Рецензии

Единственное и главное, чего я опасалась, когда шла на этот фильм — то, что он будет слишком детским, будет сюсюкать, но этого не произошло. Это сказка, однако совсем не скучная и не примитивная. Фильм обладает яркой картинкой, фильм насыщен событиями, но картинка не раздражает, воспринимается как часть удивительного мира, куда попадает главный герой.

Первое, с чем нас знакомит картина — с серым миром реальности, где бал правит голод и смерть. Действие происходит во время войны, но авторы заставляют смотреть на происходящее глазами ребенка — Питера. Кажется, иной реальности он не знает, он вовсе не боится обстрелов и атак, его скорее это раздражает как то, что мешает его детским делам. Фашисты, обстреливающие его город, воспринимаются им как враги, но главным неприятелем для него является воспитательница, ведь она рядом. Над этими «воцерковленными» старушками здорово поиронизировали: кто может быть чище душой, чем ребенок, и кто будет прикрываться религией активнее, чем грешник? Впрочем, это всего лишь штрих серой реальности Питера, где он ежедневно ищет приключений, чтобы чем-то разбавить свое незавидное существование.

Нетландия, куда попадает герой, для него приключение. Похожая на сон, непривычно яркая, как сама по себе, так и своими жителями. Колоритный Капитан Черная борода немного напоминает манерами Джека Воробья, но лишь чуть-чуть, в остальном его образ — это слепок из всех известных клише про злобных и сильных злодеев. Надменность, ловкость, подчеркнутая эксцентричность, презрение ко всему остальному миру, страсть к власти и богатству — все это было не раз, но такой образ очень органично вписывается в эту картину. Впрочем, не слишком верным будет назвать образ однобоким. В картину добавили и некоторые моменты, заставляющие отчасти понять, что же это за злодей. Не настолько, чтобы начать ему сочувствовать, но достаточно, чтобы осознать наличие человеческого начала даже в нем.

По-настоящему неожиданным поворотом является то, что одним из главных героев является Джеймс Крюк, причем далеко не отрицательным. Картина делает отсылки к канонической истории его жизни и каноническому же образу, но пока это лишь отсылки. Довольно необычным является вообще взаимодействие Питера с этим персонажем: Питер живет сам по себе, он не стремится ни к дружбе, ни к тому, чтобы кого-то изменить. У него свои собственные волнения, а еще осознание собственного пути, именно эти ощущения ведут мальчика в этой истории. Окружающие для него важны постольку-поскольку. Это не эгоизм, но какое-то «лечение» взрослых, которые уже умеют быть эгоистами в реальной жизни. Однако именно такое отношение мальчика, его отчаянная самостоятельность вызывает желание о нем заботиться. Хотя Питер все время остается самостоятельной единицей, и, если воспринимать главных героев как команду, он всегда ее часть, не меньше и не больше, чем остальные.

Общая история картины мне понравилась: здесь есть и загадка, и цель, к которой стремится герой, и красивая легенда. В принципе, любые порывы и стремления обоснованы, логических противоречий практически нет. Единственное, что осталось загадкой — это странный камень, или что это было, так как картина не дает ответ, зачем он нужен вообще и Черной бороде в частности, можно лишь догадываться. Впрочем, все можно списать на то, что концепция быстро меняется, камень перестает быть целью. История родителей Питера заставляет забиться сердце романтических барышень, пусть она лишь фон, лишь часть мифологии этой земли. Сама мифология зрителю, однако, рассказана мало, но этого удивительным образом хватает, так как освещены все основные вехи и понятно, что движет героями.

Мне понравилось еще и то, что в этой сказке много человечного и человеческого. Здесь есть место любовной линии, как в прошлом, так и в настоящем, есть место сомнениям, есть место решительности. Спектр человеческих чувств широк, здесь показаны, может, слегка просто, основные. Любовная линия в этой картине слегка мальчишеская, веселая, между делом, но ей хочется поверить. Даже Черная борода в какой-то момент становится человеком, у которого столько всего на душе. А его прическа — это будто некое подтверждение наличия у него чувств, а также страха не столько стареть, сколько терять прошлое, которым он отчасти живет. Самого Питера я бы не назвала очень сложным персонажем — он просто мальчик, но смелый, хотя смелость эта отчасти объясняется наличием внезапно пробудившейся надежды и еще тем, что ничего его не держит там, откуда он прилетел.

Оформление картины, как визуальное, так и музыкальное, довольно обманчиво. Изначально мы попадаем чуть ли не в мюзикл, с поставленной хореографией, с песней, которую даже продублировали. Тут, кстати, привет локализаторам: одну продубливали, а вторую не стали! Впрочем, далее музыки и песен в картине нет, она превращается в увлекательное путешествие с прекрасным оформлением. Персонажи одеты и раскрашены очень ярко, но не вычурно и не театрально, а вполне киношно. Это оформление тоже привносит в картину свое — комедийное -влияние. Помимо самих образов, важен и их внешний вид. Не скажу, что есть образы, где одно вступает в противоречие другому, но дополняет и веселит — это да. Единственное, что не понравилось в оформлении — загадочная страна фей. Слишком холодная. Впрочем, здесь грустно даже скорее за концепцию: обитатели слишком маленькие, чтобы их индивидуализировать и заинтересоваться ими, вдохновиться. Думаю, я бы предпочла концепцию с волшебными существами человеческого размера.

