Рецензии

«Даже Алиса ответит едва ли,
Что остается от сказки потом,
После того, как ее рассказали»
В. Высоцкий.

«Алиса» — это «Алиса», есть нечто в истории, что в детстве тронуло душу, да так и не отпускает. Заставляет вглядываться-прислушиваться ко всякому упоминание о ней. Радиопостановка с Высоцким: «Смажь колеса времени не для первой премии, Ему ведь очень больно от трения. Обижать не следует Время, Плохо и тоскливо жить без времени». Советский мультик с Нееловой: «- У нас, если долго бежать, непременно куда-нибудь попадешь. — Какая отсталая страна. Здесь нужно бежать со всех ног, чтобы только остаться на месте. А если ты хочешь попасть в другое, нужно бежать в два раза быстрее».

И бестолковый диснеевский. И куча других, даже скрежещущая «Алиса» Шванкмайера. И бессчетное количество упоминаний, разбросанных по книгам, фильмам, песням. От «Королей и капусты» О. Генри с Моржом и Плотником до набоковской Лолиты с нарочито небрежным подозрением в латентной педофилии, высказанным Гумбертом. Просто встроенный компас, указывающий на «Алису», как обычный на север. Не плохо и не хорошо, так есть.

Ты должна понимать: твоя история вовсе не обязательно интересна всем вокруг. Ты и понимаешь. А еще знаешь: многие, кому тоже интересна (аллюзии к ней в книгах-музыке-кино), видят совсем не то, что ты. Каждый свое и это хорошо. «Алису в стране чудес» Тима Бёртона приняла безоговорочно. Не поклонница режиссера, как по мне — мрачноват и странноват, но кино в Мией Васиковска потрясающе хорошо — в точности то, чего ждешь от истории, которая» все страньше и страньше».

Ждала ли продолжения? Нет, казалось, все уже сказано. Девица мотается под потолком на веревочных качелях — видеоролик в кафе. Бабочка, зеркало, прохождение сквозь: Ух ты, — говорю, — Никак это к новой «Алисе»? — Это Пинк (со значением). Ей без надобности какую-то Алису рекламировать. — Да вот же, смотри, это шахматы, первая карточная, вторая шахматная. — Тебе везде мерещится. — Ага, а безумное чаепитие тоже, скажешь, примстилось? — Ну ладно, сдаюсь. — Сходим? — Давай ты сама, что-то не хочется.

Удался фильм? Удался. Не таким фейерверком впечатлений, каким был первый. Ну да и режиссером тут не Тим Бёртон, и время упущено. Забавно, это о времени, а к нему в такой точный резонанс, как было со Страной чудес, Зазеркалье не попало. И барышня Васиковска старше на шесть лет (как бы объяснить, когда не самая яркая актриса ближе к тридцати играет девочку, это не так органично, как двадцатилетняя девушка на той же роли).

И по сюжету совсем уж асфальтоукладочным катком прошлись, камня на камне от Кэррола не оставив. То есть, Тим Бёртон со Страной Чудес тоже достаточно вольно обратился, но там вешки остались-таки, хоть чаепитие и кроличья нора с самим Кроликом, Бармаглот, Королева наконец. А тут вся эта шняга с кораблем и дуркой, и пафосом возможности невозможного в антураже привычно-диснеевского Сказочного Королевства. Как-то перебор со штампами, не находите?

Но главное, абсурдизм источника у Тима Бёртона в крови, он органичен в нем, как рыба в воде и птица в воздухе. А за Джеймсом Бобином так и видятся Маппеты. Весомо, грубо, зримо. Но Время (Саша Барон Коэн) Хорош. И Красная Королева-головастик выше всяких похвал, Хелен Бонем Картер не может быть плоха. И мне очень понравилось, как изящно они закольцевали сюжет Безумного чаепития: «Может я с Ним не разговаривала, но зато не думала никогда, как убить Время. — Тс-с! Оно этого не любит. Вот а с нами оно поссорилось и теперь у нас все время пять часов и все время пора пить чай».

