Рецензии

Жизнь художника, поэта, музыканта Сержа Генсбура была полна всех богемных удовольствий, наслаждений, неприличностей от которых, если читать биографию, становится неловко. Но режиссер, как истинный художник не стал опускаться на уровень бульварной прессы, и все самое гадкое оставил за кадром. В результате получился фильм вызывающее эстетическое удовольствие.

Сын выходцев из Одессы (русские и еврейские корни) учился в нелегкое для Франции «немецкое» время. В Париже где, кажется, даже воздух наполнен интенциями, стимулирующими к творчеству и свободной жизни одновременно, поэтическая натура художника достаточно рано обрела слабость к рисованию женской натуры. Художник-эстет рос, росла и любовь к слабому полу. Переключившись с живописи на музыку, благо образование позволяло, он очаровывал всех прекрасных особ своей непривлекательной притягательностью. Как истинный ценитель женской красоты Серж Генсбур водил знакомства с довольно яркими и запоминающимися личностями: Бриджит Бардо, Джей Биркин, Бамбу et cetera.

Все сделано настолько профессионально и со вкусом, что даже интимные сцены не выглядят вульгарно. Удивительно смел и выразителен кукольный вид персонификаций «еврейства» в детском возрасте и второго «я» в зрелом. Подобные «мультипликационные» вкрапления, как не странно, добавили немного мистической ноты. Подбор актеров — просто на высшем уровне, которые, надо заметить, не мировые известности. Помимо чисто физиогномических и силуэтных схожестей еще и играли с недюжинным талантом и тактом. Созданные для фильма интерьеры, музыкальный и сопровождающий его визуальный ряд — все тонко, не банально, со вкусом.

Фильм режиссера снят по самым ключевым моментам и вполне ясно представляет творческое возрастание (или нисхождение?) по лестнице успеха и финансового благополучия. Заявленный жанр как фантазия на тему биографии Сержа Генсбура оправдан. Картина рекомендуется к просмотру как талантливое воспроизведение богемной жизни героя.

9 из 10

- Тогда я останусь как есть? — Нет… С лифчиком проблемы. Я не умею его рисовать. Вы не могли бы его снять?

Молодой Генсбур. Уже романист, уже искушенный в альковных интригах, знающий запахи красок и современную эстраду. На этом все следующие два часа продолжительности фильма изменений не произойдет, герой уже закончен, а дабы узреть постепенные изменения, а самое главное изобразить, труднее всего, то персонаж меняет обличие фотографично: с молодого мальчика на взрослого, а дальше с мужчины на седого человека. Все это приведет к замкнутости повествования и докажет ее скудность: снова мы встретим мальца, хотя, конечно, он нас все это время не покидал. Исключение создает присутствие Альтер-эго Генсбура — это единственное художественное вкрапление, которое могло составить не только контраст монотонно биографическому рассказу без излучин сюжета, и, видимо, по мнению автора, вытянуть высохший драматизм в жизни хулигана. Но оно в итоге сведется лишь к фантасмагориям. Что мы имеем? Нескончаемые романы с обворожительными особами и создание во время этого хитов от шансонье, что, кстати, всем симпатизирует, но уж точно не создает драмы. Но самое досадное, что тут и не было самого хулигана, о котором говорится в названии, которым, как говорят, был Серж. Gainsbourg, vie héroïque, дословно переводится: Генсбур, героическая жизнь. Генсбур есть, а где герои? Максимум на что он здесь способен это мелкие проказы, порой выпивку. Исповедь хулигана не состоялась.

6 из 10

Нестандартная биографическая драма «Serge Gainsbourg, vie heroique» / «Серж Гейнсбург. Героическая жизнь» (в русском варианте «Любовь хулигана») при всей своей оригинальности подхода к истории отдельно взятого героя своего времени поражает своей скучностью. Широкими жестами демонстрируют создатели гениальность французского поэта, певца, киноактера, режиссера, страшного ловеласа и бессовестного хулигана. Конечно, если за гениальность можно принимать то, что, судя по фильму, перед Гейнсбургом женщины укладывались штабелями и все у него вообще получалось с полоборота.

