Рецензии

Что сказать - фильм меня положительно удивил. Это очень сильное, мудрое и красивое кино. Ни одного компьютерного спецэффекта, только грамотная операторская работа и игра актёров - вот ключ к успеху живого классика - режиссера и исполнителя главной роли фильма - Клинта Иствуда.

Сюжет описывает историю одинокого ветерана корейской войны, автомеханика, классического американца. Одинокого - потому что у него есть дети и внуки, но он отгородился от них, потому как они не понимают и не приемлют тех традиций, которые он чтет всю свою жизнь.

Он читает газету на веранде своего небольшого домика в пригороде, курит и пьёт пиво. В его гараже стоит знаменитый Ford Gran Torino Sport, а в подвале - сундук с кольтом и винтовкой времен Второй мировой.

Он живет в старом районе, которые сейчас обычно называются гетто. Кругом лишь бесцельно шатающиеся шайки подростков, состоящие из хмонов, латиносов и афро-американцев. Его жена умерла, соседи-американцы - тоже. Он остался совершенно один, наедине со своими жуткими воспоминаниями и теми грехами, что он совершил.

Но однажды кто-то попытается украсть его Гран Торино... с этого начнется его последний путь, который дарует ему искупление, и принесет мир.

9 из 10

Фильм подкупает с первых же кадров: презрение и молнии, извергаемые глазами Иствуда, напоминают зрителю, что опять всё неладно в Датском королевстве. А я уже почти перестала обращать внимание на обывательские интересы, подлость и трусость… Для пущего эффекта действие помещено в иммигрантский квартал, где звериный инстинкт берёт верх над человечностью, и брат грызёт глотку брату.

И над всем этим – высеченное из камня лицо Иствуда, кривящееся от праведного гнева и сплёвывающего на землю свою едкую слюну. Этому старикану спуску не давай. Как старая собака, он скалится на окружающих и ревностно охраняет тот кусок спокойствия в жизни, который ему удалось ухватить. Он жесток, но справедлив. Покруче любого Мстителя, он разъезжает по городу на стареньком Форде или просто сидит у себя на крыльце, расстреливая недостойных из своего указательного пальца. И он воистину каратель, судья и сам Господь Бог.

Это главный герой фильма, на раскрытие которого Иствуд не пожалел ни экранного времени, ни своего собственного таланта. Герой этот уникален и бесподобен, как антикварная машина в его гараже – Гран Торино.

Для Клинта Иствуда роль эта, в принципе, не такая уж необычная. По сути он продолжает линию, начатую в «Малышке на миллион»: бескомпромиссный, острый на язык, знающий об этой жизни всё и готовый стоять за правду до конца. Перекочевали сюда даже линии отношений с подрастающим поколением (он как учитель и наставник) и с представителями церкви (мне никогда не забыть этой иронии!). Однако, это ни в коем случае не самоповтор, а полноценное произведение – Иствуд просто продолжает играть с излюбленными темами.

Чёрт возьми, побольше бы таких людей, как Клинт Иствуд! Он знает, что делает. Мой глубокий поклон и истинная любовь.

Занудный старик Уолт Ковальски, ветеран войны во Вьетнаме, живёт на своём районе, куда понаехали всякие хмоны, латиносы и ниггеры, которые его изрядно бесят. Родственники, которым абсолютно не нужен этот дед, лояльно от него отмазываются, чтоб он не приносил им лишних хлопот. А внучка только и ждёт когда он сдохнет, чтобы получить роскошный Ford GT. Старик думает, к чему я заслужил всё это на старости лет, некому не нужен, да ещё и эти ускоглазые! Ковальски это некий собирательный образ такого ворчащего старика со старыми устоями, которому не по нраву все эти перемены. Оказавшись в таком положении, он предпочитает отделиться от всех и защищать свою крепость со звёздно-полосатым флагом и старым фордом в гараже.

Клинт Иствуд бесспорно продолжает делать классные фильмы, несмотря на свой возраст. Безусловно, великий мастер качественного олдскульного кино. Великолепная предыдущая картина «Подмена» дополняется этим фильмом, которым можно только восхищаться.«Гран торино» это именно тот фильм, который был нужен Иствуду, некая жирная точка в его актёрской карьере. Маэстро показал, что он ещё может зарядить обойму, и даже пальцами может пустить пулю прямо в сердце.

