Рецензии

Каждый человек с пелёнок знает историю Ромео и Джульетты — двух полюбивших друг друга потомков враждующих семей. По этой пьесе Уильяма Шекспира снято много фильмов, но, на мой взгляд, лента Франко Дзеффирелли — это самая лучшая экранизация данного произведения.

Прежде всего, сюжет передан максимально точно. Не упущено ни одного важного поворота событий. К тому же сохранена главная атмосфера пьесы — атмосфера полной нежности и драматизма любви.

Исполнители главных ролей подобраны как нельзя лучше. Леонард Уайтинг и Оливия Хасси идеально передали искреннюю любовь Ромео и Джульетты, которые готовы на всё, чтобы быть вместе. Также отлично вписались в свои роли остальные актёры, сыгравшие родителей Джульетты, Тибальта, Меркуцио, Бенволио, Отца Лоренцо.

Нельзя не отметить шикарные костюмы, идеально подчеркнувшие молодость и свежесть Ромео и Джульетты, а также индивидуальность каждого из героев.

И, напоследок, хочу выделить песню композитора Нино Рота «What Is a Youth?» Эта композиция идеально вписалась в фильм об истории такой трагичной любви.

После прочтения пьесы и просмотра этого фильма хочется верить, что в мире ещё осталась такая же искренняя и светлая любовь, как у Ромео и Джульетты. Конец заставляет пролить слёзы жалости из-за того, что из-за конфликта своей семей герои не могут быть вместе на Земле, и воссоединиться могут лишь на небесах.

«Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте.» (с)

10 из 10

Сколько прошло лет с момента создания фильма, и пройдет еще, но мое твердое убеждение, что эта картина (именно картина — произведение НАСТОЯЩЕГО искусства) никогда не устареет и не утратит своей гениальности — авторской, режиссерской, актерской. И сколько бы ни было до и после 1968 экранизаций — это все лишь жалкие потуги, а то и карикатуры и близко не стоящие рядом с фильмом Дзеффирелли.

В который раз смотрю его, и в который раз уносит меня на «машине времени» в очень-очень давние века, когда и через кровь, распри, грубость, жестокость очень ярко просвечивали честь, достоинство, совесть и… некая чистота и настоящесть что ли страсти.

Обычно фильм — результат многих составляющих: не только сценарий и игра актеров (это — как «острие» фильма), но и не менее, чем на 80%, — работа режиссера, а также: оператора, композитора, монтажера, осветителя, костюмера… etс, etc. Список длинный. И фильм, в котором все составляющие доведены до высшего уровня — только такой фильм становится шедевром. Их крайне мало. Так вот один из них — «Ромео и Джульетта» Дзеффирелли.

Про само произведение в основе фильма и его автора — глупо писать, об этом не знает разве что младенец. И на первый взгляд сюжет — несложный. Но именно этот фильм помогает раскрыть настоящую глубину и придать совершенно особое звучание «простецкой» (по чьему-то мнению) страсти «подростков».

Когда я увидела фильм впервые — случайно включила телевизор и даже не собиралась смотреть, но как стояла, так и осталась стоять, почти не дыша, потому что я вообще забыла себя и полностью и безраздельно была захвачена увиденным. Каждый просмотр — очень четкое ощущение, что я тайно перенеслась неведомым образом в 11,13 или 16 век (говорят, историй Ромео и Джульетт немало было по всей Европе в разные века) и смотрю на абсолютно реальные события через открывшееся мне окошко…

Перво-наперво, то — что виднее всего: игра актеров. Это что-то поразительное. Здесь просто не хватает слов, ибо если говорить какие-то слова на этот счет — то получится слишком избито и пошло… слишком банально, чтобы описать ту жизнь, которую проживают прекрасные дети, взрослеющие фактически за несколько дней от своей страсти, приносящей лишь боль и скорбь. Какой же молодец этот Дзеффирелли, что решился взять на такие знаковые роли не маститых голливудских и гламурных, а неизвестных, но потрясающе живых и настоящих. И в миллион раз более прекрасных. Меня особенно почему-то потрясла игра Оливии: уверена на 100% — Джульетта была именно такой — чистой, пылкой, исключительно подвижной, с еще срывающимся детским голоском (смотрела фильм без синхроперевода, был слышен голос самой актрисы). И Ромео — именно такой: итальянский средневековый аристократ, с легкой надменностью, но она еще не почти видна через его юношеский пыл и искренность, по сути — он добрый и готов даже смириться, подать руку кровному врагу, простить оскорбление — и все ради Любви. Только очень юные умеют так любить. От начала до конца отдавая себя.

