Рецензии

Одноимённый роман Джэйн Остин я открыла для себя с помощью лучшей подруги, у которой я увидела книгу с изображением Кейт Уинслетт. Мне девушка на обложке показалась тогда такой похожей на эту актрису, а это оказалась именно она. Тогда я узнала об экранизации с известными британскими актёрами.

Прошло время, и вот однажды я увидела это по телевизору. Решила досмотреть. Я знаю произведения современников Остин, эпоха романтизма мне близка, как и культура Англии, собственно. Поэтому мне было интересно.

Эту историю про сестёр с разными характерами и судьбами можно посмотреть из интереса быта того времени в относительно высоком сословии. Как и во всех семьях с девушками, сёстры Дершвуд обязательно должны выйти замуж. Иногда существование в то время как будто сводится к браку, к выгодному браку. Это мы видим во многих романах современников Остин, а особенно у неё самой.

Мне нравится эта история тем, как показаны характеры отельных людей. Они все разные, самобытные, кто то мыслит, как положено, а кто то презирает стереотипы и идёт своей дорогой.

Эта история пестрит персонажами и нам кажется, исход ясен, как день и мы заранее предугадываем будущие события. На деле, Остин приготовила неожиданные сюжетные повороты.

Актёрский состав изобилует известными нам и любимыми нами британскими актёрами. Костюмы прекрасны. Особенно понравились пейзажи Англии хорошо подобранные для съёмок.

Фильм получился вполне в стиле Джейн Остен, неторопливый, умный, с легким юмором. Прекрасная игра актеров, отличный сценарий, сумевший сохранить дух романа.

Когда я смотрела этот фильм впервые, меня немного удивил возраст актеров, которые были явно старше своих литературных героев. Особенно поразительно было видеть почти сорокалетнюю Эмму Томпсон в роли двадцатидвухлетней Элинор Дэшвуд. Но, по прошествии нескольких лет, я поняла, в чем была задумка создателей фильма.

Девушка 19 века в 22 года уже не считалась юной. По меркам тех времен, это был критический возраст, когда незамужняя женщина приобретала статус старой девы. Да и по умственному развитию, учитывая ранее взросление, небольшую тогда продолжительность жизни, такая барышня вполне соответствовала современной 35-летней женщине. Если вспомнить, в романе Джон Дэшвуд, говоря о Марианне, сожалеет, что ту вскоре ожидает судьба старшей сестры, завянуть и превратиться старую деву. То есть тогдашнее общество уже воспринимало Элинор, как «увядшую старую деву», и Эмма Томпсон показывает нам такую Элинор, какою ее видели окружающие. И показывает блестяще.

Остальные актеры также выше всяких похвал. Очень органичны образы Джона и Фанни Дэшвуд, Люси Стил, полковника Брэндона. Ну а Хью Грант совершенно великолепен в роли неуверенного, скромного Эдварда Феррарса.

В целом, фильм станет настоящим подарком поклонникам творчества Джейн Остен, как впрочем и всем любителям костюмных мелодрам.

Как я узнала об этом фильме?

Кадр из него был на обложке книги. Узнав, что по роману Джейн Остен был снят фильм, я сразу вознамерилась посмотреть его, тем более что одну из главных ролей исполнила Кейт Уинслет. Я не являюсь поклонницей этой актрисы, просто я видела с ней всего лишь два фильма («Титаник» и «Отпуск по обмену»), и мне было любопытно взглянуть на нее в экранизации понравившегося романа.

Сюжет не претерпел серьезных изменений. Для меня в экранизациях литературы, особенно классической, — это существенный плюс: мне всегда интересно узнать, как режиссер преподносит содержание книги, на чем делает акцент. Конечно, уложить все события в два часа экранного времени не получится, но тут у сценариста появляется возможность блеснуть: убрать все малозначительное так, чтобы суть не исказилась, не так-то просто, это посложнее, чем школьное сочинение править. Это прекрасно удалось Эмме Томпсон, и дело вовсе не в Оскаре за сценарий. Внесенные изменения не помешали воспринимать фильм как отдельное от книги произведение искусства, и при этом любители романа Джейн Остен вряд ли будут разочарованы.