Уж очень многого я ждал от «Алисы в Зазеркалье», но в конечном итоге фильм не оправдал моих ожиданий. Даже песня «White Rabbit», которая должна была прозвучать в конце фильма, была заменена на абсолютно не подходящую к Кэрролловской Алисе песню под названием «Just Like Fire», которая, пусть, и пользуется большей популярностью среди меломанов и любителей посидеть в Интернете, но меня она как-то не удовлетворила. Ну ладно, приступим к фильму.

Сюжетная линия фильма очень далека от оригинала. Всё, что осталось от Зазеркалья, это название, зеркало и мелькнувшие где-то в начале фильма живые шахматные фигуры и Шалтай-Болтай. Вместо того, чтобы отправить главную героиню через зеркало в волшебную страну, походящую на огромную шахматную доску, её возвращают в Страну Чудес, и всё для того, чтобы она нашла родных Шляпника. Да и сам образ Алисы исчерпали. Ведь как ни крути, легкая пришибленность её характера давала понять зрителю, что она удивлена событиями, протекающими в безумном мире, и что она с любопытством исследует страну чудес, извлекает из своих приключений уроки и набирается решительности. В новом фильме решительность прёт, грубо говоря, из всех её щелей. Она готова подвергнуть опасности весь магический мир, лишь бы исполнить просьбу Шляпника, который, впрочем, сам отказался ей помогать в поисках собственных родителей, и отчаянно пытается исправить чьё-то прошлое, прекрасно понимая, что это невозможно.

Тем не менее, в качестве плюсов стоит отметить потрясающие визуальный ряд и музыкальное сопровождение и отличные актёрские работы Хелены Бонэм Картер и Саши Барона Коэна, который здесь исполняет роль Времени (ранее этот персонаж упоминался в «Алисе в Стране Чудес»). В фильме встречается очень много философии и шуток про время, а также в нём раскрывается тема путешествий во времени, что, может быть и ново для «Алисы», но совсем далеко от сказки про Зазеркалье. Также, в фильме показаны предыстории персонажей, правда, размытые моралью и клише о семейных ценностях. Если в экранизации «Коралины» эти клише имели место быть, то в экранизации сказки Кэрролла они абсолютное лишние.

Подводя какой-то итог, хочется сказать, что этот фильм достаточно неплох и отличается совершенно новыми, но не совсем оригинальными для Кэрролловской сказки идеями. Этому фильму можно будет поставить чуть выше шести баллов из десяти, но он всё равно будет проигрывать предыдущему фильму. Тем не менее, его можно посмотреть, хотя бы ради того, чтобы убедиться, насколько он хорош или плох.

6,5 из 10

«Мне можно! Я сумасшедшая!» (Алиса)

Нужно сказать, что я — настоящий алисоман. С раннего детства просто обожаю эти две сказки о приключениях Алисы в Стране Чудес, и Зазеркалье, с упоением перечитываю их и интересуюсь всем, что с ними связано. И «Алиса в Зазеркалье» для меня — фильм долгожданный.

«Алиса в Зазеркалье» — это удивительно-невероятно-безумно-милый фильм. Вместе с этим, по сравнению с первой частью, фильм этот более драматичный, серьёзный. И более душевный… Если в «Стране Чудес» весь сюжет основывался на том, что Алиса должна была одолеть Бармаглота и спасти волшебную страну, тут он куда сложнее, очень захватывающий, составляющий целостную историю. И мы искренне сопереживаем героям и всему происходящему на экране.

Сцены викторианской Англии вовсе не выглядят утомительно скучными. Я очень люблю этот исторический период, и мне смотреть было интересно. Так же интересно было смотреть на самый первый эпизод фильма, который, наверно, не может напомнить «Пиратов Карибского моря»; на юного капитана Алису, отдающую распоряжения солидным дядечкам.

Про актёров и персонажей.

