Рецензии

Я не могу вспомнить, сколько раз я натыкался на упоминание о данном фильме на просторах интернета, в рецензиях к фильмам ужасов и прочим атрибутам подобной тематики. Причем упоминался фильм сугубо с положительной страны и считался прародителем жанра ужасов, по которому были сняты многие фильмы ужасов в дальнейшем. Замечу, речь идет о картине 1968 года.

Мир захлестнула волна кровожадного насилия со стороны мертвых, но при этом свободно передвигающих полулюдей, жаждущих разорвать на куски любого попавшегося им человека. Группа выживших людей оказывается в уединенном частном доме, где пытаются дать отпор ожившим мертвецам.

Возможно, я ожидал многого от этого фильма, судя по отзывам, которым я в последнее время перестал доверять, так как на вкус и цвет, как говорится, друзей нет. Так вот, ожидания, как всегда, были завышены. Несомненно, я делаю скидку фильму. Во-первых, он был одним из первых в своем жанре, во-вторых, он снят в конце шестидесятых, в-третьих, он снят практически одним человеком, который верил в свое дело, и оно у него не выгорело. И за это стоит уважать данное кино. Я не ждал от него каких-либо мощных спецэффектов и страшной визуальной части, но я ждал саспенса, который в картине присутствует в очень слабой степени. Актерская игра не плоха, все справились со своими ролями на должном уровне, кроме одной нервной особы, которая своим поведением раздражала на протяжении всего фильма. К черно-белой пленке я отношусь с одобрением, фильм от этого ничего не потерял. Что убивает в этом фильме, так это тупость и нелогичность действий практически всех персонажей, что меня всегда очень сильно бесит. «Родителем» чего является «Ночь живых мертвецов», так это тупого и безмозглого поведения персонажей фильма. Приводить примеры я просто поленюсь, так как их неимоверное количество. Но опять же, фильму подобного преклонного возраста, хоть и не совсем старого, эти огрехи можно простить, но видеть это в современных хоррорах просто отвратительно. Финальная сцена просто убила, хотя именно подобной развязки я и ожидал.

Обязательно посмотрю продолжения данного фильма, но по отношению к первой части я останусь на нейтральной позиции в силу указанных выше причин. Но ознакомиться каждому с данной картиной надо, для личной мотивации с целью уважения к Джорджу А. Ромеро.

5 из 10

Они идут за тобой

С этим фильмом я ознакомился еще в раннем детстве. При выборе фильма в магазине, я руководствовался в первую очередь эпичным названием и синопсисом. Также появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крохотной надписи на видеокассете «Внимание! Фильм черно-белый». Но волею судеб я познакомился с этим фильмом и… забыл про него. И вот спустя больше двадцати лет, я решил освежить в памяти данную картину.

Классический сюжет для зомбоапокалипсиса. НАСА приводит на землю заразу из космоса, отчего подвергшись радиации мозг людей становится активен даже после смерти. Большое количество людей превращается в плотоядных зомби. Кучка спасшихся находит свое убежище в одном доме, и забарикадировавшись ожидает рассвета.

Вот по сути и весь сюжет. Много уже по этой теме ездили, но в конце 60-х эта тема была оригинальна. Не скажу что в детстве этот фильм произвел на меня сильное впечатление. Не случилось этого и сейчас. Все таки детские глаза больше любят какие то нетипичные вещи, типа жуткого грима или эффектных пугалок. Да и сейчас уже глаз «замылен» различными спецэффектами. В фильме Ромеро нет ни того, ни другого, ни третьего. Но это не означает что он плох. Больше всего подходит слово «атмосферный». Давящая атмосфера, тяжелая обстановка, которую только нагнетает тревожная музыка. Фильм не идет по нарастающей, а остается размеренным. Большую часть ничего не происходит. Персонажи пытаются решить что делать, а их телевизор постоянно подкидывает подробности о катастрофе. А за окном скребутся зомби, с бледными лицами. Вроде ничего такого сложного, но этот гнет не дает зрителю спокойно расслабится почему то. Все таки умеет Ромеро накалить воздух в своих фильмах.

Для тех кто любит классику, да или просто хочет пощекотать нервы не отвлекаясь на масштабные спецэффекты.