Конечно, никто так органично не смотрится в кадре в мюзикле, как Хью Джекмен, прекрасно двигающийся, чувствующий себя как рыба в воде. Пусть дальше картина развивается как обычный фильм, однако это первое пришествие Черной бороды запоминается своей танцевальностью и изяществом. Хью Джекмен со своей ролью справился: не вытаскивая из героя сложных чувств, он показал то, что не так уж капитан и прост. Сыграв на давно привычных клише, он смог создать что-то новое, пусть и не без примесей различных ранее созданных образов. Однако такой персонаж для сказки очень даже неплох.

Джеймс Крюк в этой картине персонаж чуть ли не более главный, чем сам Питер. Уже взрослый, а значит, более рассудительный, но и более подверженный страстям персонаж. Здесь он воспринимается как персонаж, в первую очередь, романтический, и только потом как герой приключений. Его образ со шляпой и достаточно ироничным отношением к действительности почему-то напоминает Индиану Джонса. Как я говорила, есть отсылки к его будущему, и есть черты в характере, которые бы объяснили дальнейшие изменения, но пока им любуешься, ибо еще и красивый.

Фильм идеален для хорошего времяпровождения. Здесь есть на что посмотреть и кем полюбоваться. Едва ли картина сподвигнет на рассуждения и мечтания, но как яркий досуг она идеальна.

7 из 10

«- Следуем за самой яркой звездой, затем поворачиваем на право и держим курс до рассвета!» (с)

Откровенно говоря, очередную вариацию кино — приключений знаменитого героя произведения английского писателя Джеймса Барри, я не особо то и ожидал. Если и было в ней что любопытного, так это то, как Хью Джекман справится с ролью главного отрицательного персонажа картины. Частично ещё завлекла довольно неожиданная трактовка классического сюжета: злейший враг Питера Пэна — капитан Крюк, предстаёт здесь не только молодым парнем с замашками а -ля доктор Джонс, но и другом героя! Это не спойлер, поскольку данные нестандартные повороты сюжета были кажется продемонстрированы во всех рекламных трейлерах фильма. Оно и понятно — создателям новой экранизации классической книги, нужно же чем то увлечь публику. Каноническая версия романа в наши дни невозможно, достаточно вспомнить тепло встреченный критиками, но равнодушно принятый зрителями фильм 2003 — ого года. Поэтому и переиначивание всем известного сюжета, поэтому постмодернистские приколы и пародии, поэтому и вездесущее 3 — D…

Лично я воспринял вольную трактовку книги Барри довольно легко. Ибо смотреть на романтические подростковые сопли, имевшие место между не взрослеющим мальчиком умеющим летать и девочкой Венди, было бы откровенно сказать — скучно. Но и то, что сочинил на основе богатого на вариации литературного материала, сценарист Джейсон Фукс — тоже, мягко говоря не особо впечатляет. Как это не покажется странным, но у расхваленного (не понятно за какие такие заслуги) многими режиссёра Джо Райта, как обычно вышла сухая и бездушная постановка. В своё время его «авторское» видение испортило костюмированную мелодраму по роману Льва Толстого, сейчас он так же «завалил» детскую книгу Джеймса Барри. Ну не получается у Райта адекватно адаптировать классику, что тут поделаешь?!

Начну с того, что мне совершенно не ясно, зачем нужно было делать фильм таким мрачным. Если та же «Алиса в Стране Чудес» допускает подобную атмосферу, то книга про Питера Пэна с ней как то не вяжется. Достаточно вспомнить, ныне считающуюся классической, анимационную экранизацию осуществлённую «Диснейем» в начале 50 -ых. Именно на неё потом, так или иначе опирались в визуальном плане все последующие постановки про приключения Питера Пэна. Но Джо Райт сделал свою версию не просто мрачной, а какой то отталкивающей на подсознательном уровне картиной. Эти её серовато — коричневатые тона, пыль и шахты с рабами — вовсе не развлекают зрителя, а на оборот, заряжают какой то пессимистической энергетикой. Уж не знаю как это объяснить, в этом плане я довольно косноязычен, но уверен, что посмотревшие фильм поймут о чём я. Ибо выходя из кинотеатра, я вопреки обыкновению был как то загружен, а вовсе не получил удовольствие от картины и не развлёкся наблюдая за сюжетными коллизиями на экране. А ещё эти осточертевшие очки… Вот серьёзно, зачем этому фильму объём? Показать первый полёт на пиратском корабле сквозь звёзды, и финальную потасовку в блестящей алмазными стенами пещере? Больше то фильму и нечего показать… Если думаете увидеть красивые пейзажи девственного леса, голубые воды озёр и водопадов, захватывающие рукопашные сражения мальчишек — сорванцов с инфантильными пиратами, драматическое противостояние героя и злодея и прочее, что должно быть по сюжету, то лучше сразу закатайте губу — так как нечего этого в новом «Пэне» нет.

