Рецензии

Гаспар Ноэ — весьма неоднозначная фигура в современном кинематографе. Его работы производят впечатление, и запоминаются, как минимум надолго. Категорически не согласна с теми, кто проводит параллель между Гаспаром и Ларсом фон Триером. Триер — всего лишь пытается эпатировать зрителя, тем самым, попросту глумится над ним. Гаспар, подобно художнику — филигранно проецирует своё видение мира в кино. Актёрский состав, место съёмок, музыкальное сопровождение — всё подобрано идеально. Таково моё мнение.

«Вход в пустоту» — многообещающая картина, особенно для тех, кто интересуется астральными путешествиями души после смерти. Идея снять фильм на эту тему, сама по себе очень смелая, и требует нестандартного подхода, дабы не скатиться до уровня обычной фантастики. Гаспар справился с этой задачей на отлично.

Изюминкой данного фильма конечно является операторская работа. Это гениальный кинематографический ход, потому что на протяжении почти трёх часов, вы будете смотреть на все происходящее не со стороны, а глазами главного героя.

Оскар(Натаниель Браун) — мелкий наркодиллер живущий в Токио вместе со своей сестрой(Пас де ла Уэрта). Вместе с ним вам предстоит принять дозу DMT, ощутить «приход», а затем умереть в грязном сортире наркопритона. Далее, вместе с его душой вы будете летать над ночным Токио, и отправитесь с ним в его последнее путешествие, представляющее собой водоворот из загробных видений и обрывков воспоминаний из прошлого. Я вас уверяю, вы почувствуете, что всё это происходит именно с вами. Это похоже на сон, который однажды случится с каждым из нас.

Рекомендую: тем, кого интересует тема загробных путешествий, и просто любителям нестандартного кино и своеобразной эстетики.

Не рекомендую: лицам со слабым вестибулярным аппаратом, и тем, кто не любит перегружать свой мозг.

10 из 10

Вся смысловая конструкция этой психоделической ленты начинается с нее — Книги Мертвых. Собственно, о настоящем смысле тут речи не идет вовсе. Более того, не исключено, что режиссер и не имел ввиду вкладывать в фильм излишнего содержания. Измененное сознание, трип — вот и все содержание фильма, а уже сквозь призму этого состояния мы воспринимаем скудную сюжетную линию и какие не есть события. И надо отдать должное, что Г. Ноэ и оператору Бенуа Деби, это здорово удалось. Есть желание получить психоделический опыт не прибегая к химическим стимуляторам — фильм для вас!

Тем не менее, хотелось бы развить и сюжетное содержание. Каждый наполнит его собственными смыслами, ассоциациями. Так ведь и бывает при употреблении наркоты, что каждый загоняется по своей теме. Вот и героев фильма не объединяет ничего, по настоящему. Брат и сестра (Оскар и Линда) — главные действующие лица — оказавшись вдвоем в чужом для них Токио, вместо того, чтобы не расставаться друг с другом и делить все происходящее поровну, почти не общаются между собой и живут каждый своей жизнью. Есть друзья — админ. стрип-притона и борделя, проститутки, торчки-дилеры, — которые помогают деградировать как брату, так и сестре. Но героев, кроме родства, связывает еще и детская клятва, данная на крови. Как ни странно, но у людей с девиантным поведением подобные императивы оказываются чрезвычайно сильны. Иногда всю жизнь.

Книга Мертвых — древнейшее произведение религиозной культуры. Три тысячи лет назад она предназначалась для египетских царей, как своеобразный путеводитель в мире смерти и тьмы. Причем, книга эта, — путеводитель мертвых к жизни. Так что название её, хотя и указывает на мертвых, но обещает жизнь через воскресение. Потом, где то 2тыс лет назад, произошла некая религиозная демократизация, и Книга Мертвых, стала доступна простым смертным так же, как прежде их вождям фараонам.

