Рецензии

Делая обзор на фильм по книге очень сложно удержаться от сравнения с первоисточником, которым послужило произведение современного американского писателя Кормака МакКарти «Дорога». Взяв за основу эту книгу, Джон Хиллкоут (режиссёр картины), не стал переосмысливать его сюжет, или каким-то образом отходить от основной сюжетной линии. Данный фильм, — это страницы книжной истории, скрупулёзно и максимально полно перенесённые на большой экран. Фильм неуклонно следует сюжету, рассказанному в книге, лишь изредка переставляя местами некоторые сцены и действия. Персонажи говорят знакомыми фразами, в разговорах поднимаются всё те же темы. И это одна из самых сильнейших сторон как книги так и фильма.

Суровый, безжизненный, лишённый всякого будущего мир пост апокалипсиса. Мир, в котором смерть такое же обычное явление как вездесущий пепел, как мародёрство, убийство и даже каннибализм. Мир, в котором самоубийство самый лёгкий вариант решения проблемы существования, самый приемлемый, самый желанный. Жутко смотреть, как отец учит сына тому, как правильно прострелить себе голову в случае, если его поймают «плохие люди». Лучше быстрая смерть, чем то, что может быть, попав в руки каннибалам. Но отец и сын не спешат сдаваться. Они не сломлены, хотя бессмысленных надежд больше не питают. Они идут на юг. Они несут огонь в себе. Впереди лишь дорога. Не будущее, только дорога.

Но далеко не всегда точное следование книге бывает на руку самому фильму. Так получилось и в этот раз, и это одна из слабых сторон картины. Здесь главное совсем не то, что происходит на экране, сколько чувство одиночества, безысходности и безнадёги. Если в книге это передаётся в каждом описании, в каждом диалоге и действии, заставляя всецело погружаться в мир МакКакрти и сопереживать героям, то при просмотре фильма зрителю в какой-то момент может стать скучно. Здесь нет каких-либо пояснений, касательно произошедшего, нет кульминационной развязки. Есть только неспешный рассказ о выживании отца и сына в мире, брошенным Богом.

Тем не менее, данная картина обязательна для просмотра всем, кто прочёл книгу, и тем, кто этого сделать ещё не успел. Отличная игра актёров, превосходная визуализация увядшего мира и несравненная атмосферность и эмоциональность происходящего не должны оставить равнодушными никого.

7 из 10

Люди по разному представляли себе конец света. В зомби апокалипсисах, в последствии ядерной войны, в катаклизмах в природе. Этот же фильм показывает нам что то невероятное. И это не «эпичные» сцены разрушений, крушений или взрывов. Это более страшное зрелище- выживание. И в этой картине оно показано как нельзя реалистично, или сказать, правдиво. Страшно подумать, что может случится с людьми после конца света.

Это наверно самая удивительная постапокалиптическая картина, которую я видел. «Дорога» очень атмосферная картина. При просмотре словно погружаешься в этот гнетущий мир. Для начала немного о сюжете. После природных катаклизмов, вся цивилизация уничтожена. Почти все люди погибли. Остались лишь немногие которые уцелели. Они выживают как могут, любой ценой. Главные герои- отец с сыном. Они идут на юг, в поисках лучшего места…

Фильм намного реалистичней других картин про конец света. Это выражается в представлении выживания. Еды на земле почти не осталось. Чтобы выжить многие идут на каннибализм. Люди превращаются в зверей и готовы ради выжимания резать друг друга. Все человеческие ценности исчезли, вместе с надеждой. Кроме надежды двух главных героев. Они идут своей дорогой. Прячась от разбойников, они скрываются под любой крышей, едят что попадется. Но отец мальчика понимает, что в таком мире мальчику не будет жизни, он может не защитить мальчика от злых людей. И на всякий случай держит с собой револьвер с двумя патронами… Но тем не менее он силен духом, и поддерживает огонь надежды в мальчике.