Смотреть этот фильм приятно. Простой незатейливый бэдэсс фильм, но как, чёрт возьми, глубоко он залезает в душу. Поучительно, образцово, и всё тот же Иствудовский драматизм, как укол эпинефрина прямо в сердце.

Уолт Ковальски и Клинт Иствуд, актёр и человек, жизнь и кино. Настолько близка ему данная роль, что он даже не играет в этом фильме, он в нём живёт от начала и до конца. А режиссура, вне сомнений, как всегда на высоте. Стабильный старина Иствуд, опять попал точно в десятку, а стабильность, как известно, признак мастерства.

Этот фильм жёсткий, прямой, без всякого пафоса и соплей, фильм, где в первую очередь показаны человеческие ценности, где даже пальцы сильнее пушек, и где слова проникают в голову как пуля. Вся правда, жёсткая и прямая, может быть горькая, но зато правда. Ценить жизнь, стоять до конца и уважать в первую очередь себя, вот что умеет Ковальски. Бесспорно фильм американский, но в нём собраны все те моменты, которые происходят у каждого человека.

Самая кассовая картина Клинта Иствуда. Такой своеобразный подарок перед уходом из актёрской деятельности. Что же надо отдать должное и порадоваться за это.

Мысли, фразы, моменты, драматизм, восхищение, и острое как лезвие лицо Клинта Иствуда. Браво маэстро!!! Браво!

Жизнь Уолта Ковальски точно нельзя назвать счастливой - из его жизни ушел самый понимающий его человек - его жена, семья относится к нему как к выжившему из ума старику, пытаясь сбагрить его в дом престарелых, внуки задают вопросы наподобие - 'Дед, а кому достанется машиной после твоей смерти', а в церкви молятся 'Пиву, сексу и интернету'. И единственное что греет Уолту душу - это 'Гран Тарино' 1972 года...

Иствуд показал нам Америку, такой какой мы ее не увидим в голливудских блокбастерах - вместо небоскребов - обшарпаные дома, которые так часто складываются как карточные домики во время ураганов. Где белым задают вопросы наподобие 'А что ты здесь делаешь?... проваливай отсюда', где расизм является главной действующей силой, и 'черные братья' не такие уж дружелюбные, а нахлынувший поток азиатов заставляет задуматься - а кому принадлежит эта страна? Такое кино интересно всегда интересно посмотреть. Герой Иствуда - Уолт с трудом переносит происходящее, казалось бы что держит его здесь - может быть пастор 'ботаник-девственник, который лапает старых дам под видом вечной жизни', пообещавший его жене исповедовать Уолта? Навряд ли...

Но один случай кардинально меняет ход его жизни. Как то вечером молодой соседский паренек Тао, по настоянию банды своего двоюродного брата делает попытку украсть его машину, наставив ружье на малька он бы с удовольствием подстрелил его, но случай дает пареньку убежать. Вот так и зарождается их дружба. Вскоре Уолт понимает, что Тао - хороший парень, но в этом мире ему сложно пробиться в верх. Наступает момент когда Уолт осознает, что брат-бандит не даст Тао стать человеком - и остается только одно...

Фильм можно назвать 'театром одного актера', и имя ему - Клинт Иствуд, который сделал образ Уолта запоминающимся, его просто нельзя не полюбить, с его мыслями просто нельзя не согласиться. Что ж последняя актерская работа Иствуда просто невероятно блестящая, зачастую с возрастом актеры теряют свои навыки - но здесь все не так, наверно этот образ был самым сильным в 2008 году, и вот здесь возникает закономерный вопрос - почему фильм привлек только зрительский интерес? Почему фильм не был номинирован на Оскар? Почему такие относительно слабые картины как 'Загадочная история Бенджамина Баттона' и 'Миллионер из трущеб' там царствовали, а место ворчливому старичку, не мало смыслящему в жызни место не нашлось?

Тем не менее, кино нашло своего зрителя. Остается только поблагодарить Иствуда за этот шедевр:

10 из 10

Одноэтажная Америка, пригород Детройта, гетто. Здесь, сидя у себя на веранде дома, тихо и неспешно доживает свой век ветеран корейской войны, патриот ультраконсервативного толка, всё ещё, не смотря на подозрительный кашель, находящейся в хорошей форме Уолтер Ковальски (Клинт Иствуд).

У него, вот только что, умерла жена, взявшая перед смертью у священника-салаги (Кристофер Карли) обещание, что Уолт у него исповедуется. Ковальски же этого категорично и принципиально делать не хочет, вечно ворчит, недолюбливает своих сыновей и внуков (есть за что), немного пренебрежительно сморит на новых соседей (семью азиатов), холит и лелеет свою машину – форд «Гран Торино» 1972 года, на который есть виды как у родных, так и у местной шпаны.

