Рецензии

«В сердце моря» — это эпос, где зрелищность, игра спецэффектами должны сочетаться с драматизмом; такой фильм отлично подошел бы Стивену Спилбергу — мастеру подобных постановок, мастеру рассказывать невероятные истории, но со Спилбергом в режиссерском кресле не сложилось, к сожалению. А Рону Ховарду, в стиле которого больше интеллектуальные детективы типа «Игры разума», «Ангелы и демоны», а также биографии, спортивные главным образом («Гонка», «Нокдаун»), и хотя был «Аполлон 13» — всё же это несколько другое по сравнению с данной картиной.

Во время просмотра я не почувствовал самого главного: переживаний за судьбы героев. Удавалось же каким-то образом создателям «Жизнь Пи», «Кон-Тики» и даже Анджелине Джоли в своём обруганном «Несломленном» передавать с экрана зрителю атмосферу экстремальных условий, где персонажи граничат на грани помешательства, на грани жизни и смерти; это также отлично удалось и Дэни Бойлу в «127 часов». В этом кино я подобного не ощутил. Может быть дело в плохо реализованных художественных приёмах, но главным образом во вторичности, в чём иногда подозреваешь фильм при просмотре.

Роман «Моби Дик» проникнут символизмом и образностью, сам огромный кит также является олицетворением, символом; и хотя «В сердце моря» напрямую не является экранизацией книги Мелвилла, практически полное отсутствие помянутых художественных приёмов чуть ли не сводит всю картину к уровню посредственного блокбастера с замашкой на драму. Судя по отзывам люди всё-таки видят огромного кита из фильма фигурой олицетворяющей бунт природы против человека, а мне кажется очевидным, что Ховард даже не думал об этом, потому что символизм в его фильме получился поверхностным, словно случайным.

В итоге фильм не то чтоб совсем разочаровывает, но оставляет неудовлетворенным. Героического противостояния кита и человека, как в романе, здесь нет. Тяжелое приключение героев в открытом море, которые из-за отсутствия еды доходят до крайностей, тоже не цепляет и не захватывает, наверное потому, что довелось это видеть как-то убедительней в других кинокартинах. Содержание наводит на мысль о хищной и жестокой природе человека, но здесь опять же подходит слово «вторичность». В общем зрелищности оказалось недостаточно, ровно также как содержательности и драматизма. Что ж, Ховард — не Спилберг, и его кино-эпос вышел не очень удачным.

К чести стоит добавить, что кино получилось красивым. Работа оператора, декорации, визуальные эффекты — выполнено достойно, есть возможность заслуженно попасть на «Оскар» в соответствующих номинациях.

6 из 10

«Мы были на грани безумия. Как будто стали призраками, фантомами… Вера превратилась в сомнение. Надежда — в суеверие. Трагедия «Эссекса» — это история о людях и «демоне».

Я выбрала эту часть, поскольку именно она лучше всего передает смысл фильма и внутреннего состояния людей, потерпевших крушения судна «Эссекс» и выживавших месяцами посреди бескрайнего океана в 1820 году.

«В Сердце Моря» — американский фильм обладателя премии «Оскар», режиссера Рона Ховарда. Идеей его создания послужила книга Натаниэля Филбрика «В сердце моря: Трагедия китобойного судна «Эссекс»», а также роман американского писателя и моряка Германа Мелвилла — «Моби Дик».

История повествует об экипаже корабля «Эссекс», занимавшейся китобойным промыслом в начале 19 века. Именно тогда, в 1820 году, произошел трагический случай, ставший переломным моментом в жизни команды судна, т. к. во время очередной охоты на китов, китобойцы встретились с гигантским кашалотом. После этой встречи можно было только представить, через какие испытания прошли те люди, желая вернуться домой.

Должна сказать, что этот фильм завораживает своей красотой и глубиной. В нем четко прорисовываются темы человеческого господства и природы, отчаяния и надежды, жизни и смерти.

Во время просмотра вы словно становитесь частью, участником всех событий. Вы чувствуете боль, переживания каждого члена экипажа «Эссекс». Знаете историю каждого. Вы словно становитесь семьей, сражаясь со всеми невзгодами и проводя крохотные минуты радости вместе. Здесь любой взятый вами Человек оправдывает себя. Почти вся команда «Эссекса» состоит из честных, достойных и преданных людей, какой бы не был у них характер и какое бы не было прошлое. Даже если были какие-то непонимания, ссоры, разногласия, всех их объединяло общее дело и желание вернуться домой к своим семьям как можно скорее. Именно это и делало людей одним целым в минуты опасности.

