Рецензии

Постаревший со времен «Клиники» Зак Брафф снял занятное, местами забавное и в целом симпатичное кино с неплохим саундтреком, выдающее зрителям одну избитую вроде бы истину за другой. Посмотрев его можно приятно и не стыдно провести время, в этом основной его плюс.

Сценарий странноват и не создается впечатления целостности происходящего, это печально. Сцены разбросанные и скомканные. Также печально обилие американского, не очень смешного юмора, очень хотелось, чтобы в такой вроде бы «драме» юмор был бы чуть-чуть потоньше и повыше уровня ниже пояса. Нужно отдать должное, неприятных шуток было не так уж и много, как и в принципе шуток, если быть честными. Была попытка иронизировать над происходящим, что тоже неплохо. И эмоциональности хоть отбавляй. Каждому актеру дали пострадать, кроме разве что малыша, который играл сына главного героя.

Касательно смысловой нагрузки. В общем-то фильм пропагандирует очень правильные ценности- семью, самореализацию, надежду и т. д. Просто делает это очень уж очевидно, но без претензии на то, чтобы сказать, что-то новое- это плюс несомненно. Везде говорят об актуальности фильма, не знаю. Почему фильмы про потерянных не определившихся в жизни людей, которые судорожно мечутся и что-то ищут, отчаиваются, сквернословят, не могут принять ни одного решения и ждут прозрения, и в конце концов достигают его только путем глубоко травмирующего опыта актуальны? Это ли не страшно, что глядя на этих героев мы выискиваем себя и утешаемся тем, что мы в своей потерянности не одиноки?

Этот фильм, своего рода таблетка, пилюля, позволяющая на коротких промежуток времени решить, что все хорошо, что если быть добрым и хорошим, то жизнь сама укажет тебе путь. Все произойдет без твоего участия, просто плачь и люби всех вокруг. Конечно, я утрирую, но общее впечатление какой-то беспомощности и натянутости происходящего не покидало меня весь фильм.

Подводя итог, скажу, что фильм не плохой, он не совсем ширпотреб, который ни за что смотреть не стоит, но и не открытие, нет в нём этого злосчастного прозрения, сколько не ищите. Старательная и упорная игра актеров, которые пытаются вытянуть несвязный сценарий, и действительно неплохая музыка, позволяют сгладить впечатление и, в принципе, даже получить удовольствие.

6,5 из 10

Вот бывает, когда уже по трейлеру понимаешь, что фильм понравится. Со мной так и произошло. Я раньше не была знакома с режиссерской работой Зака Браффа. Именно «Хотел бы я быть здесь» привлёк моё внимание.

Этот фильм о простой жизни, в которой есть свои сложности.

Взрослый мужчина, который всё еще не понял, как быть тем, кем он хочет быть. Женщина, которая тянет на себе всю семью, но понимает, что в спешке упускает найти то, чем ей действительно хотелось бы заниматься. Брат главного героя, прячущийся от действительности из-за боязни вновь испытать боль. Эти герои не могут не напомнить нам нас самих. И эти герои проходят через трудности обычной жизни: нехватка денег, проблемы на работе, проблемы в отношениях с близкими. Но именно серьезная проблема толкает их навстречу друг к другу и навстречу взрослой жизни.

Посмотрев эту картину, понимаешь, что, мечтая быть супергероем, важно не забыть, что ты им можешь стать. Для своих близких.

Фильм понравился своей простотой и искренностью. Герои задаются вопросами. И ты тоже ищешь на них ответы. И, возможно, найдешь их в этом фильме.

А еще это абсолютно добрый фильм, а доброта, как мне кажется, в наше время стала тем, от чего многие далеки. Будет здорово, если этот фильм нас к ней хоть на капельку приблизит.

9 из 10

Людям свойственно мечтать и добиваться исполнения своих мечт, а также люди не могут жить без любви. Этот фильм как раз об этом — о любви и мечте.

Несмотря на то, что «Хотел бы я быть здесь» получился очень душевным и жизнеутверждающим, в первой половине фильм очень своеобразно себя позиционирует, и становиться непонятно, смотрим ли мы комедию о нелепой семейной жизни Айдана Блума (главного героя) или же драму про его трудности в семейной и личной жизни. Позже становится понятно, что второе.

