Рецензии

У каждого в детстве был любимый фильм, каждый зритель в определенную пору имел свое представление об идеальном кино. Не открою Америки, если скажу, что для каждого паренька, заставшего запах масштабных перемен в жизни Союза Нерушимых, любимым жанром был голливудский боевик, причем зачастую не самого высокого пошиба. С лентой «Без лица» я познакомился еще в далеком 1999 году, когда уже мог отличить примитивный мордобой, а от интеллектуального кино. Разумеется боевик, с легким налетом фантастики вряд ли подпадает под вышеупомянутое определение, но подростковое восприятие не приемлет полутонов. А потому именно «Без лица» я когда-то взял за эталон «своего» фильма.

Парадоксально, но 15 лет спустя, я почти не поменял своего мнения. Первая любовь, она ведь не ржавеет. Я посмотрел более десятка фильмов со своим былым кумиром Николасом Кейджем, но именно здесь мне представляется, он реализовался на все 100%. Как кстати, и Джон Траволта, которого до неприличия украсила двуличность образа полицейского-бандита.

Итак, гонконгский режиссер Джон Ву, славящийся зрелищностью своих постановок, представил боевик весьма широкого диапазона. О сюжете. Шон Арчер (Траволта), агент ФБР много лет выслеживающий международного террориста Кастора Троя (Кейдж), известного своими эксцентричными выходками. Для Арчера это не просто долг службы, но и месть — много лет назад Трой покушался на фбровца, но случайно застрелил его маленького сына. И вот спустя долгие лета, Арчер близок к цели. Он выслеживает Поллукса Троя (Алессандро Нивола), шизофреника-изобретателя, младшего брата Кастора, а значит и самого заклятого противника. В результате эпической перестрелки с угоном самолета и кучей погибших агентов ФБР Шон добивается своего: Кастор Трой практически убит, а его брат в тюрьме. Но триумф оказался омрачен известием, что безумные братья заложили химическую бомбу, незнамо где, но которя гарантировано унесет к праотцам многие тысячи законопослушных жителей Лос-Анжелеса. Месторасположение бомбы известно лишь Поллуксу, и Арчер, скрепя сердце, соглашается на проведение уникальной операции по временной «рокировке» лиц с Кастором. Все идет по плану, и Поллукс вот-вот расколется, но неожиданно Кастор Трой приходит в себя и при помощи своей банды вынуждает хирурга «пересадить» ему лицо Арчера с последующим «утоплением» всех концов в воду, а точнее в огонь…

Перечислять достоинства фильма можно долго. Он динамичен, погружает нас в шкуру героев и в это шокирующее чувство, что ты уже больше не ты. Здесь хорошо видны сильные мужские характеры. Приняв по воле злодейки-судьбы правила новой, смертельной игры, заклятые противники, начинают с удвоенной энергией охотиться друг на друга. Конечно, фантастичность в фильме не только в самом факте подмены лиц. Поразительная живучесть главных героев от десятков и даже сотен пуль не перестает изумлять. Но за общим завораживающим фоном, это можно простить. Есть место в картине и юмору. Лже-Арчер не отказывает себе в удовольствии повоспитывать чужую дочь, а Лже-Трой совершенно не теряется в непривычном окружении лиц, сомнительных профессий. Противостояние героев грозит стать однообразным, но обилие драматических сцен, гибели второстепенных, но очень ярких героев, наносит все новые и новые краски «вечной» войне. Вероятно сценаристу можно было придумать побольше неожиданных поворотов, а режиссеру не увлекаться погонями, стрельбой и драками. Но чему удивляться, ведь перед нами все-таки боевик, а потом уже драма человеческих судеб. Фильм и спустя уже немалые годы, по-прежнему очень и очень хорош, он совершенно неаляповат и в нем есть место настоящим режиссерским находкам, как самая последняя сцена. Даже у не самого сентиментального зрителя, она способна увлажнить глаза. Толика романтизма — вот одна из главных черт этого фильма. Душа остается душой, за любой маской, и эта идея красной нитью проходит через весь фильм.

Игра актеров как уже было сказано, достойна аплодисментов:

Джон Траволта — раскрыл удивительные грани своего мастерства. Вроде бы и одинаковая улыбка, но насколько же по-разному она воспринимается! Эти глаза, то распахнутые, то хитро сощуренные; Джон задал серьезную планку, для любого, кто решит воплотить в одном фильме два противоположных характера. На мой взгляд, лучшая роль Траволты!

С Николасом Кейджем сложнее, у меня к нему особое отношение. Но и для него эта роль уж точно в тройке лучших. Но он хорош в другом плане. Его эгоцентризм здесь одновременно и всеобъемлющий и в то же время воспринимаемый. Нет ощущения, что актер переигрывает, как это увы с ним, впоследствии не раз бывало. А тут Ник — просто красавец, снимаю шляпу!