Все остальные актеры — тут понятно, они уже заслуженные и с именами, и они великолепно «прожили фильм», но все же угадывается совсем небольшая доля схематичности, условности их персонажей, думаю, что это не плохо и служит некой оправой всему действию — оттенением реализма двух самых главных персонажей, а также отсылкой к «шекспировскому театру». Мне очень понравились из «фона» — конечно же Йорк (Тибальт) и актер, игравший Меркуцио. Это мастера старой, сильной, школы.

Находка режиссера снимать все не в студии, а на натуре. Благо полна Италия средневековыми городами… И от этих прекрасных, почти леонардовсих пейзажей, от пыльных площадей, желтоватого камня замковых стен, от пестроты и шума толпы — просто дух захватывает… Не раз ловила себя на ощущении: если нажать стоп-кадр в любой момент фильма — хоть сейчас приглашай живописца: вот картинка реальной средневековой жизни, причем во всем: в костюмах (абсолютно аутентичных старинным), в зданиях, в природе и даже в пластике людей. Ожившие полотна старых мастеров. И еще: лица в фильме совершенно несовременны, похожи на те, которые я видела в залах живописи Возрождения. Удивительно красивые, одухотворенные лица.

Следующий пункт — операторская + опять-таки режиссерская работа: удивительно показаны многие эпизоды — отлично выбраны ракурсы и планы, освещение (чаще всего — живое солнце). Мне кажется, что каждое движение очень тонко продуманно и фильм полностью лишен хоть какого-то ни было уродливого или лишнего движения, позы. Но актеры очень естественны при этом. Именно поэтому весь фильм не покидает ощущение погружения в атмосферу какой-то необъяснимой тонкости, грации — в общем, красоты. Даже в сценах уличных боев, а потом и схваток Тибальта, Меркуцио и Ромео.

Очень трогательно показана сцена на балу — знакомство Ромео с Джульеттой, когда она идет через ряды чинных лиц, фигур, ошеломленная, смятенная, вглядываясь куда-то, удивленно ища незнакомца… И такой контраст двух живых, трепетных существ, вот-вот найдущих друг друга, с этими знатными гостями, важно и статично слушающих трубадура.

Или сцена, когда Джульетта узнает об изгнании Ромео, а потом о неминуемом и ненавистном замужестве с Парисом… Столько неподдельного горя, столько истинного чувства: она кидается с мольбой к отцу, к матери — но это неприступные глыбы «железной воли», даже любимая кормилица ее предала, она советует забыть «эту тряпку» Ромео и пойти на выгодный союз. Я всей душой, глядя на Оливию-Джульетту, каждой клеточкой понимаю, ЧТО должно было происходить в ее душе, какое смятение, какая боль и безысходность… Я понимаю и принимаю каждый жест, каждый порыв, каждое движение. Для меня Джульетта так, как представила ее Оливия Хасси, безмерно близка и понятна.

Музыка — еще одна вершина фильма. Без нее фильм был бы на уровень другим. В главной музтеме с самого начала фильма понятна рвущаяся огромная страсть и… обреченность. Даже музыка может рассказывать.

А что до общих выводов из этой «самой печальной повести», то у каждого они должны быть свои — в зависимости от темперамента, жизненного опыта, мировоззрений, способностей души чувствовать, понимать красоту и многого другого.

Я же для себя еще раз поняла, что иногда мгновения решают жизнь и смерть. И еще — чаще всего благими намерениями вымощена дорога в ад (ах, мудрый и добрый отец Лоренцо, он ведь хотел как лучше, но в итоге получилось, что примирение семей состоялось дорогой ценой, и состоялось ли оно? — вопрос).

И еще — бессмысленная вражда обрекает обе стороны на очень дорогие жертвы — рано или поздно. В этом — некое возмездие. Во всей этой истории очень остро чувствуется Божия десница.

