Рецензии

Pasha_SK
Я лишь благодарю бога за то, что послал мне того, кто изменил мою жизнь.
Двое детей, подвергнувшись издевательствам со стороны сверстников, решили сбежать от этой жестокой действительности. Идея обласканная до этого уже несколькими режиссерами. Но следует помнить, что всеми известная картина 'Королевство полной луны' было снята во-первых в тот же год, а во-вторых у нее нет оригинального литературного произведения в основе сюжета, в отличии от 'Коз'.

Если говорить про атмосферу фильма - то она выдержана очень хорошо и как надо. Но все же не хватает какого-то нерва, фильм не заставит Вас беспокоиться за детей. Все происходящие похожее на игру, зритель понимает, что все и так с ними будет хорошо. Скомкано была продемонстрирована горе мальчика по поводу родителей. Невнятно раскрыт был смысл появления героя Вэла Килмера. Может быть, следовало по драматичней продемонстрировать переживания героев, ведь любой режиссер хочет от зрителя чувств, эмоций.

Картина получилась достойной, но не захватывающей. Она вызывает ностальгию по временам из детства. По временам побегов на речку, море из лагерей. И теплые эмоции от фильма Вы получите. Для тихого семейного вечера очень даже.

7 из 10
Показать всю рецензию
dziachok semeon
Бог находит способ дать человеку то, что ему необходимо, когда настают трудные времена.
Хороший фильм о любви двух отвергнутых подростках. Отличная прочувствованная актёрская игра. Достаточно правдоподобная сказка, я бы сказал. Гармонично снятая, чистая, что важно отметить.

В фильме преобладают розовые тона, такие, как новая, украденная кофточка Грэйс. Но, в то же время затрагиваются и серьёзные вопросы. Главные герои думают о причинах своей отвергнутости. И ответ на этот вопрос, видимо кроется в других вопросах, которые они задают. В самом начале фильма Грэйс думает о несчастной обезьяне, которую советское правительство запустила в космос. Она думает о её боли смерти и причинах. В самом конце фильма мы узнаём, что Хауи много думает о разрезанных людях из музея. Обычных детей такие вопросы не особо беспокоят. Продавец мёда не захотел брать денег с них и оставил себе на память расписку. После того как во время драки Хауи поверг своего противника, он не стал гордо упиваться своей победой, а поступил как молодой человек, очень редкого внутреннего склада. Всё это и многое другое вызывает симпатию у зрителя.

Несмотря на то, что когда они познакомились, были голышом, несмотря на то, что они спали в одной постели и смотрели ночью, как по телику целуются, важнейшим для них была встреча с личностью. Когда Хауи интересуется наличием трусов у Грэйс а та ему их показывает с радостью, и ввиду имеется не совсем то, что кажется с первого взгляда. Только в этом возрасте такое можно сделать без пошлости.

Особое впечатление создаёт ситуация, когда преступления, совершённые главными героями, приобретают вполне нравственный характер и не кажутся преступлениями. Особенно тогда, когда закон представляет такой вот помошник шерифа. И когда такие добрые чувства и отношения оказываются вне закона.

Мальчик спрашивает у Грэйс, - помогла бы она другой девочке, если бы та была на её месте? –Я не уверена, -честно отвечает та. Наверное, они простят этих ребят, которых недавно ненавидели всем сердцем.

С самого начала автор, немного навязчиво, даёт понять, что у мальчика с девочкой одинаковый взгляд на мир. Может быть такой большой и широкий, как их очки. В конце фильма Грэйс разбивает очки Хауи. Это значит, что она разбила его мировоззрение. Теперь ему будущее представляется немного размытым без Грэйс. А когда следующая сцена плавно переходит на момент где Грэйс едет в машине, стоящий Хауи оказывается на месте её сердца. Может он тоже ей его разбил. Но в любом случае он там остался.

Когда в начале фильма с Хауи сдирают одежду, может показаться, что это делают что бы его изнасиловать. Образ Грэйс тоже сексуализирован и отдалённо напоминает Набоковскую Лолиту. Сцена, где она лежит на пляже голой, покрытая одеялом, шортики там всякие, трусики. Постельная сцена если это можно так назвать. На протяжении всего фильма режиссёр легко так навеивает мысль о том, что они сексуально сблизятся, как бы заставляет нас думать. Думать что это наши мысли. Но потом зритель понимает, что за этим стояло нечто более светлое и чистое. Он как бы даёт понять что одно и тоже, приходит на ум зрителю, приходит на ум и липкому придурку, помошнику Шерифа. –Что вы там, обнимались целовались? Как бы показывает пошлому человеку его самого в виде этого гаврика. Автор зрителя как бы ведёт из пошлости к чистоте, из тьмы во свет. Очень тонко, профессионально, оригинально, ново. Ведь сейчас в кино если титьку не покажешь-смотреть не будут.