Из второстепенных персонажей очень запомнилось окружение Кастора Троя, представленное мафиози Дитрихом (Ник Кассаветис) и его сестрой Сашей (Джина Гершон), любовницей террориста. Кассаветис вроде и весь себя крутой и бравый, но вызывает скорее улыбку чем реальный страх, и в том его прелесть. Ну а Джина Гершон известна своими небольшими, но яркими ролями. Не стала и данная роль исключением. Саша отчаянна, смела и при этом фанатично любит своего сына, не зная каким смыслом она наполнит этим жизнь своего лже-любовника.

Жена и дочь героя Арчера мне увы не приглянулись. Ева (Джоан Аллен) слишком уж карикатурно затюканная и разочарованная жизнью женщина, а ее дочь Джейми (Доминик Суэйн) изрядно переигрывает, и выбивается тем самым из общего ряда.

На выходе мы имеем блестящий боевик, способный по-настоящему запомниться и не только батальными сценами. Сценарий силен, актеры великолепны, чего еще желать любителям острых ощущений! Тем не менее, с финальной частью Ву все же перестарался, ведь его подшефные простые люди, а не терминаторы, да и нет предела совершенству.

Потому

9 из 10

Я очень часто скучаю по 90-ым. Не только потому что, в них прошло моё яркое и запоминающееся детство, но и благодаря тому, насколько уникальны и поистине великолепны были фильмы того времени. Настолько, что сколько их не смотри, удовольствие всегда неописуемое и эти фильмы можно смотреть хоть сотни раз. Увы чего не скажешь про большинство даже самых добротных современных фильмов, которых хватает максимум на 3—4 просмотра и в данном случае, данный фильм режиссера Джона Ву является одним из самых ярких и запоминающихся явлений не только моего детства, но и той кинематографической «эпохи видео проката».

Будучи пионером в жанре боевика, Джон Ву снова проявляет себя во всей красе и создаёт образец той работы, который значительно сильно завышает планку качества фильмов подобного жанра. Во многом из-за очередной попытки мигрировать в Голливудское кино многочисленные элементы китайских боевиков в духе его ранних работ и особенно «Круто Сваренных». Будь это в проявлении невероятных кульбитов и выстрелов в прыжке, или же фирменной фишки режиссера со слоу моушеном, рапидом и голубями в разгар самой жаркой перестрелки. Всё это находит эффектное применение и реализацию именно в данной картине. Представляя казалось бы уже немного устаревшее на фоне современных визуальных эффектов зрелище еще более актуальным, нежели оно было на тот момент. Радует более всего то, что фильм лишен обилия визуальных эффектов, снят по старинке и с участием каскадеров и это позволяет с еще большим удовольствием наблюдать за потрясающей постановкой образца «старой школы».

Всё это создаёт на экране просто феерическое зрелище. Будь это роскошное вступление в аэропорту, или же потрясающее финальное противостояние двух главных героев. Наблюдаешь за всем этим с замиранием сердца и даже определенного рода повисшей челюстью не смотря на то, что с выхода картины на экраны прошло много времени и смотришь фильм уже сотый раз. Фильм Ву до сих пор крайне актуален, а многочисленные взрывы, разрушения, перестрелки, драки и погони всё же способствуют приливу адреналина в крови при просмотре ленты.

Ну а великолепный сюжет позволяет еще более сильно смаковать от увиденного на экране и максимально сильно абстрагироваться от привычных понятий поп-корн блокбастера. Порой, что бы остановить монстра, надо проникнутся им и самому стать монстром. Если в иных фильмах это имело немного метафорический смысл, то тут создатели картины приняли это понятие слишком буквально и именно это привносит особый изыск в казалось бы обычный и жанровый сценарий. Ведь по ходу развития сюжета, мы видим не только финальное противостояние двух заклятых врагом, но и то, как живя жизнью друг друга, они открывают ранее неизвестные страницы жизни своего неприятеля. Одни вызывают жалость, а другие лишь усиливают желание о скорой расправе.

Ну и естественно главным достоинством картины можно считать великолепный дует исполнителей главных ролей в лице Джона Траволты и Николаса Кейджа, который тащит на себе практически весь фильм. Траволта представляет весьма драматический образ под личиной хорошего парня, но эффектно и потрясающе разыгрывается в образе плохого с привычной ему харизмой и естеством. Николас же наоборот, неожиданно эффектно проявляет себя в образе плохого парня и позже выдаёт сильную игру в привычном для себя образе хорошего парня. В итоге, это тот редкий случай, когда крайне сложно определить, в каком образе, положительном или отрицательном актеры смотрелись куда ярче и кто из обоих актеров выделился круче. Так как оба актера проделали просто немыслимую работу и пожалуй даже неправильно определять, кто из них оказался лучше. Превосходная игра и один из самых эффектных экранных дуэтов всех времен и народов однозначно.