Так вот, с этой книги и начинается смысловая линия фильма. Один из друзей Оскара дает ему почитать эту книгу. Вам, может быть, известны практикующие наркоманы, любители чтения подобной (сложнейшей) литературы? Мне нет. И Г. Ноэ, видимо тоже, поэтому книга лишь пару раз мелькает в кадре. Да пару слов о ней сказано. Не более. Поэтому, я бы сказал, что для персонажей фильма книга остается Книгой Мертвых — для мертвецов, отнюдь не становясь проводником обратно, в мир живых.

Вообще, если смотреть философски, то живых в этом фильме не увидишь. Живых людей, по крайней мере. Вся картина, как сплошная изнанка жизни, её выворот. Человек — это не просто животное, но, занимая вершину биологической пирамиды, превосходит всех тварей в подлости, разврате, жажде сиюминутного удовлетворения страстей. И цикличность, которую обещает древняя мифология Египта, вовсе не несет какого либо избавления. Скорее это вечный ад. Некоторый просвет можно наблюдать в прошлом героев. Брат и сестра, будучи совсем детьми, попали в автокатастрофу вместе с родителями. Родители погибли. И теперь, Оскар вспоминает счастливую жизнь до катастрофы. Теперь — это когда его пристрелили в сортире какого то кабака. Вот и все. Ничего больше светлого, позитивного в кино нет. Да и не предполагалось.

Фильм ярко и жестоко показывает всю бессмысленность того образа жизни, что ведут персонажи произведения. А по большому счёту и вообще отсутствие смысла существования. Потому что если принять жизнь как бесконечно повторяющийся цикл страдания и смерти, то какой же в ней смысл? Так или иначе, но кино заставляет задуматься и оставляет тяжелое впечатление, хотя два с половиной часа, если по настоящему погрузиться в атмосферу фильма, проходят нормально. Не сказать, что незаметно, но делают вас участником трипа, который весь фильм переживает герой, а потому сносно.

8 из 10.

Известный провокатор Госпар Ноэ снова шокирует публику своим новым фильмом: «Вход в пустоту».

Ворвавшись в кинематограф со своей лентой «Один против всех», а затем, повергнув в шок «Необратимостью», Ноэ выводит на публику свою третью полнометражную картину. Этот фильм относится к такому типу, когда важен не конечный результат, а сам процесс. Удивительный с технической точки зрения и, довольно, прямой в сюжетном плане, этот фильм нельзя пропустить любителям красоты кадра.

Фильм, конечно же, личный для самого режиссера, но этот момент не лишает способности фильма быть открытым для осмысления (Особенно последних десяти минут — в них то и раскрывается заголовок этой рецензии). Но, полагаю, это не открытие. Ведь любое творение — это в первую очередь работа фильтра-автора, исходящая из собственных соображений, мыслей, идеалов, режиссер фильтрует всё таким образом, чтобы донести до своего зрителя мысль. Идея создания фильма у Ноэ зародилась еще в подростковом возрасте. Тогда он задумался:«что происходит после смерти и возможно ли существование загробной жизни?» В двадцатилетнем возрасте, будущий режиссер был поражен желанием запечатлеть кинематографическими средствами ощущение выхода из тела и через 26 лет он смог реализовать это.

Сюжет может показаться линейным, но это не делает «Вход в пустоту» менее интересным. Сюжетная линия проста, но за счет своей абстрактной отвлеченности обладает завораживающим эффектом. Каждый кадр вовлекает в происходящее на экране и невольно сам становишься участником этого действа. Само развитие сюжета, происходящее на экране — есть повествование визуальное. На этом завязано всё движение фильма. Настоящее, прошлое и будущее — три состояния, которые сливаясь в единый поток погружают зрителя в мысли, а точнее видения, Оскара (Натаниель Браун) о нежелании покидать этот мир.

