Рецензии

О таких фильмах писать одно удовольствие. Один из тех фильмов, о которых достаточно написать: «Обязательно смотрите.» и этим закончить, но всё же хочется поделиться впечатленим и для себя запомнить надолго.

В этом фильме вы встрети всё. Такая гамма эмоций вокруг двух основных персонажей и девушки, игра которой поражает, а в конце доводит до в полный восторг.

Это уже 2-ой фильм с участием Майкла Кейна в подобном жанре. Речь идёт о фильме «Игра на вылет»(современный римейк «Сыщик»). Казалось, что может быть фильма, в котором только 2 актера, которые держат тебя в напряжении в течении всего фильма, а тебе остается охать и ахать, но этот фильм для меня является продолжением того фильма. Звучит странно, но они такие родные по духу фильмы — трудно поверить, что могут быть 2 шедевра и такие похожие — нет, я не про сюжет.

Кто бы мог подумать, что комедия может иметь такие грани? Да, это комедия — одна самых шедевральных, что доводилось видеть человеку. Самый конец фильма добивает и говорит зрителю: «Я комедия. И только!». Некоторым он может показаться лишним, но это так правильно, кажется даже, что не могло быть иначе — фильм показывает такие острые грани, а потом напоминает, что не претендует на большее.

Попытаюсь объяснить что я имею ввиду под этими «гранями». В нём есть всё. Что же именно?

Сюжет... рассказывает про обычных мошенников, которые используют обычную уловку, кстати, так хорошо и артистично сыгранную, что она всегда срабатывает, но сюжет так гениален на эту простую тему, но этой простотой он всё-равно держит в напряжении и ни на минуту не отпускает. Вспомните «Револьвер» Гая Ричи, где один героев говорит, что самая самая старая уловка — самая сильно действующая, т.к. человек не подумает, что уловка может быть такой старой. То же самое можно сказать про этот фильм — сюжет так просто, что никто и не думает, что всё может так сильно развернуться. Сюжет оказался — до гениальности простой уловкой.

Игра актеров... Ну, что тут скажешь? Конечно, всё на высшем уровне. Советую посмотреть на оригинале — не знаю, как перевели, но особенно игра и речь Майкла Кейна — высшая лига - он так искусно и спокойно находит решение в любой ситуации, а как он меняет акценты — с британского на немецкий и обратно. Прочтя его биографию приходишь в полный восторг — не человек, а загадка!

Игра Стива Мартина сохраняет высокую планку и справляется со своей ролью. Он так хорошо играет роль весельчака, которого дамам хочется пожалеть и полюбить, что поражаешься, неужели это тот актер, роли которого не вызывали особого интереса до этого фильма. Он так хорошо справляется со всеми ролями, которые он берет на себя, а когда он пытается встать на ноги, то с напряжением надеешься, что это у него получится.

Такого спектра эмоций редко встретишь — это я и называю гранями. Поразительно!

Итог: Гениальная комедия.

Считаю, что эта комедия является лучшей в соем роде (криминальная афера) на данный момент. Свое мнение постараюсь аргументировать.

Во-первых, потрясающая игра всех трех актеров: Стив Мартин, Майкл Кейн, Гленн Хедли.

Во-вторых, очень смешные шутки до коликах в животе. Плюс мимика актеров.

В-третьих сюжет, до самого конца трудно представить, чем все закончится.

В-четвертых, фильм ни коим образом не утомляет и смотриться на одном дыхании. Сколько раз этот фильм уже показывали по ТВ, всегда делаю выбор в его пользу!

10 из 10

Когда Френк Оз был ещё юнцом, сыном британских кукловодов, приехавшим с родителями на крупный кукольный фестиваль, его хотел заграбастать в свою команду сам Джим Хенсон. И заграбастал – прямо в «Маппет-шоу». Но только после того, как Оз закончил школу. Таков был уговор. И мистер Главный Кукловод Америки терпеливо ждал, пока гениальный юнец, сочинявший скетчи прямо на ходу (причём на ходу куклы), придёт на него работать.

Когда Френк заматерел и стал режиссёром кино, он не перестал быть кукловодом. Это самое главное, что следует держать в голове, когда начинаешь анализировать те великолепные вещи, которые он сделал для кино.