В фильме звучит совершенно потрясающая музыка. Я смогла насладиться песнями, некоторые из которых мне довелось услышать раньше. Правда, в саундтреке они представлены в оперном исполнении, но это в моих глазах придало им особую прелесть.

Герои фильма показаны очень живо, естественно. Иногда неправдоподобных персонажей называют «картонными». Таких здесь нет.

Элинор и Марианна — показаны противоположностями, но не настолько резкими, чтобы можно было говорить о сгущении красок. У каждой из них своя правда, одна сестра живет разумом, другая — сердцем. При этом у них много точек соприкосновения, иначе они не были бы так близки, даже несмотря на кровное родство.

Эдвард Феррарс, в книге казавшийся мне каким-то безжизненным персонажем, здесь показан порядочным, довольно робким и замкнутым человеком. Иногда невозможно угадать, что такие люди думают и чувствуют, и по этой причине о них могут сказать, что они скучные, безликие. Но это вовсе не значит, что они такие на самом деле, просто их не пытаются понять.

Полковник Брендон, пополнил собой галерею блистательных мужских персонажей, созданных воображением Остен. Этот образ импонирует мне спокойствием, достоинством, скромностью и преданностью. Безответно влюбленный в девушку, которая гораздо моложе его, он один за другим совершает поступки, доказывающие его чувство, но не заявляет об этом и уж тем более не требует взаимности. Он убежден, что Марианна никогда не обратит на него внимания, потому что в ее мечтах другой — этакий принц из любимых ею романов. Но время показывает, что не все то золото, что блестит.

Уиллоби — романтический герой, появившийся внезапно и так же внезапно разбивший сердце Марианне. По правде говоря, в безупречности этого героя я начала сомневаться почти сразу после его появления, когда он начал иронизировать над полковником, закидывать Марианну и ее родственниц знаками внимания. Холодком от этого человека повеяло с самого начала, но, скажите, когда ослепленная любовью женщина была объективна в отношении к своему предмету?

Совершенно очаровательные герои — сэр Джон и миссис Дженнингс. Их добродушные, но бестактные подшучивания над Элинор меня и забавляли, и раздражали одновременно.

Мне очень понравилось, как актеры сыграли своих персонажей. Они наполнили их жизнью, заставили радоваться за них и сопереживать им. Думаю, момент, когда Марианна под дождем читает Шекспира, глядя на дом Уиллоби, никого не оставит равнодушным. Обычно подобные сцены не производят на меня глубокого впечатления, но тут на глаза навернулись слезы. Кейт Уинслет по-настоящему блеснула в роли мечтательной, восторженной девушки, которой предстоит прочувствовать несколько горьких истин и стать более мудрой. По мне, это ее лучшая роль.

Эмма Томпсон бесподобна в роли Элинор. Правда, актриса не тянет на 19-летнюю, как в книге, девушку, но это ничуть не портит ее игру. Еще неизвестно, смогла бы какая-нибудь молоденькая актриса так же сыграть Элинор. Каждый взгляд, интонация, даже поворот головы исполнены спокойного достоинства, которое характерно для этой героини. Помимо таланта в ее игре чувствуется еще и опыт.

Особенно хотелось бы отметить Алана Рикмана в роли полковника Брендона. Мне кажется, он очень похож на образ в книге: не красавец, но благородной наружности, не молодой (в книге ему 35, что кажется Марианне чуть ли не глубокой старостью), держащийся с достоинством, честный, добрый человек. Казалось бы, что еще нужно для счастья? Ан-нет, Марианне нужно было горько разочароваться в золоте, точнее — в позолоте, чтобы оценить неяркий блеск платины.

Приятным сюрпризом для меня стало появление Хью Лори. Вот уж талант так талант! Эпизоды с его участием можно пересчитать по пальцам одной руки, но ему удалось изобразить своего персонажа именно таким, как в оригинале: человеком, который довольно великодушен и благороден, но поставил себе целью отталкивать окружающих вечно плохим настроением и сарказмом. Ну, может, хобби у него такое. В любом случае, такой игрой я могу только восхищаться.

