Рецензии

События происходят в США времен «сухого закона». История повествует нам о великой дружбе, именно такой ее хотели сделать те, о ком рассказывается в данной истории. Будучи еще детьми ребятам получилось невероятно сдружиться, они стали друг другу настоящими братьями. Еще в раннем возрасте поняв, что нужно как то зарабатывать на жизнь, решаются пойти по преступному пути. По началу у них складывается все здорово, но не все этого хотели, разумеется когда ты начинаешь заниматься нехорошими делами, обязательно появится тот кто так же практикует преступную деятельность, и ты рискуешь не поделить территорию.

Подбит, да не убит, ребята не сдаются не смотря на численные потери, и продолжают заниматься ограблениями, убийствами, похищениями, даже пока идейный вдохновитель отбывает срок. Через 10 лет у ребят есть все, куча денег, женщины, крутые машины, все о чем мог только мечтать любой паренек в те годы. Время идет, происходят разного рода события, но тут случается то, что может оставить ребят без работы. Отмена «сухого закона» означало что парни останутся без работы, и не смогут больше «толкать» выпивку. Ребята собираются пойти на свое самое главное, и последнее дело, поднять такую сумму наличности, что бы им хватило на всю оставшуюся жизнь. Но что с ними произойдет на последнем деле, достаточно ли сильна ли их дружба до сих пор? Люди, которые считали себя лучшими друзьями, братьями, постепенно начали отдаляться друг от друга.

Они клялись, что бы с ними не случилось, они всегда будут все вместе, рядом, не важно живые или мертвые. Но великая дружба обернется скверно для всех. Дружба становится не главным, когда вокруг тебя горы денег, ты начинаешь забывать что только благодаря друг другу, вы выбрались из низших слоев общества, и это уже не дружба, вы просто коллеги, которые совместно идут и совершают преступления.

Это как раз тот случай, когда на весах правды — деньги перевесили настоящую дружбу. Фильм очень многосторонний, и во время просмотра приходится много думать, что бы не потеряться в различных сценах перемешанных по всему фильму, возможно кому то удастся его лучше понять посмотрев еще пару раз.

Очень сильно фильм напомнил российский сериал — Бригада, очень похожие сцены и эпизоды, порой даже главные герои того и того фильма совпадали действиями и характерами, концовки так же схожи. Теперь понятно с какого фильма была взята идея Бригады.

Не сказать что я впечатлен игрой Роберта Де Ниро, по моему мнению в портфолио у него есть и более сильные фильмы с более интересной игрой.

Фильм оставляет массу и хороших и плохих впечатлений, например длина фильма почти 4 часа, а половину этого времени режиссер просто льет воду, множество сцен, которые не влияют на исход фильма, и множество мелких деталей. Не смотря на это, посмотрев эту картину я не пожалел. Фильм о настоящей мужской дружбе, которая не может быть вечной.

8 из 10

В своё время Серджо Леоне предлагали снять «Крёстного Отца». Он отверг это предложение, о чём в будущем сильно пожалел. Леоне всегда мечтал снять гангстерский фильм. И вот итогом его мечты стал монументальная картина «Однажды В Америке». Когда фильм только вышел в прокат (напомню, что дата выхода 1984 год) на него навалился шквал критики. Зрители были не довольны такой долгой продолжительностью (почти четыре часа), а критики называли его чрезмерно жестоким. Только спустя много лет «Однажды В Америке» стал рассматриваться, как один из лучших гангстерских фильмов.

В фильме рассказывается история Дэвида Ааронсона по прозвищу «Лапша». С раннего детства он занимается воровством. Во время «сухого закона» «Лапша» становится авторитетным гангстером. В своё время он предал своих лучших друзей. Это гложет его всю оставшуюся жизнь. Так же, «Лапша» в молодости изнасиловал свою любимую девушку. Из за этого, он потерял любовь всей жизни. «Лапша» всегда мечтал о счастливой жизни, но ошибки молодости не дали воплотить мечту в реальность.