Этот фильм повествует о взаимоотношении человека и природы, показывая насколько крохотный человек по сравнению со всем миром, какая он песчинка в нем. Как только корабль покидает порт и перед вашими глазами открываются непокорные голубые просторы, скрывая в своих глубинах существ, в разы превосходящих любого человека, вы начинаете это понимать. Вы становитесь гостем, я бы даже сказала, почти беспомощным ребенком перед этой великой стихией. Где-то в глубине души вы осознаете это, но человеческое упорство и господство заглушает внутренний голос. Люди отважно и в тоже время кровожадно добывают то, за чем пришли — китовый жир.

Конечно, рано или поздно любая удача пропадает. Также произошло и с командой корабля «Эссекс». Они встречаются с тем созданием, которое уже намного сильнее обычных китов. «Демон» — так называют его моряки. В эти минуты, в ваших глазах застывает страх, а все тело охватывает дрожь, ибо вы видите размер подобного «чудища». Ну, как можно не потерять отвагу и продолжать бороться за жизнь в такие минуты? Вы же просто оцеплены страхом с ног до головы! И все же. Желание жить побеждает. Люди остаются людьми насколько это возможно. Потерпев крушение корабля и скитаясь по бескрайним просторам океана, моряки всячески пытаются спасти своих друзей, оттягивая час смерти, идут на жертвы и отчаянные поступки.

Лишь пережив подобное, можно понять, насколько круто поменялось отношение к жизни этих людей. Какое переосмысление произошло в голове каждого члена команды. Осознание мира, единения природы и жаждой жизни.

Актеры потрудились действительно на славу, ибо чувства каждого героя можно было ощутить на себе. Страх, радость, ярость, дружба, любовь. Каждое чувство посещает вас во время просмотра! В этом, безусловно, заслуга актеров. Им удалось вжиться в героев истории, перенять их привычки, характер, манеру говорить и при этом, передать это очень точно.

За ощущение реальности, чувства полного присутствия хочется поблагодарить монтажную группу, оператора и композитора, художников, сценаристов, продюсеров и, конечно же, самого режиссера. Они проделали превосходную, сложную и кропотливую работу, продумывая каждую часть: исследовали и анализировали поведение кашалотов, встречаясь со специалистами в этой сфере, искали наиболее подходящий корабль для съемок, чтобы сделать фильм максимально реалистичным.

В конце хочу лишь добавить, что фильм действительно потрясающий, хоть и довольно тяжелый в психологическом плане, как мне кажется. После него появляется много мыслей, заставляющих задуматься о жизни и своем отношении к ней. После таких фильмов вы начинаете ценить каждое мгновение, благодарить Бога за все, что у вас есть. Вы все больше убеждаетесь в том, что не можете господствовать над природой, потому что вы и есть часть самой природы. Вы начинаете ценить отношения и минуты проведенные с близкими людьми. Весь этот фильм состоит именно из таких моментов, и мой совет — обязательно посмотрите его! Здесь вы найдете все: приключения, любовь, дружбу, исторические факты, экстремальные ситуации. Именно здесь вы насладитесь качественной работой, великолепной актерской игрой и завораживающим сюжетом! Приятного Вам Просмотра!

«В сердце моря» — это реальная история о том, как кит впервые напал на китобойное судно. История о том, как животное решило восстать против человека.

Все из нас слышали о романе «Моби Дик», некоторые читали это величайшее творение литературы. Только вот в настоящей жизни не так уж много романтизма, возвышенных речей. Часто дела обстоят очень скверно, если не омерзительно. Что и случилось с китобойным судно «Эссекс». Герои — всего лишь безжалостные убийцы; благородный промысел — охота сильных за слабыми. Китовое масло, которое приносит людям свет, добывают тьмой…

Но в 1820 году планета-мать показала одному единственному судно «Эссекс», песчинке в голубом необъятном океане, за кем остаётся последнее слово.

«В сердце моря» — это прежде всего победа зверя над человеком, победа природы над великим людским разумом, победа защитника над нападавшим! «В сердце моря» — это фильм о покорении гордыни Человека. Судно «Эссекс» как бы воплощает в себе человеческое общество, в котором жажда наживы, глупые распри, желание одного человека выпендриться (извините за жаргон) перед другим, приводят к катастрофе.

