Рецензии

Качественная криминальная комедия с интересным и запутанным сюжетом, безумным юмором и прекрасной актёрской игрой. Смотрел в озвучке Гоблина, поэтому получил много смешных и положительных эмоций от искромётных диалогов. Фильм содержит огромное количество разных по жанру сцен: достаточно кровавые перестрелки, множество комедийных моментов со своеобразным и качественным юмором, а также немного трогательных эпизодов.

Фильм состоит из нескольких историй о каждом из психопатов, все из них по-своему уникальны, безумны и где-то смешны. Колин Фаррелл, играющий роль сценариста фильма с достаточно сильным пристрастием к алкоголю, объединяет эти истории и персонажи воедино в своём сценарии. Заслуживает особого уважения безумная роль Сэма Рокуэлла, который с ней прекрасно справился. Это персонаж от которого на протяжении всего фильма можно ожидать абсолютно чего угодно. Очень уважаемый мною актёр Кристофер Уокен, играющий достаточно молчаливую и трагичную роль, как всегда хорош. Брутальный Вуди Харрельсон, глава мафии, готовый пристрелить без всякого сострадания кого угодно, но до слёз переживающий за свою маленькую собачку, очень порадовал. Именно эти четыре персонажа задействованы в главных ролях и запомнились больше всего. Том Уэйтс тоже по своему хорош, но он всё же как-то второстепенен.

Сцена на кладбище, пожалуй запомнилась больше всего — кровавая и достаточно продолжительная перестрелка совершенно с сумасшедшим юмором. «Финальная перестрелка» тоже по своему хороша, особенно момент с заклинившим пистолетом. Вообще много моментов и сцен прокручивается в голове после просмотра: история о вьетнамце; моменты с «бубновым валетом»; идея «путешествовать по стране и убивать людей, которые путешествуют по стране и убивают людей»; заметка из дневника об американском флаге и многое другое…

В целом, получился очень качественный, оригинальный и бешеный фильм, который лично мне захотелось посмотреть ещё раз. Разумеется положительная оценка…

7 из 10

Это твой щенок, теперь он твой навсегда
И ты не хочешь, но считаешь его дни и года
И с каждым новым днём твоя любовь к нему растёт
Она станет огромной, когда он умрёт.

(с) Dolphin

Голливудский сценарист и по совместительству запойный алкоголик Марти (Фаррелл) безуспешно бьётся над новым скриптом под названием «Семь психопатов». Его друг — актёр Билли (Роккуэлл), пытается помочь, подбрасывая идеи для сценария, однако без толку. Параллельно с этим Билли вместе с импозантным стариканом Гансом (Уокен) воруют на улице собачек, чтобы потом возвращать их за вознаграждение. Так уж вышло, что один из украденных пёсиков — любимое домашнее животное криминального авторитета Чарли (Харрельсон), который не привык прощать людям такие проступки.

Мне кажется, всем это знакомо — очень легко написать рецензию на плохой фильм, когда минусы торчат из него, как иголки из половозрелого ёжика. Просто берёшь каждый из недостатков и проезжаешься по нему катком своей иронии или праведного гнева (у кого чего больше). А вот когда кино получился классным, то как-то даже и писать скучно, а то и попросту боязно — а ну как переборщу с эпитетами, глядишь ещё и в скрытой рекламе обвинят. В-общем, ладно, не будем больше о тяжёлой киноманской доле, что там у нас с «Семью психопатами»?

Отличный фильм! Стильный, смешной, оригинальный. С продуманным сценарием, великолепной актёрской игрой, отличным юмором, рассчитанным не только на широкую аудиторию, но и на страстных любителей кино, которым порой тоже невдомёк, почему в Голливудских фильмах женщин убивать можно, а животных нельзя. Может быть, я сейчас скажу нечто крамольное и неуважительное, но, покарай меня Квентин, именно такого фильма я ждал от тебя в 2012 году. Лёгкого, свежего, играющего не только на контрасте между серьёзностью сути и вольностью формы, но и предлагающий нечто более тонкое и изящное. В «Семи психопатах» этого добра просто завались. Все эти (не)выдуманные истории о мести за убитую дочь, о сумасшедшем пасторе-вьетнамце, сцена разговора двух киллеров в начале фильма, сцена на кладбище, сцена в больнице -всё просто шикарно.