10 из 10

Зрителя нельзя обмануть, даже если он знает, всё, что ему изображают — сказка. Дело в том, что мы готовы обмануться. И задача авторов фильма, в том, чтобы зритель, зная всё наперед, верил, что перед ним реальная история. Ещё сложнее задача стоит перед теми, кто снимает экранизацию.

Даже если полностью отстраниться от первых мыслей подобно: «Как был красив и пылок Ромео. Как нежна и притягательна Джульетта. Какая чарующая музыка. Какие восхитительные наряды. Как все красочно и сильно снято», — и разобрать все по полочкам, начиная с игры актеров, заканчивая мелким реквизитом, то можно придти к тем же самым выводам, потому что всё так и есть, какими бы словами вы не старались передать свои впечатления.

Этот фильм всегда будет выглядеть современным. Почему же? Это классическая постановка — именно поэтому. В те «современные 60-е» авторы могли внести что-то модное: прическу, фрагменты в наряды, интонации, как это, быть может не специально, делают в наше время, но нет. Они немного добавили действия в междустрочие, ничего тем самым не испортив. И еще одно, что заставляет нас пересматривать его снова и снова, это те эмоции, которыми живут все персонажи фильма, благодаря актерам. Потому что у каждого свой характер, свое представление о жизни, свое место в этой непростой истории.

Влюбленные по тонкой паутине,
Что в воздухе летает в летний зной,
Могли б ходить…

Действие происходит в средневековой Вероне. Двое молодых людей из двух враждующих семей влюбляются друг в друга. Судьба не позволяет им быть вместе, подстраивая разные препятствия. И лишь смерть на пике страсти помогает влюбленным спастись от рока, и сохранить свою любовь в веках.

Трагедия Шекспира экранизирована Дзеффирелли с сохранением авторского текста и очень близко к сюжету (разница есть только в незначительных мелочах). Фильм стал кинематографическим дебютом 16-летней Оливии Хасси и 17-летнего Леонарда Уайтинга, что очень близко к возрасту Ромео и Джульетты в пьесе.

Вечная история трагической любви Ромео и Джульетты стара как мир. Сколько уже сказано, снято, написано об этом таинственном и прекрасном чувстве. Перед вами ещё одна экранизация этой легенды, ставшей основой для многих-многих историй любви. На этот раз «Ромео и Джульетту» экранизирует знаменитый итальянский режиссёр, подаривший нам в последствии такие замечательные фильмы как «Иисус из Назарета», «Отелло», «Джейн Эир» и другие. Рассказывать историю Ромео и Джульетты нет смысла — кто её не знает? Совсем молодые юноша и девушка, можно сказать, дети, полюбили друг друга… но их любовь обречена, ведь их семьи уже давно враждуют. Но любовь выше всех предрассудков и войн… Он и Она погибают, сохранив своё чувство, и только тогда, над телами умерших детей, их семьи обретают мир…

»… нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте… «

Экранизация Франко Дзеффирелли, на мой взгляд, является лучшей из серии «о Ромео и Джульетте». Места съёмок, костюмы, диалоги, даже жесты актёров — всё строго прописано так, как у Шекспира. Фильм интересен как раз тем, что в точности повторяет написанный рукой великого автора текст… Очень тонкая душевная история, которая учит добру, любви, верности и самопожертвования во имя всего самого святого. Возможно, многие не разделяют величия этой истории, считаю, что влюблённые не должны умирать, а вся эта сентиментальная история не может повториться в реальной жизни. Может быть и так… но стоит вдуматься в те знаменитые строги, извещающие о том, что Ромео и Джульетта погибли, по такой несправедливой и жестокой иронии судьбы. Кто знает, может быть Бог забрал этих чистых детей, которые всего лишь хотели жить и любить, чтобы показать их семьям, каковы итоги их бессмысленной войны…

Заслуга Дзефирелли и юных актёров в главных ролях что они вдохнули жизнь в строки Шекспира. Опытные актёры не смогли бы так сыграть первую любовь, наивность и страсть, которую можно испытать только раз в жизни. Главные роли в фильме исполнили очаровательный Леонард Уайтинг и милая Оливия Хасси. Совершенно обаятельные чудесные молодые люди, которые прекрасно смотрелись на экране и оказались хорошими актёрами. Простая нежная Оливия теперь ассоциируется в моём представлении только с Джульеттой и не с кем другим. Прекрасная девушка с наивными чистыми глазами… Леонард Уайтинг был крайне убедителен, очень привлекательный юноша.