10 из 10

Без лица — это классика проверенная временем и однозначно один из лучших фильмов жанра боевика всех времен и народов. Зубодробительный экшн, необычный сюжет, потрясающий актерский дует Николаса Кейджа и Джона Траволты и многое другое, что сделало данный фильм поистине одним из самых эффектных представителей своего жанра. Настолько, что сколько фильм не смотри, масса удовольствия как при первом просмотре вам обеспечено.

После невероятного успеха своего гонконгского боевика «Круто сваренные», именитого китайского режиссера Джона Ву заприметили в Голливуде и доверили ему снять боевик на территории Америки с популярным в тот период Жаном Клод Ван-Даммом «Трудная мишень». Кассовые сборы при весьма мизерном бюджете окупитили проект и дали зеленый свет следующему проекту мастера жанра — Сломанная стрела, который несмотря на возросший бюджет, также смог собрать вполне себе неплохие кассовые сборы. Однако, сейчас перед нами, наверное, лучший голливудский фильм Ву за всю его карьеру и один из лучших представителей жанра в конце двадцатого века.

При чем самым главным достоинством ленты, что совсем нетипично для жанра боевиков, является ее драматургическая и сюжетная составляющая. Конечно, для начала придется смириться с некоторыми условностями и правилами здешней истории (вроде простецкого и весьма фантастичного обмена лицами и чуть ли не телами двух главных персонажей), однако приняв эти самые условности, вы будете вознаграждены крайне эмоциональной историей.

Джон всегда славился своим качеством показывать представителей криминальных структур очень обширным образом, демонстрируя, что и среди них бывают далеко не отмороженные люди, которым просто не повезло в жизни. Так и в здешнем сюжете Ву раскрывает две противоборствующие стороны (полицейских и бандитов) с совершенно разных сторон, абсолютно лишив сюжет деления на черное и белое. Так, семья Кастора Троя оказывается постоянной жертвой главного героя Арчера, который в своей одержимости поймать убийцу своего сына, совершенно не считается с потерями других невинных людей, взять хотя бы жену и сына Троя.

Здешняя история полна трогательных, в высшей степени эмоциональных и запоминающихся эпизодов. Чего стоит одна лишь сцена прихода перевоплощенного Арчера в логово бандитов Троя, где жена и сын, несмотря на действия своего муженька и отца, так сильно ждут его возвращения и любят его. А уж последующая перестрелка с музыкой из наушников маленького мальчика, которая заглушает звук выстрелов и не дает ему запаниковать — сцена буквально пропитана драматизмом и моментом напоминает вполне устоявшуюся стилистику именитого режиссера.

Вот уже несколько лет ходят постоянные споры на тему того, кто кого лучше сыграл: Джон Траволта Николаса Кейджа, или Николас Кейдж Джона Траволту. Я не буду пускаться в эти дебри, лишь отмечу, что сыграли они оба замечательно в равной степени, разве что Кейдж, на мой взгляд, в образе Арчера смотрелся чуть более органично. Второплановые исполнители в лице Джоан Аллен, Ника Кассаветиса и других, отлично дополняет общий высокий уровень актерского игры, где буквально каждому персонажу веришь и сопереживаешь.

Не могу отказать себе в удовольствии отметить, конечно же, и здешнюю визуальную составляющую. Все в лучших традициях режиссера: замедленная съемка в самые эпичные моменты, дабы посмаковать разлетающиеся во все стороны куски стен и декораций и летящие со всех сторон искры, стрельба по-македонски в прыжке на фоне крошащегося на мелкие кусочки стекла и, конечно, целую тонну взрывов, оригинальных операторских решений и обойму запоминающихся эпизодов. Уж чего-чего, а оригинального и запоминающегося экшена здесь хоть отбавляй, начиная с выдающейся потасовки на аэродроме и заканчивая великолепной погоней на катерах в финале. Добавьте к этому фирменные фишки режиссера в виде влетающих прямо в камеру голубей, перестрелки в стиле «face-to-face» и получите просто невероятно завораживающее зрелище.

Не подвела и музыка. Здешний саундтрек за авторством Джона Пауэлла, будущего композитора трилогии «Идентификация Борна» крайне разнообразен и порадует ваш слух не только динамичными треками во время экшена, но и очень проникновенной музыкой в лиричные моменты. Особенно, на мой взгляд, удалась финальная мелодия в доме четы Арчеров, которая и закрывает фильм. Мои аплодисменты!

