Рецензии

Это вестерн, который не вестерн вовсе.

Да, тут тебе и маленький городок в затерянной богом пустынной земле, где пыль разве что не в воде; тут сурового вида мужики со шпорами на сапогах и в широкополых шляпах разъезжают на лошадях; револьверы, ружья, нефть, погони и перестрелки. Хороший человек, злодей и красавица. Набор для вестерна — в полном соответствии.

Да и сюжет вроде для вестерна подходит. У хорошего человека Джона (Мадс Миккельсен) бандит изнасиловал жену и убил вместе с сыном. Тот отомстил. Но у бандита оказался очень серьёзный и злой брат(Джеффри Дин Морган), притом держащий городок «под охраной». Завязка для фильма про Дикий Запад — вполне обычная.

Но после просмотра я почему-то абсолютно не могу назвать «Спасение» типичным вестерном. Есть в нём что-то совершенно более глубокое и драматичное, серьёзное… скандинавское.

Кристиан Левринг привнёс в горячую, душную и пыльную, громкую и статичную повседневность вестернов холод и неспешность датских просторов. Здесь нет привычных атрибутов: откидывание плаща и переглядки на дуэли, кручение револьвера, вздымание на дыбы коня, громких «Кииияя!» и беготни по крыше поезда. Зато здесь ярко и просто показана человеческая трагедия. Когда жестокость и трусость, соединяясь заодно против не плохого по натуре человека, вынуждает его ответить на причинённое зло таким же злом.

Фильм в 92 минуты идёт довольно неспешно, но вдумчиво. Картинка примечательна тем, что реально видишь натуральные съёмки. Это очень большой плюс по сегодняшнему времени, где всё снимается в павильонах. Игра актёров не просто на высоте — она здесь выше всяких похвал. Чем больше я смотрю проектов с участием Мадса Миккельсена — тем больше проникаюсь его талантом. И драма — это его жанр, не побоюсь высказать такую мысль. Серьёзные роли становятся ещё более колоритными, более проникновенными. Антагонистом здесь предстал Джеффри Дин Морган. Отрицательного персонажа он играл в «Ловушке» 2010 года, но здесь его полковник Делеро — другого полёта птица. Безжалостный, хладнокровный, расчётливый. Очень впечатлил в фильме. Попал в образ превосходно. Ева Грин здесь просто великолепна: без единой фразы передать все эмоции, создать образ, молча «рассказать» о своей героине. Эта роль, наверное, в её фильмографии своего рода жемчужина. В других её проектах на первый план ставят её внешние данные — хотя, они безусловно достойны внимания, никто за этим не замечает огромного таланта драматической актрисы. Микаэла Персбрандта я должна была видеть в «Хоббите», но из-за свойств грима его персонажа Беорна — «Спасение» стал по сути первым фильмом с его участием, что я посмотрела. Сыграл брата главного героя. Сильный персонаж. Игру актёров и обстановку фильма, его действие подчёркивает музыка Каспера Виндинга. Улавливая переборы гитары, я отмечала, как же они вписываются в тональность фильма.

Этот фильм, в принципе, не несёт в себе чего-то нового. Но сочетанием всех составляющих создаёт нечто довольно уникальное. Возможно, поклонникам типичных иствудских вестернов он и не придётся по вкусу, но для меня фильм стал оригинальным и интересным, оставляющим место для раздумий. Атмосферный фильм.

Вот интересно: это уже второй суровый европейский вестерн, который я посмотрел за два дня. Вчера была «Темная долина». Оба фильма 2014 года и оба про то, как изначально некрутой, а потом вдруг крутой мужик избавляет некую деревню от жестоких тиранов-«авторитетов». Может, австриец Прохазка действительно вдохновил датчанина Левринга, во всяком случае, такое совпадение бросается в глаза. И все же, по стилю два фильма отличаются сильно. «Темная долина» — медленный, какой-то медиативный вестерн напополам с нейшнл-джиогрефик про созерцание гор. «Спасение» — классический бах-бах, в духе Иствудовских вещей. Но по реалистичности он ближе к тем вестернам, которые пошли уже с «Непрощенного». Жестокий, грязный и часто безжалостный к зрителям.