Алиса (Миа Васиковска). Несмотря на то, что у Мии очень светлые брови и ресницы, из-за чего некоторые зрители считают её блёкленькой, белёсой, я считаю, что Миа в роли Алисы… красивая. Особенно, когда у неё распущенные волосы, струящиеся мягкими локонами. Алисонька во втором фильме несравнимо приятнее, чем в первом. И если Алиса в первой части делала лицо «я блондинко», говорила, что голов не секла, плакала от страха и капризничала, то у Алисы во второй части с булатностью всё в полном порядке. И она решительно и без раздумий мчится на помощь другу. Храбрая и верная, чуткая и понимающая, милая, милая, Алиса…

Безумный Шляпник (Джонни Депп). Шляпник! Милейшее создание! Ну как его можно не любить? Джонни опять-таки сыграл гениально и бесподобно.

Красная Королева (Хелена Бонэм-Картер). Хелена в роли миниатюрного тирана — неподражаемой изящной и громогласной Красной Королевы была просто восхитительна, а как иначе.

Белая Королева (Энн Хэтэуэй). Воздушная и жеманная Белая Королева тоже очаровательна. И в этой части мы узнаём, что же стоит за её широкой слащавой улыбкой…

Время (Саша Барон Коэн). Сашу я знаю по фильму «Суини Тодд», где он играл темпераментного и голосистого итальянца Пирелли. А в «Алисе» он играет роль Времени, грозного и величественного (и живущего в не менее величественном мрачном замке). Выполняющего так же некоторые функции Смерти. Но Время — не отрицательный персонаж и вовсе не главный антогонист. Просто вот он такой.

Про всё остальное.

Ну, начнём с названия. Непонятно, почему фильм назвали «Алиса в Зазеркалье». Кроме того, что Алиса действительно несколько раз проходит в волшебную страну через зеркало, и крохотной сцены с Шалтаем-Болтаем, из книги «Алиса в Зазеркалье» там ничего не было. В книгах-то Кэрролла Страна Чудес и Зазеркалье — две разных локации.

Как бы то ни было, волшебная страна необыкновенно красочная и прекрасная. В ней есть что-то такое очень светлое и радостное, близкое и родное, до боли, щемящей в душе. Так бы хотелось посидеть на этой прекрасной полянке за столом вместе со Шляпником, Мартовским Зайцем и Соней… А как они невероятно безумно и наивно «изводили Время»… Ну ухохотайка же просто. И почему это авторы не могут придумать предыстории жителям волшебной страны? В книге «Алиса в Стране Чудес», например, Черепаха-Телячьи-Ножки и Грифон рассказывали Алисе о своём детстве и о том, что изучали в школе. Да и много других персонажей рассказывало о событиях, которые произошли ДО посещения волшебной страны Алисой. Так что очень даже по канону! Волшебная страна — это ведь тоже мир. В котором тоже есть ход жизни. И свои законы. Как во снах — несмотря на их иррациональность, лично в моих снах есть свои собственные законы. В которых я прекрасно разбираюсь и, благодаря этому, сноровисто в мире снов ориентируюсь. Алисонька ко второй части законы волшебной страны тоже поняла и приняла.

Музыка замечательная, ведь её написал Дэнни Эльфман — композитор, который, по-видимому, просто создан для написания музыки к самым лучшим сказочным фильмам. Эта завораживающая, вызывающая мурашки по коже «Тема Алисы»…

Так же хочется сказать большое спасибо актёрам русского дубляжа. Профессиональная работа!

О некоторых эпизодах.

1. В сцене, когда Шляпник говорит «Нет тут никакой Алисы! Иди прочь!», он… превращается практически в копию Суини Тодда. Очень, очень мощная сцена.

2. Психиатрическая лечебница, из коридора которой доносились сдавленные вопли, и явно садистский доктор, живо напомнили больницу Сент-Люси из фильма «Джорджино». И за Алисоньку даже стало страшновато. А эпизод, когда она убегала из психушки по длинной лестнице, напомнила мне мои сны. Где тоже больницы и лестницы.

3. Эпизод, когда думается, что всё пропало, сгинуло. И что будет дальше (и будет ли вообще) — совершенно неизвестно… Тоже невероятно мощный и впечатляющий.

И, конечно же, самое лучшее, что есть в этом фильме. Искренняя и трогательная дружба между Шляпником и Алисой. Как Алиса обнимала Шляпника… Как Шляпник обнимал Алисоньку, как нежно и осторожно проводил руками по её волосам… Никто не будет так понимать Алису как Шляпник, и Шляпника никто так не поймет, как милая Алиса. А то, что они — жители двух разных миров, придаёт этой дружбе ещё большую, сжимающую сердце, пронзительность.