А что же всё таки есть? — спросите вы; и я вам отвечу: натянутые детские шалости с перепалками и дурацкими шутками, которые способны «улыбнуть» разве, что 7 -ми летнего ребёнка. Насквозь клишированные и пафосные диалоги, очередной сюжет про избранного — миссию и корявая романтическая линия (правда шашни здесь крутит более взрослый напарник). Будет несколько относительно динамичных драк, одна — две погони и парочка не слишком сложных для постановки экшен сцен. А также «размноженная» при помощи компьютерных эффектов толпа «чернокопателей», какие то несуразные и совершенно безликие пираты, ну и Хью Джекман в необычном гриме в роли их капитана — Чёрной Бороды. Сюжет крутится вокруг того, что Чёрная Борода ищет волшебный минерал пиксум, с помощью которого он продлевает себе молодость. Аборигены Нетландии, проживающие в джунглях знают место, где горы этого добра. Естественно они строжайше хранят эту тайну, и стараются что бы указывающая на залижи пиксума карта, некогда не попала в руки пиратов. Но тут в сказочной стране объявляется необычный мальчишка — который умеет летать. Его появления ждали в Нетландии уже давно, именно он по приданию сможет положить конец произволу Чёрной Бороды. Волею случая, нечего не подозревающий о своём происхождении Питер, оказывается в тех самых рудниках, где тысячи угнетённых с утра до ночи добывают пиксум. Там он знакомится с молодым авантюристом Джеймсом Крюком, который решает при помощи одного из пиратов совершить дерзкий побег, и берёт Питера с собой…

Ещё всё это время герой будет стремится узнать правду о своём рождении и найти маму, которая много лет назад оставила его в приюте. Далее в сюжете появится необходимая по жанру принцесса — Тигровая Лилия (Руни Мара) — с ней то и будет заигрывать ковбоистый Крюк. Будут и неизменные атрибуты жанра: предательство товарища, пленение принцессы, решивший всё таки помочь друзьям эгоист, пафосная речь новоявленного, поверившего в себя Избранного и пр. Словом — всё типично, предсказуемо и уныло. Что же до актёрских работ, то Хью Джекман играет, как в таких случаях говорят — без огонька. И нечем, кроме своей экстравагантной внешности не запоминается. Руни Мара исполняет необходимую функцию «девы в беде», а из Гаррета Хедлунда — вышел какой то лишённый харизмы и обаяния авантюрист — ловелас. Исполнитель роли Питера — юный Леви Миллер, старается играть знакомый всем книжный образ, но так же, как и прочие занятые в картине артисты — не цепляет. Какой то он вялый и поникший, даже знаменитый петушиный крик из его уст мы не услышим…

Да и чисто технически, лента нечем не радует. Операторская работа Шейамса МакГарви и Джона Мэтисона производит неприятное, отталкивающее впечатление, во многом из за цветового решения картины. Саундтрек Джона Пауэлла вспомнить вообще не могу — будто музыкального сопровождения в фильме и не было. Спецэффекты смотрятся слишком «бюджетно» для 150 миллионной блокбастера. Отчётливо видно в масштабной сцена полёта пиратского корабля, который расстреливают асы люфтваффе (даже не спрашивайте меня, почему действие сказки Барри, Райт решил перенести во времена Второй Мировой). Осеннее уныние разогнать просмотром новой ленты про Питера Пэна у вас точно не выйдет… При таком раскладе, даже странно что кому то мог не понравится спилберговский «Капитан Крюк»!

Позволю себе высказать такую точку зрения — большинство зрителей на эту картину привлек старина Хью Джекман, сбросивший когти и примеривший пиратскую шпагу. Во вторую очередь картина привлекла любителей творчества английских сказочников и Джона Барри, в частности, ну и в-третьих, семьи с детьми, которые нейтрально относятся к английской литературе, но выбрали эти выходные для похода в кинотеатр со всеми своими отпрысками.

Авторы Пэна вылили на экраны и мрачную реальность Лондона времен Второй мировой войны, и жестокую совсем не сказочную сказку тирании Черной Бороды, и яркие краски мира не покорившегося пиратам племени. Получилось все слишком просто. Не было каких-то тайн, загадок, да и интриги особой не было. Ближе к концу фильм откровенно начал вызывать зевоту. Все уж слишком упрощено. Если пират фехтует с эльфийкой, то он ее ни за что не поранит, как бы хорошо он не владел своим оружием, дальше — в том же стиле.