Визуальная сторона фильма выдержана в едином стиле: спокойные, прохладные тона как бы говорят: «Усмири свое сердце, остановись на минутку, послушайся здравого смысла». Как и положено в подобных экранизациях, зрителей радует обилие пейзажей, и не только ухоженных садов и парков, но и естественных ландшафтов. Иногда я жалею о том, что теперь не получится вот так погулять по зеленым холмам, догнать голубое небо.

С благодарностью за такой чудный фильм,

10 из 10

История тайной любви и прочих увлечений сестер Дэшвуд — старшей Элинор и средней Марианны — при неспешном внешнем развитии, насыщена бурными внутренними переживаниями, что и позволяет следить за ней с неослабевающим интересом. Сестры хоть и живут вместе, хоть и переживают на пару неудачные романы, но свои отношения с мужчинами выстраивают принципиально по-разному.

Марианна предпочитает доверять своим чувствам, а Элинор, наоборот, все проверяет разумом. Однако твердость ее убеждений подвергается нешуточному испытанию в тот момент, когда к ней приходит любовь. Тогда необходимость найти компромисс между требованиями сердца и рассудка становится особенно важной. Обе сестры одновременно влюбляются в молодого красавца Эдварда Феррарса. Вынужденная разлука с ним становится для обеих серьезной проверкой на прочность.

Справиться с ней удается только Элинор, продолжающей подчинять свои эмоции здравому смыслу, чего как раз нельзя сказать о Марианне, быстро потерявшей голову из-за подвернувшегося красавца-щеголя. В результате на эмоционально «нестойкую» среднюю сестру начинает сваливаться одно несчастье за другим, что чуть, было, не приводит к трагической развязке…

Любовный треугольник выстроен достаточно изощренно, во всяком случае, ровно на столько, чтобы не дать возможности предугадать, чем все закончится. А точность и тонкость психологических нюансов создают своеобразный эффект «сентиментального саспенса». Особо показательна в этом смысле сцена, в которой Эдварду необходимо остаться джентльменом в присутствии трех сильно неравнодушных к нему дам, жаждущих от него немедленного признания в своих чувствах.

Однако эмоционального пика картина достигает в самом финале: старшая сестра наконец-то, впервые, дает волю все это время тщательно сдерживаемым эмоциям. Режиссер четко выдерживает равновесие между интеллектуальным и массовым кино, упреждая проявление «дешевых» сантиментов. Это не позволяет картине «накрениться» в сторону расхожей мелодрамы и уберегает ее от возможных ассоциаций с «женским романом», с которым иногда принято соотносить произведения Джейн Остин.

И все же рецепт приготовления образцовой мелодрамы середины 1990-х оказался необычен: к классическому сюжету пришлось добавить несколько новых ингредиентов: помимо английских актеров и голливудского капитала в проекте был задействован режиссера из Тайваня Анг Ли. Его версия так понравилась на Берлинском кинофестивале, что жюри, возглавляемое Никитой Михалковым, вручило «Золотого медведя» именно этому фильму.

Джейн Остин, «первая великая романистка Англии», чей тонкий психологизм предвосхитил прозу будущего, была большой мастерицей интересно и насыщенно описывать жизнь английской деревни, рассказывать о пороках, добродетелях и тайниках человеческой натуры. Сущностью фильма становятся те сложные маневры, которые приходится совершать сестрам на пути к счастливому браку, который, в свою очередь, для самой Остин считался кульминацией человеческого предназначения. Что интересно, сама писательница, для которой центральной темой была именно драма супружества, так никогда и не была замужем.

Она закончила этот роман в 35-летнем возрасте, за семь лет до своей преждевременной кончины, и, скорее всего, видела себя в «старой деве» Элинор, которую наделила не только меланхолией, но и остротой ума, и даже иронией. Наверно, именно это обстоятельство привлекло внимание 35-летней актрисы Эммы Томпсон, которая не просто рискнула сделать сценарную адаптацию книги, но ещё и семь раз (прямо как Лев Толстой) её переписала. Причем все получилось так удачно, что Томпсон получила за этот «неблагодарный» труд куда больше наград, нежели за свою актерскую работу.