Ну и, конечно, как не отметить актёров. Вообще, я питаю к Рокуэллу почти такую же нежную любовь, как к Нортону и Керри. Кто-то ждёт когда Оскар получат Депп, Питт или ДиКаприо, я же искренне надеюсь на то, что рано или поздно должен выстрелить Сэм Рокуэлл, у которого по какой-то неизвестной мне, но, без сомнения, идиотской причине до сих пор не было даже номинации. А такие люди, как Харрельсон, Фаррелл и Уокен просто по определению не могут испортить фильм, по крайней мере, я в это истово верю.

Подводя итог, хочу сказать, что «Семь психопатов» — это отличное, жанровое кино для любителей Тарантино, Ричи, Родригеса и прочих достойных людей, пытающихся сделать кинематограф чуточку интереснее, разнообразнее и веселей. Теперь в этом списке ещё и МакДона. Советую убедиться!

9 из 10

Наверное, не будет ошибкой сказать, что поход в кино на «Семь психопатов» у каждого третьего начинался с мысли либо разговора с друзьями примерно такого рода: «Хм… От создателей «Залечь на Дно в Брюгге»? Надо идти!» И все пошли.

Фильм получился качественный. На мой скромный вкус — на твердую пятерку. Сейчас можно было бы начать вдумчиво и тщательно его препарировать, сравнивать с тем же «Брюгге», рассуждать о прелестях разговорного кино и его развитии в последние два десятилетия и так далее. Но это работа настоящих кинокритиков, которые достаточно знают теорию и историю кино. И, тем не менее, этот вид искусства тем и хорош, что для его понимания совсем не так важно знание истоков, всего, что наиграли исполнители главных ролей и как менялись взгляды (или пол) режиссера, и как это повлияло на данную картину. Это знание, несомненно, обогащает и льстит его обладателю, но и без него, если ты видел Тарантино, Гая Ричи или хотя бы треть того, что переводил Гоблин — считай что ты готов к восприятию такого кино как «Семь психопатов». И даже готов писать о нем.

Гиперболы и преувеличения — метод не новый, но действенный. В детстве мы были падки на кино, где все показано лучше, чем на самом деле: бесконечные истории Ассоль и Золушек, сияющие Ангелы Чарли и Ричарды Гиры, спасающие то королеву Гвиневеру, то проститутку с внешностью принцессы; мы знали, что далматинцы найдутся, а близняшки Ольсен при любом раскладе одержат победу. Повзрослев и, возможно, что-то упустив, или что-то поняв, или разочаровавшись, мы приобрели способность видеть и кое-что глубже глянца и позитивной веры в хорошее. Как завещал нам кто-то, кого называют Великим Мао: Чем хуже, тем лучше. «Семь психопатов» ревностно подчинены этой заповеди. Еще один фильм, который позволяет восторженно наблюдать за всей той ублюдочностью, бессмысленностью и кошмаром, который есть в мире, и находить в нем красоту. Красоту и юмор. И юмор, в данном случае, не тупой, а очень даже умный. Умный, печальный и черный насквозь.

Возможно, кто-то предсказуемо заметит: любовь к подобному кино построена на принципе «хорошо, что не с нами» или «а я-то думал, это у меня все плохо», но мы предсказуемо возразим, что тогда «Груз 200» должен бы стать нашим настольным DVD. Потому что «Семь психопатов» — это не только очень удачная попытка найти красоту в убогом, безнадежном, антисоциальном и злом. Это кино содержит много идей. В том числе, это фильм любви.