Однажды скромный и несколько забитый паренёк по имени Тао (Би Ван) – собственно, сосед Ковальского – под давлением мерзкого двоюродного брата, главаря местной бандитской шайки, попытается выкрасть у Уолта его автомобиль, конечно же, будет пойман за руку и отправлен к Ковальскому на перевоспитание, который постарается сделать из него настоящего мужчину.

Грязный Гарри и Всадник высоких равнин – полицейский и ковбой, бог высокохудожественного кино, актёр (позднее и режиссёр) Клинт Иствуд прошёл долгий путь от Человека Без Имени (см. «долларовую трилогию» итальянского классика спагетти-вестерна Серджио Леоне), до того, кем он является сейчас. А сейчас 78-летний Иствуд, по сути, держатель классических традиций и староголливудских устоев, человек, чьё имя произносится шёпотом, чтобы ненароком не вспугнуть эту чудесную, чудесную творческую жилу, которая, как рог изобилия, на-гора выдаёт по два фильм в год и, даст Бог, ещё долго продержится в том же ритме.

Тут, правда, надо заметить, что великим режиссёром Иствуд, в отличие от его практически всегда безупречной актёрской игры, стал не сразу (обычно, кстати, на этом поприще наблюдается обратный процесс: все грандиозные режиссёры, кроме, пожалуй, Вуди Алена, к старости в той или иной мере сходят с ума). Первые эксперименты Иствуда по ту сторону камеру были славными, но ничего такого уж грандиозного не предвещавшими.

Последние же его работы (см. псевдоспортивную «Малышку на миллион», псевдодетективную «Таинственную реку», псевдовоенные «Письма с Иводзимы» и иже им подобные псевдо, внежанровые картины) – это, неизменно, проверка на прочность зрителя, размякшего и, возможно, немного уставшего от слезовыжимательных драм нулевых, и не всегда готового к тому, чтобы слёзы потекли непринуждённо, как это обычно бывает от просмотра действительно отличного фильма, каким, несомненно, является «Гран Торино». «Гран Торино» (хотя об этом уже сказали все, скажем и мы) – это бенефис Иствуда не только как режиссёра, но и как актёра (шутка ли дело, его последняя серьёзная роль была четыре года назад в той же «Малышке).

Перформанс такой чудовищной красоты и силы, после которого можно уже ничего не снимать – прописка на кинематографическом Олимпе обеспечена вне очереди. Уолтер Ковальски – это все брутальные герои Иствуда разом, облагороженные сединой и каким-то красноречиво тихим и неспешным достоинством. Клинт уже может ничего не говорить, обо всём скажут его выразительные глаза и ещё более выразительные морщины.

О такой красивой старости приходиться только мечтать.

Простая и незамысловатая история о ветеране войны в Корее, циничный и бесконечно одинокий старик, который недавно похоронил жену. Вся его жизнь теперь это сэндвичи с индейкой, пиво, преданная собака Дейзи, надоедающие родственники - сын продающий машины, его говорливая жена и двое недалеких детей. Все бы хорошо, если бы его тихий и спокойный мир не нарушило появление соседей-корейцев с шумом ворвавшихся в обыденность попыткой младшего отпрыска угнать дорогой сердцу Гран-Торино. Глубокое презрение, которое сменяется тем, что Уолт (сам неподражаемый Клинт Иствуд), проникается проблемами обычной корейской семьи, терроризируемой бандитской группировкой таких же иммигрантов.

Замечательный, добрый и трогательный фильм о неравнодушном человеке, готовым самому прийти на помощь близким людям.Одинокий старик не нуждался в помощи, тяжелой работы он никогда не боялся. Человек уже в конце своей жизни искал тех, кому от него ничего не было бы нужно, кто был бы ему просто рад. Самое страшное, на мой взгляд, окончательно зачерстветь, стать глухим к чужим просьбам и мольбам о помощи, равнодушно пройти мимо бросив неодобрительный взгляд в сторону того, кому нужна эта помощь.

'Это то немногое, что я могу для вас сделать' - это все что мог отдать одинокий старик, лишь этим он полноправно владел и распоряжался, этим он пожертвовал ради других... Это достойно уважения и слез под титры картины...