- «Чем мы разгневали Господа?» — спрашивает Чейз.
- «Единственный, кто разгневал Господа — Белый Кит, — отвечает ему капитан. — Мы высшие существа, призванные покорить планету, которую Он подарил нам».

В этом диалоге и заключается лживая гордыня Высшего существа.

Однако всё не так просто, как кажется. Команда «Эссекс» была уверена, что Человек победит Кита, распотрошит его внутренности по лампадам, земной владыка сожрёт морского царя. Но всё получается иначе — съедены были люди. Другими людьми.

9 из 10

P.S. Одно существо убивает, чтобы разбогатеть, другое уничтожает, чтобы спасти себя и свою семью. Кто достоин уважения?

Прочитать роман Германа Мелвилла мне так и не удалось. Уж очень он оказался сложным, со многими лирическими отступлениями. Я часто сокрушалась, что не прочла эту книгу, эту классику мировой литературы. Однако меня все-таки привлек новый фильм Рона Ховарда, который экранизировал невероятное событие, которое послужило исторической основой знаменитого романа.

1850 год. Знаменитого американского писателя-романиста Германа Мелвилла долгое время занимала загадка крушения китобойного судна Эссекс, которое произошло тридцатью годами ранее. Он находит одного из последних выживших членов экипажа Томаса Никерсона, который после долгих уговоров решается раскрыть тайну Эссекса. Он рассказывает о своем первом плавании, которое он совершил, будучи юнгой. Он рассказывает о двух офицерах судна: уважаемом представителе семьи связанной с китобойным промыслом Джордже Полларде, для которого это также был первый рейс в качестве капитана, и его старшем помощнике Оуэне Чейзе, бывалом морском волке, отлично знающем китобойное дело. Рассказал он и о том, как Эссекс подвергся нападению — нападению безжалостного кашалота-альбиноса…

Центральной идеей фильма является противостояние человека и природы. Рон Ховард показывает нам людей, которые посчитали, что они покорили все и вся. Команда Эссекса была убеждена, что никто и ничто не сможет остановить их опасную работу. Внезапно им дает отпор могучая и безжалостная сила — гигантский белый кит, который не захотел мириться со своей ролью источника наживы. Он атакует корабль, заставляя моряков усомниться в своих убеждениях, заставляя их содрогнуться перед лицом природы. Заставляя их спрашивать самих себя — за что мы так прогневали Бога? Возможно, что они знали ответ на этот вопрос, но боялись признаться в этом самим себе… Но они не сдались своему могучему противнику, они решили бороться, сражаться, выживать. Вот и мое отношение к главным противоборствующим силам было двояким: меня провело в ужас то, каким способом китобои зарабатывали себе на жизнь, но восхитило их мужество и выносливость, когда они боролись за выживание. Также как и белый кашалот — его мощь и безжалостность потрясает, но восхищает и то, что он бросает вызов китобоям.

Некоторое время в фильме уделяется и демонстрации китобойного промысла. Как он происходил, для чего он происходил и т. д. Поэтому фильм интересен и с исторической точки зрения. Он показывает этот процесс во всей «красе» — как проходила охота и как проходила добыча. И какой ужасающей реалистичностью это было показано — когда китобоев обдает кровавый фонтан… Вспоминать невозможно без дрожи. Заставляет задуматься о многих вещах.

Очень понравился актерский состав фильма: Крис Хемсворт вообще радует в последнее время своими ролями. Здесь он играет отважного моряка и прирожденного лидера Оуэна Чейза, который из самых низов идет к своей мечте — стать капитаном собственного корабля. Он многое повидал, загарпунил не одного кита, и до плавания на Эссексе — никогда не задумывался о том, что он делает. Встреча с белым китом заставляет его переосмыслить не только свои действия, но и действия других людей, занимающихся этим же делом… Особенно меня восхитила его последняя схватка с китом — эта сцена наиболее полно раскрывает характер Оуэна Чейза. Ему противопоставлен герой Бенджамина Уокера — капитан Джордж Поллард. Родом из богатой и родовитой семьи, капитан Поллард отправляется в свое первое плавание. И сразу же начинаются противоречия капитана и старшего помощника, который порой доходят до открытой вражды. Их невольно объединит борьба с китом, но и там их взгляды расходятся: в то время как Поллард намерен преследовать дьявола, Чейз — просто хочет выжить. Порадовало появление Киллиана Мефри — в роли второго помощника и лучшего друга Чейза Мэттью Джоя. Очень понравилась игра юного актера Тома Холланда — молодой мечтатель Томас Никерсон, который хотел покорить все моря, но для которого это плавание станет серьезным испытанием.