Серж Гейнсбург — сложный и удивительный человек, который покорил Францию своей наглостью — и в двухчасовой утомительной драме только мертвый не заметит этой сложности и удивительности. Жоанн Сфер, который нарисовал до этого графический роман, потом переписал его в сценарий и наконец снял фильм, придумал интересный ход для того, чтобы показать нестандартность своего героя. За Сержем (Люсьеном Гинсбургом) в детстве ходит большая голова с ручками, похожая на смесь жука с Колобком и олицетворяющая собой уродливый портрет евреев, созданные силами нацистской пропаганды в период Второй Мировой войны. В зрелом возрасте его тенью становится страшная костлявая кукла, изображающая его же самого — она настолько же провокативна и претенциозна. Здесь он, Гейнсбург, будет представать, как человек с кочаном капусты вместо головы — и все это забавно.

Но вот совершенно нет ничего увлекательного в этих мучительных экранных прыжках от одной женщины к другой. От всей нестандартности героя начинаешь уставать, потому что сюжет не движется и вовсе не рассказывает нам историю жизни того самого хулигана, а представляет этакое попурри из того, чем Гейнсбург прославился или, скорее, проскандалился и вызвал такую любовь к себе. Это действительно необыкновенный байопик, который выполняет функцию создания подробного портрета несимпатичного спорного человека, которому все же так симпатизируют и делают предметом своего восхищения. Серж Гейнсбург устроил революцию, в которой участвовал только он. Но как же вся эта рефлексия утомительна. «Я все это уже понял. Спасибо. А, да? Очередная женщина? Мммм… Ну, хорошо», — сидел и я в зале и с большим интересом наблюдал за тем, как в луче проекта кружится пыль.

Творчеством Сержа Генсбура я никогда особенно не увлекался. В первую очередь в связи с очень поверхностным знанием французского языка — в музыкальном плане мне лично зацепиться было не за что. Однако с его творческой и личной биографией я знаком, и не могу не признать того колоссального влияния, которое он оказал на французскую в частности и на мировую в общем культуру. И, конечно, я всегда был предельно признателен ему за прекрасных детей — Лулу (пианист-виртуоз) и Шарлотту (актриса). Но собственно к фильму это всё отношения не имеет. Говорю это лишь для того, чтобы было понятно, с какими чувствами я принялся за просмотр его кинобиографии.

Хотя, собственно биографией сие творение назвать крайне сложно. Режиссёр Жоан Сфар с самого начала даёт нам понять, что жизнь Генсбура здесь представлена в виде фантазии (строка в титрах «Фантазия Жоана Сфара). Хотя события в фильме развиваются канонически: зритель встречает Люсьена Гинсбурга в детстве и следует за ним через всю жизнь. Однако с самых ранних лет жизнь маленького Люсьена принимает странный, в чём-то шизофренический оттенок; он не по годам развит, умён и талантлив. Из его творческих фантазий рождается альтер-эго — Рожа (неподражаемый Дуг Джонс). Этот персонаж, если верить интерпретации Сфара, всегда был рядом с шансонье и во многом повлиял на него.

Всё, что связано с Рожей, гротескно и сверхреально, Рожа искажает реальность Генсбура настолько, насколько это необходимо. Жизнь поэта, художника, композитора, полная алкоголя, сигарет, женщин, искусства, сопровождается внутренними диалогами (подчас — ссорами и скандалами), доводящими Сержа до спонтанных решений, многие из которых кардинально меняли его судьбу. Дух протеста (против всего) и тщеславие порождали массу провокационных поступков, доходящих на скандалов национального масштаба. Однако за этим алкогольно-табачным угаром и стремлением любой ценой обратить на себя внимание («Зачем болеть, если тебя никто не жалеет?»), скрывался чуткий, ранимый, глубоко несчастный человек, постоянно комплексующий по поводу своей внешности, еврейского происхождений, мнимой ненужности…

Фильм оставляет после себя цельное впечатление стопроцентно получившейся картины, и поэтому его очень трудно анализировать. Однако можно обратить внимание на некоторые средства, используемые режиссёром. Так, главное здесь, конечно, музыка. В фильме в изобилии звучат песни Генсбура, исполняемые сыгравшим его актёром Эриком Элмоснино (удивительно, кстати, похожим на поэта), музыка сопровождает почти все сцены в фильме, и даже, когда Серж не поёт, играет свою роль в повествовании. На втором месте по значимости выступает визуальный ряд. Удивительный грим и работа художников создают атмосферу странной грустной сказки, выстраивая вокруг героев мир сна наяву.