Подросткам фильм понравится. Им там есть что взять.

Здесь очень красиво, есть деревья и река, здесь есть мужчина, который продаёт мёд. Мы с тобою будем жить вместе, как индейцы. Мы будем брать то, что нам необходимо и никто, никогда не будет нас беспокоить. Я больше не буду боятся, а ты не будешь одинок. Об этом приятно думать. Ты построишь плот, и мы поплывём вниз по реке, и попадём в океан. Бог находит способ дать человеку то, что ему необходимо, когда настают трудные времена. Как же красива, приятна и правильна эта сумасшедшая дикость!

А в самом конце, где они обнимаются, я, толстый, бородатый боров плакал навзрыд от умиления. Шучу.

P.S А всё таки заметно что здесь русский дух, что Русью пахнет. И не удивительно ведь оператор и продюсер русские.
Показать всю рецензию
trojan exe
'Мы должны остаться вместе'.
Давненько не смотрел лёгких романтических фильмов, в которых не было бы насилия, крови и трупов, а вместо этого всего были бы приятные и интересные моменты. И вот, совершенно случайно, я натолкнулся на эту картину, описание заинтересовало, и я решил посмотреть. Мои ожидания в принципе оправдались, и после просмотра остались приятные впечатления.

Помню, как в детстве очень любил картины для семейного просмотра, такие как «Бетховен», «101 далматинец», «Зевс и Роксана» и т.д., и данный фильм я могу отнести к их числу.

Сюжет повествует нам историю приключений двух двенадцатилетних детей, которые не слишком ладят с остальными в их группах в лагере. Хотя тут есть некоторые вопросы к сюжету, ведь ребята были ещё маленькими и по идее должны были испугаться трудностей, а они их с лёгкостью преодолевают.

Интересной получилась история взаимоотношения двух героев, поначалу они сторонились друг друга, а потом стали очень близки, как брат и сестра. Такой подаче сюжета поспособствовала и отличная игра юных актёров. А вот взрослые играли как-то не очень.

Следует выделить и отличное музыкальное сопровождение, которое звучало на протяжении всего фильма, и заставляло зрителя привыкать к героям.

В целом, перед нами простенький романтический фильмец, в котором нет места жестокости, а есть только детская наивность. Уверен, что каждый зритель вспомнит себя в детстве, и как минимум улыбнётся.

6.5 из 10
Показать всю рецензию
Kvertoff
Фильм Ди Джея Карузо, снятый по мотивам романа Брока Коула, начинается, как детская робинзонада. Главные герои - Хауи и Грэйс - стали жертвами популярного лагерного розыгрыша. Их раздели догола и оставили на безлюдном острове на ночь. Брошенные ребята решили спутать карты своим обидчикам, поэтому сбежали с острова, но и в лагерь не захотели возвращаться. Так начались странствия двух еще совсем юных, но уже очень самостоятельных и находчивых детей.

Мне сюжет действительно понравился. Это хороший представитель семейного жанра. Его смело можно смотреть с детьми, которые, во-первых, посмотрят со стороны на жестокие шутки своих ровесников, во-вторых, оценят храбрость и решительность главных героев. Оба образа получились замечательными. Особенно впечатлил Хауи. Он даже не побоялся полезть в драку со старшим парнем, чтоб защитить свою подругу. Грэйс тоже не раз пришлось пользоваться хитростью и смекалкой, чтоб обеспечить одежду или нормальный ночлег для обоих. И все это они делали с детской непосредственностью, оставляя расписки всем, у кого 'брали в долг' какие-то вещи или деньги.

Несмотря на свой юный возраст, у Чандлера Кентербери немалый опыт работы. Да и для Анналисы Бассо это не первые съемки. Если они не вляпаются в нехорошие истории с наркотиками и прочим, как другие звездные детишки, то их ждет неплохая карьера. Во всяком случае, здесь они очень хорошо смотрелись в кадре и передавали убедительно эмоции. Пожалуй, даже более убедительно, чем ветеран кинематографа Вэл Килмер, которого я совсем не ожидал увидеть в малобюджетном кино. В общем, рекомендую к просмотру. Эта детская парочка обязательно вызовет у вас умилительную улыбку.