Один из фильмов Оза настолько хорош, что перекочевал в малочисленную когорту классической комедии. Он называется «Отпетые мошенники». Почему «классической»? Потому, что является носителем единства трёх важных (характерных) черт:

а) драматургический конфликт и драматургическое его развитие;
б) блестяще построенные диалоги (в блестящем актёрском исполнении, когда комедийное открывается, если ты ловишь каждое слово, мимическое выражение, жест);
в) полное раскрытие персонажа с последующим воздаянием ему за то, чем он является (не обязательно карой: обаятельный злодей вполне может быть прощён именно по причине своего обаяния и осознания автором функциональной необходимости этого злодея в мироустройстве данной кинокартины).

И ещё одно. Классическая комедия всегда авантюрна. Она строится на Персонаже Действующем, а не на Персонаже, Попадающем В Ситуацию. Именно поэтому классические комедии нередко (или всегда?) имеют детективно-приключенческий сюжет. Именно потому здесь блистают Фигаро и Труффальдино, именно поэтому комедии с Шуриком, Чарли Чаплином (за исключением «Принцессы из Шанхая» и «Огней большого города»), Лесли Нильсеном и Джимом Керри так или иначе вошли в мировую классику комедии и повсеместно цитируются, но даже не приближаются к жанру классической комедии.

В комедии Оза «Отпетые мошенники» сюжет на проверку Гоголевский. Лоуренс Джемесон, блистательный мошенник из курортного городка Болон-сёр-Мер, читает в газетах, что в городок едет знаменитый мошенник по кличке Шакал. Лощёный Лоуренс косит под принца и выуживает деньги из богатых испорченных цыпочек под предлогом «помощи его стране в борьбе с повстанцами». И, естественно, опасается, что для двух мошенников экстра-класса городок может оказаться слишком тесен. Тем более, что Лоуренс считает себя лучшим, а «мошенника, который попал в газеты», он отказывается считать профессионалом. Поэтому когда он видит Фредди Бенсона, который при помощи слезливой истории о больной бабушке заставляет незнакомую симпатичную женщину оплатить его обед в вагоне-ресторане, решение само приходит в голову местного авантюриста: вот перед ним тот мошенник-недоучка, который мог попасть на страницы газет. Он, этот обшарпанный Бенсон, ему, Джемесону, не ровня! И Лоуренс покажет это нахальному пришлецу, выставив его из города.

И Фредди Бенсон оказывается в положении эдакого Хлестакова, которого приняли за ревизора из Петербурга. Джемесон относится к нему как к сопернику, и на экране разыгрывается настоящий поединок.

Чьи приёмы лучше? Чей образ более способен открывать сердца и кошельки доверчивых курортных курочек, несущих бриллиантовые яйца? Что действует надёжнее: блеск светского льва или обаяние неудачника-недотёпы со щенячьими глазами? Отпетые мошенники решают выбрать жертву, назначить куш - и да покинет город навсегда тот, кто проиграет! Тем более, что в город приехала молодая и прекрасная Джанет Колгейт, американская королева мыла, девушка с наивным взглядом и очаровательной улыбкой, которой, похоже, и предстоит стать жертвой, «разведённой» на 50 тысяч долларов. Но Лоуренс или Фредди получит от неё эти деньги?

У Френка Оза всегда блестящий подбор актёров. Именно поэтому его комедии настолько хороши.

Аристократичного Лоуренса Джемесона играет Майкл Кейн, сын английского рыбака, ставший одним из самых аристократичных актёров мирового кино. Его сама английская королева на званых вечерах предпочитает иным собеседникам.

Недотёпу и жизнелюба Фредди Бенсона играет Стив Мартин, типично американский комик, мастер скетча и (внешне) типичный идиот из среднего класса. Наивный, голубоглазый, светловолосый. Именно что – со щенячьими глазами.

Они настолько разные (и это ещё более бросается в глаза, когда второй, согласно сюжету, начинает перенимать повадки и приёмы первого), что поединок между ними затмевает всё – в том числе и то, что происходит на втором плане.

Я даже не могу сразу вспомнить, кто играет девушку по имени Джанет Колгейт, лезу в Интернет – surprise! Гленн Хедли, экс-жена Джона Малковича. Как незаметно играет! На фоне многочисленных женщин-жертв двух мошенников она совершенно теряется. И это показатель (как ни странно) совершенно гениальной игры – потому что по сюжету её задача – максимально слиться с «курортными курочками», максимально раствориться среди них. И она это делает настолько умело, что не только мошенникам, но и зрителям не приходит в голову приглядеться к ней повнимательнее. А ведь в сюжете и в диалогах столько намёков, красных вспышек светофора и знаков «стоп», что диву даёшься, как режиссёр тебя протащил до конца фильма слепым котёнком, талантливо отвлекая от всех этих сигналов привлечения внимания.