По сюжету, у Йона, героя Мадса Миккельсена от рук насильников погибают жена и малолетний сын. Он убивает насильников, а один из убитых — брат местного усатого деспота. Тот начинает давить на жителей, вынуждая их найти Йона и привести к нему. Так и происходит, после чего начинается череда мстей с винтовками, пистолетами, ножами… Думаю, такой сюжет вряд ли можно назвать оригинальным для сего жанра. Но за счет колоритных актеров (Миккельсен, Дин Морган, Ева Грин) смотрится все очень бодро и иногда даже с содроганием сердца. В плане картинки же все тоже довольно неплохо, но вот очевидно компьютерные спецэффекты в сценах с горящими домами разочаровали сильно. Неужели при таком подборе актеров не нашлось денег на нормальные пиротехнические расходы?!

Не совсем понятно, почему фильм называется «Спасение») (или «Избавление»). В нем, кроме мести, поднята тема накопления земель и капиталов на нефтяных месторождениях. И в финале показаны нефтяные вышки, которые качают черную жижу из почвы. Но избавление от чего имеется в виду? Неужели режиссер подразумевал только избавление деревни от банды жадных головорезов? Странно. К сожалению, тут мне его высказывание считать не удалось. Но все-таки картина смотрится очень бодро, особенно, после «Темной долины», и оказывается по настоящему мужским зрелищем. Она также мне по стилю очень напомнила некоторые компьютерные вестерны, вроде «Gun» или «Call of Juarez», которые я очень люблю, и потому готов многое простить Леврингу. Даже кривые спецэффекты, которые даже в том же «CoJ: Gunslinger» смотрятся получше.

8 из 10

Никакой волк не может всегда оставаться волком. Всякую овцу будут погонят, покуда она остается овцой.

Идеальный вестерн. И один из лучших фильмов года.

Может я и пристрастен к фильму любимого жанра, но давайте рассудим. Вестерн — жанр уникальный. Можно посмотреть любой фильм и тут же сказать — вестерн или не вестерн. Если да, то не придется добавлять к этому какие-нибудь термины из словарного запаса киноведов, все и так понятно. Что хорошо в вестернах — в них есть дуэли. Разной степени честности, конечно. Главное в дуэли — это отличный финал любых возможных отношений, окончательное разрешение вопроса. Так сказать, мужской подход. Причем о высоких идеалах речи не идет, скорее о мотивации. Очень честный жанр. Он давно уже не массовый, но его как раз не хвататет.

Что там у нас по вестернам? В 2010, кажется, была «Железная хватка» Коэнов. Весьма недурный вестерн. Очень такой картинный, почти сказочный. Ну мы все прекрасно понимаем, кто снимал.

Самый известный из последних это, конечно, «Джанго Освобожденный». А это уже отпрыск Тарнтино, со всеми вытекающими, да еще и с серьезной проблематикой из темных глубин истории штатов.

Наш сегодняшний герой не такой каррикатурный. И не такой масштабный, красочный. Нет, он маленький, угрюмый и очень злой, полный в каждое из 24 мгновений в секунду. Попробуйте посмотреть и найти хоть один момент, которому можно сказать «не верю». Здесь все как в жизни — только волки и овцы. Кто служил в нашей всероссийской армии, тот поймет.

А вестерн (рыцарь, дракон, массовка) на месте. И месть. Хотя какая там месть — это уже отчаяние. Все как в жизни, ребята, все по-настоящему.

По лысой пустыне будущего штата Невада пролетают стервятники и редкое перекати-поле. Двое серьезных мужчин в потрепанных кожаных плащах нервно поглядывают друг на друга, скрипя костяшками пальцев, готовыми в любую минуту сорваться к курку верного кольта. Проходит минута, две минуты, на заднем фоне начинает наигрывать до боли знакомая мелодия легендарного Мариконе, а зритель понимает, что буквально через долю секунды с экрана будут выносить свежеприготовленный труп. Признайтесь, давненько мы не видели в кино добротных старых вестернов, пропитанных безысходностью и привкусом пороха и песка на языке. Пару последних десятилетий парней в стильных фетровых шляпах Голливуд чаще всего использует для сражений с пришельцами и в качестве шутливых камэо, а верность традициям Долларовой трилогии давно канула в небытие. Джон Уэйн сто лет как в гробу, Клинт Иствуд снимает кино про миллионных малышек и предстает в образах престарелых пердунов с перцем в морщинистой заднице, а современный зритель уже давно не видел хорошего вестерна. Создатели «Спасения» попытались воскресить жанр на больших экранах, но получилось только еще раз доказать, что король уже давно бесстыдно мертв.

