Рецензии

Спустя 14 лет выходит разозлившее твиттер, и всех кого только можно было разозлить, продолжение фильма, который в своё время так же разозлил многих людей - и жителей Казахстана (хотя фильм и смог увеличить поток туристов в эту страну), и жителей той румынской деревни, которую выдавали за Казахстан, и феминисток, и консервативных американцев. Проще сказать кого фильм не разозлил.

Однако это не помешало ему получить признание критиков и зрителей, кассовый успех и даже номинацию на Оскар за лучший адаптированный сценарий... И это не смотря на обилие довольно жёстких шуток, которых в конце 2010-х стараются всячески избегать, чтобы не дай бог не оскорбить чьи-то чувства.

Сюжет знаком многим любителям комедии. Казахский журнались Борат Сагдиев (Саша Барон Коэн) отправляется в Асашай вместе с продюсером Азаматом Багатовым (Кен Давитян) снимать документальное кино об Америке, взяв с собой слезы цыганки для защиты от СПИДа. Но в итоге план срывается, когда Борат видит по американскому ТВ повтор 'Спасателей Малибу' и влюбившись в Памелу Андеросон решил отправиться в Лос-Анджелес через весь Асашай чтобы заполучить её сердце и 'вагинай'.

И главная фишка фильма - псевдодокументальная съемка, где Борат разыгрывает разные ситиуции с ничего не подозревающими американцами. В фильме было всего 5 актеров, а все остальные в кадре - вполне реальные люди. И вот как раз этим людям и приходится терпеть от причудливого иностранца со смешным акцентом поток из невежества, шовинизма, расизма и антисемитизма, открывая зрителю не самые приятные черты.

Не смотря на то, что Коэн выбрал родиной своего героя Казахстан, который с реальным Казахстаном очевидно не имеет ничего общего, главной целью высмеивания была именно Америка. И тут уж воистину досталось всем - демократам, республиканцам, антисемитам, сексистам, шовинистам, феминисткам, гомофобам, ренднекам, либералам...

Чувствительные зрители скорее всего выключат этот фильм на третей минуте, потому что уже с самого начала идёт поток шуток в стиле 'Это Уркин, насильник местный' или 'Это Наталья! Она мой сестра. Четвёртый место проститутка всегой Казахстан! Нраица!', из которых самая невинная про проблемы Казахстана, которые есть немножко: 'социальные, экономические и евреи'. Ну а многие крылатые фразы, ставшие крылатыми в определенных кругах, в рецензии могут и не пропустить.

В итоге мы имеем абсолютно неполиткоррекную комедию с очень жёстким юмором 'не для всех', которая высмеивает почти всю американскую политическую и социокультурную жизнь, показывая пороки общества через невежество главного героя. Ожидаемо было, что такое сочетание способно разозлить самые чувствительные слои населения.

8 из 10

В нулевые в Великобритании запустилось 'Шоу Али Джи', в котором Саша Барон Коэн создавал превосходные сатирические образы. Одним из персонажей шоу был Борат Сагдиев, недалекий журналист из Казахстана, разговаривающий на ломаном английском.

Фильм 'Борат' рассказывает о поездке весьма известного в стране репортёра по Америке с целью перенять полезный опыт. Сагдиев вместе со своим Санчо Пансой по имени Азамат колесит по всей Америке и разговаривает с людьми, которые едва его понимают, а он их.

Поначалу может показаться, что картина показывает нам очередное скучное мокъюменктари с чудачествами того же Джонни Ноксвила, но нет.

'Борат' — это действительно грязная вульгарная работа, где персонаж бежит от одной неловкой ситуации к другой, повышая градус абсурда. Но тот образ, который создал Саша Барон Коэн и возносит нас к какому-то новому уровню комедии.

Что касается обвинений в адрес этого фильма, то я с ними не согласен. Вместо Казахстана мог быть любой другой 'стан' на территории бывшего Союза, не стоит принимать это на свой счёт. Казахстан - лишь условность, а смешнее фильм быть, отнюдь, не перестаёт.