Совершенно особенно и неотразимо в фильме смотрелась песня на восхитительную музыку композитора Нино Рота «Что такое юность? / What Is a Youth». Ничего лучше невозможно было найти! Сама песня давно приобрела самостоятельную популярность. Так, например, она часто используется в качестве основной музыкальной темы для спортивных программ в фигурном катании.

«Оскар» за лучшую работу оператора и лучшие костюмы, а также две номинации «лучший фильм» и «лучший режиссер» является тому живым подтверждением и общественным признанием. Заслуга фильма помимо вышеперечисленных плюсов, также состоит в том, что актеры этой экранизации наиболее близки по возрасту к реальным Ромео и Джульетте. Красавице Джульетте, Оливии Хасси, было на момент съемок всего 16 лет, а Ромео — Леонард Уайтинг был всего на год старше. Живая, проникновенная игра актеров наполнена такой искренностью и так полюбилась зрителям, не только благодаря таланту юных актеров, но и потому что во время съемок их действительно связывали романтические отношения. А знаменитый композитор Нино Рота «одел» фильм в нежнейшую музыку — тему любви, окутал его в платье очарования и шарма.

Этот фильм, пусть я и категорична, должны смотреть все! Чтобы научиться любить, мечтать, хранить верность, учиться добру и пониманию… чтобы никогда не было войн и горестей. Может быть тогда мир станет лучше?

10 из 10

Чтобы понять всю неповторимую прелесть этого фильма, необходимо быть хотя бы чуть-чуть романтиком. Кто такие романтики? Это люди, которые, по какой-то причине разочаровавшись в настоящем, то есть в среде своей жизни, ищут вдохновения, или убежища в прошлом. Им кажется (ошибочно, конечно), что двести, триста, пятьсот, семьсот лет назад мир был более совершенен и чист, что любовь, чистая душа и горячее сердце, навсегда растворились в пучине времен, навеки остались там, в загадочном Средневековье. Порою, углубляясь в подобные грезы, забываешь о жестокости тех времен, о том, что современный человек, попади он туда, непременно бы погиб, неприспособленный к тем суровым условиям. Однако, чего стоят условия в рыцарских романах Кретьена де Труа, какой маловажной оборачивается жестокость в «Смерти Артура» Томаса Мэлори, и как легко забыть об ужасах инквизиции, читая повесть о Тристане и Изольде? Там храбрость — это долг, благородство — душа, подвиг — сердце, а любовь — поклонение. Попробуйте в целом мире найти хотя бы одну женщину, которая не желала бы, что к ней относились как к Леди, что бы перед ней преклонялись и боготворили. Таких, скорее всего нет. В наш час многое утратило ценность, достаточно и того, что чистота девушки до замужества уже не является примером добродетели, а изысканность отношений между влюбленными измеряется, нередко, количеством употребленного алкоголя и половых актов. Нет, не у всех, конечно, но то, что такие случаи вообще имеют место, уже говорит о падении современного общества. Но сейчас не об этом.

XIV век — мое самое любимое время в истории. Не знаю правда почему, наверное потому, что тогда началась Столетняя война, а может потому, что там жили мои любимые исторические личности, королевы Клеменция Венгерская и Изабелла Французская? Но так или иначе, если бы я выбирала, куда путешествовать на машине времени, я бы выбрала именно XIV столетие. Поэтому история Ромео и Джульетты мне особенно дорога, ведь она относится к 1301—1302 годам. Чтобы лучше понять наших героев, нам необходимо представить, что вся эта история произошла на самом деле. Предположительно, трагическая гибель двух влюбленных из враждующих семей — реальный эпизод в истории Вероны, к тому же в этой версии, события описаны именно так, как и последующих литературных обработках. Вторая же версия, рассказывает о том, как двух влюбленных ложно обвинили в преступлении и долго пытали, в надежде добиться признания, но они остались непреклонны и погибли страшной смертью. В этом варианте от классической истории Ромео и Джульетты осталось немного, но она, на мой взгляд, более правдива, и сильнее задевает чувства. Таким образом, какую бы из версий вы не выбрали, главное помнить, что Ромео и Джульетта действительно жили на свете более 700 лет назад.