Причина в том, что Оз – театрал и кукловод. И зрители для него ничуть не менее куклы, чем актёры. Это нормально для психологии фаната-кукловода, вспомните персонажа Джона Кьюсака из фильма «Быть Джоном Малковичем».

Даже музыка в фильме условна и… кукольна. Я вообще не понимаю, как за этот нарочито бравурный курортный марш Майлзу Гудману не дали «Оскара» в 1988-м. Тема, вариации к которой звучат весь фильм, то грустно, то нежно, то с замиранием надежды, то с торжеством близкой победы, которую вот-вот кто-то цоп за хвост! – тема, отголоски которой подчинены одной цели: отражать эмоциональные состояния героев, - стала ещё одной куклой, может быть, самой лучшей и самой податливой в этом фильме. У кого из кукловодов ещё была такая? И Оз блестяще справился с ней. Настолько, что она связала весь фильм в единое целое и, уверен, добавила немало оснований думать о том, что это «фильм, каких уже не снимают». По крайней мере, именно такие отзывы мне попадались.

В итоге блестяще срежиссированная работа, отточенная от освещения до реквизита, от главных ролей до эпизодических, приносит мне радость каждый раз, когда я усаживаюсь посмотреть её. Именно на фоне этого фильма выглядят провальными пустышками «Игры джентльменов» и прочие более поздние комедии о мошенниках. Им не хватает кукловода, который сумел бы выжать из актёров подлинную игру. Кукловода, каким в жизни настоящих отпетых мошенников является судьба-орлянка.

10 из 10

Не удивлюсь, если сценарий строится на какой-нибудь пьесе.

Потрясающий дуэт двух актеров, настоящего англичанина и не менее настоящего американца: Кейна и Мартина в настоящей авантюрной комедии, к ним присоединяется по ходу сюжета затмевающая своим очарованием Гленн Хедли, и она являет последний аккорд в этой постановке, почти театральной по живости, Фрэнка Оза, недавно отметившегося «самой смешной» комедией «Смерть на похоронах».

Надо, наверное, заметить, что этот фильм выражает тот период творчества, когда юмор одновременно и прост и изящен, без всякой примеси пошлости и попыток «внести что-нибудь новое», каждый ход, казалось бы, мог быть предсказуем, но, несмотря на зрительские ожидания, повороты сюжета — одновременно с этим же и шутки, которые как раз и руководят сюжетом, очень плавно выводят русло именно авантюры, если хотите, приключения. Забавного и милого.

Сюжет можно пересказать тоже просто, без угрозы пересказать его полностью. Помнится, как-то давно я смотрел эту картину, и через лет десять посмотрел ее недавно снова, и что же! Самый конец для меня стал откровением.

Мошенник-аристократ, наживший неплохое состояние и наладивший свое дело с большим размахом (его биография очень удачно пересказана самим героем в его кратком откровении), после очередного обмана богатенькой леди садится в поезд и волею судьбы или случая в вагоне-ресторане замечает мошенника-простака, у которого нет никакого кодекса чести и который нарочито подло обманывает наивных небогатых женщин, ради мелкого заработка с откровенным враньем (и, наверное, не случайно этому изначально безобидному герою дана такая резковато-отрицательная степень, ведь именно поначалу перед зрителем предстает фигура ограниченная для последующего осмысления), ради насущных удовольствий, и еще ему хватает смелости хвастаться перед новым знакомым, которого это коробит.

Вообще, надо сказать, что характеры пересказаны без занудства подробно, и каждая секунда фильма подает и раскрывает их особенно четко и интересно. Один из редких холивудских фильмов, когда очень интересно наблюдать за лицами молчащих героев в диалоге, они работают в цепкой связке.

Постепенно раскрываясь в своем знакомстве и сталкиваясь в интересах, оба мошенника сталкиваются в неравной упрямой схватке за территорию своих деяний в том городе, куда они, собственно, едут поездом. Весь остальной сюжет фильма построен именно на забавном их противостоянии. Простак, герой Мартина, играет комедийную роль, а помогает ему в этом серьезный аристократ Кейна.