8 из 10
Показать всю рецензию
Lery_Lery
«Бог всегда найдет способ дать человеку то, чего ему не хватает»
Начну с того, что я долго отнекивалась от просмотра этого фильма. Потому что коряво переведенное название 'Козы' вместо 'Козьего острова' не внушало мне доверия. Затем, посетив Кинопоиск и увидев в рекомендациях 'Королевство полной луны' - я все же приступила к внеплановому семейному просмотру данной картины.

Итак.

Первое. Фильм действительно похож на 'Королевство полной луны' и это я считаю скорее его объективным минусом, нежели плюсом. Все тот же умный, бесстрашный мальчик сирота. Все та же хрупкая, беззащитная девочка. Правда в этот раз она разводила больше слезной жидкости и была слабее и беззащитнее. Все те же поиски: ищут пожарные, ищет милиция и тд.

Второе. Опять же, сравнивая с 'Королевством' - фильм куда более утопичен. Тут дети путешествуют по пляжам, взламывают коттеджи, обманывают администрацию гостиницы. В то время, когда мы все понимаем, что гораздо более вероятно, что ничего этого они бы сделать не смогли. В сравниваемом фильме, т.е. в 'Королевстве' побег был запланирован, подготовлен и дети точно знали куда и зачем идут. И там не было людей способных их опознать и сообщить об их местонахождении. Нереалистичность фильма я тоже беру за минус.

Третье. Фильм красив. Не смотря на то, что снят практически по копирку, что не блещет реалиями мира. Но нужны ли нам явные реалии, когда мы наблюдаем двух нескладных подростков прогуливающихся меж деревьев с желтеющей листвой. Девочка с солнечными волосами и в майке - похожая на хиппи. Мальчик в одежде не по размеру. Все становится просто и легко. Жизнь приобретает оттенок жизни, а не гонки. Это плюс. Несомненный плюс. Пейзажность.

Четвертое. Я не буду распыляться по поводу игры актеров. Тут все выложились на 150 процентов. Роли прочувствованны и сыграны великолепно.

Пятое. И наверное самое главное. Доброта. Утопическая опять же, но доброта. Которой мне иногда так не хватает в реальной жизни. Скажу честно, мои слезные железы даже выработали пару капель. А это значит, что все объективные минусы ничто по сравнению с этим плюсом.

7 из 10
Показать всю рецензию
Виктория Бувье
Ботокс для Бонни и Клайда
Проблема с фильмами про детей и для детей всегда в том, что режиссеру нужно в первую очередь ориентироваться на свою целевую аудиторию, что моментально выкидывает из будущей картины множество серьезных тем и вопросов, которые могли бы быть с достоинством подняты в ином формате. Однако некоторым талантливым постановщикам несмотря на все ограничения удается снять серьезный продукт, который одновременно можно назвать и 'добрым фильмом', как это получилось у авторов картин вроде 'Привет, Джули!' и 'Вот я какой'.Ди Джей Карузо, которой является совершенным новичком на территории кино о юных невинных созданиях, решил попробовать сотворить что-то похожее, по-детски рассказав о серьезной проблеме жестокости детей к сверстникам, которые хоть в чем-то отличаются от них. Правда, в итоге получилось у него зрелище несколько иного рода - мелодрама для самых маленьких, роуд-муви для юных мечтателей, которое временами настолько потрясающе наивно, что начинаешь сомневаться даже в том, что в это поверит десятилетний ребенок, особенно в наш прогрессивный век. И в тоже время, несмотря на всю позитивность и доброту картины, режиссер иногда залезает в такие темные дебри, в которые юным созданиям не стоит ходить даже под ручку с мамой, что в итоге образует некоторый диссонанс в его картине.