Еще два актера сыграли немаловажную роль в сюжете — Бен Уишоу и Брендан Глисон. Нам рассказывают о создании романа «Моби Дик». Бен сыграл писателя Германа Мелвилла, которого захватила эта загадочная история, а Брендан — постаревшего Томаса, которого преследуют кошмары, связанные с рабочими буднями китобоев, борьбой с белым кашалотом и выживанием в бескрайнем океане…

Я считаю В сердце моря достойной работой Рона Ховарда, которая безусловно заслуживает внимания. Это фильм о многом: об истории профессии китобоя, о борьбе человека с неистовой силой природы, о выживании, о силе человеческого духа, о месте человека в мире, во Вселенной, о справедливости… Много вопросов возникает в голове после такого фильма. И это означает, что В сердце моря стоит хоть раз посмотреть!

9 из 10

В этом году не так много хороших фильмов попадалось на удочку ловцам-киноманам. Многие ленты попросту не оправдали ожиданий и не смогли перепрыгнуть ту планку, которую перед ними поставили зрители, многие были настолько ужасными, что и вспоминать он них не хочется. Но есть и тот разряд фильмов, которые заслуживают того, что бы их посмотрели, причем обязательно. И вот 3 декабря в прокат выходит» В сердце моря» — фильм, который, казалось бы, обязан брать кассу в 300млн минимум. Но вот проходит 10 дней, а фильм даже и 50 не берет. Так в чем же причина? В какую же категорию попал фильм? Уловили ли рьяные любители кино большую хорошую картину или улов получился средним? Сейчас и ответим на данные вопросы.

В самом начале фильма режиссер использует довольно привычный для наших дней прием рассказа истории внутри истории. Герман Мелвилл, стараясь найти информацию для своей новой книге о крушении корабля «Эссекс», приезжает к единственному живому участнику экипажа того самого корабля. Попутно рассказывая историю путешествия, целью которой было получение жира китов для освещения города, раскрываются новые обстоятельства и тайны, интриги и скандалы, доказывающие, что официальная версия крушения далека от истины. В 1819 году корабль отплыл от пристани города, а в 1820, как выясняется позже, происходит нападение кита на корабль, а затем и пересадка экипажа с разрушенного судна на шлюпки. С этих самых пор люди и начинают отчаянно бороться за жизнь любыми способами.

Персонажи Ховарда проделывают длинный путь от эгоистичных особ, убивающих животных ради своего блага, до обреченных мучеников, падших перед величием природы. Если в самом начале фильма мы видели в лицах самоуверенность и веру в то, что человек стоит выше каких-либо стихий, бедствий и божьих тварей огромных размеров, то в самом конце каждый человек преклоняется перед всем этим, понимает, как он был глуп и надменен. Все 2 часа мы следим за этим жизненным путем, сопереживаем героям или осуждаем их. Очень хорошо Ливитт, сценарист фильма, изобразил героев обессиленными и униженными. Именно этот прием и заставлял нас, зрителей, желать персонажам фильма наилучшей судьбы.

Визуальная часть фильма не может попасть ни под какую критику вообще. Если и есть кое-где моменты, где видна компьютерная графика, то их очень мало, да и заметить их не очень-то легко. Как правило, все сцены, делавшиеся на хромокее, получились удачными и захватывающими. Стилистика огромного кита получилась великолепна: так изобразить морское чудовище, наверное, никому не удавалось ранее. Водная гладь и небо постоянно контактируют между собой и создают незабываемую картину моря и дальнего горизонта, что делает ленту ярче и светлее, когда это требуется, а иногда и мрачнее и страшнее. Операторская работа постоянно удивляла, преподнося интересные и захватывающие планы. Необычные ходы оператора только добавляли лишние краски в такую колоритную картину.