При таком театральном размахе, что удивительно, в фильме не ощущается ограниченности «сцены», все движется, живет, немногочисленные, но заметные эпизодические роли всегда своевременно вкрапляются в действие и не задерживают его, а дополняют, а на переднем плане постоянно всего три героя. Кстати, именно благодаря маленьким эпизодам, Оз и развивает сюжет и очень смешно шутит. Простаку, надо сказать, всегда везет, и стоит только расслабиться аристократу, как простак найдет новый способ обвести того вокруг пальца, снова оставив чуть позади. И так весь фильм они обходят друг друга.

Фильм для отдыха, не пустой, живой и интересный, захватывающий, неспешный и не скучный, а так же романтичный, заставляющий добро улыбнуться, а иногда вдруг захохотать.

Это даже и не фильм вовсе. У него и этикетка другая и хранится в другом месте. В аптечке. Флакончик такой. И написано большими буквами: 'АНТИДЕПРЕССАНТ'.

Я обожаю комедии 80-х - они такие чистые, веселые, забавные и задорные. В них полно самых лучших гэгов, комических ситуаций. В них нет столь ненавистной мне пошлости - этого мата, сленга, низких шуточек и сексуальной озабоченности.

Комедии 80-х можно признать высоким комедийным искусством, а не ширпотребной бурдой, снимаемой в этом жанре сегодня (конечно, и сегодня снимаются шедевры, но намного реже). Они изобилуют прекрасными актерскими и режиссерскими работами лучших комиков тех лет - Лесли Нильсена, Вуди Аллена, Билла Мюррея, и, конечно, Стива Мартина.

Я обожаю Стива Мартина. Это великий комик, чудесный актер, каждое появление которого на экране равноценно прибавлению недели жизни, ведь смех продливает жизнь, не так ли?

Я люблю Фрэнка Оза, за то, что он снимает такие классные комедии, как 'А как же Боб?', 'Вход и выход', 'Клевый парень' и 'Отпетые мошенники'.

Я люблю 'Отпетых мошенников', потому что это шедевр. Комедия, в которой нет ничего лишнего, которая смешна и остроумна, идет неспешно и плавно, но при этом неожиданна и увлекательна. Я люблю этот фильм, потому что все то лучшее, что было в искусстве американской комедии 80-х собралось в нем, заставляя нас смеяться и сейчас.

Я люблю этот фильм и готов пересматривать его сотни раз. Потому-что такое кино никогда не может надоесть!

Когда увидел этот фильм в рекомендациях, то не ожидал, что он настолько поучителен. На примере двух жигало и их 'жертвы' нам показывают классический разводняк - а ля шахматная партия в 'Револьвере' - когда ведущий игры скармливает жертве фигуру за фигурой, создавая у неё иллюзию того, что это именно она задаёт тон игре, а оппонент - 'жертва'.

Хорошо показывается сам стереотип разводняка толстосумов женского пола хитроумными лжецами. Демонстрируются типичные комбинации этих иллюзионистов, завязанные на жалости, на которую так охотно клюёт 'слабый' пол. Всё подаётся как и должно: как смешной сюр и каламбур притворных лжецов, среди которых незаметно для них самих формируется иерархия взаимной подчинённости. Этакая ментальная повязанность кровью: я, ты, мы - знаем скелеты друг друга.

Каждый лжец, каким бы искусным ни был - своим 'опытом' навлекает на себя ещё более изощрённую ложь, становясь обязательно жертвой лжи более маститого лжеца. Так лжецы доят друг друга и подтверждают в своей среде действие принципа: 'чем умнее жертва - тем искуснее разводка'.

Так что для каждого существа, у которого 'без лоха и жизнь плоха'/'лох не вымрет - он не мамонт' - есть повод подумать над своей окончательной судьбой и итогом всех своих паутин обмана и притворства. Ведь вставая на путь поиска жертв, ты сам рано или попозже становишься чьей-либо жертвой. Жизнь Справедливая штука и она всегда спрашивает по счетам. Однако она никогда не спрашивает 'сразу', давая самым умным возможность понаслаждаться длительной иллюзией успеха и посильнее разогнаться перед непрошибаемой стеной, у которой попросят заплатить по счетам.

Ну и, хорошо показано то, что не стоит вступать на путь притворства во взаимоотношениях с женским полом, т. к. некоторым 'охотницам' именно этого от вас и хотелось бы. Шахматная партия в 'Револьвере' - ещё не забыли?

Лучше искренности и правдолюбия во Вселенной ещё ничего не придумано и не будет придумано. Именно они являются главным оружием от 'шахматных партий'. Не стоит играть с искушением ложью - можно заиграться и стать её подневольным слугой.

8 из 10