Чудесно, сказочно, волшебно…

___

Льдом и ветром, злом и тоской,
Едким снегом и тусклым светом
Зима покрыла июльский покой…
А память — она не рассталась с летом.
Но нет, я найду Алису! А где?
Сказка не может кончаться на этом… (с)

___

Я хочу третью часть…

10 из 10

Первый фильм меня не особо впечатлил, единственный мой отзыв о нем был «Говорящие белые кролики, колода карт и Чеширский кот кажутся меньшей фантастикой, чем живущая в XIX веке женщина, которая занимается бизнесом и заключает сделки».

Поэтому второй я не особо горела желанием смотреть, но он удивление он мне очень понравился. Наверно, секрет в правильном соотношении безумия и осмысленности.

Алиса возвращается из долгого плавания в Лондон, прошедшая боевое крещение реальной жизнью, она уже не та маленькая потерянная девчонка, что была в первом фильме. Вернувшись домой, она осознает, что тут все изменилось, время не стоит на месте, безжалостно отнимая дни, годы, возможности как настоящий вор, не дает успеть завершить все задуманное. Попытавшись повернуть время вспять, чтобы изменить прошлое, она понимает, что невозможно и бесполезно, а главное, что господин Время — не такой уж и плохой, если найти с ним общий язык.

Сама Алиса в этот раз мне очень пришлась по душе, именно такая Алиса — волевая, упрямая, взбалмошная бунтарка без малейших видимых признаков макияжа, с белыми ресницами — она прекрасна! С прошлого фильма она возмужала, посерьезнела и набралась здорового скептицизма.

Прекрасен был и господин Время — одновременно нелепый в своих обтягивающих лосинах и при этом грозный и вызывающий трепет. Позже узнала, что его играет Саша Барон Коэн и очень удивилась. Вот уж действительно мастер перевополощений.

Фильм очень красивый, воспринимается как увлекательное волшебное путешествие в сказочный мир.

Несмотря на звёздный актёрский состав и занятое Тимом Бёртоном режиссерское кресло, вышедшая в прокат ещё в далёком 2010 году «Алиса в Стране чудес» была довольно несуразной, имела мало общего с оригинальным произведением Льюиса Кэрролла и закономерно получила множество отрицательных оценок как от критиков, так и от простых зрителей. Но кассовый успех предопределил поставку процесса на конвейер, и вот в 2016 году выходит ожидаемое продолжение — «Алиса в Зазеркалье». Казалось бы, старый состав снова в сборе, Бёртон, уступивший свой пост малоизвестному режиссеру Джеймсу Бобину, все равно маячит где-то в продюсерах, за основу вроде бы снова взято произведение Кэролла, а на выходе мы опять-таки получаем скучное и пресное действо, растянутое на добрых два часа.

Сразу стоит предупредить поклонников оригинального произведения: от самого «Зазеркалья» Кэролла в этом фильме снова осталось лишь одно название. То, что будет происходить перед вами на экранах в ближайшее время, является не чем иным, как высосанным из пальца сюжетом, вдоволь приправленным всевозможными штампами и банальностями.

Начинается фильм непосредственно с самой Алисы, бороздящей моря и океаны аки Джек Воробей, которой абсолютно нипочём шторма, ветра и любые условности (привет феминизму!). Здесь хочется выделить первый плюс: исполнительница главной роли Мия Васиковска наконец-то перестала играть говорящее бревно и вспомнила, что она в первую очередь человек с эмоциями, а во вторую — актриса. Дальше сюжет идет по уже протоптанной дорожке: тут вам серый реальный мир с обязательными проблемами и главным гадом, и мир волшебный, который вроде бы и радует глаз яркими красками, но на деле оказывается таким же серым и безликим.