Почему Пэн полетел? В первый раз — в стрессовой ситуации, ладно, согласимся с этим, ну а потом? Во второй раз и в следующие?

Помните чудесную сказку «Капитан Крюк»? Где сыграли Дастин Хоффман и Робин Уильямс? Там был дан хороший и обоснованный ответ на вопрос, почему же Пэн летает. Здесь же этот вопрос так и остался за кадром.

Хотите интересный и нестандартный сюжет, раскрывающий противостояние Крюка и Пэна? Тогда посмотрите третий сезон сериала «Once upon the time». После этого сложно представить кого-либо, кроме Колина О`Донохью, в роли капитана Крюка.

И да — в новой картине нет ни единого намека, почему же капитан с мальчиком станут заклятыми врагами.

У нового Пэна я могу отметить только два момента, которые понравились:

-кавер на песню «Нирваны», вот это было весьма забавно;

-Хью Джекман в роли Черной Бороды. Его актерская работа единственная стоящая в картине, остальные персонажи либо гротескны и ненатуральны, либо скучны и неинтересны. Австралиец же в очередной раз доказывает, что не остановился на образе Росомахи и в каждой новой картине старательно пытается вжиться в новую роль и сделать ее особенной.

Собственно, Хью Джекман — единственное, ради чего «Пэна» можно посмотреть.

Для детского фильма картина вышла слишком мрачной, для зрителя постарше — чересчур простой, да и сортирный юмор в начале не располагает к позитивному отношению к продукту деятельности режиссера и ко.

Спецэффектов много, а вот духа сказки Барри, ощущения радости от полета, от прикосновения к прекрасной мечте в «Пэне», увы, нет. А жаль…

История о Питере Пэне, созданная несравненным Джеймсом Барри, не раз получала жизнь на экране, но ни одну из этих постановок я не могу назвать достойной первоисточника. Пришло время «Пэн: путешествие в Нетландию» отстоять свое право.

Должна признаться, что как человек, обожающий историю мальчика, который никогда не взрослел и всем сердцем верил в фей, я ожидала много от фильма, который снимает Джо Райт («Искупление», «Гордость и предубеждение», «Анна Каренина») с участием Хью Джекмана. Но, к сожалению, они не оправдались.

Если вы ищете ответов на вопрос, почему же Пэн так и не повзрослел, как он стал врагом Капитана Джеймса Крюка, то вы в этом фильме их и не увидите. Зато, вероятно, зададитесь парой новых. Зачем уничтожать фей физически, если всем хорошо известно, что как только кто-то скажет: «Я не верю в фей,' — одна фея упадет замертво? Почему пыльца фей омолаживает, а не дарует возможность летать? Почему индейцы превращаются в клубы цветной пыли? Почему Черная Борода такой непроходимый тупица?

Первая половина фильма воодушевляет. Злая тетка из приюта, ворующая еду сирот, обаятельный ведомый друг Питера. Даже появившийся откуда ни возьмись пиратский корабль в небе Лондона не вызывает особых претензий. Леви Миллер, он же Питер, он же Избранный, ровно до половины играет энергично и убедительно. Но в конечном счете складывается ощущение, что вторую половину снимали «на отвяжись», у сценаристов кончилась фантазия, и они решили, как это раньше было популярно в бразильских сериалах, развязку запихать в 40-минутную серию, — но тут это не сработало. Актеры на второй половине тоже выдохлись, особенно это заметно по игре главного персонажа.

Если хотите сводить ребенка в кино, то, вероятно, это неплохой выбор, но взрослым в этом фильме посмотреть будет не на что.

6 из 10

Наконец-то я дождалась этот фильм в прокате. Это удивительное кино, волшебное. Время пролетело очень быстро, а хотелось еще и еще.

Когда я шла на просмотр, думала о том что фильм можно затянуть, перековеркать сюжет, не дать того волшебства, которое хотелось получить от просмотра. Но оказалось все на высшем уровне. А сейчас поподробнее, что мне и понравилось.

1. 3D. Картинка была настолько здоровская, что у меня от некоторых моментов аж дух захватывало. То хотелось голову повернуть, то глаза закрыть из-за уж очень реалистичных моментов.

2. Игра актеров. Пэн (Леви Миллер) невероятно талантливый мальчик. Такой эмоциональный, с добрыми, чистыми глазами просто меня покорил. Ему за игру огромная 5+. Еще хочу отметить Руни Мара в роли Тигровой Лили и Капитана Крюка (Гаррет Хедлунд). Они отработали своих героев на ура.

3. Костюмы. Вот что меня вдвойне покорило так это одежда разбойников. Не стандартная, а такая веселая, красочная. Очень круто. Ну и конечно, одежда и макияж Тигровой Лилии тоже был на высоте.

4. Последнее, но не менее значимое это музыка. Музыкальное сопровождение вроде бы и стандартное для таких фильмов, но с изюминкой. Запомнился момент с песней Черной бороды, как мне показалось сделанный на музыку группы Nirvana. Это было так мощно! Также понравилось, что в фильме были вставки с невероятным голосом Аманды Сейфрид.

