Рецензии

Сорок шестой раз зрителя встречает ставшая за много лет привычной визитная кино-карточка Вуди Аллена, чёрный экран с изящными белыми титрами. Он сменится видом Берлина конца 1920х, с которого начинается последняя лента неутомимого труженника, творящего по принципу: 'Ни года без фильма'. Действие из жизни богатых и беспечных вcкоре перенесётся на французскую Ривьеру. Там, на исходе короткого затишья между двумя опустошительными мировыми войнами 20 века, героев Аллена, обитателей роскошной виллы, их гостей и соседей волнуют вопросы общения с потусторонним и сверхъестественным.

Существуют ли среди нас Кассандры и Сивиллы? Могут ли они провидеть будущее и читать прошлое, основываясь на мысленных образах, которые проецируются прямо в их сознание? Действительно ли они служат медиумом между мирами материального и непознаваемого? Известный цирковой иллюзионист, скептик и атеист Стэнли (Колин Фёрт) с презрением отвечает 'Нет!' и берётся вывести на чистую воду одну из таких сивилл, юную, рыжеволосую и зеленоглазую американку Софи (Эмма Стоун). Желчный и саркастичный Стэнли уверен, что тут же разоблачит самозванку, но с потрясением убеждается, что Софи знает его потаённые секреты, его слабости, сожаления и несбывшиеся мечты, те, в которых он никому не признавался. Может быть, неведомые скрытые силы действительно существуют?

Из такого сюжета Вуди Аллен мог бы лёгким касанием сотворить магию, как он сотворил её пару лет назад в Париже. Кстати, название фильма, 'Магия Лунного Света', вполне могло бы стать подзаголовком к 'Полночи в Париже', которая была волшебной и сказочной. В новом фильме магический трюк не совсем удался Алленy. Что-то среднее получилось между привычной кино-бороздой, которую старый конь бодро пропахал и прорухой, которая-таки случилась со старухой. Внешне, картина привычно ласкает взгляд,. Под камерой оператора Дариуса Хонджи, снявшего три фильма Аллена последних лет, Ривьера предстаёт возникшей из дрёмы, из мечты: там красота, там гармоничный строй, там безмятежность, роскошь и покой.

Прорухой стал, в первую очередь, бесцветный сценарий, тему которого Аллен позаимствовал у одного из своих недавних лондонских фильмов. В использовании своих же идей нет ничего дурного, ведь именно Аллену принадлежат слова: 'Уж коль заимствовать, так у лучших'. Проблема в том, что сценарий он писал без капли вдохновения, либо левой ногой, либо впавши в летаргический сон, либо левой ногой в летаргическом сне. В фильме, на удивление предсказуемом, начиная с середины, действие зависает и беспомощно топчется на месте, надеясь что магия подтолкнёт его по направлению к финальному чёрному экрану, на котором в идеальной симметрии белые изящные буквы сложатся в слово 'Конец'. Внешне очаровательнoe кино оказалoсь пресным, лишённым оригинальности и, к сожалению, не позволилo хорошим актёрам во вспомогательных ролях проявить свои дарования. Марша Гей Харден и Джекки Уивер слишком талантливы для ролей типа 'Кушать подано', при том, что у Аллена даже неодушевлённые предметы могут сыграть вдохновенно. Об этом чуть ниже.

Ещё одна проблема видится в том, что Аллен решил ставить романтическую комедию, которая просто обязанa закончиться крупным планом героев, либо застывших в нескончаемом поцелуе, либо смотрящих в глаза друг другу с нежностью, от которой экран тихо тает. В 'Магии Лунного Света', между Софи и Стэнли, номинированными Алленом на роли влюблённых, нет искры, 'химии', которая заставила бы зрителей поверить, в то, что между ними возможны нежные чувства. Гораздо больше 'химии' возникло между Софи и прелестными нарядами, в которые её одели талантливые мастера по костюмам, воссоздавшие моду конца 1920х с истинной любовью к эпохе. Одно из платьев, задорное, в матросском стиле, с большим красным воротником, кажется, так и льнёт к Софи, облегая нежно её стройную фигуру и высвечивая необычный оттенок её рыжих волос. Ну а чёрный беретик, непостижимо, какими силами (магичeскими, не иначе) удерживающийся под немыслимым углом на её изящной головке, вполне может претендовать на Оскара за лучшую вспомогательную роль.