Это кино для тех, кто после просмотра хочет поразмыслить над некой философией картины, ее скрытым глубоким смыслом. Это не простой фильм, ведь чтобы в полной мере ощутить ту идею, которую он хочет до нас донести, потребуется посмотреть его не один раз и погрузиться в него с головой.

Если говорить о недостатках, то можно выделить местами слишком пошлый юмор, не вливающийся в контраст этого фильма, а также некоторые нелогичности в поступках персонажей.

Но несмотря на все погрешности, «Хотел бы я быть здесь» все-таки явился в свет очень красочным, качественным и, самое главное, глубоким и душевным фильмом, после просмотра которого остается ощущение добра и душевной теплоты. Игра актеров и прекрасный аудиоряд также находятся «в комплекте».

8 из 10

Просмотр сериала «Клиника» оставил глубочайший след в моем сердце, именно поэтому я пошла на фильм «Хотел бы я быть здесь». Очень хотелось убедиться в том, что Зак Брафф не однотипный актер, а также оценить его режиссерскую работу.

В целом, фильм мне понравился. Он красивый и добрый, отлично снят и несет на себе неизгладимый отпечаток американской сериальной «милости». Но разберем его на составные части.

Актерский состав. Зак Брафф выглядит как человек, который из молодого врача Джей Ди плавно состарился в безработного актера Эйдона Блума. Этот персонаж такой же мечтатель и романтик, и Зак Брафф идеально подходит на эту роль. Кейт Хадсон, жена главного героя, отлично справилась со своей задачей. Единственное за что можно зацепиться, это то, что она слишком сексуальна для матери двоих детей и жены безработного актера. Но это сложно отнести к минусам. Все остальные актеры весьма органично вписались в свои роли. Так же было приятно увидеть много героев вышеупомянутого сериала в этом фильме.

Работа оператора на высоте, но так как это драма, мы не ждем здесь никаких спецэффектов. Отличное звуковое сопровождение, опять же саундтрэки в «сериальном» стиле. Хороший сценарий, идея не нова, но ее исполнение достаточно оригинально. Кроме того, диалоги героев пересыпаны отличными шутками, которые не переходят определенной грани, но и без того очень смешны. Также они несут в себе детали типичной американской комедии, но это даже к лучшему. В любом случае, смеха в зале кинотеатра было очень много.

Фильм идет два часа ровно и, на мой взгляд, это затянуто. 1,5 часов хватило бы с головой. Под конец уже начинаешь немного скучать. Еще немного раздражали те вставки, когда главный герой в костюме персонажа из видеоигры бегает от монстра в темном плаще. Они были абсолютно лишними, но это, опять же, субъективное мнение.

Рекомендую фильм «Хотел бы я быть здесь» к просмотру, с семьей, со своей второй половиной, одному. Если вы горячий поклонник сериала «Клиника» и фильма «Страна Садов» к просмотру обязательно. Замечательный фильм,

8 из 10

Зак Брафф, известный многим по сериалу «Клиника» второй раз садится в режиссёрское кресло, набрав с миру по нитке на Кикстартере. Независимое кино — это всегда хорошо, но в данном случае Брафф явно чувствовал какой-то долг перед теми, кто помог ему. Но обо всём по порядку.

Эйден Блум в свои 35 до сих пор не нашёл себя в жизни. За обучение детей в частной школе платит его отец, семью кормит жена. И его это устраивает, пока у отца вдруг не обнаруживается рак. В такой ситуации он вынужден пересмотреть свои взгляды, должен найти «просветление».

Идея отличная. Реализация слабовата. Думаю, здесь Брафф хотел удовлетворить своих фанатов, которые привыкли к позитиву во всём, поэтому история, на самом деле очень сложная и многоплановая, оказывается не раскрытой до конца. Брат Ной боится встречи с отцом, но его мотивация непонятна до конца. В семье назревает конфликт, но он быстро сходит на нет, не развившись до конца. В той же «Дороге перемен» это показано намного лучше. Обучение на дому тоже сводится только к геометрии за 3 класс и катанию на Aston Martin V12 Volante. Показаны только какие-то позитивные весёлые моменты. Не показаны реальные проблемы, связанные с тем, что детей нужно научить получать знания и стремиться к ним. Поэтому фильм получился немного беззубым, нет накала страстей, всё сводится только к констатации прописных истин о вере в семью, о том, что нужно идти к своей цели и т. д.