Ставшая визитной карточкой «летающая» камера именно в этой работе Ноэ смотрится, как нельзя кстати, ведь повествование истории ведется глазами души. Душа Оскара блуждает, сливаясь в непрерывную неоново-фрактальную подачу. Отдельного внимания достойны визуальные эффекты — завораживающая группировка кадра и цвета выводят картинку на особенный визуальный уровень. Неспроста для съемок был выбран Токио. Ни один другой город не смог бы передать тот трагический сюрреализм, который свойственен для одиноких людей в этом абсолютно чуждом им мире в огромном, светящемся по ночам Токио.

Ни о смерти и жизни, а о существовании, о переходном состоянии любого человека этот фильм. Когда человек начинает умирать, он хочет жить, как никогда не хотел. Этот фильм — субъективная попытка Госпара Ноэ ответить на вопрос:«а что если?»

10 из 10

Я буквально всеми порами кожи чувствую, как моя жизнь проносится мимо. Я слышу ее своими ушами, она кричит и стучит по моей барабанной установке внутри головы звуками самолётных турбин, будто прямиком с посадочной полосы. Мои глазницы впитывают всю грязь окружающего города, с этим муравейником, наполненным обитателями Токио и их искусственной уважительностью. Это не мир, я вижу карикатуру, обитель греха. С каждым днем становится всё холоднее, сигаретный дым уже совсем не согревает моё промозглое нутро, кофеин давно кончился.

Кстати сказать, последний раз, когда я смотрелся в зеркало, умываясь, чтобы отойти в сторону от своего очередного ДМТшного трипа, то отражение с большой натяжкой я бы оценил на «не очень». Зато перед этим, респирируя адским зельем, обстановка сверкала такими цветами с преобладанием яркости, что не описать человеческими словами, хотелось остаться там (главное не выходить на балкон в таком состоянии). Казалось, что стоит только протянуть руку, и можно осязать все эти выпуклости чистого счастья, кайфа высочайших чистот, райские люминесценции. Что же, именно так появляется возможность сбежать от бесов реальности существования. Есть только два пути: наркотики или смерть.

Совсем забыл, меня зовут Оскар. Оскар. Нет, родители мне не давали имени в честь самой известной кинопремии, оно имеет немецкие корни, и скорее всего мама с папой хотели, чтобы я был как тот легендарный кельтский воин. Но я не герой, да и не антагонист, скорее одна из многочисленных амёб в этом планктоне тварей с обрубленными крыльями. Не знаю, чего мне хотелось, наверное, как и большинству: добиться чего-то, полюбить, чувствовать.

Ну, а что до этих дней (вчера, сегодня), то своё состояние я никак не могу назвать спокойным, оно судорожное, меня всего трясет, будто бы на иголках. Я не торчок, с чего они взяли это вообще, да, моё окружение не ахти какое, но у меня развита способность самоконтроля, да и рядом любимая сестра, всегда помню о ней, она и есть моё сокровище. Мы единое целое, она радость моего бренного пути. Нет, Оскар тебя никогда не оставит, Линда. Буду опекать тебя, люблю больше жизни. Помнишь нашу клятву на крови?

Боже, как бы мне хотелось, чтобы ты, сестрёнка, не страдала, чтобы её не затронули все эти тяготы, эта грязь. Неужели мы падаем на самое дно. Я падаю. Уберите свои руки от неё! А вообще, я думаю, что способен однажды по древним учениям освоить эти основы медитации, а затем выйти из тела, посмотреть на самого себя со стороны, обрести силу ветра. Да вот же оно, я ощущаю себя режиссером собственной экзистенции.

Допустим, я Гаспар Ноэ, и это одна из лучших моих работ, веха психоделии с уменьшенным процентом жестокости, пик которой был продемонстрирован ранее, в «Необратимости» с Касселем и Беллуччи. Меня будут обсуждать, а я уже мчусь по воздуху, гонимый запахом свободы, разглядывая окружающую обстановку, выходя из привычных рамок, ведя своего зрителя за руку. Нет, открой глаза, не затыкай уши и ноздри. Узнаёшь? Всё максимально точно. Мне тоже больно. Очень. Мы будто в утрированном до самого 18+ клипе «Smack My Bitch Up» от The Prodigy, мы словно застряли посреди пылающей огнями лестницы, ты заточён в ненавистное тело.