Картина погружает в жутко мрачный мир. Опустевшие дома, разбитые окна, все брошено. Небо вечно покрыто свинцовой пеленой. Пепел на земле. Постоянные землетрясения. Ни малейшего лучика солнца. Все это очень угнетает. Сказать честно наверно никакая другая картина не угнетала, как эта. Всеми перечисленными моментами.

На самом деле фильм очень интересный. В фильме не много актеров. А главные герои просто великолепно передают все эмоции. А отца мальчика сыграл известный актер — Вигго Мортенсен. Хочется посоветовать этот фильм, всем кто любит взрослое кино, без стрелялок, без плоских шуток, а настоящую пусть и немного гнетущую драму.

8 из 10

Некоторые фильмы снимаются не для того, что решить цель развлечения зрителя. Они не приносят удовольствия от просмотра, но не потому, что фильм ужасен сам по себе, а потому что смотреть на некоторые вещи просто-напросто тяжело — но имеет определенный смысл.

Художественный фильм «Дорога» — он как раз из таких. Поставленный австралийским режиссером Джоном Хиллкоутом по известному роману Кормака МакКарти он точно следует букве первоисточника — разумеется, с некоторыми упущениями, потому что экранизировать все что есть в книжке — работа очень кропотливая, да и не особо благодарная. Дотошно снимать каждую сцену не имеет смысла — книга, как и фильм, практически лишены какой-либо динамики или ответов на вопросы, которые обязательно могут появиться. И совершенно неважно, почему по сюжету случилась катастрофа из-за которой весь мир погиб, и судя по всему, уже никогда не станет прежним. Мир мертв, просто мертв — и в этих условиях развивается действие, и именно в эти условия поставлены люди.

Фильм «Дорога» совершенно не похож на другие фильмы апокалиптического жанра, или в данном случае — постапокалиптического, просто потому, что он хоть и имеет все признаки оного — им не является в полной мере. Чтобы понять, что представляет из себя фильм, надо копнуть глубже — к книге. Книгу я прочел задолго до того как фильм вышел в прокат, и несомненно, это лучшее, что я прочитал в 2009 году. Вообще, жанр Кормака МакКарти принято относить к «альтернативному» вестерну — что понятно не всем, поэтому фильмы снятые по его книжкам (а в их числе и шибко оскароносный «Старикам тут не место») тоже являются в какой-то мере таковыми. Стержень вестерна поставленный в совершенно не похожую для него среду — будь-то парень, нашедший на месте бойни разборок мексиканской мафии чемодан с миллионом долларов, или же отец и сын, бредущие по разбитому хайвею утопая по щиколотку в сыплющемся с неба пепле.

Мортенсен играет Отца. Грязный и тощий, единственное ради чего он живет — это ответственность за сына, который еще слишком мал, чтобы заботиться о себе самому. Из оружия, против шныряющих по дорогам каннибалов с дубинками в которые набиты гвозди, только револьвер с двумя патронами и осторожность, пойти против которой, даже находясь на грани неутомимого голода, он не может — слишком большой груз ответственности лежит на его поникших плечах. Он умирает и он знает об этом: харкая кровью и волоча за собой скрипящую тележку. Он пытается по максимуму выжать из того времени, что отпущено ему судьбой. Каждый пройденный километр — на километр приближает их к Океану. И на невинный вопрос сына, который спрашивает у него какого цвета будет Океан, единственное, что он может ответить, это то, что он не знает, но раньше, когда-то давно, он был синий, как на их старой и порванной карте.

Когда снимался фильм, актеру Коди Смит-МакФи, игравшему Сына, было тринадцать лет. Это больше, чем его герою из книжки, и на мой взгляд это серьезное упущение. И хотя фильм этот факт не портит, глаз иногда режет несовместимость наивных вопросов о жизни и мире, которые он задает отцу, с его возрастом. Впрочем, можно дать поблажку из-за того факта, что Сын родился уже после того как мир из цветущих холмов превратился в серую равнину — а другой жизни он просто не видел. Он не видел животных (именно поэтому в одной из сцен он с непонимающим взглядом смотрит на чучело головы оленя, висящее на стене), он не видел птиц и никогда не слышал их пения. Он не видел зеленой листвы и даже солнца — ибо небо непроницаемо свинцово-серое, и никакие лучи не находят даже малейший просвет в давящей облачности.