В общем и целом, фильм оставил неизгладимое впечатление, некоторые сцены надолго запали в память; после просмотра мне захотелось по-лучше ознакомиться с творчеством Сержа Генсбура, ибо он получил особое, тёплое место в моём сердце. Начинаю учить язык, чтобы понимать странные стихи гениального гражданина мира, русско-еврейского француза, Сержа Генсбура.

Спасибо. Смотрите кино.

10 из 10

Несмотря на то, что в фильме есть абсолютно неподражаемый Герой и великолепный Демон, которого можно поставить в ряд с гениальным творением Врубеля… фильм показался мне в целом слабоватым. Я уважаю его за ПОПЫТКУ понять героя своего времени, но всё же режиссёру это не удалось в полной мере. Впрочем, он открыл национального героя для всего мира… И я пытаюсь понять сюжет Генсбура. О чём была его жизнь, дверь в которую приоткрыл нам фильм?

Мы в России мало о нём знаем. Пожалуй, для нас единственным известным его проявлением, его визитной карточкой является песня Ж`этэм. А отличительной особенностью этой песни является её неприкрытая сексуальность, чрезмерная. Даже по современным меркам.

Может быть, главная сюжетная драма жизни Генсбура в том, что Любовь для него превратилась в сексуальность? Его главная песня с названием Любовь, она вовсе не о любви, но вся о сексе.

Вот что меня поразило и покоробило в этом фильме и в главном его герое: когда маленьким мальчиком он рисовал голых женщин. Бог шельму метит: человек с огромной сексуальностью был некрасивым мужчиной. В его душе сидела огромная бомба поклонения животным инстинктам, женщины чувствовали его животный нрав и так и льнули к нему.

Второй момент, который меня поразил — когда его достопочтенный отец, эталонный отец семейства из прошлого века, вдруг начинает радостно танцевать, припевая от счастья: мой сын охмурил Бриджит Бардо! Отец его сначала был показан как неудачник, недовольный судьбой, ощущающий себя никчемным; в дальнейшем он живёт только успехами сына и, наверное, благодарит Бога за то, что был вознаграждён за все неудачи.

Серж — пророк своего времени. Его большая заслуга — в огромной честности, в том, что он первым шёл навстречу вызовам века. Первым пошёл получать иудейскую звезду от нацистских оккупантов. Первым, ещё в детстве, стал поклоняться сексуальности, которая вскоре взорвётся бомбой сексуальной революции.

Он как Печорин из Героя нашего времени. Человек талантливый, но с пустой душой, лишённой Любви. Свято место пусто не бывает, и если нет в душе Любви и веры, Демон появляется там, которого герой так отчётливо ощущал и который в фильме представлен пронзительно реальным персонажем. Такой милый Фантомас.

Сначала Генсбур рисовал, а потом — пел. О чём? О том, чему поклонялось его общество. Предельно откровенно и точно. Всей глубиной своих ощущений. Всем масштабом своего таланта. Скинув ханжеские покровы с того демона, которому начало поклоняться общество — с сексуальности, он сначала воспевал его не завуалированную уже ничем наготу, а потом … а потом началось разложение героя…

Предупреждение обществу. Чувствуя свою обречённость и обречённость общества, которое его сформировало, он своим примером говорил о трагедии. Получив инфаркт, он с вызовом говорит обществу, что будет продолжать начатое дело — продолжать убивать себя сигаретами и алкоголем.

Правильно кто-то заметил, что Генсбур — как Высоцкий. Человек большого таланта, отчаянно смелый и свободный. Человек, который не мог молчать. Человек, рождённый, чтобы сказать.

Они выражали свою эпоху, они показывали обществу своей судьбою, что оно делает с собой.

Ради этого всю жизнь он отчаянно и смело шёл навстречу смерти. Его поступки все одного ряда — и когда он ещё в детстве с готовностью он цепляет на себя желтую метку, сделав себя мишенью для нацистов — санитаров общества, так и позднее, предоставляя право Природе и себе самому убить себя — инфарктом, сигаретами, алкоголем.

Он — пронзительный исполнитель роли, которую ему писало общество, в некоем потаённом кабинете своей коллективной души.