Обыденность отличается от наркотических полётов своей серостью, а также текучестью времени. Я тщательно смешиваю составляющие в котле. Буквально склеиваю грубо порванные места, залечиваю плоть по принципу «авось заживет само», никакой магии, никакого тепла. Возможно, что всему виной какая-то болезнь, но это решать не мне. Линда, ну же, успокойся. Я здесь.

Мда… Я из всего творчества Ноэ смотрел лишь «Необратимость». Не могу назвать тот фильм хорошим или полезным, но могу сказать точно, что он меня впечатлил. До такой степени, что я даже сейчас, спустя столько лет, при виде этого DVD у себя на полке вздрагиваю… Ну вот и сейчас решил посмотреть, что же такого в этой Пустоте. Тем более, что рейтинг фильма высокий. Но оказалось все хуже, чем я думал.

Да, фильм странный. Немного необычный. Где-то смелый. Да, визуальные эффекты красивые. Но содержание? Это ведь, по идее, смысловое кино. Ну и каков же смысл? Что пытался Ноэ донести до зрителя? У меня есть несколько вариантов:

1. Ноэ попытался экранизировать посмертное состояние человека в соответствие с буддистским учением. Типа вот, мол, мы буддисты так это понимаем. В этом плане все получилось. Действительно пустота.

2. Показать вред наркотиков. Но это как-то уж совсем банально.

3. Продемонстрировать тяжелую судьбу человека из неблагополучной семьи. Ну, рано потеряли родителей, детдом и все такое. Тоже как бы можно было бы это сделать гораздо проще. Зачем все эти сложности с загробными путешествиями?

4. Что-то Ноэ хотел сказать миру такое глубокое-глубокое, что никто не понял. По крайней мере, я. Любовь выше условностей? Любовь вечна? При чем же здесь тогда пустота? Почему пустота? Вопросов больше, чем ответов.

В общем и целом фильм характеризуется мрачной атмосферой и больной сексуальностью. В самом деле, почему нельзя просто показать сексуальные сцены откровенно? Чтоб у людей, так сказать, руки онемели. Почему нужно обязательно вводить какие-то больные моменты, вроде инцеста? Педерастами общество уже не расшевелишь? Давай нам чего-нибудь поострее? Ну я давно уже жду, когда на повестку дня современных интеллектуалов выйдет вопрос о любви человека к животному или еще чему-нибудь… К мертвецу, например. Тоже тема перспективная. Представляете? Она внезапно покинула этот мир, но он (или тоже она) не может без нее жить. И вот выбор между любимым трупом и опустевшей жизнью. Суицид не выход, и вот герой откапывает дорогие кости… По-моему, задумка очень даже ничего. Вы скажете, отвратительно? Ну а вхождение души умершего брата в утробу живой сестры посредством полового члена ее любовника — лучше что ли? Это современный Гаспар Ноэ! Это рейтинг больше 7! Поздравляю, друзья!

Короче говоря, фильм слабый. Он не полезен, не интересен, не поучителен и неприятен. Но если «Необратимость» по крайней мере встряхивала и сражала своей реалистичностью, то этот фильм ничем не впечатляет. Разве что красочными визуальными эффектами.

Кстати, еще один важный момент. Несмотря на то, что разыгрывается достаточно трагическая история — и история всей семьи вообще, и этих двоих детей самих по себе, и смерть главного героя — и все-таки никаких эмоций или сопереживания они не вызывают. Абсолютно. Вот вроде как жалко должно быть их ужасно, а душу ничто не трогает. Пустота. Режиссер честно назвал фильм.