Любовь, которая обременяет, убивает и украшает персонажей фильма, имеет весьма причудливые и необычные формы. Ну, на то они и психопаты. Единственный вроде бы нормальный (с оговорками, естественно) персонаж — голливудский сценарист и алкаш Марти (герой Колина Фаррела), самый невлюбленный из всех. К нему искренние чувства приходит только к концу истории. Примерно тогда же, когда он становится настоящим психопатом. Поступки остальных героев подчинены любви с первой и до последней пули.

Персонаж Вуди Харрельсона — безумный бандит мр. Кастелло — готов взорвать Вселенную ради любимой собаки. Квакер в исполнении Кристофера Уокена — трогательно любящий муж и преданный друг, прошлое которого оставило на его шее интригующий шрам от уха до уха. Влюбленный «прирожденный убийца» Том Уэйтс годами ждет и ищет свою любимую — жестокую чернокожую психопатку. Даже любовь к Родине не осталась без внимания — а иначе чем продиктованы действия колоритного вьетконговца?

Наиболее трогательно в данном аспекте перед нами предстает Билли, отлично сыгранный Сэмом Рокуэллом. Вообще, этот персонаж заслуживает отдельного упоминания. Нечасто в кино увидишь такого героя: придурка и раздолбая, грубого скандалиста и шута, но при этом — умного, расчетливого, по-гроссмейстерски разыгрывающего свою партию. Но и это еще не все. Личность Билли имеет еще и третье потайное дно, суть которого становится очевидной не сразу. Этот мелкий мошенник и ходячая неприятность оказывается бесконечно преданным другом. По-настоящему переживающий за Марти и за его творческие потуги, с гротескной настойчивостью пытающийся помочь со сценарием, он постоянно пытается привлечь к себе его внимание. И это — один из самых красивых, трагичных и смешных мотивов «Семи психопатов».

Вообще, мужская дружба — предмет многолетнего обсуждения и умиления для меня и кое-кого из моих знакомых. Мы называем это «нашей слабостью» и, думаю, не мы одни. «Семь психопатов» не очевидно, не пафосно, не сопливо, но очень заметно задевают нужные струны в душе, и становится все более и более ясно — это фильм о дружбе. И не только между Билли и сценаристом — ирландцем, который любит выпить. Вся их команда, включающая еще и Ханса (Кристофер Уокен), и гипотетически, в фантазиях — персонажа Тома Уэйтса, его жену, вьетконговца и других — это команда друзей. И Марти заражается именно этим видом любви. Примерно тогда же, когда и психопатией, как уже было сказано выше.

Иные скажут, что фильм не такой глубокий, как его трактует данная рецензия, и что этот текст — попытка выстроить гипотезу о существовании океана по капле грязной воды из лужи. Что ж, возможно это так, но мнение есть мнение, спрятать его нельзя, но можно оживить этот текст и добавить в конце что-нибудь короткое, бесспорное и емкое, в стиле опера. ру.

Итак, к несомненным достоинствам фильма можно отнести, естественно, игру актеров. Они все красавцы. Сэм Рокуэлл, Том Уэйтс и Вуди Харрельсон жгут «как дуговая сварка», как говорит Дмитрий наш Юрьич. Во-вторых, радует хорошая доля трэша, крови, перестрелок, черного юмора и безжалостного цинизма, без которых кино было бы на редкость созерцательным и тягостным. Присутствуют и остроумные аллюзии. Я насчитала их две, но, скорее всего, их больше. История встречи персонажа Тома Уэйтса и его любимой подозрительно напоминают один фильм, в котором, кстати, играет Вуди Харрельсон, помимо этого, в их же истории мы видим отсылку к Финчеру или к тем событиям, о которых Финчер снимал кино.