Тем не менее, фильм заряжает положительными эмоциями, дарит детскую веру в чудеса.

7 из 10

Этот замечательный фильм очень актуален сейчас. Помимо множества составляющих, о которых я скажу позже, он побуждает нас задуматься над своей жизнью, перестать постоянно сидеть в скуке и переползать изо дня в день.

Главный герой фильма, Зак Брафф («Клиника», «Оз: великий и ужасный»), по-настоящему является главной фигурой всей ленты. Он и актёр, и продюсер, и режиссёр, и даже сценарист! Зак играет 35-летнего актёра Айдана Блума, который переживает кризис среднего возраста. А точнее, его поведение и образ жизни, скорее, говорит о его несостоятельности и излишней инфантильности. Айдан пошёл в актёрство, так как эта профессия позволяет уйти от реальности. Даже когда возникают серьёзные проблемы, взрослый женатый мужчины представляет себя космическим рыцарем, способным преодолеть все преграды на своём пути.

Но реальность оказывается куда сложнее.

Преодолеть жизненные трудности Айдану помогают его жена Сара (Кейт Хадсон), брат Ноа, погрязший в собственных проблемах (Джош Гад). Также в фильме сыграла звезда Сумерек Эшли Грин.

Эта замечательная лента учит нас тому, что нельзя витать в облаках и быть вечным ребёнком. Жизнь порой куда интереснее иллюзий. Эта тема очень близка зрительской аудитории. Подтверждение этому — тот факт, что фильм собрал пусть и не самый крупный бюджет (3,1 млн долларов) на краудфандинговом ресурсе KickStarter.

Айдан мечтал о героическом подвиге, бежал от реальности, так как не находил в ней ничего интересного. Но в один миг всё изменилось. Благодаря этой ленте я поняла, что нельзя сидеть и жаловаться на то, что твоё лето проходит без интереса. В жизнь есть масса приключений! Нужно просто суметь их найти. Что и сделал главный герой.

Берите пример!

8 из 10

С новым фильмом Зака Браффа всё очень просто. Если вам нравится Зак, вы любили и пересматривали «Scrubs» десятки раз, очень вдохновились «Страной садов», а «Хотел бы я быть здесь» ждали и очень обрадовались, когда нашли свой город в списке тех, куда его привезут — вам точно понравится. Потому что это именно то, что вы ждали.

Безумно искренний, личный фильм. Одновременно ни о чем и обо всем. Преломление религии и веры, мечты и реальности, отношений отцов и детей, проходящее через жизнь 35-летнего актера Айдана Блума, которого безбожно терзает кризис среднего возраста, отношения с семьей портятся, а денег катастрофически не хватает.

Кажется, что буквально каждая сцена фильма снята с небывалой для Голливуда — места, где заправляют в основном циничные дельцы, любовью и тщательностью. То же можно сказать и об актерском составе. Ощущение (возможно и не беспочвенное), что для того, чтобы сняться в фильме, собрались в первую очередь старые друзья, а не профессиональные актеры. И это работает. Первое появление в кадре Дональда Фэйсона и Джима Парсонса (да и многих других) обязательно встречаешь широкой улыбкой и чувствуешь себя очень уютно, будто встретил старого друга.

Эмоции. Это ведь главное в искусстве. И редко какой фильм, способен вызвать такую палитру разных эмоций. Только ты хохотал в голос, а вот уже хочется плакать (кто-то рядом с тобой и правда ревет), а через пять минут снова улыбаешься. Это бесценно и, к счастью, не получается само по себе, если потратить на спецэффекты лишние 100 миллионов.

Отдельно, хотелось бы отметить музыкальное сопровождение. Саундтрек к фильму радует просто неимоверно: the shins, coldplay, bon iver и многие другие, когда такая компания собиралась в фильмах последний раз? не припомню.