Традиционная для сотен вестернов завязка, которую можно без тени сомнений назвать данью уважения традициям. Датский солдат Джон, после поражения в бессмысленной и некому неизвестной войне своей родной родины, покидает страну и отправляется в новоиспеченные конфедеративные Соединенный Штаты. После семи лет долгого устроения быта, он решает забрать жену с ребенком, чтобы начать новую жизнь. В начале ленты он встречает их на вокзале, и нам с первых же кадров становится понятно, что живыми мы их будем видеть очень недолго. Семью героя убивают безжалостные бандиты дикого нового мира, а он решает во что бы то ни стало отомстить. Не хватает только верного пса и неряшливого друга-бармена.

Режиссер «Спасения» Кристиан Левринг во всех интервью рьяно подчеркивал, что его вестерн — ни в коем случае не подражание Серджо Леоне, а скорее небольшой рефрен в сторону творчества Джона Форда. Мол, сам жанр ленты не так важен, а снятое им кино совсем не про нервных парней со старыми пушками в кожаных штанах. Конечно, давний друг Ларса Фон Триера не хотел упасть в грязь лицом, признаваясь, что снимает проходную легкотню. Обязательно должны быть иллюзии серьезности и объяснение, почему куча граждан грязной наружности выпускает друг другу мозги за дивный Новый свет. Единственный язык нового времени — грубая сила и жесткость, кровь — новая валюта будущей страны свободных людей, а умирающая мечта главного героя звенит прощальным колоколом, который в следующую секунду обязательно начнет звонить по тебе. Вся эта напускная метафизика портит самое лучшее, что есть в фильме, то есть перестрелки и харизму главных героев.

Если бы датчанин не стал раздувать заунывные беседы со зрителем о смысле жизни, «Спасение» оказалось бы просто шикарным вестерном. Все составляющие у него для этого были: прекрасный актерский состав, отличные декорации, действительно похожие на Дикий Запад, снявший «Узы Смерти» оператор Енс Шлоссер и оскароносные сценаристы в загашнике. В итоге же получилось все как-то неубедительно. Мадс Миккельсен недолгие полтора часа делает серьезный вид, рубит под конец всех злодеев на кровавые лоскуточки и пытается прикинуться, что он не однотипный плоский герой спагетти-вестерна. Вот только зачем это ему, когда именно в этом простеньком, но совсем не стыдном образе, он смотрится чуть ли не приемником Иствуда, выдавая на экране такую органику, какую вообще не ждешь от современных голливудских актеров (недаром он не покинул кинематограф родной страны) — категорически не понятно. Но режиссер неумолим — вместо молчаливых перестрелок у нас здесь должна лежать экзистенция. И точка.

В итоге «Спасение» оказалось настолько неоднозначным, что я даже не знаю, кому его можно посоветовать. Любители вестернов найдут здесь неплохую атмосферу и картинку, но попытки авторов замахнуться на высокое испортят им все впечатление. Поклонники же глубокого авторского взгляда тоже останутся разочарованы — им кино покажется слишком простым, карикатурным и схематичным. Вот и получается, что лента ведь по сути совсем даже и не плохая, а смотреть ее никто не захочет. Воистину, горе от ума. Я так и представляю, как после американского и европейского проката Левринг, краснея и пыхтя, будет кричать «Карету мне, карету!» и решит оставаться творцом своего национального кино. Может быть это будет и правильно. Ведь сам виноват, стервец.

4 из 10

Плюсы. В целом сюжет крайне примитивен, классика жанра про преступление и наказание, но от этого сама реализация нисколько не пострадала. Острота событий с самого начала сразу настраивает на вдумчивый просмотр. Фильм серьёзный и тяжёлый. Однако на самом деле не больше, чем другие похожие вестерн-постановки.

С точки зрения жанра абсолютно всё выдержано в идеологически строгом ключе: сюжет, костюмы, диалоги, атмосфера, декорации, озвучка, свет... Всё просто великолепно!