Шарлиз Терон, как и другие второстепенные актеры, имеет очень мало экранного времени, но именно ее роль даже расширена по сравнению с книгой. В романе ей уделено всего лишь несколько абзацев, в фильме же — она постоянный спутник в воспоминаниях и снах Отца, кошмарных снах — так как в каждом из них она постоянно уходит в холодную темноту ночи, снова и снова бросая их одних в разваливающемся на ветру доме. Некогда она, в прошлой жизни, любящая своего мужа и сына, после родов тогда когда детям уже нет никакой жизни, она окончательно уходит в депрессию, столь тяжелую и не проходящую, что револьвер кажется ей единственным спасением, да и тот применить она уже не может — патронов всего два, и случись что, оставшихся не хватит даже для того, что бы ее муж и сын смогли застрелиться, предпочитая такую смерть благом, нежели быть растерзанными и съеденными бандами.

Фильм оставляет гнетущее впечатление, как и любая хорошо снятая драма. Режиссер нигде не старается выжать из зрителя слезу, тем не менее, несмотря на местами страшные подробности постапокалиптического быта, сентиментальных зрителей может пробить на неуверенные всхилипывания, но только тех, которые внимательно следят и проникаются путешествием героев.

Гнетущая музыка, с переливами от грусти, трагедии, ужаса, смерти и тоски, за авторством Ника Кейва и Уоренна Эллиса (они писали score к фильму «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» с Питтом и Аффлеком) постоянно следует за видеорядом, подчеркивая безысходность происходящего и мелочность попыток людей выжить на фоне того, что творится.

Но главная заслуга мощной атмосферности фильма — за режиссером и оператором. Это в первую очередь сильная работа над деталями, порой даже незаметных на первый взгляд, но которые потрясают своей проработанностью. Оператор фильма, испанец Хавьер Агирресаробе, выполнил великолепную работу по воссозданию нужного настроя у зрителя — серые, засыпанные пеплом равнины, выжженные поля, мрачные, как Припять поздней осенью, заброшенные города, пустующие эстакады, скелеты навечно вставших автомобилей, и жуткие панорамы, прямо через которые чувствуется холод и сырость, от постоянно льющегося грязного дождя.

Это хорошее кино, глубокое и вдумчивое, и оно явно не для того, чтобы смотреть его в шумной компании. Это кино снято чтобы смотреть его в одиночестве, даже заранее зная, что в конце пути не будет никакого хэппи-энда, так как ничто и никого уже не спасет… разве что ненадолго удлинит этот путь по Дороге.

«Она ушла, и оставшийся холод стал её последним подарком. Но где-то во тьме она умерла. И другой истории об этом нет.»

Отец

9 из 10

В результате чудовищного катаклизма, во время пожаров которого исчезли все животные, а леса и поля превратились в обугленные пустоши, остатки населения планеты каждый день вынуждены сражаться за своё место под солнцем. На смену закону пришёл самосуд без разбору, а человечности — каннибализм. В это время, отец (Вигго Мортенсен) и сын, после того, как мать сошла с ума от перспективы растить ребёнка в условиях нового мира и сбежала однажды во тьму ночи, отправляются в путешествие на юг. Отец хочет отвести сына в тёплые края, по дороге приготовив того к перспективе жизни без него.