Ну и, конечно же, фильм богат на цитаты, как и все наши любимые криминальные комедии. «Это и есть финальная перестрелка?», «Ты ирландец. Тебе на роду было написано стать алкоголиком, еще когда ты был в утробе!», «Это делу не поможет брат. — Может и помочь», «Я приду тебя убить во вторник. — Хорошо, во вторник я свободен» и так далее. Каждый посмотревший, я думаю, непременно услышит и запомнит какую-нибудь свою цитату: смешную, душевную или циничную.

10 из 10

Плюсы. Отличный актёрский состав, каждый герой прекрасно вписался в свою роль, отыграли на все 100!

Сюжет имеет несколько отдельных историй, особым образом связанных друг с другом, из-за которых картина смотрится не просто как бодро-юморой бандитский боевичок, но как глубоко продуманная, с кучерявыми завитушками эпопея. Тут тебе и трогательная лирика, тут и дружеское самопожертвование, тут и тараканы в голове, короче, всего-всего — но в очень взвешенных пропорциях. Ни в одном из эпизодов нет какой-то недоделки, настолько всё безупречно! Даже когда уже всё закончилось, и вот уже титры пошли, оказалось — кино-то ещё не кончилось! — и получился отличный десерт на посошок.

Очень помогло восприятию то, что смотрел в гоблинской озвучке. На мой вкус такие картины нужно смотреть только в «правильном переводе Гоблина», — настоящий мастер своего дела.

Шероховатости. Странная задумка в финальной перестрелке: человек с дыркой в голове ещё какое-то время живёт и улыбается.

На охоте за маньяком (эпизод с горящей машиной) парень делает 8 выстрелов подряд из револьвера.

Вывод. Отличный фильм в стиле «Большой куш». Люблю такие.

Не хотел смотреть сразу, почему-то решил, что посмотрю по частям, т. е. если понравится, то посмакую, растяну. Но понравился настолько, что оторваться уже было просто невозможно! Так и проглотил сразу от начала и до конца. И не жалею.

Мне кажется, нельзя рассматривать этот фильм как отдельную историю. Это, скорее, киноальманах, сборник притч — да, именно, притч. Это не просто истории из современной жизни на определённую тему, как в том же «Криминальном чтиве» или «Реальной любви» (сравнение неожиданное, но вполне право на существование). Большинство историй похожи на жизнеописания библейских святых, потому что проходят тот же круг вопросов: о Боге, о насилии, о смысле жизни, о любви, о самопожертвовании. Однако с самого начала настраивать себя на серьезный лад не стоит: фильм построен по принципу от смешного — к драматическому, а затем — обязательный катарсис.

Также не стоит ломать себе голову насчет того, что из этого было на самом деле, а что является «романом в романе». Не стоит искать параллели между образом Марти и режиссером картины. В вымышленной реальности Мартина Макдоны ни то, ни другое не имеет значение. Можно, конечно, обвинить сценариста в том, что он сильно облегчил себе задачу — написал как бы о себе и о своих проблемах, связав воедино множество разных историй, не имеющих друг к другу отношения, а рваность повествования списал на творческие муки главного героя. Даже историю о себе очень трудно написать так, чтобы зрители сопереживали твоему вымышленному «я». Здесь это вполне получилось.

Итак, перед нами сборник притч. Формально он объединен одной общей темой — психопаты. В данном случае это не медицинский диагноз. По фильму психопат вполне может вести себя, как нормальный человек, до определенного момента, когда у него что-то «замыкает». «Замкнуть» может на чем угодно: на любви к собачке, на тяге к насилию, на мести. И здесь отдельного внимания заслуживает Билли, герой Рокуэлла — совершенно уникальный образ. Признаюсь, ни в одном фильме я не припомню персонажа, хотя бы отдаленно похожего на него. Вся его оригинальность — в его мотивации. У тех же героев Тарантино или Гая Ричи мотивация была намеренно проста: сорвать куш и остаться в живых. Таковы законы жанра. А Билли равнодушен к деньгам, но при этом готов красть, убивать, ему наплевать, если погибнут его товарищи или он сам. Чего же он хочет? В известной советской песне была фраза: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью». Это и есть конечная цель героя — жизнетворчество. Чаще и в кино, и в реальности попадаются другие персонажи: либо отстраненные мечтатели, пассивные и скучные в обычной жизни, либо целеустремленные карьеристы, чей идеал — убого-мещанский: деньги, секс, власть, а потом — семья и дети. А Билли совмещает в себе и богатую фантазию первых, и неуемную энергию вторых — и именно потому он психопат, который на этом свете, к сожалению, долго не задержится. Просто рано или поздно ему станет чертовски скучно, и он отправится дальше.