Актёрская игра замечательная. Ева Грин действительно хороша в этом фильме; её мало, но она очень колоритна, и с этим шрамом, и в этом постоянном гробовом молчании. Главный герой не так крут, как Иствуд в похожих фильмах, но у последнего это чисто киношное, как дань его особенным персонажам, недосягаемым для пуль суперменам, а здесь чувствуется что-то другое, настоящее глубинное мужество. Удивительная выдержка главного героя при всех обстоятельствах, даже самых трагических и тяжёлых. Потрясающе.

Особенности. Подозрительно, что никто в фильме не умирал от первого выстрела, как это «положено» в боевиках. Даже от выстрела из винтовки. Иногда даже слишком подолгу не умирали.

Последние кадры с нефтяными вышками, взявшимися внезапно и ниоткуда, – ни о чём, ни к селу, ни к городу, хотя о нефти и шёл разговор по ходу повествования.

Вывод. Тема вестерна заезжена вдоль и поперёк, но всё-таки она неисчерпаема, и вновь, и вновь выходят качественные и интересные фильмы этого жанра. Только-только улеглась пыль от «Зноя», как на тебе – новинка.

Фильм получился добротным со всех точек зрения, смотреть интересно. Даже заканчивается как-то слишком быстро, такие фильмы надо делать длинней.

Предельно жестокий фильм о подлости и чести в интерьерах Дикого Запада. Снятая в Южной Африке картина об эмигрантах из Дании была показана на фестивальных смотрах в Каннах и Лондоне, но в североамериканский широкий прокат не попала, хотя главную роль здесь исполняет ни кто иной, как Мадс Миккельсен, звезда выпущенного NBC остросюжетного сериала «Ганнибал».

Интригу полутарочасового «Спасения» напрочь развенчивает подробный синопсис, точно описывающий все происходящее в первые 35-ть минут, что является большим маркетинговым упущением. К тому же, из такого не очень большого для неспешного вестерна хронометража, целых две минуты отдано вступительным титрам, тогда как «Спасение» это совсем не принадлежащая к тому же жанру «Темная долина», где титры были частью концептуального замысла, закольцовывали произведение. Кроме вышеназванного в фильме нет ни одного недостатка – словно бы монументальный (как в плане внешнего вида, так и в отношении характера) герой и классическая обстановка конца 19-го века, когда на многие мили вокруг были лишь песок и высохшие травы, а гигиена не вошла еще в обиход покорителей Дикого Запада.

Из стандартного набора деталей жанра вестерн Кристиан Левринг и Андерс Томас Йенсен выкладывают мозаику удивительную в своем драматизме и глубине, здесь не просто плохие парни задирают добропорядочных граждан, а хороший парень лихо стреляет с бедра и восстанавливает справедливость, нет. Добро борется со злом посреди обыденности, когда ни чем не примечательные обыватели тяготеют не к истинному, а к более простому. В такой ситуации помочь тому самому Одинокому Рейнджеру оказывается не кому.

Одним летним вечером путь нашего героя Джона домой заканчивается не у теплого очага, а у стылой постели с телами близких ему людей. Преодолев трудности быта и нищету, датчанин Джон оказывается бессилен перед звериной натурой большинства людей. Террор горожан, убийства, преследования и пытки, лихой предводитель бандитов и несчастная изуродованная девушка – сюжет «Спасения» динамичен и насыщен, но все это лишь виньетка. Квинтэссенция «Спасения» это слезы в глазах мужественного Джона, трагедия конкретного индивида, через которую автор говорит о тех частых мгновениях, когда человеческое бытие полно страданий и только лишь их.

Далеко не в первый раз Мадс Миккельсен исполняет главную роль в трагедии о сильном духом герое. Его Джон не уступает работам в таких же минорных по тональности как и «Спасение» фильмах как «Михаэль Кольхаас» и «Охота». Именно Миккельсен, как и любой превосходный актер заполняет своей игрой и некоторые пробелы сценария и возможный недостаток вербальной составляющей. Кроме величавого Мадса в картине присутствует такая знойная женщина как Ева Грин и небезызвестный папа Дина и Сэма Винчестеров – Джеффри Дин Морган.