Приключенческая драма с элементами триллера, снятая по одноимённому роману Кормака Маккарти. Местная история, принесшая своему автору Пулитцеровскую премию, претендует на звание одного из самых мрачных вариантов апокалипсиса, которой мне доводилось видеть. Представьте себе, что за несколько лет на планете не остается ни одного естественного источника пищи. Нет больше ни домашнего скота, ни зерновых, ни фруктов, ни овощей, разрушено и разграблено всё, до чего смогли дотянуться мародёры. Остались десятки миллионов людей, и именно они являются единственным возможным вариантом еды. Прибавьте к этому климат, навсегда изменившейся в сторону, к которой население Земли абсолютно не приспособлено и мораль, которая теперь отсутствует как класс. Да здравствует старый добрый естественный отбор! Уж лучше зомби или ядерная война. Фильм (как и книга, я думаю) прекрасно демонстрирует то, что станет с человечеством, у которого не будет даже малейшей возможности сплотиться вновь. Пусть звери исчезли, но на их место встанут люди, думающие только о себе и о том, как протянуть до следующего утра.

Атмосфера у данного кино настолько густая и вязкая, что некоторые кадры всерьёз пробирают до костей. Отец с сыном идут по бесконечным, засыпанным пеплом дорогам, на обочинах которых тут и там валяется мусор, бывший когда-то чьими-то личными вещами. Стоят открытые автомобили, брошенные хозяевами, потому что пытаться искать бензин для транспорта теперь смерти подобно. Порой им встречаются кости тех, кто не смог сбежать от банд убийц, рыщущих по окрестностям в поисках очередной несчастной семьи, пытающейся спастись от холода в какой-нибудь покосившейся развалине. В полной тишине отец с сыном толкают скрипучую тележку, в которой у них вся жизнь. Нет никакой надежды на то, что люди перестанут вести себя как хищники и жертвы. Картина битком набита дикими сценами, показывающими истинную натуру тех, кто поступился человеческими принципами в пользу выживания (к слову, не всё из оригинальной книги попало на экран. Например, режиссёр настоял на том, чтобы в сценарии обошли стороной момент, когда главные герои видят, как каннибалы жарят на вертеле обезглавленный труп ребёнка). На фоне этого, у нас есть чрезвычайно многогранная ситуация, в которой отец вынужден учить сына тому, как существовать в мире, где только сила решает, кто будет прав в следующий раз. Отец разрывается между тем, чтобы не превратить своего ребёнка в монстра и при этом сделать его достаточно сильным, чтобы у него появился хотя бы крошечный шанс на спасение, когда однажды он неотвратимо доверится не тому, кому следовало бы. Короче говоря, сценарий (и первоисточник) у работы крайне глубокий, сложный и тема его вряд ли оставит хоть кого-нибудь равнодушным.

Самой же слабой частью кино стал кастинг. К Вигго Мортенсону претензий у меня нет, он здесь наизнанку вывернулся, изображая отчаявшегося папу, живущего с мыслью, что однажды он станет обузой для своего пасынка. Порой так эмоционально играет, что хочется его прямо таки обнять (см. сцену, где он находит в одном из домов запылившееся пианино). А вот парнишка, сыгравший сына, должен в следующий раз стараться лучше, потому что с паузами в речи и тональностью голоса у него совсем плохо. Кто-то может подумать, что для такого персонажа достаточно трогательных гримас, но лично мне невооружённым глазом видно и ухом слышно, как этот шкет клянчит новую игровую приставку. Остальной же актёрский состав пострадал в основном из-за сценария — Шарлиз Терон, в качестве матери, достались обрывочные флэшбеки, где она частенько и не говорит то ничего, изображая собой светлое прошлое, а прекрасный Роберт Дювалл побыл странствующим, полуслепым стариком всего каких-то пять минут. Все второстепенные персонажи вышли сугубо эпизодическими, и насладиться игрой хороших актёров, увы, не получается.

Впрочем, это нисколько не отменяет того, что «Дорога» — это редкое творение. Никогда ещё изображение краха цивилизации не было таким правдоподобно кошмарным. Рекомендую, однако, будьте осторожны — фильм играючи подольет целую цистерну масла в огонь любой депрессии. Устраивать себе подобное испытание стоит лишь в соответствующем настроении.