Гадкий утёнок, ставший гадким лебедем и умерший гадким похотливым пропойцей.

Общество, которое не может дать нравственных ориентиров своим талантам, выразителям её души, оно убивает их — собственными их же руками. Вот она, поющая, кричащая душа Европы — тонущая в чувственности, вырождающейся в низкую похоть, лишённая Любви. Остатками чувств и таланта пытающаяся найти выход к Любви, без которой жизни нет.

Блуждающий в потёмках души, неосвещённой Любовью, которая угасла. Угасла ещё до него, ещё в душе его родителей, которые молились на благополучие, забыв, что такое Любовь.

Благополучие пришло — вот оно, в таланте вашего сына. Но что всё это без Любви? Сплошной Жэтем… Красивый, но пустой.

Подумалось: если бы его родители не эмигрировали из Одессы, он рос бы в Советском Союзе, стал бы Высоцким.

Посмотрела фильм, а он все не идет из головы.

Фильм очень французский, в том плане, что он разворачивается не столько сюжетом, сколько настроением чьей-то жизни, внутри которой ты внезапно оказываешься, но не непосредственным участником, а словно бы неким призраком, ходящей по пятам за героем тенью. Вот только тени, сдается мне, не испытывают порой мучительной неловкости, что чувствовала я. Ей богу, такое чувство, будто бы подглядываешь за кем-то в замочную скважину — и стыдно, и оторваться невозможно.

Он же на чем стоит, этот фильм? Из чего состоит? Из безумно талантливого музыканта. Из его таланта и его безумия. Из его немногочисленных друзей и вереницы прелестных женщин, которых он всех, по-моему, любил. Из брошенных искоса взглядов — на сигарету в мундштуке, на приоткрытые или, наоборот, прикушенные губы, из пальцев на клавишах рояля, из ревности, очаровательных в своей нелепости диалогов и четко показанной в динамике разности восприятия. Сначала его — неловкого начинающего композитора и уверенной в себе женщины, а потом — очередной молоденькой дурочки и немолодого уже чертовски одаренного хулигана… Ну и то, что в промежутке, конечно.

Мне очень запомнился, на самом деле, период его романа и работы с Бардо — как она плакала на кухне у его родителей, заедая солеными огурацами соленые же слезы, и эпизод с его первым инфарктом — где он уперся рогом, чтобы самому дойти до машины скорой помощи, а не на носилках — мол, еще могу, не подыхаю, а потом, спустя сутки, кажется, уже давал, вальяжно развалясь на больничной койке, интервью:

- Как вы собираетесь поправлять свое здоровье, месье Гинзбург?

- Коньяком и сигаретами.

Ну разумеется. А как же иначе…

Такой одаренный тип. Такой сумасшедший, несчастный, талантливый и счастливый. Я не разобралась, честно говоря. Наверное, все в одном флаконе идет.

Я не знаю, стоит ли его кому-то рекомендовать, французское кино особенно своим настроением и совпадет ли оно с вашим — большой вопрос. Но мне понравилось. Очень.

Замечательный фильм! Гензбур — сын еврейских иммигрантов из Одессы (Гинзбург), легендарная личность во Франции — в фильме как настоящий. Очень удачный выбор актера, играющего Сержа Гензбура. И замечательный дубляж (Шнурова). Чего в природе практически не встречается :) Возможно, совпадение натур Шнурова и Гензбура дало такой результат, что кажется, что фильм снимался на русском языке.

К сожалению, не могу сказать того же об актрисе на роль Джейн Биркин. Эта «Лолита» вскружила голову не одному Гензбуру. Ален Делон жестоко завидовал Гензбуру, который привозил в своем автомобиле Джейн на съемки фильма «Бассейн», и даже пытался отбить ее у Гензбура. Но куда ему… Разве кто-то мог сравниться тогда во Франции с Сержем Гензбуром..

Типаж Гензбура — это Высоцкий. Один и тот же характер, одна и та же судьба. Гензбур царствовал в умах людей во Франции, Высоцкий — в России..

Я очень люблю фильмы о жизни известных и талантливых людей. И само собой я не могла пропустить фильм о жизни и творчестве такой выдающейся фигуры 20 века как Серж Генсбур.