Без лица — выдающийся боевик 1990-х годов, и один из лучших в фильмографии Кейджа\Траволты\Ву, которые в этом фильме действительно поработали на славу, выдав нам один из лучших фильмов конца 20-го века, который совершенно не грех пересмотреть и сейчас, благо компьютерной графики здесь почти нет и все трюки, и перестрелки сделаны на натуре, что положительно сказывается на долгожительности ленты, ибо как мы знаем, живые натурные съемки устаревают гораздо медленнее, чем их компьютерные собратья.

9 из 10

Коричневая видео-кассета. Именно такие, первые, воспоминания об этом фильме. Единственная, из всей сотни коллекции семьи. «Без лица» — один из многих фильмов категории «фильмы моего юношества» — теплых и родных.

Конец девяностых, многие актеры на пике своего карьерного роста. Николас Кейдж — после таких фильмов, как «Скала» и «Воздушная тюрьма» был лучшим кандидатом на фильм подобного жанра. Он не играл мускулами, а брал взглядом; далеко не мачо, но чертовски «многословен» в своих действиях. Что на счет Джона Траволты? Единственным, во истину громким заявлением на весь мир (по части боевиков) явился фильм Тарантино — «Криминальное чтиво». Однако стоит заметить такие чудесные киноленты с его участием, как «Майкл» и «Феномен», в которых актер снялся незадолго, где были глубоко прочувствованы и ярко переданы эмоциональные составляющие персонажей. В итоге, данные дуэт имел все преимущества в своем резюме для «Без лица». Сталлоне и Шварц? Данная комбинация сыграла бы, однако это вызвало бы дисбаланс между «мочиловом» и «скупой мужской слезой», ведь мачо не плачут.

Хотелось бы также отметить режиссера Джона Ву. Это имя на слуху практически у каждого любителя кино и поп-корна. Как говориться, «наша слава бежит впереди нас», может мы не будем знать о чем выходящий на экраны фильм или кто исполняет главную роль, однако завидев в режиссерской строке Джона Ву, осознаем, что фильм должен получиться отменным, как по стилистике, так и по оформлению action-сцен, не забывая и про духовность. Несомненно мистеру Ву есть откуда черпать вдохновение. Его талант — переплетение учения о восточных единоборствах Китая с современным способом ведения боя. Так, обычная, на вид, перестрелка, превращается в красивый гипнотизирующий танец, танец со смертью. Главное, чтобы атмосферу поддержала звуковая дорожка, но Ву работает только с профессионалами: Джон Пауэлл и Ханц Циммер — два ярких примера.

Что можно сказать о самом фильме. Всю уникальность данной ленты можно подчеркнуть буквально с первых двух секунд официального трейлера. Много ли подобного плавает в океане Голливуда? Одно дело обмен тел, будь-то: от молодого к старому, из девушки в мужчину, или получить органы от животных (Животное). Но все это что-то из ряда фантастики и мало вероятно. «Без лица», по сюжету, именно и берет тем, что в какой-то степени данные операции могут иметь место в нашей реальности.

Какого это, в буквальном смысле, носить лицо своего заклятого врага, отнявшего у тебя дорого человека? Смотреть в зеркало и видеть эти глаза, уши, нос, брови, губы, которые ты долгое время пытался уничтожить. Жить его опасной жизнью, притворяться другом тому, кому бы ты хотел плюнуть в лицо, наводить пистолет на своих друзей… Какого это жить в шкуре волка, носить этот костюм, который натирает, жмет, в котором задыхаешься. А может, ты волк в овечьей шкуре? Живешь жизнью этого убогого существа, притворятся святошей, когда хочется, что-нибудь да взорвать, кого-нибудь да убить. Как агенту хаоса жечь мир, если руки связаны? Сможет ли психика, и без того психопата, выдержать?

Их противостояние — танец, полный эмоций, переживаний, борьбы и смерти, под умелым руководством хореографа-профессионала Джона Ву. А оркестром дирижирует замечательный композитор Джон Пауэлл. Смотрите, и восхищайтесь.

В ИТОГЕ. «Без лица» останется культовым боевиком своего времени. Такого практически уже не снимают. Когда я вижу Шона Арчера и Кастора Троя, я вижу Бэтмана и Джокера — борца за справедливость и полного психопата, который, как выразился персонаж небезызвестного Майкла Кейена, «просто хочет увидеть мир в огне». Но противостояние первых не может длиться вечно, но дает насладиться самим действием. Любая action-сцена — шедевр, будь-то «Перестрелка в Аэропорту», «Побег из Тюрьмы», «Церковь», «Погоня на Лодках» и другие баталии. Есть, что посмотреть и чем насладиться, останется только удивляться, насколько быстро, из-за эмоциональных переживаний уходит поп-корн или иная вкусняшка.

В этом фильме все — полнейший бред. Абсолютно все, от начала до конца. Но, черт возьми, безудержно зрелищный, резкий, самоироничный и лихо закрученный бред. Эта картина — апогей, икона боевиков 90-х годов, вершина айсберга, кульминация, высшая точка развития. Лента насколько безумна, настолько и прекрасна.