При всех неоспоримых достоинствах «Спасение» представляет собой фильм очень непростой для просмотра, не потому что в нем имеется кровь и истязания плоти (к такому современный зритель уже давно привык), просто режиссер Кристиан Левринг не приемлет такого понятия, как бережное отношение к чувствам своего зрителя. Он безжалостен, ибо только так возможно показать всю ту неописуемую мерзость, что таится в молчаливом большинстве. Спасение придет не от спекулирующих на религии и морали обывателей, оно возможно лишь с помощью чести и бесстрашия. «You’re not even a man», - скажет благородный Джон одному из продажных горожан и он, как это ни печально, прав.

Жанр вестерна определенно переживает второе рождение, причем реинкарнируется довольно далеко от исторической родины — в Старом свете. Высокогорные альпийские снега с затерянной в них деревушкой «Темной долины» сменились сухими пустошами с затерянным же среди них городком «Спасения» но тема осталась той же — месть. Вот только Грейдера, молчаливого стрелка-фотографа, тут нет. Зато есть Йон, молчаливый фермер, бывший солдат, нынешний иммигрант, осевший в диком неблагодатном краю в поисках тихой жизни и надежного дома для своей семьи. Вот только подонков везде полно, и доказывать, что ты не верблюд, приходится уже после того, как они нассали тебе в душу. Принцип домино в действии — одна маленькая поганая костяшка тянет за собой кости все крупнее и крупнее, пока вся окружающая местность полностью не меняет свой вид. Впрочем, на этот раз перекладывать вину на первого-крайнего не получится, ибо невиновных тут нет, за исключением Йона и его брата, которым, традиционно для кино, не повезло оказаться не в том месте и не в то время. Раскручивающийся маховик событий затянул их на свою орбиту, когда месть стала не осознанным выбором, а единственной возможностью жить дальше.

Фильм обладает исключительной атмосферой, держит в напряжении и не дает оторваться до конца. Но чем дальше, тем сильнее крепнет убеждение, что в попытках впечатлить зрителя создатели перешли грань между реализмом и гротеском. Ибо лицемерие основной массы второстепенных персонажей настолько велико, что почти даже и не злит, а только вводит в ступор. Что шериф городка, собачий сын, цитирующий священное писание и готовый «пожертвовать одной овцой ради спасения многих», что мэр, трусливая мразь, уверяющая, что на том свете сапоги не пригодятся, что жители города, подобные многоголовой аморфной массе без мозгов и чести — каждый в этой массе статистов в своей трусости и подлости доходит до абсурда. Примечательно, что единственными, осмелившимися выступить против существующего порядка, оказались уже пожившая старуха и мальчишка, еще не начавший жить. Впрочем, для кино это тоже достаточно традиционно.

Сюжет, далекий от оригинальности и достаточно условный с точки зрения второго плана, спасают впечатляющие фигуры основных персонажей. Йон, в исполнении Мадса Миккельсена — образец мужчины старой закалки, немногословного и не проявляющего эмоций, на мой взгляд, представляет собой довольно редкий для кинематографа типаж положительного героя, вызывающего не любовь и сочувствие, а уважение. Его брат (Микаэл Персбрндт), имя которого было названо всего раз в самом начале и который вряд ли за весь фильм произнес больше 20 слов — это та же несгибаемая воля и нерушимый кодекс чести. К персонажам, подобным этим, формируется не конкретный личностный интерес, а восхищение более широкого Человеческого порядка. Деликатная работа гримера только подчеркивает одухотворенную красоту Евы Грин. Ее Принцесса, не произнесшая за весь фильм ни слова, тем не менее исключительно «красноречива» одним своим видом. И образцовый, сейчас уже вымирающий вид абсолютного и в то же обаятельного зла представляет собой Деларю Джеффри Дина Моргана — исключительно принципиальный, железобетонно уверенный в своей правоте и очень умный полковник Деларю не мечется, как это модно сейчас, в сомнениях, а двумя ногами стоит на стороне Зла. В результате «Спасение» предстает довольно бледным кинополотном с тремя яркими точками центральных персонажей, которое, конечно, растает в памяти без следа, но на полтора часа определенно прикует внимание.