Когда 'Шоу Бенни Хилла' закрылось, а эксцентричные выходки Роуэна Аткинсона стали предсказуемыми и не такими находчивыми, как раньше, на британском телевидении появился никто иной, как Саша Барон Коэн, сумевший поднять британскую комедию на совершенно иные высоты, которые ранее казались чем-то запретным и откровенно неприличным. Будучи уроженцем примечательной еврейской семьи, Коэн не видел ничего зазорного в том, чтобы высмеивать любые национальности, включая собственную, и вопреки тому, что у его проектов нашлись недоброжелатели, по большей части появление комика на экранах сопровождалось фурором, от чего ему было несложно заполучить свой первый громкий контракт на съемки. Самолично выдумав образ грубоватого, но настойчивого и обаятельного джанглиста Али Джи, Коэн представил его в именном телевизионном шоу, в котором брал интервью у ничего не подозревающих людей, вынужденных отвечать на провокационные вопросы. И как раз в 'Шоу Али Джи' Коэн представил публике еще одного своего персонажа, который впоследствии обрел культовый статус. Как не трудно догадаться, речь идет о казахском журналисте Борате Сагдиеве, вдохновенном еще одним героем Коэна, ныне не шибко известном албанском журналисте Кристо. Когда же Коэну представилась возможность сняться в полнометражном фильме по собственному сценарию, то он вполне логично рассудил, что должен вновь предстать пред миром в проверенном образе Али Джи, и лента 'Али Джи в парламенте' закономерно снискала успех среди поклонников рискового актера. Однако останавливаться на достигнутом Коэн не собирался и решил продолжить возвращение к своим культовым ролям в полнометражном кино, представив в 2006 году 'Бората', еще более вызывающую недели 'Али Джи в парламенте' комедию, дополненную необычайным подзаголовком 'Культурные познания Бората в Америке в пользу славы великолепной казахстанской нации'.

Итак, сюжет фильма знакомит нас с казахским журналистом Боратом Сагдиевым (Коэн собственной персоной), который проживает в родном городишке Кушкеке, который скорее походит на совершенно захудалую деревушку, и среди местных жителей слывет настоящей знаменитостью. Однако в рамках Кушкека и даже родного Казахстана Борату очень тесно, а потому когда Министерство информации Казахстана дает герою поручение отправиться в Соединенные штаты ради создания документального фильма, он просто не в силах отказаться, так как это может открыть перед журналистом особые перспективы. В свой путь Борат отправляется на пару с продюсером Азаматом Багатовым (Кен Давитян), который также ничего не смыслит о том, что находится за пределами Казахстана, но при этом обладает необходимой для столь ответственной миссии самоуверенностью. Так что составив дома свою супругу и прочую родню, от одного взгляда на которую веет холодком, Борат отправляется за океан, чтобы взять интервью у несчастных, ничего не подозревающих американцев интервью и заодно раскрыть интересные детали о своей собственной стране. Однако когда Борат все-таки прибывает в Америку, то сталкивается с одним непреодолимым нюансом, который не дает ему спокойно жить. Посмотрев по телевизору одну из серий 'Спасателей Малибу', Борат всерьез влюбляется в исполнительницу одной из ведущих ролей, Памелу Андерсон, и теперь его целью является Голливуд, где можно похитить красотку, а затем сделать ее своей женой. Таким образом, Борат отправляется в путь, не забывая при этом выполнять свою основную миссию, которая порой переходит все рамки дозволенного. Но ведь именно за это Борат когда-то так сильно полюбился аудитории 'Шоу Али Джи', а значит чем больше безумств он творит, тем веселее всем. Ну или практически всем...