Итого в сухом остатке

4 из 10

PS. Кстати, одному мне кажется, что мамаша, которая купается в ванной голышом вместе со своим 5-летним сыном, это что-то не правильное? Конечно, откуда ж здоровая психика будет у ребенка?…

Говорят, что в этом фильме лучше, чем где бы то ни было в кинематографе, показан DMT-трип. Я не могу судить. Наркотики — это не мое, и диметилтриптамин не касался моего мозга. Но показанные в фильме эпизоды, наверное, помогут взглянуть изнутри разума психонавта как можно ближе к натуре. «Do you have any DMT» — это практически ключевая фраза из «Мертвеца» Джармуша — «Have you got any tobacco?»

Говорят, что в этом фильме экранизирована знаменитая Тибетская книга мертвых. Признаюсь, я начал читать «Бардо Тхёдол» под воздействием этого фильма, но пока еще не закончил, и не могу представить вам свое окончательное впечатление. На первый взгляд, это и вправду, очень правильная версия.

Говорят, что этот фильм представляет собой бесконечный наркоманский трип и будет интересен лишь сочувствующим либо «посвященным». А также тем, кто боится погрузиться в этот ад и хочет предостеречь себя. Но нет. Это не «Реквием по мечте» и не «Trainspottiing» (ну не могу я перевести этот английский фразеологизм как «На игле») — сильнейшие антинаркотические фильмы в истории кинематографа.

Я могу сказать лишь следующее. Фильм уникален в своем роде. Это шедевр, но шедевр узкого толка, абстрактно-сюрреалистичного рода. Большинство зрителей его не поймут и будут правы. Это своего рода паззл, говоломка, состоящая из многих «что», которые нужно постараться сложить между собой.

Сюжет, казалось бы, прост. Паренек, попавший в Токио, подсаживается на разнообразные наркотики, попадает под облаву, его позорно мочат в сортире. Requiescat in pace. Далее начинается путешествие его заблудшей души по ночному неоновому Токио в наблюдении за знакомыми, оставшимися в бренном мире, а также перемежаемое флешбеками из прошлого.

Но не все так однозначно. В первую очередь, для неискушенного зрителя данную работу выделяет операторское мастерство. И работа оператора здесь шедевральна, без дураков. Я охотно верю, что и режиссер и оператор пережили «нужные» ощущения перед съемкой своего фильма, но в этом они были правы. ТАК подать материал не смог бы больше никто. Психоделические галлюцинации. Парение высвободившейся души в сопровождении камеры. Туннели — эта тема прострочена нитью конструктора красного цвета через весь фильм — от выходного пулевого отверстия до влагалища и пищевода. Очередные полеты libertas intorsus и взгляд «из глаз». Фильм натуралистичен и откровенен. Но ровно настолько, насколько таковой является наша жизнь, без каких-либо преувеличений.

Токио — потрясающий город, но здесь он является не более чем антуражем, распростертым реперными точками между началом и концом путешествия ENTER-THE-VOID. Его психоделические виды и «Love Hotel» с бесконечным развратом в конце фильма лишь подчеркивают образ современного мира и общества. Чего ждать от инцестирующих брата с сестрой, подсевших на наркотики? Ну и разве это не часть современного мира, заслуживающая права на жизнь в нем?

Звуковая дорожка шикарна, и я настоятельно рекомендую воспринимать фильм в наушниках. Только так можно полностью погрузиться в тягучую патоку психоделической атмосферы путешествия по сферам бардо.

Автор приглашает зрителя к неторопливому путешествию между двумя зубчиками колеса Сансары. Чтобы осмотреться, окинуть взглядом грязный и уже заржавевший предыдущий зубец, а потом переломить его одним махом, заставив почувствовать собственный надрывный вопль, а также хруст перерезаемой пуповины. Сквозь полуслепые глаза проступит дивный новый мир. В который раз. Ибо выход из этого круга дан лишь избранным.