Серджо Леоне сделал одну очень занимательную вещь. Он снял фильм без положительных персонажей. Каждый из персонажей по своему ужасен, у каждого было много ошибок и даже с течением времени они не меняются в лучшую сторону. Не сказать, что этим решением Леоне сделал фильм лучше. Дело не в этом. Он первый, кто осмелился сделать фильм таким, каким его видит сам режиссёр, без акцента на любовь зрителей и критиков. Следующее, что сделал Леоне, он сделал так, чтобы фильм не заканчивался на положительной ноте. Концовка фильма вызывает двоякие чувства. Вроде как герой Де Ниро разочаровался во всей своей нелёгкой жизни, с другой на его лице возникает улыбка и это даёт надежду на то, что у него ещё всё наладится. Серджио Леоне умудрился сделать 4-х часовой фильм действительно интересным и приятным для глаз. Каждая сцена по своему замечательна. Операторская работа выше всяких похвал. Леоне всегда славился масштабностью своих картин, безусловно «Однажды В Америке» самый масштабный из них. Конечно, многие сцены чрезмерно затянули, можно было смело сократить хронометраж до 3-х часов. Фильм несёт в себе очень простую суть: надо сначало думать, а потом делать. Мне кажется, что в фильме наглядно показали до чего могут довести необдуманные поступки. Нужно так же сказать, что в фильме прослеживаются темы любви и дружбы. Последней уделено огромное количество времени. Мы видим путь друзей, начиная с самого детства и заканчивая старостью. В фильме говорится, что главные качества человека — это преданность, верность и любовь. «Однажды В Америке» даёт надежду, хоть и крошечную на счастливое будущее. Этот фильм тяжело назвать позитивным, в начале мы видим счастливые дружеские отношения главных героев, потом их бурную и «грязную» молодость, а в конце уже состаревшегося героя Роберта Де Ниро. Каждый момент фильма надо рассматривать по отдельности, потому что Леоне вложил в каждый эпизод свои чувства, иной раз позитивные, а иной негативные. Как бы то ни было, «Однажды В Америке» — это фильм о воспоминаниях, о анализе ошибок главного героя. Леоне бросает героя Де Ниро на суд зрителю. Относитесь, как считаете нужным к герое по кличке «Лапша». Режиссёр не просит оправдать его, он хочет донести до нас, что каждый поступок несёт за собой последствие. Обдумывайте свои действия, иначе будете жалеть об этом всю жизнь, как герой Роберта Де Ниро.

Про отличную режиссуру и работу оператора я уже говорил. А вот ещё, что обязательно нужно отметить, так это потрясающее музыкальное сопровождение. Эннио Морриконе — величайший композитор, каждый его саундтрек превосходен. Многие считают, что именно музыка к «Однажды В Америке» — это пик мастерства великого композитора. Тяжело с этим поспорить. Актёрская игра в фильме довольно пресная. Ничего особенного актёры не продемонстрировали, даже тяжело кого-то отметить. Роберт Де Ниро, исполнивший главную роль ничем запоминающимся не отличился, далеко не самая лучшая роль великого актёра. Пожалуй актёрская игра — это одна из самых слабых сторон фильма.

В заключении могу сказать, что «Однажды В Америке» — хороший фильм на гангстерскую тему, с довольно неплохим сценарием и замечательным саундтреком. Конечно, это далеко не лучший фильм Серджо Леоне, но бесспорно, самый масштабный. Я советую данную картину всем любителям гангстерского кино.

8 из 10

Великий Фильм о не великих людях. Последний фильм с очень сложной и запутанной судьбой замечательного итальянского режиссера Серджио Леоне. Настоящий, эпичный, концептуальный и живой шедевр от настоящего магистра института киноискусства.

Очень атмосферный фильм, замечательный Нью-Йорк, показанный зрителю в нескольких временных рамках. Жизнь «нелегалов» и жизнь улиц города переплетаются и создают настоящую американскую историю гангстеров и бутлегеров.

На экране в течении почти четырех часов нам показывают жизнь настоящих бандитов, гангстеров, их настоящие помыслы, их длинный и яркий путь от простых смышленых мальчишек, до организованной гангстерской банды. Фильм нам рассказывает и показывает как зарождается такая бандитская сеть, как она развивается, как она существует и как она взаимодействует с окружающим внешним так и внутренним миром. Замечательные диалоги между актерами только подчеркивают внушительную работу над картиной.