8 из 10

Эпопея о беспомощности и одновременно величии человека перед стихией, природой, перед самим собой. В мире наступил хаос со всеми вытекающими отсюда последствиями. Человечество отныне представляет собой жалкие остатки в виде тех, кто пытается выживать всевозможными способами в сложившемся мире хаоса. Фильм рассказывает об отце и его сыне, которые идут на юг к морю, где еще можно найти спасение.

Признаться для меня имя режиссера Джона Хиллкоута мало что говорило до просмотра сей картины. Хотя о «самом пьяном округе» я слышал и раньше. Постапокалипсис на мой взгляд один из трудных жанров с точки зрения создания фильмов с разной направленностью, объединяющихся одной общей проблемой — проблемой выживания человека во время или после различных катаклизмов. И самым сложным и ключевым моментом в таких фильмах — это создание ощущения правдоподобности катастрофы и реальности происходящего вокруг без перенасыщения самого сюжета чересчур сказочными событиями. Хиллкоуту удалось выдержать баланс между реальностью и вымыслом, показав при этом сущность человеческой души.

Но сколько бы мы не говорили о сюжете и его деталях, фильм не может быть настоящим и живым без актеров. Всеми знакомый по трилогии «Властелина колец» в роли Арагорна, Вигго Мортенсен на этот раз играет человека, попавшего в отчаянное положение. Он вынужден выживать не только ради себя, но и ради своего сына. И всю эту боль и муки, смертельную усталость мы видим на лице героя Вигго.

Очень правдоподобная игра юного актера Коди Смит-МакФи также заслуживает аплодисментов. Застывшее в глазах маленького мальчика отчаяние и вера в единственного родного человека заставляют зрителя проникнуться сочувствием к главному герою.

Одна сцена растрогала меня до глубины души — когда они с отцом поймали вора. Этот драматический эпизод показал борьбу человеческого разума, гневных чувств и чувства жалости, вызванного у отца его сыном.

Что еще может быть важного для создания фильма постапокалиптического жанра? Атмосфера! Чтобы достичь ее, нужна очень сильная музыка. У двух талантливых композиторов Ника Кейва и Уоррена Эллиса получилось создать эту атмосферу за счет трогательных и по-настоящему живых композиций, два суровых парня создали суровую, грустную и вместе с тем музыку.

Как бы мы ни старались сохранить природу, все наши попытки сберечь ее от деятельности человека — тщетны. Мир медленными темпами будет продолжать разрушаться. К сожалению, это необратимый процесс. Но единственное, что останется в этом мире, что никогда не исчезнет — это огонь внутри хороших людей.

В процессе просмотра размышлял над оценкой фильму. В итоге финальная сцена, произведя на меня должное впечатление, заставила склониться в пользу высшей оценки.

Вердикт — один из достойнейших представителей жанра постапокалипсиса.

10 из 10

Дорога — путь, показывающий мгновенное разложение общества в результате его же ошибок, точнее последствий его ошибок.

Об этом фильме я услышал совсем недавно, мне его посоветовали посмотреть друзья. Причем, советовали очень упорно и в итоге я не мог пропустить фильм.

Первые мои мысли: Опять конец света, опять выжившие, опять, опять и опять…

Сначала желания смотреть не было и вовсе. Но когда я включил фильм… понял, как сильно я ошибался на его счет.

Первое что отличает этот фильм от ему подобных как вы думаете что? Сюжет? Нет. Атмосфера? Частично. Может крутые актеры? Опять мимо.

Это подача сюжета. Наконец смогли снять фильм, показывающий правду. Наконец, Голливуд понял, что в действительности будет происходить после пресловутого the end…

Они поняли таки, что не будет бензиновых банд из Безумного Макса, не будет романтической постапокалиптической музыки в стиле небезызвестной игры Fallout.

Не будет взаимовыручки, как в сериале The Walking Dead и ему подобных. Поняли, что будет только смерть, серость, безысходность, голод, разруха и падение всяких надежд. Одним словом: Добро пожаловать в Ад! В тот ад, что люди сами создали для себя. И сюрприз: каннибализм. Да, да, тот самый. И это не Папуа Новой Гвинеи, это некогда могущественная держава под названием Соединенные Штаты Америки.