Саша Барон Коэн делает именно то, что ожидали от него поклонники, а именно притворяется реальным человеком в общении с людьми, которые думают, что они говорят с настоящим иностранным журналистом. Конечно, некоторые сцены 'Бората' выглядят постановочными, ибо снять нечто совершенно невообразимое без содействия коллег по сцене просто невозможно, и тем не менее команда Коэна проделала отличную работу, грамотно выстроив историю и воссоздав точный антураж настоящих репортажей, которые мы не раз видели по телевидению. И конечно же как и в лучших своих традициях, комик продолжает делать особый акцент на совершенно неполиткорректном юморе, затрагивающем национальные меньшинства, сексуальную ориентацию и гендерные вопросы. Коэна совершенно не беспокоит то, что он говорит людям в лицо, ведь чем больше провокации демонстрируется в кадре, тем большую популярность имеет фильм. Конечно, всегда отыщутся люди, которые не примут подобный юмор, посчитав его дешевым и попросту оскорбительным, однако как показывает практика и кассовые сборы, 'Борат' сумел отыскать свою аудиторию и превратиться в настоящий хит, который люди по обе стороны океана смотрят с большим удовольствием. При этом Коэн не забывает в обязательном порядке подшучивать над самим собой, делая это порой чрезмерно оригинально, но раз комик ушел в своем творчестве за грани всего приличного, то не было ничего зазорного также и в том, чтобы катком черного юмора проехаться по самому себе.

Помогать в реализации идеи 'Бората' на большом экране вызвался Ларри Чарльз, весьма необычный режиссер, чья карьера постоянно переживала то спады, то поднесение. Также, как и Коэн, Чарльз не приемлет прилежного, предсказуемого юмора и старается насытить свои проекты максимальным уровнем сумасбродства. Именно поэтому его кандидатура стала практически идеальной для того, чтобы поставить 'Бората' и продвинуть его в массы. В некоторых сценах режиссер позволял своим актерам уходить от реальности настолько далеко, насколько это вообще возможно, благодаря чему 'Борат' получил в свое распоряжение сразу несколько сцен, которые стали не менее культовыми, нежели сам заглавный персонаж. Конечно же, в первую очередь это касается незабываемой драки между Боратом и его продюсером Азаматом. Никаких стеснений и жеманности здесь вы точно не увидите. Коэн, Давитян и Чарльз пошли до самого конца и создали просто невероятное зрелище, которое безусловно кого-то не порадует, и тем не менее понимающие юмор 'Бората' зрители будут в полном восторге от увиденного. Также весьма неплохие эпизоды фильма выпали на ковбойское родео, где Коэн как следует высмеял американцев и, собственно, основную цель казахского журналиста, решившего похитить саму Памелу Андерсон. И главное то, что несмотря на весь фарс и абсурд, снят фильм поразительно натурально и правдоподобно. Как раз для этого Коэну и был нужен Ларри Чарльз, уверенно управляющий съемочной площадкой и способный даже самый откровенный абсурд превратить в нечто органичное, невероятно смешное и в какой-то мере обаятельное.

В итоге хочу сказать, что 'Борат' разительно выделяется на фоне иных комедийных фильмов. Саша Барон Коэн создал свое собственное жанровое направление, в котором ему нет равных. Уровень глупости и абсурда в 'Борате' просто зашкаливает, однако нельзя не признать, что фильм сделан умело, он вызывает ажиотаж и неизменно веселит.

10 из 10

И хотелось бы сказать, что этот абсурдизм, явно подражающий эпохе «Джея и Молчаливого Боба», бесталантен, как и его предтеч. Но, тем не менее, не обладая каким-либо ресурсным запасом Ларри Чарльз (совместно с самим Коэном и даже Тоддом Филлипсом), снимает псевдо-документальную картину не столько в качестве усмешки, сколько укладывает туда какой-никакой смысл. Пусть это и не ново, но, во всяком случае, смеяться над собой — большой талант. И Чарльз, судя по всему, с самоиронией дружит неплохо. Собственно, как и исполнитель главной роли Барон Коэн, являющийся евреем по линии отца (да, про антисемитизм тут тоже пошутят).

Во всём образе Бората, мужика, приехавшего из глубин Восточной Европы, проецируется совершенно реальный восточный европеец, увешанный ярлыками и не умирающими стереотипами. И если бы ограничилось только этим, то фильм обязательно был бы плох. Но сценаристы помещают ныне самого известного казаха в реалии Американские и стоит сказать, что по исполнению — совершенно не надуманные. Именно это противопоставление делает картину и забавной (не смешной, будем честными) в той самой надуманности и не такой уж и весёлой в обстоятельствах жизненных.

