Рецензии

Если исходить из бальной системы, которые многие применяют в своих отзывах, то, наверное, только за участие в этом проекте таких актеров, как Шон Пен и Бенисио Дель Торо, да еще и под руководством Алехандро Гонсалеса Иньярриту, можно ставить этому фильму 10 из 10 даже несмотря фильм.

Однако фильм я, все таки, посмотрел, хотя и спустя почти 5 лет после того, как приобрел DVD с этим, не побоюсь высокопарных слов, шедевром кинематографа. Дозревал, если можно так сказать.

Фильм относится к числу тех, после просмотра которого еще какое-то время просто сидишь и перевариваешь полученную информацию в неком оцепенении. И потом понимаешь, что все то, что автор на протяжении двух часов доносил до зрителей, посредством драматизма и даже трагизма, находится рядом с каждым из нас, от этого никто не застрахован и может случится с любым и в любое время. Несмотря на то, что фильм по своей сути это череда очень важных вопросов, ответы на которые мы должны найти сами, все таки главный ответ в том, что нужно ценить этот 21 грамм жизни, который у нас есть. И ценить нужно здесь и сейчас и жить так, чтоб потом не пришлось говорить: «Она умерла в красных шнурках! Она ненавидела красные шнурки!».

Первые же кадры задают настроение всему фильму. Вторые говорят о том, что весь фильм — одна большая загадка. Сменяются сцены, каждая длится не больше 5 минут. К концу первой четверти фильма понимаешь, что это не загадка. Просто мы постепенно видим часть за частью элементы сплетенных разноцветных нитей — жизней, зависящих друг от друга. И с каждой сценой перед нами открывается новый узелок, который дает понять, как получилось то, что было раньше. Но тут же возникает вопрос, откуда появился этот узел. И так сидишь до самого конца фильма, до последней сцены с вопросами.

В фильме переплетены 3 семьи, 3 жизни, 3 души. И только они во власти друг друга. От них зависит, потеряет ли человек 21 грамм в следующую секунду или же останется жить. Параллельно с вопросом жизни и смерти развивается и любовь. Но это не та любовь, что показана в милых романтических комедиях, драмах. Это что-то обыденное. С ссорами, криками, счастьем. Самые обычные семьи.

То, что происходит в фильме, может случиться с каждым из нас. Это настолько реальный фильм, что когда его смотришь, кажется, что знакомый рассказывает правдивую историю, случившуюся с его другом/соседом/другим знакомым. А ты слушаешь и удивляешься про себя «Как в кино!».

В основном осложняет понимание сюжета и так сильно притягивает к себе переплетение настоящего, прошлого и будущего. И все равно не разобраться, где какое время.

Об игре актеров и говорить нечего. Это стоит увидеть. Увидеть переживание из-за потери семьи, ощущение приближающейся смерти, безумную веру в Бога. Многое сыграно без слов. И настолько понятно. Вся тихая атмосфера фильма не дает оторваться от проблем. Если музыка и есть, то совсем не отвлекает. Нет акцента на пейзажи. Все для полной концентрации.

Одним словом, это все настоящая жизнь.

10 из 10

Говоря откровенно, до прочтения отзывов я не знал, насколько знаменит режиссер. И какую художественную ценность представляет данный фильм.

Выскажу исключительно свое субъективное мнение. Этот фильм принадлежит к тем фильмам, которые или нравятся, или нет.

Пересказывать сюжет этого фильма нет смысла, ибо в этом и заключается вся «фишка» этого фильма. Сам по себе сюжет довольно прост, с небольшой «иронией судьбы». Но есть одно важное «НО» — это то, как события в фильме преподносят зрителю. Именно это и держит возле экрана. Когда все «пазлы» складываются в одну общую картину, получаешь большое облегчение. Потом только начинаешь осмысливать всю картину в целом. Разговоры о вере в Бога и попытки разобраться в самом себе каждого из 3-х главных героев заставляют задуматься. Рассуждение в конце фильма о душе и о 21 грамме интересны, но, по-моему, притянуты за уши ко всему фильму в целом.