Вы уже не верите, что вы находитесь в той наполненной абсурдом и сюрреализмом сказке. Вот вроде бы Алиса встречает старых знакомых: Чешира, Абсолема, Кролика, Траляля и Труляля, Белую королеву, Соню… Но все они, к сожалению, играют лишь роль ботов, которые помогают Алиса перейти к следующей сцене. А вот появляется Безумный Шляпник, и вы ждёте: вот сейчас, сейчас начнётся то, ради чего все пришли на этот фильм — наконец-то проснётся эта нотка безумия, наконец-то произойдет что-то невероятное. Но нет, на вас снова выливают ведро проблем и личных драм.

Вот в чём главная проблема этого фильма — он уничтожил мир Кэрролла, попытавшись придать осмысленную форму бессмысленному. Режиссер дал каждому герою предысторию, показал, что в безумном и так полюбившимся всем мире на самом деле всё абсолютно нормальное и обыденное, выставил центральных героев просто городскими сумасшедшими, сшил сюжет белыми нитками — и вот на выходе мы получили «Алису в Зазеркалье».

Депп, Картер, Хэтэуэй — просто статисты. Они не играют, даже не стараются, да и кому это надо, не правда ли? Светлым пятном на их фоне выглядит Саша Барон Коэн, ибо действительно приятно удивил: единственный персонаж, за которым было интересно наблюдать.

В остальном же: много несмешных шуток, предсказуемые сюжетные повороты и надоевшие ужимки. Рассчитан ли этот фильм на детскую аудиторию? Не думаю. Понравится ли он взрослым? Определённо нет.

В сухом остатке:

5 из 10

Против ожидания, фильм мне понравился. Даже не так. Он мне очень понравился. Осталось удивляться тому, какой шаблонный, невнятный и раздражающий трейлер склеили из такого очаровательного материала. Мне решительно непонятно, что не угодно критикам. Отклонения от сюжета книги? Так эти отклонения были налицо ещё в первой части. Потеря ощущения абсурдности в пользу здравого смысла? А почему бы, собственно, нет? Во всяком случае, мне было приятнее увидеть Красную Королеву и Шляпника, способных испытывать человеческие чувства, чем лицезреть их же, безумных, вырванных из контекста и лишённых истории. Думаю, эти персонажи в своём первозданном виде аутентичны только в мире Льюиса Кэролла. Коль уж создатели перекроили сюжет до неузнаваемости, бессмысленно требовать от них абсурда и безудержной кэролловской фантазии. Нужно принять то, что имеем по факту.

А факты мне представляются такими: новая «Алиса» получилась сказочным и трогательным кино для семейного просмотра, одинаково понятным и детям, и взрослым. В ней есть немало забавных моментов и фраз («Благодарю за то, что вы мне самоуделились» и «Ну, и как он? — Мир? Весьма недурён. Советую в нём побывать»), а сцена чаепития со Временем весьма остроумно обыгрывает таинственную провинность Шляпника, упомянутую в книге, и в целом оставляет ощущение красиво проделанной работы. Локации оформлены причудливо и даже не слишком тривиально, а больше всего греет мне сердце, что некоторые из них отдалённо напоминают фантастические виды из готической МакГиевской «Алисы», особенно дворцы Времени и Красной Королевы. Очень понравились экскурс в прошлое Шляпника с раскрашенными псевдосредневековыми домиками, сам маленький Шляпник, а также Чеширский котёнок и юный бладхаунд Мираны. Интересна параллель с бушующим морем, по которому Алиса перемещается в прошлое. Фрагменты этого самого прошлого проливают свет на вражду двух сестёр — да, утрированную, но нельзя отрицать, что детские впечатления часто сильно влияют на человека и из самой малости может вырасти впоследствии целая драма. Каждый из центральных персонажей внёс свою (не всегда чистую и добрую) лепту в созданную историю Страны Чудес, и это, как ни крути, тоже правильно. Иногда одно неосторожное слово может породить поток боли и злобы. Нужно быть аккуратным со своими словами и поступками. По-моему, нет ничего плохого в том, что эти азбучные истины оформлены в красочную сказку и способны произвести впечатление на ребёнка. Больше же всего меня поразила сцена, где Красная и Белая Королевы в прошлом стоят за дверью детской, и слова себя маленькой Красная Королева повторяет с той же болью и обидой, только к ним примешивается теперь ещё и презрение к сестре.