Самый удачный фильм, снятый на мега популярную в последнее время тему. Я снимаю шляпу перед всей съемочной группой Дороги. Браво!

Итак, немного о сюжете.

Как было выше написано, наступил конец света. Но немногим, как это часто бывает, удалось выжить. И тут начинается фильм и самое интересное в нем.

В центре сюжета — история отца и сына. Их трогательные отношения. Их путь выживания в рухнувшем мире. Они идут на юг, в поисках лучшей доли, какую только можно найти в пекле «нового мира». И фильм, показывает нам их историю, их путь, их надежды и их страдания на этом тяжком пути. Нам показывают разрушенный мир, показывают главную опасность этого мира. И это не зомби, не пришельцы. Это люди. Люди, ставшие зверьми, оставив за собой только пустое название люди. Режиссер сумел показать падение морали, падение человечности в атмосфере ужаса и страха, показал истинную природу человека на случай Апокалипсиса. Человек человеку волк — отныне главное правило новой игры. Те, кто с этим смирились, живут, охотятся на людей, но живут. Кто нет — уже мертвы. Главные герои — это лучики надежды в беспросветной тьме. Они идут, идут на смерть, но идут, борются, выживают, но не уподобляются зверям. Их огонек надежды еще теплится в серости разрушенного мира. Серый оттенок придает фильму чувство угнетения, безысходности и потери всех надежд. Удачный ход.

Фильм великолепен. Мастерски снят. Всем фанатам темы постапокалипсиса посвящается. Ребята, вы оцените этот фильм.

Теперь об актерском составе.

Вигго Мортенсен в роли отца. Сыграл отлично. Передал все эмоции его персонажа на ура. Из его ролей мне известен только Арагорн из легендарной трилогии Питера Джексона, но я уверен, он замечательный разноплановый актер. И в этой картине он это доказал.

Коди Смит-Макфи — малоизвестный молодой актер, держался очень достойно и не портил атмосферу фильма своей игрой. Молодец!

Шарлиз Терон — жена главного героя. Хоть и появляется в отдельных эпизодах воспоминаний, играет безупречно. Как известно, она согласилась сняться в фильме из-за книги, которая ей очень понравилась и экранизацией которой является данный фильм.

Ну и в заключении хотелось бы добавить следующее: Фильм действительно выделяется из серой массы ему подобных картин и заслуживает всех похвал. Именно концепция фильма, построенная на жестокой, но реальной действительности без прикрас, которая будет, если кто-нибудь выживет после конца света. Без голливудской мишуры, которой они обвешивали почти все фильмы темы конца света, превращая их в тупые боевики и детские сказочки о последствиях Апокалипсиса. И за это режиссеру мой низкий поклон.

Само значение слова Апокалипсис (аpokalypsis) с греческого трактуется как открытие того, что раньше было неизвестно. Того, что было во тьме. В случае с фильмом это истинное лицо человеческой природы. Оно было во тьме, пока люди процветали, и все было хорошо, но как настал конец нормальной жизни, истинное лицо людей вышло из тени и показало себя. Но главные герои фильма доказывают, что остались еще люди, именно люди и они борются за выживание всеми силами. И заранее предупреждаю, фильм очень тяжелый в эмоциональном плане, поэтому смотреть или нет, решайте сами.

Закончу рецензию такими словами: «Явило свету тьму человеческой души…'

10 из 10

Случалось ли Вам задумываться, что есть человеческая душа? Это огонь. Огонь, горящий внутри человека, теплый, дарящий надежду, ослепляющий, подбадривающий… Огонь.

Главные герои: отец и сын, пытающиеся выжить в условиях апокалипсиса. Человечество уничтожило все живое на планете, а его остатки бродят, рыщут в поисках пищи. У главных героев нет имен. Хотел ли автор картины подчеркнуть этим то, что ничего ценного в этом мире уже не осталось, или же то, что имена не так важны, потому что таких, как наши герои, много, и нет смысла их называть? Так или иначе, это мудрый ход, который нельзя не отметить.