Многие из взрослых, зрелых людей, особенно тех, кто вырос в прямолинейном Советском Союзе, довольно презрительно и даже насмешливо относятся к истории Ромео и Джульетты, а в частности к их двойному самоубийству, дескать, они глупые, зачем из-за юношеского порыва лишать себя жизни. Однако те, кто так говорит, забывают, что самая сильная, самая чистая любовь бывает как раз в юности, может быть это и порыв, но чувства его настолько сильны, насколько не будут уже никогда. Кроме того, если Ромео решил убыть себя, думая, что Джульетта умерла своей смертью, то, конечно, он сделал это только лишь во имя любви к ней и невозможности жить без нее. Джульетта же, когда очнулась и увидела отравленного возлюбленного, знала, что он покончил с собой из-за нее. Самоубийство — страшный грех, во всяком случае, так считает Церковь, а в XIV веке ни у кого и сомнений не возникало, что душа самоубийцы обречена гореть в вечном пламени. Как же должна была поступить Джульетта, неужели отвергнуть жертву Ромео и покинуть его в бездне отчаянья одного? Нет, если уж он не пожалел ради нее своей души, то она свою тоже жалеть не станет, она пойдет за ним, в какие бы темные омуты и к какой бы вечной боли не привел их избранный путь.

Может быть, это лишь мое мнение, я не знаю. Каждый волен высказывать свои чувства.

Экранизация шекспировской трагедии 1968 года — это пример того, как не меняя абсолютно ничего из литературного первоисточника, можно создать шедевр. «Ромео и Джульетту» было бы кощунством описывать словами, пытаться хвалить или ругать, это картина, которую нужно чувствовать: чувствовать героев, чувствовать дух эпохи и то идеальное, неиспорченное современным видением наслаждение, которое она несет.

Если вы еще не смотрели «Ромео и Джульетту» (это относится, предпочтительно, к девушкам), обязательно, не размышляя попусту, посмотрите его, ибо это подлинная классика, которую редко встретишь в фильмах последних лет.

10 из 10

«Нет повести печальнее на свете…»

Лучшее воспроизведение шекспировской трагедии. Лучшее воплощение своих героев молодыми актерами. Лучшая музыка и самое главное — атмосфера того времени. Всё это в замечательном киношедевре Франко Дзеффирелли.

Ромео и Джульетта. Прекрасная Оливия Хасси и обаятельный Леонард Уайтинг. С одной стороны, поразмыслив, можно усомниться в искренности чувств двух подростков. Ведь по сути, они еще совсем дети. Кто-то скажет: какая в их возрасте любовь? Какие чувства? Какая страсть? Откуда?

Так отвечаю, господа скептики. Любовь же самая настоящая, самая искренняя, которая доходит до самопожертвования. Они дети. Но за свою недолгую жизнь, эти дети смогли пережить такие чувства, которые не могут пережить люди за всю свою длинную и бессмысленную жизнь.

Ромео и Джульетта были и будут примером преданности и вечной любви.

Ромео. Вспыльчивый юноша. Влюбчивый и страстный, но вместе с тем благородный. Чувства кипят в нем. Возможно, напрасно он убил Тибальта, повинуясь страстям. Тогда бы его не выслали из Вероны и всё могло сложиться более благополучно. Но не утратила бы история своё печальное очарование?

Джульетта. Прекрасная, милая, преданная, храбрая, добрая Джульетта. Навсегда останется моим идеалом. Совершенная в своей красоте и искренняя в душе.

Меркуцио. Мой любимый герой трагедии. Полюбила его еще с самого первого раза, как только прочитала книгу. Сложный персонаж. В нем есть масса обаяния и харизмы, остроумия, чувственности. Но в то же время в нем есть какая то драма, скрытая за маской веселья. Что-то в нем притягивает, очень жаль его. Даже его смерть по началу приняли за притворство. А ведь его изречения содержали в себе жизненную мудрость.