За Николаса Кейджа в расцвете сил и актерского мастерства можно отдать многое, а ухмылка и подбородок Джона Траволты больше подходят ему в роли поддельного Шона Арчера — а что, по-моему, он в роли отца семейства выглядит предпочтительнее, а главное эффективнее: и жену радует каждодневно, и дочку защищает мастито.

Джон Ву разворачивается во всей красе: головокружительные погони, искрометные перестрелки, крышесносящие взрывы, напряженные драки и… голуби в slow-mo. Настолько развернулся, что и в наше время не каждый блокбастер за 200 миллионов сможет похвастаться подобным зрелищем. В общем, отключаем мозг и смотрим. Точнее, пересматриваем.

8 из 10

Джон Ву сотворил что-то невероятное. Он сделал настолько классный фильм, что я могу пересматривать его хоть каждый день, но он мне никогда не надоест. «Без лица» был просмотрен мною уже около пяти раз, и как бы мои вкусы в кино не менялись с годами, это кино нравилось мне всегда — даже в раннем детстве он мне очень сильно полюбился, потом мне стали нравиться другие фильмы, но он по-прежнему оставался одним из моих любимых. В любом возрасте я восхищался этим фильмом, потому что он великолепен.

У Николаса Кейджа очень много хороших фильмов, во многих он старался, и его актёрское мастерство по-настоящему было классным, но в картине Джона Ву у Николаса, как я считаю, получилась лучшая роль. Он сыграл блистательного и неповторимого Кастро Троя, отличного злодея, который делает настолько детально проработан, что, скорее, радует своим появлением, а не раздражает. Несомненно, великолепный Джон Траволта сыграл роль злодея ничуть не хуже. Ему очень к лицу играть антагониста, причём такого уровня. Конечно, роль Шона Арчера у него также получилась на ура, где и раскрывается вся драма, которую и дополняет отличнейшая роль добряка в лице Кейджа. Его эмоции всегда на высоте. «Без лица» смешал в себе отличного злодея в роли двоих людей также отлично, как и отличного протагониста всё ещё в роли двоих людей.

И ведь не только отличной актёрской игрой лента может похвастаться, но и очень классным сюжетом, который хоть и без тайн, но по-прежнему интересен, великолепной постановкой, на которую хочется смотреть и смотреть, отличным повествованием с интересными моментами, коих уйма, прекрасной музыкой и классной операторской работой.

«Без лица», возможно, — лучший триллер на планете, который смешал в себе всё самое лучшее, поэтому его стоит посмотреть, и можно даже не один раз.

10 из 10

В 1997 году на экраны мира вышел один из лучших боевиков, которые когда-либо были сняты в Голливуде. Блестящая постановка режиссера Джона Ву под названием «Без лица» в первую очередь привлекла внимание благодаря набравшим огромную популярность в 90-х годах заглавным актерам. Николас Кейдж только-только получил заветный «Оскар» как лучший исполнитель главной роли, Джон Траволта же буквально восстал из пепла благодаря «Криминальному чтиву» Квентина Тарантино и его имя не сходило с телеэкранов и светской хроники. Кроме того сам Джон Ву получил в Америке статус главного азиатского режиссера после более чем удачных фильмов «Трудная мишень» и «Сломанная стрела» и его раз за разом приглашали возглавить свои проекты самые влиятельные продюсеры студий-гигантов. На картину «Без лица» вдохновители проекта во главе с Майклом Дугласом потратили немалую сумму в 80 миллионов долларов. Для 90-х годов это означало использование лучших спецэффектов, постановка умопомрачительных трюков, выбор красочных пейзажей и участие раскрученных звезд на первых ролях. И по всем этим параметрам «Без лица» и стал образцом жанра. Однако по прошествии времени и становясь старше понимаешь что фильм Ву в первую очередь интересен неординарным сюжетом, который до сих пор является одним из лучших в довольно непритязательном жанре криминального боевика.

Итак, в центре сюжета фильма оказывается давнее противостояние сумасшедшего психопата-террориста Кастора Троя (Кейдж) и самоотверженного агента ФБР Шона Арчера (Траволта). Ситуация усугубляется тем, что Трой некогда убил сына Арчера, из-за чего жизнь агента превращается в неотрывную погоню за террористом, тем самым руша личные отношения с его же женой Евой (Джоан Аллен) и дочкой Джейми (Доминик Суэйн). Однако в самом начале картины случается необыкновенное: в следствии оперативных действий Кастор Трой оказался арестован Арчером! Но радоваться еще слишком рано: психопат впал в кому, а заложенная им бомба находится в совершенно неизвестном здании. Единственный ключик к спасению миллионов жизней — Поллукс (Аллесандро Нивола), младший брат Кастора, благополучно посаженный в тюрьму. Беда в том, что доверяет он лишь своему брату, который находится в коме. Таким образом на помощь ФБР приходят научные специалисты, благодаря засекреченным инновационным технологиям, пересаживающие лицо Кастора Шону Арчеру! Отправившись как подсадная утка в тюрьму под строжайшим секретом, герой не ожидал что Кастор придет в себя и заберет лицо агента, как и его жизнь, как личную, так и служебную. Поэтому истинный Шон Арчер начинает фантастической сложности противостояние со злодеем, у которого теперь в руках вся мощь ФБР и любовь собственной одураченной семьи…