В общем, это классный (для меня вообще пока лучший в прошлом году) фильм, от которого я ожидала криминальную комедию, а получила винегрет из философских историй, причем чем больше времени проходит, тем больше он мне нравится. Слоев в нем и правда много: черноюморной, пародийный, драматический, экзистенциальный, постмодернистский — и это только то, что первым приходит в голову, на самом деле их гораздо больше. Эффект от просмотра можно сравнить с беседой с близким приятелем, которого вы давно не видели и вот, при встрече, перебивая друг друга, выкладываете все произошедшие за это время события, но главное — мысли и чувства, которые они в вас вызвали.

Актерская игра, кстати, тоже на высоте, а Рокуэлл вообще ярчайший актер современности, он уже давно это доказал.

На мой взгляд, если вам не понравился фильм, вы просто совсем его не поняли. Но даже если так — он определенно должен заставить задуматься.

P.S. Об истории вьетнамского солдата — разговор отдельный. Для меня это главная история всего фильма. Она очень сильно выделяется из общего контекста, и именно ее наличие превращает неплохую, но проходную в общем-то проходную черноюморную комедию в глубокую и необычную драму.

Гениальный фильм. Хотелось бы увидеть тот же актёрский состав, в каком-нибудь новом кинофильме на тот же жанр. Огромное количество безнравственности и аморальности, представленные в кинофильме, доведены до забавного абсурда. В таком безумном потоке неординарного юмора и событий прослеживается реальное отношение к повседневной жизни, выраженное через весь этот абсурд, который полностью рассчитан на чувства, а не разум.

В целом фильм банальный и непредсказуемый, тривиальный и небезынтересный. В фильме так же прослеживается скрытое влияние буддизма на Европу. И в подтверждение к этому, в кинофильме присутствует сюжет, в котором проведена историческая параллель с самосожжением буддийского монаха Тхить Куанг Дык Сайгоне 11 июня 1963 г., а так же финальная сцена (где герою кинофильма Марти (Колин Фаррелл), звонит серийный убийца Захария (Том Уэйтс)и говорит: — Я приду убить тебя во вторник, — Марти отвечает, — Хорошо, я свободен во вторник, — долгая пауза серийный убийца говорит, — Какой-то ты не такой … Я … а знаешь, во вторник мне неудобно, можно я перезвоню?), в которой раскрывается четвёртая благородная истина буддизма, Восьмеричный Путь, суть, которого Просветление, состояние ясности, осознанности, понимания и выхода из состояния субъектно-объектной дихотомии.

10 из 10.

P.S. Хотелось бы увидеть тот же актёрский состав, в каком-нибудь новом кинофильме на тот же жанр.

Это что-то новенькое!

Оригинально подан приём «история в истории». События развиваются, герои о том и не подозревают. Ведут диалог о том-о сём и гадают, когда же начнётся «движуха», тогда как она уже всячески скачет у них перед носом и хочет, чтобы её заметили.

Вспоминается «Зомби по имени Шон». Полупроснувшийся Саймон Пегг идет по привычке в магазин, не замечая образовавшейся за ночь разрухи, не видя, что зомби вышли на тропу войны. Для него есть только тротуар и какие-то свои рассеянные мыслишки.

Так и герой Колина Фарелла — задумчив и одновременно рассредоточен, тогда как вокруг происходит неразбери поймёшь что — оживает идея. В принципе, в этом — единственно смак фильма, в причудливой игре реальности и чьих-то фантазий. Но не как в воображариумах дурацких докторов, а просто в мясорубке человеческих страстей и неадекватностей.