Дикий Дикий Запад второй половины ХХ века. Непокоренный. Жестокий. Страстный. Здесь царствует с необоримостью и неизбывностью своей лишь право силы, право первого выстрела без остатка пороха, право быть правым в мире неправых и неправедных, идущих по пути разрушения. Фермер Джон, утративший все что было ему дорого в результате нападения банды, клянется отомстить и встает на тропу вендетты по прямой в то время, как все небольшое поселение, родной дом Джона, его вотчина и тризна, оказывается случайно вовлеченный в водоворот насилия, приобретающего все более хаотичный и инфернальный характер.

У вестерна с 60-х годов прошлого века наблюдалось два вектора развития — классический американский, задавший канон всему жанру, и европейский, разветвленный на итальянскую разновидность, преимущественно эксплуатационного плана, и немецкую, предполагающей реваншизм по отношению ко всем основным чертам жанра и выдвигавшем на первый план персоны угнетенных, но не угнетателей. В то время, как классический американский вестерн умирал, эти две новые ветки его обогащали, делали гораздо более универсальным и всеобъемлющим, чем было на самом деле ввиду исключительной взрощенности вестернов на почве американского менталитета и истории, которую классические их образцы стремились осмыслить, окультурить и по сути окультивировать. На современном же этапе кинематографической эволюции наблюдается определенный постмодернистский реваншизм и появление на европейском пространстве так называемых «альпийских вестернов», являющихся таковыми даже не наполовину, а на треть.

«Спасение» 2014 года, впервые широко представленное на недавнем Каннском кинофестивале, известного датского режиссера Кристиана Левринга, одного из демиургов «догматизма» и самого мягкого его представителя по сравнению с Фон Триером и Винтербергом, на первый взгляд является картиной в своей жанровой принадлежности чересчур простой и слишком лапидарной, этаким сиюминутным взглядом на классическое американское искусство ироничным датчанином, решившим войти в непривычные для себя жанровые реки, ничтоже сумняшеся используя многочисленные шаблоны в немноголиком пространстве картины. Однако вяжущаяся стандарность картины вкупе с изысканной формализированностью, упором на внешнее при скупости внутреннего, кажется не более обманом и заигрыванием режиссера, тем самым оглушительным критическим кирпичом, летящем со всего маху во все звезднополосатое ура-патриотическое, каковой, к примеру, была вся трилогия «США — Страна возможностей» главного датского провокатора и жанрового пенетратора с коммунистическим блеском рьяного революционера Фон Триера.

Только Левринг действует от противного, не выворачивая наизнанку все прелести и тонкости американской души, а буквально следуя привычным канонам усредненного до типичности классического американского вестерна, доводя до логического абсурда все то, что даже в спагетти-вестернах уже было проявлением дурного тона. По сути «Спасение» — филигранное по форме, но бедное и предсказуемое по содержанию — оказывается картиной, которая попросту деклассифицирует вестерн как таковой, сведя все его главенствующие черты до рутинности, бессмысленности, безвкусицы, которые по сути отыгрывают Ее Величеству Сатире. Картина откровенно вычурна и манерна в своем амбициозном стремлении быть тем, чем она не является — вестерном — что «Спасение» в своей неизбывной условности ближе к финалу становится авторским высказыванием о том, что ни сила, ни деньги, ни даже кольт за спиной ничего не решают в Америке что старых времен, что нынешней. И народ США блуждает в пустыне собственных страхов и заблуждений, теряет мораль и тонет в крови, порожденной вседозволенностью. Месть кажется в таком случае слишком простым решением, дуболомным и опасным — и в «Спасении» именно спасения не будет ни для кого. Собственно, о блужданиях в пустыне и спасении не столько бренного тела, сколь вечной души рассказывал и самый знаменитый фильм Левринга — «Король жив» 2000 года, вполне вписывающийся в каноны «догматизма». «Спасение» во многом синонимично «Королю жив». И там, и там — лишь восставший атавизм. И там, и там — внежанровая пустота и острые как бритва социополитические выпады и неоднозначные авторские выводы. В конце концов, и там, и там нет реализма как такового, есть форма при наличии содержания, предполагающего много больше, чем просто одну трактовку — ведь «Догма 95» все равно победит и подавит. Есть условность, иная реальность, иное пространство бытия, иное кино. Чистое в своей абсурдистской серьезности и грязное в своей искрящейся манипулятивности по существу.