Джон Траволта. Именно его имя стоит первым в титрах, именно он получил заоблачный гонорар в 20 миллионов долларов. Кроме того Траволту можно назвать любимчиком Джона Ву, ведь перед данным фильмом они уже успели поработать над военным боевиком «Сломанная стрела». Однако при просмотре «Без лица», особенно когда актер превращается из забитого жизнью агента в неудержимого психопата, понимаешь что взяли его в новый фильм именно из-за огромного таланта, коего Траволте всегда было не занимать. Как ни крути, но ему всегда удавалось играть злодеев настолько ярко, что любой положительный герой меркнет на его плане. В «Без лица» у него уникально получилось передать элегантное безумие с неповторимым внутренним стилем рок-звезды. Когда на экране появляется Траволта, флиртующий, кричащий, жестикулирующий и мрачно веселящий, то понимаешь что он добросовестно отработал свои деньги, показав нам одного из лучших злодеев американского кино. И хотелось бы добавить то наблюдение, что Траволта во многом старается походить на всенародно любимого Джека Николсона в роли Джокера. И во многих деталях у них полное равновесие, что говорит о силе образа младшего коллеги.

Николас Кейдж. Получив главную премию Американской киноакадемии, Кейдж не забросил полюбившийся жанр боевиков и на многие годы стал одним из символов жанра благодаря таким хитам, как «Скала», «Воздушная тюрьма» и «Без лица». В картине Джона Ву Кейдж изначально получил роль террориста, которой и упивался как мог первые 20 минут фильма. Однако потом наступает сюжетный твист и безумие героя сменяется на загнанность, растерянность и жажду мщения: безумный Кейдж повторяет истинный образ Траволты. К сожалению, положительный герой Николаса получается на порядок скучней, чем яркий образ Джона Траволты. Однако подобное положение дел случается в большинстве картин, в которых действие подается от лица как положительной стороны, так и отрицательной. Но все равно Кейдж в те годы находился в своей лучшей форме и действительно старался играть. Так что следить за его переживаниями все равно интересно. Тем более что насыщенный до предела сюжет не дает нашему герою долго тужить на одном месте, а заставляет вновь и вновь браться за оружие и отстреливаться как от своих новых друзей, так и от старых добрых товарищей.

Хронометраж фильма выбивается за 2 часа, но смотреть за происходящим тяжело не становится. И все это благодаря блестящему сценарию, создавшему не только ярких героев, но и запутанную интригу, которая смотрится словно часть фантастического фильма. Однако стоит признать что многие детали работы с поврежденными органами, показанные в картине, смотрятся теперь уже не как полнейший вымысел, ведь ученые мира наконец-то создали 3D-принтер живых клеток! Что же касается образов Троя и Арчера, то Джон Ву отдал очень много экранного времени на их отношения в чуждых для их истинных героев обществах. И это пошло фильму только на пользу, ведь взрывы и перестрелки — это хорошо, но высидеть более двух часов на нескончаемых боевых действиях тяжеловато. Но боевик из 90-х все равно сохранил в себе традиционные штампы жанра: главные звезды не просто играют, а местами и сильно переигрывают, заряды обезвреживаются за секунду до взрыва, в самый ответственный момент главный злодей всегда промахивается и т. д. И при всем при этом стоит признать что в «Без лица» все это смотрится настолько органично, что не вызывает рвотный рефлекс даже у уставшего от голливудской предсказуемости зрителя.

Фильм «Без лица» уже давно стал признанной классикой жанра и жемчужиной в фильмографии как Джона Ву, так и Джона Траволты с Николасом Кейджем. Создатели смогли уникально сбалансировать отличный экшн, позволили двум ярким звездам проекта не затмить напрочь друг друга, а создали напряженное и захватывающее равноправие, кроме того боевик получил непростую детективную линию, которая во многом и поставила «Без лица» в ряд лучших представителей жанра. Рекомендую к просмотру практически всем любителям старого доброго Голливуда 90-х!