10 из 10

Ослепительно сияющий миллионом неоновых пожарищ Токио, век ХХI. Притаившийся на злачных задворках этого большого футуристического, мистического и гностического города ночной клуб «Пустота» — место как для избранных, так и для изгнанных. Вход в ничто и в никуда. Эксбиционистский театр открыт еженощно. Здесь в змеином танце у шеста извиваются медленно обнажающие европейки и азиатки, и среди них — она, его Линда. Длинные, влажные языки девиц, чьи тела потны и липки, а киски жаждут страстного удовлетворения, в кровавых отблесках феерического светопреставления лижут шест, ноги раздвигаются в такт психоделической и ритмической музыке, а в глазах стрипгерл постепенно появляется демонический блеск. Гладко выбритая плоть буквально призывает к себе, клитор пульсирует, а руки устремляются к этому сакральному естеству. Сладкий вагинальный сок смешивается со струящимся белесым молоком спермы и грудным молоком в хрустальных бокалах. Менструальная кровь окрапляет лица новоприбывших клиентов, и в каждой комнате для привата царствует свой Ад. Вот на лысого нувориша блюют две шлюхи в школьной форме, на вид им лет 15; в следующей комнате американский яппи лижет пятки и анус облаченной в латекс Госпоже, а дальше слышны дикие вопли, мат и стоны. Горит красный фонарь, а окно заляпывается кровью — все гуще и гуще. В последней комнате, освещенной флюоресцентными лампочками, все обустроено в стиле морга, и там царит некрофильская групповуха. Возвращение отсюда невозможно. В дальнем углу заляпанного дерьмом и провонявшего мочой туалета виден труп молодого парня, Оскара. Его мозги медленно вытекают, а над трупом начинают скапливаться мухи. В истерзанных уколами венах уже копошатся черви, но его душа уже готова к новым свершениям и новому пути.

Так называемое «французское эпатажное кино», к основным представителям которого можно в первую очередь причислить Жан-Клода Бриссо, позднюю Катрин Брейя да полукровку Гаспара Ноэ(его в особенности), примкнувших к нему вскорости Жана Кунена и Жан-Луи Коста, а также представителей «новой волны», но уже во французском хорроре — творческие тандемы Катте-Форзани, Бустилло-Мори, Ажа-Халфун, Делепин-Керверн, а также Бельво-Понзель, если конкретиризированно брать отсчет с картины «Человек кусает собаку», появившееся на исходе 90-х годов прошлого века в ознаменование и в качестве констатации очередных смутных времен и экстатических перемен во французском обществе, пережившем сытость восьмидесятнического периода и новый приход буржуазии на фоне медленно разрушающихся социополитических институтов, по сути стало ответом уже современников ушедшей в историю «новой волне» Годара, Трюффо и прочих. Новые французские эпатажники, в течение более чем десятилетия выпустившие ряд весьма нетривиальных киноработ, призваны были расширить рамки привычного, закосневшего в консервативности киноязыка, переизобрести кино как таковое, еще больше извратив постмодернистские реалии, но на поверку в большинстве своих кинематографических образцов Бриссо и Ко раздвигали ноги, расширяли клитора, расчленяли детишек, восхваляли кадаврические культы или совокуплялись с трупами. Не метафорически, естественно, а вполне прямолинейно, искренне считая, что шок — это по-нашему. Преуспевший более всех на сим поприще Гаспар Ноэ, перманентно стремившийся даже к антикинематографичности в своих картинах, начиная от дебютной «Падали» и завершая скандальной «Необратимостью», относился к той распространенной категории анархистов-нигилистов-онанистов от мира режиссуры, кто чрезвычайно успешно создал в своей маргинальной киновселенной культ Антигероя, склонного к излишне максималистским, а потому чересчур предсказуемым моральным выводам, ставших центральными во всем творчестве Ноэ, как-от «Время разрушает все» или «Один против всех»(последнее и вовсе является формулой всего мировоззрения Ноэ). Тривиальность, собственно, драматических конфликтов Ноэ густо унавоживал чернушностью, упоением грязью и мерзостями, их нарочитой поэтизацией вплоть до 2009 года, когда достопочтенный режиссер выпустил свой самый главный и самый зрелый фильм — галлюциногенный трип «Вход в пустоту», в котором избыточность низменного не стала самоцелью, а голая изнасилованная идея о перерождении не утонула в реках крови и спермы, поскольку все в этой картине, начиная от сюжета — сугубо номинального, между тем — и завершая изысканным изобразительным рядом, в котором яркий кислотный рисунок монтажа рифмуется с темами Стенли Кубрика и Ричарда Керна, цельно и неразрывно.