5 из 10

Совсем недавно мировая кинематографическая общественность потеряла замечательного режиссера Джорджа Ромеро. Человека совершившего революцию в жанре ужасов. Именно благодаря его стараниям родился современный жанр фильмов о зомби. Живые мертвецы появились в литературе еще задолго до изобретения кино. Но современный архетип зомби, как восставших мертвецов, впервые появился в культовой картине 1968 года «Ночь живых мертвецов». Джордж Ромеро определил развитие жанра зомби на многие годы вперед и оказал значительное влияние на современную культуру.

Смотря эту ленту трудно поверить, что её снял режиссер дебютант. С самых первых кадров потрясает легкий, но в то же время тревожный стиль повествования. А черно-белая картинка в данном случае является абсолютно уместным решением. Напряженная атмосфера буквально с первых минут окутывает зрителя и вызывает дискомфорт. Присутствует отличная авторская задумка, когда для придания тревоги используется звучание сверчков. Вроде ничего не происходит, но подсознательно чувствуешь себя не в своей тарелке. Режиссер мастерски нагоняет саспенс, хотя и является новичком. Следует отметить, заложенный автором, глубокий социальный подтекст, отображающий реалии 1960-ых годов.

При просмотре бросается в глаза огромное количество штампов и клише. Однако здесь есть важное уточнение. Ведь эта картина и породила все эти повторяющиеся мотивы, которые мы наблюдаем в современных фильмах. Очень понравился саундтрек. И хотя музыка используемая в ленте не оригинальная, а взята из других более ранних работ, она идеально передает тревожную атмосферу безысходного ужаса.

Теперь главное. Как это смотреть сейчас? Безусловно для современного зрителя лента выглядит старомодной, а порой даже нелепой. Поэтому больше всего она придется по душе любителям классического кинематографа. Даже современные фанаты зомби культуры могут не оценить данное творение. Я же при просмотре, мысленно отождествлял себя с людьми того времени. Учитывая высокий, по тем временам уровень жестокости и натуралистичности, нетрудно представить какой сильный эффект оказывала картина на неподготовленную публику. А финал и сейчас выглядит очень неожиданным.

Имена актеров вам ничего не скажут. В главной роли выступает малоизвестный театральный актер Дуэйн Джонс. Самое удивительное то, что он темнокожий. А по тем временам, когда расовые предрассудки были ещё на высоком уровне, сделать центрального персонажа черным, было необычным решением. Но играет он хорошо. Остальные стараются, но без особого успеха.

Ночь живых мертвецов это настоящая классика мирового кинематографа. Картина ставшая основой не только для современного кино о живых мертвецах, но и определившая развитие всей зомби культуры. Киноманам смотреть обязательно, остальным по своему усмотрению.

7 из 10

«Задумайтесь на минуту о тех, кто жил на свете и умер, чьи чувства не будет больше ласкать шелест листьев, пение птиц и нежные лучи утреннего солнца.

Все, что так дорого и так быстротечно, для них больше не существует. Прожить немного и затем умереть… Что может быть печальнее, не так ли?»

Это предисловие к роману Джона Руссо «Ночь живых мертвецов».

Грустный повод его вспомнить: умер Джордж Ромеро.

Его заслуги неоспоримы.

Конечно, не Ромеро придумал идею снимать кино про вторично оживших людей, это было и раньше, но в степень культа возвёл эту тему именно он. Он же, наверное, придумал снимать фильмы с бюджетом сто долларов, где актёров нельзя показывать не со спины, потому что на грим денег нет.

На мой взгляд, Ромеро от всех творцов в жанре хоррор отличает весьма простая, но эффектная идея. Посчитайте, сколько людей в этом фильме пало от рук живых мертвецов. А сколько от рук других людей? Вот то-то и оно. И кто же наши главные враги? По-моему, эта мысль проходит во всех его фильмах буквально красной нитью. При зомби-апокалипсисе не зомби истребят цивилизацию. Её добьют сами люди, своими собственными действиями. Полчища гниющих тварей — это не более, чем фон, который поможет раскрыть характеры и недостатки тех, кому ещё предстоит превратиться в гниющую тварь. Или внутренне они уже превратились в неё, как Гарри Купер? И вот эту мысль, взятую из романа Джона Руссо, Ромеро будет развивать в дальнейшем во всех своих классических фильмах: «Рассвете», «Дне» и даже «Земле мёртвых». Этим он и уникален.