Саша Барон Коэн действительно неожиданно запечатлел себя в экстравагантной роли Времени и смотрелся выразительнее всех, удачно совместив комическое начало с философским подтекстом роли. Второе место я бы присудила Шляпнику — неважно, сколько усилий приложил Джонни Депп, но характер его персонажа стал глубже и как-то симпатичнее. Он не безумный и тем более не пугающий — он милый чудак, мыслящий как-то наизнанку, но при этом точно знающий, что такое любовь и дружба. То же самое я могу сказать и о Красной Королеве. Миа Васиковска, несмотря на свой холодный темперамент, всё-таки продемонстрировала в этом фильме динамику. Да и вообще, после «Джейн Эйр» я стала лучше относиться к этой актрисе. Внезапно явился в мизерной роли короля-отца Ричард Армитедж и никак себя в ней не проявил. А Чеширский Кот стал менее загадочным и ироничным, зато приобрёл запредельную мимимишность.

Но не может же понравиться всё абсолютно. Надуманной и до крайности нелепой мне по-прежнему представляется морская одиссея Алисы, бодро скачущей по вантам, числящейся капитаном и отдающей приказания мужчинам старше её раза в четыре. Не совсем понятно мне, что предотвратило глобальную катастрофу, ведь хроносфера-таки не была возвращена на место. Очень шаблонным и скучным персонажем а-ля «Шрек» и «Ледниковый период» казалась Садовая Соня, а секунды слегка раздражали своей глупостью и медлительностью. Хотя, может быть, детям они понравились. Во всяком случае, в зале дети остались довольны. Да и я унесла с собой ощущение приятно проведённого времени. Другой вопрос, что будет с впечатлительными девочками, когда они прочитают настоящую «Алису» и не найдут в ней ни семейственной теплоты, ни простоты, ни маленького Шляпника со своей первой шляпой. Но отвечать на этот вопрос — уже не дело режиссёра. Такова жизнь…

Хотя Тим Бёртон и остался в проекте в качестве продюсера, «Алиса» утратила долю своего готического шарма, а вместе с ним и часть бертоновского почерка. Но плеваться в сторону ленты, на мой взгляд, не стоит. Пусть в сюжете стало больше дыр, а на экране меньше мрачной романтики, у режиссера Джеймса Бобина вышла красивая сказка для детей — а в особенности для девочек.

Мия Васиковска явно выросла в актерском плане: её Алиса живая, яркая, странная мечтательница. Её не волнует замужество ради замужества, её влечет море и широта мира, который не ограничивается одним лишь Лондоном. Но вот беда: матушка у неё одна, и годы не делают мать моложе. И, как только героиня предстает перед выбором между мечтой и семьей, летящая мимо бабочка зовет её обратно в Страну Чудес, где ждут новые приключения и новые проблемы.

Помимо самой Алисы в фильме много интересных женских персонажей. Например, Красная Королева, великолепно исполненная Хеленой Бонэм Картер, о которой фильм расскажет чуть больше, чем его первая часть. Истории о зле, которое злом рождено не было, в кино приобретает все большую популярность (вспомнить ту же сказочную «Малифисенту»). Прекращение деления мира на черное и белое в детском кино — это очень положительная тенденция. Радует и мать Алисы, сыгранная Линдси Дункан. Их взаимоотношения с дочерью сложны, но видно, как обе женщины пытаются понять друг друга. Фильм хорош для семейного просмотра, так как поднимает и раскрывает проблему поколений.

Из мужской части актерского состава больше всего порадовал не Джонни Депп, который, разумеется, справился со своей ролью, но не привнес в нее ничего нового, а комик Саша Барон Коэн, все чаще играющий в серьезном кино. В нем красиво всё: и дизайн персонажа, и игра, и его самоирония. Время оказался джентльменом, причем довольно милосердным.

Остальным же героям, даже тем, что светили нам с экрана в предыдущей части, увы, практически не дали экранного времени на раскрытие.

Если говорить о вещах неизменных — это музыка. Денни Эльфман остался на посту композитора и радовал слух зрителя весь фильм. Музыка тут как была, так и осталась волшебной, легкой и загадочной: к ней не придерешься.