Воспевая умирание, сладостный бред наркоманской дремы вкупе с прохождением центрального героя картины через шесть лок, буддистское перерождение по заветам Рэймонда Муди и «Бардо Тодола», Тибетской Книги Мертвых, цитируемой в фильме порой даже слишком навязчиво, тем не менее, Ноэ лукавит, будто упрощая весь нарратив до привычных односложных фраз. В «Необратимости» клуб «Прямая кишка» был лишь преддверием Ада, он был начертан резко и быстро, показывая иную реальность, иную форму мучительного бытия мельком; во «Входе в пустоту», где ночной клуб «Пустота» синонимизирует аналогичному клубу из «Необратимости», Ноэ уже предлагает на молекулярном и бессознательном уровне погрузиться в Ад, при этом подразумевая не только философию Бардо Тодола, но и философию пустоты Нисидо Китаро, говорящей о невоплощенности человеческого Я, о бытие и небытие, которые тождественны между собой, об этом вселенском Sein и Nichtsein, ведущем к самопробуждению через кошмарное осознание реальности.

Разноцветные огни, манящие красотой ночи столицы Японии, километрами тянущиеся небоскребы, кипящая жизнь маленького города. Два иностранца, чьи судьбы были предрешены, жизни сломлены тяжкими испытаниями… Оскар и его сестра Линда. Брат барыга-посредник, а сестра танцовщица в одном стриптиз клубе. Казалось бы, что может быть более омерзительнее и аморальнее? Конечно же, углубление головой в эту жизнь… Все начинается в один обычный вечер, когда Оскар решает «оттянуться» под воздействием наркотика ДМТ.. Внезапный звонок обрывает «радужные полеты» парня. Один из постоянных клиентов Оскара, просит об очередной услуге. Они назначают встречу в объекте по имени «Пустота». Оказывается это засада полицейских, а Оскар в попытках спустить товар в сортире, схлопотал пулю. Но вопреки смерти, его беспокойная душа начинает метаться от одного места к другому и весь оставшийся метраж, зрители наблюдают глазами парня за жизнью его близких и знакомых, отрывками видя его прошлое — гибель родителей, трудное детство, кошмары, нагнетания и фокусировка блудящей души на ярких вспышках.

По началу мне казалось, что смотрю драму средней руки и совершенно тягостную муть. Спустя пару минут от начала, все начинает казаться более серьезнее и интригующе. Но чем дольше фильм затягивался, тем больше становился бессмысленнее. Фильм затрагивает вовсе не те темы, которые должен и обретает скверный характер: набор сцен всяких оргий и «заевшая пластинка» про автокатастрофу. Причем второе эксплуатируется раз за разом, пышно и демонстративно показывая, что якобы «видите, это драма!». А весь остальной метраж заполняется всякими непотребностями и низшей уровню морали. У фильма практически нет ключевого момента, хотя я ни терял надежду до последнего слова «The end». И вот посмотрев фильм, хотелось задать вопрос режиссеру — Зачем вы погружали нас в этот мир суровой реальности, извращения, излишней откровенности, а местами сплошного бреда, если в конечном счете ни показали суть и изюм этого полу астрального «путешествия». По сути, фильм так и зациклился на личных предпочтениях постановщика, нежели поднес что то действительно художественное.