Теперь о минусах. Заметил, что многие профессиональные критики, фильм не то, что хвалят, а скорее даже ругают. И, честно говоря, вполне могу их понять. «Хотел бы я быть здесь» — совсем не идеален. Тут откровенно глупый сценарий (слишком перенасыщенный клише, вроде умирающего от рака), все внимание перетянуто на главного героя (а Зак, все таки не Аль Пачино, чтобы в одиночку вытягивать фильмы). Да и сам герой снова бесхребетный неудачник — то ли Зак играет сам себя, то ли просто безнадежно застрял в этом образе.

Но, лично для меня, все эти минусы, подчеркивающие несовершенство фильма — только делают его живым и настоящим. В жизни, вообще, не бывает ничего идеального, а запоминаются, скорее, глупые и волнительные моменты.

И «Хотел бы я быть здесь» — инъекция таких приятных, родных и несколько дурацких моментов. Если вы не лютый кинокритик и способны хотя бы на полтора часа засунуть свою черствость и ехидство поглубже — то сходите на этот фильм в кино. Гарантирую, что приятно проведете время и поддержите независимое кино.

P.S. Благодарность Евгению Баженову, из-за которого, наверное, этот фильм и получилось посмотреть в кинотеатре.

8 из 10

Будучи фанатом сериала «Клиника» и получив, в свое время, удовольствие от предыдущего фильма режиссера+актера+главного сценариста Зака Браффа, я был приятно удивлен узнав, что благодаря стараниям небезывестного в нашей стране Евгения Баженова фильм «Хотел бы я быть здесь» был выпущен в прокат в России.

Евгений взял на себя большую ответственность в качестве актера дубляжа героя Браффа и абсолютно не оправдал это решение. На фоне профессиональных актеров художественные потуги Евгения звучали очень плоско и безэмоционально, что с учетом крайне большого экранного времени главного героя испортило для меня все впечатление от картины.

Сам же фильм полон клише, обрезанных сюжетных линий, и плохо продуманных драматических сцен. Единственно, что спасает этот фильм — актерский состав.

Оценка фильму — 6 баллов за актерскую игру и камео актеров из «Клиники», +1 балл за благие намерения Евгения Баженова, и -2 балла за дубляж главного героя от Евгения Баженова.

5 из 10

Айдан Блум обитает в мире фантазий. Сидя за столом он представляет себя «Спэйс-мэном», космическим супергероем, который готов бросится на помощь всем и вся. В реальности, все наоборот: Блум замкнутый в своих эмоциях, поступках и образе жизни человек, надеющийся пробиться в ряды настоящих актеров-профессионалов. Последнее крупное дело Айдана — съемка в рекламе второсортного продукта, такого же, как и сам артист-неумеха. Но господин Блум искренне верит, что еще не все потеряно. Хотя, в ситуации, когда твой отец висит на волоске от неминуемой смерти по причине рака, а детей готовят к исключение из частной еврейской школы за неуплату обучения, кроме удачи надеяться не на что.

Кое-как насобиравший деньжат на свое «Wish I Was Here» (мерси, краудфандинг), мистер Брафф так и не довел кино до должного уровня терпимости. Оборот за оборотом, шаг за шагом — маневренность утрачивается. Столько различных по свойствам тем, поднятых на обозрение публики, создатель «Страны садов» хулигански вырезает из ведущей цепочки фильма. Немного слов о жизни? Нет. Набор беспрестанно повторяющихся кадров — и то будет правильнее. Трагикомедия или же комедийная драма? Зак не желает отвечать на этот вопрос, поминутно увеличивая безнадежно-покромсанную постановку. К чему было отправляться в дорожный-поход с детьми? Неужто, чтобы дождаться озарения, в итоге так и не постигнувшего ни одного из участников пути? Брафф его знает. Не по себе видеть кусок слезливого по нагрузке момента, забившего на трагичность и переключившегося играючи хихикая. Эмоциональная часть страдает. И не только из-за заключенных персонажей, но также и безумно наигранной скрытой затеи, выставляющей себя на показ глобальной. Маленький мир героя оказывается недоступным для просмотра отдельно взятым единицам, ощущая перед собой ответственность перерасти в монументальность высказываний создателя, в силу чего установленные параметры необходимо переиначивать до бесконечности.