Актерская игра дает о себе знать только во второй части фильма. Нет, это не значит, что в первой она была плоха или скудна на актерские таланты — просто во второй части требовалось больше экспрессии, нежели в первой, раскрывающей нам персонажей, части. Собрав убедительный актерский состав, Ховард постарался выжать из него максимум — это у него получилось. Правда, есть некоторое непонимание по тому поводу, что пара ярких актеров получила второстепенные роли и пробыла в фильме не так долго, но это, наверное, съемочной площадке виднее.

«В сердце моря» показывает всю неоднозначность прогресса. Кино не боится указать зрителю на ошибки человека. Здесь неоднократно говорится о том, что человек возомнил себя творцом природы и считает, что имеет право эту природу уничтожать. В самом начале фильма, когда китобойцы, убив кита, радуются, пляшут и поют песни, уже ввергает зрителя в ужас и в непонимание, а когда из умирающего создания фонтаном начинает бить кровь, мы приходим в ужас. Здесь перед нами не ставят цель сделать во всем виноватым огромного кита, который и уничтожил корабль китобойцев — главным врагом тут является человек, а не животное. В ленте не пытаются давить на жалость, что моряки, мол, не знали, что раненный зверь может пойти в контратаку — главные герои прекрасно понимают, на что они идут и закадровый персонаж сам постоянно утверждает, что во время охоты в людях проснулась жадность и алчность, а потому они и пошли на такой риск. Природа, если так можно сказать, отыгрывается на мореплавателях за всех умерших от рук человека животных. Перед нами картина с четкой моралью и с четким авторским посылом. В первую очередь фильм обращается к нам самим, чтобы мы сами увидели вред прогресса и всю его неоднозначность: если открыли такое средство, как жир кита, то это значит не только то, что улицы теперь будут светлыми, но и то, что куча животных падет из-за потребностей «царя природы». В самом же конце текста нам намекают на то, что прогресс идет дальше и снова человек будет вредить матери-природе. Но если персонажи фильма ничего изменить не могут, то можем ли изменить это мы? Конечно, можем! Именно для этого фильм и сделан, чтобы мы бережнее относились к своим действиям по отношению к окружающей среде, потому что она такое жестокое издевательство без ответа не оставит.

Мы получили великолепную драму с экологическим уклоном, с отличным визуальным рядом и интересными персонажами. Мы не просто взяли большой улов, сходя на этот фильм, а вытянули гигантского кита — такой уж хорошо этот кино. Возможно, одна из лучших лент этого года сейчас провалится в прокате, но вы ведь можете ей помочь. Еще есть время и вы можете хоть на 1 доллар сделать сборы ближе к бюджету, потому что вы не просто поможете хорошей картине, но и получите безграничное удовольствие от просмотра и пищу для размышлений на весь день. На это кино НАДО идти и его НАДО советовать друзьям и знакомым.

9 из 10

Признаюсь сразу: шла на этот фильм как на голливудскую экранизацию «Моби Дика», рассчитывая увидеть не интересную сюжетную линию, а красивые спецэффекты. Казалось бы, скептически настроенного зрителя трудно разочаровать, но у создателей фильма это получилось.

Собственно, те самые вожделенные спецэффекты оказались «картонными» и абсолютно нереалистичными. Огонь выглядит как нарисованный, корабль как игрушечный, а белый кит… даже не знаю, мои друзья-дизайнеры в колледже так рисуют. От Голливуда ожидала чего-то лучшего, но увы и ах.

Далее, диалоги просто убийственны. При огромном старании я не поверила ни единому слову героев. Вроде бы хорошие актёры говорят так, будто читают с листа в детской театральной студии. А иногда складывалось ощущение, что им самим немного стыдно за ту неестественную и плоскую дребедень, которую они произносят по воле сценаристов. Пожалуй, приятно было смотреть только на Брендона Глисона, который в своей небольшой роли был по-настоящему хорош. И когда он сказал «Пора закончить эту историю», в зале рядом со мной ответили «Да, да, да, наконец-то». Правда, после этого добрых полчаса тянулось непонятное растягивание закончившихся сюжетных линий…

Ещё немного актёрской игры. Крис Хемсворт со своей нагловатой сексуальностью выглядел, на мой взгляд, в атмосфере фильма очень неуместно. Его классическое «супергеройство» смотрелось как-то вымученно. Хотя тут дело в сценарии. Он чертовски примитивен. Пусть герой поскандалит в офисе, ведь он такой независимый. Пусть герой залезет на мачту, ведь он такой бесстрашный. Пусть герой ругается с капитаном, ведь он хороший, а капитан плохой. И так далее.