И вроде обижаться тут некому — Лари обидел всех, начиная от евреев и проституток, заканчивая феминистками и поп-звёздами вроде Памелы Андерсон (сколько ей заплатили???). Дерзость же эта, несколько переваливает за границы разумного, не всегда позволяя, в итоге, обратить внимание на вещи несколько тонкие. Но вот когда обращаешь внимание — понимаешь, что на самом деле, обещанная комедия превратилась в сатиру. И сатиру не совсем приятную.

5 из 10

Вставлю свои пять копеек относительно этого фильма, вокруг которого было сломано столько копий. От фильма ожидал пошлой, но при этом едкой и глубокой сатиры, как на американскую культуру и образ жизни, так и на постсоветскую. Ожидания оправдались лишь частично.

Начну с безусловных плюсов:

1) Структура сюжета. Она действительно выстроена очень грамотно. Положение на Родине — отъезд в США — путешествие к цели — возвращение домой. Это позволяет не терять нить повествования.

2) Актёрская игра Саши Барона Коэна. Он действительно выложился в этой роли и был в ней достаточно искренен.

3) Музыка. Весёлые и задорные цыганские мотивы сразу запоминаются и остаются в голове.

Однако теперь перейдём к самому главному — сатире. И на мой взгляд, здесь имеется две основные проблемы — чрезмерная абсурдность многих ситуаций и отсутствие той самой глубины. Да, некоторые моменты (интервью с юмористом, эпизод в реформированной церкви) сделаны неплохо и стёб над реальностью хорошо чувствуется; однако моменты, например, с продажей оружия, посещение магазина антикварных товаров, просто обозначают ту или иную ситуацию, но тут фактически нет никакого юмора, за исключением дикарского поведения самого главного героя. Вот и получается, что зачастую стёба в обе стороны, не выходит, из-за многие моменты просто выглядит пошлыми и достаточно глупыми, а сатиры и стёба разглядеть за ними не получается. Мне кажется, что с фильмом злую шутку сыграл слишком короткий хронометраж, в результате чего, большое количество тем оказалось обозначенными, но слабо раскрытыми.

В любом случае, в первую очередь — это просто фильм, который никогда не стоит принимать чересчур близко к сердцу и уж тем более считать за личное оскорбление.

Этот фильм в какой-то степени тест на восприятие окружающей реальности, насколько вы сами готовы воспринимать сатиру в первую очередь как сатиру, а не принимать её за чистую монету, спокойно посмеяться над собой и над абсурдом или просто спокойно пройти мимо, осознавая, что подобный подход к юмору и сатире не для вас.

Если гоняйся за мечта,
Особенно, за мечта с пластмассовый грудь,
То можешь не замечай настоящий красота,
Тот, что рядом…

(примерно 77-ая минута фильма)

Борат

После этих слов Бората, становится невыносимо тошно и грустно. Это на сто процентов правильные слова. Кинематографист, который идет по правильному пути, автоматически получит от меня только самые лестные отзывы. Пересматривать его не буду, слишком специфичное зрелище, но Коэн очень смелый товарищ, придется признать. Как его не убили, я вообще поражаюсь.

Глубокое и умное кино. Дело вообще не в Казахстане. Дело именно в США. Посмотрите внимательно на то, что делает Коэн. Он засовывает открытого расиста и извращенца Бората, в идеальный американский мир. Все такие чистенькие, хорошенькие, уважают свою страну, поют гимны и верят в Бога. Сталкиваясь с Боратом, начинает вылезать вся гниль.

И самым хорошим человеком среди американцев, е-мое, оказывается темнокожая проститутка. Она даже имя Бората называет правильно! Да, в отличие от всех этих «здравомыслящих» людей, которые советуют Борату, как нужно себя вести в обществе. Это не средний палец от Коэна, это уже плевок. Никто не заявляет, что Саша стал первым (Хармони Корин плевался, Майкл Мур со своими документалками и др.), понятное дело.