Я очень надеюсь, что всё-таки, зомби-тема в кино вернётся от абсурда, в который её завели, к своим истокам, когда живые мертвецы были не комичными недотёпами, а опасными монстрами, несущими даже не ясную до конца, но ощутимую на уровне инстинктов угрозу. Теперь это можно было бы сделать хотя бы в память об одном из основателей жанра.

А «Ночь живых мертвецов» — конечно же, шедевр, благодаря которому Джордж Ромеро никогда не будет забыт!

Они идут за тобой, Барбара!

Так почему же все-таки люди боятся умирать?.. Кто знает ответ на этот вопрос?.. Может быть, мы смогли бы узнать об этом у тех, кто уже умер, если б им удалось хоть на минуту вновь оказаться с нами; если бы они воскресли из мертвых?.. Но кто скажет, друзей или врагов мы встретили бы в их лице? И смогли бы мы вообще иметь с ними дело — мы, кто никогда не был в силах преодолеть свой страх и прямо взглянуть в лицо смерти.

Иногда интересно посмотреть какой нибудь действительно старый фильм и при этом найти в нём что то по настоящему свежее. Мне было невероятно интересно посмотреть оригинальную Ночь живых мертвецов ставшую предтечей не только фильмов о зомби, но и отчасти всего треш кинематографа. Конечно из-за технической реализации воспринимать ленту как фильм ужасов скорее всего не выйдет, но возраст ленты не помешает насладиться ей как произведением искусства.

Сюжет фильма осознанно примитивен и строится на подспудном страхе людей перед трупами. Сложно представить что то одновременно настолько знакомое и столь отталкивающее как мёртвое человеческое тело. И Джордж Ромеро мастерски играется с этим страхом заставляя своих персонажей одновременно бояться противников и испытывать настоящее омерзение по отношению к ним.

В фильме относительно мало насилия, особенно на фоне современных фильмов о зомби. Очень много времени уделяется нагнетанию страха и благодаря размеренному темпу повествования события приобретают небывалый эмоциональный вес. Благодаря умелой режиссуре начинаешь даже переживать за персонажей, несмотря на то что сыграны они в общем то не важно.

Конечно сейчас фильм вряд ли произведёт на зрителя такое сильное впечатление, как в момент выхода. Но проверку временем он однозначно выдержал.

7 из 10

Этот независимый малобюджетный шедевр начинающего режиссёра Джорджа Ромеро стал настоящей классикой хоррора и зарождением нового жанрового тренда.

«Ночь» начинается с пустынного ландшафта, на фоне которого машина с двумя героями — братом и сестрой Джонни и Барбарой — направляется на кладбище, в сопровождении пугающего саундтрека. Это просто идеальное вступление для подобного рода фильмов, моментально затягивающее, дающее зрителю понять, что впереди наших героев ждет нечто ужасное. Далее следует сцена на кладбище, на котором не весть откуда появляется живой мертвец и нападает на наших героев. Без каких-либо объяснений, предыстории, фильм сразу дает зрителю «пинка», не позволив ему толком успеть понять что к чему вообще. И тогда уже просто невозможно оторваться от просмотра, наслаждаясь постепенно нарастающим саспенсом, атмосферным видеорядом и великолепным сюжетом. А ведь фильм был снят за 114 000 долларов с актёрами из местных театров. Это в очередной раз доказывает, что отличный фильм можно снять и при мелком бюджете. Как говориться «голь на выдумку хитра», и это довольно точно характеризует то, как создавался данный фильм.

Основным же новаторством картины стало то, что зомби (хотя в фильме не произносится этого слова ни разу) появились не из-за ритуалов вуду, как это было в предшествующих фильмах на эту тему, а в результате радиации. Концепция о том, как зомби стали оживать и обретать собственную волю, а не подчиняться воле шамана, породила целый поджанр в фильмах ужасов -zombie-movie.

Ещё одним новаторством было то, что главный герой был чёрным, что было не приемлемым для американского кино того времени. Но так произошло случайно.