А вот к работе сценариста придраться можно и даже нужно. Сюжет стал немного притянутым за уши, отрывистым, и некоторые моменты в нем остались не объяснены, но… это сказка. Детская сказка, на которой скептически настроенным взрослым будет скучно (как и тем, кто ждет от фильма сохранения канонов Льюиса Кэрролла). Зато остальные могут провести время с удовольствием, наслаждаясь красивой картинкой и доброй историей.

8 из 10

Вторая часть во многом схожа с первой частью «Алисы». Режиссер сменился, но все наработки Бертона бережно перекочевали сюда (включая и недостатки). И если вам не понравилась первая часть по каким-либо причинам, то скорее всего не понравится и вторая. С одной стороны, получилась яркая сказка с известными персонажами, а с другой — история была чуток переиначена. Что и не понравилось многим. Но в той же первой части Бертон делал кино именно по мотивам Кэролла, а не экранизацию книги, и он об этом сообщал (да и в фильме об этом говорится). Так что нытье по этому поводу тут не уместно. Разве что в качестве собственных пожеланий и предпочтений, ну уж никак как причина для занижения оценки.

Что понравилось: ощущение сказки как по мне удалось, классные персонажи: Шляпник, Красная королева, Чеширский кот, Труляля и Траляля, Чокнутый заяц и Соня и другие, хороший, яркий визуал, а некоторые задники были почти уровня «Аватара», ну и Депп опять же. Над фильмом проделана огромная работа и это видно. Допустим, Красную королеву, которую сыграла Хелена Бонэм Картер (муза и по совместительству жена Бертона), гримировали каждый раз перед съемкой около 3 часов, плюс всё это еще и потом обрабатывалось на компьютере.

Что не понравилось: сама Алиса (Миа Васиковска) и Белая королева (с ее черными бровями)).

Сюжетно тоже хотелось бы большего, что ли. Там сделали любопытный пространственно-временной замес, но как мне кажется не дотянули эту линию. Сделали эпизод с психушкой, в которой оказывается Алиса — а это, я считаю, реверанс в сторону игры. Но и тут всё по-быстрому, сильно особо не углубляли и не прорабатывали. И в начале, опять же, эпизод из реальной жизни героини, где она крутой капитан мне, кажется, не вписывается.

Резимирую: это по-прежнему яркая сказка с хорошим визуалом и Деппом. Из плюсов добавился классный персонаж Время (которого хорошо сыграл Саша Барон Коэн («Борат», «Диктатор» и прочие подобные комедьки). Так же там были хорошие хохмы вокруг него. Вполне любопытный фильм, который может и не «стоит» посмотреть, но вполне «можно».

7 из 10

Вторая часть книги Льюиса Кэррола не была столь многократно экранизирована, в отличие от первой «Алисы в стране чудес», по которой начали снимать кино сразу, как только появился синематограф, поэтому выбор экранизаций второй части невелик, и в свободном доступе есть, наверное, только советский мультик 1982 года, продолжающий экранизацию первой части 1981 года, и в обеих частях довольно примитивная анимация, которая вряд ли сможет угодить современным детям, избалованным крутой графикой и 3D. Последнее — то, чего изрядно хватает в дилогии про Алису, первую часть которой снял известный режиссёр Тим Бёртон, а во второй он же выступил в качестве продюсера. И это то, что раздражает многих в современных экранизациях классики, которые чаще всего получаются чрезмерно вольными, за что получают тумаки от консерваторов, которым не докажешь, что, если есть старые экранизации, показывающие слово в слово по книге, то в новых необязательно делать так же. Что же касается конкретно «Алисы в Зазеркалье», то я очень рад, что посмотрел её в полном зале, хоть и пришлось сидеть где-то слева, а не посередине — когда я пришёл, почти все билеты были проданы — это значит, что народ ходит на такие фильмы, и это правильно.