Наверняка значительный перевес будет в сторону тех, кому «Хотел бы я быть здесь» пришелся по вкусу. А оперировать они будут тем фактом, якобы повествующая история запросто могла произойти с любым. Понять сих субъектов можно, картина усердно толкает серьезные морализаторско-фанатские речи, к которым иногда действительно прислушиваешься. Но большая часть этих аллокуций кажется туго неправдоподобными. Ведь исходя из синопсиса, нас, как бы, должны уверить в том, что надежда умирает последней — подходящий момент рядом, так возьми его и вперед действовать. Подобающей аргументированной иллюстрации, тем не менее, не заметно. А сионизм, тотально просачивающийся в кино со времен «Серьезного человека», ищет пристанище в недрах зажиточного разума (о, да).

По-своему родному обаянию Джоша Гада — возможно противопоставить лишь сексуальность Эшли Грин. Ни разу не раскрытые в фильме, и все же внесшие свои пять копеек в плане перформанса. Хадсон позади мира всего. Ее героиня появляется на экране куда меньше прочих личностей. Джои Кинг в розовом парике — что-то с чем-то. Парсоновский «Шелдон» отлеживается где-то по соседству с Мэнди Пэтинкином. А Зак-зачинщик, на ком сосредоточено двухчасовое от «А» до «Я» — не выдает какого-то запрещенного приема. Банальный герой, банальное развитие: образца «из грязи в князи». Архаично и утрированно. Между прочим, тоже самое позволено молвить о полученном переспевшем плоде. Взаправду.

Те, кто, польстившись на яркий плакат «Хотел бы я быть здесь» и имя Зака Браффа — «Джей Ди из Клиники», надеется увидеть развеселую комедию, где можно от души похохотать, захлебываясь колой и попкорном, глубоко заблуждаются. «Хотел бы я быть здесь» — не слишком смешная, но зато очень оригинальная комедия, причем комедия весьма специфическая.

Не слишком углубляясь в фильмографию Браффа можно увидеть, что все его режиссерские работы это проекты весьма личные, показывающие его душевные переживания, его страхи и комплексы. Такой вывод уже напрашивался после «Штата садов» 2003 года. Достойный режиссерский дебют с интересными находками, ироничным повествованием и диалогами в стиле Кэмерона Кроу.

И вновь Зак Брафф берется за тяжелые темы преодоления и победы героя-актера над самим собой и обстоятельствами, и на первый взгляд затрагиваются те же вопросы личностного кризиса, столкновения с прошлым и взаимоотношения с близкими. Многих такой подход смутил, обвиняя новую работу Браффа в самоповторе, отсутствия развития с предыдущей лентой, называя ее «идейным римейком». Но это только на первый взгляд.

Пускай сюжет рассказывает о душевных терзаниях схожего по духу не слишком удачного актера, что и в «Штате садов», но в отличие от предыдущего персонажа, который больше «плыл по течению» сюжета, чем принимал какие-то решения, в этой картине от героя в силу его положения требуется больше решимости, действия в сложных ситуациях, что он и воплощает в жизнь. Разобраться с актерской карьерой, наладить отношения с близкими, решить финансовые проблемы, защитить жену от вербального харассмента мерзкого коллеги по офису, примирить брата с отцом и наконец-то привести в порядок задний двор. Что он и делает, с переменным успехом, конечно же, но главное делает. В этом и кроется основная мысль всех составляющих этого фильма: «Не у каждого получится, но каждый должен попытаться». Попытаться дать человеку еще один шанс, простить старые обиды, попробовать выйти из мира грез, столкнуться с реальными проблемами.

Визуальный стиль картины тоже претерпел изменения также в лучшую сторону. Больше никаких заимствований визуального подчерка Уэса Андерсона, сценарий Браффа и операторская работа Лоуренса Шера наполняют кадр зрительными приемами, придающими дополнительную драматургию картине. Именно это отличает талантливого режиссера от посредственного: возможность показать повседневную рутину с необычного ракурса. Будь то ежедневные актерские пробы или скучная офисная работа, снятые в статичных кадрах в противопоставлении со сценами персонажей в поисках своего «Я», где камера всегда в движении, а каждый кадр наполнен внутренней энергией, заставляющей посмотреть на все происходящее по-новому.