Просто Коэн, являясь талантливым комиком, сделал это через юмор (и аморалку). Вы меня простите, я может чересчур серьезен, но мне тяжело называть «Бората», тупо комедийным фильмом. Да и советовать к просмотру, чтобы поржать. Здесь печального гораздо больше, нежели смешного. Хотя сценка с Памелой и беготня с Кеном Давитяном (без трусов!), заставили ударить себя по лбу и заулыбаться.

А еще, важная деталь, многие сценки являются чистой импровизацией. Эксперимент Коэна удался. Гигантские сборы и популярность (каким бы крутым не был Али Джи). Коэн сковырнул несколько американских наростов (от того же расизма до банального неуважения к женщинам). Я ничего не имею против комика Коэна, он забавный, но все-таки немного жаль, что многие (недальновидные) поставили это кино рядом с обычными похабными комедиями.

Нравится, иди в мой хата…

P.S.

Как вообще можно ругать фильм, где заглавная песня была взята у Кустурицы из великого шедевра «Время цыган»? Не понимаю!

7,5 из 10

- Если покупаешь тачка, пусть в ней будет бабий магнит.

(это верно)

Борат

В наш век ультра-политкорректности, «Борат» проносится, как живой и освежающий ветер, полностью огибая все культурные табу, которые мы возводим вокруг себя. Таким образом, никто не в безопасности: Борат берет на себя евреев, чернокожих, геев, феминисток, религиозных фанатиков. Единственное оружие против неуклюжего Бората — это наличие чувства юмора. Если есть какое-либо послание от «Бората», так это то, что каждый должен воспринимать себя менее серьезно.

Образ американцев, проецируемый в этом фильме, варьируется от трогательного до откровенно пугающего. Жители Нью-Йорка угрожают Борату физическим насилием, когда он приближается к ним в метро. Феминистки выходят на него, когда они находят его взгляды на женщин нетерпимыми. Люди в сердце страны сочувствуют ему за его ненависть к геям и евреям. Владелец оружейного магазина, даже помогает ему выбрать лучшее оружие для стрельбы по еврейскому народу. Вылить мегатонны цинизма и черного юмора — цель Саши. Тем не менее, фильм не дает никаких существенных критических комментариев и имеет эквивалентную социальную ценность, как, к примеру, осел. Только торнадо из бесстрашного юмора.

Вторая половина «Бората», в отличии от первой, возможно, менее привлекательна. Трудно сказать, почему, поскольку юмор остается неизменно зверским и есть почти экспоненциальная глупость с нашим персонажем, т. к. он собирается отправиться в Калифорнию, чтобы жениться на Памеле Андерсон. Я бы не зашел так далеко, чтобы сказать, что фильм совсем проваливается к концу. Однако, он до умопомрачения удивляет неописуемой сценой в гостиничном номере, одна из самых безумных сцен, что я когда-либо видел. Будьте уверены, что некоторые зрители будут смотреть в ужасной тишине, в то время, как другие будут буквально судорожно смеяться. Я принадлежу к последней категории.

Сам Саша является евреем и часто использует похвалу своей бабушки, в качестве защиты для его грубого и наглого стиля. Это кино — сатира самого высокого и смертоносного вида, потому, что оно не просто использует подсознательные страхи и социальные табу, оно разбивает их прямо об лицо зрителя. Как писателем, нужно восхищаться способностью Коэна — создавать увлекательных персонажей и строить целые фильмы вокруг них. Борат — только один из трех его знаменитых личностей. Примечательно, что американцы, с которыми Борат говорит, либо не понимают, что происходит, либо на самом деле согласны с ним. Этот вымышленный персонаж оживает с такой энергией, что, кажется, он превращается в реального человека.

Британская комедия уже давно лучше понимают, как нужно обращаться с неприятными персонажами. Вместо того, чтобы извиняться за его выходки, как это обычно делают американские комедии, наказывая плохих парней в конце, скажем так, британцы знают, как развить этот отвратительный характер и сделать его еще интереснее, не пренебрегая его изначальной идеей. Один из замыслов Коэна заключается в том, что его персонажи статичны, они не понимают своего идиотизма, что придаёт им еще большее очарование.