Пожалуй, никто из современных актёров не сможет сыграть самоуверенного и высокомерного английского сноба лучше, чем Колин Фёрт, что он доказал неоднократно в прошлом. На этот раз он был настолько убедителен, что когда пришло время переключиться на влюблённость, переход получился резким, внезапным и неубедительным, прозвучав невнятной скороговоркой. Эти скомканность, торопливость и незавершённость также стали причиной того, что в 'Магии Лунного Света' так мало истинного волшебства. Очевидно, что служение магии совсем не терпит суеты.

В российский прокат вышла романтическая комедия Вуди Аллена «Магия лунного света». Аллен продолжает свой евротур по привлекательным уголкам земного шара и на этот раз завозит нас на французские юга. Здесь в антураже первой трети двадцатого века под звуки джаза рождается история о до костей рациональном фокуснике, не верящем в магию, и девушке-медиуме, чьи сверхъестественные способности никак не вписываются в его представление о мире. Как говорится, противоположности притягиваются.

Стоит смотреть, если:

- вы поклонник Вуди Аллена. Вы придете в кино в «алленовском» предвкушении, а уйдете с тем самым приятным и уже знакомым вам послевкусием

- вы хотите посмотреть приятную романтическую комедию, очень теплую и летнюю — самое то в осенний пасмурный день, а их нам предстоит очень много

В целом, Аллен остается Алленом, все тем же остроумным ворчуном и Нью-Йорка. Он давно уже не изобретает велосипед, и пишет картины проверенными красками. Но хуже они от этого, по мне так, не становится. Узнавать его классические штрихи всегда приятно, а смеяться над его шутками — одно удовольствие, даже если они все о том же. Просмотр Вуди Аллена — как встреча со старым другом, сюрпризов от него уже не ждешь, но послушать его очередную историю ни за что не откажешься, ведь знаешь, она как всегда будет хороша.

Однако, хоть Аллен и шагает в проверенном направление, добавить свежести все же не забывает. Каждый раз режиссер выбирает не только новую точку на карте, но и новый звездный актерский состав. Колин Ферт в роли пессимистичного фокусника отлично изображает самого Аллена с его рационализмом, реализмом, атеизмом и метко добавляет своей английской чопорности, комическое изображение которой ему удается на ура. А кому, как не ему! Его оппонент — милая Эмма Стоун в очаровательных платьишках и шляпках в роли простушки из американской дыры. Весьма юная актриса смело может метить на место новой музы режиссера. Наблюдать за противостоянием двух героев, вооружившихся колкими фразочками, — занятие увлекательное, как никак Вуди Аллен всегда был настоящим мастером «пинпонговых диалогов». На кон оба героя ставят ни много ни мало свою репутацию. Кто же победит? Чувства или разум? Сходите в кино и узнаете.

Плодовитость мистера Аллена поражает. В свои 80 он балует ежегодным новеньким и качественным фильмом, что поклонников только радует. Скептики и критики часто упрекают режиссера и сценариста в очень длинных и информативных монологах, которые напрочь смывают шутки потоком нахлынувших далее сложносочиненных и подчиненных конструкций. И тут:

(фокус первый) Данный литературный прием как нельзя лучше подходит к 30-м годам прошлого века, где все эти лингвистические экзорсисы только усиливают чопорность богемных персонажей которые…

(фокус второй) отдыхают на Французской Ривьере (что несказанно эксплуатирует для своих целей муниципалитет Монако, охотно поддерживающий кинематографистов, снимающих красоты Лазурного Берега — как-никак, а реклама туризма). Добавим шикарные ретро-авто на ходу (лично виденные мной в Монакском автомузее), наряды героинь (гарантирована номинация на «Лучшую работу художника» и «Костюмы»), солнечно желто-зеленый фильтр (несмотря на лунное название) — и вот перед нами легкий, как Кир Рояль, атмосферный антураж.