Успех, выпавший на долю картины, снятой по одноименной книге (1811), положил начало целой волне экранизаций романов Джейн Остин. В 1990-х один за другим были перенесены на экран и другие ее произведения — «Гордость и предубеждение», «Эмма», «Мэнсфилд-парк»…

Нет, пожалуй, более прекрасного и вдохновляющего чувства, чем любовь. Любовь окрыляет и заставляет совершать безумные и жертвенные поступки, любовь способна преодолеть все преграды и предубеждения. Именно о такой, сложной и прекрасной, наивной и жестокой любви рассказывает мелодрама «Разум и чувства», вышедшая в 1995 году под режиссерским руководством Анга Ли и сценариста и исполнительницы одной из главных ролей Эммы Томпсон, блестяще переложившей на экран классический роман выдающейся английской писательницы Джейн Остин.

Работа оператора Майкла Коултера в фильма просто превосходно. В картине сделан упор на психологическую прорисовку главных героев, а отлично снятые пейзажи провинциальной Англии создают в картине меланхоличное настроение, столь ценное в этом очень британском, красивом, тонком и нежном фильме, рассказывающем о настоящей любви и о бесплодной борьбе разума над чувствами.

Актерская игра в ленте находится на превосходном уровне. Эмма Томпсон восхитительно сыграла Элинор, воплотив один из самых интересных литературных образов. Отличный дуэт ее персонажу составил Хью Грант, представший в непривычном образе нерешительного человека.

Кейт Уинслет блестяще исполнила роль Марианны, девушки наивной, но такой прекрасной в своей наивности и невинности. Дуэт ее героине составил Алан Рикман, сыгравший весьма интересного и отчасти загадочного персонажа с широкой душой.

Композитор Патрик Дойл написал к ленте мелодичный и невероятно красивый саундтрек, ставший неотьемлемой частью фильма, который я рекомендую не только женщинам, но и мужчинам, ведь фильм позволяет взглянуть на любовные переживания глазами женщин и многому учит.

9 из 10

Глупо считать это кино несовременным. Оно нынче приндлежит к немодному жанру, однако, в этом фильме предостаточно моментов, характеров и образов, которые всегда будут актуальны. Две родные сестры вмещают в себе разные миры: один напористый, чувственный, импульсивный, другой, наоборот, рассудительный, острый, тонкий. Роман «Разум и чувства» напомнил мне немного сказку «Белоснежка и Краснозорька». Помните? Две сестры, куст белых и красных роз, которые мать девочек посадила перед домом… Это сравнение, встречающееся так часто, пожалуй, единственная шероховатость. Все остальное, это — захватывающий поток событий, где о развязке не догадываешься.

Скажите, можно ли было найти на роль полковника кого-то лучше Алана Рикмана? Мне кажется, что нет! Какой роскошный, галантный мужчина, человек слова и дела. Я буквально влюбилась в него! Стоит упомянуть, что Рикману на момент съемок было уже 49 лет. Он потрясающе справился с ролью! Кстати, о ролях: Энг Ли так талантливо расставил всех актеров на сцене своего шедевра, что среди центральных персонажей невозможно понять, кто все-таки главнее. Они все хороши! Угловатый Хью Грант, стойкая Эмма Томпсон, чудесное рыжеволосое создание Кейт Уинслет и могучий, шикарный, умопомрачительный Алан Рикман. Хочется немедленно перенестись в картину и увидеть собственными глазами жизнь старой Англии, но боюсь, что меня бы не приняли в высшее общество и посчитали несдержанной грубиянкой. К сожалению, у меня нет не то что бы порядочной репутации, но даже такой ровной осанки, как у героинь. При всем при этом, оставаясь в своих джинсках и футболке, ставлю фильму самую высокую оценку:

10 из 10.