Кропотливая и выверенная работа всех участников кинопроцесса: сценаристы, режиссер, оператор, композитор и конечно сами актеры, все это складывается в превосходную киноленту со своим миром и со своими героями и злодеями. Но в фильме нету положительных герое, все персонажи настоящие, живые и реагируют на действия подобающим образом, а не как робочеловеки. Фильм наполнен наркотическими снами, флэшбэками, которые преподносят фильм изящно и небанально.

Великолепные актеры заняты в этом фильме. Здесь и Боб Де Ниро — главный герой, который показывает класс актерской игры постоянно, стабильно и он как всегда сверх заряжен на работу, и это чувствуется в каждой сцене. Полное перевоплощение в «мерзкого», обаятельного мерзавца гангстера. Конечно Джеймс Вудс отлично отыграл свою роль, не очень люблю этого артиста, но тут он очень уместно подходит на роль предателя. Порадовал Джо Пеши, очень любопытный актер, очень обаятельный, но в это же время с какой-то дикой злой силой души. Не магу не упомянуть красотку и великолепную, большую актрису современного голливуда Дженнифер Коннелли, небольшая роль но изящная и очень притягательная. Второй план очень хорош, как и во всех фильмах великого Серджио Леоне.

Мощнейшая, эпическая работа легендарного режиссера. Горячо рекомендую к просмотру, но нужно найти четыре часа свободного времени, которые окупятся с лихвой. Осталось только посмотреть.

10 из 10

Совершенно не представляю, что можно написать об этом фильме. Что Серджио Леоне снял классику, которую обязательно должен посмотреть каждый? Что таких историй о дружбе, соперничестве и любви существует огромное множество, но не таких, как в этой картине? Что Энио Мориконе написал потрясающую музыку к фильму, которая и по сей день узнается каждым, даже если этот каждый и ничего не слышал о фильме? Да, да и еще раз да. Я в совершенном тупике и не знаю как еще описать фильм, чтобы не выдать ключевых подробностей сюжета и не испортить вам просмотр.

Честно говоря четыре часа хронометража меня по началу напугали, но посмотрев этот фильм я убедилась, что невозможно прочувствовать всю историю, если вырезать хоть пять минут из фильма. Простые герои, но и тем потрясающе интересные; диалоги, в которые с удовольствием вслушиваешься и большое количество знаковых деталей, которые сопровождают героев на протяжении всей жизни (будь это прозвище или какая-нибудь важная безделушка). Актерская игра, операторская работа, режиссура и музыка — все это делает фильм безумно красивой, целостной и интересной картиной.

Просто посмотрите этот фильм, он стОит вашего внимания. Ведь это случилось однажды в Америке…

10 из 10

Можно очень много говорить о фильме и пускать тонны мыслей через извилины мозга. Но нельзя не восторгаться или скрыть эмоции от полотна художника. Возможно, найдутся люди, которые не смогут в полной мере насладиться, может даже пожалеют потраченному 227 минутам. И мне их будет жаль, ведь не увидеть шедевра в фильме может только слепой. Фильм как кадр длиной в 227 минут и все эти минуты ты смотришь и понимаешь, что видишь эпоху первого 50-ти летие 20-го века. Серджио Леоне и его команда в лице всех участников фильма, смогли предать всю атмосферу того периода. По крайней мере, мне казалось, будто читаю книгу и, листая страницы, вспоминаю то, что было тогда в те годы. Перескакивая из одного времени к другому, я будто прожил жизнь. И фильм стал для меня, моим дневником прошлого, которого случайно наткнулся в настоящем. К этому эффекту поспособствовала сходства всех героев юности и зрелости. Также можно отметить актерские таланты все участников, хорошо подобранные образы, наличие факта что Роберта Де Ниро молод и это эпоха возрождения мафии в Америке.