8 из 10

Об этом фильме я услышал ещё в сентябре 2003 года во время проведения Венецианского кинофестиваля, где он участвовал в конкурсе. У меня это сразу вызвало интерес, ведь режиссер фильма А. Г. Иньярриту сейчас является личностью модной, представитель нового мексиканского кино. Известен он стал после своего фильма «Сука-любовь» — похвальной, хотя и немного утомительной попыткой создания нового реалистического кино.

Тот его фильм получил номинацию на «Оскар» и Иньяритту, по ходу, попал в списки голливудских продюсеров. Поэтому данный фильм снят уже в США.

Но это лирическое отступление, а говоря о фильме, хочется отметить, что само название вызывает интерес. Согласно трактовке фильме, 21 грамм — это вес души любого человека, и я где-то читал, что даже целые научные работы писались по этой теме. Но подобные рассуждения в фильме переходят в разговоры о религии — и это, может быть, единственный недочет фильма.

В остальном же мы видим великолепное депрессивное кино, создающее гнетущую атмосферу. Иньярриту, прежде всего, взял необычную историю, рассмотрев оригинальный «треугольник» — но далеко не любовный. Все трое героев фильма связаны друг с другом. У героя Шона Пенна в груди бьётся сердце человека, погибшего в автокатастрофе — мужа героини Наоми Уоттс, мечтающей отомстить за это герою Бенисио дель Торо — водителю грузовика, повинному в гибели семьи Кристины. Каждый из героев страдает комплексами: Риверса гнетет чувство вины, Кристину — чувство потерянности и мести, а Джека, психопата и наркомана, — чувство ненужности, нереализованности в этом мире. Это все ведет их всех к взрыву эмоций и финальной конфронтации.

Великолепная игра актеров, на грани нервного срыва, особенно Наоми Уоттс, заслуженно получившей оскаровскую номинацию, создает прекрасную, хотя и немного мрачноватую энергетику.

А вообще, такова судьба подобного кино — не иметь оглушительного успеха в прокате, но зато надолго оставаться в сердцах и умах людей.

8 из 10

Сюжет, отправной точкой которого является, как и в предыдущем фильме Алехандро Иньярриту «Сука-любовь», автокатастрофа, в корне изменившая жизни нескольких людей и удивительным образом связав их тесно между собой, изложен в довольно свободном временном потоке. Вероятно, сделано это было для того, чтобы подчеркнуть — жизнь очень сложна, стремительна и непостижима, в ней все происходит хаотично, ее повороты невозможно предугадать — сейчас ты счастлив, но вот уже через секунду стоишь над пропастью.

Так причина и следствие, прошлое и будущее перемешаны в хитросплетениях человеческих судеб, и в какой-то момент начинает казаться, что весь мир вращается вокруг главных героев.

Алехандро Иньярриту снял беспощадный по своему реализму фильм, выполнив его в личной манере и наполнив уже хорошо известными, характерными, но оттого ничуть не менее сильнодействующими приемами: мельтешащая съемка, часто переходящая на ручную камеру для пущего реализма, «рваный» монтаж, путаное повествование, медленно, но верно раскрывающее аспекты взаимосвязи сюжетных линий и неустанно удерживающее в напряжении. Игра актеров ошеломляет, они по-настоящему проживают свои роли и успешно доносят то, что хотели сказать режиссер и сценарист.

Ответ на вопрос: «О чем же этот фильм?» может быть столь же личным, сколь и всеобъемлющим — прощение и ненависть, вера и раскаяние, потеря и поиск себя, наконец, жизнь и смерть.

10 из 10

Человек не может воспроизвести все с ним произошедшее подряд и в алфавитном порядке. Так и фильмы Иньярриту — переплетают судьбы главных героев, их переживания и воспоминания. Мы видим небольшие отрывки из жизни нескольких, никому не известных людей. Эти главные герои не жалуются, не просят помощи и не взывают к зрителям, они просто живут, живут на экране, не замечая друг друга.

В своей жизни человек встречает миллионы людей. Удивительно, как тесно мы живем, и как часто судьба переплетает наши жизни. Есть ли здесь закономерность?