(фокус три) Аллен любит типажных актеров и героев, поэтому радостно видеть в эшелоне Эму Стоун, как новую музу Великого Вуди. Со стороны рыжеволосой мисс это явное заявление на вступление в high society голливудских актрис, для чего легко можно умереть в «Человеке-пауке». (В скором времени лицезреть Эмму представиться случай в обласканном критиками «Бёрдмэне»).

Комедия вышла до такой степени легкой и позитивной, спиритизм и мистификация только усиливают романтику сюжета, поэтому «я получил информацию (с)' — данное кино как нельзя кстати рекомендуется к просмотру, особенно в последние дни бабьего лета.

10 из 10

Каждого фильма Аллена ждешь, как чуда. Из года в год мы уже привыкли, что хорошо знаем чего ждать, но так уж выходит, что эти ожидания ни капли не портят ощущение, приходящее в зале с первыми кадрами.

Джазовая музыка на протяжении всего фильма (в данном случае вообще одна конкретная, но очень подходящая композиция), титры определенной формы перед началом фильма как показатель стиля, максимально тщательный и вдумчивый кастинг, громоздкие и сбивчивые диалоги-рассуждения, которые кочуют из одного фильма в другой, постоянно обнаруживаясь и в забавных эссе Вуди Аллена, всепроникающая атмосфера в каждом кадре, и мягкая картинка. Это его стиль. Узнаваемый и любимый.

От фильма к фильму вариации только в том, насколько сильна, актуальна и увлекательна история, и это единственное звено, которое позволяет делить его фильмы на те, которые вышли хуже или лучше. «Магия лунного света» не войдет в список самых прекрасных творений Аллена, потому что это не та история, которая сегодня цепляет и затягивает. Со всей честностью я бы даже заявил, что она самую малость провисает в середине и позволяет зевнуть. Но фильм качественно выделяется на фоне всего остального проката на сегодняшний день за счет множества дополнительных качеств.

Начать стоит с актеров. Вуди Аллен не раз заявлял о том, насколько важен в каждом фильме Кастинг и даже выдвигал предложения для киноакадемии оценивать достижения в этой области «Оскаром». От фильма к фильму видно, что этому уделяется большое внимание. Кастинг это ведь не только подбор актера, который забирает место конкретного персонажа, реализуя задумки сценария и добавляя своего. Это сложная концепция подобрать еще и тех актеров, которые внесут свою лепту в кассу, приводя зрителя, которые сработаются друг с другом, которые составят необходимую для истории драматическую основу.

С этих позиций центральный дуэт Коллина Ферта и Эммы Стоун идеален. Мало того, что оба в тренде последних лет, между ними есть то, что сам героя Ферта характеризует как «химию или магию». Смотреть, как они сыгрываются интересно. И Ферту и Стоун удается создать точеных персонажей и меняться вместе с ними. Коллину в этом смысле легче. Иногда кажется, что будь Вуди Аллен помоложе, он бы сам играл эту роль, а работать с героем, в котором сценарист и режиссер изобразил что-то привычное для себя — должно быть сплошное удовольствие.

Атмосфера, какие бы не находили в ней косяки (что скорее придирки), впечатляет. Просто потому, что музыка и картинка «Магии…» не выходит из головы следующие несколько дней. Дело даже не в костюмах, автомобилях и воссоздании интерьеров. Дело в каких-то мелких деталях, движениях. Даже ритмическое построение истории значительно передает атмосферу того образа жизни, в который мы попадаем с героями истории конкретного исторического момента. А композиция, чуть ли не единственная в саундтреке фильма, «You do something to me», написанная любимым для Аллена Колом Портером (вспомните «Полночь в Париже», например?) удивительно вписалась в историю и ее основной смысл. Все это я бы скорее назвал проявлением мастерства одного человека, которому удается делать это с каждой картиной, чем кропотливой работой огромной дорогостоящей команды.

Возвращаясь к истории, даже обладая слабыми местами, она написана Вуди Алленом. Мы все слышали, смотрели и читали его работы — мюзикл на Бродвее, десяток кинофильмов, несколько книг, статей. И нам отчетливо в каждом монологе Колина Ферта, например, слышны монологи самого Аллена в каждом из фильмов, где он играет. Фильм полон забавных и смешных диалогов и сцен, на которые по-настоящему приятно смотреть. «Магия лунного света» полностью удовлетворяет потребность в достаточно тонком юморе от ситуации, который у Вуди Аллена отточен до совершенства.