6 из 10

Шершавая пыль повсюду - на шляпе, во рту, под веками, даже за пазухой. Горизонт из расплавленной охры сливается с аквамариновым небом в отражении прищуренных в праведном гневе глаз главного героя. Лоск лошадиных боков, блеск маслянистых револьверов, путеводный свет звезды шерифа. Взрыв, выстрел, вскрик. Горизонтальные прорези в разболтанных дверях местного салуна, вертикальные нити замшевой бахромы с куртки вздернутого. Ковбои и их Мэри, их враги и просто плохие парни, а главное - их месть и справедливость. Пекло, кровь, томящее напряжение и моментальная жестокость. Самые крутые пострелушки на всем Диком Западе.

А теперь представьте вестерн глазами хладнокровного датчанина. Кристиан Левринг - кто он вообще такой, откуда вдруг взялся? Что за северную мерзлоту он привнес в горячие перебранки вспотевших от страха блюстителей порядка и отъявленных мерзавцев, расплодившихся в душном климате борющейся с бедностью и богатством Америкой? Кем бы он ни был, но он крайне удачно вложил свою скандинавскую душу в историю мести, аккуратно сервированной со льдом с подачи земляка Мадса Миккельсена. Наверное, непривычно увидеть в декорациях нарочито накаленной эмоциональной да и природной атмосферы нордических, светловолосых и тонкогубых персонажей, с беззастенчивостью мигрантов практикующих датский язык среди местных, пережевывающих английский и табачную жвачку в новый американский. Наверное, немного не по себе наблюдать за тем, как динамичная и лихая фабула классических вестернов лишается героических атрибутов типа кручения пистолетов на пальцах рук или скупых знаковых фраз. Наверное, это не вестерн вообще, а драма на фоне полусожженного городка, захваченного бандитами - сразу набирающая скорость, но в пределах допустимого, как по накатанной дороге между тесно посаженными европейскими деревушками. Драма немногословная, но красноречивая в образах - трусоватая конная полиция, замещающий гробовщика мэр, злодей в кроваво-багряном плаще в заросшем щетиной и злобой лице Дина Моргана, немая и сердитая жена его брата-насильника - готовая взорваться пороховая бочка в ожидаемо чутком исполнении Евы Грин. Драма, сдержанная в движениях, предсказуемая, но насыщенная, успевающая за свои небольшие полтора часа кратко и емко обрисовать немногочисленных персонажей и заинтересовать зрителя. Скорее всего, это даже пьеса, поставленная в отчетливо очерченных границах крохотного поселения, где видно всех, как на ладони, этакий сухостойный-нефтяной Догвилль, выуженный из ДНК датской крови и спроецированный на чужую территорию. Простенькие спецэффекты и удивительная подвижность камеры только подчеркивают камерность фильма, а иногда нет-нет, да привидится задник с нарисованным небом и дорогой в горы, подсвеченные софитами, хотя все сцены честно снимались в саваннах Южной Африки. Но это не отталкивает от картины, а наоборот, придает какую-то неуловимую и молчаливую театральную торжественность, терпимую игровую искусственность, которая сгоняет напряженных актеров в одну точку, сталкивает и стравливает не на жизнь, а на смерть прямо на подмостках, прямо перед вами. Конечно, особой гениальности или новизны здесь не найти, как и знатокам сего жанра смотреть - только раздражаться. Но оценить эклектичный дуэт Мадс-Ева все-таки стоит, ведь если первый уже зарекомендовал себя прекрасным актером, то вторая продолжает коллекционировать дичайшие роли и радовать публику инфернальными всполохами своего таланта. И в свете последних политических событий нефтяные вышки из финальных кадров действительно похожи на зловещие обугленные кресты, напоминающие о том, какой процент жертвенной крови содержит в себе черное золото. И о том, что спасения от человеческой жадности почти что нет.

7 из 10

Джон - эмигрант из Дании, приехавший в Америку в поисках лучшей жизни. Обжившись на новом месте, Джон приглашает к себе жену и сына.' Страна возможностей' неласково встречает своих новых граждан. Двое бандитов убивают родных Джона. Бывший солдат Джон быстро и жестоко мстит подонкам, не подозревая, что родственник одного из них - влиятельный человек, привыкший сполна получать со своих должников...