10 из 10

Клинт Иствуд в кинофильме «Гран Торино» незыблем как скала. Никто из критиков, рецензентов, аналитиков, искусствоведов здесь что-то против даже пикнуть не может. Ни у кого нет для этого абсолютно никаких полномочий, потому что среди этих аналитиков нет ни одного человека, кто имел бы моральное право делать какие-то выводы.

Правда жизни сквозит здесь из всех щелей. Что-то нерешительно так народ пишет – почти христианский фильм. Не почти – а, абсолютно христианский. Основанием этой картины является сама вечность – при всей простоте и естественности, здесь ничего невозможно сдвинуть или поправить. Один только взгляд сидящего в кресле старика, для которого смерть не какая-то далекая реальность, а что-то очень близкое, так вот только один его взгляд перевешивает весь, какой-нибудь, «Звёздный путь». Звездный путь – в один глаз влетел – в другой вылетел, через пол года о нем никто и не вспомнит. А этот, лежащий в конце фильма на газоне человек врезается в мозг на веки. Эта последняя роль запечатлела Иствуда таким во веки веков. Навсегда он останется человеком, итогом жизни которого, стало кино о том, как отдать себя никому не известному корейскому мальчику и его семье. О том, как это потрясающе красиво. Как это выше всяких там кассовых сборов, рейтингов, оскаров, спецэффектов и прочей ахинеи. Кино про настоящую любовь - потому что вот здесь и можно совершенно точно сказать - «крепка как смерть любовь».

Непонятно откуда возникший бриллиант. Броня. Победа над собой. Вот оно, оказывается, как можно.

P.S. и песню сам спел такую красивую в конце! Ну просто покорил.

Фильм Иствуда нетрудно рассказать в двух словах – сценарий выверен, чтобы все всё поняли как и что, двух мнений сюжет не предполагает. Этот Гран Торино Иствуда (синоним классной машины, в статусе раритета в своём жанре). Впрягшись в киносъёмки, как справедливо отмечает большинство зрителей, Иствуд-режиссер вместе с Иствудом-героем – автомехаником, ветераном Корейской войны Уолтом Ковальски отодвигают прочих участников истории на вторые планы и роли.

Реплика в бесконечность от Иствуда, ради которой и стоит посмотреть «Гран Торино», в финале подсветит обыкновенная вспышка – зажигалки. А реплика такая – «переживаешь в жизни сильнее всего за те поступки, которые совершать было необязательно».

Первая картина тут – похороны жены, последняя наполнена радостью, счастьем, дорогой. Между ними – повседневность невысокой Америки, винтовка, пиво, газон, расистские фак ю, смачные плевки, улыбки и собака Ковальски, молодой священник, радушная семья хмонов-соседей, подарки, симпатичная китаянка, называющая Ковальски запросто Уолли, её брат, сперва чуть не укравший его Гран Торино, молодые отморозки из банды, угрозы, слёзы, боль, отчаяние, угроза, новый костюм Ковальски, план, ночь, пальба из стволов, язычок пламени.

Наступлению справедливости, которая должна воцариться в фильме Иствуда, предшествуют воспоминания о неправедных выстрелах, содранной на войне коже. Режиссер трогает эти темы как трогает свою винтовку Ковальски – в подходящие моменты событий, всё остальное время его герой, кашляя кровью, рычит глазами на дерьмовую жизнь, окружающую старый дом, затем находит блиндаж, среди людей, нуждающихся в его защите.

Поиски и нахождение достойного повода для смерти на закате жизни. Для солдата – этот способ покаяния из лучших, - аргумент Иствуда. Ковальски демонстрирует в чём тут сила. Иствуд - в чём тут огонь.

Впрочем, для меня фильм на 8, - к фильму нет вопросов.

Это сугубо жизненный фильм, и не потому что тут описываются распространенные проблемы, а потому что он о нас, об обычных людях. Не посмотрев этот фильм, вы совершенно ничего не узнаете о жизни и смерти, и об их ценностях. Уолт Ковальски - я бы не сказал, что это собирательный образ всего человечества, но в каждом из на есть что то он него. Старомодный старик, доживший до преклонного возраста, но который не собирается уходить на покой, об этом, как мне кажется, свидетельствует американский флаг, висящий на его доме. Он презирает всех в округе, его не любят его сыновья, и он сам похоже их не любит, хотя иногда пытается найти с ними общий язык, ему не нравится абсолютно всё, кроме его любимого пса и питья пива на веранде своего дома. Но как мне кажется, это не он такой плохой, а это мир вокруг него такой жестокий. Та жестокая действительность человеческой жизни, которая открылась у меня перед глазами, меня слишком пугает. Тут нет вопроса о дискриминации, тут нечто иное, которое, скорее всего, я с первого взгляда на фильм не рассмотрел.