Когда Ромеро писал сценарий с Джоном Руссо, они думали о главном персонаже, как о белом. Исполнитель роли чернокожего Бена — Дуэйн Джонс был лучшим актёром, которого Ромеро тогда знал, поэтому на главную роль утвердили его.

По части сюжета Ромеро многое позаимствовал из пост-апокалиптического романа «Я-легенда» Ричарда Мэтисона, а визуально «Ночь» во многом схож с первой экранизацией романа Мэтисона — «Последний человек на Земле». Помимо этого, у фильма есть некоторые визуальные отсылки позаимствованные из классического атмосферного фильма о призраках — «Карнавал душ» (1962). Именно эти 2 фильма, наряду с фантастическими хоррорами 1950-х, стали главным вдохновением для Ромеро при создании его зомби-классики.

Что касается саундтрека, в «Ночи», к сожалению, звучит вовсе не оригинальная музыка. Вся музыка была позаимствована из фантастических фильмов ужасов 1950—1960-х, таких как: «Отвратительный солнечный демон», «The Incredible Petrified World», «Тинейджеры из космоса», и «Посланник дьявола» (с участием Лона Чейни). Но, в любом случае, хоть музыка в фильме играет не оригинальная, она идеально балансирует в сочетании с событиями фильма.

Фильм имеет потрясающую мрачную атмосферу. Обуявшее главных героев чувство отрешённости и изолированности передано идеально. Примечательно, что фильм был снят на чёрно-белую плёнку, в то время как цвет в фильмах ужасов был уже доступен. Но создатели не смогли себе позволить цветную плёнку, ввиду малого бюджета. Однако чёрно-белая плёнка придала фильму ещё больше мрачности и атмосферности.

Помимо ставшего в последствии типичным сюжета о зомби, у фильма есть ещё и социальный подтекст. Он отражает эпоху, в которой присутствовали: борьба за равноправие, бунты, протест, война во Вьетнаме. Всё это полностью охватило Америку в период 1960-х. Дальнейшие зомби-фильмы Ромеро также были отражением своей эпохи.

Фильм содержит множество жестоких сцен. Это был первый фильм, в котором наглядно показано как зомби поедают человеческие останки. Самой запоминающейся сценой стала та, в которой 11-летняя девочка, ставшая зомби, убивает собственную мать, нанося ей удары садовой лопаткой. Данная сцена произвела впечатление в частности на «короля ужасов» Стивена Кинга в его молодые годы. По его словам, эта сцена надолго засела в его памяти.

У фильма была жестокая и печальная развязка. Из-за этого им не заинтересовались крупные студии, или же просили изменить концовку, но Ромеро оставался на своём.

В результате фильм был выпущен независимо и получил в прокате 12 000 000 долларов.

«Ночь живых мертвецов» по сей день завораживает своей гнетущей, мрачной атмосферой, великолепным сюжетом и грамотной режиссурой. Из всего не особо мной любимого поджанра зомби-фильмов этот навсегда останется моим самым любимым.

10 из 10

«Ночь живых мертвецов» на сегодняшний день несомненно смотрится совершенно по-другому, чем на момент его релиза, и я даже не имею в виду то, что фильм вышел уже почти пол века назад. Я хочу сказать, что ни одно обсуждение этого фильма не обходится без нескольких слов о том, что это первый фильм о зомби. И факт того, что это творение является косвенным создателем всех медиа-продуктов, что связаны с вашими любимыми поедателями плоти, действительно впечатляет. Однако, как только вы про это узнаёте, для вас самих всё встаёт на свои места, и вы сами начинаете осознавать важность данного фильма в культуре, поэтому заострять на этом особого внимания я не вижу необходимости.

Что не смогло повторить ни одно творение, так или иначе, является тоном и атмосферой, что смог воспроизвести Ромеро. Для всех внезапное появление ходячих мертвецов оказывается шоком, что по-разному сказывается на каждом из множества представленных лиц фильма. Здесь сразу же можно заметить, что будь это единственное появление зомби в фильмах, то оно бы произвело более яркое впечатление, поэтому снова вся зависть уходит людям из 68-го. Тем не менее, гнетущая атмосфера безысходности хорошо запечатлена и держится по сей день, хоть и не идеально, но весьма хорошо. Понимание того, что жизни героев были перевёрнуты с ног на голову и уже никогда не будут прежними, оказывается ментальным испытанием, как для персонажей, так частично и для самого зрителя, особенно учитывая, насколько внезапно наступил этот судный день. К слову о персонажах, они здесь весьма разнообразны, каждый имеет свою историю, свой уникальный характер. Они не чувствуются просто как жертвы или пушечное мясо, как это сделано в большинстве подобных фильмов. Им действительно веришь. А после просмотра, вдумываясь в различные тонкости, становится очень трудно определить, кому от всего происходящего досталось больше всего, поскольку этот фильм переполнен ироничными исходами.