10 из 10

Как думаете, что может быть самым страшным в жизни человека? Узнать что на твой век придется финальная битва добра и зла? Ну и пусть себе дерутся. Мы человечество и мы выстоим. Быть посаженным в тюрьму? Обладая умом, сноровкой и некоей долей везения и с этим человек может справиться. Оказаться в открытом море окруженным акулами? Ну-у-у всегда существует шанс, что морские хищники уже закусили товарищами несчастного и им больше не хочется. На самом деле самым страшным является то что человек проснувшись утром узнает шокирующую новость — его личность ему уже не принадлежит. Какой-то мерзавец украл у него жену, детей, друзей и работу, в то время как за несчастным охотятся агенты ЦРУ, ФБР, АНБ и других организаций с четким приказом — убить. Вот это по настоящему страшно, потому что в подобной ситуации придется рассчитывать только на себя и любой неосторожный шаг может привести к смерти. И наш сегодняшний фильм как раз посвящен герою, который потерял все, а так же негодяю который это самое «все» приобрел. Итак, это — «Без лица».

Вот уже шесть лет агент ФБР Шон Арчер одержим идеей поймать международного преступника и террориста Кастора Троя, который убил его сына. И вот, когда Арчер уже было отчаялся госпожа удача дает шанс агенту ФБР, которым он и воспользовался. В итоге восемь агентов ФБР погибло, а еще больше человек получили ранения, но Кастор Трой был задержан. Ну как задержан? Преступник впал в кому после тесного общения с Шоном Арчером, но это так издержки производства. Однако даже будучи в коме Трой сумел таки подложить свинью и где-то в городе установил бомбу способную уничтожить все живое на мили и мили вокруг и дабы узнать, где находится сей чудесный девайс Шону Арчеру предстоит стать тем кого он ненавидит больше всего — Кастором Троем. И вот операция по изменению лица прошла успешно и Арчеру даже удается узнать, где заложена бомба и казалась бы победа уже в кармане только руку протяни, но не тут то было! Ибо Трой вышел из комы и не просто вышел, а теперь носит лицо главного героя, работает на его работе, спит с его женой и учит уму разуму его несовершеннолетнюю дочь. Нет, такое никак нельзя спускать на тормоза, но прежде чем отправится мстить, Арчеру предстоит еще сбежать из сверхохраняемой тюрьмы строгого режима, а это еще та задачка.

Итак, давайте познакомимся поближе с героями картины. Первым номером у нас выступает непосредственно главный герой картины Шон Арчер — примерный семьянин, добрый друг и человек которому претит бессмысленное насилие. Да, герой периодически угрожает антисоциальным элементам оружием, но отчетливо понимаешь, что он не спустит курок и не потому что у него кишка тонка, а потому что это противоречит его своеобразному кодексу чести. И даже оказавшись в личине своего злейшего врага Арчер старается, придерживается своих убеждений и в результате этого периодически получает пули. Ну как такому парню не сопереживать?

Вторым же номером выступает Кастор Трой — расчетливый и хитрый человек, которого не заботит ничто в этом мире помимо жизни брата. Кастор идет по миру легко и непринужденно его не мучает дилемма с моральным выбором и по большей части он подвластен настроение — захотел сжег сиротский приют, а захотел перевел бабушку через дорогу. В общем злодей получился достаточно харизматичный и я больше чем уверен, что среди зрителей найдутся те кому понравится Трой куда больше Арчера. Все-таки многие люди любят именно что «плохищей».

Что же касается исполнителей главных ролей, то и Кейджу и Траволте предстояло сыграть не одну, а целых две роли, с чем они справились просто блестяще. Кейдж который в самом начале фильма ведет себя как сумасшедший маньяк-убийца, и когда он же сидя в камере плачет от безысходности создают потрясающий контраст и кто после этого посмеет сказать что Николас Кейдж плохой актер? Что же касается Траволты, то он так же не подкачал и сыграл в этом фильме, пожалуй, одну из своих лучших ролей. Вот он примерный семьянин и любящий отец, а вот он преступник, который руководствуется своим настроением и от которого не знаешь чего ожидать в следующую минуту. Одна сцена, где герой Траволты приплясывает возле бомбы что отсчитывает последние секунды до взрыва чего стоит. Не знаю как вы, а у меня в этот момент в голове крутилась песня «Stuck in the Middle with You» Стилерз Уил.

Что же касается экшн составляющей то на свете существует очень мало режиссеров которые могут превратить насилие в искусство, к счастью, Джон Ву именно такой человек. Все боевые сцены поставлены настолько хорошо и качественно, что оторвать взгляд от экрана попросту невозможно, и ладно бы в фильме было всего несколько таких сцен, так ведь нет, кино больше чем наполовину состоит из экшена и скучать вам, уважаемый зритель, не придется уж будьте уверены.

Подводя итог, хочется сказать, что перед зрителем очередной хороший и качественно поставленный боевик от мастера своего дела Джона Ву. Тут есть и интересный сюжет, и прекрасная игра актеров и отличное звуковое сопровождение, так что если вы по каким бы то ни было причинам еще не видели этот замечательный фильм, то я всенепременнейше советую исправить сие досадное упущение в самое ближайшее время.