Режиссёрские работы Клинта Иствуда меня всегда поражали своей, достоверность, правдивостью, реализмом и конечно своим взглядом на те или иные вещи. Он не делает фильмы по стандартным канонам жанра, он делает другое кино, и за это ему огромное спасибо. Актёр из него конечно классный, но не как в былые годы, всё-таки сейчас он больше превращается в режиссёра, и я думаю, что это к лучшему.

Для себя я поставил 9 из 10, но в этом фильме поднят такой вопрос, такая проблема, которая никакой оценки не подвластна. Это не развлечение в привычном понимании кино, которое штампуют по 40 штук в год, это уже называется искусством, которого единицы.

Ах да, Гран Торино. О ней я не сказал ни слова, потому что фильм не про машину, хотя с неё все началось. Она служила как бы спусковым крючком, после нажатия которого, назад всего было уже не вернуть.

К просмотру обязательно. Хоть уже сил душевных никаких нет после таких оглушительных фильмов.

Коротко о главном. Главный герой - великолепный Форд Гран Торино 1972 года выпуска, в прекрасном состоянии, чего не скажешь о его хозяине Уолтере. Старый занудный старикан со стальными глазами, ветеран Корейской войны, только что похоронил жену, невозможно кривится при виде проколотого пупка бестолковой телки, приходящейся ему по ошибке природы внучкой, разругался в пух и прах с сыновьями, от большой любви стремящимися отправить его в дом престарелых. Всю гражданскую жизнь проработал на заводе Форда и раздражается до невозможности, видя проезжающие японские машины. Пьет пиво днем и ночью на крыльце в компании белого лабрадора, чистит пистолет и винтовку и костерит на чем свет стоит окружающих. Радоваться и в самом деле нечему - старый дом, но с американским флагом, в запущенном и не самом добром квартале, добрая старая Америка, соседи латиносы, китайцы и просто куча ублюдков с огнестрелами. Так и хочется пройтись и зачистить. Для полного комплекта в дом по соседству въезжает семейство азиатов, которые активно седому американскому соседу не нравятся, и как выясняется, не зря. Мальчишка из семейства, подталкиваемый местной бандой, в одну прекрасную ночь лезет в гараж к герою в жалкой попытке угнать машинку-мечту. Чуть не случается беда - но бог не допускает. А потом происходит то, что и должно было бы случиться - холодная война, провокация, перемирие, обмен дипломатами и как ни странно - дружба. И герою, кашляющему кровью, который вроде как по ошибке еще задержался на этом свете и в этом веке, хоть и при живой якобы семье - неожиданно становится для чего жить. И милый молодой падре, весь фильм старательно пытающийся научить человека с глазами убийцы прощению и любви, не преуспел там, где играючи справилась молодая позитивная девушка другой расы. Все улыбаемся и машем.

Что, поверили? Как бы не так. Если Стрелок оказался на месте режиссера, доброй картины не жди. Как бы изначально понятно. Мотивы одиночества, близкой смерти и взаимопонимания с чужими людьми большего, чем с близкими не первый раз проскальзывают у Иствуда. Возраст и опыт тому виной. Нельзя обвинить его никак в попытке выдавить из зрителя слезу сострадания. Это те вещи, которые человеку нормальному, здоровому головой, должны быть понятны изначально. Поэтому смотреть на седого прямого старика одновременно жалко и смешно. Он прекрасно сознает, кто он и что он, и ему уже ни к чему меняться. Как он считает, он свою жизнь прожил, и то, что творится вокруг, ему совсем не нравится и только силой можно что-то менять. Но сила вызывает ответ, насилие станет бесконечным. Ему ли не знать, он был на войне. И когда беда все-таки случается, он находит решение. Черт бы его побрал. Сцена, когда он идет шить себе костюм, резко и неожиданно открывает глаза, и понимаешь, что будет дальше, и больно и страшно дышать. И все равно в конце - можно улыбнуться. Проглотив боль.

Фильм о прощении, о любви, о терпимости, о Геройстве с большой буквы. Стрелок по другому поступить не мог. Ни в кино, ни в режиссерском кресле. И ни грамма пафоса. Он прекрасен.