Актёры выполнили свои роли на уровне, но не без исключений. А именно выделить можно главное действующее лицо, с вида которого и рассказывается история — Барбару. Естественно, кроме неё ещё есть к кому придраться, но затронуть я хочу именно её. Наиболее ярким примером персонажа, испытывающего психологическое давление, которое было оказано от восстания мёртвых, является Барбара, и она грациозно сходит с ума на протяжении хронометража. Однако то, как она это делает, выполнено и смотрится на мой взгляд крайне банально и поверхностно, и даже порой вызывает раздражение.

Считаю также важным выделить, что этот фильм не из тех, что выделяется своей крупнобюджетностью и большим размахом, поэтому ничего такого ожидать не стоит. Совершенно наоборот, для просмотра этого фильма вам понадобится быть довольно терпеливыми, и гораздо терпеливее, чем в каком-нибудь среднестатистическом триллере/ужастике. Но именно то, как мастерски Ромеро справляется со своей задачей, имея на руках так мало денег, попросту поражает, а также является хорошим примером того, что фильмам этого жанра необязательно иметь огромный бюджет, чтобы ваш фильм был выделяющимся и, впоследствии, успешным.

Немного анализируя самих зомби, хочу высказаться, почему они так хорошо работали в этом фильме. Существа, вселяющие в нас страх, как правило, не имеют какого-либо мотива своим действиям, их действия оказываются за гранью понимания, поскольку они не действуют как люди, что и делает их такими пугающими, но при этом, отличаясь от людей практически во всём, они чаще всего имеют какое-либо отношение к ним и находятся на расстоянии протянутой руки, хоть это может и не бросаться в глаза на первый взгляд. Рассматривая конкретно зомби, в этом можно подтвердиться, ведь во многих местах есть кладбища, и трупы закопаны практически повсюду, что по сути и делает зомби такой идеальной идеей. Также можно упомянуть то, что зомби, представленные в фильме, не так сильно отличаются от людей визуально, последствия чего можно лицезреть на нескольких ситуациях в фильме. Да и, в конце концов, кому вообще захочется быть частично съеденным вживую? Или быть ужасно убитым, а потом уже съеденным?

То, как оно и должно быть — никаких скримеров или дешёвых пугалок, только мрачная атмосфера, напряжённое звуковое сопровождение и отличная концепция для внушения дискомфорта. Смотрите в оригинале.

7 из 10

Год 1968. Они идут за тобой

С этим фильмом я ознакомился еще в раннем детстве. При выборе фильма в магазине, я руководствовался в первую очередь эпичным названием и синопсисом. Также появлению этого фильма в моей коллекции послужил тот факт, что я не заметил крохотной надписи на видеокассете «Внимание! Фильм черно-белый». Но волею судеб я познакомился с этим фильмом и… забыл про него. И вот спустя больше двадцати лет, я решил освежить в памяти данную картину.

Классический сюжет для зомбоапокалипсиса. НАСА приводит на землю заразу из космоса, отчего подвергшись радиации мозг людей становится активен даже после смерти. Большое количество людей превращается в плотоядных зомби. Кучка спасшихся находит свое убежище в одном доме, и забарикадировавшись ожидает рассвета.

Вот по сути и весь сюжет. Много уже по этой теме ездили, но в конце 60-х эта тема была оригинальна. Не скажу что в детстве этот фильм произвел на меня сильное впечатление. Не случилось этого и сейчас. Все таки детские глаза больше любят какие то нетипичные вещи, типа жуткого грима или эффектных пугалок. Да и сейчас уже глаз «замылен» различными спецэффектами. В фильме Ромеро нет ни того, ни другого, ни третьего. Но это не означает что он плох. Больше всего подходит слово «атмосферный». Давящая атмосфера, тяжелая обстановка, которую только нагнетает тревожная музыка. Фильм не идет по нарастающей, а остается размеренным. Большую часть ничего не происходит. Персонажи пытаются решить что делать, а их телевизор постоянно подкидывает подробности о катастрофе. А за окном скребутся зомби, с бледными лицами. Вроде ничего такого сложного, но этот гнет не дает зрителю спокойно расслабится почему то. Все таки умеет Ромеро накалить воздух в своих фильмах.