Есть несколько верных способов заставить зрителя сочувствовать герою, обливаться слезами когда ему больно и улыбаться, когда у него что-то получается. Несмотря на то, что Ди Джей Карузо не имеет опыта съемки детских фильмов, он кажется знает все эти способы в отношение категории 'кому за десять'. Его герои носят одинаковые огромные очки, стиль которых конечно можно списать на дань времени, если бы потом не появлялся супер-современный офис с бизнес-леди образа двухтысячных, начисто вышибающий из головы то, что мы оказывается в восьмидесятых. А самое главное то, что под этими очками на пол лица не спрячешь голубые глаза и правильные черты лица, которыми почему-то обладают практически все юные персонажи в подобных фильмах. Было бы тоже самое сочувствие, если бы эти герои были толстыми, угрюмыми и некрасивыми, какими и бывают настоящие жертвы издевательств в школах и иных местах скопления детей? Была бы эта история так мечтательна, позитивна и прекрасна? Работали бы эти простейшие приемы, которые использует режиссер? Может быть и да. Но мы никогда этого не узнаем, потому что вместо фактурных детей, в которых кто-то бы узнал себя, мы получили очередную парочку юнцов только что из рекламы, молящих всеми своими красивыми глазами посочувствовать им. Но финальные штрихи были расставлены уже не в плане подбора актеров, а в кое-чем посерьезнее, а именно в их историях, в деталях сюжета. Сироты, бедные ниггеры, страдающие от непутевости своих отцов, которые каким-то чудесным образом вырастили вот таких вот отзывчивых детей, все они собираются воедино, чтобы выступить единым фронтом против детской жестокости. Рядом не хватает только призраков родителей, погибших в автокатастрофе, или матерей, которых рак сожрал изнутри.

Но наивность 'Коз' заключается даже не в этом. Когда эта идеальная со всех точек зрения парочка отправляется в свое путешествие по местным дебрям, они вдруг выясняют, что мир прекрасен. Кругом куча детей, которым они нравятся, все взрослые вдруг поднимаются на их поиски, и выясняется, что жестокость то эту никто и не одобряет, кроме плоских образов, которым отведено быть злодеями. Тогда как получилось так, что эта ситуация стала возможной? Как получилось так, что двое детей оказались выброшенными замерзать в темное время суток на островок, окруженный недружелюбной водой? В итоге это смотрится так, как будто произошедшее действительно было дурной шуткой, а не актом довольно изобретательной жестокости. В таком случае картина и вовсе не имеет практической ценности, поскольку ни отражает ни одну из серьезных детских проблем, предпочитая останавливаться на темах вроде американского хиппи-наследия, когда родители давали своим отпрыскам не совсем жизнеспособные имена, и играть в жених-невеста, когда удается отвлечься от игры в мошенника и грабителя. К тому же режиссер похоже не ощущает, что в фильмах для юных зрителей, не стоит увлекаться трюками и погонями, как он это делает в своих боевиках. Переплыть холодный водоем, таща за собой девочку, не умеющую плавать, переехать офицера полиции и спрыгнуть с десятиметровой высоты, это вам не тоже самое, что Кевин Маккалистер и его борьба с клоунами-бандитами подручными средствами. Это вполне реальные угрозы и пример, который лучше не давать. Один из эпизодических героев назвал парочку главных персонажей Бонни и Клайдом, и в каком-то смысле они и есть знаменитые неразлучные любовники, только помолодевшие на тысячу ботоксов, которые колесят по стране, совершают преступления, но остаются чисты и невинны в глазах зрителя. Только вот если Артур Пенн играл с пистолетами и работал с серьезными темами, то Ди Джей Карузо предпочитает мишек и не слишком углубляться в драму.
Показать всю рецензию
gordy
По собственному сценарию
Ночная вылазка была традиционным занятием отдыхающих лагерников, развлекающихся ежегодной шуткой над избранными товарищами, которых, лишив одежды, бросают ночевать на необитаемом острове, отделённом от жилой суши широкой прослойкой воды, оставаясь пристальными наблюдателями за бессилием вынужденных покориться их воле новоявленных островитян.

Но на этот раз программа дала сбой и ситуация вышла из-под контроля хозяев положения, поскольку жертвы не смирились с уготованной им ролью, и вместо того, чтобы дожидаться чужой милости, отчаянно двинулись в собственный путь, беря в руки управление своей участью, вопреки желанию мерзких детей. Свечу надежды зажёг мальчик, не собиравшийся быть игрушкой для дураков, а девочка, с перепугу, приняла протянутую руку, вступив с ним вместе в дорожный союз.

Почему именно нас? Спрашивая себя, они пытаются найти объяснение выбора своих обидчиков, но, глядя со стороны, при разных объяснениях причин попавших в передрягу детей объединяют непропорционально огромные, в пол-лица квадратные очки, связывая пару внешним сходством, единственной общностью, с которой начался их отважный поход.