С точки зрения драматургии Брафф также проявил себя выше всяких похвал. Я имею в виду, сюжетную линию Айдана Блума и его умирающего отца. Найти баланс между простой слёзовыжималкой и реалистичной семейной драмой всегда очень сложно. И может быть не правильно, когда фильм рассматривается с личной точки зрения, но в данном случае это неизбежно. Так уж вышло, что сопереживать герою в моменты его смятения для меня было очень легко, — словно все это про меня (даже с ретро-фотографией с дорогой белой машиной совпало, кто видел, тот поймет). За исключением того, что я не колебался в отношении к своему отцу (путь он и был столь же требователен и острословен как и герой Мэнди Пэтинкина) и всегда относился к нему с любовью. И поэтому некоторые сцены мне было физически тяжело смотреть. Конечно же, речь идет об эпизодах, где Айдану приходится, вплотную столкнуться с болезнью отца. И все же картина не скатывается в депрессивный арт-хаус в стиле Михаэля Ханеке или в социальную агитку в поддержку программы «Позвоните родителям!». Ироничное отношение к происходящему и трогательное чувство юмора тех сцен, где показывают не совсем приятную тему, всё-таки оставляет более светлые ощущения. И именно это позволяет финалу (никаких спойлеров), в котором герой Браффа понимает, что отец всегда сильно за него переживал и хотел, что бы он стал настоящей главой семьи, буквально взорваться в мозгу. На этой сцене можно было бы, и закончить, но режиссер продолжает, и завершающая фильм сцена, где герой Браффа понимает, насколько отец повлиял на каждого из членов его семьи становится изящным штрихом, позволяющим переосмыслить все увиденное ранее. И только после этих кадров становится ясна идея, заложенная в этот сюжет: надо не только любить и говорить об этом, но и как-то это проявлять. Как родителям, так и детям. Слишком часто бывает, что мы просто не успеваем понять, что нас любили. И от этого становится еще больнее.

Не обошлось и без минусов. Основной из них — жанровая неопределенность. Фильм мечется между драмой и комедией, не притыкаясь ни к одному берегу. Из вороха жанровых штампов подчас прорываются горькие и отнюдь не смешные эпизоды, а сценарий нередко «забывает», что рассказывает историю, которая обязана завершиться хорошо. К некоторым сценам даже не знаешь, как относиться: сперва тебе показывают сцену в стиле комедий Джудда Апатоу, а всего через несколько минут следует трогательная сцена о важности семьи в жизни человека. Будто прокатился на эмоциональных американских горках. В некоторых моментах Айдану Блуму действительно сложно испытывать симпатию: герой Браффа понимая, что его отец больше не сможет оплачивать обучение внуков откровенно просит о благотворительной материальной помощи у представителей ортодоксальной еврейской школы, в ответ слышит предложение найти нормальную работу, которое он воспринимает в штыки, других вариантов он не рассматривает. Видимо проще с братом грезить наяву, представляя себя «Спейсменами», бегающими по инопланетным пейзажам. Тут Заку Браффу пригодился бы «сценарный доктор», но проект независимый, профинансированный методом краудфандинга, так что в этом случае сценаристам приходилось полагаться на собственное чутье. В принципе, эта несостыкованность — недостаток картины, но в ней чувствуется обаяние искренности. Тем более что и удачные приколы у режиссера попадаются, и актеры в фильме обаятельные. Особо хочу отметить удачные камео «сериальных» актеров, фанаты «Клиники», «Офиса», «Теории большого взрыва» и «Родины» возрадуйтесь!

В итоге получилась немного сумбурная и не всегда драматически точная, но зато душевная инди-комедия с шикарным саундтреком о необходимости проявлять любовь и том, как иногда трудно вступать во взрослую жизнь.

P.S. Пару строк про дубляж. В начале фильма я испытывал небольшой диссонанс, что 39-летнего актера озвучивает 23-летний Евгений «BadComedian» Баженов, но дайте парню шанс и к середине фильма он себя проявит полностью, как настоящий мастер озвучки.

8 из 10