Для тех кто любит классику, да или просто хочет пощекотать нервы не отвлекаясь на масштабные спецэффекты.

5 из 10

Не сделав, по большому счету, ничего выдающегося, но «угадав» однажды с верным сочетанием символов, Джордж Ромеро вписал свое имя в историю кино.

Прощаться с заблуждениями интересно. Еще чуть больше года назад мои познания о жанре зомби-муви сводились к просмотру двух или трех трешевых ужастиков с примитивным сюжетом, как понятно теперь, полным стереотипов. Вся популярная зомби-культура и восторги некоторых знакомых об отдельных ее образчиках вызывали недоумение, переходящее во внутренний сарказм. По почти пастернаковской формуле — «не смотрел, но осуждаю».

А потом на глаза попалась тематическая подборка, с которой продолжаю знакомиться до сих пор. 10 лучших фильмов про зомби. Начиналась она, естественно, с Ромеро. И сразу стало ясно, что одним интересным для меня жанром в кинематографе прибавилось. Вопреки предубеждениям, оказалось, что фильмы не сводятся к тупому кривлянию третьесортных актеров. Пусть сюжеты достаточны типичны, но в каждом хорошем зомби-муви есть своя изюминка. К тому же они очень атмосферны. И у Джорджа Ромеро было много достойных последователей. Но сам мэтр кино про зомби всегда держал планку на уровне, хотя подчас не располагал возможностями Дэнни Бойла и Зака Снайдера. Любимыми эти фильмы не стали, и было бы странно, случись иначе. Но плеваться при мысли о грядущем просмотре чего-то на тему зомби уже не хочется.

Первый фильм Ромеро по своему уникален, но одновременно и достаточно типичен. Уникален, конечно, самой идеей зомби в том виде, в каком они появляются в «Ночи живых мертвецов». Примерно такими мы потом увидим их в сотнях других фильмов — удачных и глупых, новаторских и примитивных. Попав в точку, Ромеро навсегда стал прижизненным классиком. Хотя, по большому счету, ничего великого в кино не сделал. Ни один из зомби-шедевров, каким бы удачным не был в своем жанре, не прыгает выше головы в глобальном плане. Названия других его «ужастиков», несмотря на сопоставимые с «мертвяческой» серией рейтинги на КП, вряд ли кто-то вспомнит, не заглядывая в интернет. Получается, зомби прославили режиссера, но и пленили навсегда, не дав, может быть, раскрыться очевидному таланту в больших масштабах. Впрочем, вряд ли маэстро об этом жалеет.

В чем же тогда типичность этого фильма? Как многие «ужастики», он не сильно страшен в привычном понимании страха. Это больше социальный страх, в котором тревожнее от того, что находящиеся рядом люди могут причинить больше зла, чем пресловутые зомби. Как многие бюджетные картины, он не отличается хорошей актерской игрой. Сегодня его в таком виде однозначно отнесли бы к B-movie. Даже солирующий персонаж Дуэйна Джонса отмечен определенной топорностью. Что уж говорить о второстепенных героях. Как многие ретро-картины, он сегодня смотрится несколько монотонно. Так и ждешь, что сейчас действо станет насыщеннее, быстрее, но этого не происходит.

Вообще, недостатков у картины хватает. В сценарии, к сожалению, не нашлось места ни одной по-настоящему хорошей шутке. В позднейших лучших образцах жанра саспенс зачастую будет сочетаться с хорошим юмором. Но до этой стадии развития только что зародившемуся тогда, в 1968-м жанру пока далеко.