Иньярриту не вмешивается в законы судьбы, он так же наблюдает. Так же сталкивает своих персонажей и смотрит на ситуацию глазами каждого. Режиссер не выносит грубой морали, он оставляет место мнению зрителя. И каждый раз, заканчивая просмотр фильмов Иньярриту, думаешь: «Черт возьми, это не кино. Это жизнь!» Как удалось ему взглянуть на неё под этим неестественным углом, как удалось затронуть что-то необъяснимое в глубине каждого из нас?! Это его талант, талант рассказчика-режиссера — человека способного заставить наши глаза видеть какое-то время по-новому.

Глядя на героев «21 грамма» сложно дать каждому из ник какую-то однозначную оценку. Все просто: они живые, одинокие, они такие как мы, как я. Хочется просто смотреть и видеть что-то знакомое и наболевшее, осознавать, что ты действительно не одинок.

Герои Иньярриту оказываются в непростых жизненных ситуациях, в таких, когда начинаешь задумываться о чем-то более глубоком, чем повседневность. Что чувствует человек с чужим сердцем, человек потерявший родных? Подобный вопрос очень тяжел, особенно для кинематографа. Нужно показать человеческое горе настоящим, показать деликатно. Не переборщить, не сыграть на чужом несчастье, а поделиться людским опытом.

Грустную тему берет Алехандро Гонсалес: человек начинает ценить что-либо, только потеряв это.

Удивительно, но после просмотра картин этого режиссера никогда не остается тяжелого или плохого настроения. Он не «нагружает» проблемами бытия, как часто делают другие, он мягко подталкивает зрителя к вопросам, без которых никто не может считать себя Человеком. Иньярриту затрагивает душу так, что начинаешь ощущать ее вес.

Этот фильм оставил в моей душе много противоречивых чувств. В нем показана наша жизнь с самых неприглядных ее ракурсов. Фильм снят очень мрачным, в нем показана хрупкая человеческая сущность во всех ее коллизиях и неожиданных поворотах. Один неверный поступок человека за несколько минут полностью меняет уклад другого настолько, что лишний раз убеждаешься во внезапности и аморфности человеческой жизни. Как поступить, если жизнь забирает самое дорогое и оставляет только горький осадок? Что делать если все вокруг, казавшееся когда-то таким незыблемым, в миг разбивается вдребезги, а осколки ранят сердце так сильно, что с болью невыносимо жить. Да и жизнь ли это?

После тех потрясений, которые обрушиваются на головы персонажей, черное кажется белым, жизнь представляется мукой, мысли не дают забыться и на секунду, и чувствуешь себя покалеченным и ни на что не годным. То, что ты с уверенностью доказывал другим и показывал на своем примере, вдруг превратилось в хаос, и кажется, что тебя проверяют на прочность, но в то же время чудовищность проверки ужасает.

Но это жизнь, и с этим ничего уже не сделать. Несколько семей, несколько историй потерь, будь то потеря любимой семьи, потеря духовной связи с балансирующем на грани жизни и смерти мужем, потеря веры. Лично я для себя извлекла из этого фильма один урок — друзья, родственники, родные, все близкие люди важны, и нужно всегда показывать им свою любовь и дарить теплоту. Все мы не вечны, и нужно чаще об этом вспоминать, чтобы не растрачивать свою жизнь на ненужные ссоры, глупые поступки, бесполезные дела.

«Ты сказала, что когда забеременеешь, то изменишься. Но ты не изменилась. Ничто не меняется»

Алехандро Гонсалес Иньярриту подает все так как есть и так как должно быть. Он не надевает на зрителя розовых очков, он его толкает в серость и мрачность этого мира. Показывает, что счастье мимолетно, что страдают все без исключения. Что каждому человеку придется нести свое бремя рано или поздно, и что только сплошной белой линии в жизни не бывает. Она неизменно будет прерываться черной, расплывчатой кляксой

Хорошо утвердившись своим дебютом «Сука-Любовь» о любви и безграничных ее потерях, он продолжает исследовать человеческую душу. Эта лента похожа на первую по стилю повествования и по ситуации — нам показывают все кусочками в нелогичной последовательности, чтобы зритель думал и гадал, а по второму параметру — три человека, у которых совершенно разная жизнь оказались в одном месте разными путями, но по одной причине.