«Алису в стране чудес» 2010 года называют «3D-чудом от Тима Бёртона», поскольку ему удалось превратить причудливую сказку в шикарный фэнтэзи-аттракцион, наполненный красочными спецэффектами и 3D-вылетами, что не может не порадовать глаз хоть ребёнка, хоть взрослого. По части качества и количества 3D-эффектов продолжение заметно «сдало» — не было такого огромного количества сыплющихся в лицо красивых штучек, но все виды прорисованы отлично, и экстремальные сцены смотрелись в 3D как нельзя более эффектно. Но это только техническая сторона фильма, и она безупречна. Сюжет же снова преподнёс множество сюрпризов и раскрытых тайн: мы узнаём, что Красная королева, так любящая приказывать отрубать всем головы, когда-то была обычной девочкой, которую короновали магической короной, поселившей в её голове зло; а Шляпника Алисе предстоит спасти от него самого. Углубляться в сюжетные ходы нет смысла, поскольку фильм состоит преимущественно из экстремальных сцен, каждая из которых захватывает дух, и, даже если вы насмотрелись на спецэффекты, и считаете, что вас уже этим не удивишь, то авторы этого фильма сумеют поразить ваше воображение — в фантазии им не откажешь, сказка из тоненькой книжки снова превращена в энергичный аттракцион. Вполне возможно, что в «Хрониках Нарнии» брали пример именно со второй части сказки Льюиса Кэррола: здесь Алиса попадает в сказочный мир через зеркало, а в «хрониках» дети попадают в Нарнию через шкаф. Может, сиквел проигрывает первому фильму в эпичности, и значимых событий не слишком много, но ругать его за это совсем не хочется, потому что фильм смотрится на одном дыхании. Я уважаю труд тех, кто дарит нам и нашим детям такие сказочные приключения. Отличное фэнтэзи для всех возрастов.

10 из 10

Когда я узнала, что будет снят сиквел на полюбившуюся Бертонскую Алису — я была счастлива. Я следила за новостями. И вот настал тот день, когда она вышла, и… Пошло много негативных рецензий. Но мне было все равно. Я все равно пошла на этот фильм, хоть и не сразу, а как предоставила возможность. И мне есть что сказать.

Я не понимаю, почему многие критикуют этот фильм. Говорят мол из-за скандала с Деппом фильм провалился, но это же тогда вовсе бред. Фильм хороший и вполне интересный. Да, он простой. Но это же Алиса от диснея, что вы ожидали увидеть? Что-то серьезное? Правда? Картинка в фильме яркая, красивая. Это, кстати, отличает фильм от первой части. Ну все-таки и не Тим Бертон снимал. Ну так, так же в фильме прекрасный актерский состав. Да, они переигрывают. Но я опять же повторюсь, это же Алиса. Здесь так и надо или что вы ждали?

Я смеялась, улыбалась и даже чуть не пустила слезу. Хоть и понимала, что все будет хорошо, это же дисней. Но все-таки я люблю этих персонажей и я сопереживала им. Фильм радует тем, что нам многое объясняется и показывают полюбившихся персонажей в детстве. Это просто классно. Но все-таки и есть один минус для меня, в том что невероятно мало Чеширского кота и Абсолема. Все-таки их хотелось бы наблюдать на экране побольше.

Про актеров я особо говорить ничего не буду. Джонни Деппа в роли Шляпника я просто обожаю. Энн Хэтэуэй в роли Белой королевы прекрасна и раздражающа. Ну а Хелена Бонем Картер в роли Красной королевы — великолепна. Но я бы хотела отметить персонажа Саши Барона Коэна — Время. Он просто прекрасен и крадет каждую свою минуту на экране. Если бы Времени не было — фильм был бы чуточку хуже, да. И кстати, очень порадовало появление Эндрю Скотта.

Так, ну буду заканчивать. Все-таки я бы посоветовала этот фильм. Но только на большом экране и в 3D. Иначе многим он покажется скучным и на любителя. Кому понравилась 1-ая часть — понравится и эта. Но все-таки, как я и сказала ранее — только на большом экране. Не надо ждать от фильма чего-то невероятного. Это самый обычный фильм от дисней. Я шла на него, чтобы расслабиться и получить удовольствие. Именно это я и получила. В фильме достаточно моралей про семью, и возможно вы что-то да вынесете для себя.

8 из 10