Мир пестрит колоритными личностями — и о нескольких из них, о самой малости, кому-то захотелось снять фильм. Но сперва помучится над сценарием. Что в сюжете и отразилось. В итоге — калейдоскоп внутренних сомнений, забавных, поначалу даже тарантиновских диалогов (модный он, куда нам без его влияния), метких выстрелов, случайно-связанных событий, спонтанных решений и подходящего пейзажа. Наблюдать фантазию о том, что происходит на кухне, где готовится сценарий с претензией — в принципе, забавно.

Раньше, прежде чем посмотреть этот фильм, я не задумывался о том, что мои вкусы далеки от большинства, которое не считает себя частью «большинства» (толпы). Обычно стараюсь смотреть кино с рейтингом выше 6, либо потенциально интересном, либо по некоторым другим критериям, но этот все же основной. Посмотрел, многое понравилось, но сам фильм, мне кажется, не заслуживает столь лестных о нем отзывов. В любом фильме надеюсь увидеть какую-то мысль, которую несет автор, или же идею, позволяющую по-другому смотреть на мир, или же познать фантазию, привнесенную воображением того же автора, или же изумляющему своим стилем и легендарностью. К несчастью, здесь всего лишь блестящая игра актеров, хорошая картинка, неплохие (что радует, «не тупые») шутки и мысли, а также отсутствие тупой морали и, о слава, простого happy end-а. Правда нет здесь ничего для работы ума зрителя: нет закрученного сюжета, нет оборванной концовки, нет какой-либо мозаики, что в конце сложилась бы в финальный итог, хотя бы оправдывающий название фильма.

Возможно, утонченные натуры и смогли что-то позитивное и гениальное узреть в сём образце киноискусства, но мне это не дано. Второй раз, конечно же, не стал бы смотреть, но в общем-то было не неприятно. Сложилось двойственное впечатление:

1. Словно режиссер хотел бы быть как Гай Риччи, но со своей трактовкой и подачей кино.

2. Словно посмотрел фильм «Достать коротышку» только с другим сюжетом и с более лучшей актерской игрой.

Все что увидел так это то, что создавая свою книгу, писатель пишет персонажей, которые на самом деле могут быть реальны и проживают с ним свою роль, причем помогая ему утвердиться в своей жизни. Причем последнее в конце обозначено, как готовность встретиться со своим страхом.

Итог один, фильм не оправдал возлагаемых на него надежд по удовлетворению моего пытливого, судя по всему, ограниченному сознания. Не смотрите и не будете разочарованы не фильмом, не собой.

2 из 10

Каламбур — игра слов, оборот речи, шутка, основанная на комическом обыгрывании звукового сходства равнозначащих слов. «7 психопатов» — каламбур, основанный на типичных историях про оголтелых гангстеров, изрядно приправленный черным юмором.

Как снять фильм о психопатах? Легко, знать парочку лично, что может быть вкуснее реальных историй? Срочно хватаем диктофон и нажимаем «play», каждое сказанное слово обязательно станет частью невероятной истории.

Мартин Макдона невероятный сценарист, несколько работ и все они замечены Американской Академией киноискусства, результат впечатляющий. «7 психопатов» его очередная провокационная работа.

Тщательно продуманный актерский состав: Колин Фаррелл, Сэм Рокуэлл, Кристофер Уокен и Вуди Харрельсон. Именно они вдохнули в историю драйв, постоянно сопровождающийся самоиронией.

- У французов — вино, у швейцарцев — сыр, а у ирландцев — алкоголизм.

- А у американцев?

- У американцев, толерантность…

Английское кино всегда обладало своим особым настроением, манерой повествования. Этот фильм не исключение. У Гая Ричи наконец-то появился достойный конкурент за внимание зрителя, очень хочется вспомнить и о Тарантино, упоминание о нем будет, как никогда, к месту.