Датский режиссёр Кристиан Левринг - визионер, в лучшем смысле этого слова. Все его фильмы (их всего восемь), тематические, как правило, промежуток между съёмками составляет шесть лет. О чём это говорит? О том, что Левринг ничего не делает впопыхах, каждая деталь в его фильмах отшлифована, доведена до совершенства, и имеет смысловую нагрузку. О чём новый фильм Левринга? О мести? Очень поверхностное и поспешное суждение. Месть свершается в самом начале фильма, а оставшиеся полтора часа о чём? Левринг, используя полузабытую форму вестерна, набивает свой фильм смыслами под завязку, и всё это ярко, красочно, и местами сочно.

Кроме бросающейся в глаза темы мести, режиссёр препарирует людской порок под названием 'трусость'. Банда отморозков терроризирует население целого городка, причём действие происходит на 'Диком Западе', где все умеют, и любят общаться посредством предупредительного выстрела в голову. И как же отвечают пионеры Дикого Запада зарвавшимся бандитам? Никак. Терпят - с. В конце фильма один из жителей произносит благодарственную речь в адрес Джона, смысл которой сводится к следующему: мы верили, что найдётся дерзкий, который всех перестреляет, мы молились, и ты нашёлся! Отличная позиция, толстовство в чистом виде, пусть сопротивляется кто - то другой, но не мы. Отсидеться не получится, граждане, забудьте заветы Ганди, и великого сидельца из Ясной Поляны. Сейчас действует принцип сформулированный Вебером: Ты должен насильственно противостоять злу, иначе за то, что зло возьмёт верх, ответственен ты.

Главным антагонистом Джона является сука бездушная по имени Деларю. Деларю вроде бы мстит за смерть брата, но это не единственная его мотивация. Левринг (который ничего не делает просто так) периодически показывает нам сонно булькающие лужи какой - то субстанции чёрного цвета, а одна из героинь прямо говорит, что воду из колодца пить нельзя, в ней много этой чёрной радости. Деларю действует не только как мститель, он - наёмник крупной корпорации, заинтересованной в огораживании земель, богатых чёрной дрянью. Имеющий глаза да увидит, а тем кто считает картину 'бесхитростной и малосодержательной' можно только задать вопрос - вы фильм смотрели? Если смотрели, то какой?

При всём богатстве смыслов, фильм представляет собой весёлый и кровавый гиньоль. Действие происходит в 19 веке, то самое время, когда в штатах формировалось гражданское общество и правовое государство. Деларю - явный сторонник идеи равенства всех перед законом, его соратники не делают исключений ни для кого. С радостным цинизмом они отстреливают всех - безногих инвалидов (толерантность в действии), ветхих старушек, подростков, и конечно же мужчин. Продырявленные выстрелом черепа, кровь тугой струёй бьющая из перерезанных артерий, хриплые стоны умирающих - вся эта сладкая для слуха закоренелого садиста музыка, формирует оптимистическое настроение на протяжении всего фильма.

Очевидно, что американцы не слышали о таком способе борьбы с коррупцией, как запрет на совмещение должностей. Иначе как можно объяснить тот факт, что мэр подрабатывает гробовщиком (и не только), шериф одновременно ещё и пастор? И эти люди учат нас демократии? Мэр мог бы сыграть Шерлока, он демонстрирует отличный образец дедукции в сцене с привязанным за ручки Джоном. Все ведь разделяют мнение о том, что покойнику обувь ни к чему? Вот и мэр приезжает для того, чтобы пополнить свой гардероб, и позволить умирающему совершить свой последний путь налегке, ноги должны дышать, любой терапевт вам это подтвердит.

Джона играет Миккельсен, он выдержан, суров, по - лектеровски невозмутим и хладнокровен. В роли Мэделин снялась профессиональная Валькирия, и по совместительству переходящий красный вымпел современного кино Ева Грин. Она была девушкой Бонда, Морганой в 'Короле Артуре', по её прелестям бодро промаршировали практически все 'Триста спартанцев', но сумрачного, и по - нордически выдержанного датского гения Левринга не соблазнить отвисшими дойками. Левринг нашёл Еве удивительную роль, не буду раскрывать секретов, скажу только, что она прекрасно 'играет лицом', и поблагодарить автора диалогов - это просто блестяще, после стервозных воплей Артемисии, это лучшие реплики в исполнении Грин!

Итог.

Замечательный, динамичный боевик для вдумчивых, внимательных зрителей.

10 из 10