Отдельного абзаца заслуживают выкрики команды во время плавания. Нет, серьёзно, неужели актёры массовки не могли кричать артистично? Опять же, всё плоско и картонно, а стыдно почему-то зрителю…

Ну и самое главное, сюжет. Возможно, он был, но создатели сами не поняли, на что сделать упор. Спецэффекты не получились, но и глубокомысленность тоже. Почитав критиков, я поняла, что одной из самых проблемных должна была стать тема каннибализма (это ведь не спойлер? Даже в Википедии об этом есть), но и она обыграна как-то вскользь, торопливо и неинтересно.

Быть может, фильм не плохой, но он разочаровал лично меня по всем параметрам, поэтому только

2 из 10

(за Брендона Глисона)

«В Сердце Моря» Рона Ховарда, в отличии от многих, лично мне очень пришёлся по душе. Кино получилось неожиданно сильным, атмосферным и феерично красивым. Каждый кадр- настоящее произведение искусства, выполненное в первоклассной палитре цветов. Спасибо за это, конечно же, оператору моего любимого «Миллионера из трущоб» Энтони Дод Мэнтлу и художникам- декораторам.

По поводу сюжета. Он не сложен и прост, как пять копеек: команда китобойного судна «Эссекс» отправляется в Просторы Океании на добычу китовьего жира, дабы обеспечить светом и пользой свои города. На пути они сталкиваются с огромным китом, который обрушивает на них свой гнев и оставляет моряков на попечение Матери Природы. Именно об этом повествует картина. Рассказывается она со слов одного из членов команды- Томаса Никерсона, который, будучи стариком, ведает эту историю писателю Герману Меллвиллю, вдохновившемуся на создание легендарного романа «Моби Дик».

Рон Ховард- мастер атмосферных и масштабных байопиков, и здесь он сделал всё, чтобы не упасть лицом в грязь. Да, сама по себе история не нова и приключенческих драм о выживании снято достаточно много. Но, благодаря мастерству режиссёра и актёров, лента смотрится на одном дыхании. Каждый цент, каждый доллар из огромного бюджета не потрачен впустую. Борьба с природой, осознание того, что все люди по сравнению с ней- песчинки, а не короли, как говорит один из персонажей- вот основная мораль данного фильма. И то, чтобы выжить, человек готов пойти на всё- даже на убийство себе подобного. Коллективизм пропадает и борьба за выживание становится всё более изощрёнее и жёстче. Но для некоторых в такой ситуации- не потерять голову и свою человеческую натуру и не пасть духом перед жестокостью судьбы. Такие качества отлично передали актёры- Крис Хемсворт, Киллиан Мёрфи и Том Холланд. Последний, в частности, очень удивил, действительно доказав, что роль Человека- Паука досталась ему не просто так.

Замечательное кино, которое, как это ни странно, уже успело получить знатную порцию критики из- за своего довольно вторичного сюжета. Но адаптирован для больших экранов на редкость отменно. Тот самый случай, когда многие художественные и технические стороны наряду с драматической составляющей перевешивают в сторону себя, помогая погрузиться в сеттинг и внутренний мир фильма на все 100%

8 из 10

Тяжело смотреть такие фильмы и осознавать, что так было. Люди шли за своими мелочными желаниями, а потом натыкались на самих же себя. Только не каждому дано понять. Осознать. И исправить.

Они убивали китов. Эти прекрасные и мифические создания давали им много полезного, много денег. Никто их не жалел. Все считали их чудовищами, которых просто нужно убивать, иначе всё случится наоборот. Удивлялись, когда киты на них нападали.

А не происходят ли такие же вещи и сейчас? Делая зло, мы удивляемся, а почему же нам и в ответ отвечают так же. Убив других китов, не ожидай, что «белый» простит тебя и уйдёт в глубину.

Каждый должен отвечать за свои ошибки. А некоторые отвечают жизнью.

Мне очень больно было смотреть на убийства. Да, я понимаю, что как я могу осуждать такую жестокость, когда сама её спонсирую. Животное, убийства, еда. Все эти слова связаны. Как бы мне не было их всех жалко, я всё равно не встаю на сторону вегетарианцев. И у меня есть свои причины.