В целом, «Борат» — это безумное упражнение в нещадном юморе, который никого не видит перед собой. Он довольно эффективно захватывает невежество и терпимость американского общества и много выигрывает от перфоманса Саши Барона Коэна, который в одиночку поднимает этот образ до классического статуса. Бесстыдный, развлекательный и наполненный моментами, которые вы не сможете предотвратить, но будете смеяться. В «Борате», в том месте, где должна быть совесть и чувство стыда, находятся ирония и отсутствие каких-либо границ. А как мы знаем, творчеству не ведомы границы.

7,5 из 10

Какой-то удивительно нелепый и несуразный фильм, наполненный юмором туалетного пошиба. Или, скорее, пошиба канализационного. Плохость не в этическом аспекте, а в эстетическом. Юмор здесь некрасивый, низкопробный, частенько это просто противно, и эти недостатки ничем не компенсируются. Ведь и Говард Стерн в «Частях тела» в плане юмора пускался во все тяжкие и опускался ниже плинтуса, но он умнейший, красноречивый и харизматичный человек, плетущий речь так, что его интересно слушать, что бы он ни говорил — в этом и разница между Стерном и Сашей Бароном Коэном. «Борат» можно сравнить с канализационными «шедеврами» наподобие «Самого лучшего фильма 2» и иже с ним. Ну а сравнивать с титанами вроде Монти Пайтона и вовсе невозможно.

Из «Частей тела», по-видимому, взят и следующий мотив: главному герою приглянулась сексапильная актриска, вскоре после чего звучат слова о том, что жена героя, дескать, померла. В «Частях тела» это была порноактриса Дженна Джеймсон, в «Борате» это Памела Андерсон.

Зачин таков: казахстанский деревенщина Борат отправляется в США («Ю Эс энд Эй», как он любит говорить), чтобы изучить эту страну ради вящей пользы Казахстана. В США он общается с интеллигентами, реднеками, геями, политиками, телевизионщиками, проститутками и прочими гражданами. Почти сразу после прибытия видит по телевизору Памелу Андерсон и решает получить к ней доступ.

Как ни странно, на фоне унылого петросянства удивительно емким получился образ Бората, он грустноватый большущий дитя природы, который едет через всю Америку к своей возлюбленной Памеле, по пути творит разные неполиткорректности, демонстрирует свою инаковость, отсутствие головного мозга, да и вообще ту самую простоту, которая хуже воровства. Всё якобы с юмором или, вернее, с юморком, но, опять же, обычно на уровне пьяного Петросяна без бумажки. Вся эта глуповатая посконность-пестрядинность, конечно, карикатурна, но есть в ней что-то искреннее… некая, так сказать, сырая истина субъекта.

Искупает фильм немногое: короткая длительность (час двадцать) и смелый подкат к Памеле Андерсон.

4 из 10

По пунктам.

Многие были оскорблены, что Борат представляет Казахстан. Авторам нужна была малоизвестная в Европе и уж тем более в Америке страна, желательно не из европейской части, желательно с не христианской религией, желательно с диктатором, сидящим во власти треть своей жизни. Всё это Казахстан имеет. И всем наплевать, как там на самом деле. Главное, чтобы страна была реальной и малоизвестной на западе. Если в каком-нибудь «Коммандо» и «Крепком орешке 2» для этих целей придумывалась страна Валверде, то авторы «Бората» решили удариться в «реализьм». Вместо Казахстана мог быть другой «стан», да и вообще любая страна СНГ. Даже Россия, смысл бы ничуть не поменялся, только бомбило бы уже у квасных патриотов России. А так бомбило у казахов. Кроме тех, кто адекватный. Единственное, что непонятно — если вы снимали «казахскую» деревню в Румынии — почему бы не сделать страной Бората Румынию? О Румынии в Европе-то не всё знают, что там и как, а уж в Америке тем паче.