8 из 10

Удивительно сколь часто мне приходилось слышать о том, что люди влюбились в кинематограф после того, как в детстве(!) посмотрели фильм Бергмана(!), Висконти(!), Пазолини (куда ни шло, но надеюсь это был не «120 дней…»), и пр. мастеровитых профессионалов, чью глубину творческих порывов и исканий не могут постигнуть и профессора-киноведы. Я никоим образом не претендую на подобную «заумность» и говорю, что фильм, который впервые вызвал во мне страстный порыв любви к кинематографу (как явлению самому по себе) является экшн, стремящийся как раз к тому, чтобы при минимуме содержания выдать максимум формы и зрелища.

Десятилетие пребывания китайского мастера Д. Ву на киноолимпе совпало со временем расцвета «блокбастеров». Фильмы, снятые за 30—40 млн. долларов считались нормой, ибо красота как известно требует жертв. Но не все достигается за счет баснословных вложений и имени знаменитой кинозвезды в титрах. Ибо «бомба» (buster) может оказаться всего-навсего дорогой хлопушкой, бессвязной мешаниной из красок, звуков и образов, не производящей абсолютно никакого впечатления на зрителя, если отсутствует стиль и структура, упорядочивающая этот балаган в единое, цельное, захватывающее представление. Тут-то у Голливуда и возникла потребность в таких людях как Д. Ву.

Достаточно посмотреть его ранние работы и восхититься этому чуду гонконгского кино. Все его фильмы стремятся к идеальному движению, абсолютной динамике (Матрица явно что-то у них позаимствовала). Здесь сводятся к минимуму все силы сопротивления и вся энергия фильма направляется исключительно на действие, зрелище.

На фабрике грез новый стиль был принят с огромным воодушевлением и к нему немедленно привлекли первой величины актеров. Остается лишь дивится тому, как на таком фоне не растворился драматический элемент и актеры решаются тягаться с этой безумной фантасмагорией! Но неизменная, ехидная ухмылка Д. Траволты и гримаса отчаяния на лице Н. Кейджа (которая удается ему лучше всего) врезаются в память с той же основательностью, что и сцены перестрелки в церкви или неожиданной облавы на наркопритон. И внимание зрителя буквально отдыхает от шума выстрелов на мягких, сентиментальных драматических моментах (свидание с женой в «чужом теле», опека над осиротевшим сыном злейшего врага) которые предусмотрительно не претендуют на первенство.

Ну и в заключение я еще раз хочу выразить свое восхищение точности и изяществу, которые испытало на себе дикое, бешеное чудовище по имени «блокбастер» в заботливых и умелых руках китайского мастера. За исключением пары эпизодов фильм на протяжении 140 минут сохраняет гармонию развития и уравновешенности, не позволяя ни на секунду оторваться от этой чудной картины. Для меня он в принципе является образцом боевика или захватывающего, динамичного кино. Фильм в своем роде уникален. А ввиду того, что маэстро уехал к себе на родину, а Голливуд тонет в фильмах за 100—200 млн. долларов, которые невозможно смотреть, то второго подобного шедевра нам может уже и не увидеть.

Не буду скрывать — для меня это первый фильм режиссёра Джона Ву. Я остался доволен, безумно доволен.

Двум совершенно разным актёрам, Джону Траволте и Николасу Кейджу, пришлось выступить в роли двух совершенно разных личностей. Первый — полицейский, любящий свою семью, мстящий за смерть сына, очень эмоциональный персонаж. И Траволта, и Кейдж смогли показать его характер, доброту и любовь к семье.

Второй, более яркий персонаж — самовлюблённый террорист, обладающий скверным характером, но дорожащий своим братом, хотя старается этого не показывать. Более, так сказать, красочно его показал Кейдж в начале фильма. Все эти его «выкрутасы»: походка, мимика, юмор — очень запоминаются, как и сам персонаж. Траволта, которому пришлось большую часть фильма изображать террориста, тоже неплохо справился со своей ролью. Его «голливудская улыбка» просто завораживает. В целом и общем, актёрская игра на высшем уровне.

Теперь о самом фильме. Это боевик с элементам драмы. Смотрел я его не отрываясь. Захватывающий сюжет, многочисленные перестрелки, частые смены мест действий фильма и, в конце концов, нередкие драматические моменты — всё это делает «Без лица» потрясающей, берущей за душу, картиной, достойной похвалы.

Фильм стоит смотреть. Моя оценка несомненно

10 из 10

P.s. Одна из финальных сцен в церкви, когда несколько человек наставили «пушки» друг на друга, напомнила мне концовку фильма Квентина Тарантино «Бешеные псы».