Я как Серджио Леоне хочу акцентировать все свое произведения Роберте Де Нире. Начну с того что фильм посмотрел исключительно ради Де Ниро. Дело в том, что я был знаком с его другими аналогичными работами и так же был ими восхищен. Фильм был схож, но и многим отличался от них. Отличался он тем, что я увидел его молодым, очень был похож на моего любимого героя Сашу Белого. Так же отличалась его поведения, мимика, походка, стиль говорить, острые взгляды, ухмылка и все это заставляла меня любоваться им. Скажу одно кроме Де Ниро ни кто бы не смог передать образ Лапши. Он не просто играл эту роль, он был им, он проживал его жизнь. Его игру нельзя передать словами, нужно просто увидеть и сохранить в голове как эталон такого образа.

Ставлю твердую десятку как один из лучших фильмов Де Ниро.

10 из 10

На самом деле Легенда (да-да, с большой буквы, это не опечатка) Сержио Леоне, создатель метко названного стиля спагетти-вестерна, снял не так уж и много фильмов, но все они вошли в кладезь достижений кинематографа. Но для любого киногурмана такие ленты, как «За пригоршню долларов» (1964 год выпуска), «На несколько долларов больше» (1965), «Хороший, плохой, злой» (1966), «Однажды на Диком Западе» (1968), «За пригоршню динамита» (1971) стали киноклассикой, культовым кино, шедеврами на все времена. Все они (кроме последнего указанного) вышли под эгидой трио государств: Италии, Испании и тогдашнего ФРГ. Казалось бы какое они отношение имеют к вестерну, чисто американскому жанру кинематографа, но в том-то и величие Сержио Леоне — он создал несвойственное европейскому кино и покорил американцев, так сказать, играя на их площадке. А самым известным и, к сожалению, последним в его карьере американским фильмом стал ещё один легендарный фильм «Однажды в Америке». Последним вообще для Сержио Леоне…

«Однажды в Америке» к тому же стал ещё и единственным из плеяды выдающихся картин Леоне, который не имел никакого отношения к жанру вестерна, Леоне снял чистокровный гангстер-фильм. К тому же он ещё больше удивил, ведь все так привыкли, что если снимается гангстерское кино, то там неминуемо будут выходцы из Италии, но тут гангстеров представляют выходцы еврейских кровей. Кажется Леоне рисковал, но после премьеры он точно выпил не одну бутылку шампанского.

Фильм в хронометраже имеет чуть меньше четырёх часов, но те, кто посмотрят фильм даже нынче не скажут, что устали, им было скучно, что фильм долог; «Однажды в Америке» берёт за живое своим реализмом, доступностью, он ни на мгновение не останавливается, каждая сцена вписана как нечто живое, необходимое, предоставляющее место для анализа характеров персонажей, того, что их окружает и времени, о котором рассказывает картина. Безупречная работа оператора Тонино Делли Колли в мельчайших деталях, во всех оттенках красок передаёт ту эпоху. Ни разу не появляется мысли, что всё снято в специально обустроенных павильонах, а сам себя чувствуешь невидимым свидетелем, находясь очень близко с героями ленты. Множество сцен из фильма останутся в памяти. А о величайшей музыке Эннио Морриконе можно даже и не говорить, как она передаёт атмосферу, чутко пробираясь вовнутрь при просмотре фильма.

Подбор актёров… И комар носа не подточит. Каждый на своём месте, от каждого идёт своя энергетика, у каждого свой характер, и неважно ребёнок это или же уже опытный взрослый актёр. Квартет Роберт Де Ниро, Джеймс Вудс, Джеймс Хэйден и Уильям Форсайт как великолепная четвёрка: друзья-подельники по сюжету, дополняющие суть картины актёры. Любо-дорого смотреть на это. Подростки, которые сыграли их персонажей в молодости, также великолепны, особенно это касается Скотта Тайлера и Расти Джэйкобса. Такой естественной игры в нынешние времена очень сложно найти, а в 1983-м году Леоне показывает, как выполняется кропотливая работа над каждой деталью, чтобы на экраны вышел настоящий шедевр, который усладит и зрителя и критика (а кто из них страшнее для создателей кино даже и не знаю).