Единственный минус для меня так это Кара Делевинь в роли русалок (было видно, что она играет) и совсем неузнаваемость Хью Джекмана. Я все пыталась найти во всем этом гриме его настоящего, но так и не нашла.

Подводя итог, хочу сказать, что это действительно прекрасный, сказочный, трогательный фильм как для просмотра детям, так и взрослым. Невероятно добрый и магический. Думаю, что ПЭН зарядил меня положительными эмоциями надолго.

10 из 10

Этот фильм не стоит и близко с Питером Пэном (2003) и Капитаном Крюком (1991). Я очень люблю эту сказку, и шла в кино, ожидая увидеть новую историю, но…

Во-первых, это не волшебная сказка, а сплошной боевик и компьютерная графика. В фильме нет ничего красивого. Сплошь и рядом летают корабли, и зритель любуется стрелялками, пиф-паф, постоянными криками «нееет». Какие характеры, какой сюжет? Не раскрыто абсолютно ничего!

Во-вторых, этот боевик идет почти 2 часа, в результате фильм сливается в одно сплошное пятно. Никакого смысла в фильме нет (в отличие, от других Питеров Пэнов), диалоги слабые, хотя оно и понятно: акцент сделан чисто на боевых сражениях. Не трогает ни один момент в фильме.

В-третьих, ни одному актеру верить не хочется. А наличие некоторых вообще непонятно. Принцесса аборигенов лично меня раздражала очень, своим лицом, костюмом и отсутствием хоть какой-то индивидуального характера.

В-четвертых, сам Питер себя никак не проявил, кроме того момента, когда решился полететь. Все. Весь фильм он следовал за взрослым товарищем. А в конце просто махал рукам, чтобы феи атаковали злых пиратов. Что это было?

Вообщем, на середине фильма мне уже хотелось, чтобы всех главных героев убили, и можно было бы пойти домой.

Очень расстроена: превратить волшебную сказку в боевик… А ведь так хорошо начиналось, да и сама идея фильма — что было до той истории, как мы ее знаем? — интригует. Но получилось хуже некуда.

Вот оно – очередное много бюджетное, в меру красочное творение про «избранного». Из веселого и озорного мальчика, оставившего позади желание взрослеть, Питер, благодаря стараниям Джо Райта и Джейсона Фукса, превратился в абсолютно банального и ничем особенным не примечательного мальчика, на плечи которого выпала нелегкая миссия – спасение самой Нетландии от засилья злобных пиратов-поработителей.

К визуальной составляющей претензий нет. Все безукоризненно красочно и диковинно. Занятно разрисованные мордочки пиратов и туземцев, их костюмы, а также завораживающие телодвижения и трюки дают прямую отсылку к цирковому миру. Очевидно поэтому экранное действие кажется немного театрализованным, что придает ему обаяния и шарма.

Теперь перейдем непосредственного к разбору самой заново написанной истории. Смотрите какое раздолье для фантазии – злобные пираты, мистические русалки, загадочные туземцы, микроскопические феи с ажурными крылышками, мальчики, умеющие летать – можно творить и вытворять с этим сказочным миром абсолютно невообразимые вещи. Однако увы и ах, но плавно провисающий сюжет скатывается в банальную войну. Герои статичные, характеры их теряются в дебрях нагроможденных визуальных эффектов, сюжетные линии весьма фантомны. Немного переставленные с место на место герои и всплывающий в неожиданном свете всем известный Крюк нисколько не оживляют истории. Появляющиеся неустанно вопросы относительно персонажей и их взаимосвязей друг с другом не находят в картине ответов или даже хотя бы намеков на ответы. Кроме того, фильму не хватает драматизма, и, если хотите, игры страстей.

Все выглядит очень коммерческим, создается ощущение, что в фильм кроме денег ни вкладывали и вовсе ничего (я там о душе хоть к примеру). Вот появляется наш маленький герой, пусть появиться в детском доме, а чтоб было еще драматичнее – в детском доме во время второй мировой войны, потом давайте перебросим его в сказочное место, немного погони, щепотка передряг, к черту интригу сейчас не до этого, да и времени уже маловато, после небольшого лирического отступления сразу кидаем всех персонажей в финальную битву – все годится.

Актерский состав, возглавляемый мастером Хью Джекманом не смог придать картине ни живости, ни остроумия, ни задора. Хью постарел, грим делает его мало узнаваемым, экранного времени у него не так много, интересных сцен с ним еще меньше. В его глазах, показанных крупным планом, я даже кажется пару раз угадала скуку. Руни Мара в образе Тигровой Лилии смотрится весьма органично, как будто и была для этого рождена, до нельзя выпученные трогательные глазки – это то что надо в данном фильме. Про Леви Миллера и Гаррета Хедлунда сказать особенно и нечего, оба они под руководством режиссера сделали свое дело, а тот факт, что столь колоритные персонажи получились до боли плоскими и необаятельными так это вина создателей.