Ну начнем с того, что картине можно поставить высший балл только за блестяще подобранного актера на главную роль! Он не просто как две капли похож на Генсбура, но ещё и очень талантлив.

Ещё хочу отметить прекрасное музыкальное сопровождение и собственно всю режиссерскую и операторскую работу, которая выполнена очень качественно.

Вывод: посмотреть стоит всем, даже тем кто впервые слышит о Серже Генсбуре, потому что это один немногих хороших фильмов современности.

Снижаю оценку на один балл за слишком откровенные сцены, которые я так не люблю.

9 из 10

После 3го класса в школе я заболела. Заболела так, что никому не пожелаешь. И все эти бесконечные головные боли, и капельницы, и обескровливание, и горы таблеток в десертной вазочке... Заболела и бросила фортепьяно, ненавистное мне, как и почти любому ребенку. Его продали, на его месте поставили со временем новый шкаф и вообще жизнь наладилась. Шли годы, я вдруг услышала Шопена, Nocturne cis-moll op.27 Nr.1... потом ещё Шопена, (да, я несколько раз пересматривала Пианиста), потом Лунную сонату, Бьернштада и Сквибана. И вот я уже помыслить не могу свою жизнь без этих волшебных звуков, писать могу только под них, и на душе чувство, которое можно было бы выразить только игрой, а помню я пару первых аккордов какой-то мелодии и все. С тех пор в каждом пианисте я вижу что-то от себя, какую-то свою не развившуюся, почти умершую частичку, я смотрю на них и думаю, как это было бы прекрасно, влюбиться в пианиста. На рояле у него стоял бы стакан виски, пепельница, полная окурков, и дым, дым, дым... и он играл бы снова и снова, а я просто стояла бы рядом, или ходила бы босиком по ковру, закутавшись в простыню.

Процентов на 50, а то и больше, я люблю фильмы за музыку. Генсбур - это музыка музыки. Это скандал, это жизнь, это непрекращающаяся пытка - попытка доказать что-то себе, другим, своему двойнику. Стать собой или им. Было довольно трудно снять неинтересный фильм о человеке, прожившем ТАКУЮ жизнь, и тем не менее. Все эти его сигареты, женщины - бог мой, какие это были женщины - его песни, его взгляд. Фантастическое сходство актера и оригинала... Метаморфозы, образы, интерпретации - вместо сухого биографического изображения фактов, Генсбур-ребенок, Генсбур-'рожа', полеты над Парижем и жизнь в лесу...

Нас женщин почему-то часто тянет к мужчинам, которые танцуют по краю в какой-то дикой ярости - и пусть не умеют танцевать, которые стоят над пропастью или лежа на мостовой ловят такси, которые как будто бы все знают, все видели, которым как будто бы нечего терять - ведь у них отсрочка от смерти, их колыбель стояла рядом с гробом. Как будто бы потерянные души. Почему? Может, нам подсознательно - или сознательно - хочется их спасти... Чтобы потом они спасли нас. 'Я спасла тебе жизнь!'... 'Я хочу, чтобы Вы спасли мне жизнь'... Один из известных критериев оценки хорошего фильма - если он заканчивается тогда, когда вы думаете про себя - вот на этом я бы закончил. Serge Gainsbourg, vie héroïque - хороший фильм. Он не тонкий, он прямой, как сигарета. Вы встретите в баре такого вот Генсбура и подумаете, глядя на него, 'он неприятен'. Но пройдет секунда, он взглянет на вас, он закурит, он коснется пальцами клавиш рояля, его локти и плечи чуть вздрогнут, прядь кое-где уже седых волос упадет на лоб, он сощурит глаза то ли от хитрости, то ли от дыма, немного скривит рот...и...и вот тут вам конец.

Если вы хотите узнать, что-то документальное о Люсьене Гинзбурге, то вам стоит пройти мимо этого фильма. Это фантазия на тему его жизни и, что гораздо важнее, на тему его песен.

Идея с созданием неких двойников для актера мне показалась крайне любопытной, жаль, что режиссер не стал доводить ее до конца и предположим заставлять Рожу встречаться с Бардо или звонить в скорую после сердечного приступа.

На мой взгляд видение образа проклятого поэта у рисовальщика комиксов Сфара получилось, хотя нельзя не признать, что некоторая клиповость временами выдавала профессию автора.