Все это вместе дает нам одну из наиболее замечательных картин проката последних месяцев. И этот фильм будет любим мной не меньше, чем остальные творения режиссера. Хотя никто никогда не будет говорить о величии или значимости его фильмов, но каждый из них — как кропотливо и с душой сделаный сувенир, к которому приятно возвращаться снова и снова, когда как самый великий из фильмов не всегда решишься смотреть второй раз.

Несколько часов назад посмотрела фильм. Впечатления от увиденного самые замечательные.

У историй Вуди Аллена есть свое очарование, своя изюминка. Еще с момента появления титров, можно услышать звуки приятной музыки, и начать пританцовывать в такт.

Во Франции в двадцатые годы минувшего века, происходят действия нового фильма известного американского кинорежиссёра Вуди Алена. Англичанин приезжает на Лазурные Берега, что бы отловить преступников, действующие в городе. Но даже не предполагал, что той самой преступницей будет очаровательная незнакомка, увлекающая магией.

Один из главных героев, Стэнли Кроуфорд (Колин Ферт) — иллюзионист. Он галантен, аристократичен, обаятелен, по отношению к магии и всему необъяснимому он настроен скептически. Встретив Софи, девушку, которую все считают спиритуалисткой, он начинает постепенно менять свое отношение.

Софи (Эмма Стоун) — рыжая плутовка, своенравна, искренняя, непосредственна, лишила покоя главного героя, в ней есть загадка, а у Стэнли — желание эту загадку, тайну разгадать. Несмотря на то, что Он вначале посчитал их неподходящей парой, я думаю, что они очень неплохо смотрятся вместе. Она привнесла в его жизнь чувство, доселе им не испытанное. Колин Ферт и Эмма Стоун прекрасно справились задачей и хорошо смотрелись вместе.

Мне очень нравится одна фраза: «Логика вылетает в трубу, когда в деле замешана любовь…» В этом случае она очень подходит. Было очень интересно смотреть именно 2 часть истории. Как он понял, что на самом деле чувствует к Софи, сцены в обсерватории, в розарии (так и хотелось оказаться на месте главной героини), признание в любви, финальные моменты. Было очень интересно смотреть то, как Он менял отношение к Софи, это вызывало улыбку, умиление, да и многие сцены тоже. «Вы чудо, Софи! Почему мы раньше не встречались?!»

Прекрасные виды, природа, зелень, одежда героев, их диалоги, которые добавляли возможности почувствовать их отношение к происходящему.

Есть фильмы, которые смотреть, чувствовать, не просто интересно, а еще и приятно, радостно, так вот «Магия лунного света» один из таких. Радовала музыка, атмосфера того времени, романтическая составляющая, игра актеров, в частности Колина Ферта. Он просто бесподобен.

Современный и уведомленный зритель нисколько не удивляется тенденции Вуди Аллена, который ежегодно снимает успешные, невероятно пронзительные фильмы, тем самым, оформляя в единый романтический портрет прошлого. Работы четырехлетнего периода представляют собой ностальгическое воссоздание той или иной эпохи с необходимой атрибутикой и упоительной историей любви.

После красочной и продуктивной для Бланшетт «Жасмин», Аллен дарит новую, не менее живописную историю, главным героем которой становится сложнохарактерный иллюзионист, приезжающий на юг Франции с целью разоблачения молодой и привлекательной спиритуалистки. Сноб, мизантроп и скептик, являясь приверженцем материализма, всеми силами отрицает существование духовного мира. Внезапно, подобно жизнерадостной сказке, остроумный англичанин становится свидетелем истинной магии, неподдельного волшебства, которое разрушает его пессимистичный взгляд и оценку мира. Этой магией является подлинная любовь, приносящая в занудную жизнь героя частичку сверхъестественности.