Женская часть коллектива под стать мужской в смысле игры. Элизабет МакГоверн и совсем юная Дженнифер Коннелли настоящая находка для подобного кино. А задористая Карен Шалло не может не насмешить в своих редких появлениях (даже в таком серьёзном кино есть место для юмора).

Со всех сторон «Однажды в Америке» — настоящий шедевр. На примере этого кино надо учиться труду и можно понять насколько сложен труд режиссёра. Сержио Леоне, конечно же, гений, но всё гениальное как раз и создаётся благодаря упорству и труду. Ни о каких потерянных четырёх часах жизни и речи не может идти, всем настоятельно рекомендую смотреть эту ленту, несмотря на то, что ей уже более тридцати лет актуальности она не теряет. Действительно, фильм снятый на века.

9 из 10

P.S.: некоторым может показаться удивительным, что я в рецензии так ярко расписал этот фильм и не поставил самую высокую оценку, но не обессудьте, дело в том, что и в жанре и у Сержио Леоне и Роберта Де Ниро у меня есть чуть больше любимые фильмы.

«Однажды в Америке» — один из самых трогательных и одновременно жестоких фильмов, что мне довелось увидеть в своей жизни. Его место в кинематографе не зря стоит рядом с сагой «Крестный отец». И хотя картина является экранизацией романа Гарри Грэя «The Hoods» («Гангстеры»), книга мне не очень понравилась. А вот сценарий фильма, по мотивам романа получился превосходным.

Могу с уверенностью сказать, что «Однажды в Америке» делит зрительскую аудиторию на тех, кому фильм понравился и тех, кого он не впечатлил. Основным минусом для большинства зрителей является чересчур длинный хронометраж фильма — почти 4 часа (в 2012 году вышел самый полный вариант — на 20 минут длиннее прокатной версии) и обилие сцен насилия. Если с первым аргументом можно согласиться, то вот со вторым я бы поспорил. На мой взгляд, этот фильм силен именно тем, что не романтизирует преступный мир, а наглядно показывает, что жизнь гангстеров полна крови и грязи и приводит к неизбежному краху даже тех, кто, казалось бы, преуспел. Поэтому, несмотря на то, что в картине много грязных моментов, всё это выглядит абсолютно естественно и осуждения не вызывает. Понимаешь, что в данном случае такое просто необходимо.

Сюжет фильма повествует о бутлегере Дэвиде Аронсоне, по прозвищу «Лапша» и его несчастной судьбе. Погружаясь вместе с героем под музыку Эннио Морриконе в опиумные грезы, мы наблюдаем за историей его дружбы с Максимилианом Берковичем («Макс»), Филиппом Штайном («Косой») и Патриком Голдбергом («Простак»), а так же его любви к подруге детства Деборе. Это история выходцев из нищего еврейского квартала Нью-Йорка, чьи родители перебрались в Америку за лучшей долей, которые всеми силами стремятся к роскоши и своему месту под солнцем. Фильм — трогательная жизненная притча о четырех гангстерах в годы «Сухого закона», который невозможно однозначно понять. Серджио Леоне специально не дает зрителю однозначного ответа кто такой «Лапша» — предатель, или преданный. Двойное видение событий 1968 года вообще наталкивает на мысль, что это либо грезы будущего, вызванные опиумом, либо реальность, случившаяся спустя 35 лет после предательства одного из четверки…

Да, это вечный фильм — о добре и зле, дружбе и предательстве, первой любви и утрате ее. Но в драме есть и не только это. В картине затрагивается так же проблема иммигрантов и их детей. Она наглядно показывает нам, что если их родители еще цепляются за какие-то прежние традиции, религию, моральные устои, то детям это уже не нужно, их влекут сомнительные ценности «американского образа жизни» с его культом успеха любой ценой. Вот почему подросшие мальчики становятся бандитами, а, например, девочка с их квартала Пэгги — проституткой. Даже любовь всей жизни «Лапши» Дебора оказывается карьеристкой, для которой семья и любовь стоят не на первом месте.

