиски решения проблем и конфликтов с племянником, а скорее саму их постановку без очевидных путей выхода. И это позволяет ярче показать взаимоотношение персонажей и раскрытие их образов. Это, кстати, одна из самых сильных вещей данной ленты. Оскар за лучшую мужскую роль заслужен без разговоров. Химия, царящая между мужчиной и юношей, какой бы странной она не показалась, впечатляет.

И если бы не ускорение темпа, которое невозможно не заметить, в последней трети фильма, то он мог бы претендовать на звание лучшего фильма 2016-го года. В личном топе, конечно.

7 из 10