Выжить. Ещё один вопрос, поднятый в этой истории. А на что способен ты, чтобы пересилить себя, своего внутреннего тигра? Справиться с этой усталостью и отчаяньем способен не каждый. Но это реально, если у тебя есть цель. К великому чуду у человека есть один бонус. Это мозги. И каждый вправе воспользоваться ими так, как захочет.

Это касается и жизни, которую он для себя выбирает.

Я восхищаюсь дикой природой. Но именно настолько же её и боюсь. У нас нет клыков и когтей, грации и силы. Но зато у нас есть голова на плечах, благодаря которой мы живём. И с каждым столетием всё дольше. Но никакие блага не сравнятся с красотой, дикостью и безграничностью свободы того, что там за стеной.

Там сама жизнь.

Там сама Земля и Вселенная с нами говорит.

Если им будет угодно и карты так лягут, то нас вообще можно стереть с лица Земли.

Я бы на их мечте так и сделала. Но именно поэтому я просто человек. А нам ещё дают шанс.

Нужно им воспользоваться.

У каждого человека есть ещё возможность посмотреть в глаза своему киту и решить, а на чьей он стороне.

Найти то, ради чего живёшь ты. Только не ошибись.

Начать стоит с того, что Рон Ховард и не пытался снять свою версию «Моби Дика». Он экранизирует не Германа Мелвилла, а Натаниэля Филбрика, чья одноименная биографическая книга вышла в 2000 году. И теперь встает вопрос: может, стоило всё же быть ближе к практически идеальной истории Мелвилла, правда, которую мы уже слышали и видели много раз, чем пытаться превратить набор фактов и исторических сведений в увлекательное приключенческое кино с еще не рассказанной сухой морской историей?

«В сердце моря», фильм, как и книга, рассказывает о событиях, произошедших в 1820 году, когда китобойное судно «Эссекс» под руководительством капитана Полларда-младшего (в фильме изображен Бенджамином Уокером) на борту со старшим помощником Оуэном Чейзом (Крис Хемсворт), вторым помощником Мэттью Джоем (Киллиан Мёрфи) и юнгой — молодым Томасом Никерсоном (Том Холланд) попало под атаку огромного кашалота. Дальше показаны их попытки выживания, основанные на реальных событиях, а так же и неоднократные встречи с легендарным былым китом. Фильм начинается с приезда Германа Мелвилла (Бен Уишоу) к уже старому Томасу Никерсону, единственному живому члену того самого экипажа, который может рассказать «полную» историю (Томаса спустя 30 лет играет великолепный Брендан Глисон). И дальше повествование ведется от лица Никерсона, периодически возвращаясь в настоящее время к диалогу с Мелвиллом. Именно эта рассказанная история легла в основу его величайшего романа.

Главная проблема фильма в том, что взявшись рассказывать историю о необъятном океане и безграничной силе природы, Рон Ховард зацикливается на человеке. Больше раскрыты темы чести, сострадания, профессиональной конкуренции, столкновение молодости и опыта, социальное расслоение население, тема отцов и детей, семьи, но где же главная тема — противостояние человека и природы? Ведь об этом должен был быть фильм, зачем было сбрасывать двигатель истории и весь её сакральный смысл куда-то в трюм, оставив на палубе сугубо человеческие распри?

Конечно, можно продолжать оправдывать «В сердце моря» тем, что это главным образом не история о белом ките. Но всё же, не знаю, пытался или нет Ховард, но в итоге получилось кино о Моби Дике. Поэтому я расскажу, за что я обожаю произведение Германа Мелвилла. Могучий Белый Кит (в этом контексте именно с большой буквы) олицетворяет собой не только всю мощь природы, но является одновременно и Богом, и Дьяволом. В книге для капитана Ахава он был исключительно воплощением зла, но главное, что это существо внушало страх не одному поколению, о нем ходили мифы и легенды. У Мелвилла кит — совокупность сил неподвластных человеку. У Ховарда кит — просто огромная морская зверюга, портящая кровь морякам. Здесь опять можно покрыть тем, что Рон не снимал экранизацию «Моби Дика»… но это уже не убедительно. Еще роман Мелвилла поражает своей глубиной и философскими рассуждениями, и о внутренних слабостях, и о страхе перед природой. В фильме можно было обыграть это, ведь раз там не показано должным образом противостояние человека и природы, можно было хотя бы обговорить это на словах. Идеальным моментом для этого послужила бы вторая часть фильма, которую я называю «Жизнь Пи», где выжившие моряки пытаются не умереть на протяжении 90 дней в трех лодках. Ведь хоть раз за эти 90 дней кому-нибудь же должна придти в голову мысль о всемирной несправедливости или хотя бы бросить в морскую бесконечность фразу «За что, Господи?». Но нет, нам лишь показываю какие-то выбранные моменты из их выживания, в стиле: «проснулись — потерялись», «проголодались — решили проблему голода», «проснулись — увидели кита». Я, конечно, понимаю, тигра у них с собой не было, но ведь хоть что-то захватывающее должно было произойти за почти три месяца на воде. Даже если всё так и было на самом деле, это же кино, Рон, а не хроника, зачем топить зрителя в бесцельно пассивном экзистенциализме.