Среди достоинств фильма хотелось бы отметить актерскую игру Роберта Де Ниро и Джеймса Вудса. На протяжении всей картины мы будем наблюдать их постоянное соперничество, которое скрывалось за дружбой. Поэтому их блестящая игра затмила Джеймса Хейдена (который умер вскоре после съемок фильма) и Уильяма Форсайта, сыгравших «Простака» и «Косого». Хотя может быть из-за того, что пришлось вырезать огромное количество материала, сцен с их участием было не так уж и много. Не так давно я узнал, что Леоне отснял материала на 10 часов. Что касается Элизабет МакГоверн, то ее Дебора получилась очень сложным персонажем, который губит себя из-за собственного эгоизма. Да, Дебора со временем добивается успеха в карьерном росте, но она осталась одна, без семьи и детей, любящая только себя, восхищающаяся своим талантом и своей внешностью. Не менее важно отметить игру юных актеров, сыгравших героев в детстве. Во-первых, их актерская игра убедительна. Во-вторых, внешнее сходство между ними и взрослыми героями, несомненно присутствует.

Что можно еще сказать об этом шедевре кинематографа? Серджио Леоне, в свое время, отказавшись снимать «Крестного отца», снял фильм не хуже. В то же время «Однажды в Америке» (работа над которым заняла много лет), к сожалению, оказалась последней в жизни режиссера. Очень жаль, что кроме любви зрителя, фильм не имеет «Оскара» (в отличие от того же «Крестного отца»). Пожалуй, лучше будет, если вы все же посмотрите его целиком, чтобы понять всю глубину саги, чем ограничитесь прочтением рецензий. Картина настолько многогранна, что в ней можно найти море чувств, эмоций, смысла, столько, сколько в самой жизни.

10 из 10

Пожалуй, один из самых проникновенных моментов, а заодно и превосходная иллюстрация того, чем чреваты недетские игры в юном возрасте. В назидание, так сказать. Безупречно выстроенный с режиссерской точки зрения эпизод! Настоящее украшение картины.

Вообще сколь-либо серьезная претензия к фильму у меня нашлась всего одна. Никаких сюрпризов. Хронометраж. И речи быть не может, чтобы сагу такого масштаба пытаться уместить в давно уже ставшие привычными (как зрителю) два — два с половиной часа. Но четырехчасовой марафон… На одном дыхании… Нужно очень постараться.

И дело даже не в том, что картина, якобы, недостаточно динамична или скудна в событийном плане. Мне, например, так совсем не кажется. На мой взгляд, «Однажды в Америке» по своей насыщенности гораздо ближе к «Танцующему с волками», нежели к действительно необоснованно затянутому «Крестному отцу — 2». Но, повторюсь, провести четыре часа у экрана непросто чисто физически. Возможно, идея режиссера о двух трехчасовых эпизодах была бы лучшим выходом из положения. Жаль, что ко мнению автора не прислушались.

Что ж, один недостаток есть. Но во всем остальном… даже не знаю. Кому-то может показаться, что фильм недостаточно сентиментален, и что даже положенная во главу угла тема дружбы раскрыта весьма специфически: главные герои скорее соперничают друг с другом на протяжении всей жизни. Я же, напротив, склонен считать это плюсом, ибо если, скажем, в истории о «Неприкасаемых» романтизм уместен и даже желателен, то в ситуации с матерыми гангстерами его, конечно же, разумнее избегать. В этом отношении, с моей точки зрения, С. Леоне превзошел даже самого Ф. Ф. Копполу с его безупречным (до поры до времени) Майклом Корлеоне. Проще говоря, жестокость, вульгарность и даже, если хотите, пошлость отдельных сцен идут, полагаю, в конечном итоге лишь во благо, не давая зрителю возможности расслабиться и забыть, историю чьей жизни он имеет удовольствие лицезреть.