Часто, после просмотра какого-нибудь очень хорошего фильма говорят: «Зря раньше не посмотрел». Но на этот раз я скажу иначе: скорее, наоборот, хорошо, что не посмотрела раньше. Потому что тогда он не был мне настолько необходим, как сейчас. А теперь это моя панацея, и я могу с твёрдой уверенностью сказать, что это мой любимый фильм.

«Разум и чувства» как нельзя лучше являет собой пример того, как своей холодностью, ложной неискренностью мы убиваем чувства. Разумом мы убиваем чувства. И ладно бы в себе самих- нет. в тех, кто ждёт взаимности. Скорее даже, не чувства, а надежду. И делаем несчастными себя и других. Герои в страхе сказать лишнее «неприличное» слово, выйти за рамки рационализма проявляют лишь внешние свои достоинства, но будь ты трижды вежлив и образован, никто не узнает, что у тебя душа на части рвётся и хочется убежать далеко-далеко и прорыдаться, если ты хоть на каплю… хоть на толику не дашь волю эмоциям и сердцу. Конечно, самообладание — качество более, чем необходимое… но не всегда.

Марианна — пример ярого преобладания сердца над разумом. Элинор — полная противоположность. Но это вовсе не значит, что кто-то из них чувствует больше, шире и искреннее, а кто-то меньше. Просто… Марианна не скрывает себя, у неё нет общепризнанных канонических «женских штучек-приёмчиков», она открыта миру и любви. Что есть вежливость для души? «Разве душе достаточно лишь вежливой привязанности?..»

Мы-это наши желания… и не в том дело, что надо потакать им всем подряд. Но не нужно душить свою искренность на корню и тем самым методично и болезненно запирать двери в своё же счастье. Хотя бы иногда-отдаваться порывам, ведь не спросишь-не узнаешь, не попробуешь-не поймёшь, как же иначе? Жизнь познаётся опытным путём, а вежливость-созерцательность в обрамлении набора витиеватых шаблонов «Как Ваше здоровье / Как Вам нравится в Лондоне»-и только: этого недостаточно, чтобы жить, а именно — чувствовать.

Кейт Уинслет. Я никогда не видела таких горьких слёз тоски и отчаяния, зашедших в такой тупик, что уже всё всё равно. Кто плачет, девушка или дождь? Да уже и без разницы, она же — сама естественность, она как будто сливается с природой, добегая до своей синей полосочки неба.

А любовь… Хочется процитировать одну песню:

«Не грусти напрасно,
Я теперь узнал,
Нет любви несчастной,
Если есть она»

Главное — жить своим чувством. Делать для того, кого любишь всё, что можешь. И это не пройдёт даром… забота и любовь застилают глаза полностью непроницаемой пеленой. Настоящая любовь-это ведь желание видеть того, кого любишь счастливым, и, порой, это приоритетнее, чем именно и всенепременно быть рядом с ним. Больно смотреть на молчаливые страдания полковника Брендона. Вот и вежливость… и приличия… но видно, как истерзана душа.

«Разум и чувства» встряхивает и разум и чувства. Переучивает в чём-то, возможно. Вправляет мозги и заставляет обратить внимание на того, «кто по тебе страдает», а не «гнаться за тем, кто счастлив без тебя». В то же время здесь нет жёсткого восприятия несчастной любви… скорее, чувство тихого беззлобного воспоминания и благодарности за лучшие моменты. Он учит любить, полюбить и прощать.

Поставила бы и больше,

10 из 10

Фильм « Разум и чувства» — это экранизация романа Джейн Остин «Чувство и чувствительность». Роман повествует о любви двух сестер, таких разных в проявлении своих чувств. Сдержанной внешне Элеонор и порывистой, страстной Марианны.

Эмма Томпсон же сценарист данного фильма и актриса, исполняющая роль старшей сестры. Несмотря на то, что она старше своей литературной героини, на это быстро перестаешь обращать внимание, настолько прочувствовано она играла эту роль.

Хью Грант — мил и нескладен, совсем не привычен в таком амплуа, но в образ вжился превосходно.

Алан Рикман тоже в непривычном для него образе, но все равно как всегда великолепен. Полковник Брендон в его исполнении получился благородным, честным.