Перед нами до безумия примитивная, однако, благополучно работающая формула Вуди Аллена, который способен создавать эффективные и духоподъемные картины, невзирая на их убийственную предсказуемость. Банальности, сюжетной и эмоциональной ограниченности противостоит географическая размашистость. Она же, в свою очередь, убеждает нас в пристрастии режиссера к атмосфере тотальной умиротворенности и меланхолии, среди которой безмятежно обитают представители аристократии. Сам Аллен — элитное лицо нью-йоркской интеллигенции, убежденный романтик, тоскующий по безвозвратно ушедшим эпохам. Эпохам, непременно, блестящим и незабываемым. Увы, вернуться туда возможно лишь при помощи кинематографа — работоспособной иллюзии.

Новая работа стареющего, но не теряющего очарование Аллена — волшебное и гипнотическое путешествие, которое провозглашает душу и чувства, всяческим образом доминирующие над разумом — тема столь изъезженна и проста, однако так певуча и жива в его индивидуальном исполнении, которое помимо радости и восхищения любовью, полна грусти и негативных переживаний. А поэтичность, одухотворенность «Магии лунного света» действует вперемешку со снобизмом, отрицательно окрашенными чувствами по отношению к человечеству, которое так свойственно для вечно мечтающего Аллена.

Поначалу, как обычно, удивляешься. Всего лишь на следующий год после «Жасмин» с его страстями и трагедиями, неподдельной глубиной и сильным моральным посылом — такой несложный где-то, а местами даже наивный, как личико Эммы Стоун, фильм. Потом, немного погодя, всё потихоньку встает на свои места. Ведь Аллен никогда и не бил себя пяткой в грудь касательно серьезности, и фильмы сугубо драматические снимает только когда внутри, так сказать, закипает. Или когда хочется в очередной раз отдать должное Бергману. Или когда просто душа просит экспериментов. Неважно это всё, и не стоит на этом заострять внимание и требовать чего-то, мол, снял ты как-то, и вот теперь давай повтори. Да чёрта с два! Да и «Магия лунного света», в общем, не такой уж простачковый опус, чтобы его принижать разговорами о былом. Хотя магия — это, разумеется, не сложные перипетии моральных решений и не истерики Кейт Бланшетт, но ведь и тут есть свои пушистые кролики в шляпах, если пожелаете.

Да и параллели с прошлым творчеством, вне сомнения, хочешь или не хочешь, напрашиваются, взять хоть пару главных героев — если забыть о формальных профессиях и времени действия, чем не ребята из «Манхэттена»? Однако, куда более приятно и значимо то, что Вуди, наконец, довел до ума «Ты встретишь таинственного незнакомца» — пожалуй, единственный его крупный провал в последние годы. Взяв снова тему магического и пара-психологического, Аллен как бы объявил «Магию лунного света» работой над ошибками, второй попыткой, и на этот раз за седовласым комиком не заржавело. И ведь всего, оказывается, делов-то было — не забыть превратить шарлатанское волшебство в магию жизни, ту самую, которую ты сам миллион раз создавал своими собственными руками на экране! Ту, для которой не нужно корчить рожи и задумчиво смотреть в воздух, но, в это же самое время, и ту, которая и есть самая настоящая и истинная.

Надо признать, что и в методах «Магия лунного света» вышла гораздо интереснее «Ты встретишь…». Аллен аки иллюзионист чуть не заставляет поверить в зрителя в то, что на старости лет он перестает быть атеистом и умеренным рационалистом, каким его знали во все времена, он, кажется, сам первый рьяно убеждает всех в том, что он сходит с ума или открывает для себя какие-то мистические тайны, которые в предыдущие 77 лет своей жизни открыть не сумел. И вот когда зритель почти поверил — пф! — туман рассеивается, и перед нами снова предстает наш старый сутуловатый знакомый, в заправленной рубашке, с очками чуть набок и ироничной усмешкой, мол, ты реально повелся, парень? Ай да я! Приплюсуйте сюда европейские пейзажи, заботливо собранные оператором Дариусом Хонджи, тем самым, который два года назад собирал все для того же Аллена уютные римские улочки. Добавьте традиционно суетливого и сумбурного юморца. Не забудьте про вполне прилично обставленную атмосферу конца двадцатых. Готов держать пари, если бы Колин Ферт менее азартно включился в игру «Сыграй молодого Вуди Аллена» вышла бы и вовсе конфетка, но, как полагается, не всё подвластно нам, и почему бы, в таком случае, просто не насладиться этим моментом, а не ворчать, мол, все получилось не так, как я хотел? «Магия лунного света», кстати, говорит во многом именно об этом, так что логически в этом риторическом вопросе все более, чем верно, как бы там значение этой самой логики авторами картины не принижалось, пусть даже и слегка в шутку.