Джон МакИнери прекрасно исполнил свою роль. За Меркуцио ему отдельное спасибо. И спасибо за момент, когда он, уже раненный, притягивает к себе Ромео: «Зачем ты сунулся между нами? Он меня ранил из под твоей руки..» Мне показалось столько боли и драматизма в этой сцене. Ну и конечно, его пророческие слова: «Чума на оба ваши дома!»

Бенволио. Он показался мне слишком спокойным, хотя наверное по сути и должен быть таким настоящий Бенволио. Может ему не дали достаточно раскрыться, но было что-то странное и необъяснимое в его поведении.

Тибальт. Еще один мой любимец! Странно, но мне почему-то всегда нравились отрицательные персонажи. Но является ли «плохим» Тибальт? Отчасти да, за свою дерзость. Но с другой стороны, это тоже сложный герой. Их прения и драки кажутся дурачеством и Тибальт действительно испугался, когда ранил Меркуцио. Он не хотел его убивать. И сам трагично кончил жизнь. И за что все они умирали? За презрения и надменность своих «отцов».

Отец Лоренцо. Вроде бы совершил благородный поступок, повинуясь сердцу обвенчал Ромео и Джульетту, помог одному бежать, а другой избавиться от брака с Парисом. Но вина его есть. Он слушал чувства, но не слышал разум.

Что еше сказать? Прекрасная музыка Нино Рота, нежное исполнение романтичной из всех песен о любви, наполняет глаза слезами.

Спасибо режиссеру за такую искреннею и правдивую историю. И спасибо Уильяму Шекспиру. Без него не было бы печальнейшей из всех повестей, но очень трогательной и поучающей.

Ромео и Джульетта заняли отдельное место в моем сердце.

10 из 10

Вряд ли можно найти человека, которому незнакома эта самая известная история любви, история, которую перечитывают миллионы людей год за годом.

На сегодняшний день существует несколько экранизаций великой трагедии Шекспира, но работа Дзефирелли по праву имеет статус лучшей. Искренне сожалею, что увидела эту версию «Ромео и Джульетты» только сейчас.

Что понравилось?

Прекрасно подобранные актеры. Глядя на Оливию Хасси и Леонарда Уайтинга, веришь в искренность их чувств безоговорочно. Оба актера подходят на свои роли и по возрасту. Одна из самых красив пар в кино за всё время его существования. Хасси придала своей героине легкость, можно даже сказать воздушность, и удивительную классическую красоту, а Уайтинг создал образ пылкого, чувствительного юноши.

Декорации. Превосходно воссоздан дух средневековой Вероны. Костюмы полностью соответствуют историческим реалиям.

Восхитительное музыкальное сопровождение, создатель которого — Нино Рота. Особенно трогает песня «What is a youth?» в исполнении Бруно Филиппини. Именно под эти звуки происходит встреча Ромео и Джульетты.

What is a youth? Impetuous fire.
What is a maid? Ice and desire.
The world wags on.
love is a task and it never will pall.
Sweeter than honey and bitter as gall,
Cupid he rules us all.

Сохранение текста Шекспира. Очень приятно слышать эти божественные строки. Дзефирелли сохранил в неприкосновенности почти всё. Это не может не радовать.

Эту вечную историю экранизируют еще ни один раз, но фильм Дзефирелли всегда будет лучшим.

«Ромео и Джульетту» 1968-го года необходимо посмотреть всем без исключения.

10 из 10

Уильям Шекспир гениален. Франко Дзеффирелли гениален. Нино Рота гениален. А что, если взять и объединить творчество этих трех людей в одном произведении? Вы получите шедевр, бессмертную историю о любви и ненависти, о молодости, о дружбе, обо всем, что есть прекрасного в этом печальном мире.