Набрав хороший каст-лист, создатели не прогадали. Актеры блестяще воплотили задумку на экране. Они не просто играют, они просто живут своими ролями и переживают все, что прописали для их персонажей. Бениссио Дель Торо просто восхитителен в своем образе, который внешне спокоен, а внутри делиться на две половины и одна с другой воюет за право и дело. Шон Пенн подавлен и меланхоличен, как положено больному, однако не упускает возможности пару раз пошутить. Наоми Уоттс просто сшибает с ног своей эмоциональностью и исповедью, которую она держала в себе такое долгое количество времени.

Операторская работа подчеркивает тусклость этого мира. Фактически не одного такого светлого кадра — все невзрачное и непривлекательное, выдержанное в холодных тонах. И, кстати, никакой коррекции — все дефекты или шумы, как были так и остались, однако они придают картинке своеобразность. Уж не стоит ли говорить, как ведет себя камера в кульминационные моменты, когда главные герои просто все сносят на своем пути в переносном смысле? Стоит. Она берет и с головой тебя в это окунает, сидишь и с широко открытыми глазами сдерживаешь на себе эти потоки негатива и напряжения, которые бы человека, который слаб характером, уже бы давно снесли куда-нибудь.

А где-то на заднем плане тихонько мурлычет музыка Густаво Сантаолальи, которая практически шепотом сопереживает трагедиям наших героев. Да, в ней такого ничего особенного нет, но она как-то дополняет фильм, эти треки становятся его незаменимой атрибутикой. Убрать эти звуки — все станет уж слишком тяжело для восприятия.

И вот показывают нам последний кадр — грязный бассейн заполняется снегом. После того как все закончилось, можно почувствовать, что тебя опустошили. Как этот самый бассейн. И снег — та самая грусть, которая заполняет тебя после просмотра. Однако, снег тает и все заполняется мыслями о том, что эта лента учит не совершать ошибок и ценить то что дано, и что тебе преподносят. У меня лично было так, а что будет у Вас — решать только Вам.

«Ибо когда всё сгорело, на пепелище зазеленели поля» «21 грамм» — неговорящее название для незнающих людей, которые не предполагают, что после смерти человек теряет именно данное количество веса.

Это фильм — пазл. Когда на протяжении всей картины ты видишь лишь отрывки, каких — то сюжетных линий, событий, но не представляешь во что же сплетутся эти нити, и сплетутся ли вообще. Но всё приходит на круги своя, и клубок переплетенных сюжетов будет собран воедино.

«Вес пяти монет?» 21 грамм… и всё же, что это? Этим вопросом задается мужчина, с чужим сердцем внутри. Сердцем мужа, отца, любящего человека, жена которого теперь морально мертва.

Кода человек умирает? Когда его сердце останавливается? Или когда он теряет самых близких людей? А может быть тогда, когда совершает непоправимую ошибку, и совесть сжигает его изнутри?

«Земля повернулась, чтобы свести нас вместе». Алехандро Гонсалес Иньяриту не ставит ребром эти вопросы, он просто заставляется задуматься об ответах на них. Этот талантливый испанский режиссер, благодаря Шону Пену, Наоми Уоттс и Бенисио Дель Торо сделал истории героев настоящими, реалистичными, сложными и трагичными. Ведь в фильме о любви и смерти наверное всё же немного возможных исходов… итог зависит от зрителя. Ведь финал таких картин всегда открыт.

Немногие из нас не боятся смерти. Принять смерть как данность, которую уже никому не под силу изменить, это самое сложное и трудное для нас.

Герои фильма сталкиваются со смертью лицом к лицу, один на один. И каждый из них по-разному переживает эту встречу. Один оказывается невольным виновником смерти трех человек и разочаровывается в вере. Другой приходится тяжело переживать смерть близких ей людей. А кто-то вынужден ждать смерти на больничной кровати из-за выстрела себе в сердце, сердце когда-то пересаженное ему… от дорогого человека, которого больше нет.

Алехандро Гонcалес Иньярриту стремился передать те муки, слезы, боль, испытания, которые испытывает человек, когда встречает ее, смерть.

Но все-таки, это фильм о надежде, а там, где есть надежда, есть жизнь…