Кэйт Уинслет, если честно, как актрису я не люблю. Но образ взбалмошной Марианны ей удался.

Остальные герои так же прекрасно исполнили своих персонажей. Отдельно хочется отметить Хью Лори и его героя — язвительного, ироничного и безупречного джентльмена мистера Палмера. Особенно хороша сцена с малышом.

Романтичная атмосфера фильма поддерживается прекрасными видами старой Англии и музыкой.

10 из 10

Что важнее при выборе спутника жизни — чувства или разум? Да и в самой жизни, собственно, чем лучше руководствоваться? Нынешний век не знает такой проблемы — непосредственность решила всё. Каждый поступает как считает нужным, не оглядываясь на остальных. То ли дело 18—19 века — время сдерживаемых чувств, невысказанных слов и каждодневного официоза. Когда человек вынужден был постоянно играть роль, порой не имея возможности сказать, спросить, сделать то, что считал нужным.

«Чувства и разум» — типичная история того времени. История матери и трёх дочерей, в одночасье оставшихся без мужской поддержки, и вынужденных самостоятельно пробиваться в жизни в непростой век, принадлежавший мужчинам. Фильм ни о чем и обо всём — о жизни, о чувствах, об эмоциях. Просто сага.

Англичане постарались, надо сказать, — актёрский состав очень солидный. И играют все довольно неплохо. Кейт Уинслетт хороша, интересен Хью Грант, которого редко можно увидеть в столь сдержанной роли. Фанаты «Доктора Хауса», наверняка, будут удивлены столь немногословной, но столь запоминающейся ролью их любимчика Хью Лори (впрочем, тогда еще не столь именитым актёром). Но, безусловно, первая скрипка актёрского ансамбля — Эмма Томпсон. Удивительно красивая и столь же талантливая (она же написала сценарий к фильму).

Увы, но кроме актёрской игры, фильму похвастать особо и нечем — он мало выделяется из многих ему подобных. Хотя сценарий и довольно неплох. Но по сравнению с теми же «Маленькими женщинами» не остаётся ощущения цельности и законченности, будто собрали куски, подогнав их в итоге под ожидаемый хэппи-энд. Хотя смотреть от этого не становится менее интересно. Просто вряд ли стоит ждать чего-то особенного.

Всему виной — странности человеческой натуры. До сих пор остаётся загадкой, почему многие люди в наш век с благоговейным трепетом представляют себе то сдержанное время, в котором сами они не выдержали бы и недели.

7 из 10

Не скажу, что была в полном восторге от фильма. Повествование действительно не затянуто, но его минус в том, что оно меня не увлекло…

Я понадеялась на хороший актерский ансамбль. Оправдали мои надежды, откровенно говоря, только Алан Рикман и Эмма Томпсон — несмотря на разницу в возрасте, ее Элинор веришь, кроме нескольких эпизодов, о которых я скажу ниже. Хью Грант был хорош, но его было мало.

На Кейт Уинслет я и не считала хорошей актрисой, мне она не нравится визуально — хотелось видеть в роли Марианны кого-то посимпатичнее… Порадовал Хью Лори, я его не узнала, но его герой откровенно прекрасен!

Эмме Томпсон я говорю «да» как актрисе, но «нет» как сценаристу. Хотя, думаю, она прекрасно переживет и без того и без другого. В целом сценарий хорош, но вырезать сцену объяснения Уиллоби, на мой взгляд, непростительно! И перемена симпатий Марианны происходит очень уж быстро… По книге Марианна вышла замуж спустя два года. А объяснение Элинор и Эдварда Феррарса? Вторая часть фильма действительно скомкана. И что же она писала 5 лет? После такого заявления от сценариста ждешь шедевра! Она же сделала фильм более мелодраматичным — Элинор говорит: «Я не могу без тебя Марианна!», Элинор рыдает в голос не хуже Марианны… Это вызвало у меня недоумение, признаюсь честно…

Мне понравился саундтрек, только, по-моему, одну из песен я слышала в фильме «Бетховен», который вышел на несколько лет раньше. Конечно, это не она в точности, но очень похожа.

7 из 10