P.S. Кстати, Питер в позе магистра Йоды это конечно обхохотаться – и да прибудет с создателями сила коммерческого успеха (дай Бог, чтоб картина окупилась).

P.Р.S. Феминистки этого мира (или любого другого мира) могут гордо встать и аплодировать стоя. «Пэн» в данной интерпретации является красочным плодом, отражающим веянbя новой эры – деспотии властных дамочек. Помните, как это было раньше – прекрасная принцесса и храбрый воин, а это выражение «я сын своего отца»? Забудьте и вычеркните из памяти, теперь у нас тон задают гордые воительницы, а маленькие в меру слюнявые мальчики заявляют «я сын своей матери и я пойду до конца». Довольно забавно наблюдать столь глубокие формационные изменения со стороны.

Вы спрашиваете, как справились актеры? Конечно, могу ответить, но сами понимаете, ИМХО.

Начнем с главного героя Питера Пэна. Знаменитого мальца, который не пожелал взрослеть, сыграл (или правильно сказать попытался сыграть) тринадцатилетний Леви Миллер. Но, вместо смелого смутьяна и драчуна, получился невыразительный и плаксивый «малолетка». Конечно, вы дамы и господа, можете возразить: «мол, во всем виноваты сценаристы». На, что я отвечу: «самым выразительным у него получились, на экране, это слезы».

Ну, куда бы делся бы Питер Пэн без своего «закадычного друга» … капитана Крюка? А, вот и не попали! Капитан Черная Борода, в исполнении всеобщего любимца Хью Джекмана. Роль у него получилась, я бы сказал, получше чем у Миллера, но и тут не без ложки дегтя. Жестокость и пафосность его персонажа отдают вкусом банальных штампов. Злодей, панически боящийся старения и смерти, вбил себе в голову, что под воздействием мифического эльфийского нектара к нему придет бессмертие. И для этого нужно непременно уничтожить всех эльфов и фей… А, попросить ты не додумался??? И, можно только догадываться, сколько пришлось работать над Джекманом гримерам фильма, но это общую картину почти не портит.

Верный друг и главный союзник Питера Джеймс Крюк (с ума можно сойти от этого предложения). О актере Гаррете Хедлунде и говорить, вам, не хотелось бы. Не смотрел ни одного фильма с его участием и, после этого фильма, желания как-то не прибавилось. Понимаете, погрешностей таких особо, в фильме, не было… но и пламени я не увидел. Да, что там пламени, искорки не было. Одежда а-ля сороковые, шляпа, постоянно прыгает и дерется… вам никого не напоминает? Правильно. В Нетландию попал Индиана Джонс, где-то потерявший свой хлыст, но приобрётший крюк и знания о создании бомбы с часовым механизмом. Мне показалось, персонажа Крюка не смогли раскрыть не создатели фильма, не сам актер.

Руни Мара. Ах, Руни… вот кому нареканий не смогу поставить ни одного, так это ей. Не много истории: впервые увидел и распознал талант я (как, наверно, большинство из вас, дамы и господа) в гениальной экранизации Дэвида Финчера «Девушка с татуировкой дракона». За эту роль ее, даже номинировали на кинонаграду Оскар. Потом был весьма непростой «Побочный эффект» и очень милое кино «Она». О последнем фильме с ее участием вообще молчу. «Кэрол» — один из лучших фильмов этого года. Ну, вот, и добрались до Пэна. Если кого-та и можно назвать «вишенкой на торте» сего фильма, так это именно Мару. Роль харизматичной и сильной воительницы, в разноцветной одежде, получилась оглушительно хорошо. А, ее улыбка, блеск глаз и вся остальная мимика весьма радовала глаз. Браво, Мара, как всегда лучшая!

В конце хочется добавить, что сюжет вроде бы законченный, но те, кто знаком (хотя бы немного) с историей Питера Пэна, понимают, что это далеко не конец. Будет продолжение, будет предательство, и друзья станут врагами. Было бы весьма охота посмотреть, как это произойдет.

Пожалуй не существует более детской и в тоже время волшебной сказки, чем «Питер Пэн». История о находчивом мальчугане, который жил в сказочном мире, где на каждом шагу тайны и удивительные открытия. Где у него были верные друзья — такие же мальчишки как и он сам, а также фея Динь-Динь (Тинкер Белл если вам угодно). И где юный герой сражался с пиратами, что бороздили по морю на старом, но при этом безумно стильном корабле «Веселый Роджер». Ну какой мальчишка, а возможно и девчонка, не захотел бы оказаться на месте Пэна? А раз дети хотят попасть в волшебную страну, то кинематографисты стараются исполнить их заветное желание и время от времени снимают картины о похождениях как летающего мальчика, так и его злейшего врага — Капитана Крюка. Какие-то экранизации получились более чем достойными и даже получили статус живой классики, другие же фильмы канули в лета и о них мало кто помнит, а каким окажется новая экранизация, в которой снялись Хью Джекман и Гаррет Хедлунд? Что ж, давайте посмотрим.