«7 психопатов» отличный пример, как соблюсти баланс между провокацией и здравым смыслом. Несерьезная история, сделанная крайне внимательно и эффектно, одни только реплики героев достойны бесконечных оваций.

Однако, кино это далеко не для массового зрителя, аккуратнее с выбором.

6 из 10

*Если начинать цитировать этот фильм — нужно просто копировать сценарий, и вставлять сюда, а это хоть и хороший текст, но перебор с количеством. Поэтому тут будет еще пара слов, и все: Простое мнение N44, «Семь психопатов».

Что бы кто не говорил, здоровая толика сумасшествия и идиотии должна присутствовать в любом деле, иначе любая кампания может превратится в чистой воды номенклатурщину.

С одной стороны, когда что-то сделано отлично и не к чему придраться (даже особо одаренным личностям) — это всегда хорошо. В конце концов должно же что-то быть эталоном, дабы не простаивала без дела всем известная палата во Франции, и начинающим талантам было на что равняться. Но на качественных, монолитных вещах, сколь идеально они не были выполнены далеко не уедешь — рано или поздно, все предприятие рискует наскучить обычному наблюдателю, которого качеством не удивить и не поразить. В итоге такие затеи и направления оставляют с собой только кучку знатоков, и ценителей, которые цокают языком и восхищаются качеством.

И тут в дело вступают те, кому скучно сделать что-то просто хорошо, стильно, качественно. Этим личностям непременно нужно вставить в свое творение немного сумасбродности — за примерами далеко ходить не надо: тот же Тарантино, Ритчи, да принципе кто угодно из любимцев публики может подойти под описание, приведенное выше. И основная причина кроется как раз в том, что они не просто показывают класс, а класс с характером, с душой, со здравой частью ненормальности. Можно ли причислять к описанной выше компании Мартина МакДона — вопрос спорный, все же сложно пока раздавать такие авансы. Но вот то, что данный режиссер подарил нам второе уникальное полотно сомнению, надеюсь, не подлежит.

Про «Залечь на дно…» разглагольствовать не буду, а скажу только одно — снять интересный фильм с людьми, где главным героем выступает город — это дорогого стоит.

Что же такого хорошего в подотчетном кино? — спросит не привыкший к моим «мнениям» читатель. Опытные хитро улыбаются, зная, что и так скажу.

Силами талантов создателей «Семь психопатов» являют гремучую смесь для современного кинематографа. Ну вот подумайте сами, как часто в последнее время Вам попадаются фильмы во время просмотра которых Вы посмеетесь, порадуетесь очередному повороту сюжета, полюбуютесь ракурсами, выхваченными оператором, а так же поразмыслите о чем-то своем. Причем, главной и одной из самых ценных черт данного фильма является его многослойность и буквально набор тем, на основании которых он предлагает развернуть мыслительный процесс. Обычный зритель посмотрит на приятную комедию, искушенный — фильм про кино в целом, кто-то увидит рассказ про гангстеров, а кто-то набор для лабораторной по психологии. И, заметьте: это все на фоне написания сценария одним вечно подвыпившим ирландцем в окружении не вполне нормальных личностей, которых он зовет друзьями.

И это чуть ли не главное в данной ленте — не имея злого умысла в подсиживании титанов данных направлений и жанров, она вызывает улыбку и тепло в сердце любителя кино — до такого безобразия она хороша в своей легкой шизанутости.

Смотреть ли? Обязательно! Если не из-за режиссуры, так из-за оператора. Если не из-за последнего, так из-за актеров. Если не из-за них, так из-за сюжета. Если… Ну Вы поняли, да? Вы сами найдете то, ради чего Вы досмотрели этот фильм до конца.

Пересматривать ли? Да, и обязательно — сегодняшний объект рассмотрения из тех, кто не покажет всего при первом просмотре, а напросится на долгую и интересную дружбу. Хоть и психопат.