Посмотрел картину на открытии фестиваля «Amfest».

Зачем извиняться если вы испортили поэзию момента? (с)

На юг Франции приезжает опытный маг и волшебник для того, чтобы разоблачить очередного «провидца». Но познакомившись с Софи, он и сам становится участником ее игры, и постепенно приходит к выводу, что в жизни все-таки есть место нечто большему, чем рациональность и здравый ум.

Вуди Аллен продолжает вояжировать по миру, даря странам, в которых останавливается свои незабываемые и неповторимые презенты — картины с неизменно большим количеством мировых звезд, чудесной музыкой и легким юмором. «Магия лунного света» несомненно, очень личная картина, автор продолжает размышлять о себе и своем отношении к миру, людях и их взаимоотношениях.

Сюжет картины незамысловат. Фильмы Аллена легко узнаются, у них свой стиль, длинные диалоги, а актеры просто наслаждаются придуманными для них образами. Картина смотрится легко и непринужденно, из общей канвы несколько выбивается последний акт, но это скорее дар режиссера своему главному герою, раскаянье и наконец-таки проявление человеческих эмоций.

Колин Ферт и Эмма Стоун создали запоминающийся и очень живой дуэт. Каждому удалось проявить себя и сделать фильм еще лучше.

Марша Гей Харден, Джеки Уивер, Хамиш Линклэйтер и другие, помогли режиссеру реализовать замысел целиком и полностью.

Оператор «Полночи в Париже» и «Римских приключений», как никто понимает современного Вуди Аллена. Дариус Ходжи дарит режиссеру лучшие виды, пейзажи и ту картинку, о которой Аллен может только мечтать.

Музыка стоит отдельного упоминания. Без нее бы игра в классику не смогла бы состояться. В картине она повсюду сопровождает вместе со зрителями героев и придает необходимый эффект времени.

«Магия лунного света» — может быть и не самый выдающийся проект Вуди Аллена, но зато один из самых удачных. В фильме сочетаются профессионализм режиссера, время, саундтрек, уверенная игра актеров и настроение праздника, все, чего так мало осталось в современном мире и кинематографе в частности.

8 из 10

Удивительный дуэт Эммы Стоун и Колина Ферта.

История немножко сказочная, даже как будто волшебная, но без волшебства и сказок.

Просто он великий иллюзионист, который выступает под гримом китайца. Она - юное дарование, которое видит сквозь время и пространство, общается с духами мертвых.

И вот она охмурила одного богатого парня-дурочка и его маму, но это не всем понравилось. Есть те, кто думают, что она обманщица, мошенница. Пригласили одного иллюзиониста - он не разгадал и подтянул друга, который уж точно должен раскусить её.

Итак, великий иллюзионист пытается быть сторонним наблюдателем, скрывая свою личность. Но постепенно, проводя все больше времени вместе, он как будто проникается ею, доверяет и в конце концов даже убеждается в том, что она - настоящее дарование.

На самом деле, этот момент сыгран слишком резким переходом, как будто одурманенно. Может, так и было задумано, но хотелось какого-то мягкого, глубокого доверия, а не просто умопомрачения. В остальном нареканий нет.

Что было дальше - узнаете сами, не спойлерю.

Отдельно отмечу прекрасную теплую солнечную летнюю съемку на юге Европы. Все очень сочно, живительно, немного романтично и есть прям кадры-картины.

Советую запастись легким белым вином, нарезать фрукты и прекрасно провести время за этим фильмом где-нибудь в лесу, выводя изображение с проектора на белую простыню. Наверняка у вас останется ярчайшее впечатление и от просмотра, и от обстановки. Комбо!