Вторая мировая война. Детский приют. Подобные слова наводят на мысли о кинокартинах Гильемо Дель Торо, в частности «Лабиринт Фавна», где главная героиня мечтала сбежать от жестокой реальности в мир сказки. Мечтает ли Питер Пэн, который оказывается одним из воспитанников приюта, о том же самом? Вы знаете — нет. Питер вообще получается крайне противоречивой личностью, а возможно тут вина лежит на сценаристе? Как знать. Но правда в том, что Питер не верит в сказочный мир, при этом мечтая о том, что его мама за ним вернется и они заживут долго и счастливо, как в сказке. Странно? Да я сам был немного сбит с толку главным героем, который одновременно верит и не верит в сказку. Впрочем, особо поразмыслить над этим мне не дали, ведь вскоре, в небе над Лондоном появляется самый натуральный пиратский корабль, который похищает мальчиков из приюта, а заодно и Пэна. Ну что ж, у главного героя появилась редкостная возможность убедится в том, что сказка — это не вздор и вымысел, а реальность.

Убедился? Ну как вам сказать? В данной кинокартине отсутствует развитие персонажей, как личностей. Характеры героев с самого начала обозначены, а потому кардинальных изменений не будет и потому, какие бы диковинки не появлялись бы перед глазами Питера Пэна — восторга в глазах юноши замечено не будет. Хотя… может все дело в самом актере, который попросту не верил в происходящее на экране? Как знать.

Другое дело персонажи второстепенные. И нет, речь не идет о Джеймсе Крюке, который в этой версии истории является другом Питера и обладает замашками Индиана Джонса, даже одежда схода, разве что хлыст отобрали. Речь идет о местном главгаде Черной Бороде в исполнение Хью Джекмана. Так вот, не смотря на то что Джекман временами переигрывал (Что простительно, все-таки дети должны видеть именно что плохого дядю), но при этом отчаянно пытался выдать запоминающегося персонажа. Удалось ли ему это? Даже не знаю. С одной стороны, перед нами человек, который одержим идеей о вечной жизни, при том, что в этом мире его ничего не держит и единственная любовь — давно умерла. С другой стороны, он харизматичен, импульсивен, забавен и обожает риск. С третьей же стороны, Черная Борода жаждет уничтожить всех своих врагов, но время от времени он изображает грустную моську, перед тем как заставить кого-то «прогуляться по доске». Будто бы он извиняется за то что так вышло. В общем, с Черной Бородой получается та же ситуация, что и с Питером — есть интригующая заготовка для характера, но это именно что заготовка.

И самое смешное, хотя это не смешно, подобное можно сказать про весь сценарий. В фильме имеются качественные диалоги и монологи, но они не развивают характеры героев. Они просто есть и временами вызывают улыбку, а порой и смех. Ну а когда герои общаясь подходят к чему-то действительно важному, чему-то такому, что позволило бы на них взглянуть с иной стороны, то в дело вступают спецэффекты — что-то рушится да взрывается. Тут уж не до разговоров. Сюжет при этом развивается сам по себе, без особого участия главных героев в нем, и тот же Питер Пэн несмотря на то, что все твердят о его «избранности» не является центральным персонажем произведения и вообще создается чувство, что он скорей помощник героя, как… да хотя бы как Коротышка из кинокартины «Индиана Джонс и Храм Судьбы». Впрочем, что-то мне подсказывает, что от Коротышки пользы было на порядок больше, чем от Пэна из этого фильма. Но то детали.

Правда у фильма есть одно существенное достоинство, которое перекрывает ряд недостатков. О да, речь идет о визуальной части картины, которая получилась чудо как хороша. Воздушные бои, небесный форт, удивительная флора и фауна Нетландии попросту завораживает и чувствуешь себя ребенком, что оказался в сказочной стране. Собственно, так и должно быть в фильмах о Питере Пэне.

Итог? Фильм, безусловно, подойдет для детей, благо тут есть и красивая картинка и удивительные приключения, но при этом отсутствует особая жестокость, а на любовную линию имеется разве что намек (Последнее, правда, я не знаю стоит ли относить к плюсам картины, ведь в чудесном мультике, на котором выросло не одно поколение зрителей, «Король Лев» любовная линия имела места быть, но пусть будет достоинством). В общем тут имеется все то, чтобы удержать ваше чада у экрана, а после завершения сеанса еще и слушать восторги ребенка. А что со зрителями постарше? Хм, знаете, при всех недостатках, что я перечислил чуть выше — кинокартина получилась легкой, не напрягающей и скоротать за ней время вполне можно. Главное — не ждите от данного фильма чего-то на уровне «Звездной пыли», «Гарри Поттера» и «Бесконечной истории». Не та весовая категория у нового «Пэна», чтобы тягаться с вышеперечисленными фильмами, ой не та.