Однако есть у «Ночи живых мертвецов», помимо всей зомби-стилистики, фишка, которая сразу выводит фильм в разряд сильных режиссерских работ. Несмотря на указанные многочисленные недостатки. Если задуматься — для картины характерны многие признаки жанра «нуар», ко времени выхода «Ночи…» уже потерявшего былую актуальность. Черно-белая лента, где герои на протяжении большей части сюжета выясняют отношения в замкнутом ограниченном пространстве. Мрачная стилистика и достаточно неожиданный, типично нуаровский финал. Правда, без хэппи-энда.

Хорошо, кстати, что в нашем кино пока нет сколько-нибудь заметных попыток снять свое зомби-муви. Вряд ли бы получилось удачно. Пример режиссера «Ночи живых мертвецов» показывает, что надо не бояться экспериментировать и искать свою фишку. Найти же ее можно достаточно неожиданно там, где никто не ждал прорыва. Признание — штука хитрая, и настичь может тогда, когда этого совсем не ждешь. Думаю, Ромеро подтвердит…

6 из 10

Приехавшие на могилу к отцу, Барбара и её брат Джонни столкнулись со странным агрессивным человеком, который, не говоря ни слова, вступил с Джонни в ожесточённую схватку, а затем начал преследовать и девушку. В поисках защиты Барбара попала в пустой дом, куда вскоре ворвался молодой парень Бен. Включив телевизор, они узнали, что в стране зафиксирована повальная эпидемия — мертвецы «ожили» и начали убивать всех попавших в их поле зрения людей, съедая после этого плоть своих жертв. А дом, тем временем, оказывается в плотном кольце страшных существ.

В 1968-м году относительно молодой 28-летний американский режиссёр Джордж Ромеро навсегда вписал своё имя в историю кинематографа, сняв первый полноценный фильм про «живых мертвецов», который впоследствии стал культовым примером и опорой поджанра «зомби-хорроров». Ещё больше уважения к Ромеро начинаешь испытывать, узнав сколько препятствий ему удалось преодолеть ради того, чтобы этот фильм наконец был снят. Бюджет картины был не просто скромным, а практически нулевым. Актёры были набраны чуть ли не за бесплатно из близлежащих театров, массовка довольствовалась футболками с надписью «Я был зомби», в качестве крови использовался шоколадный сироп, а в качестве одного из крупных инвесторов фильма значится местный мясник, предоставивший для съёмок потроха животных. Всё это доказывает, что вовсе не обязательно обладать миллионами для того, чтобы стать первооткрывателем если уж не жанра, то, как минимум, какого-либо течения. И в этом смысле я, конечно, выражаю Джорджу Ромеро своё уважение, хотя такие случаи зачастую являются примером удачной «стрельбы вслепую».

Однако в противовес множеству рецензий в сети, которые построены с учётом вклада рассматриваемого фильма в развитие кинематографа, я всегда наоборот стараюсь от этого вклада абстрагироваться. Что же это такое, «Ночь живых мертвецов», если постараться забыть о том, какой след эта лента оставила в истории кино? Неплохой триллер с довольно средней актёрской игрой, плохо поставленными драками, приемлемым уровнем саспенса и более или менее неожиданной, но спорной концовкой. Главный недостаток фильма — это, конечно, актёры. И если центральный персонаж Бена был неплохо сыгран Дуэйном Джонсом, то работы Кита Уэйна (молодой паренёк-автомеханик) и Карла Хардмена (вредный мужичок-протагонист) вызывают определённые вопросы, а игра Джудит О`Дэй, изобразившей Барбару, с которой собственно всё и началось, это просто тихий ужас. Второй минус, который, кстати, вопреки распространённому мнению вовсе не связан с низким бюджетом, это постановка драк и открытых противостояний. Всё медленно, всё неестественно, всему не веришь. Что удалось? Собственно, живые мертвецы сами по себе были очень убедительны и временами даже вызывали неподдельных страх. Мрачные, раскачивающиеся, навевающий ужас фигуры с яростным огнём в глазах — вот что собственно и стало предтечей всего жанра.

«Ночь живых мертвецов» — безусловно, обязательный для просмотра фильма для тех, кого интересует история развития жанра «фильм ужасов». Также это прекрасный контрпример для всех, кто считает, что без больших денег невозможно снять достойную картину, которая навсегда останется в анналах истории. Во всём остальном — это не более, чем один из многих более или менее пристойных «ужастиков» середины XX века.

7 из 10