Наши герои идут на юг, чтобы перезимовать там, а, может, и поселиться на всю оставшуюся жизнь…

Былого мира уже нет, он исчез, канул в бездну пожаров и каннибализма. Сначала человек уничтожил себя морально, потом уничтожил свой дом, теперь он уничтожает себя. Буквально. Каннибализм широко распространен. Люди сбиваются в «стаи» и рыщут, подобно волкам новую жертву — человека.

Но есть те, кто еще таит в сердце надежду на спасение, в ком горит тот самый огонь, согревающий душу и сердце.

Ну, что-то я отошел от темы.

Что можно сказать про фильм. В своем жанре он уникальный. Напряжение чувствуется на протяжении всей картины. Героям переживать начинаешь больше, чем себе самому, серьезно. Актерская игра и правда непередаваема словами! Мрачная атмосфера придает особенный шарм фильму, а повествование с флэшбеками радует.

Вывод: любителям напряженной драмы, любителям темы апокалипсиса, забытого богом мира настоятельно рекомендуется смотреть. Остальным же просто хочется сказать: посмотрите. Возможно, после просмотра, у вас изменится представление о жизни, как оно изменилось у меня.

И, конечно же, оценка. Тут и даже думать не надо.

10 из 10

Фильмы про выживание людей в постапокалиптическом мире обычно получаются скучными, и поэтому многого от этой картины я не ждал. Однако я был приятно удивлён, хоть длительность ленты и составляет почти два часа экранного времени, скучать во время просмотра совсем не приходится.

Сюжет рассказывает нам о выживании людей во времена всеобщей эпидемии, при которой погибли не только люди и животные, но и практически весь живой мир на земле. По сути, перед нами картина о человеческой сущности, и о том, как тяжело остаться человеком в экстренной ситуации. Кто-то из героев не выдерживается и сдаётся, превращаясь в зверя, кто-то наоборот, держится до последнего. Как объясняет отец ребёнку, в некоторых людях никогда не гаснет огонь, который горит в сердце, и такие люди хорошие. В плохих же людях, огонь давно погас, и их душа испарилась, поэтому они становятся способными на ужасные поступки.

С первых кадров зритель погружается в атмосферу одиночества главных героев и целого мира. Это одна из самых главных положительных черт картины, действительно фильм очень атмосферный. Этому способствует и музыка, ещё больше нагнетая обстановку.

Игра актёров тоже порадовала, особенно Вигго Мортенсена и Коди Смита. Очень запоминающаяся пара героев. Они смогли полностью раскрыть своих персонажей и их взаимоотношения. Благодаря их игре, чувствуется весь драматизм происходящего. Особенно понравились моменты, в которых сын заставляет отца помочь другим людям, словно бы маленький ребёнок отрезвляет взрослого, не давая погаснуть огню в его душе.

В общем, перед нами один из самых правдоподобных и жестоких фильмов о выживании людей в мире, в котором этих самых людей (в плане человечности) практически и осталось. Есть над чем задуматься. Искренне надеюсь, что «хороших» людей в мире намного больше, нежели показано в картине.

8 из 10

Мир, где уже не летают птицы. Нету зелени, а небо заволокло серыми тучами. Деревья падают, но не растут. От цивилизации ничего не осталось. Люди едят себе подобных, ведь еда стала самой важной валютой. Хотя и людьми их сложно назвать — лишь зверье, проводящее жизнь в постоянной охоте и забывшее о морали и каких-либо законах. Вот такое оно, недалекое будущее в представлении авторов данной картины. Хотя может и не будущее, а даже настоящее или прошлое, только альтернативное. Ведь никаких внятных намеков на то, когда и где происходит действие фильма, и что случилось с остальным миром нам не дается.

Папа, мы ведь хорошие люди. У нас есть огонь внутри.