Понравились некоторые отсылки к роману Германа. Например, Оуэн Чейз — очень напоминает капитана Ахава, а Джой стремиться походить на Старбека, второго помощника. Фамилия одного из участников экипажа Коффин, что является прямой отсылкой к финалу «Моби Дика», где Измаил чудом спасается благодаря гробу (с английского «coffin» — «гроб»).

Но чтобы не произошло, я все равно очень люблю Рона Ховарда. Его предыдущий фильм «Гонка» стал фактическим образцом увлекательной истории, и одним из моих любимых фильмов 2013 года. «В сердце моря» начинается очень красиво и бойко, нам показывают портовый город и его окрестности. Корабль и морские баталии с китом и ураганом показаны очень увлекательно, с технической стороны у Ховарда всё замечательно. На актерском поприще тоже неплохо. Рон Ховард уже второй раз подряд творит какую-то магию над Крисом Хемсвортом, который после «Гонки» выдает вторую свою лучшую роль в карьере. Режиссер будто отключает где-то на затылке функцию «Мститель» у Хемсворта, позволяя тому раскрыть весь свой потенциал. Бен Уишоу, которого в каждом фильме по чуть-чуть, показал хороший портрет Мелвилла, причем волей сценария, только его персонаж наделен философией, наверное, это логично. Киллиан Мёрфи тоже плавает на втором плане с боевой раскраской и серёжкой в левом ухе, будто цыган из «Острых козырьков», но из 17-го века и на море. Новый человек-паук Том Холланд, которому в фильме устроил нехилую встряску уже бывалый мститель, тоже показал себя весьма неплохо. Герой Уокера не так прост, как кажется на первый взгляд, ну а источником густой бороды и мудрости является Брендан Глисон.

«В сердце моря» — это фильм-приключение, в котором для того чтобы получить удовольствие не нужно искать глубоких смыслов. Также не нужно искать в нем Германа Мелвилла, так как найдете вы там только Жюля Верна. Это трудно назвать недостатком, лишь расхождением с заданными ожиданиями. Рон Ховард замахнулся гарпуном на классику в попытке снять достойное современное воплощения истории о Моби Дике, но, к сожалению, бросить его он так и не решился.

7 из 10

Моби Дик.. Или, как назвал его Рон Ховард-«В сердце моря». Казалось бы, что фильм снятый по мотивам романа не может претендовать на какие-то заоблачные рейтинги, номинации, признание широкой аудитории. Так оно и есть. Неприкрытость эмоций, и в тоже время «неумноженность» их на «голливудский коэффициент» агрессии, неуместного юмора, и сомнительного чувства справедливости

дают при просмотре ощущение присутствия рядом с повествующим. Ты уже не смотришь фильм, а слушаешь историю реального человека, которую не должны услышать люди вне кинозала. Не сострадаешь, не судишь-думаешь как бы в аналогичных ситуациях поступил бы ты. Приятно удивило отсутствие откровенно мрачных кровавых насильственных сцен, каких хватает в кинематографе, и вообще в жизни. Вся пестрота остаётся за кадром. Наверное, этот режиссёр дал новый вектор развития тенденций в кино.

Фильм не о героях, не о славе, не о борьбе добра и зла. Скорее всего о совести, чести, душевных переживаниях способных уничтожить всякий смысл существования.

После просмотра не выходишь задумчивый или грустный-скорее похожим на школьника, или студента, только прослушавшим урок жизни, получившим бесценный багаж,.. багажик знаний.

Спасибо, Мистер Ховард.