Об актерских работах (по крайней мере, основных) или, например, саундтреке (а это, вне всякого сомнения, уровень всего того же «Крестного отца» и/или «Профессионала») говорить как-то даже глупо. Эмоции, переживания, размышления — всё это фильм даёт в избытке. А в результате… Право слово, ну никак не меньше

9 из 10

Из плеяды эпических кино шедевров про мафию и гангстеров, отчетливо выделяются культовый «Крестный отец» Копполы и эта невероятная картина величественного итальянского постановщика Серджио Леоне «Однажды в Америке». Несмотря на четырехчасовую продолжительность и жанровую подоплеку, смотрится фильм на одном дыхании. И это, на самом деле, просто невероятно. Прямая заслуга в этом автора «Хорошего, плохого, злого», который уместил всего лишь в четыре часа всю жизнь уличных босяков Нью-Йорка, которые выросли в элитных бандитов, но при этом не потеряли человечность и свою великую дружбу. От детства до самой старости, эффект которой смогли достигнуть путем простого грима, про который в наше время старательно забывают, больше предпочитая компьютерные изменения. В этой ленте есть все, что нужно: любовные интрижки, страстные сцены с обилием обнаженных женских тел, убийства и перестрелки, коварные замыслы и подставы, слезы и радость, красивые городские пейзажи, хороший юмор и многое другое.

Правда, чтобы все это объединить нужен огромный талант, которым Леоне воспользовался. Впечатления после просмотра были сугубо положительными. Что немаловажно, фильм запомнился не по каким-то определенным сценам или эпизодам (хотя от безумной улыбки главного героя в конце, до сих пор мурашки по спине), а как цельное произведение, наглядно показывающее как жили в начале двадцатого века на улицах, как пытались выжить и как взбирались на вершину. Сразу отмечу просто гениальный саундтрек от не менее гениального Эннио Морриконе. Наверное, музыка сейчас даже более известна, чем сам фильм. Но вместе они образуют шедевр, который, по моему скромному мнению, является лучшим гангстерским муви в истории кинематографа.

Чтобы даже вкратце описать сюжет, потребуется множество слов, но все же, попытка не пытка. Главный герой этой истории Нудлс, вместе со своей компанией живет в трущобах Нью-Йорка и мечтает во чтобы то ни стало, стать влиятельным бандитом, у которого есть власть, деньги и все удовольствия мира. Это время юношеских мечтаний и суровой реальности. Время, когда можно уговорить соседскую девчонку заняться с тобой сексом за кекс со взбитыми сливками. Можно заработать себе на хлеб, отомстив не заплатившему большому боссу человеку. Но ребятам хотелось большего, ведь работа на влиятельного бандита это очень здорово, но самим стать такими же, и быть независимыми, еще лучше. Правда, путь наверх оказывается не таким простым и безопасным занятием, как задумывал Нудлс и его лучший друг Макси. Но пройдя через все, будучи уже взрослыми людьми, друзья остаются верны себе и продолжают заниматься грязными делами, приносящими прибыль. Но все хорошее когда нибудь заканчивается и становится воспоминаниями…

Сценарий гениален. Здесь все настолько здорово, что вся история смотрится на одном дыхании и нигде не провисает. Конечно, прекрасно справились со своими работами актеры. Стоит еще отметить тот факт, что взрослые и подростки, очень сильно похожи друг на друга, то есть, была проведена невероятно кропотливая работа по кастингу. В наше время, подобное явление встречается очень редко. Начну я пожалуй с великого Роберта Де Ниро, который в образе главного героя просто величественен и бесподобен. Несмотря на обширную фильмографию Де Ниро, эта его роль одна из моих самых любимых. Однозначно лучшую свою роль в карьере сыграл Джэймс Вудс, которого кстати состарили так качественно, что сейчас, он смотрится также, как и загримированный здесь. Играл он здорово, от него исходила энергетика какого-то непонятного безумия и задора, которая сопровождала его с каждым появлением на экране.

Порадовал своим небольшим появлением Джо Пеши, который как всегда в образе гангстера смотрится естественно. Впечатлила, тогда еще совсем-совсем юная и совершенно неизвестная Дженнифер Коннелли, которая в одном из эпизодов даже слегка обнажилась. Безумно хороши были молодые актеры, изображавшие главных героев в ранние годы. И еще немного про саундтрек. Может быть он был немного однообразным по ходу действия, но вписывался в происходящее настолько точно, что это делает его не минусом, а плюсом. Главную мелодию хочется слушать множество раз.