6 из 10

P.S. А песни все же не стоило дублировать, да.

Питер (Леви Миллер) вырос в лондонском приюте, мечтая когда-нибудь встретиться со своей мамой. Вместе с другими мальчишками он попадает в плен к пирату Черной Бороде (Хью Джекман), который заставляет детей работать на шахтах в сказочной стране Нетландии, добывая пыль фей. Тут Питер обнаруживает, что умеет летать, а местные туземцы знают о нем, как о мальчике из пророчества, который спасет их от тирании злодея. Помочь Питеру справиться с Черной Бородой и отыскать его маму вызываются Джеймс Крюк (Гаррет Хедлунд) и туземная принцесса Тигровая Лилия (Руни Мара).

Восемь киноадаптаций, первая из которых датирована 1924-м годом, два десятка театральных постановок, сериалы и видеоигры — созданный Джеймсом Мэттью Барри в начале XX-го века летающий мальчик стал неотъемлемой частью британской (и не только) поп-культуры и уже на протяжении более чем ста лет периодически перерождается в новом облике. Очередной экранизацией занялся Джо Райт, известный любитель переносить литературные произведения на большой экран — он ставил «Гордость и предубеждение», «Искупление» и «Анну Каренину». На этот раз британец, правда, отошел от привычного стиля — в его «Пэне» не только нет Киры Найтли, это еще не новая интерпретация старой истории.

С одной стороны, приквел позволяет вдохнуть в известную сказку вторую жизнь, заставляя ее заиграть новыми красками, с другой — это достаточно рискованная затея, ведь работать надо с оглядкой на оригинал, тщательно прописывая те характеры, которые уже знакомы зрителю. Впрочем, сценариста Джейсона Фукса (в послужном списке которого лишь четвертая часть «Ледникового периода») риск, похоже, как раз волновал меньше всего — его не слишком интересует, что будет дальше, и увлечен он исключительно тем, что сочинил сам. К примеру, будущий враг Пэна Капитан Крюк в его видении — обаятельный авантюрист, стоящий на стороне добра, да и происхождение Питера вызовет вопросы у приверженцев книг Барри. Впрочем, на любые претензии у Фукса есть аргумент, с которым не поспоришь — это все-таки его история, лишь отчасти вдохновленная классикой.

Прежде всего, «Путешествие в Нетландию» — это развлечение для детей, и с основной задачей Райт справился на отлично. Юные зрители будут в восторге от летающих кораблей, волшебных птиц, гигантских крокодилов, русалок и фей, пиратов и туземцев. 150 миллионов бюджета ставят под сомнение финансовую состоятельность проекта, но потрачены они не впустую — солидный бюджет позволил постановщику сделать картинку яркой и сочной, зачастую превращая действие в головокружительный аттракцион. Другое дело, что при хронометраже почти в два часа это слегка утомляет — фильм вообще кажется затянутым и заметно провисает в середине, когда герои пускаются в пространные рассуждения об предназначении Питера и ответственности, которую он должен взвалить на свои хрупкие плечи. Эти тирады — необходимость для сказки, но они едва ли мотивируют детей, ведь посыл весьма туманен, и кажутся слишком тяжеловесными на фоне залихватского экшна в стиле «Пиратов карибского моря» для самых маленьких.

«Пэн», что интересно, превращается то в карусель из парка развлечений, то в театральную постановку — этому во многом способствует практически неузнаваемый Хью Джекман, который дает в фильме Райта скорее театрального исполнителя, чем киноактера. Подчеркивает ощущение сценической постановки и музыкальное сопровождение: песни служат не фоном, а вплетены в повествование, и среди них встречаются очень неожиданные ходы — к примеру, известный хит «Nirvana» исполняется хором с солирующим Джекманом. Хью, надо сказать, с упоением вживается в роль, и его эмоциональные монологи в первой части фильма добавляют «Пэну» шарма. К сожалению, во втором акте от харизмы не останется и следа — Черная борода превращается в банального плоского злодея.

Роль Джекмана — пожалуй, единственное, что вызывает интерес, когда разговор заходит об актерских работах. От Хедлунда и Мары сложно ждать откровений, ведь их персонажи незамысловаты и прямолинейны, а Леви Миллер, ставший лицом фильма, пусть и не покоряет с первого взгляда, но смотрится на своем месте, хотя очень далек от канонического образа озорного забияки.

«Путешествие в Нетландию» — красивая детская сказка, которая наверняка во всем угодит своей основной целевой аудитории, но едва ли запустит культовую серию вроде приключений Гарри Поттера. И дело вовсе не в том, что у Пэна нет такой солидной литературной подоплеки. В этой истории Барри давным-давно поставил точку, и она вовсе не нуждается в приквелах и продолжениях. Появление фильма Райта в очередной раз подчеркивает дефицит идей в современном кинематографе — такое впечатление, что никто уже не верит, что интересную историю можно придумать с нуля.