Что значит Юноша? Стремительное пламя.
Что значит Девушка? Холодный лед и страстное желанье.
Все в этом мире повторяется не раз.
И роза расцветет в прекрасный час,
Но так же быстро сей цветок завянет.
Когда-нибудь и с Юношей так станет,
Так станет с Девушкой, увы…

Ромео и Джульетта — дети своей эпохи, одновременно романтичной и жестокой. Ради чего жить Джульетте, как не ради любимого? О чем еще может думать Ромео, как не об этом прекрасном, юном и нежном создании, покорившем навсегда его сердце? Когда смотришь на Оливию Хасси и Леонарда Уайтинга, на душе становится легко и радостно; именно так предсталяла себе я героев Шекспира. Юные, порывистые, милые… Ставшие жертвами тех обстоятельств, которые их окружали, ведь эти прекрасные цветы погубила вражда их семейств. Не всё в жизни складывается так, как нам бы хотелось, это не безмятежная сказка, и порой роковые случайности полностью меняют ход событий. Но, хотя и трагическая, история Ромео и Джульетты прекрасна; она наполняет душу светлыми и возвышенными переживаниями…

Не могу не сказать о музыке. Тему из фильма я услышала впервые еще ребенком, и тогда она покорила меня. А как гармонично сочетается она с фильмом; иногда даже слезы наворачиваются на глаза от красоты мелодии.

Этот фильм — великое произведение о Любви с первого взгляда и до последнего вздоха, настолько всесильной и пламенной, что с таким чувством, наверное, не столкнуться в нашей жизни. И как же чудесно осознавать, что в мире есть место Красоте и Любви, которые могут коснуться любого из нас.

Быть юношей — быть дерзостным огнём,
Быть девушкой — в жару желанным льдом.
Наш мир земной стоит на том.

Прекрасная экранизация, достойная высокого балла. Оригинал сохранён во всей своей красе, с точностью до цитаты.

Подбор актёров просто великолепен. Идеальный мальчик Ромео словно сошёл с книжных страниц, держа под руку свою возлюбленную, юную красавицу Джульетту. Приятно видеть, когда актёры и персонажи близки по возрасту друг другу — сейчас такого почти не встретишь.

Отдельное спасибо создателям фильма за образ Меркуцио. Здесь это не слащавый пластмассовый казанова, каким его привыкли изображать в кино, мюзиклах и на иллюстрациях. Именно воплощенный в фильме образ чудака и задиры по-настоящему натурален, жив. Он не внушает безумных симпатий, но и не вызывает сомнений в том, что такой человек реально существовал. Хорошо показано развитие конфликта с Тибальдом, переросшее в дуэль со смертельным исходом. И главное, при просмотре этого фильма понимаешь, почему дело закончилось именно так, ведь на месте Тибальда мы бы тоже не выдержали наглых шуток и издёвок этого представителя дома Монтекки.

Прекрасная экранизация. Если хотите увидеть чистое и почти дословное воплощение оригинала на экране — смотрите этот и только этот фильм.

Оценивать данную картину довольно сложно, прежде всего, потому, что творение Дзеффирелли в оценке не нуждается — фильм совершенен. Чем дольше я смотрела это кино, тем больше поражалась маниакальной педантичности режиссера, который стремился сделать каждую секунду фильма идеальной. Все в фильме выверено, от декораций, до жестов и эмоций главных героев. Хотя в некоторых сценах режиссер отступил от первоисточника, зритель настолько поглощён всей этой красивостью, что вряд ли заметит небольшие сюжетные расхождения.

Главные герои, это отдельный разговор. Не знаю уж, где Дзеффирелли их нашёл, но людей более подходящих на роли Ромео и Джульетты, чем Леонард Уайтинг и Оливия Хасси в природе, наверное, не существует. И пусть актеры, ввиду своей неопытности, ощутимо переигрывают, это лишь добавляет им очарования.

Главный и единственный минус фильма — это отсутствие минусов. При просмотре возникает ощущение, будто один человек читает тебе Шекспира, а другой показывает картинки, для пущей наглядности. Актеры были великолепны, но они всего лишь живые копии своих книжных прототипов. Они улыбаются, когда нужно и когда нужно плачут — они всего лишь куклы, которые воспроизводят заложенный в них текст, как и тысячи других кукол до них.

Фильм великолепен, но в нем нет души, нет личных переживаний, а есть только красочный пересказ давно всем известной истории.

«Ромео и Джульетта» Франко Дзеффирелли, бесспорно лучшая экранизация Шекспира, но любимой она для меня так и не стала, поэтому только «хорошо».

9 из 10