В общем, если подводить краткие итоги, то «Однажды в Америке», несомненно классическое кино, которое должен посмотреть каждый уважающий себя киноман. И пусть Вас не смущает натужный хронометраж в четыре часа — время пролетит незаметно, а впечатления останутся только наиприятнейшими. Смотреть обязательно, ибо этот шедевр Серджио Леоне, этого заслуживает. Моя же личная оценка, максимальная:

10 из 10

Знаете, я являюсь любителем фильмов с участием Аль Пачино(уж очень близок он мне по характеру), и, безусловно, в определённой категории фильм «Крёстный отец» являлся для меня однозначно лучшим. Однако недавно я посмотрел «Однажды в Америке» и в лишний раз убедился в том, что ничего однозначного в нашей жизни не бывает. Этот фильм произвёл на меня огромное впечатление, и если трилогия «Крёстный отец» в основном характеризуется игрой Альфредо Джеймс Пачино, то лицом саги «Однажды в Америке» безусловно является Роберт де Ниро.

Немного тяжело определиться с тем, с чего бы лучше начать, потому что этот фильм на столько богат на важные и интересные проблемы, что хочется обсудить всё сразу, а, как правило, это мешает здравому восприятию. Поэтому стоит остановиться чём-то одном, а на чём конкретно — мне самому пока тяжело представить.

Пожалуй да, не буду мудрить. Остановлюсь на теме, которая, собственно говоря, находится на поверхности на протяжении всего фильма.. тема дружбы.

Рассматривая данную тему хочется обратиться к хронологии событий в саге Серджио Леоне. Сначала я наблюдал за рассветом (детство; начало дружбы), затем я наблюдал за закатом (пожар; смерть двух друзей и одного предателя). В итоге, я наблюдал две крайности и середины (между рассветом и закатом), несмотря на объём сего фильма, я не заметил. Был скорее резкий переход от начала к концу, но переходный эпизод, скорее всего, был либо специально опущен сценаристом для того, чтобы придать особый шарм этой саге, либо это обычная недоработка сценария (во что я попросту не верю). На мой взгляд, нужно было больше внимания уделить жизни Лапши в тюрьме, больше рассказать о жизни его друзей во время его пребывания в тюрьме. Поэтому за сценарий я вынужден поставить 1,5/2.

Далее, гримёры.. Мне очень не понравилась работа людей, отвечающих за грим. Взгляните на Лапшу и Макси в старости, особенно на Лапшу! Разве он чем-то, кроме родинки, похож на себя формата «юность» ? Нет! Абсолютно были утеряны черты лица Роберта де Ниро. Для подтверждения, посмотрите сейчас на де Ниро и скажите, есть ли схожести с Лапшей в старости? Это огромная недороботка гримёром. Однако стоит отметить, что Вудса они смогли «отгримеровать» прилично и правдоподобно.. Именно поэтому за грим я вынужден поставить 0,5/2.

Безусловно, надо остановиться на актёрской игре Роберта де Ниро. Его спокойствие, его мягкость, утончённость и коронная мимика.. Заметьте, несмотря на одно и то же выражение лица, мы с лёгкостью могли прочесть по глазам и грусть, и радость, и злость, и потерянность.! Лучше него никто не смог бы исполнить данную роль. 2/2.

Отмечу музыкальную подборку. Это просто шедевр! Во многих сценах достаточно было только услышать музыкальное сопровождение и мимику героев, чтобы понять о чём идёт речь, окунуться в сценарий.. Энио Мариконе велик! 2/2!

Одним из главных плюсов в фильме является подборка актёров. То, как дети похожи на тех, кто будет исполнять их роли в более зрелом возрасте, просто великолепно. 2/2.

Я проанализировал сценарий, грим, игру актёров, подборку актёров и музыкальную подборку. Каждый раздел я оценивал по 2ухбальной системе. Возможно немного сжато, неловко (это моя первая рецензия на данном ресурсе), но, на мой взгляд, объективно.