В итоге: фильм откровенно слабый и в какой то мере навязчивый, разумеется в моем видении (сколько людей, столько и мнений). Если как фэнтези, картина частично справляется с поставленной задачей, то как драма совершенно посредственна и довольно быстро испаряется из памяти, ни оставив никакого привкусия. Если вы хотите знать лично мое мнение насчет того, стоит ли тратить целых 2 часа и 40 минут на этот фильм, то я отвечу так: если вы любитель поэкспериментировать и хотите расширить знания в области вариаций и стилистики разных режиссеров, то это неоценимый опыт. Но если вы хотите посмотреть добротный фильм жанра «драма», про трагедию героев или поучительную историю, то не надо травмировать свою «девственную» психику.

P.S. Категорически ни рекомендуется для семейного просмотра (со своей девушкой тоже). А с друзьями такое смотреть ни положено, больше подходит для одиночного сеанса.

5 из 10

Бардо Тхёдол, именно так называется книга которую по аналогии с египетской, у нас прозвали Книгой Мертвых, описывает три ступени бардо, состояния ума, в которых прибывает человек после смерти физического тела.

И именно о ней говорят герои идущие на встречу своему «бэд» трипу. Сразу хочется оговориться, что это «Кино не для всех».

Оно не для избранных, скорее не для ограниченных: гипотезой о Боге, не для тех у кого Наркоман — это априори мразь, не для «гурманов» от беллетристики, не для того кто не готов расширять свое сознание, а его клетка кажется теплой и уютной…

Гаспар Ноэ красноречиво заметил — «если я не смог отвернуть своих зрителей „Необратимостью“, то оставшихся я добью этим фильмом.» Ну и конечно с удовольствием отметил рецензию Мормонского общества Америки „Это самый технически амбициозный мусор“

Он провокатор и экспериментатор, а уж кому придутся по вкусу его эксперименты это дело вкуса, да и подготовленности зрителя.

Фильм смотрел пару раз, как зритель отмечу особое удовольствие, ни чем не передаваемой атмосферы, окунулся в него с титров и включился с остановкой картинки. Ну а с технической стороны, режиссерско-операторская работа которую выполнял многостаночник Гаспар заслуживает высших похвал.

Такие фильмы смотришь крайне редко.

«Вход в пустоту» — поразительна, нестандартна, фантастически снята и смонтирована картина, достойна уважения. Давно прорвав рамки какого-либо декорума и пристойности, Ноэ отправляет нас куда-то за пределы обыденного здравого смысла и зовет за собой тех зрителей, которые не пугаются грязи и пустоты. Этот фильм — не редкий случай, когда эффект столь прямого воздействия на публику создается путем показа на экране того, что обычно утаивается. Но в отличии от многих других, Ноэ делает это талантливо.

Фильм разворачивается медленно, по нарастающей, становясь более шокирующим с каждой следующей сценой. Стоит отметить, что не смотря на всю галлюциногенность и глубину произведения, мы видим вполне явную драму, с простой и неоригинальной историей о смерти близких, предательстве и одиночестве.

По сюжету это сплошное многократное путешествие, которое строиться на скандальном представлении, но его каждое действие разворачивается совсем не по причинно-следственному принципу. Заботливый Оскар ставший жертвой предательства, дает нам старт в это путешествие. Своей смертью он предоставляет нам билет в пустоту. Но стоит также сказать, что фильм далеко не для всех. Войдет не каждый. Картина наполнена шокирующими и раздражающими кадрами, которые смело раскрывают аспекты жизни главных героев. Большая ставка сделана на сцены соития и аборта, но ещё большая — на бэд трип. Наркотический эффект — вещь очень личная и интимная, и показывая её так ярко и изящно на экране, Гаспар возвел крепкую основу, на которой и держится весь фильм. Другой важный прием режиссера — откровенность, в чем герои, включая и молодую Линду, успешно отыграли свои партии. Несомненно, «Вход в пустоту» — это искусство, которое стоит просмотра, даже трехчасового.

9 из 10