Что касается юмора — мне нравится. Да, судя по отрицательным рецензиям, я то самое недоразвитое быдло, которого может смешить такое. В фильме много юмора в плане обмана ожиданий, а также просто веселит реакция людей на провокации Бората.

Но что отличает Бората, скажем, от другого подобного провокационного героя Саши Барона Коэна — Бруно? Борат, в какой-то степени, попаданец. То есть, человек другой культуры, других нравов, другого социокультурного мира, попадает в мир западный. Да, все эти его нравы придуманы и в реальности не существуют, по крайней мере, в Казахстане, но окружающие люди не знают об этом. И получается, что он провоцирует не специально, не от дурного воспитания, не из-за желания эпатировать, как Бруно, а просто потому, что он такой. Непохожий на представителя западного, цивилизованного мира. Борат более простой и более смешной от этого, чем самовлюблённый и отталкивающий Бруно.

В итоге, что я могу сказать, Коэн и его Борат умело троллят людей, умело и смело провоцируют, умело закрывают провокационными шутками сцены. Реакция мужичка, который из дипломатических побуждений попробовал предложенный Боратом сыр — пожалуй, один из самых смешных моментов. Но тут дело вкуса. У меня, как уже высказались недовольные фильмом зрители, вкуса совсем нет, если мне понравился такой фильм. А мне понравился, он прикольный.

8 из 10

После празднования Нового Года и, соответственно, как следует отдохнув от гигантских размеров текста и последовательного грамотного трансформирования отдельных букв в слова и словосочетания, я решил сделать то что давно должен был сделать после написания рецензии на тех самых братьев родом из Гримсби, больных и инвалидов презирающих и ко всякому разврату и мерзости положительно относящихся — а именно, понять, что же несёт для зрителя откровенное фриковство и безмерный цинизм в кино. Посмотрев «Бората», я не открою Америку по части тупости и деградации — этим частенько зарабатывают себе на жизнь многие неизвестные до определённого времени молодые актёры Голливуда и даже именитые звёзды первой величины, находящиеся в полосе внезапного тяжелейшего кризиса.

Льётся ли из Саши Барон Коэна вся эта безмерных размеров грязь и он не может её контролировать, или же он просто позиционирует себя с фриком, которому всё всегда дозволено и позволено — вот в чём, собственно говоря, вопрос. Ответ на него, как и в случае с вышеупомянутой мной картиной с его участием, очевиден и в каждом отдельном кадре или отдельной сцене прямым текстом говорит об очередной порции чернушечной мерзости, излитой неимоверным и неконтролируемым потоком с экранов. Теперь понятно, почему у актёра фанаты преимущественно среди мужского пола, хотя раньше ещё по этому поводу у меня были сомнения. Всё элементарно просто — нынешняя молодёжь часто предпочитает вместо прочтений развивающей литературы в Интернете посещать всякие разные сомнительные форумы, слушать всяких разных помешанных на «оздоровлении нашего кинематографа» блоггеров, посещать различные сайты для взрослых ввиду отсутствия личной жизни — то есть впитывать всё то плохое, что содержит в себя всемирная глобальная паутина. Кино — это не исключение, ибо любую картину низкопробного пошиба можно тоже всегда найти и посмотреть в сети бесплатно, особенно когда абсолютно не разбираешься в комедийном жанре. Смех абсолютно гарантирован, особо не вдаваясь в подробности и объект юмора. О романтизме можно и вовсе забыть — ибо современным подросткам это слово непонятно и неведомо, будто китайская грамота. Персонажам книжных романов пришли на смену вот такие главные герои, которым не хочется сопереживать и которые вообще не несут никакого смысла и пользы, кроме животного смеха под попкорн и колу. Западные продюсеры и режиссёры с подачи западных киноакадемиков и критиков проталкивают в массы вот такие фильмы, позорящие Голливуд — тем более, что зрители в нашей стране в большинстве своём наивны и молоды для того, чтобы принимать обдуманные решения касательно того какое кино смотреть. А как известно, любой наивный зритель из любой страны — это ценная находка для западного продюсера и ценная корова для выдаивания денежных средств себе в карман. Главное, заманить под предлогом «остроумной сатиры» — и уже как минимум пол-дела сделано. Любопытен тот факт что среди отрицательных была рецензия от представительницы Алматы — то есть в стране бывшей СССР этот фильм явно не восприняли с распростёртыми объятиями и с радостью в глазах, слепо надеясь на бережное отношение к казахскому народу и их культуре. Про американскую культуру и говорить не приходится — в таких, с позволения сказать, картинах, она показывается в самом ужасном и уродливом обличии вместе с патологическим национализмом, который был некогда характерен для фашистской Германии. Чем так не угодил американцам Казахстан, для меня так и осталось загадкой, но над страной поиздевались вдоволь и с особой радостью. У меня при просмотре сложилось ощущение того, что США были введены санкции не против нашей страны.