Главные герои фильма «Дорога» это отец, исполненный Вигго Мортенсеном, которому идет борода, а усы нет, и его сын (Коди Смит-МакФи). Они идут по дороге на юг. С собой у них лишь тележка с жалкими припасами и револьвер с парой патронов. Ну и еще одно — внутренний огонь, который им необходимо сохранить. Это, наверное, самое главное и важное. Но этот огонь пусть и метафорический, но он, как и любой другой огонь, требует подпитки. Он не будет гореть вечно. А значит героям придется пойти на все, чтобы он не погас.

Никогда не знаешь, что ждет тебя за следующим поворотом на дороге.

И что ждет героев на этом пути не знают ни зрители, ни сами главные герои. С разными людьми они повстречаются, в разных ситуациях побывают. Каждая из них — испытание на веру, на надежду. Каждая из них подобна урагану, пытающемуся потушить огонь. Со временем зрителю приходит понимание, что отец главного героя может и не обладает тем огнем, что когда-то горел в нем. Ветер становится все сильнее и разница между двумя родственниками, идущими по дороге на юг, становится все более существенной. Так дорога меняет людей. Но сможет ли она сломать окончательно путника, стерегущего уже не свой, явно потухающий огонь, а огонь яркий, находящийся по близости и все еще отрезвляющий падающий в пропасть разум? Вот в чем вопрос.

Надежда и стремление к человечности — это, вероятно, главные темы данной картины. А что умрет быстрее — тело или разум — главная интрига. И сам фильм, безусловно, недетский и тяжелый. Экшена в нем немного и визуально разнообразия нету. Технически снят достойно, но не более того. Но вот сама история о борьбе за огонь цепляет. Эмоционально, сильно, неглупо, непредсказуемо, актуально. Один из лучших постапокалиптических фильмов.

10 из 10

Гори огонек, пожалуйста, гори. Дари людям свет. Но будь осторожен, не сияй слишком ярко, дабы не привлекать зверей, давно потерявших разум. Ищи лишь тех, кто нуждается в тебе и кто еще не потерян для этого мира.

Испокон веков человечество мучает вопрос, как и когда оно прекратит свой век. Мировая культура вообще и кинематограф в частности предложили такое множество вариантов ответа, что, кажется, уже ничего нового и не придумать. Собственно, авторы «Дороги» и не пытались: для них совершенно не важно, что именно искалечит этот мир, кому интересно, пусть представит ядерную войну, падение астероида приход Антихриста — что угодно. В фильме дан ответ на другой вопрос: так ли совершенен человек интеллектуально, физически и духовно, чтобы приспособиться к таким условиям. Ответ этот прозвучал как приговор.

В центре сюжета — отец и сын, бредущие на юг по опустошённой невиданной катастрофой планете. Ужас и отчаяние погибшего мира наваливаются на зрителя буквально с первого кадра и не отпускают до финальных титров. Авторы собрали буквально всю палитру мрачных тонов апокалипсиса: тут вам и погибшая безвозвратно природа, и обречённое спокойствие героев, и ужасные монстры… Нет, не ждите появления в кадре вампиров, зомби или ящероподобных кровожадных инопланетян. Самый страшный монстр, показанный в фильме — человек. Обезумевший от голода и страха, потерявший последние крохи собственного достоинства и культурного слоя человек, представший перед зрителем во всей своей ужасающей природе зверя. Кто узнает в этих отчаявшихся каннибалах недавних врачей, учителей, рабочих? Тот мир условностей пал навсегда и теперь, когда нет больше нужды придерживаться социальных ролей, каждый покажет свою истинное я — горящий в сердце огонь гуманизма и самопожертвования, или испепеляющее пламя звериных инстинктов. В фильме мастерски показана эта разница: ока одни коптят людей, другие всё ещё ходят со своей собакой — маленький, но очень показательный момент. Значит, не все люди безнадёжны, но большинство…

Один из героев пьесы Сартра» за закрытыми дверями» говорит, что Ад — это другие люди. Быть может, если большинство из нас в отклоняющихся от нормы условиях больше походят на демонов Ада, только такой дороги наш вид и заслуживает?

10 из 10

Просто великолепный фильм.