Ночь страха перешла в оптимистичный рассвет, утро нового дня продолжилось обнадёживающим обещанием матери забрать в выходные обратно свою расплакавшуюся дочь, отмеряя беглецам три дня свободной воли, чтобы дотянуть до субботней встречи, которая избавит от необходимости возвращения в круг жестоких людей.

Несомненно, стоит прочитать книгу, чтобы понять, как это представлял себе Брок Коул, и насколько полно воспринял его взгляд Ди Джей Карузо, излагающий текст в виде цепи драматических положений, разложенных им в три дня самовольной отлучки, изменившей для спутников представление о мире и о себе, придав сил для новой роли, которую каждый из них обнаруживает в себе.

Три дня на нелегальном положении, как можно догадаться, проходят под знаком рискованных приключений, где вынужденно неправильное поведение героев компенсируется честными намерениями возместить, по возможности, материальный ущерб, сопряжённый с неизбежным посягательством на чужую собственность и обманной хитростью, без чего не выкрутиться из безденежья и не убежать.

Наладив жизнь, дети перестают волноваться, оставляя паникёрские настроения матери девочки, наконец-то осознавшей серьёзность положения беспризорников, по всему видно, спевшимися и нашедшими общий язык, так и не успев познакомиться, в спешке прикрываясь от досужих расспросов именами Бонни и Клайда, усваивая попутно опыт случайных встреч и постигая разнообразие отнюдь не серой реальности.

Герои мало говорят между собой, занятые, главным образом, решениями и действием, вкладывая смысл в поступки, а не в слова, равно как и весь фильм, начинающийся с брошенного одиночкам вызова и их коллективного ответа, как сюжет этой ленты, состоящий из вопросов и ответов, которые каждый из персонажей ищет в себе, крепясь духом и ощущая силу, отметая слабость, которую кое-кто хотел бы им навязать.

Продолжая игру имён, пару пытается разбить парень по имени Бутч (а где же Санденс?), становясь героем очередного эпизода с ярким примером поведенческих мотивов, раскрывающим характеры всех его участников, взрываясь неординарной дуэлью молодых мужчин, из которой, вопреки обычаю, оба сумели выйти с достоинством, доказав, что в споре мужчин важно до конца оставаться мужчиной.

Обмениваясь короткими вопросами, спутники побеждают в себе одиночество, которое для каждого имеет свою историю, отложенную рассказом до последней поры, придавая картине эмоциональное сходство с многострадальной лентой Брэда Айзека 'A West Texas Children's Story', известной в русском варианте как 'Мечтай и ты будешь путешествовать', разве что ведущим здесь является не девочка, а пацан.

Связать эти ленты позволяет и появляющийся также, эпизодом, Вэл Килмер, чей персонаж вместо знака плюс получает здесь жирный минус нелепого помощника шерифа, беспомощного перед изобретательностью храбрых детей. Роднят их и пикантные моменты путешествия, неоднозначность которых здесь сглаживается неразговорчивостью героев, обменивающимися многозначительными взглядами, укладываясь в постель, выключая телевизор с откровенно взрослым кино.

Но что точно разделяет эти картины, так это совершенное отсутствие романтизма, уступившего место взаимно обогащающей духовной близости, укрепляющей характер и поднимающей дух совершенно незнакомых детей, сумевших, оперевшись друг на друга, обрести уверенность в себе, не соглашаясь с решением бездушного большинства.

Очевидно, предприняты титанические усилия, чтобы вместить спорные моменты в семейный формат кинопроизведения, которое в экспериментальном порядке продюссировал Александр Роднянский, чей выбор бизнес проекта для вложения средств заслуживает не только уважения, но и благодарности за продвижение высоко материальных ценностей, которые хранит в себе и несет даже маленький человек.

И сила этого фильма, в первую очередь, именно в теме, и только потом в странном очаровании самих героев, где часто переигрывающая Аналиса Бассо не в состоянии уравнять перевес Чандлера Кентерберри, в отличие от всех нас, наперёд знающего историю своего персонажа и, вслед за ним, полагающегося целиком на самого себя, придерживаясь манеры не сдающегося одиночки, лишь только раз забывающего, что он один, чтобы через минуту проводить взглядом ту надежду, что родилась в нём и сейчас вот уйдёт.
Показать всю рецензию
AnWapМы Вконтакте