Сам сюжет в очередной раз претендует на сатиру и высмеивание социальных устоев посредством журналистского расследования, если дословно интерпретировать краткую аннотацию к фильму. Но претендовать на сатиру — не значит являться таковой, а потому всё происходящее нельзя даже назвать стёбом. Стёб как раз-таки подразумевает мастерство хохмить, не оскорбляя при этом национальную культуру, но в данном случае происходит действие, которое в научной литературе имеет адекватное и лаконичное название — антисемитизм. Думаю, не стоит пояснять значение данного слова — умные люди или эксперты-культурологи прекрасно поймут. И не менее странно то, что к создателям фильма казахские власти не предъявили никаких претензий за их оскорбление и выставление перед всем Западом в качестве пещерной и отсталой бедной страны… действительно, очень странно и непонятно. Сцена с изображением флага Азербайджана вообще лишняя — но тут скорее всего, не хватило экранного времени чтобы опустить и вторую некогда дружественную нам страну — ведь иначе сия вакханалия длилась бы уже не полтора часа, а более двух с половиной часов. Непонятно, что здесь забыла Памела Андерсон в качестве очередного громкого и известного звёздного имени в титрах для привлечения ещё больше зрительских масс. Как и в случае с Пенелопой Крус в гримсби-братьях, здесь наблюдается то же самое явление — кризис.

Касательно актёрской игры — а были ли ещё персонажи в фильме, чтобы можно было об этом критерии говорить? Борат на протяжении всего времени превалирует над остальными, превращая их роли не просто во второстепенные, а делая их близкими к эпизодическим. Сам персонаж вызывает чувство отвращения даже у рядового американца (с поправкой на то, что не все жители звёздно-полосатого флага такие культурно-ограниченные). Логика высмеивания им американской жизни через втаптывания грязь другой страны насколько непонятна, настолько и омерзительна — возможно, сам Коэн видит в этом какую-то изюминку или новшество, но адекватный человек никогда не поймёт расиста и антисемита, говоря с ним на разных языках и находясь на разных ступенях развития. Внимательно проанализировав сборы от проката, можно придти к выводу о правдивости слов известного сатирика Задорнова о том, как реагируют русский и американский народ на какие-либо проблемы — кто что спасает в первую очередь и кто чем думает, догадаться несложно. Ну и награда за лучшую мужскую роль, как финальная вишенка на торте всего этого низкопробного и кощунственного творения имени Ларри Чарльза во главе, не оставляет никаких сомнений во вкусах некоторых западных киноакадемиков. О вкусах вообще не спорят, но когда эти вкусы настолько отвратительны — то почему-то хочется о них спорить, тем самым уберегая других людей от просмотра данного видеоряда по инстинкту самосохранения. Сначала липовый выстраданный «Оскар» ДиКаприо за чудесную выигранную схватку с гризли без единой царапины, теперь ещё такой же «Золотой Глобус» Коэну за гомосексуализм и показывание пятой точки в окружении девиц в бикини… хуже уже точно не будет.

В сухом остатке имеем: Симбиоз мерзкой сатиры, убогого юмора, ненависти к евреям и антирекламы дружественной нам страны — или попросту говоря, фильм-сорняк, паразитирующий на чувстве патриотизма.

1 из 10